February 9,2017

[翻譯] YOSHIKI真情告白,名曲「Tears」蘊含著對自殺父親的心情

2017年2月9日10時46分 Sports報知
http://www.hochi.co.jp/entertainment/20170209-OHT1T50073.html

2月9日富士電視台新聞節目「Nonstop」(週一~週五早上9:50),播出了搖滾樂團「X JAPAN」的YOSHIKI的影像,談他10歲時就自殺的父親。

4歲就開始彈鋼琴的YOSHIKI,是透過父親每個月定期購買的古典音樂唱片,拓展了對音樂的興趣。

但是在他10歲的夏天,音樂社團練習結束後回到家,看到的卻是父親冰冷的身體。他回顧當時的情況,「只知道他已經不在了…。因為是自殺…母親也什麼都沒有說…什麼都不說。我也只能哭個不停。」

之後,連他自己也變得自暴自棄的時期,成為他心靈支柱的仍是父親帶給他的音樂。他表示「與搖滾的相遇,讓我不知該往哪發洩的負面情緒有了出口…。因為母親買了鼓組給我,也開始寫歌詞,那個瞬間連心中的痛苦都可以忘記。」

雖然至今仍不知父親為何自殺,但之後寫出的「X JAPAN」代表作「Tears」,內容是自己對父親的心情。「無論是多麼煩惱、多麼痛苦、都無法改變過去。但是,要不要讓往事成為正面的經歷,則是取決於自己未來要如何生活。」YOSHIKI這麼說,「不可以自我了斷,生命不僅僅是自己的東西,也跟身邊的朋友和家人有關。雖然我只是剛好遭遇到這樣的事情,但內心的傷口是一輩子都不會消失的。只能跟這個傷痕一起活下去。」

yxl2008發表於 樂多11:41回應(0)引用(0)新聞記事 │標籤:yoshiki,x-japan

July 6,2015

[新聞] X JAPAN將推出睽違20年的新專輯,並有YOSHIKI本人的說明




X JAPAN將推出睽違20年的新專輯,並有YOSHIKI本人的說明

http://natalie.mu/music/news/152911

X JAPAN的新專輯(標題未定)將於明年2016年3月11日同時全球發售。

發新專輯的事情,是7月4日(當地時間)在法國巴黎舉行的「Japan Expo」,由Yoshiki(鼓、鋼琴)本人親口宣布。以他推出的錄音室專輯而言,從1996年11月發售的「DAHLIA」以來,已經相隔了19年又4個月。

為了紀念這次發售專輯,也決定要在2016年3月12日(當地時間)舉行發售紀念會「#XDAY」。除了演唱會之外,由John Battsek監製,Stephen Kijak執導的X JAPAN紀錄片,也將在現場舉行首映。門票已在Live Nation的官方網站開賣。

另外為配合專輯發售,natalie將YOSHIKI提供的說明公開如下,說明中有談到這次X JAPAN的專輯與紀錄片的詳細內容。


YOSHIKI(鼓、鋼琴/X JAPAN)的說明


‧關於專輯的製作狀況
還沒完成,目前是打算儘量努力到最後的截止期限。

‧關於專輯的內容
我是打算做以專輯來說有其代表意義的東西,並不是單曲的集結而已。現在預定是包括導入的短曲在內總共約12首。好幾年前的構想是專輯有一半是現有歌曲的英文版,但是最後還是決定全部都放新曲。其中也包括連演唱會都沒唱過的完全的新曲。歌詞有90%是英文。今後聽音樂的方式會逐漸轉換成線上聆聽,所以之前一值苦惱於到底為什麼需要製作完整專輯,但是在思考X JAPAN該以搖滾樂團的形式做什麼的時候,結論是,現在就是該做出可說是集大成的專輯。以一種為"專輯的時代"劃下休止符的心情,把一切都納入這張作品內。

‧關於在「LUNATIC FEST.」收錄觀眾合唱的那首曲子
那是名叫「Kiss the Sky」,走前衛搖滾風的曲子,如果說拿以前的曲子來類比,就是像「ART OF LIVE」那樣起伏很大的曲子。雖然目前這個時代還是以3分半到4分左右的曲子居多,不過我仍硬是寫了超過9分鐘的曲子。這首曲子將會是整體專輯表現意念的核心。

‧關於在英國The SSE Arena, Wembley的演唱會
這次形式比較特殊,是先放紀錄片給大家看,休息時間之後演唱會才開始。我想這次的演唱會會有好幾首第一次發表的新歌。因為這天不是普通的倫敦公演,而是專輯的發售紀念公演,所以不只是希望歐洲的觀眾來參加,如果世界各地的人都能來,我會很開心的。

‧關於紀錄片
因為美國的代理介紹的劇作家在整理X JAPAN的故事時,覺得「竟然有這麼戲劇化的事情,真是令人難以置信」,所以在相關人士的請託之下接受了拍紀錄片的邀約。主要的拍攝工作,在美國紐約的麥迪遜花園廣場公演之前就已展開,片子中也會提到我們是在什麼樣的時代中相會、X JAPAN是怎麼組成的、視覺系又是怎麼開始的。是以外國人的觀點,運用好萊塢電影的形式來表現。

yxl2008發表於 樂多14:39回應(0)引用(0)新聞記事 │標籤:X-JAPAN

April 16,2015

「何不挑戰世界?」YOSHIKI談科技與品牌術

http://hrnabi.com/2015/04/16/6927/
HR NAVI 2015.4.16

X JAPAN的YOSHIKI參加了科技界名人集結的「新經濟論壇」,讓會場掀起了一陣騷動。身為同時是創作者與製作人的「成功人士」,YOSHIKI也以他的觀點提出了對科技的看法與建言,並且提到心理動機與學習英語的重要性等等,這些訊息都是商務人士必讀的內容。
這個以全英文進行的對談,主題是「全球性的戰鬥」。提問者是與YOSHIKI有私交的前駐日美國大使約翰‧路斯先生。在此為大家整理出對談的主要內容。



在科技界的關鍵人物開講的新經濟論壇中,YOSHIKI是唯一來自演藝圈的講者。樂天的三木谷浩史先生也在途中加入對話。


以串流服務為主的音樂產業「不太樂觀」

路斯:首先,關於這次的高峰會中已經討論很多的技術趨勢,也想請教您的意見。所有的業界都因為技術的發展而產生巨幅的改變,無論是醫療、流通、教育、農業、金融服務都是,當然音樂業界也是。您對於技術對音樂業界帶來的衝擊有什麼看法呢?

YOSHIKI:音樂產業目前絕對不是能樂觀以待的狀態。這五六十年來,從黑膠唱片發展到CD、數位下載,最近則是Spotify和Google Play Music等等企業推動的線上播放越來越興盛。將來串流服務會毫無疑問地會變成主流的形式。但是從另一方面來看,透過串流服務並無法得到足夠的收入。
我是認為,難道不能建立一種模式,是由ISP稍微再提高收費,而將其部分的收入分配給內容的持有人嗎?不只是音樂業界,其他影片等領域也是一樣。並不是抽稅的模式來考量,而改成是一種對未來的投資來思考。
如果沒有各方人士的貢獻,音樂是沒辦法留下來的。雖然這也是商業,但我們仍是在追求創造性的文化以及藝術。

和Hello Kitty異業合作,YOSHIKI式的品牌術

路斯:YOSHIKI既是藝人,也是作曲家、製作人,甚至還是企業家,在個人戰略方面,是如何思考的呢?

YOSHIKI:對我來說最重要的還是音樂。因此,以我自己的方式來創造品牌是很重要的。雖然現在還算成功,但是還是很花時間。跟Hello Kitty合作的「Yoshikitty」也是其中之一,重點是創造「YOSHIKI」這個角色的品牌。

路斯:你已經是世界性的品牌了吧。像Hello Kitty一樣有自己的認同卡,也有(監製的)跑車。實際上做了很多不同的事情,成功地創造了品牌。有許多企業家與生意人,都對於創設國際化品牌的訣竅很關切。

YOSHIKI:品牌不只是在音樂業界,對於企業來說也是很重要的事情。我一直都試著從宏觀的角度來看,再觀察細節,不只是思考現在的情況,而是考量“不久的將來”。但是超過五年的話就無法預測了。因為我認為再來就會出現更大的變化。
還有一個我能說的就是,雖然說打品牌很重要,但實際上音樂的話需要“音樂”,如果是電腦業界的話就需要“產品”,這才是最重要的。優先順序要擺在前面。

路斯:YOSHIKI是怎麼學習到品牌的概念呢?有專家提供過建議嗎?

YOSHIKI:Hello Kitty是一個例子。我在LA住了超過20年,所感受到的是,無論是動畫或是料理,已經有很多日本的東西一般人都知道了。因為已經有許多像是壽司或是Hello Kitty等等被世界認可的日本文化,所以從這些東西就可以學到(品牌術的)戰略。

何不挑戰世界呢?

路斯:雖然說你已經在美國住了超過20年,但是之前在日本就已經是超級巨星了。不只是演藝人員,有許多企業家也是一樣,既然已經在本國成功了,為什麼還會刻意選擇挑戰世界這個困難的路走呢?這是我很感興趣的問題。
我有看你曾經在美國接受ABC新聞的訪問,你對於『為什麼會想來美國?』這個問題,給出了『Why not?』這個答案。我很喜歡你的答案,不過我還是想請教你為什麼會到美國去,能說得詳細一點嗎?

YOSHIKI:Why not?(笑)。如果不夠強悍,而且不那麼想要的話,我想是得不到的。當初剛到美國的時候,我也覺得我到底有沒有辦法在這裡活下來,某方面來說這也是一種測試。
我雖然會懷疑自己的音樂到底在海外能不能受到認可,但是我並不覺得我做的音樂比較差。說不定也能成功。然後像是對自己洗腦一樣地說「一定會很順利的」。雖說自己也不知道自己是不是有強到那個程度,不過我試著製造出另一個自己,努力地想像出一個“強悍的YOSHIKI”。我20年前英文也不太好,當時還蠻辛苦的。

沒必要成為那個國家的藝人

路斯:一開始的挑戰是什麼呢?還是英文嗎?

YOSHIKI:是啊,英文不好還是會有問題。不過怎麼說呢...。在作曲的時候,可能一天花10小時,或是甚至到20小時,這樣搞了一星期,但什麼結果都出不來。但是每天花10小時”學習“的話呢?總是有什麼進步吧。這樣看來,學英文還是比作曲簡單。

路斯:我想在場的各位企業家也很關心在挑戰其他國家的市場時,所面臨的問題,所以想請教您,您是怎樣去適應外國文化的呢?在當時有調整過什麼嗎?

YOSHIKI:答案可以說是YES也可以說是NO。日本的音樂人要挑戰歐美國家的時候,會有想要變成該國音樂人的傾向。當然學習對方的文化也很重要,但是沒必要去改變本質。
我雖然是以一個日本人的身份到美國去,但是同時也是去學習文化的。所以我也讀了聖經。現在也想要了解歐洲的文化和中國的文化,所以仍在持續學習,但這不表示有必要改變自己。

路斯:現在回想起來,會覺得學英文的重要性到底是有多高呢?三木谷先生也要求樂天的員工把英文當作公司內的公用語言,您認為對於在場的各位企業家而言,英文是不是很重要呢?

YOSHIKI:我想講個小故事。這是我剛到美國的時候,在錄音室一軌一軌錄鋼琴時發生的事情。我自己覺得「這次彈的非常好」的音軌,被錄音工程師洗掉了。因為自己當時(跟人交涉)的英文能力還不夠,所以就認真的思考「不學英文還是不行啊....」。雖然說我是以音樂維生,但是在英文方面,學個兩三年也是學得起來。



路斯:在這次的論壇中,有很多人都提到希望年輕人不要怕風險。我不曉得您是不是有經歷過失敗,但是在您的專業上一定有碰過困難的局面吧。您是怎麼克服的呢?

YOSHIKI:失敗嗎......?這是個很有意思的詞彙。到底要怎麼看待失敗這件事呢?誰都會遭遇失敗,但是到底失敗的定義是什麼呢?雖然有人可能還沒感受過失敗,但是在未來的人生中,到了最後關頭,可能還是會失敗。
但是失敗不表示就以失敗作結。再來一次的話就還有機會,也可能成為給自己充電的機會。我也曾經遇過多次的失敗,但是並不是就這樣結束。有一句話叫做羅馬不是一天造成的,我自己在美國待了二十年,還有很多必須做的事情。我覺得我被捧得太高了。我並不是那麼了不起的超級巨星。

運用人工智慧的作曲家可能會變成我的敵手也說不定

路斯:你會看著新的領域,逼迫自己努力去抓住機會嗎?

YOSHIKI:當然。我一直學著運用各種不同的技術。我有在線上直播看了一些新經濟論壇的討論,有很多關於Internet of Things : IoT的話題,我也很有興趣。三十年後的世界可能又會變得完全不同,運用人工智慧的作曲家可能會變成我的敵手也說不定。

路斯:這麼說來,三木谷先生也有跟我說到,他想詢問YOSHIKI先生是不是覺得以後會出現被機器人取代的時代。

YOSHIKI:我昨天晚上也跟三木谷先生一起喝紅酒,那時候有機器人過來呢。如果三木谷先生人在會場裡的話,請到舞台上來!

此時人剛好也在現場的三木谷先生照兩位主講者的要求來到舞台上。YOSHIKI先生半開玩笑地問他「宿醉還好嗎?」,路斯先生也幽默地問「YOSHIKI和三木谷要不要在這裏合唱一曲?」,讓會場變得十分熱鬧。因為時間已經差不多了,路斯先生最後是這樣總結。

路斯:我在擔任大使的期間,曾經到日本國內的各地去訪問。然後我一直說,日本該像讚揚體育選手或演藝圈人士那樣地重視企業家。
日本成功企業家之一的三木谷先生,和超級巨星YOSHIKI今天都在這裏。我想跟現場的各位說「各位將來都會站在這個台上」。就像兩位一路走來的這樣,追逐自己的夢想,向前邁進,擔起風險,從失敗中學習,然後向全世界拓展視野,再繼續前進。只要能這樣,一定能和YOSHIKI與三木谷先生一樣地站在這裡。



對談之前YOSHIKI以鋼琴演奏天皇陛下即位十年慶典的奉祝曲「Anniversary」,在曲子的最高潮時他手打到墨鏡,演奏結束後不好意思地笑說「太投入了連墨鏡都掉了」。

yxl2008發表於 樂多15:37回應(0)引用(0)新聞記事 │標籤:yoshiki,x-japan

March 16,2015

[新聞] YOSHIKI表示將舉行「X JAPAN」睽違20年的日本巡迴

YOSHIKI表示將舉行「X JAPAN」睽違20年的日本巡迴

http://www.sponichi.co.jp/entertainment/news/2015/03/16/kiji/K20150316009994780.html
Sponichi Annex 2015.3.6




 搖滾樂團「X JAPAN」的團長YOSHIKI(年齡不公開),於16日出席了「Mercedes-Benz Fashion Week東京」在東京都心舉行的記者招待會。公佈了今年內將會舉行「X JAPAN」的日本巡迴。

 目前YOSHIKI正在為此錄製新專輯,他篤定地說:「雖然我的狀態是放羊的孩子,但這次真的會出。也許會先出幾張單曲,但是已經決定要舉行這張專輯的日本巡迴。」專輯預計是今年下半年發售,預定在日本巡迴之後,也就是2016年時舉行世界巡迴。

 之前他在自己的Instagram上寫「即使接下來能開巡迴,可能也會是最後一次」,今天他也因此爽快地說明了兩手手腕的狀況:「肌腱已經裂了一半,連轉門把都痛得要命。雖然醫生說最好馬上動手術,但是錄音還沒結束,所以要等到下次世界巡迴結束之後再做吧,我想應該可以撐得過去」。他也自嘲說是因為「打(鼓)的方式太激烈也太有勇無謀了,我自作自受。」

 他也明確地提到,去年10月在紐約舉行的麥迪遜花園廣場公演時開拍的紀錄片,將會在明年一月上映。雖然手腕就算是動手術也無法100%完全治好,但是「如果從我身上把音樂拿掉的話就甚麼都不剩。我已經把人生獻給了音樂,所以會繼續做音樂。」顯示出他毫不枯竭的企圖心。

 另外,他宣布自己監製的和服品牌「YOSHIKIMONO」,將會在今年秋天的時裝週上發表新作品。

yxl2008發表於 樂多19:38回應(0)引用(0)新聞記事 │標籤:yoshiki,x-japan

January 1,2015

Yoshiki Message @ Facebook 2015.1.1

給各位親愛的歌迷

#新年快樂!!!

2014年,謝謝你們這1年來給我的支持!
雖然忙到不行,但是是很棒的1年!
2014年舉行了首次的 Yoshiki古典樂世界巡迴,
Xjapan也首次在紐約麥迪遜花園廣場舉行公演。(這些表演和巡迴會拍成電影!)

也因此一直在搭飛機... 自己住的洛杉磯和東京之間來回了10次以上,
其他還有倫敦 (3次)、巴黎(4次)、柏林(2次)、慕尼黑、莫斯科(2次)、墨西哥、上海、北京、台北、曼谷、香港(4次)、新加坡、北美的幾個城市,還有其他地方...

大概在天上度過的時間比在地上還長吧...

但是能跟各國的歌迷直接見面,是寶貴的經驗。
雖然行程很辛苦,但能在各個國家跟大家見面真的很開心。這種事情要是沒有大家的支持是辦不到的。
你出現在我的人生之中,對我來說是最幸福的事情。

2015年,我打算要舉行Xjapan,還有Yoshiki Classical的巡迴。
大概預定要舉行真的睽違已久的日本巡迴。
除此之外,如果能在更多國家跟大家見面的話就更好了。
然後我保證今年一定會出Xjapan的專輯!

真的非常非常感謝大家一直以來的支持。
期待能儘快再跟大家相見!

今年也要打起精神來拼了ー!!! We Are X!!!

我愛你們...

#YOSHIKI

#HappyNewYear #Xjapan #YoshikiClassical #WorldTour#MadisonSquareGarden #WeAreX

Pic from the Yoshiki Classical World Tour



yxl2008發表於 樂多23:30回應(0)引用(0)Yoshiki Message │標籤:x-japan,yoshiki

October 30,2014

[新聞] 洛杉磯舉行了全球首次的Hello Kitty展示會,YOSHIKI並公開演奏主題曲

http://www.nishinippon.co.jp/nlp/showbiz_news/article/123971




【洛杉磯共同通信社報導】為了慶祝極受歡迎的角色「Hello Kitty」誕生40年,三麗鷗公司在洛杉磯舉行了全球首次的大型展示會,於30日正式起跑。29日舉行了只有受邀貴賓能參加的前夜祭,知名搖滾樂團「X JAPAN」的YOSHIKI並演奏了為Hello Kitty新創的主題曲。

YOSHIKI與已故的三麗鷗前任副社長辻邦彥也有私交。他這次以鋼琴演奏了同時是結合「yoshikitty」的作品「HELLO HELLO(暫定名)」。

展示會將舉行到11月2日,除了工作坊與座談會之外,也有販售限定商品。

yxl2008發表於 樂多17:26回應(0)引用(0)新聞記事

October 23,2014

[新聞] hide生前的夢幻遺作已完成,將以VOCALOID技術重現歌聲

Music Voice 編輯部

http://www.musicvoice.jp/news/20141023019570/



 1998年5月去世的X JAPAN的hide(享年33歲)留下的最後遺作「子 GAL」,已經正式完成,並將收錄於12月10日發售的hide五十歲紀念專輯中。

 這首歌本來要收錄在1998年11月發售的第三張個人專輯『Ja,Zoo』中,但因為在製作階段,也就是該年的5月,hide離開了人世,所以只有留下非正式的試唱錄音,所以原本被認為是一首無法完成的夢幻作品。

 而這次則是運用YAMAHA開發的最新歌聲合成技術,也就是讓初音MIKU聲名大噪的VOCALOID,將hide的歌聲加入這首曲子中。不但以VOCALOID重現hide的歌聲,也請了以往一直與hide一起製作樂曲的I.N.A.擔任製作人。

 收錄這首最後新曲的專輯『子 GAL』,則是以新曲一首加上Bouns Track的特殊形式所構成。雖然說是Bouns Track,但總共放了15首歌,所以就是除了新歌『子 GAL』之外,還以Bouns Track的形式,收錄了hide的15首代表作的重製(Remastering)版。

 這張專輯,是在「不只是給hide的歌迷,也希望讓還沒接觸過hide作品的人,能透過"50歲生日紀念"的機會,親身體會他毫不減色的音樂」的概念中誕生。

 CD將分為首發限定版與普通版兩種形式販售。首發限定版的CD中,會以“Extra Track”的形式收錄1998年製作『Ja,Zoo』時的「子 GAL」試聽帶音源,總共有17首曲子。

 DVD則會有「子 GAL」的音樂錄影帶以及之後會公布詳細內容的“超貴重演出影片”,還也會收錄CD“Bonus Track”14首歌的音樂錄影帶,內容十分充實。專輯的包裝則是以hide全彩照片製作的豪華三折外盒。

 另外,首發限定版與普通版的第一版,都會以版面隨機的形式,附上新的hide"特別怪人卡”當贈品。

 這次這張收錄hide“最後的新曲”的專輯,是足以了解hide音樂軌跡的內容,也能讓首次接觸hide的聽眾充分感受其魅力的作品。

yxl2008發表於 樂多15:11回應(0)引用(0)新聞記事

September 25,2014

2014年9月25日Toshl記者會全文翻譯

以下是根據日本網站的聽寫與原始記者會影片整理而成的譯文,
不完全是一句句對譯,僅供各位參考。

--

【開場白】

今天很謝謝大家蒞臨現場。我這次出版了新書,內容是自己大約12年期間的經歷。我雖然在很多方面是受害者,但同時也有加害者的一面。而另外也有許多受害者。

我會想要寫這本書,是因為在某間店買東西的時候,發現洗我腦的人換了名字,店裡正在播放他的CD。也有賣他的書。後來再去那間店的時候,看起來書像是賣掉了。我覺得應該是有人買走了。我自己也是因為CD與音樂的緣故被洗腦,所以雖然自己的事情很丟臉,但不想再讓人因此受害,所以開始著手整理這些事情。

同時,我也希望年輕人、小孩子,或是家長們能看看這本書。年輕人總是會對未來感到不安與迷惘。如果我當時有能討論的對象,或是有什麼能顯示出真相的話,可能就不會落入陷阱。所以我希望這本書能成為一個契機,讓年輕人不要誤入歧途。以上是我想跟各位說明的。

【現場問答】


—您在日本各地舉行HOME OF HEART的小型演唱會時,雖然有很多歌迷叫您回來,但您聽不見這些呼聲嗎?

