Sampling machinery： 取樣中、製造中

這是 Pina Bausch 1978 年首次演出的舞劇，叫做 "穆勒咖啡館" (Cafe Muller) 。

Pina Bausch是德國現代舞蹈大師，主持 Wuppertal 地方以她為名的舞劇團。她將所謂 Tanztheater "舞蹈戲劇" 的概念發展，結合了舞台、台步、光影、色彩甚至台詞等等戲劇元素，在當年的舞蹈界曾大受撻伐，但是後來逐漸備受肯定。她的舞蹈常常都刻畫著現實世界人類相處的感情，尤其是雙人間的情感糾葛。 (OK，背景資料我也只知道這麼多啦。) 看雲門的時候我感到悠遠、大氣。而看這齣舞蹈的時候，我覺得靠近，像什麼東西 "刷!!" 一聲貼了上來，並因此震撼。就像之前我說的，聽到一首歌，眼淚就不禁流了下來一樣。

舞台上的 Pina Bausch 眼睛一直是閉著的。她一直佔據著舞台靠後方的角落，緩緩的重覆著序曲般的動作。緩緩的前行，緩緩的周遊著。她瘦的嚇人，臉上不像是悲傷，倒像是領悟一切之後，不得不聽從身體四下亂串、無可躲避的氣息，緩緩的，像水草一樣擺動著。

如果你看過她的照片，會發現她驚人的不修邊幅，但是眼神永遠是悠遠的。據說這齣舞劇是半自傳式的舞劇。別的舞劇 (我只看過劇照..) 似乎還有光亮、鮮明的色彩，但在這裡我只看到無窮盡的悲傷。灰色的人，灰色的你，灰色的喃喃細語。親愛的 Pina，你在想什麼？

有點亂掉了。我到底是想講Pina Bausch，還是穆勒咖啡館呢？

嗯... 都不是。如果你了解本格風格的話，是的，這一切還是關於我 / 你自己。

每一個舞步，都勾起你一個深沉的回憶。這是她厲害的地方。但是我認為這齣舞劇絕對不僅僅是呈現深沉的每一種面向。她讓我最感興趣的是她如何帶著這一切，像帶著一個貼身的小包包，在迴旋激盪之後，還可以繼續帶著它，眼神堅毅的走下去。

"舞影展" 的文字介紹最後一段是這樣寫的： " 在Bausch的作品當中，男女關係間的複雜糾葛，是她最常刻畫的主題。《穆勒咖啡館》是她最私秘、深邃與完整的作品。它讓我們看到藝術無法治療痛苦，它陪伴痛苦。" 

找遍了小冊子不知道是誰執筆的，不過我覺得：是的，您真內行，你寫的真好。我也是這樣想呢。我常常覺得真正的痛苦是無法被 "治療" 的。但是，如果能帶著它，像帶著一個貼身的小包包一樣一起去流浪，還能在路上因為看到什麼而感到感動、美麗，這就是我們所能企求的人生了吧。人生，不過如此。

舞影展的官網

下次，我會試著專心點聊聊我所看到的 "什麼"，我所看到的穆勒咖啡館。

2007.5.21