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場次：2006/09/23 pm7:30 新竹縣立文化中心

編劇、導演⊙賴聲川
藝術總監⊙丁乃竺
技術總監⊙劉培能
燈光設計⊙簡立人
原創服裝設計⊙張叔平
服裝製作⊙鈴鹿玉鈴 鈴鹿玉靜
演員⊙明華園 陳勝在 鄭雅升 陳昭香等
　　　表演工作坊 尹昭德 陳湘琪 徐堰鈴 等


果然有好些事情其實不怎麼樣但是我極為買帳，然後又有好些事情或許很厲害但就是不想買帳，有時候自以為是地說些批評卻中了計.......看在終場時我哭得亂七八糟的份上，就暫且給這一切正面評價吧！

　　幕升起時是暗戀的上海，的確那燈光那氣氛就算無法傳達十里洋場與黃埔江畔，至少表現出喧囂之外的寧靜，只可惜，又是聲音砸場，江濱柳的「追尋」唱得好聽深情沒話說，可是整個音效就好像是要阻止雲之凡講話般，我不禁有些惱火，想著這些老劇場怎麼都沒想過「聲音」的重要性，不過慢慢地我也習慣了小蜜蜂聲音效果，當這是一個老導演心中演不出的凋零失落的時代氛圍，再怎麼用力還是「不對、不對」，也就沒啥好挑剔的了。

　　而另一邊的桃花源卻著實「營養充分」，像是用密集萌心花文或是密集政治魔人文之類的東西把mero養大一個等級時內心的百感交集，「不知道吃了什麼長這麼肥大啊！」不止歌仔戲的美，這是極盡所能的野台俗豔，看看幾個演員穿上風衣講大哥大的模樣，似乎就能發現這不計形象的決心，只是越看下來越是目瞪口呆......好樣的，你有辦法把舞台搞得這麼撩亂擁擠難道我就會看不下去嗎？XD

　　暗戀的第二幕是在台北的病房裡，投影片越用越多被導演老師罵，才慢慢發現，桃花源那一邊做的是發散，而暗戀所做的是收斂，我們心知肚明這個時代的走向和環境中的語言，明白兩造之間俱有些「不足為外人道也」的窘境，我們看到寥落的悲劇以及媚俗的喜劇，但也看到作態的悲劇因寥落而悲劇、作態的喜劇因媚俗而喜劇，意外地讓這兩個「三流劇團」其本身在其作態中，成就了深刻的悲喜，不知道這在rivival時是故意還是始料所未及？總之，台北病房裡，年老的江濱柳回到了上海的外灘公園，唱著追尋的聲音已老邁蒼涼，再也不會干擾雲之凡清澈的嗓音，害得我一邊落淚，一邊心想「對了！對了！難道爛開場是故意的嗎？」

　　每個看過舊版的觀眾都在期待舞台分一半的艮，等待衝突，這真是只有舞台上才能搞得這麼亂，搞到你想解構符號的人拆死拆不完，尤其是這場運用了不少「最新科技舞台效果」以期加分（？），暗戀的導演讓出舞台，就像江濱柳放棄了追尋只在心中儲藏一個完整的雲之凡，我們在桃花源的最後一幕中，看到了不很美的暗戀的可能性，在台北五十年沒碰上是完整的悲劇，如果他們相遇三五年後，那恐怕是桃花源的結局所暗示的。

　　由於先前舞台的壅塞，才能對照出暗戀結局的留白，儘管地板上又是花瓣又是紙錢又是粉，但是藉由聲音，我可以完全對這些雜亂視而不見，整個世界只剩下江濱柳和雲之凡的那種境界，我這個爺控聽到老腔就會受不了，管他是不是裝出來的，照單全收，只可惜只可惜，為什麼兩人要將擁而泣呢？小手一握已經足夠了，再多一點就太多了......不管啦！反正我已經哭得亂七八糟一把了。

　　其實這齣劇大家二十年來討論得已經夠多了，我也沒什麼評論好加，要說是卡司比起二十年前弱了，我想是少了金士傑吧？這不在於金士傑是個怎樣的戲精怎麼會演戲怎樣會搶戲，在於金士傑本人根本就是江濱柳，江濱柳根本就是金士傑吧？看他的作品很少，但正好看過了「暗戀桃花源」和「地久天長」，都是那種為了未竟的夢而牽掛一輩子的dreamer，本人也是深情含蓄記掛一輩子的那種人，這又是題外話了。