我當時對這些意見、這樣的呼聲,反而是...怎麼說呢?歌迷的想法無法傳達到我的耳朵或心中,我主觀地認為自己走在正確的道路上。大概是這樣的情況。


—我想以歌迷的觀點請教一些歌迷想詢問的事情。YOSHIKI先生有與您太太和MASAYA先生見過面嗎?您在HOME OF HEART待了12年之久,不會很怨恨MASAYA先生和您太太嗎?

關於第一點,YOSHIKI有跟我前妻見過面,但沒有跟MASAYA會面過。

再來是,嗯...與其說是怨恨,我不知道該用什麼詞彙來形容才好,講起他們,我是希望他們真的能反省。他們大概無法了解那些一切被奪走的人的心情。希望他們能先自己站在那樣的立場,真正去感受到別人的痛苦,並能有所反省,也希望他們不要再使用那種卑劣、趁虛而入的手段,去欺騙與貶低他人。


—您是怎麼被拉入HOME OF HEART的呢?然後是為什麼,經歷了什麼樣的過程,讓您留在那邊足足12年呢?

大約1997年左右,當時我身邊的人發生很多問題。而在一般大眾面前,則是以X JAPAN的身份,在東京巨蛋舉行演唱會,CD也賣得很好,受到很多人的支持。

表面上是這樣,實際上呢?雖然是丟臉的事情,但我看到了像是親人變得貪婪,或是以為是朋友的人在金錢上出問題,當時看到很多人貪婪的模樣,以及因為錢而變了一個人的情形。其中包括我的親人與身邊的人,都出了很多狀況,對X JAPAN的團員和經紀人等造成極大的困擾。

我對於自己為X JAPAN帶來的問題,是感到非常痛心與煩惱,而同時因為想要以美國為據點進軍海外,就搬到美國去。因為團長YOSHIKI和其他團員都很拚命地在進行這件事,所以我也對於我演唱的能力,以及我的歌聲,是否在海外也能受到認可,感到非常煩惱。

在這種心靈脆弱,充滿煩惱的時刻,我認識了前妻。現在回想起來,當時首腦MASAYA跟前妻已經有聯繫,她可能就是為了錢或是要我當活招牌而與我接近的。

對於當時的我而言,她恍如我命中註定的人,我深深地迷戀上她,從跟她交往開始,她就給我聽MASAYA的音樂,勸我去上課,說這樣就可以改變人生,我當時非常相信她的話,所以開始交往之後就去上課了。

上課的時候我非常感動,誤以為像這樣跟著他學習,唱他的歌,就可以改變人生,以正確的方式活著。雖然一開始很感動,但逐漸出現了暴力相待與辱罵,對生理和心理都造成極大的痛苦。即使是這樣,我當時仍以為這是為我好。所以陷得太深之後,就誤以為把錢交給他,交給我前妻,是我自己唯一能提供的貢獻。

為什麼足足有12年之久無法脫身?我想這是誰都會想問的問題。但這就是洗腦。雖然我內心也常出現疑問,覺得這樣真的好嗎?沒問題嗎?但當時就是被洗成我不該有疑問。會反射性地認為自己有疑問是不對的。因為一直持續這樣的狀態,所以脫不了身。這就是洗腦的恐怖之處,讓我在那裡待了12年。


—Toshl先生是如何擺脫洗腦的呢?真的現在已經脫離控制了嗎?

我心裡的疑問當然還是無法完全打消,而這類的事情也是越積越多。一個是X JAPAN的重組。

MASAYA和我前妻,一直以暴力與辱罵責備我,說“X JAPAN就是把全世界的年輕人帶壞的萬惡根源“。但在某次機緣巧合之下,有人來提出了重組的事情。我無法接受來談這件事的人提出的條件,直接加以拒絕,但他去找MASAYA說他們出錢要我回去唱,而且準備了好幾億日圓的鉅款。

結果MASAYA的態度就一百八十度大轉變,說詞變成”回X JAPAN不也很好嗎?“。當時,就這樣要我若無其事地回去原本認定是糟糕的東西。這是我心中無論如何都無法接受的事情之一。自此之後,我無法壓抑自己心中的疑問,開始仔細地觀察他和前妻的行為,逐漸能將自己從一廂情願的想法中抽離出來,變成從旁觀察。

其他還有很多的例子,像是受害者提出的訴訟。MASAYA在法庭上答辯的樣子非常丟臉。本來我還期待他能講出什麼了不起的言論,但是看到他畏畏縮縮的回答方式、他的樣子、想用藉口混過去的態度,這種無法誠實地回答事情的樣子,讓我覺得非常怪異,自己尊敬的人為什麼會是這樣的態度呢?

另外一件更關鍵的事情是,前妻其實在跟我結婚之後,就跑去MASAYA那裏,長期以來並沒有夫婦之實。但即使是這樣,我也以為她是很認真在學習,但是有一次到那須的HOME OF HEART本部去。我幾乎都沒去過那裡,但他們卻逐漸買了新的豪宅和旅館及車子等等。

我一直被他們說「就是因為你害我們被媒體攻擊,所以孩子們沒有東西吃。」所以拚命地工作賺錢給他們,結果前錢然變成這樣的東西,而MASAYA在每個住所中,跟自己喜歡的女人過著後宮般的生活。最新的住所,與其說是我相信自己的前妻和MASAYA在那裡同居,不如說是看到了讓我覺得"原來如此"的東西。我想,那是最讓我覺得”能斷絕關係的瞬間“。

經歷了這樣的過程,要說是洗腦被解除了,更是因為出現了想要逃跑的念頭。

關於為什麼可以說洗腦已經解除的這個問題,這本書裡寫的事情,現在能像這樣跟大家講這件事情,就是已經脫離洗腦、解除洗腦的表現。在此受到的傷害、痛苦、和我奉獻出的東西是回不來的。痛苦也不會消失。我是希望能在訴說這些痛苦的同時,能稍微讓自己的人生向前邁進。


—您一開始有提到,是因為希望年輕人不要行差踏錯,所以才寫了這本書。那麼年輕人為了要避免步上Toshl的後塵,到底最重要的是什麼呢?必須注意什麼樣的問題呢?

每個人都是不同的個案,很難一言以敝之。首先我想說的是,在身邊還是會有陷阱。所以要跟自己覺得正直的人討論事情比較好,像是親人、常接觸的人、學校老師應該都可以。

以我來說,父親應該可以扮演這樣的角色,但我還在那個團體時,他就已經去世,連講話都沒機會好好講幾句,所以我覺得要是當初能跟父親討論,或是打開自己的心扉,跟團員好好談一談,畢竟是自幼認識的好友,一定會比較好。但是我當時覺得很害羞、很丟臉、很遜,所以就沒有這麼做了。

所以我認為,就算是覺得丟臉,也一定要直率地當面講清楚。特別是以男生來說,可能會覺得很難跟父親好好講話,但是只要認真的去找他談,老爸也同樣會認真地回答不是嗎?雖然我自己沒有孩子,但是這是我到了為人父母的年齡之後,自己的感想。


—您現在有能夠請教的對象嗎?今後想要進行什麼樣的活動呢?

就像書裡有寫到的,有一位老爺爺救了我,與其說是請教,可能說我有時在思考事情的時候,會試著從他的角度來考量,推測他會怎麼因應,或是想想看父親要是還在世的話會怎麼想,選其中一種方式來運用。朋友方面,法國料理大師三國清三大廚也非常照顧我。他也是我非常尊敬的男性之一,會思考說如果是他的話,會如何著手之類。想想身邊能信任的人會怎麼考量,再採取行動,或是直接跟他們討論。

樂團的夥伴YOSHIKI是從幼稚園起就認識的朋友,相交至今已經將近45年,不過現在是交情最好的時候,什麼都可以邊討論邊進行。在經歷過很多事情之後,終於能以這樣的關係一起前進。

希望今後也有類似這樣的機會,能有一些場合跟孩子們談這類的事情。 接下來在音樂活動方面也會再度挑戰世界,但是想要以重新站在起跑點的心情,以全新的感覺向前邁進。


—您經歷了非常艱辛的歷程,這些經驗對音樂有什麼樣的影響嗎?

雖然我是音樂人,但是更重要的是,我要以一個人的身份,一個男人的身份繼續前進。將來希望以表現者的身份,繼續表現自己,並把經驗化為實務,寫成歌或是樂曲,或是以語言的形式來傳達。

這是非常慘痛的經驗,所以我最想做的就是告訴別人我的經驗,讓這些事為別人帶來希望與光明,我現在是這麼覺得。


—您的前妻去MASAYA那裏,在眾目睽睽之下過著十分奢侈的生活,所以您才發現有問題。那如果他們真的在進行相關活動時,表現出非常犧牲奉獻的樣子,您會不會有可能都沒發覺呢?

就如您所說,要是真的演得很完美的話,我應該不會發現有問題。即使是只有表面上為孩子們做了些什麼事,也是有可能會完全沒察覺。但因為他們也只是人,所以總是會有露出破綻的時候,也是有可能會讓我察覺不對勁。

雖然一旦相信了就會很難改變,但現在是資訊時代,只要覺得有點不對,就可以自己去查資料。更重要的是要多聽各種人的意見,並且留意相關的消息。


—披頭四在接受印度的瑪赫西大師(Maharishi Mahesh Yogi )指導時,經紀人布萊恩·愛普斯坦(Brian Epstein)意外身亡。當時約翰藍儂是說,無法向瑪赫西大師解釋布萊恩為什麼死了。HIDE去世時,MASAYA對於這件事到底為什麼會這樣,有做任何說明或詮釋嗎?另外,幾年前自殺的TAIJI似乎也跟新興宗教團體有所牽扯,他跟您有聯絡過嗎?

我的書中也有寫到這方面的事情,MASAYA等人反過來是利用HIDE的死。也就是表示,就是因為我救了你,所以你才活著。要是你繼續下去的話,說不定就會像那樣死掉。在葬禮當天,還有解散演唱會當天,都一直遭受諸如此類的辱罵與暴力。我也無法接受這樣的說法,所以又遭到更激烈的暴力與辱罵。

我不太知道瑪赫西大師的事情,但是MASAYA那邊並沒有真的什麼可以學習的事情,只是偽裝的詐欺集團。完全沒有思想、學習與宗教的特性。只是利用人的心理作用,而我則是被詐欺了。

關於TAIJI的事情方面,2010年我脫離之後,有請他以來賓的身份,參加XJAPAN的日產體育場演唱會演出。他身體有一些問題,也得過重病,一直都很辛苦,可以一起在舞台上演出,我是真的很開心。現在仍十分印象深刻。TAIJI去世時,他妹妹有與我聯絡,說哥哥生前有交待「如果發生了什麼事情,就跟Toshl聯絡」的樣子。雖然也沒有什麼機會跟他詳談,但即使離開這麼久,他還是如此信任我,他的死真的很令人遺憾。

無論是HIDE或是TAIJI,都是世界知名、日本應引以為傲,又帥氣又技巧高超的吉他手與貝斯手。


—至今為止,X JAPAN的曲與歌詞,偏向負面與悲傷的一直都比較多。現在您遭遇過這麼嚴重的事情,會讓樂曲朝向不一樣的方向前進嗎?例如會想要做出給年輕人帶來勇氣、帶來活力的歌嗎?

X JAPAN的音楽幾乎都是YOSHIKI寫的。從他的自傳可以知道,他父親也已經去世了,在他還很小的時候。從他的作品中可以發現,超越傷痛的部分應該都是由此而來。我以唱的人的立場來觀察,應該是表現出對於父親的悔恨、思念和愛。所以我認為,他的作品並不是表面上很積極的歌詞,而是從任何人都可能遭遇的痛苦、心中有無法向人訴說的困難為基礎,表達出即使是這樣也可以努力向前,儘量積極地活著的感覺。我非常熱愛他這樣的曲子。

幾乎大部份的曲子都是20年前就已經做了的曲子,我們中間也有十年的時間沒有活動,但在這段期間,世界各地的歌迷卻逐漸增加,令人感到十分不可思議。以前是用製作藝術品的心情痛苦地跟錄音奮戰,不但錄音用掉非常長的時間,光錄歌聲就花了一兩年,現在也很難這麼做了。但這樣的曲子過了10年、過了20年都還在流傳,讓世界各地的新歌迷聽到。當年錄音雖然很辛苦,但是能認真地、非常努力地把歌做出來讓大家聽,真的是太好了。

我是認為,可能正是因為我們是以悲傷、痛苦等負面的情感為基礎,所以才能獲得世界各地的歌迷的認同。我想這樣的走向今後應該不會改變。雖然說法或是表現方式可能會改變,但在最底層的基礎、概念的中心,是不會改變的。


—您說現在是與YOSHIKI先生交情最好的時候,那可以說說以往和現在,還有團員之間的氣氛曾經有什麼樣的變化,以及您覺得產生變化的原因嗎?

我是真的遭遇了很多狀況,YOSHIKI也真的遭遇了很多狀況。雖然形勢不太一樣,但是他也是遭遇到同樣類型的麻煩事,讓他深感困擾。雖然我們一起玩團,但是各自的人生中都遭遇到各種辛苦的事情,而他捱過來了,我也捱過來了。雖然有各種損失,但是我們也清除了各種障礙,在一身輕的情形下又再度相聚。

在2010年的時候,剛好也出現了這樣的背景和時機,讓我有某種清爽的感覺,就如同像當初18歲時到東京,說著"一起玩樂團吧"那樣,沒有多餘的各種有形無形的東西,而是一種可以直接做任何挑戰的心情。

現在不但浮現出那種還是新人時的感覺,也有因為經歷了許多而成長的部分,又再添上已經成熟的東西,所以是齒輪運行的最為順暢,可以發揮出樂團最佳狀況的時候。如果錯失了哪個時機,大概就沒辦法在一起做音樂了,所以這是非常難得而不可思議的機會。因為獲得了兩個人一起站上舞台的機會,所以我想好好挑戰看看。


如果我跟YOSHIKI做起事情來很順利,其他的團員也會自然地順利進行。他們能忍耐我們兩個,一直幫忙,真的是非常感謝他們,現在是以一種重新來過的心情,希望今後能一起繼續挑戰。


—您們下個月要在麥迪遜花園廣場舉行公演。這是非常好的事情,不過在搖滾樂的領域來說,幾乎都是20歲到30歲的人成為超級巨星。我想您失去了那段時間,但是您還是覺得可以征服世界嗎?

雖然我的確有『失落的十年』,但當年如果不是這樣,是不是可以就此開始挑戰,我也不知道。雖然說有很多事情都可以說是「如果怎樣的話」,但是時間是不會回頭的,所以我認為應該也要把時間的必要性納入考量。我認為就是要有足夠的時間和經驗的累積,所以我很高興能在這個年紀有機會迎向新的挑戰。

真的,特別是YOSHIKI,他並不是為了要製造話題,或只是想試試看而已,而是賭上他的人生想要挑戰世界,而且很認真的在做,他搬到美國去住也已經20年了。就是因為有這樣的夥伴,也到了這個歲數,終於可以挑戰了。我認為,從各方面來看,時機都已經成熟,雖然年紀增長了不少(笑),但無論是唱腔、歌聲、還有最重要的心情方面,現在應該都是最好的。因為我這麼覺得,也覺得需要相應的各種經驗等,現在可以感受到這個年紀還能進行新挑戰的喜悅。

yxl2008發表於 樂多23:37回應(0)引用(0)新聞記事

August 4,2014

[訪談] Toshl - 洗腦的潛台詞



Toshl - 洗腦的潛台詞

http://natalie.mu/music/pp/toshl
Natalie 2014.8.4

Toshl出版了他的新書「洗腦~從12年間的地獄中生還~」。

1990年代的後半,Toshl與HOME OF HEART相關的「洗腦騷動」曾經擾嚷過一段時間,而這本書,則是由Toshl本人自行撰寫事件的相關始末。Toshl藉由這本書,告訴了我們他如何遇見主導HOME OF HEART的MASAYA、與家人的爭執、前妻的背叛、以及自己如何度過這被洗腦的12年。

為何Toshl現在會出版這本書呢?這次本刊獲得了詢問本人的機會。

訪談・撰文 / 加藤一陽 攝影 / 小原啓樹


哇~現在還在搞這種東西啊!

─—Toshl您的洗腦騷動是在1998年鬧出新聞,而您召開記者會宣布脫離MASAYA,則是2010年的事情。現在已經又過了4年,那是什麼時候開始想要寫這本書的呢?

大約是2013年的1、2月左右開始寫的,所以大概是1年半之前。不過很久以前就已經在考慮要把這一連串的騷動整理出來。在2010年開記者會的時候,也有說過「以後想把有關洗腦的問題整理起來」。

──所以是很久以前就想做的事情,終於以書籍的形式呈現出來了。那為什麼是在這個時候出版呢?

因為我現在都是吃生機飲食,有一次到生機飲食店去買無農藥的蘋果,發現那間店在放MASAYA……他現在是以MARTH的名義在活動,而那間店在放MARTH的CD,而那間店也有賣MARTH的書和CD。看到這些是寫書的直接的契機。因為我也是聽了MASAYA的CD而進入「洗腦」的世界,所以知道CD也會變成拉人入教、或說是洗腦的入口。

──在聽到店裡放MARTH的音樂時,Toshl您的心情如何呢?

我是心想「哇~現在還在搞這種東西啊!」。後來在去那家生機飲食店時,發現他們有一本書賣掉了。所以我想「……這不太妙啊。」。如果買了書,將隨書附上的明信片寄回去的話,對方就會打電話來……因為這是我曾經以另一方的立場實際做過的事情,所以我覺得,如果再有新的洗腦受害者出現的話就不妙了。所以我想要寫書,把自己的經驗整理起來,這應該是我的責任。
...繼續閱讀

yxl2008發表於 樂多15:17回應(0)引用(0)網路訪談 │標籤:x-japan,Toshi,Toshl

April 18,2014

[新聞] YOSHIKI與『聖鬥士星矢』合作!製作了全球發行的主題曲!

http://www.cinematoday.jp/page/N0062304



[Cinema Today電影新聞] 今天發佈了X JAPAN的YOSHIKI為動畫電影『聖鬥士星矢 LEGEND of SANCTUARY製作主題曲的消息。「聖鬥士星矢」是車田正美原作的暢銷漫畫鉅著,電視版的動畫也在全球廣受歡迎。這部電影也已決定會在海外上映,YOSHIKI的樂曲將會以「全球主題曲」在各國播放。

這次的主題曲是YOSHIKI為這部電影特別創作的「Hero (Yoshiki Classical Version)」。YOSHIKI領導的音樂組合「VIOLET UK」的女主唱Katie Fitzgerald在莊嚴的旋律襯托下,唱出抒情的曲風,將以神話為主題的「聖鬥士星矢」的世界襯托得更為壯闊。

對於這次完成的作品,YOSHIKI是充滿自信地表示:「雖然由我自己來講是有點那個,不過這次是以英雄為主題,要說是美麗的旋律,更可以說是能觸動心境的曲吧。」包括「聖鬥士星矢」在內,也因為「我真的很喜歡動畫」,所以這次的邀約也是很爽快地說「請務必交給我」就答應了。

說起「聖鬥士星矢」的主題曲,雖然日本對於熱血澎湃的電視版動畫主題曲「天馬幻想」印象十分深刻,但這次則是刻意選了抒情風的曲子。他表示「應該很符合電影版壯闊的感覺」,也提到應該會在先前已公佈、橫跨全世界10國13場的首次巡迴中「為大家演奏這首曲子」。

這部作品是由電視動畫「TIGER & BUNNY」等作品的SATOU KEIICHI導演,以最新的技術將曾在「週刊少年JUMP」雜誌上連載的暢銷鉅著製作成電影。以原著中最受歡迎的「聖域十二宮篇」為基礎,描繪追隨女神雅典娜、被稱為聖鬥士的少年少女們,穿著冠上星座之名的聖衣,賭上性命戰鬥的身影。(編集部・入倉功一)

電影『聖闘士星矢 LEGEND of SANCTUARY』將於6月21日起在日本上映。


yxl2008發表於 樂多11:15回應(0)引用(0)新聞記事

March 3,2014

[雜誌訪談] Bridge USA三月號 X-JAPAN YOSHIKI專訪

No.1 Interview X-JAPAN YOSHIKI

http://www.bridgeusa.com/digitalmagazine/index.php?id=16&mdate=201403



 去年八月,YOSHIKI發售了睽違8年的個人專輯『YOSHIKI CLASSICAL』,在古典樂作品的領域中也創造了空前的銷售量,現在銷售紀錄仍持續更新中。這是一張可以一窺YOSHIKI有別於X JAPAN團長的音樂世界的專輯,全世界的古典樂迷也對其多采多姿並極具說服力的音樂與感性,以及樂曲的完成度稱道不已。

 YOSHIKI將在4月25日於南加州橘郡科斯塔梅薩市的古典音樂聖地Segerstrom藝術中心,開始他的個人巡迴「YOSHIKI CLASSICAL TOUR 2014」。我們在他對於這次巡迴的期許,以及他個人當作終生職志的「公益活動」的方面,進行了專訪。

- 決定古典的巡迴之後您又更忙了吧?我之前曾參加過X JAPAN的演唱會,這次是古典演奏會,觀眾層應該又會不同了吧?

YOSHIKI(以下略為Y):實際上X JAPAN的歌迷涵蓋範圍非常廣,性別當然不在話下,國籍也各有不同,年齡層更是從非常年輕到非常年長的人都有。所以在製作專輯時從來沒有考慮過要針對哪個對象的問題。不過古典音樂方面,可能又會遇上不一樣的聽眾,我非常期待。

- 關於演奏會的內容方面,已經有具體的構想了嗎?

Y:我是在考慮,要演奏『慶祝天皇陛下御即位十年國民祭典』所做的奉祝曲「Anniversary」,以及已經於111個國家開放數位下載的金球獎主題曲「Golden Globe Theme」等,再加上X JAPAN的曲子,應該還不錯吧。原本X JAPAN是大音量演奏的曲子(笑),但是這次應該是比四重奏再多一點的編制(古典樂編曲)來表演。然後這次應該是邊跟觀眾聊天邊演奏。

- 跟觀眾聊天?用英文嗎?

Y:是啊,一邊與觀眾對話,一邊可能也會變更演奏曲目。其實本來X也會看觀眾反應變更曲目。我是覺得,這可以說是延續X的方式,也可以說是與歌迷一起創造共有的空間,正是現場表演最美妙之處。

- 原來如此。另外,因為古典樂是器樂曲,那就需要歌詞之外的表現方式了吧。

Y:我也有考慮要請歌手當來賓唱個一兩首歌。無論是搖滾或是古典,都希望能跟大家以美麗的旋律分享心情,這是超越世代的事情,也是超越國籍的事情。

我現在也覺得自己是住在地球上,並沒有美國或日本之類的界限。

- 這次請務必讓我們問一下『Anniversary』的誕生背景。實際上對於戰後出生的我們來說,講到對天皇的印象時,其實會有點不知該怎麼反應吧,即使說要祝賀天皇陛下即位十年,恐怕還是相當困難吧。

Y:當時的確有煩惱過這個問題。最花時間的部分也是整個樂曲給人的印象上。當時問了奉祝委員會很多問題,也請他們告訴我想法,儘可能地以美麗的旋律為基礎,做出有品味的樂曲,以這樣的考量來構思音樂。而另一方面,金球獎的主題曲,則是因為那個場合是全世界懂搖滾也懂古典的記者與音樂相關人士齊聚一堂的特殊場合,所以由強調其豪華與極富盛名的面向來構思,做了搖滾感、協奏曲感、還有兩者之間的感覺的曲子,結果是用了介於兩者之間的那首。

- 您無論在搖滾或是協奏曲方面,都游刃有餘呢。

Y:我認為音樂並沒有什麼類型的區別。應該說是美麗的旋律加上了節奏與編曲之後,要變成搖滾或是其他的都可以吧…。

- YOSHIKI先生您除了是演奏家之外也是作曲家。想請教您具體來說是如何作曲?是一邊彈鋼琴一邊錄音嗎?

Y:不是,我都是把音符寫在五線紙上,以寫譜的方式來作曲。幾乎大部分的曲子都是這樣完成的。雖然有時也會用一下鋼琴。樂譜寫好了之後會到錄音室去錄成音樂。您想看(樂譜)嗎?

- 咦?可以讓我看嗎?

Y:你看這個包包裡塞滿了寫好的五線紙(笑)。這個是想要當X的新歌,剛開始寫的譜(照片)。

- 哇,所以也有寫古典樂四重奏的分部譜嗎?

Y:古典方面是從四重奏來發展的感覺。

- 另外YOSHIKI先生您也對於公益活動十分熱心。據說您有前往東日本大震災的災區造訪。

Y:我有親自去過石卷。果然有很多事情是不親自到那裏去是看不到或感受不到的。我因為有音樂所以才能努力到今天,但因為10歲就失去父親,所以那些在震災中失去雙親的孩子的心情,可能稍微能體會一點。我在石卷參觀了中小學與幼稚園,其中有半數的學生失去了雙親。孩子們很辛苦,照顧那些孩子們的老師們也非常辛苦,連義工們都真的很辛苦。現在災區是這個情況。而且這種狀況逐漸被人遺忘,我覺得這樣不行。現在不是在意會不會被人說是偽善的時候。神戶時我捐了鋼琴等等。2010年也設立了非營利的公益組織。到底音樂
家能提供什麼樣的協助呢?當然,把作品的收益捐出來也是一種方式…另外,也許也有很多人知道,公益活動也非常能拯救自己。我對公益活動的基本態度是:如果有人摔倒了,應該要伸出手幫忙吧?我只是這麼認為而已。

- 雖然東日本大震災已經過了三年了,但還是有很多問題呢。

Y:是啊。所謂的復興,不只是市區或是經濟上的,在精神面的部份,從陰影中站起來,我認為起碼要十年以上的時間。還有福島的大問題-。這不是只有日本的問題,而是世界性的問題。我並不是社運人士,但我認為核電廠的事情必須以人的立場好好面對,是不能不關切的問題。即使沒有能立刻解決的方法,也是必須要每個人都好好思考的重要問題。

=這篇訪問的後半將會在四月號刊登,下一期將會有YOSHIKI先生談到新錄音室的話題、對於東京奧運的想法、早年的回憶以及舞台上的小故事等,敬請各位期待=

yxl2008發表於 樂多22:18回應(0)引用(0)雜誌訪談 │標籤:x-japan,yoshiki

February 21,2014

[新聞] YOSHIKI首次個人世界巡迴邀約不斷

產經體育報 2014.2.21
http://www.sanspo.com/geino/news/20140221/oth14022105030016-n1.html

 【洛杉磯19日訊(日本時間20日)=納村悦子】搖滾樂團X JAPAN的團長YOSHIKI,在洛杉磯的葛萊美博物館舉行記者會,宣布將舉行首次個人的世界巡迴演出。目前已決定的行程,包括從4月25日起在8個國家舉行的10場公演。另外,因為他身為音樂人的各項成就受到肯定,也在該博物館以亞洲人的身分首次展示了自己的水晶鋼琴與舞台裝等。



圖說:YOSHIKI用手機開心地將前來欣賞表演的熱烈歌迷拍攝下來

攻佔古典音樂聖地!YOSHIKI的世界巡迴行程終於公布。

「因為規模變得很大,場地也都是一流的演奏廳,讓我有點戰戰兢兢。因為X JAPAN是像我的性命般的東西,所以如果大家能了解我是在其間的空檔開自己的巡迴,那我會很開心的。」在與葛萊美獎淵源極深,號稱是美國音樂殿堂的葛萊美博物館記者會場中,YOSHIKI微笑著說。

「YOSHIKI CLASSICAL WORLD TOUR 2014」已決定了在美國、英國、俄國、中國、墨西哥等8個國家進行10場公演。會場包括倫敦愛樂交響樂團與舊金山交響樂團的根據地等古典音樂的聖地。

而且還有收到其他國家的邀約,所以今後公演應該還會追加。「每天都有很多邀約,明天可能還會再增加。日本公演也許會變成第二輪,但絕對會舉行。」明確表示還會有"第二輪"的巡迴,日本公演也已經在規劃階段。

本日,首次在該博物館舉行了亞洲藝人首次的服裝與水晶鋼琴的展示。證明了曾為天皇陛下御即位十年記念式典(1999年)創作奉祝曲,也在前年為金球獎製作主題曲的YOSHIKI,也在古典樂界取得了世界性的知名度。

展示場地是葛萊美博物館的玄關大廳,也是前披頭四的Ringo Starr展示私人物品之處。「這樣的話樂團和個人作品兩邊都想好好努力。X JAPAN的計畫之前也已經開始動了」。今年YOSHIKI將會積極活動。

★在演出中發表新歌

YOSHIKI在博物館的屋頂舉行了小型演奏會。美漫界的大師Stan Lee擔任主持人,以弦樂四重奏為背景演奏了個人專輯「YOSHIKI CLASSICAL」收錄的「Golden Globe Theme」,並與VIOLET UK的歌手Katie Fitzgerald一同演出了新曲「Red Rhapsody」。他並宣佈「X JAPAN的巡迴應也能在近期發表。」

yxl2008發表於 樂多14:46回應(0)引用(0)新聞記事 │標籤:x-japan,yoshiki

January 31,2014

法院判決以往X JAPAN演唱會的主辦單位應支付YOSHIKI等人的演出費



http://www.yomiuri.co.jp/entertainment/news/20140131-OYT1T01030.htm?from=tw


極受歡迎的搖滾樂團「X JAPAN」的著作權管理公司與團員YOSHIKI,
對主辦演唱會的東京都內音樂相關公司追討未支付的演出費,連損害
賠償共計約7億日幣,東京地方法院(森富義明裁判長)於31日,判
決該公司應支付6億6千萬日幣給YOSHIKI等人。

根據判決內容,YOSHIKI與該音樂相關公司訂下契約,於2008~2009年
間舉行了共計10次的X JAPAN復出演唱會,但該公司在超過付款期限
之後,仍未支付演出費約3億2千萬日幣,以及周邊的銷售金額等。

被告方面是主張「演出費已經預付」,但判決則是以「由證據無法認
定有預先支付的事實」,將被告的主張駁回。

yxl2008發表於 樂多22:44回應(0)引用(0)新聞記事 │標籤:x-japan

October 18,2013

[滾石雜誌] YOSHIKI訪談:日本應引以為傲的"瞬間的美學"

http://www.shopvault.jp/special/rs/
Rolling Stone 日本版 2013年 11月號



當面對無常的時候,負面思想會消失,而正面力量會誕生。

關於這個男人,不需要多做說明吧。從80年代後半開始,以X JAPAN團長的身分,建立起無數金字塔的搖滾巨星,也是活躍於全球的古典樂音樂家。他那前無古人、後無來者的活動範圍,正是代表日本的獨一無二的存在。這次的採訪很意外地是他首次登上滾石雜誌,也恰巧是在決定舉辦2020年東京奧運之際。所以談到了他自己與“日本”。

(看著前一期封面的Hi STANDARD)
「Hi STANDARD復活了嗎?」

─雖然沒有出新歌,但是在震災之後,為了日本的復興,以AIR JAM的形式復活了。你們有往來嗎?

「以前曾經一起喝過一次酒。因為認識的人開酒吧,被帶去的時候,剛好Hi STANDARD的團員也在喝。雖然我和他們都喝得很醉,完全不記得講了什麼(笑)。看來大家都很有精神的樣子哩。」

─現在也決定了2020年舉行東京奧運。日本在震災後感覺一直很悶,對於這個消息YOSHIKI桑是覺得如何呢?

「一言以蔽之,就是“春天來了”的感覺。我認為這是一個非常好的機會。因為接下來必須朝向世界,進行各式各樣的準備。這應該是震災後日本真正能夠迎向春天的大好機會吧。」

─另一方面,也有人憂心預算與人手會被奧運佔走,反而導致災區的復興更為緩慢。我自己是希望奧運能為災區帶來真正的春天。

「我昨天才剛去了石卷,的確就像您講的那樣。在災區,也有聽到人提到『雖然東京會很熱鬧……』這樣的意見。會擔心發生這樣的情況。但是我倒是認為,有奧運反而能促進災區的復興。例如像我這樣的人,就必須出聲表示『因為要奧運了,該推動日本整體的復興』,這是我去災區的感想。奧運並非只是東京的事情。我是樂觀以待,也認為一定要樂觀地進行這件事。」

─由居住海外的YOSHIKI桑來看,屆時日本該以成為什麼樣的國家為目標呢?

「的確,雖然說我不敢說自己一定很客觀,但到災區所感覺到的,仍然不是誰好誰壞的問題。本來這次會去災區,是因為我自己在還是孩子的時候,父親就自殺去世了,所以我去的目的是鼓勵災區的孩子們。我去了育幼院、小學與中學,在當地強烈地感受到,能鼓勵孩子的老師是多麼地重要。雖然老師們並不是被關注的焦點,但他們都非常地努力。所以,也看得出他們疲倦的樣子。從那時起,不是已經過了2年半了嗎?那些平常在鼓勵人的人,也必須給他們一些鼓勵。我覺得必須給做義工的人一些勇氣。大家都必須積極向前。昨天是微妙地感受到,如果那裡只有一部分好轉,就一定會產生其他的問題。所以一定要是東京變好=日本變好才行。然後日本變好=必須去關照全世界,我是覺得如果大家都能注意到這樣的事情,那就太好了。」

─的確,現在的日本在各方面來說,是有「見樹不見林」的情形。

「我因為在小時候父親去世,覺得自己非常不幸,覺得為什麼只有自己會遭遇這種事,而逐漸看不見周遭的人事物,還變得越來越內向。昨天在災區看了某個人寫的信。他是寫說,因為自己受到別人的幫助,所以也希望十年後能幫助人,讓我看了不由得落淚,我想,我們所希望的社會,就是這樣的社會吧。也許有人會覺得我是很客観的在講和平的事情,但是這種事情是到災區才學到的。為了能達到這樣的目標,自己得先變強才行。」

─與其說是YOSHIKI桑為了要讓自己變強,應該說為了要維持這樣的堅強,是需要什麼呢。

「我認為無論是誰都有堅強的一面與脆弱的一面。由別人來看,可能會覺得我很強,但是我其實是,就算只有1%也好,努力保持樂觀,努力維持堅強而已。實際上可能很脆弱也說不定。因為有時獨處的時候,會忽然變得很沮喪。」

─我知道您講的那種感覺。

「人生就是像這樣,跟大富翁遊戲一樣有起有落,所以才有趣。如果什麼都很開心,那活著不就很無聊了嗎(笑)。因為有悲哀,才有喜悅。像是剛剛的奧運話題,我覺得日本就是因為遭遇了各式各樣的痛苦,所以才會有這麼大的喜悅會降臨。」

─的確。只不過,您覺得核能電廠是怎樣呢?我覺得為了迎接大的喜悅,還有十分困難與漫長的路要走。

「我認為核能電廠的事情,並不只是福島的問題。這是日本的問題,也像剛才講的那樣,不只是日本,而是世界性的問題。必須由全世界
一起合作,來做些什麼才行。昨天去石卷的時候,大家也都在努力。但是福島的人們就算是很努力,現在也不是努力就能解決的狀況。我一直都在想,現在還在面對的,是在能處理那些事之前的問題。雖然剛已經說過了,這是必須全世界一起合作解決的、整個地球的問題」



我的負面能量全部都投注在搖滾之中。在那瞬間,一切都變為正向

─YOSHIKI桑您個人是打算採取什麼行動呢?

「因為我基本上是一個音樂人,發言具有某種程度影響力,所以首先得提出問題。但也不只是提出問題,而是要讓人人都能意識到,福島其實是大家的問題。為此,我必須自己先持續進行現在正在做的公益活動。以這樣的立場,來喚起大家對這件事的關注。」

─關於公益活動方面,您是以協助孩子們為主,在全球進行,而且從之前就一直持續在做呢。

「是的。我認為公益活動並不是一蹴可及的東西,我是當作終生職志在做。所以今後也必須一直繼續進行。例如像石卷,也被朋友問說:『為什麼現在跑去?』但無論是現在去或什麼時候去,要復興都還要花很長的時間。也剛好市長願意跟我見面,問他說『現在怎樣了呢?』,他也說『因為也有精神面的傷害,所以真正的復興可能得花十到二十年吧。』在發生災害與意外時,大家都會拚命報導。四川(大地震)的時候也是,在1年之後前往災區,就知道這些事正在逐漸被遺忘。就像『發生火災了!』的時候,會引發一陣騷動,但燒掉之後的殘跡要怎麼辦呢?這樣的感覺。」

─的確是如您所說的這樣。

「另外,我所認為的公益活動,是不能勉強去做的事情。基本上是以自己能進行的步調、能進行的範圍來進行。總之就是以我的步調去做。而且因為我是音樂人,所以想做的事情不是把建築物拆掉之類,而是在其他方面去做我能做的事情。」

─雖然問這個好像有點偏離話題,到目前為止,我們只有在經濟方面有做出一些國際貢獻。您認為日本今後應該在國際社會中擔負起什麼樣的任務呢?

「這真是個了不起的問題(笑)。雖然這很難解釋,但我認為日本人有日本人的美學,而且應該去傳遞這樣的美學吧。當然在經濟方面強大也是好事……。這個問題,我覺得跟問我"為什麼做音樂?"還蠻相似的。」

─所以說?

「我以前想要自殺的念頭非常地強烈。也因為失去父親的緣故是父親自殺,所以一直在想"為什麼我會活著?"。我一直在盤算尋死的時機。反過來說,就是因為一直在盤算尋死的時機,所以就沒有什麼害怕的事。我是把這件事當作正面力量來看待 (笑)。我認為日本人有這樣的美學。如果用語言來描述,就是“瞬間的美學”。也就是說,當面對無常的時候,負面思想會消失,而正面力量會誕生。我覺得日本人該向全世界傳達這樣的事情,就可以成為建造美好世界的一部分。讓日本人獨特的美學發揮到全世界,如果這個世界不是在比較誰比誰更強,而是能發揮各色人種的優點的話,那該有多好。」

─的確,我也覺得這種日本人的美學對於世界來說是必要的,YOSHIKI桑做音樂的理由之一,也是為了要將這樣的美學向世界傳遞吧。

「是啊。為了傳遞這樣的美學,包括我在內,不變得更強也不行。」

─這麼說來,我是覺得搖滾這東西能夠讓人的內心變堅強,您覺得呢?

「我還是孩子的時候,曾在黑暗中狂奔,在黑暗中吶喊。與搖滾相遇之前,不知道自己到底該怎麼辦才好。我可說是被搖滾所拯救的。用極端的說法來講,我的負面能量全部都投注在搖滾之中。在那瞬間,一切都變成正向。我不是會在舞台上砸鼓嗎?如果在街上做這種事,會被抓吧(苦笑)。因為是在舞台上,所以怎麼叫、怎麼破壞,要哭要笑都可以。因為搖滾給了我這樣的場所,所以我被拯救了。所以我也在想,必須用這樣的音樂去救人。」

─說起音樂,您最近發了睽違8年之久的『Yoshiki Classical』個人專輯。雖然說是以舊作為中心,是精選輯式的選曲,但也放了2首新曲,還有與喬治.馬丁的合作。與喬治一起工作時是怎樣的狀況呢?

「我是以一個音樂家的身分面對他,所以不太去想有關披頭四的事情。因為在做音樂時,音樂就是一切,那個人的頭銜和經歷都不重要。就算是我,無論是X JAPAN的YOSHIKI,或是個人活動的YOSHIKI,如果寫出糟糕的曲子,那就完蛋了,所以我自己也認為每次都是挑戰。」

─原來如此。雖然是這麼說,這張專輯還是拿下了10個國家的iTunes古典樂排行榜第1名,再度讓全世界知道您身為音樂家的才能。今後您打算進行什麼樣的音樂活動呢。

「無論是搖滾樂或是古典樂,都希望能朝向世界好好努力。」

─YOSHIKI桑是日本音樂界之光。希望以後也有好消息可以聊。

「這樣說我是太過獎了。不過,我還是得為了讓人引以為榮而好好努力。雖然我也還有很多不足之處,但希望今後繼續以日本人的身分、也以音樂家的身分,嘗試各項挑戰,也希望大家懷抱著同樣的心情,在各自的領域中一起努力。」

─這麼說來,YOSHIKI桑的夢想是什麼呢?

「我想要寫出自己也覺得“就算死也甘願”的曲子」

─也就是說,還沒達到這樣的地步嗎?

「不是還沒嗎?」

─都已經留下了這麼多首名曲了?

「還早得很哩。」

─那會是甚麼樣的音樂呢?

「不知道。因為音樂的可能性、音樂的力量是無法計算的。只不過,我每次在聽的時候都會想,這些古典音樂的作曲家們,在幾百年之前,到底是抓住了什麼而寫出了這些曲子呢?要舉例的話那真是舉不完,但是像柴可夫斯基、拉赫曼尼諾夫、貝多芬、莫札特、蕭邦……為什麼這些旋律會如此地在心中迴盪呢?我想要寫出能更為抓住人心的曲子。」


yxl2008發表於 樂多23:08回應(0)引用(0)雜誌訪談 │標籤:yoshiki,x-japan

October 4,2013

[訪談] 談睽違8年的個人專輯「YOSHIKI CLASSICAL」



YOSHIKI談睽違8年的個人專輯「YOSHIKI CLASSICAL」
Natalie 2013.10.4

http://natalie.mu/music/pp/yoshiki

睽違8年,終於發售了個人專輯「YOSHIKI CLASSICAL」的X JAPAN團長YOSHIKI,至今為止曾進行「天皇陛下即位十年祝賀國民祭典」的奉祝曲「Anniversary」、「愛・地球博」的官方形象曲「I'll Be Your Love」、多首好萊塢電影音樂以及2012年、2013年連續2年的金球獎主題曲製作工作。

這次的專輯除了這些世界級計畫的主題曲之外,也收錄了X JAPAN世界巡迴開場曲新曲「Miracle」等等。近年來經常用Twitter與Facebook跟歌迷交流的YOSHIKI,現在發這張專輯,到底是有甚麼考量呢?包括X JAPAN的專輯製作狀況等在內,他告訴了我們所有大家關切的事情。




社群網站時代中YOSHIKI的活動

──久違8年的個人專輯,看來也是相應地費了不少心思才發的呢。

不過,本來也不是有想要出所以才出的。當然,是有因為各種曲子也堆了不少,既然是這樣的話,拿來出一出也不錯的感覺。今年有發售金球獎的主題曲,在這樣的情況下,跟美國的朋友聊起,就被說了「那怎麼不發專輯?」,我回答「不過也只有金球獎的曲子1首而已。」就被說了「YOSHIKI你不是以前也有寫過愛知萬博的曲子嗎?把那些集合起來一起出不是很好嗎?」「啊,也是喔。」

──的確YOSHIKI實際上就算是沒有以專輯這個形式發行,但也為各種場合寫了曲子。這次就變成是把那些結合起來的東西了。

是的。就是這樣。也有某種甚麼的精選輯般的感覺。還有歌迷,特別是海外的,因為他們沒甚麼機會聽到我的古典樂演奏,所以才會開始談這個。在社群網站中,歌迷也有這類的意見,所以我覺得出了也好。我自己的腦海中是只有X JAPAN的專輯和個人的Violet UK。竟然會是在那之前先出古典專輯,其實我之前也從沒想過。

──對於YOSHIKI您來說,發CD這件事,應歌迷要求的感覺會很強烈嗎?或是由音樂人純粹的創造性而生?是哪一種呢?

我想雙方都有吧,這還蠻微妙的。到底是人家要求的,還是單純的地丟出去呢?總之是出了自己想要做的東西,劃出這個分界是很重要的。以我的情況來說,雙方都是。反過來說,並沒有甚麼類似系列作的想法。並沒有多少年一定要出1張之類的規定。雖然也不是完全沒有,比10年前又變少了。可能這也不太好吧(笑)。

──說起變化,剛剛也提到了社群網站的事情,YOSHIKI您會覺得網路與社群網站的普及讓您與歌迷的距離感產生變化嗎?

我是非常地這麼覺得。原本X JAPAN,在某個程度上有分擔工作。我因為是團長所以是帶著團往前進。接下來也負責類似音樂製作人的工作。然後在樂團中類似潤滑油般的角色是PATA,以前是有像這樣各種不同的工作。而與歌迷溝通的工作,在HIDE還在的時候是HIDE在做。HIDE常說「跟歌迷溝通的事情由我來,麻煩YOSHIKI專心做音樂。」之類的話。HIDE去世之後有很長的時間一直都很哀傷,在那之後又像這樣開始活動,當時就覺得「啊,那個工作現在該由自己來做嗎?」一開始做這些事時,是非常這麼覺得。

──實際上與歌迷接觸之後,是覺得很新鮮嗎?

是有這樣的感覺。因為可以很直接地知道意見,也馬上就知道反映,例如說,這次的專輯中也放了好幾首X JAPAN的歌的古典版,這也是因為有歌迷們說想聽。但是反過來第1首「Miracle」這首曲子,純粹是我自己想作而寫出的曲子。類似合唱的的歌詞是以義大利文寫的,我義大利文並不是很好,所以是跟認識的義大利人邊討論「這個音韻不錯吧」邊寫出來的。所以很多人詢問「這首曲子是為了甚麼所寫的呢?」,純粹是因為這首曲子從腦海中冒出來所以想寫。也就是因為想做而做出的曲。

──現在這個時代,要怎麼在因應歌迷的希望和自己想做的東西之間求取
平衡,變得有點困難也說不定。

是啊,可能會有因應需求比較好的情況,但還是因為自己是音樂人,所以也覺得還是應該要以自己的主張前進。總之在作曲之類的時候,有時會一邊心想「這應該還蠻違背大家的期待吧?」,因為覺得跟大家想要的不一樣,所以一邊寫一邊偷笑(笑)。

──會有想要打破人家的預設的心情對吧。

是啊。自己對自己也經常是這樣。因為一直做一樣的事情,就會變得很無趣。雖然說也有具有普遍性的旋律,但是在編曲或是音聲方面,我是覺得多加些變化應該會更好。



古典音樂是日常般的存在

──這次是古典專輯,對於從小就很熟悉古典的YOSHIKI您來說,一直都很重視古典樂這個領域嗎?

反過來說,小時候其實只有聽古典音樂。那之後因為在內心與外在都產生反抗心理的時期遇見了搖滾,所以就忽然從古典跑到搖滾去了。所以與其說是很重視,對我而言,不如說古典已經是日常生活中的一部分。

──所以說,即使是現在,對於YOSHIKI您來說,古典音樂也還是日常的、很親近的東西是吧。

只不過從很久以前,聽古典的時候也會不由自主地想「那首曲子的那個鋼琴好難」,大概是像這種程度地在聽吧。

──您的意思是指變成以音樂人的聽法在聽嗎?

是啊。我覺得這樣不好。雖然說為了想要好好彈出蕭邦的幻想即興曲有在練習,也覺得這是非常美的曲子,但是在感受這點之前,會想到「這個16分音符與這6連音的組合」之類的事情。其實我想要更單純地享受音樂,但在能享受之前,還是先能彈好才行。但是就這點來說,這次的這張專輯,是把技巧怎樣怎樣擺一邊,純粹希望大家能享受旋律等等,而決定了這樣的選曲。

──YOSHIKI您會想要把自己原本感受到的古典樂之美,透過自己的音樂傳遞給歌迷嗎?

是啊。如果聽了「YOSHIKI CLASSICAL」,把這個當作契機,對其他的古典音樂也產生興趣,例如喜歡哪首鋼琴協奏曲之類,或是喜歡上(法蘭茲.)李斯特、柴可夫斯基之類,如果發生這樣的情況,我也覺得蠻開心的。

──另外封面也非常令人印象深刻且帥氣呢。這也是您提的構想嗎?

是啊,當然封面也是讓很多人幫我製作,不過一開始是我的點子。本來這張CD是由美國企劃的東西,想要在美國出,但既然是這樣,就還是全球都出吧,變成這樣。因為在美國還是偏古典的方式來出,所以封面也是普通地坐在鋼琴前面拍的。那個拍好之後,雖然覺得也可以啦,但還是產生了「等一下!」的感覺。如果只是美國的話那這樣就好,但因為打算在全球出,所以又重新拍了。那時是提了「能夠做出遠看像是看到骷顱頭般的構圖嗎?」的意見。但接下來拿這個到美國又被說不行,在美國還是想要以古典的通路來賣。所以結果就變成美國版的封面不一樣。



決定東京奧運的那一瞬,擺出了握拳表示勝利的動作

──因為這次是相隔8年的單飛作品,所以也有很多樂曲是終於CD化的吧。

每首歌都是當時盡心盡力做的,實際上整個一起聽的時候,該說是很感慨,或說是沉浸在各種回憶裡。整個聽一遍,有種被打到的感覺。

──還有這次的專輯有趣的是,就像一開始您提到的,以萬博的官方形象曲為首,收錄了許多大家聚集的場所、慶典般的正式場合所演奏的曲子。YOSHIKI您也會覺得,今後提供樂曲給這樣的場合,具有很重大的意義嗎?

說到這個。原本所謂的搖滾樂手,具有「反○○」之類叛逆的態度的人其實比較多。但是以我來說,並不太有那樣的想法。雖說對於自己,在不太一樣的方面也是有叛逆性格。所以如果有人給我機會,得以傳遞自己做的音樂,我是覺得非常光榮。以音樂家來說,至今為止做的是這樣,以後如果有這樣的機會,也還是會積極地參與。

──特別是在震災之後,很多人會覺得需要能購當人的心靈支柱般的音樂,您對於做這樣的曲子有甚麼看法呢?

我大概3個星期之前去了石卷,實際上看過了當地的狀況。

──您是第一次去嗎?

是的。我本來自己就有成立基金會,將公益活動當作終生職志在做,對於震災,也以自己的步調做了各種事情。但是這次,實際上到了當地,是覺得,並不是因為發生了痛苦的事情,就需要歡樂的曲子。我自己失去父親,陷入極端悲傷的時刻,也聽不下歡樂的曲子,但是倒是就忽然迷上了搖滾。我也有稍微學過一些音樂治療的事情,但以結果來說,甚麼樣的音樂會對甚麼樣的人起作用,還是因人而異。有些人聽Hip-hop就會很開心,而聽古典樂就會效率變高,也是有這樣的人。我想事實上也有人覺得Death Metal之類的曲子很合適。所以這無法一概而論。

──如果是這樣的話,就像您之前所說的,具有普遍性的音樂的定位,到底是落在哪裡,那就更困難了呢。

是啊,但是,如果我自己覺得好的音樂,與大家覺得好的音樂,差距很大的話,我想我現在也不會在這裡。從出道到現在已經超過20年,自己的人生的3分之2左右是當音樂家,這次的專輯雖然說是古典樂的排行榜,也在10個國家拿到第1名。所以我想並沒有甚麼差距。還有,這種古典的東西,能像這樣在全世界流傳,也讓我這次覺得很開心。

──原來如此。的確如您所說。現在也有2020年的東京奧運的話題,如果能有這類的機會再為他們作曲的話,應該有很多人會很開心吧。

是啊,但是日本也有很多了不起的音樂人,如果能夠讓我躋身其中,參與作曲的行列,那是很光榮的事情。實際上奧運決定在東京舉行時,我剛好人在日本。時差非常嚴重,覺得睡不著,爬起來打開電視,剛好在播出發表奧運地點的特別節目,就一直在看。決定的那瞬間,不由自主地擺出握拳覺得贏了的姿勢。

──您也有觀察日本的音樂狀況之類的嗎。

並不是非常地在意,不過也覺得還是優美的旋律賣得最好。雖然日本還是本國的樂曲在排行榜上非常強勢,不過日本的音樂跟別國並沒有甚麼差距。是覺得果然還是好音樂才會賣。



不是隨波逐流,而是引領風潮

──還有一件非常希望能問的事情,那就是X JAPAN專輯的製作狀況。之前您有給NATALIE作過專訪,那之後的進度如何了呢?

雖然有經過一番周折,但的確是有向前進了。因為X JAPAN在製作樂曲之前,經紀那邊必須先做很多事情,說很辛苦是很辛苦。

──比一般情況要多很多手續是吧。

但是,這種事情不太有辦法跟歌迷們講。在社群網站看下來,也有意見是表示別出甚麼古典專輯,趕快出X JAPAN的專輯之類的意見(笑)。以這點來說,其實我也是這麼覺得。如果不了解所有的狀況,要被這樣講也沒辦法,我在出這張專輯時已經有所覺悟。是說,不是有「國王的耳朵是驢耳朵」的故事嗎?就是挖個洞把沒辦法講的事情一股腦兒地說出來。如果可以這樣講的話,該有多輕鬆呢。不過,也只能把這些事全部吃下來,一邊累積,一邊把那些能量全部丟到去子裡。要在社群網站上回嘴說「大家甚麼都不知道」不是也沒用嗎?有時候喝醉了,會在Twitter之類的地方寫一堆不知道到底是啥的推文,是會被經紀人那邊說「你到底在幹甚麼?麻煩別這樣」(笑)。

──會花這麼多時間做,是因為“X JAPAN的專輯”是“與時代性無緣的價值觀之下出的東西”?還是在做專輯時也是有意識到時代的變化呢?

以我來說,從以前就完全沒有跟著潮流前進的想法。雖然要說是引領風潮,那也是太誇張了,但是要說的話還是比較接近這樣。我丟出這樣的音樂,接著那個時代來臨或是不來的感覺。

──原來如此。並不是配合時代在做,而是想要讓新的東西問世。

是的。我討厭那種從大家的默契中產生的規矩。10多年前到美國去、跟Atlantic Records簽約時,像X JAPAN那種有點Thrash Metal的風格組合那種旋律,但是也加入抒情曲的專輯,在美國來說令人完全無法想像。美國到現在為止也還是沒有甚麼這樣的樂團。在簽約的時候,對方是說要先確定方向性比較好。「雖然我不曉得你至今在日本做了些甚麼,不過美國的話是這樣。」雖然以前是很疑惑"是這樣嗎?",實際上,因為最後還是以那樣的狀態直接傳到了美國等海外歌迷的耳中,我覺得我並沒有錯。

──回到一開始的話題,所以您在作曲時,並不是看著現在的社會與市場的狀況,還是秉持著藝術家的創造性讓作品問世的態度來進行。

因為現在像是X JAPAN的「紅」之類的曲子還在流傳,所以讓我有了自信。只不過在音聲的方面來說,我覺得還是要將隨著時代出現的好的東西拿來用。例如說我對於傳統錄音非常要求,對數位錄音也很要求。雖然現在還是有人只用傳統的母帶錄音,我則是先錄在母帶上,再立刻轉成數位之後做編輯。雖然也會覺得傳統派是在心情上比較執著,不過我在這個部分是以理性的方式在處理。

──既然對錄音很執著,當然不是用傳統或數位這樣單純的方式來區分,而是有彈性地選擇適用的方式吧。

是啊,因為我覺得雙方都有優點,傳統錄音的那個波形,那個溫潤的感覺用數位還是做不出來。但是數位那種突然而來的銳利感還是用傳統做不出來。就像對我而言的搖滾和古典那樣的感覺。

──YOSHIKI會想要當這2個類型的聽眾之間的橋樑嗎?

這麼說可能會讓人覺得不高興,不過以我的狀況來說,到底到哪裡是工作、到哪裡是興趣,其實我也不知道。也就是說,只是在做自己喜歡的事情的感覺,所以並沒有想要當甚麼橋樑的心情,而只是很自然的在做。不過像這樣因為喜歡而做出的音樂,如果最後能變成讓聽的人跨越各類型音樂的橋樑,那我覺得也很不錯呀。

yxl2008發表於 樂多23:38回應(0)引用(0)網路訪談 │標籤:x-japan,yoshiki

September 30,2013

[現場報導] nico生放24小時特別節目報導後篇



http://goo.gl/4D6A5I
女性自身 2013年09月30日

YOSHIKI 朝向世界巡迴&新專輯
向2020年東京奧運前進的熱忱


9月27日,降臨「niconico生放送」的「X JAPAN 24小時特別節目」的YOSHIKI,與X JAPAN的團員ToshI、PATA、HEATH,人在洛杉磯、以電話連線參加的SUGIZO,一起舉行了以抽籤方式選出的200名歌迷,以及網路觀眾27萬人參加的談話活動之後,YOSHIKI在媒體面前現身。仔細地回應了蜂擁而至的媒體們提的問題。
特別節目報導的後篇。將介紹記者會的詳細內容!

記者會一開始,首先是詢問這次活動的感想--

YOSHIKI 「很有趣呢。我自己也搞不太清楚,不過連線是不是塞爆了呢?X JAPAN非常喜歡這種有趣的事情,我是覺得很合適不是嗎?真的好好玩。」

「YOSHIKI CLASSICAL」一發售就在全球10個國家獲得iTunes排行榜第1名,並造成話題,問起這個,YOSHIKI是說:

「是啊。只能說是受到了所有歌迷的照顧。各種大型的活動也是……啊,剛剛在活動中大吼(「We are」),現在沒聲音了(笑)。

(我的作品)這樣傳遍了世界,真的是很開心也很感動。很感謝歌迷,也很感謝給我機會為『天皇陛下御即位十年祝賀國民式典』以及『金球獎』等等作曲的各位。

在活動前一天晚上,也睽違16年參加『MUSIC STATION』演出的YOSHIKI,在節目結束後,與卡莉怪妞以及其他參與演出的年輕樂團一起拍紀念照。並發了大家比X手勢的推特。在後台的交流方面:

YOSHIKI 「卡莉怪妞來洛杉磯舉行演唱會時我有跟她見過面,其實在節目結束後,大家都來找我,後台休息室非常的熱鬧。
我是因為演奏的緣故全身被打濕過,是覺得(大家來休息室找我)這樣真的好嗎?的感覺。(笑)

這次回國,參與了「MUSIC STATION」(朝日電視台)和「niconico生放送」的演出。「YOSHIKI」也好幾次登上了Twitter大家最常提到的詞「HOT WORDS」的排行榜第1名。而niconico生放送時,迴響也非常熱烈,甚至產生了讓主機塞爆的狀態。

關於這一點YOSHIKI是說,「因為X JAPAN就是會附贈把東西搞壞之類的事情(笑)。就這方面來說,會有「啊~」的感覺,但在SNS如此興盛的時代中,能夠形成話題,讓我非常興奮。」

在活動中,也一直提到「世界巡迴第2輪」的話題,那麼到底是已經決定到甚麼樣的程度了呢?

YOSHIKI 「是的,透過美國的代理,現在正在統整亞洲與南美來的邀約。
如果是亞洲→南美→亞洲這樣的話,要移動會非常的辛苦,所以是這個大陸、那個大陸這樣在統整中。

這次,關於日本方面,也是因為由2010年的日產體育場以來,都一直沒有開演唱會,可以的話也想在日本認真地開,所以現在正在進行這方面的最終調整。」

問到想開巡迴的地點,

YOSHIKI 「是的,當然東京也是。但是我自己心裡有2個方向」
除了活動中很多歌迷寫的大阪・名古屋之外,
「我上上星期(9月11日)去了一趟石卷,為了提振災區的士氣,也在想是不是要(在那裏開演唱會)。嗯,以前演場會幾乎都是在大規模的場地舉行。
以日本來說,之前只有在東京巨蛋和日產體育場,所以也在想說,如果是在LIVE HOUSE之類,不必太緊張,像這樣輕鬆的感覺來開演唱會,小場地不也可以嗎。

上個月,我在美國的葛萊美博物館開演奏會,那裏也是像這樣的小場地。不過如果用直播或是網路放送的方式,就可以讓很多人看,所以也想試試用小規模的活動來進行的方式。」

進行活動時歌迷們都在身邊,而且反應非常熱烈。問到跟歌迷距離很近的這一點,YOSHIKI是說:

「我還蠻喜歡的。東京巨蛋之類的地方,就算是第一排,也因為我是鼓的緣故,所以會變更遠,這樣在面前的感覺非常地新鮮。

與團員們(除了人剛好在LA的SUGIZO之外),之前是甚麼時候碰面的這個問題,

YOSHIKI 「還蠻常個別碰面,但是全部一起的話,這是今年5月的『杜莎夫人蠟像館』舉行記者會以來的第一次。
錄音的時候,也大多是YOSHIKI和團員的誰一起比較多,很少有所有人齊聚一堂的機會。
因為網路的發達,就算是我在洛杉磯,而ToshI人在日本這樣的狀況,也還是可以錄音。因為這種東西(網路)發達了,反而讓人實際會面的機會變少了。
但是去巡迴的話,就每天都會在一起。(笑)」

這次回日本是相隔多久呢?另外洛杉磯的生活到底是有多舒適呢?對於這個問題:

YOSHIKI 「最近也為了『YOSHIKI CLASSICAL』回來,所以幾乎是每個月都回來1次。9月這個月則是回來了2次。咦,現在還是9月?(笑)。
洛杉磯的生活啊,沒有啦,其實只是剛好設立了錄音室,就變成有點不待在那不行的狀態。也因為方便接好萊塢的工作,所以就待在那邊,大概是這樣的感覺。

新專輯也收錄了「金球獎」的主題曲,經常被邀請參加國際性活動的YOSHIKI,如果2020年接到東京奧運的主題曲之類的委託,會接下這樣的案子嗎?在此也有人提了與最近新聞相關的話題。

YOSHIKI 「是啊,(奧運決定在東京開)真好。
決定在東京舉行的那時候,我剛好人在日本,所以在得知消息時,甚至擺出了握拳表示勝利的姿勢。日本真的很多令人沮喪的事情,讓人振奮的消息變少了,能發生這麼棒的事情,我覺得真的很不錯。如果今後能獲得這樣的邀約,我當然希望能幫得上忙。」

看得出YOSHIKI對此事興致勃勃的樣子。
那麼,在奧運之前,希望一定能實現的世界巡迴第二輪的時期是……甚麼時候呢?

YOSHIKI 「這個嗎?如果現在說了很多,結果又被說『做不到』的話,感覺很討厭(笑),不過我想明年確實會進行。以時期來說,是比較早的時期或是中期的感覺。今年年底左右應該會宣布。在還沒辦法100%決定之前不能先講,不過應該是可以期待。
然後,還是在煩惱X JAPAN的專輯的事情。這次發售的古典樂的曲子,都沒有什麼比較短的曲子不是嗎?
是啊。不過古典樂方面,我不太會考慮做音樂錄影帶之類。
還有,我這次的古典樂,因為是大型活動或典禮用的曲子,所以不太考慮長度之類的問題,但是這次X JAPAN的專輯,與其著重份量,還是想要內容豐富一點的。大概會是長度不那麼長的東西吧。而且如果多出幾張,比起再隔十多年,分開來出應該還是比較好吧。
被說是"睽違十多年",該覺得開心嗎(苦笑)。
不過無論是做甚麼都會引起話題還蠻好玩的。
這次出了古典專輯,歌迷還對我說『謝謝你出專輯給我們』(笑)。
雖說身為音樂人,出是應該的(笑)」
大概從重組之後都還沒出過1張專輯(笑),(復活後)在東京巨蛋開了五場(演唱會)。
日產體育場也開了2場演唱會,這樣為何還沒出專輯,很了不起吧。
不過這次再不出不行了!!好像沒有拿名片去巡迴世界一樣(笑)。
嗯,是啊,下次要好好地拿著名為“X JAPAN”的名片,無論是日本或是全球,接下來都想開演唱會。」

隨著代替“名片”的「新專輯」第二輪的世界巡迴,真是令人等不及了!!

這次也有女記者從泰國特地來做採訪。
在祝賀「YOSHIKI CLASSICAL」發售之後,希望YOSHIKI桑能對歌迷說幾句話。
YOSHIKI在用英文仔細回答之後,「現在,我講的是……」,自己翻譯給日本的媒體記者聽,對於他這麼幫大家忙的態度,場內的記者們湧起了感謝的“笑聲”。

YOSHIKI 「嗯,我剛剛講的是(笑),謝謝大家的支持。在10個國家拿到第1名,我保證會出X JAPAN的專輯。然後在泰國那邊,之前發生洪水洪水時,就是2011年11月8日的洪水那時。那時也很猶豫到底要不要去,但是為了鼓舞大家,就決定還是要開。
當時雖然是1萬人的會場,但是主辦單位是說『因為洪水的緣故,觀眾一定沒辦法到會場來的吧。』但實際上演唱會開始的時候,1萬人滿滿的。也有人是游泳來的。雖說是為了鼓舞大家而去,但反而是被鼓舞了。2011年巡迴時,包括泰國在內,去了5個左右的國家,下次的巡迴也一定會再去。這次的巡迴也希望能去更多國。」


☆對災區的想法
這次回國時,9月11日造訪了東北的宮城県石卷市,彈琴給幼稚園生聽當做禮物,開了100人的簽名會,活動邀請了200人來參加,與當地人做交流。
也因為歸國期間,決定了2020年的東京奧運,所以也讓人感受到他對製作主題曲的高度興趣。

YOSHIKI 「是啊,因為通常都是關在錄音室裡,像這樣出現在大家面前,以及與包括歌迷在內的人進行交流,也會讓我振奮起來。以日本來說,因為出現了2020年這個大目標,所以如果能朝向這個目標,與大家一起努力的話(很不錯)。
另外,剛剛也提到過,希望有機會能夠成為那大家的大夢的一部分。

我也有在做名為『YOSHIKI基金』的公益活動。
地震與天災剛發生之後,會受到全世界的矚目。
但是所謂的復興,無論是哪個國家的震災都一樣,都需要很長的時間。

我覺得在這樣的情況下,像我們這樣的人,應該得常常以“發布訊息”的方式,將這樣的情形流傳開來,所以雖然現在已經隔了一段時間,但我去了石卷。
首先,在震災剛發生時,我自己也有把鋼琴捐出在網拍上義賣,但是這次會想去現場,是因為我是在做幫助孩子的基金,所以會覺得,得去拜訪幫助孩子們的老師才行。
如果他們不夠堅強的話,也沒辦法幫助孩子們。
這次的行程讓我了解到,也必須支持那些去幫忙的人。
我是繞了育幼院、小學與中學,聽了那些老師們的談話,對於他們的堅強和努力深受感動。我是感受到,對於這些人也必須好好幫助才是。
另外石卷市的市長也對我說了很多,現在還有很多人都住在臨時住宅裡,在精神方面的照顧還相當欠缺。
因為復興必須以10年20年來對待,所以要說是定期地進行呢,也因為我自己也是音樂人,所以希望能在能力範圍所及提供幫助。」

至今為止,成為「過去」集大成作品的X JAPAN Blu-Ray,以及在YOSHIKI人生的每個重要關頭誕生的精彩的「YOSHIKI CLASSICAL」。
發售同時於全球10國獲得第1名!結束時共有30萬人收看的「niconico生放送」所締造的「現在」。
然後是YOSHIKI提到的下次的世界巡迴,X JAPAN的新專輯發售。還有在負面消息很多的日本,創造了正面目標的2020年東京奧運,是可期待的「未来」。
願自己能成為全球的歌迷,以及負起未來責任的孩子們的偉大夢想的一部分!!

yxl2008發表於 樂多23:14回應(0)引用(0)新聞記事 │標籤:x-japan,yoshiki

September 29,2013

[現場報導] nico生放24小時特別節目報導前篇



http://jisin.jp/serial/%E3%82%A8%E3%83%B3%E3%82%BF%E3%83%A1/X_JAPAN/7809_1

女性自身 2013年09月29日

YOSHIKI降臨nico生放 27萬人收看讓主機塞爆

X JAPAN團員「WORLD TOUR第2輪」的"緊急會議"?!所有人齊聚一堂!
人在洛杉磯的SUGIZO也用電話連線參加

X JAPAN的團長YOSHIKI,最近發售了睽違8年的古典樂個人專輯『YOSHIKI CLASSICAL』,並且在全世界10國締造了排行榜第1名的紀錄,X JAPAN也首次以Blu-ray版的形式,發售6場演唱會影片(Warner Music Japan)。

這次為了紀念這些事,於9月27日(星期五)晚上11點起~於niconico生放播放連續24小時的X JAPAN特別節目。

而且第二天傍晚,也在東京・六本木的「nicofarre」,舉行節目內現場轉播的活動。以YOSHIKI為首、ToshI、HEATH、PATA、SUGIZO(從洛杉磯電話參加)的X JAPAN團員齊聚一堂。抽籤選出現場參與的歌迷100組200人,以及超過27萬的網路觀眾,形成了讓主機塞爆的盛況。

當天下午,Yoshiki在推特發言說「ToshI也要來喔!不過我在此宣言會遲到!笑」,出場也比預定的下午四點晚了1小時。

過了下午五點,隨著演唱會開場曲『Miracle』登場的YOSHIKI,手中竟然拿著乾冰的噴桶!
配合『X』的曲子,讓全白的煙霧飄散在會場中的身影,讓會場宛如X JAPAN的演唱會現場。

「怎麼會是這樣的出場方式呢?! 明明穿的是古典專輯的服裝來,竟然會有乾冰桶。」YOSHIKI帶著滿足的笑容,招呼ToshI、PATA、HEATH上場。

「SUGIZO跟我擦身而過,人在洛杉磯呢。聽得見嗎?」確認了電話連線之後「還有2人,吉他的HIDE、貝斯的TAIJI」X JAPAN的七個人,就此集合。

在此開始SPECIAL TALK!

在27萬+200名的殷切期待中,YOSHIKI一開始的話題,並不是下一張專輯……
也不是第二次世界巡迴……。

「欸,聊香蕉可以嗎?」

前一天,也就是27日,YOSHIKI睽違16年上「MUSIC STATION」表演,他在節目中提到「明天會和團員碰面」。

「今天有要開會,可以來嗎?」他似乎是這麼跟團員講的。

「是要去哪裡?」對於困惑的PATA,

「因為我們是連東京巨蛋的舞台上都可以開會的樂團(笑)。欸,可以聊香蕉的事嗎?」YOSHIKI這麼回答。

他提到在演唱會前會停止攝取碳水化合物,等要開始演出之前吃香蕉的習慣。
以及香港公演時,因為想請飯店幫忙買香蕉來卻被拒絕,所以以YOSHIKI為首,有上百名工作人員緊急換飯店的往事。

「昨天的『MUSIC STATION』也因為沒有香蕉,大家都臉色發青(笑)。」
對於YOSHIKI所開的玩笑,人在洛杉磯的SUGIZO也立刻以「香蕉啊,我也買了。」應戰。
連ToshI都說「要來了,香蕉?!そんなバナナ[譯註1](笑)」,逗大家笑。
[譯註1:"そんなバナナ(字面直譯是"那樣的香蕉")"是"そんなバカな"的俗語用法,中文約莫是開玩笑時講的"別鬧了"的意思。]
HEATH也說:「我喜歡香蕉。」
向觀眾招呼說「大家一起來!そんなバナナ」,會場牆壁上整面滿滿的都是「そんなバナナ」。

YOSHIKI感受到與歌迷們的即時互動,很嗨地說:「下次要來這裡開演唱會嗎?」
SUGIZO則說「一起好好開巡迴吧。為了讓X JAPAN能開巡迴,(讓歌迷)踢屁股以便實現吧」冷靜地預告下一個目標。
「我好喜歡這裡! 想在這裡開演唱會。但是不把鼓或鋼琴搬來不行。也不是輕的東西。ToshI是主唱,只要一根麥克風就好了,真好啊。」
YOSHIKI這麼說,ToshI則回應「但是我揹著YOSHIKI這個"包袱"啊(笑)」引來哄堂大笑。

在這個活動中,也有透過YOSHIKI與ToshI的facebook,回答歌迷問題的企劃。
對於「下次要在哪裡開演唱會?」這個問題,觀眾的「大阪」「名古屋」「奧運」「母親牧場」「台灣」「杉並區」「麥迪遜花園」「奧運」等留言大批湧入。其中也有發言是「來我家開」。
YOSHIKI「會是明年左右……也馬上到了呢。不排練不行了。以我們來說,對時間的感覺也怪怪的呢」。
對於歌迷的「要甚麼時候開?」的叫聲,YOSHIKI(學林老師[譯註2])說:「那『就現在吧!』(笑)」。[譯註2:林老師是指日本的補習班名師林修,因為補習班用他上課時說的名言:「甚麼時候做呢?就現在吧!」當廣告內容而在日本爆紅。]

YOSHIKI跟演唱會一樣,拿著麥克風大叫「We are・・・」,會場與彈幕都湧入大批「XXXXXXXX」的留言。

而最後團員對歌迷們的留言,
HEATH是說「(X JAPAN)的Blu-ray出了對吧?請看著那個醞釀情緒,準備參加下次應該會開的演唱會。」
YOSHIKI「你準備好了嗎?」
HEATH「要何時都OK。」
PATA「抱歉今天變得這麼沒重點。希望能在不久的將來再與大家見面。」
YOSHIKI「準備好了嗎?」
PATA「這個嘛,是怎樣呢(笑)」
ToshI「『YOSHIKI CLASSICAL』拿下了全球首位!在此代替YOSHIKI向大家道謝(笑)」
YOSHIKI「準備好了嗎?」
ToshI「一切都看YOSHIKI桑!!」
YOSHIKI「這裡超好玩的。讓牆壁全部用XXX填滿的話,就開(巡迴)」
在YOSHIKI這樣的煽動下,來自已遽增到27萬人的觀眾的「XXXXXXXXXXXX」
留言,充滿了整個會場的牆壁,會場所有牆壁都被各種顏色的「XXXXXXXXXXXXXXXXXX」填滿,發生了前所未聞,整個主機掛掉的狀態。
YOSHIKI「走到哪都有東西會壞掉(笑)。啊,不過恢復了。復活的很快呢。那麼,來開巡迴嗎!!!! 來We are吧?」

在活動的最後,就像演唱會一樣,整個會場因「We are XX」而沸騰。因為歌迷們很不甘願活動要結束了,所以也充滿了「咦咦咦咦咦咦咦咦」的字樣。

24小時的特別節目,一開頭YOSHIKI也登場,立刻就有7萬人開始收看,隨著時間經過,收看的觀眾也越來越多,第二天中午12點之後突破20萬人,在舉行活動時是27萬人,而晚上11點結束的時候,以突破30萬人的聲勢,X JAPAN的"攻擊"也在極為順利的進擊中落幕了。

yxl2008發表於 樂多04:27回應(0)引用(0)新聞記事 │標籤:hide,yoshiki,x-japan,Toshi,PATA,HEATH,Taiji

September 25,2013

[訪談] YOSHIKI,藍血與帶刺的美麗旋律



BARKS 2013-09-25
http://www.barks.jp/news/?id=1000094713

延續前些日子的訪談,在此為各位獻上YOSHIKI的長篇訪談part.2。我們想知道像是背負著傷口,又寫出了帶刺的美麗旋律的YOSHIKI少年,伸手協助311受災的孩子們的真正涵義,也想觸及他以X JAPAN團長的身分,以一位音樂家的身分,嚴格自我要求的精神。

■「都是各種我要的細節。是我的墳墓(笑)」

──現在日本為了主辦奧運而沸沸揚揚,有接到奧運相關人士製作樂曲方面的委託嗎?

YOSHIKI:到奧運還有7年,我想為了能成為拿得到那種邀約的音樂人而努力(笑)。

──如果實現的話,會花多少時間寫出甚麼樣的作品呢?

YOSHIKI:到目前為止,例如像天皇陛下的奉祝曲(天皇陛下即位10周年的記念式典)那時,時間其實相當充裕。雖然作曲時間大概是2星期左右,但因為那之前有時間可以好好醞釀靈感。

──對方對於曲子有具體的要求嗎?

YOSHIKI:天皇陛下那時(天皇陛下即位10周年的記念式典的奉祝曲),因為是日本的大型活動,所以並沒有任何人要求我說要怎樣做。只是有很多人零星的對我提過「也許是這樣的印象」,所以就一邊汲取那些意見,一邊思考怎樣才最適合。講的極端一點,在那種場合即使是由搖滾樂團來表演也並不奇怪,也有人是這麼說。我是有詢問「奉祝委員會有沒有甚麼想法呢?」他們是有提到,也許可以是像雅樂那樣,加入三味線或古琴的曲子,所以我也有考慮過「是不是有這樣的可能性?」。最後是自己用那樣的鋼琴協奏曲風格,以"能夠表現時代的悲傷與喜悅的曲"的概念,來構成「Anniversary」。

──有時沒有特別的要求反而在某方面來說更困難呢。

YOSHIKI:雖然說很辛苦,但實際在典禮中演奏時,自己也覺得很不錯。愛知萬博(的官方形象曲「I'll be your love」)的時候也是,因為主題是迎向光明的未來,但同時又有環境與大老鷹的問題(編輯部註:當時預定當會場的海上森林,發現有指定為瀕臨絕種動物的大老鷹的巢,所以最後會場也有做變更並縮小。),所以我自己有到名古屋去,在當地了解各方面的情形,才寫了這首歌。如果是能吸收的東西,我甚麼都想吸收。這麼說來,我也寫了好萊塢電影『奪魂鋸4』的主題曲(X JAPAN「I.V.」),本來我其實很討厭那種恐怖的(笑)。「要寫主題曲的話不看不行嗎?」邊問邊半閉著眼睛看(笑)。

──會表演如此激烈的歌的人竟然(笑)?

YOSHIKI:那種其實我真的不行(笑)。…不過雖然是這樣,看了之後還是覺得那是挺有趣的故事,看了『奪魂鋸1~3』之後寫了『奪魂鋸4』的主題曲。「Golden Globe Theme」時的關鍵字有兩個,一個是非常權威的,而另一方面則是因為與奧斯卡獎相較,是以宴會形式舉行,所以更為休閒的感覺。因為是大家一邊喝香檳一邊祝賀的獎項。但是因為真的時間不夠,所以1星期內寫了3首,「要做什麼樣的方向?」詢問他們的意見,再以這個為基礎做發揮,所以最後完成時,已經是金球獎1星期前的事了。

──為了在時限很緊迫的狀態下完成,需要的是"專注"吧。

YOSHIKI:這個嘛…雖然拿X JAPAN的事情當例子很抱歉,不過以我來說,有期限的反而說不定比較有辦法發揮能力(笑)。

──這…

YOSHIKI:現在完全自爆了(笑)。當然,如果在這裡畫了死線,那不就非做不可了嗎?

──如果是自己的作品,沒有畫那條線的話。

YOSHIKI:是啊。一般來說,會因為錄音費用之類的問題而受限,所以那個費用如果是自己付給自己的話,那就不妙了(笑)。因為我現在自己有錄音室。但是有錄音室還是武器吧。而且無論是甚麼音樂都可以處理。

──YOSHIKI的錄音室占地應該還蠻大的?

YOSHIKI:那是之前的錄音室吧?其實我搬家了。說到這個,YOSHIKI Studio(暫名),已經差不多完工了。是一間無論多麼新型態的音或是多麼傳統的音都可以處理的錄音室。

──喔喔,那很了不起。

YOSHIKI:事實上這樣的構想大概是3年前左右出現的,這2年來一直都在施工,現在大概已經完成了9成左右。

──還是在好萊塢嗎?可說是最棒的玩具箱,又同時是墳墓般的東西吧。

YOSHIKI:就如同你說的(笑)。雖然我自己老王賣瓜有點那個,不過在好萊塢這一定也是能列入TOP 10的錄音室。其實說起來,全世界應該也排得進TOP 10。

──當然會給各方藝人使用吧?所以應該也會從那裏誕生名盤吧?

YOSHIKI:以前的錄音室雖然也有借給KISS、麥可傑克森等知名藝人使用,不過新的工作室要給其他藝人用的話…

──咦?沒有出租的打算嗎?

YOSHIKI:因為以目前的狀態來說,全部的安排都是為了給自己用的…是的。無論是多麼高科技的音,都在可能範圍裡完美地設定在混音裝置中。鼓的聲音聽起來很棒,弦樂也是。啊,這次『YOSHIKI CLASSICAL』的「Golden Globe Theme(Quartet Version)」是在我的新錄音室錄的。聽起來很不錯吧。

──房間裡的臨場感也很棒。

YOSHIKI:是的,都是各種我要的細節。是我的墳墓(笑)。

──自己用是當然的,但是也開放讓各家藝人也能使用吧。

YOSHIKI:本來在我改造之前,MUSE、嗆紅辣椒和滾石合唱團、蕾哈娜也有用過這裡。

──以前YOSHIKI的錄音室也是很好的錄音室呢。Metallica等團也在那邊錄過音吧?

YOSHIKI:是啊,那裏是以錄鼓聲效果很好而聞名。這次不只是鼓聲,而是甚麼都好。之前買錄音室的時候是鼓手觀點比較強烈,但是這次更是以製作人的觀點來考量。

──建了自己的墳墓。

YOSHIKI:是的,竟然。包括X JAPAN與VIOLET UK在內,因為有很多計畫都在進行,所以沒有空檔能借給其他藝人。即使我現在人在這裡,也是有很多計畫在運作,用電話指示的感覺。

■「等等,X JAPAN的巡迴也還沒正式決定啊。」

──您覺得2013年8月26日(月)在葛萊美博物館的現場演出如何呢?

YOSHIKI:正如你所知,我做事情總是在毫無計畫的狀態之下進行(笑),所以那個活動本身,也是緊張兮兮地匆匆決定的。「怎麼辦,該做什麼呢?」去問了以前其他人都在那裏做些甚麼。像LADY GAGA、MUSE、RINGO STARR等…,像是THE BEACH BOYS甚至是在活動次日解散(笑),聽了很多故事。有些人只有做訪問,連表演都沒有,這是因人而異。雖然我不是處於能盡全力演奏鋼琴的狀態,但因為機會難得,所以就搬了LED螢幕進去放在後面,然後為了讓日本歌迷和海外歌迷都能欣賞,很努力地安排。本來也沒有考慮之後的事情。

──當天是甚麼都沒準備直接上場那樣的感覺嗎?

YOSHIKI:是的,的確。還好平安結束了。結果來了美國8間演奏廳的邀約(笑)。

──大家都是看Ustream的轉播嗎?

YOSHIKI:不是,基本上葛萊美博物館的觀眾都是業界人士。雖然有為歌迷們稍微釋出一些票,但因為有很多葛萊美的成員來參加,所以有人就來跟我訂檔期了。

──找你巡迴美國?

YOSHIKI:「請等一下。X JAPAN的巡迴都還沒正式決定,就要決定自己的巡迴了嗎?那該怎麼辦?」(笑)。

──是有點好笑。

YOSHIKI:因為我基本上還是以X JAPAN團長的身分在努力。這次在發售『YOSHIKI CLASSICAL』時,又被歌迷們說了「請別忘記X JAPAN的事情」,「不,我不可能忘記的,因為我是團長啊(笑)」。

──雖然是這樣,葛萊美博物館最後的「Endless Rain」,雖然TOSHI人不在,但看起來還是X JAPAN的表演。看到如此熱烈的狀況,讓人覺得就算只有YOSHIKI一個人,仍然還是X JAPAN。

YOSHIKI:這個嘛,因為我的體內流著以X JAPAN為名的藍色血液(笑)。無論剖開哪個部分,都像是金太郎糖(譯註:一種先做成條狀,切開來橫斷面都會出現相同圖案的糖)一樣,X JAPAN是不會消失的。

──最後大家都起立鼓掌吧?

YOSHIKI:是啊。事實上,我的確有“要在沒主唱的情況下唱「Endless Rain」的勇氣”。本來是在煩惱「Endless Rain」主唱的旋律要用弦樂表現還是用鋼琴。後來在想,其實不彈也OK。這首歌全世界巡迴都唱了,就算是海外應該也很多人知道,那就自己在腦海裡唱就好了。

──實際上,我的腦海裡也迴盪著TOSHI的歌聲。

YOSHIKI:這是讓大家想像旋律的新嘗試。一般來說,無論是甚麼曲子,都是演奏旋律吧。這也可說是從一開始就交給歌迷們了。

──所以會場中毫不猶豫地就變成大合唱了。

YOSHIKI:但是,因為是海外,到底會怎樣就無法想像了。

──所以才會起立鼓掌吧。nico直播的影片是立刻切了,所以那個狀態就沒有播放出來。

YOSHIKI:這樣嗎?那要把那場演出的影像也拿來出版嗎?因為我是有好好拍起來。

──啊,那很好啊。

YOSHIKI:其實那天本來也打算表演「Anniversary」。連前天在預演的時候都還有練,嘗試看看只用四重奏和鋼琴能做到甚麼程度。因為本來是接近大編制的鋼琴協奏曲形式的曲子…。只是因為沒時間好好準備,手又傷了,所以當天放棄了。但是也有很多人都聽了,就覺得「演奏『Anniversary』很有趣呢。可以做得來呢」之類,也覺得彈個1首古典樂曲也不錯,所以在煩惱要彈天鵝湖還是蕭邦等等。像這些狀況因為預演的時候大家都在看,所以似乎都認為「絕對該開這場演唱會」的樣子。

──原來如此,就知道還有很多可以開拓的方面了呢。

YOSHIKI:是的,這次其實也只有做了一部分。就這點來說,其實是有開個人巡迴的可能性。這次是深深體會到"古典樂完全沒有語言的隔閡"。有種「這麼說來,沒有語言的隔閡哪」的感覺。

──原來如此,因為沒有歌詞啊。

YOSHIKI:因為我以前沒想到過這一點,所以才突然驚覺:「原來旋律是如此直接地衝出來啊。啊,是因為沒歌詞嗎…」

──會有很多人希望海外也發行『YOSHIKI CLASSICAL』,也是因為這樣的緣故吧。

YOSHIKI:因為旋律是很直接地深入人心啊。

──不打算在日本開『YOSHIKI CLASSICAL』個人巡迴嗎?

YOSHIKI:有啊。因為卡內基廳的邀約也來了,所以有在考慮當作那其中的一環來進行。我還是喜歡跟歌迷們交流,說到底,藝人可說是水中的魚,而歌迷就是海,在海裡悠游是最棒的。那句話是如魚得水對吧?連工作人員都說:「YOSHIKI上了舞台就精神很好,看起來很開心的樣子。」實際上我自己也這麼覺得。如果是以表演者的身分,我也不知道到底還能撐多少年對吧?所以我最近是強烈地覺得,這樣的話還是儘量多表演比較好。因為多年來一直都窩在錄音室裡面,所以想多站在舞台上,能表演的時候就儘量表演。因為窩在錄音室裡的時候,很多時間也都是對著樂譜思考,雖然現在或將來也還是不寫歌不行,不過是有種想要再多表演一點的感覺。

──舞台上的YOSHIKI,感覺相當直率呢。

YOSHIKI:本來X JAPAN的時候也是,即使站在舞台上,也是蠻平常的感覺。只不過開始演奏的那瞬間會忽然切換開關,到講話時又會變回平常的樣子。如果以這樣的意義來說,也許的確是沒有甚麼"刻意"的事情。

──我懂。

YOSHIKI:以前跟大衛鮑伊做訪談的時候,曾經問他「到底到哪裡才是舞台,而到哪裡才是真正的自己呢?」因為我自己不知道該把開關設在哪裡。

──喔喔。

YOSHIKI:像大衛鮑伊這種的,不是特別難了解說到底到哪裡是原本的自己,而哪裡是表演嗎?但是,大衛鮑伊本人也不知道答案。「雖然你問了個了不起的問題,但到底是怎樣,我也不知道」他這麼說。"這樣的話,哪邊都好,哪邊都是YOSHIKI"這樣想的話就輕鬆多了。不必再刻意做什麼了。

■我本來就絕不是一個個性沉穩的少年

──葛萊美博物館舉行表演活動時,有從社群網站接受點歌,結果覺得如何呢?

YOSHIKI:點「ART OF LIFE」的人會這麼多,還是覺得很不可思議呢。

──叫你表演「ART OF LIFE」全曲(笑)。

YOSHIKI:這是不可能的啊不是嗎?(笑)。本來「ART OF LIFE」這首歌,是因為在CBS SONY的時候,必須考慮在電視上表演與廣播播放,而必須做更短曲子的狀況下,因為我覺得反彈,而且還有其他的意義在內,所寫的30分鐘的曲子。這樣的曲子,現在以這樣的形式被全世界所需要,我雖然非常高興,但同時也覺得非常不可思議。「這樣啊…這首歌現在這個時代會感動世界各地的人啊」的感覺。雖然說在葛萊美博物館也把「ART OF LIFE」的一部分做取樣,然後試著演奏,不過大家會點「ART OF LIFE」這件事本身,真的挺有趣的。

──深藏在「ART OF LIFE」之中的反骨精神…不就是因為人的感覺,會被那種龐克風的精神所刺激或撼動嗎?

YOSHIKI:原本我的少年時代就過得十分波瀾萬丈…應該是說,在父親去世的時候衝向了黑暗,無處可去的時候剛好遇見了搖滾。以往雖然只有接觸古典音樂,但是把負面的能量全部投注到搖滾裡去。而那變成了正向的能量。

──嗯嗯。

YOSHIKI:平常人要是砸鼓或狂叫的話,會被抓起來的吧(笑)。

──竟然會從YOSHIKI的口中聽到這樣的話啊(笑)。

YOSHIKI:可以說是,因為在舞台上做這樣的事情,那就會變成演出,而帶給人感動…以這樣的形式,真的被音樂所拯救。我本來就不是一個個性沉穩的少年。即使個性內向,對外也還是有稜角。當時是"到底甚麼時候死才好呢",像是一直在尋找求死機會般的少年。雖說是這樣的少年,但就這樣變成大人了。但是能與搖滾相遇,有時也讓我為大的活動寫主題曲,真的是被音樂所拯救。但在某處,我仍然還是帶刺。多美麗的旋律都還是帶刺。我也覺得,那個刺,可能會戳到全世界那樣的人們,有著某種悲傷的人們吧。不是單純地提供美麗的旋律,或是容易哼唱的流行歌,在那旋律的某處總是有刺的。

──提到被音樂所拯救,這次去了石卷市對吧?

YOSHIKI:我本來就想去。公益活動是當做終生職志在做。因為我自己是這樣的少年,所以想要幫助受傷的孩子們。不過這次去了之後,我是覺得,要能支持他們的人,也不變強不行。我不只是跟孩子們接觸,也跟老師們談了很多,因為有他們在,孩子們才能夠好好努力。

──這是重點。

YOSHIKI:我也很關切到底復興到甚麼程度,不過據市長的說法,真正的復興起碼要花10年到20年。內心受的傷害之後還是會有影響,從現在起才是真正的關鍵。也還有非常多人都住在臨時住宅裡面。雖然災害發生的當下會受到很多人的關切,但是即使過了2年或3年,像我們這樣立場的人,有責任傳達災區的實際狀態。雖然我也在摸索我去到底能做甚麼,但是親眼見到那樣的狀況,就可以透過媒體告訴大家「還是需要各種支援」,所以我覺得必須從長期進行的立場來持續做這件事。

──謝謝您告訴我們這些事。

YOSHIKI:所謂的公益活動,提供協助的這一方也必須具備足夠的能力。我認為每個人在自己的能力範圍裡進行就可以了,不需要勉強把自己的一切都放棄。我也是以音樂家的身分,在自己能做的範圍裡以自己的步調進行,這次藉這個機會,到當地去看看。

──這話可以直接寫進書裡了。

YOSHIKI:我去了幼稚園、國小、國中,雖然有些地方有3成的人是受災戶,反而是我從他們身上得到了勇氣。去國中時有個男生來跟我要簽名。X JAPAN以前男歌迷很多啊。雖然是這樣的打扮,但男歌迷多我很開心。老師是說「他一直都很倔強的學生,會跟YOSHIKI先生要簽名,讓我嚇了一跳。」不曉得他是不是感覺到甚麼類似的氣質,我對這件事也挺有興趣的。

──因為這是曾經嘗過痛苦的人才知道的事情。

YOSHIKI:希望這次決定舉行東京奧運的事情,能讓日本能開心起來,也因為其中也有必須好好顧及的災區問題,我是希望在這部分我多少能夠幫得上忙,所以也請務必聽一下『YOSHIKI CLASSICAL』。我想裡面有很多能夠觸動心弦的旋律。

採訪・撰文:BARKS編集長 烏丸哲也

yxl2008發表於 樂多19:36回應(0)引用(0)網路訪談 │標籤:yoshiki,x-japan

September 13,2013

[新聞] YOSHIKI將上睽違16年的MUSIC STATION節目 「這次只有彈鋼琴請大家放心(笑)」




http://www.oricon.co.jp/news/music/2028628/full/
ORICON 9月13日(星期五)

今天公開了搖滾樂團X JAPAN的YOSHIKI將於朝日電視台『MUSIC STATION 3小時SP』演出的消息,自從1997年12月以X JAPAN的身分於『MUSIC STATION SPECIAL SUPER LIVE '97」表演之後,已經相隔16年之久沒有上過本節目,這次是久違的電視表演。YOSHIKI表示:「我記得以前(表演的時候)有丟鼓把攝影機砸壞過。這次的表演是用鋼琴,請大家放心(笑)」。

雖然自從2007年X JAPAN重組之後,YOSHIKI都還沒有任何在電視節目上表演過,但因為這次發售了睽違八年的個人專輯「YOSHIIKI CLASSICAL」(9月25日全球發行),隨之決定參加節目的演出。

X JAPAN最後一次上節目時,YOSHIKI是在中央舞台上噴水,全身濕透地打鼓,之後再以鋼琴演奏「Forever Love」。而以個人身分最後一次在92年7月播映的節目中,則是在血雨中以鋼琴演奏「UNFINISHED」,令人震撼的演出吸引了無數觀眾。這次到底會是甚麼樣的演出內容,令人非常期待。

節目製作人山本TAKAO先生表示:「我跟YOSHIKI從他們出道起交情就很不錯,這次久違地來上我們的節目,真的是覺得很開心,而聽到已經相隔16年了,也十分意外。

上個月26日(洛杉磯時間)YOSHIKI首次在葛萊美博物館舉行了美國的首次個人公演。演出後許多美國的演奏會主辦單位提出了在美國各地舉行演奏會的邀約,獲得十分熱烈的回應,所以這次的演出也十分受人矚目。

yxl2008發表於 樂多12:13回應(0)引用(0)新聞記事

September 12,2013

[訪談] YOSHIKI專訪:強行突破是有必要的



BARKS 2013-09-12
http://www.barks.jp/news/?id=1000094385

「ROCK IS DEAD」…YOSHIKI以這句話,一語道盡了美國的音樂市場。當然這不是YOSHIKI的個人意見,而是美國人自己在談到音樂時,表現他們擔憂現狀的關鍵字。在電子舞曲的全盛期中,X JAPAN的新專輯到底該朝向何方?在談這件事之前,身為音樂製作人的YOSHIKI,又是怎麼看變化劇烈的音樂現況呢?

走過音樂朝向多樣化發展的20世紀,音樂從擁有的喜悅,急速演變為共享的樂趣。雖然音樂產業已經崩盤,業界現存的商業模式也逐漸消失,但很諷刺的是,大眾卻對音樂的娛樂性產生了更高的要求,在需求方面仍具有持續拓展的傾向。雖然市場越來越健全,能淘汰粗製濫造的作品,讓純粹的優秀作品博得好評,但音樂人靠音樂吃飯的難度卻逐年增加。這扭曲的結構,最後到底會走向何方?

關於專輯、關於演唱會、關於創作作品--我們這次的訪談,是聚焦在與藝術家對峙、聽眾看不到的另一面的YOSHIKI身上。

■「不不,就算是我,也還是會寫只有3分鐘的曲喲(笑)」

──音樂已經產生大幅度的變化,日本音樂界也逐漸崩盤,那麼X JAPAN的專輯現在到底是怎樣的狀況呢?

YOSHIKI:就一直是這樣的狀況。之後也還是會繼續照X JAPAN的方式、VIOLET UK的方式腳踏實地的努力,不過…關於專輯型態的問題,從大概1年前就開始覺得頭大。

──這是指?

YOSHIKI:比如說,2012年也有很多搖滾樂團出了專輯。像是MUSE、LINKIN PARK、GREEN DAY等等…都賣得不錯,專輯也很不錯,我自己也很喜歡這些樂團,但就是覺得沒什麼爆點…。不是那種開創新局面的專輯。我自己是花了極多的時間與心力在製作樂曲上,如果只是「有出就好」這樣的結果,我會覺得是一種失敗。因為自己是在"要出的話就必須改變些甚麼"的使命感下做的。如果這樣想的話…怎麼說呢,就會開始思考,要是很平常地出專輯的話真的好嗎?大家想要的就真的只是專輯嗎?

──很沉重的自問自答呢。

YOSHIKI:我有在Twitter上問過歌迷「大家覺得以什麼樣的型態發專輯比較好呢?」,也經常詢問業界人士、發行相關的人員、經紀公司相關人士等…聽取各方意見,最近大家都說:「要聽完整張專輯有點辛苦呢。」

──這是這幾年出現的傾向吧。

YOSHIKI:到底是因為沒有相當的製作水準就沒辦法把整張專輯聽完呢?還是與製作水準也無關,只是因為時間長了就覺得辛苦呢?也有在想,所謂的attention span…也就是能集中注意力的時間,是不是比以前縮短了呢?因為一直在思考這類的事情,結果是覺得,如果想要以最為符合目前的時代需求的形式來做專輯,可能將專輯分成2張變成EP會更好,以日本的說法就是迷你專輯。

──在開始錄音的時候並沒有這樣的想法對吧。

YOSHIKI:本來是以1張專輯的概念在製作,那到底該以什麼樣的方式來把作品劃分成2張呢?這樣的話再多做1~2首曲子吧…大概是像這樣(笑)。雖說還沒整理出頭緒,但是大概這2~3個月內必須歸納出方向,所以邊做各種調查,邊尋找自己能接受的做法。

──YOSHIKI有沒有感受到,單以聽眾而言,自己聽音樂的方式也逐漸產生變化?

YOSHIKI:是啊。以前是唱片的時代,聽完半張要翻面才能繼續聽,變成CD之後最大的改變就是可以一次全部聽完。這是劃時代的變革,但是現在,即使是自己,也不太會認真地把一張專輯從頭聽到尾,結果就變成以聽主打歌為主了。

──也有很多人現在是把機器接好就用自動播放在聽。

YOSHIKI:啊,我也會這麼做。

──“專輯”這個形式,如果在此不產生意義的話,說不定真的就是沒有意義的東西了。

YOSHIKI:是啊,在這方面,我覺得重點是能如何客觀地看待自己。至今為止有些事是不顧一切地向前衝,以強硬的方式進行,另一方面也有一直客觀地進行觀察的自己。

──是指自己當自己的製作人嗎?

YOSHIKI:有時會覺得「YOSHIKI你是蠢蛋吧?」或是「YOSHIKI你到底在想甚麼?拜託點」,也會覺得「幹得好!」。的確有種有另一個自己正在"製作"YOSHIKI的的感覺。想到這裡,就會出現「雖然說專輯快完成了,但這樣出真的好嗎?」有這種念頭的製作人的自己。

──會讓這種危機感出現的緣由是什麼呢?。

YOSHIKI:現在啊,美國都說搖滾已死。

──只剩R&B和hip-hop?

YOSHIKI:還有電子舞曲之類。當然我覺得這些也很好,並不討厭這樣的音樂,不過還是希望搖滾樂再多一點。但是大家都說「ROCK IS DEAD」。那麼,到底為什麼死了呢,我覺得是因為搖滾樂手往流行樂靠攏,或是相反地只以忠實歌迷為對象進行活動,現在已經變成完全兩極化的狀態。現在已經幾乎沒有位於中間地帶的樂團了吧。如果要走那個中間地帶,必須出2~3張凝縮精華、令人印象深刻又有明確概念的好作品,長度大概30分鐘左右,最近這樣的想法越來越強烈。

──您對subscription model(定額無限播放服務)的看法是?

YOSHIKI:我認為很好啊,這是很合理的方式。我想YouTube應該也會往這個方向前進,iTunes當然也會步上這樣的道路,所以就會更凸顯單曲的形式了。這樣的話就會對專輯這種價值觀更為懷疑。

──既然包裝的限制消失了,完成作品的方式本身就產生了重要的意義。

YOSHIKI:本來,做好的音樂必須根據包裝的容量做更動,所以至今為止的問題,都是考慮在既定的所謂的包裝之中,能放入甚麼樣的音樂。為什麼流行歌曲大多是3分半左右呢,那是因為不這樣的話,MTV就沒辦法播放了不是嗎?現在以YouTube為基準的話,連3分鐘都被嫌長,大家只想看大約2分鐘左右的曲子。雖然必須敏感地反映這種聽眾的動向,但同時要如何不被制約呢?……現在是在這裡奮鬥的感覺。

──很像YOSHIKI會發生的事啊。

YOSHIKI:雖說以前因為自己有認為最適切的想表現的東西,並且對那個時代反彈,而做出了「ART OF LIFE」,但一樣的事情,在現在這個時代是要怎麼反彈…應該是能不能拿出最好的東西的問題吧。(編輯部註:在廣播播放、電視節目片頭片尾曲成為走紅關鍵的1990年代,YOSHIKI卻發表了1首長度29分鐘的長篇鉅作,並寫下超過60萬張銷售量的紀錄,那首曲子就是「ART OF LIFE」)。

──X JAPAN有比較短的曲子嗎?差不多3分鐘左右的曲子…

YOSHIKI:幾乎都沒有比較短的曲子呢。大概都到5~7分鐘的長度了。

──沒有考慮廣播播放的問題吧。

YOSHIKI:沒有考慮這個。歌迷們似乎也都是這麼認為,雖說不是X JAPAN的曲子,但之前寫的「金球主題」,相對來說就比較短。雖然也還是有3分47秒的長度,但以我的曲子來說是很短,大家都以為是簡短版(笑)。有一堆留言說「一定有比較長的版本吧,請出長的版本」。不不,就算是我,也還是會寫只有3分鐘的曲喲(笑)。

■「想要能精神一振!的東西」

──現在,在流行的音樂中、具刺激性的音樂中,有沒有讓YOSHIKI覺得會被影響的音樂呢?

YOSHIKI:基本上我是整個排行榜上的搖滾與電子舞曲都有整個聽過一遍。我自己也會下載歌曲買專輯。像是P!NK之類覺得這次的專輯很不錯的,會整系列都買來聽。雖然全部聽過一遍,但幾乎沒有能讓人精神一振的…。

──在多愁善感的青春期接觸的音樂,很多都會是恆久不變的最愛,而YOSHIKI您也會在聽這類的音樂之時,覺得心頭一熱嗎?

YOSHIKI:其實更是會產生危機感呢。「不能做出這樣的東西」這樣。

──詞曲創作者的YOSHIKI出現了。完全看不到身為聽眾的YOSHIKI的表情呢。

YOSHIKI:原來如此,也的確是。要說能單純享受…還挺微妙的。因為單純想享受音樂的時候,大概都是去聽古典音樂。

──也請聽聽(從前是喚出你搖滾魂契機的)KISS吧。

YOSHIKI:KISS嗎?現在也沒有像以前那樣具衝撃性了。但是也都有聽過一遍喔。演唱會也是,之前有去看 Black Eyed Peas。但是還是想要能讓人為之精神一振的東西啊。

──觀眾也想要這種具有衝撃性的體驗吧。

YOSHIKI:在這方面,以X JAPAN來說,<SUMMER SONIC 2011>等等讓我們深受刺激。也有某種跑錯場的感覺。之後參與的<a-nation 2011>也是,雙方對我來說都十分刺激。這麼說來,這次也收到了<OZZFEST JAPAN 2013>的邀約。雖然說因為各種緣故並沒有參加,但Ozzy系統的參與樂團,在美國幾乎都已經固定了,像是Metallica、Mega Death、Slayer、Anthrax、Slipknot…這些團到現在都是主要的演出成員。會產生某種"難道沒出現能超越他們成就的樂團嗎?"的危機感。

──嗯嗯。

YOSHIKI:如果沒有那種"什麼忽然從哪裡出現,讓人感到威脅"的樂團,還是不行的吧。雖然在海外來說,我們也沒辦法變成威脅,但是希望變成能讓人產生這種感覺的類型…我認為在創作時,應該要努力寫出以這個方向為目標的作品。

──日本的藝人也確實地開始進軍世界了,J-POP、J-ROCK、偶像、KAWAII…現在終於變成日本的音樂能邁向世界的狀況。雖然X JAPAN自己已經擅自去打天下了(笑)。

YOSHIKI:關於日本文化方面,我自己也有很深刻的感受。我去了很多次動漫展與博覽會…像是芝加哥、紐約、舊金山、洛杉磯、法國等等…覺得這方面已經在逐漸滲透。應該會藉某個時機忽然大爆發吧。

■「強行突破是有必要的啊,既然是這樣的話。」

──你提過想要開X JAPAN的巡迴,也說有新歌對吧。

YOSHIKI:因為想把專輯原本的結構拆成兩個部分,這樣的話就還需要一些曲子,所以又開始寫新歌了。就是這麼回事。

──所以再度進入像苦行般的製作工程了嗎?

YOSHIKI:錄音真的是很艱苦的工作。在舞台上的辛苦因為能與大家共享,所以還能抒發,但是錄音就只有我自己在痛苦。如果是在處理「今天花了8小時才只編輯了1行而已」之類的事情,連自己都會覺得受不了。「YOSHIKI你也幫幫忙好嗎?這種差異除了你自己之外沒有人知道的啦」像這樣。每天都在搞這種事情,「明天多做一點,這次無論如何都要完成2行」…但是仍然只做得了1行,每天都陷在這種反覆掙扎之中。有種自己可能快變成神經病了的感覺。

──果然還是不變的能拚到底就拚到底啊。

YOSHIKI:那個集大成的作品就是Violet UK。已經快要接近完成了。雖然X JAPAN出過各式各樣的專輯,不過Violet UK到現在為止都還沒出過任何專輯。只是這張快完成的專輯,因為現在出現了把它打壞分成兩半變成EP的構想,所以想要以這樣的方式一決勝負。但就目前來說,應該還是12首歌約60多分鐘吧。

──原來如此。

YOSHIKI:即使是Pink Floyd的『月之暗面』,長度也並沒有多長。『願你在此』那些,仔細想想也幾乎可說是迷你專輯。

──『Animals』甚至只有5首歌。

YOSHIKI:我自己最近是覺得,當時那樣的構想,反而是現在最有感覺的想法。

──無論是『月之暗面』或『願你在此』或『Animals』,都具有十足的概念性、能以組曲的形式來聆聽,而且內容極為豐富,份量卻並不是特別重。

YOSHIKI:曲子也非常好,就算是現在來看,也是非常了不起的專輯。

──Violet UK的作品也是這樣的感覺嗎?我可是非常地期待呢。

YOSHIKI:這點我深具信心。對於每首樂曲都非常地有自信…但因為真的是陷在曲子裡太深了…。

──?

YOSHIKI:X JAPAN方面,就算是發生問題,越是怕就越想開演唱會看看,而且總括一切,包括生活方式在內的,就是X JAPAN。但是,我光是追尋這名為Violet UK的音樂,就已經花了十多年。連我自己都覺得「現在這樣真的好嗎?」可能得要什麼來拉住了吧。

──是指太嚴肅了而缺乏娛樂性嗎?

YOSHIKI:嗯,如果有人願意在黑暗中認真地聽音樂…如果排除了音樂之外的要素,應該寫出了世界第一的樂曲吧。我是覺得已經完成了能與Pink Floyd一決高下的曲子。

──那不是很好嗎!那有甚麼不好嗎?

YOSHIKI:如果放上YouTube,全黑的畫面沒人要看吧。「這樣嗎?那下次來思考影像的概念,那就又沒完沒了了,但是不做又不行」變成這樣。X JAPAN的話,本來就是連視覺影像一起考量,但Violet UK雖然引入各種東西,最後繞來繞去的結果還是陷在音樂裡。雖然我認為這是正確的,但為了證明這是正確的,沒把哪個門打開還是不行的。

──「將一切都投注在音樂中」這樣的態度其實最為神聖而崇高,影像其實是不必要的吧。雖然Pink Floyd是我最喜歡的樂團,但我現在也完全沒有想看PV的念頭,因為影像存在於自己的腦海之中。

YOSHIKI:(影像在腦海中)會浮現的呢。因為是“能創造影像的音樂”。

──這就是音樂所擁有的純粹的力量吧? PV之類即使是全黑也夠了。

YOSHIKI:是啊…與X JAPAN說不定會是非常極端的對照。

──在沒有影像就不聽,不是2分鐘就不聽的時代之中,如果音樂有著「結果聽了30分鐘啊」的力量,那我覺得是非常美好的事情。

YOSHIKI:強行突破是有必要的啊,既然是這樣的話。

──因為這就是音樂的力量。

YOSHIKI:是啊。我也很深刻地體會到這一點,所以樂曲的長度平均來說都很長。但是,最後想說「一首就好,再做一首單曲」,結果這首單曲又搞半天做不完…一邊碎碎念,最後竟然寫了長17分鐘的曲子(笑)。然後又想著「再做一首就好」,這次就做了只有3分鐘的曲子,但是這最後1首的各種平衡又一直改變,結果又多了更多煩惱。我真是有夠笨拙啊(笑)。

■「有很棒的抒情曲」

──被徹底琢磨過的音樂,在這個時代是很貴重的。

YOSHIKI:我覺得年輕人之中,也有非常多才氣縱橫的人。但是,因為現在無論是誰都可以發歌,也可以上傳影片,感覺反而比以前更辛苦。這也是因為以前唱片公司提供協助的能力不一樣。現在已經很難得到協助了吧。

──這十年來業界的狀態也完全改變了。

YOSHIKI:就這方面來說,我是很有自信,無論是X JAPAN或是Violet UK,我寫的歌即使過了10年也還是絕對可以賣。

──這麼說來X JAPAN真的是很特殊的樂團呢。不屬於日本的音楽業界,一直都很自由對吧?從藝人的定位來看,可能是最新的形態也說不定。如果是X JAPAN的話,講極端一點,不出新專輯光開演唱會都沒問題。

YOSHIKI:呵呵呵(笑),是啊,目前的確是這樣(笑)。

──會反過來想問大家「為什麼不出新作品不行呢?」。

YOSHIKI:的確是這樣。重組之後,在沒出專輯的狀態下,在東京巨蛋開了5場,日產體育場開了2場,世界巡迴跑了15個國家。

──雖然“連新作品都沒出”這也是一句會引起騷動的有趣的話,不過這種感覺本身已經像是遺產了。沒有要出歌的義務的感覺。如果創作者沒有想要發表、想要人聆聽、想要重塑自我這種強烈而明確的意志,就算出了新作品,對於音樂人和聽眾來說也只會帶來不幸。

YOSHIKI:我也有同感。

──實際上,要是叫你寫超越「Silent Jealousy」「Endless Rain」的抒情曲,那也是很辛苦的吧。

YOSHIKI:其實有喔。

──蛤?

YOSHIKI:Violet UK有啊。非常棒的抒情曲。

──哇~很期待呢。

YOSHIKI:「為什麼不出專輯呢?這不是很奇怪嗎?」會被人這樣問,該算是很幸福吧。一般來說,被忘記也不奇怪,還能活在這種地方其實很幸福。要說非常幸福的部分,就是這會帶來正向的壓力。

──那到底甚麼時候才會從生作品的陣痛中解脫呢?

YOSHIKI:真的,如果最近再不解脫的話,我可能會發瘋吧(笑)。…其實,已經有點不正常了不是嗎?(笑)這首Violet UK的了不起的抒情曲,歌聲已經錄超過一年了,雖然時間幾乎都是花在編輯上。雖然是正統的和弦進行,但是想做非常複雜的和弦配置(Voicing),歌聲有些地方可能會有20軌左右疊在一起。有點像Queen那樣的氣氛。非常地複雜,我一直都在錄那玩意兒。其實已經到我每次都在考慮要放棄這首曲子的程度了。

──那就現在立刻先發目前這個時間點最好的版本吧。要再加工的話,另外再發升級版就好了。

YOSHIKI:(笑)只不過,這首曲子已經在譜上全部完成了。全部都寫好了。也就是說,如果以著色畫來打比方的話,已經全部畫好但不塗顏色不行。塗顏色的工作還沒完成。

──原來如此,那就沒辦法了。

YOSHIKI:為什麼我竟然會做這樣的曲子呢(笑)。我每天都在怪自己竟然會這麼做。如果不做這樣的曲子不就好了嗎?為了這首曲子我的人生整個毀了之類,每天都一邊碎碎念一邊繼續工作(笑)。

──那麼,再努力一下,2013年內就可以聽得到嗎?

YOSHIKI:想出啊。還有,同時也有各種(委託音樂製作的)邀約,那到底要怎麼辦呢。

──那就推掉!

YOSHIKI:不過,因為也有非常刺激而劃時代的邀約…我想應該不久後就能發表吧。

──那也是很令人期待的吧。

YOSHIKI:因為每個都要盡全力配合,發表時間就又要延後了。重點就是所有事情都盡全力反而不好吧。大家都還是有排優先順序的吧?

──這是YOSHIKI主義所以沒辦法。

YOSHIKI:身體壞掉,唱片也沒出(笑)。

──寫成無謀讀成沒出專輯。

YOSHIKI:但就算是這樣歌迷還是會增加,這是讓我有自信的最主要因素。

──等你的新作品喔。

YOSHIKI:無論是哪邊,如果出的話,出的就是有問題的作品。如果只是"這張專輯不錯呢",那在我心中就只是失敗作。如果不是會被說「啊,聽過了嗎?聽一下吧,這到底是什麼呢?」的東西就不行。因為我自己至今為止都在受這樣的刺激,所以不想做那種讓人聽完就忘了的東西。

──我認為以音樂家來說這是非常健全的感覺。

YOSHIKI:也許就是因為既不是為了吃飯也不是為了生活,無論如何就是為了純粹地繼續做音樂,所以才變成這樣的。為了這張專輯我已經做了十多年的錄音,絕對不打算回收。

──我認為就是這樣才是YOSHIKI。我很期待。

YOSHIKI:非常感謝。請多指教。

採訪・撰文:BARKS編輯長 烏丸哲也

yxl2008發表於 樂多23:41回應(0)引用(0)網路訪談 │標籤:x-japan,Yoshiki

[新聞] YOSHIKI為hide加油!將於「氣志團萬博」播出特別拍攝的影片

YOSHIKI為hide加油!將於「氣志團萬博」播出特別拍攝的影片



http://natalie.mu/music/news/99280

9月14日與15日於千葉・袖浦海濱公園舉行的戶外音樂節「氣志團万博2013~房総爆音梁山泊~」,hide將參與首日的演出。當天預定在會場播映的hide介紹影片中,YOSHIKI(X JAPAN)將會登場。

這是在綾小路翔(氣志團)的熱烈邀約下所實現的企劃。前幾天於東京進行影片的拍攝工作,由YOSHIKI與綾小路進行對談。

YOSHIKI不但對綾小路提到剛認識hide時發生的事情,他加入X的經過,還提到當年東京巨蛋公演結束之後,與hide一起大清早就到母親牧場去的奇妙小故事。得知綾小路那時剛好在母親牧場做清洗牛奶瓶的打工時,YOSHIKI笑著說「可能那時就見過面了」。還給了即將參與「氣志團萬博」演出的hide充滿感情的留言。

這段影片預定只在「氣志團萬博」的現場公開。前往參加的歌迷們切勿錯過!

yxl2008發表於 樂多19:43回應(0)引用(0)新聞記事 │標籤:YOSHIKI,hide

September 11,2013

[新聞] 「X JAPAN」的YOSHIKI訪問石卷地區,並以音樂與幼稚園生交流



石卷河北新聞 2013.09.11
http://ishinomaki.kahoku.co.jp/news/2013/09/20130911t13005.htm

搖滾樂團「X JAPAN」的YOSHIKI先生於10日造訪於東日本大震災中嚴重
受害的石卷地區,並以音樂與孩子們進行交流。

石卷市鹿妻保育所(菅野惠美子所長,園生124人)內中班與大班共約
60名小朋友,在大教室中表演了充滿朝氣的歌曲與體操。YOSHIKI先生
也應觀眾要求,用鋼琴彈了著名的「紅」等兩首歌曲,獲得了熱烈的掌
聲。

YOSHIKI先生在大地震發生後參加了慈善拍賣,也由自己創辦的基金會
募集捐款,不斷協助震災的復興活動。

雖然這次是他首度前往災區,但是他提到「我覺得還是必須持續提供支
援。想以音樂人的角度來思考能提供甚麼樣的協助,像是捐贈樂器與演
奏會之類。」

YOSHIKI先生除了前往市政府造訪龜山紘市長之外,也拜訪了開北小學
校區內使用臨時校舍上課的湊二小學,以及女川町的女川中學。

yxl2008發表於 樂多16:49回應(0)引用(0)新聞記事 │標籤:YOSHIKI,X-JAPAN

August 28,2013

[新聞] YOSHIKI首次在美國音樂界的殿堂舉行個人公演!



http://www.sanspo.com/geino/news/20130828/oth13082805030016-n1.html

產經體育報 2013年8月27日【納村悦子】

搖滾樂團X JAPAN的團長YOSHIKI於當地的葛萊美博物館舉行美國首次的個人公演。去年由於製作了金球奬的官方主題曲,而在古典界揚名四海的YOSHIKI,這次是以弦樂四重奏當伴奏進行演出。約200人的觀眾席最後有許多人起立鼓掌。

與葛萊美賞淵源深厚的美國音樂殿堂響起的瘋狂掌聲包圍著YOSHIKI。公演結束時,看著鞠躬敬禮的萬人迷的身影,葛萊美的Scott Goldman副主席等相關人士也贈以熱情的掌聲。

他已經在洛杉磯住了將近20年,也曾在美國舉行樂團的公演,但很意外的是個人活動這還是頭一遭。YOSHIKI是感慨萬分地表示「竟然有人起立鼓掌...」

YOSHIKI曾負責天皇陛下即位十年紀念式典(1999年)的奉祝曲與愛知萬博(2005年)的官方形象歌曲的作曲工作。去年則是因為制作了金球奬的主題曲而在古典樂界也贏得了世界性的知名度。這次公演的兩百張票一開賣即告售罄。並緊急透過「Ustream」和「niconico動畫」進行即時網路轉播。

從2星期前開始拚命練習,雖然久病的腱鞘炎因此惡化,他也提到「本來打算彈(難度高的)Anniversary,但是手臂很痛所以只好放棄」,但在舞台上的精彩演出,完全不會令人感受到他身上帶傷。

這次的選曲的幅度相當大,包括9月25日即將全球發行的古典專輯 「YOSHIKI CLASSICAL」的收錄曲「Golden Globe Theme」首次演出,以及X JAPAN的「ENDLESS RAIN」。另外還有與Goldman副會長的TALK時間以及VIOLET UK的主唱Katie Fitzgerald共同演出,以美麗的鋼琴音色與多彩多姿的內容讓現場觀眾大為傾倒。

演出結束之後,許多演唱會主辦單位立刻進行邀約,YOSHIKI則是充滿幹勁地說「感覺很親近的LIVE也不錯呢」。而該張專輯發售時令人注意的是明年1月的葛萊美獎頒獎典禮。他強調:「專輯像是我個人作品的精選集,而其中的新曲『Miracle』更是我很有信心的作品。明年的葛萊美獎,要是只有曲名是奇蹟,而沒有出現奇蹟的話,那就不有趣了」。

★收錄包括”儀典用曲”在內的11首曲子…新專輯將於9月25日全球發行

專輯「YOSHIKI CLASSICAL」收錄了天皇陛下即位10年奉祝曲「Anniversary」與愛知萬博官方形象歌曲「I’ll be your love」、金球奬的主題曲「Golden Globe Theme」等”儀典用曲”為中心的11首曲子。X JAPAN世界巡迴的開場新曲「Miracle」也首次收錄在其中。

yxl2008發表於 樂多08:22回應(1)引用(0)新聞記事 │標籤:x-japan

July 26,2013

[新聞] YOSHIKI將在「美國音樂的殿堂」舉行首次個人公演



產經體育報 2013.7.26
http://www.sanspo.com/geino/news/20130726/oth13072605030017-n1.html

搖滾樂團X JAPAN的團長YOSHIKI,預定將於8月26日(台灣時間27日)於美國洛杉磯的葛萊美博物館舉行美國首次個人公演。

雖然YOSHIKI已經在洛杉磯住了將近20年,之前也以樂團身分參加了2010年的搖滾音樂節「LOLLAPALOOZA」,以及在美國開巡迴演唱會,但很意外地個人公演這還是第一次。在產經體育報記者以電話進行專訪時,YOSHIKI很感慨地表示「因為X已經開過很多場演唱會,感覺還蠻不可思議的。」

該博物館是展示葛萊美獎的歷史以及與音樂史有關的各種物品,可說是美國音樂的殿堂,他充滿信心的表示「那裏是去過很多次的地方,而且我是有葛萊美獎投票權的評審,所以感覺還蠻放心的。」

當天是以「An Evening with Yoshiki」為題,由弦樂四重奏配合鋼琴演出,預定演奏5~6首樂曲,包括9月25日即將推出的「YOSHIKI CLASSICAL」專輯的收錄曲以及X JAPAN的樂曲等。

對於正式的演出內容,YOSHIKI表示,他的構想是「預計是以一半演奏會,一半座談會的形式進行。並配合演奏會,將所有演出曲目全部重新編曲」,「專輯裡的曲子大概表演2~3首。X的樂曲,例如『ENDLESS RAIN』之類沒有收錄在這次專輯中的曲子,看情況可能也會讓觀眾點歌…。」

關於這張在日本已經睽違8年半,海外也是首次發行的CD,他則是感慨萬千地說:「真的已經很久了。新曲『Miracle』是用義大利文寫歌詞,對於自己來說也是新的嘗試。10年之後為了回顧自己的人生,說不定會再出古典專輯…。」

至於發這張專輯是否會在明年的葛萊美獎受到矚目方面,他認真地說:「如果能夠回應各位歌迷的期待當然是最好。」

另外,他也提到了有關X JAPAN以及音樂組合Violet UK的活動。「關於X方面,正在與團員討論下次世界巡迴的計畫,並開始鍛鍊身體。專輯也是兩邊都一起在進行,快的話大概都會是冬天吧。」

接下來還提到「因為我對發片形式有要求,雖然說是會發CD但是到底要出精選輯呢,還是30分鐘~40分鐘這樣一點一點發呢,還在考慮中。因為1次發的話就會隔很久,如果時間長的話不知大家的注意力是否能持續。」

最後,他熱切地留下了給歌迷的訊息:「因為長期以來大家一直支持著我,所以我才能這樣為專輯做全球發行,真的是打從心底非常地感謝大家。我想這張專輯應該能回應各位的期待,演奏會也會努力回應各位的要求。希望大家也繼續支持。」

yxl2008發表於 樂多18:34回應(3)引用(0)新聞記事 │標籤:YOSHIKI,X-JAPAN

[訪談] YOSHIKI訪談「奇蹟是會發生的」



BARKS 2013-07-26

http://www.barks.jp/news/?id=1000092677

2013年7月24日,忽然在毫無預兆的情況下,發表了YOSHIKI即將推出的最新作品。那就是名為『YOSHIKI CLASSICAL』的古典樂專輯。

雖然YOSHIKI目前接受各方委託,忙於作曲工作,但仍從YOSHIKI口中斷斷續續地聽到X JAPAN的新專輯,以及VIOLET UK的第一張專輯等作品的概要。在這樣的狀態下,竟然先跳過了X JAPAN與VIOLET UK,發表了『YOSHIKI CLASSICAL』的消息,可說是如字面所示的大驚奇。

YOSHIKI到底在想甚麼?有甚麼打算?要往哪裡去呢?『YOSHIKI CLASSICAL』到底是甚麼樣的作品,BARKS連絡上了YOSHIKI,直接對他進行專訪。

   ◆   ◆   ◆

──睽違已久的新專輯,竟然不是X JAPAN也不是VIOLET UK,而是古典樂專輯,讓我真的嚇了一跳。這張作品是在甚麼樣的情況下出現的呢?

YOSHIKI:自然而然就出現了(笑)。不知為何就變這樣了(笑)。雖然原來完全沒有考慮這件事情…。

──在X JAPAN來說,是很明確地依照有鼓聲、有貝斯、有鋼琴、有吉他,再加上Toshl的歌聲的規則進行,而YOSHIKI古典樂中,有甚麼音樂方面的規則嗎?

YOSHIKI:幾乎沒有吧。頂多就主要是使用弦樂這樣。例如金球獎主題曲的「Golden Globe Theme」,雖然說是古典樂,但也有加入鼓聲,其實也有加一點點吉他,雖然是快要聽不到的程度,但是可以用身體感覺。貝斯也有稍微加一點進去。

──所以也有加入搖滾樂的要素。

YOSHIKI:是啊,有包括在裡面。這次「Miracle」這首歌,也有加入choir…也就是合唱團的歌聲。

──在沒有搖滾樂那樣的規則/制約的狀況下,會不會反而比較困難?

YOSHIKI:是啊。但是古典樂也有不知該怎麼說明的潛規則,我自己也是學古典樂出身的,大致上也就是在那個範圍裡作曲。雖然多少會逸出那個範圍(笑),但是就算逸出範圍,感覺上也並不是在做完全不同的東西。

──說到自由,「Miracle」的歌詞是義大利文對吧。

YOSHIKI:是啊,一開始很煩惱到底是要用義大利文還是拉丁文。原本詞是用英文寫的,就覺得好像不太對勁…有種不太像古典音樂的感覺。所以結果是邊跟認識的義大利人討論一邊寫出來的。

──這是對“發音”的執著嗎?

YOSHIKI:義大利文真的非常適合呢。

──在合奏的平衡方面,歌聲所創造出如樂器般的音效,也非常重要呢。

YOSHIKI:無論是英文或是日文,還是會對這方面很執著。所以,雖然歌詞內容也很重要,但是寫歌的時候,也還是會考量歌詞的「音效」來寫。

──對於歌詞的意義與音都如此執著,的確是很YOSHIKI的作風。

YOSHIKI:是啊…。像是VIOLET UK之類,也有法文和俄文在其中。

──雖然說完全不設限,自由地創作是非常美妙的事情,但對於不知道甚麼是妥協的YOSHIKI來說也是毒品嗎?

YOSHIKI:稍微逸出範圍的感覺,或說有正在暴走的感覺…應該不錯吧(笑)。

──專輯中的第11首曲子是「Golden Globe Theme」的四重奏版,這是甚麼樣的作品呢?

YOSHIKI:就像標題所寫的,有一個室內樂團叫做舊金山四重奏(Quartet San Francisco),我請他們來演奏這首曲子。可說比較接近原始版的版本,以古典樂來說的話是比較接近室內樂的形式。刻意把感覺做得比較像生活中容易聽到的音樂。

──與其說是編曲不同,不如說是表現方式不同的感覺嗎?

YOSHIKI:是的。雖然編曲多少都有出入,但以我的感覺而言,原始的「Golden Globe Theme」是非常宏大且向外拓展的感覺,但四重奏版就是可以邊吃飯邊聽這樣的感覺。

──在這張專輯中,也實現了跟許多不同的音樂人的合作,一開始是怎麼認識喬治.馬丁的呢?

YOSHIKI:雖然是很久很久以前了…,會跟喬治.馬丁意氣投合,是因為有「想要把古典樂的美好傳遞給搖滾樂迷和流行樂迷」這樣的想法。他本來也是古典樂出身的人,以前演奏雙簧管。所以在想要傳達古典樂方面意見一致,所以一開始做的是『Eternal Melody』。

──那之後公私雙方都一直有接觸嗎?

YOSHIKI:以前有邦喬飛和鮑伯.狄倫等各界人士參加的東大寺活動<The Great Music Experience>,那時是由喬治.馬丁他直接問我「要不要參加」,所以我跟羅傑.泰勒一起表演。因為這次的專輯中放的版本是『Eternal Melody』,所以是很早的作品了。

──無論是時代或是作品的調性方面,都很意外地十分有變化呢。

YOSHIKI:雖然是這樣,不過整個聽一遍,會覺得「無論過了多少年,我寫的旋律
也沒甚麼變嘛。」就像“Eternal Melody”一開始所說的「所謂的旋律,是極具普遍性的東西」,現在更是這麼覺得。所以作曲的時候是邊寫邊想,如果這些曲子在100年後或200年後也還是有人在聽的話,那我會很開心的。

──這次宣布8月26日要在「葛萊美博物館」舉行的活動,應該可以好好享受『YOSHIKI CLASSICAL』的世界觀吧。

YOSHIKI:「葛萊美博物館」的活動,要說的話比較接近宣傳吧。這也是偶然就順勢決定的(笑)

──那個…不可能光是順勢就在歷史悠久的「葛萊美博物館」表演吧(笑)。

YOSHIKI:不,這次全部都是這樣(笑)。例如說關於這次的專輯,是從全球的歌迷們說起「為什麼無法在其他國家買到YOSHIKI的古典作品」開始的。這件事也有朋友跟我提到,所以在開始考慮要發的時候,葛萊美的相關人士也對我說「YOSHIKI也可以考慮來葛萊美博物館表演一下啊?因為YOSHIKI也是葛萊美獎的評審之一」,結果在「是啊…」這種沒考慮甚麼的狀況下就一個個決定了。

──這不能說是順勢吧。是必然發生的故事。

YOSHIKI:但是,雖然想出X JAPAN與VIOLET UK的作品,到底為什麼會先出『YOSHIKI CLASSICAL』呢?雖然腦海中出現「?」,也還是決定要發了(笑)。歌迷們也問我「為什麼會現在發古典呢?」不過我自己也很疑惑,這到底是為什麼呢(笑)。

──因為海外沒有出過,所以需求就變高了吧。做全球發行之後,『YOSHIKI CLASSICAL』會被怎麼聽呢。

YOSHIKI:我並沒有在古典樂界一決勝負的打算。因為古典樂怎麼說都像是做興趣的。但是古典樂圈的人對我提到「這是很棒的作品,還是出一出吧。」之類的意見,而且「Miracle」等等也是我自己很有信心的作品,所以就決定發了。這張專輯比較偏向現代的古典樂,但「Miracle」雖然多少也有放入近代古典樂的要素,也是有傳統的古典樂要素,更加入了現代的精神。想要以這個一決勝負,所以就決定當做專輯的第一首曲子放進去。

──真好。

YOSHIKI:基本上我認為自己是搖滾樂手,不過在做古典樂時又漸漸認真了起來,
到底該走向哪去,我自己也不知道(笑)。

──變成是從智慧型手機到高級音響,在各式各樣的環境下都能聽的作品吧。

YOSHIKI:是啊,我是有注意到這個部分。因為「Miracle」有加了超低音下去,這種還是用整套的音響來聽比較好。

──非常低的低音是…大提琴嗎?

YOSHIKI:是低音大提琴。實際上在那個低音大提琴的低音中,還以混音裝置微妙地加了非常低音的低音。再更低的低音,就算是耳朵聽不見,也可以用身體感受到般的音。

──這又是很了不起的執著啊。但是已經全部錄完了吧?

YOSHIKI:還沒,還在處理。

──咦?這樣不行吧。不能現在才再加低音吧。會趕不上發行日期的。
YOSHIKI:是啊(笑),但是現在放在網路上的「Miracle」,其實還是暫時混
的版本。還沒有正式混音。

──「Miracle」這個標題本身,也是危險的名詞…

YOSHIKI:X JAPAN的重組對我來說像是Miracle般的事情,包括自己的存在在內,奇蹟=Miracle也變成自己這幾年的關鍵字,而表現這些的,就是這個作品「Miracle」。

──在「Miracle」中,是表現了現在這個時點匯集了各種思緒的最新的YOSHIKI吧。

YOSHIKI:是啊,我想傳達的訊息是「奇蹟是會發生的」。

   ◆   ◆   ◆

在美國「葛萊美博物館」舉行的活動,標題是<An Evening with Yoshiki(與YOSHIKI共度的夜晚)>。除了預定要從『YOSHIKI CLASSICAL』以及X JAPAN的歌曲中選出數首曲子表演之外,也會舉行YOSHIKI與葛萊美基金會的副會長進行的對談。預定會有許多關於YOSHIKI極為多樣化的作品與新專輯的貴重話題。

<An Evening with Yoshiki(與YOSHIKI共度的夜晚)>是於8月26日在葛萊美博物館舉行,對於歌迷來說,不但是能近身聆聽YOSHIKI演奏與談話的珍貴機會,以音樂來說,能在葛萊美博物館表演也是十分光榮的事情。以往曾在葛萊美博物館演出的藝人包括謬思合唱團、Brian Wilson、Ringo Starr、Dave Matthews、John Legend、The Roots等知名音樂人,這次YOSHIKI也將名列其中。

門票將於美國當地時間7月25日,開始美國運通卡的限定販售。購入門票者並附贈紀念品。8月1日起開始的一般發售,無論是哪種信用卡都可以購買。

金球獎(HFPA)的官網也以首頁盛大報導『YOSHIKI CLASSICAL』發售的新聞,可感受到他們全方位支持Yoshiki的活動。接下來就是等混音結束的正式發行了。


採訪・撰文:BARKS主編 烏丸

yxl2008發表於 樂多15:07回應(1)引用(0)網路訪談

July 24,2013

[新聞] YOSHIKI將於9月發行睽違8年的SOLO作品 「古典樂一直都在我心中」



EXCITE MUSIC 2013年7月24日
http://www.excite.co.jp/News/music/20130724/E1374598733146.html?_p=3

X JAPAN的團長YOSHIKI,將於9月25日由日本華納發售睽違8年的之久的個人作品『YOSHIKI CLASSICAL』。1993年,他曾推出以古典樂之姿締造了破紀錄銷量的『Eternal Melody』,之後於2005年又曾發售續集『ETERNAL MELODY II』。這次這張睽違8年之久的作品,可說是之前發的兩張專輯的精選,加上新曲所組成的橫掃全球超大作。

YOSHIKI曾以作曲家的身分創作過多首古典樂曲。以往發售的『Yoshiki Presents Eternal Melody』,在日本的古典樂界成為最暢銷的作品之一,留下了指標性的記錄。接下來,他也決定在9月於日本發售『YOSHIKI CLASSICAL』,收錄以往自己創造的經典作品。

這張作品是與世界知名的披頭四製作人喬治.馬丁爵士、倫敦愛樂管弦樂團、東京城市交響樂團,以及舊金山四重奏等知名樂團合作。是一張能夠充分享受美麗的鋼琴音色、令人印樣深刻的旋律,以及時而優雅、時而激烈的交響樂編曲所構成的YOSHIKI音樂風格的作品。

令人好奇的CD內容,包括為了『祝賀天皇陛下即位十年之國民祭典』所寫的奉祝曲「Anniversary」、2005年日本國際博覽會『愛・地球博』形象歌曲「I'll Be Your Love」、今年1月剛於全球111個國家開放數位下載、在亞洲各國登入下載排行榜第1名、歐洲各國也進入前十名、不只是傳遍全美國,更感動全世界的金球獎主題曲「Golden Globe Theme」,而且這次還首次收錄了X JAPAN世界巡迴時使用的開場曲新曲「Miracle」。

另外,這次特別拍攝的封面照片,在視覺上也顛覆古典作品的常識,所以CD冊的內容也十分令人期待。

另外對於這次的CD發行,YOSHIKI是表示:

<英文留言>
“I began taking piano lessons and music theory at age four, and became interested in classical works by Beethoven and Schubert.
In elementary school, I played the trumpet in the brass band, and around age ten started composing songs for piano.
I've been writing Classical music ever since. Needless to say, Classical music has been a major influence in my musical career including X Japan.
I'm so excited to finally share my classical compositions that are very close to my heart with my fans around the world.”

<中譯>
我從四歲起就開始上鋼琴課並學習樂理,並且對於貝多芬和舒伯特的古典音樂作品很有興趣。
唸小學的時候在管樂隊裡吹小喇叭,十歲左右開始就會以鋼琴作曲,之後也一直在創作古典樂的作品。
不用說,古典音樂對我的音樂人生,包括X JAPAN在內,都帶來極大的影響。
古典音樂一直都在我心中。能這樣傳遞給全世界的歌迷,我真的很開心。

YOSHIKI於2010年7月在美國加州創辦公益團體Yoshiki Foundation America 501(c)(3)”(以下簡稱為YFA),並且以日本紅十字會為首,對美國葛萊美基金會、喜願協會、美國St. Vincent Meal on Wheels等提供協助。他不僅將「Golden Globe Theme」的收益透過YFA捐給好萊塢外籍記者協會指定的慈善團體,也將「Anniversary」的收益透過YFA當作東日本大震災被害者的救濟金捐出,對受到2011年3月發生的東日本大震災影響的被害者極有貢獻。

※有關YOSHIKI的公益活動情報請參閱Yoshiki Foundation America官網
http://www.yoshikifoundationamerica.org

■X JAPAN WORLD TOUR開場曲「Miracle」試聽
https://soundcloud.com/yoshiki/miracle-yoshiki-classical
■『YOSHIKI CLASSICAL』宣傳影片
http://www.youtube.com/watch?v=xTXATRHX8f0
■「Golden Globe Theme」試聽
http://www.goldenglobes.org/2013/02/yoshiki-video/

yxl2008發表於 樂多16:56回應(1)引用(0)新聞記事 │標籤:X-JAPAN

July 12,2013

[新聞] 原X JAPAN的hide,傳說中的演唱會將電影化



http://www.daily.co.jp/gossip/2013/07/12/0006151753.shtml

Daily Sports Online 2013年7月12日

本報11日獲得消息指出,已在1998年去世的原X JAPAN的hide(享年33歲),於1996年舉行的首次露天演唱會,雖然至今幾乎沒有釋出影像,但即將成為「hide ALIVE THE MOVIE」(10月12日上映)的內容,變成電影公開播放(10月12日上映)。

這部片子所收錄的是1996年9月8日在千葉海洋球場舉行、由他自己主辦的「LEMONed PRESENTS hide indian summer special」中hide的表演。全長共約90分鐘的所有曲子將全部播出。

雖然以往歌迷一直很希望這次的公演能出影片,但至今為止只有約8分鐘的精華版有做成商品發售,這次是首次公開整場的內容。影片是全部數位化之後再重新編輯。售票時也會發售隨票附贈未公開音源CD的票種。

----
譯註:這個屆時有可能是全球電影院連線播映,可以多留意官方消息。

yxl2008發表於 樂多20:07回應(1)引用(0)新聞記事 │標籤:hide,X-JAPAN

July 11,2013

[新聞] 關於X JAPAN,Toshl表示「我不認為已經成功了。現在才剛開始」




BARKS 2013-07-11
http://www.barks.jp/news/?id=1000092230

剛透過iTunes與Amazon,於全球111個國家發售概念專輯『CRYSTAL ROCK』的Toshl(X JAPAN),於「Enjoy Network Japan」提到了對於X JAPAN的想法。

Toshl連續兩週於以海外聽眾為對象的網路電台「Enjoy Network Japan」的『V-obsession』節目擔任嘉賓,第2週7月12日(五)的節目中,當他被問到「為什麼X JAPAN能獲得世界性的成功?」時,「我認為還沒成功。世界巡迴也只開了一次。我認為現在才剛開始。」

另外Toshl也有聊到能長久玩樂團的秘訣,因他人的期待所產生的壓力,以及現在的視覺系樂界等話題,有許多難得的內容。


Enjoy Network Japan『V-obsession』
毎週五更新
※Toshl擔任來賓的是7月12日(五)播出
http://www.jibtv.com/enj/

『CRYSTAL ROCK』Chapter1~3
2013年6月12日發售

『武士JAPAN English ver.』
2013年7月3日全球發售

台灣iTunes https://itunes.apple.com/tw/artist/toshl/id442312098?l=zh


Toshl官方app
https://itunes.apple.com/tw/app/toshl-official/id662714500?l=zh&mt=8

yxl2008發表於 樂多23:11回應(0)引用(0)新聞記事 │標籤:X-JAPAN

June 7,2013

[訪談] 開創搖滾時代--YOSHIKI談X JAPAN世界巡迴的構想

開創搖滾時代--YOSHIKI談X JAPAN世界巡迴的構想

http://www.yomiuri.co.jp/entertainment/news2/20130607-OYT8T00629.htm?from=tw

讀賣新聞 6月7日(紙面)

搖滾樂團X JAPAN於5月20日在東京.台場的「杜莎夫人蠟像館」為剛完成的蠟像揭幕,並舉行了睽違約2年之久的記者會。團長YOSHIKI並公開了明年將舉行第二輪世界巡迴的構想。

X JAPAN於1997年,因主唱TOSHI退團而解散。次年吉他手HIDE去世。雖然2007年重組,並舉行了世界巡迴,但至今仍未出新專輯。五人一起舉行記者會,也是2011年夏天的音樂節SUMMER SONIC之後的第一次。

在記者會後,接受讀賣新聞專訪的YOSHIKI提到「乾脆自己來開創搖滾時代。」展現出他對巡迴的企圖心。

為什麼這麼說呢?這個論點,是來自目前音樂界流行EDM(電音舞曲)的現況。「美國去年可說是清一色流行電音舞曲。我自己也有做一些電音的音效來玩玩,可說是深受刺激。」承認其巨大的影響力。

但是「搖滾可說是充滿人性,從各方面來說也有著各種意外與情節。」他對搖滾復興有著堅強的信念,以「就像丟一顆石頭到水裡,漣漪會隨之往外擴大般」來說明自己扮演的角色。「雖然在海外並沒有影響力,但為了要增加影響力而向前衝,正在思考如何讓明年的巡迴更刺激。」

從重組時就開始錄音,已完成的曲數也不少,但是正在煩惱收錄曲數等發行方式的問題。「因為現在是資訊爆炸的時代,很難悠閒地靜下來聽音樂。能集中精神聽音樂的時間,恐怕只有30分鐘左右吧。就算是已經完成的曲子,我也還是會斷然放棄,因為只想給人聽到好曲子。」

他在將近20年前就已經轉移到洛杉磯生活,也設了錄音室。從2012年起,連續兩年擔任「金球獎」主題曲的製作。他感慨地說:「第一年聽到自己的曲子被放出來,真的有作夢般的感覺。雖然對作曲很有自信,但沒想到能走到這一步。」

「我的作品常常被說是融合東西方的感覺。雖然在美國住了很多年,但作曲時心中的日本旋律還是會自然而然地流瀉出來也說不定。」

基於父親在自己10歲時就自殺的經驗,多年來也積極參與公益活動。在東日本大震災時,將前一年設立的基金會主旨轉換為支援地震。他說,「失去HIDE與TAIJI(兩年前去世的前團員)的傷痛是無法泯滅的。會投身公益活動,是因為在幫助人的同時,也能在精神方面拯救自己。」「我認為,如果展現出超越困難努力向前的人生觀,一定有人會因為感受到這樣的信念而得救。」

yxl2008發表於 樂多15:09回應(1)引用(0)新聞記事 │標籤:X-JAPAN

June 3,2013

[訪談] YOSHIKI專訪:談未來新專輯的構想

[本文謝絕轉載]

YOSHIKI專訪:談未來新專輯的構想



NATALIE http://natalie.mu/music/pp/xjapan02

2013年5月,YOSHIKI(Dr, Piano)久違地回到日本。本網站與他連絡,進行了個人專訪。自從2011年夏天音樂祭以來,雖然據說X JAPAN一直在努力進行專輯製作工作,但一直都沒有收到專輯完成的通知。這次的訪問,主要是詢問新作品的製作狀況與今後的展望。

要是忍痛還是可以演奏

──距離NATALIE上次的專訪已經相隔1年半之久了。近來可好?

是啊,雖然有時候會有點不太好(笑)。

──歌迷們都很關心您的身體狀況,最近狀況如何呢?

每星期去跟醫生報到4次(笑)。現在腱鞘炎蠻嚴重的,上星期打了兩次神經阻斷注射。另外脖子也有點痛,反正有各種狀況。

──對演奏沒有影響嗎?

說痛是會痛,脖子和手都會發麻,但也可說是已經無法不跟它們共存的感覺。只要忍痛都可以動。不過我還蠻喜歡去醫院的(笑)。除了去錄音室以外,幾乎都在醫院,或是在律師的辦公室。


5首歌左右不是也不錯嗎?

──接下來,這已經問了很多次了,您可能也會覺得很煩,不過今天還是想請教有關新專輯的事情。

沒問題啊,請說。

──現在的製作狀況如何了呢?

大概是一鼓作氣衝一陣又停一陣吧。只不過最令我煩惱的是"型態"的問題。到底新作品該用甚麼樣的方式出才比較好呢。

──以前訪問您的時候,您也提到過,樂曲本身幾乎都完成了,但是在思考這個時代出專輯的意義。

我是在想,那種收錄12首歌的專輯已經不符這個時代的需求了吧。雖然我自己也覺得,都拖到這個時候了是還在講甚麼(笑)。之前有在Twitter上詢問歌迷們的意見,也有不少人表示5首左右不就好了嗎。我自己也是這麼覺得,所以有種「啊,果然~」的感覺。

──咦,那意思是X JAPAN的新作品不會是完整專輯嗎?

美國是叫這種「E.P.」嗎?會變成所謂迷你專輯的類型。

...繼續閱讀

yxl2008發表於 樂多17:00回應(0)引用(0)網路訪談 │標籤:X-JAPAN