楊公的電影與看團雜記

這回的票是遙遠的四樓看台區，與setlist自然毫無緣分，只能貼出別人的連結：

Aoi小姐整理的10/5 set list
（她還同時整理了10/4的部分）

出發前的小插曲：旅館常見的那種小金庫原來裡面是放電池的，而且若是電池用完了會很麻煩。對，我就是碰上了這種麻煩，而且今天的票就放在金庫裡頭....由於東橫正值早晨退房的忙碌期，折騰了一個小時才終於搞定。

下午原本預定到會場附近的藍儂紀念館，但先去秋葉原的結果自然就是在那邊耗到七晚八晚。每次來東京，只要踏上秋葉原就有像是回到家的安心感；過去初到橫濱出差時，甚至會晚上殺到東京再趕電車回來，只因為櫻木町附近找不到像樣的大型電玩店。不是沒想過要打破這種慣性（東京還有很多好玩的地方），但慣性本來就是很難改的東西....

由於已知道暖場團玩的派別，看台區又不用像搖滾區那樣得以時間換取距離，便悠悠閒閒地拖到五點半才進場；將入場時遇上與「持有他們的票」之朋友失散的兩位勇者，他們解決問題的方法是現場買別人轉售的票！不過看過歌單就知道，這筆錢花得冤枉但依舊值得。

這場地的四樓看台區其實相當不錯，除了真的很遠之外（大略可以看到樂手的姿態，但幾乎不可能見到表情）；每列之間的高度差非常之大，完全可以挺直腰桿站著看而不影響後座視線；更幸運的是我座位正好在走道旁邊，想站就站，想跳就跳，累了就坐，有如身處包廂一樣自在。而且舞台各種視覺效果都可以看到全貌，是能輕鬆享受演唱會的區塊。

至於四樓有多遠，以下這張未用到任何變焦，大略相當於肉眼所見之大小：


如果拉到18倍變焦，看到的會是這樣：


理論上一副望遠鏡應該可以解決問題，不過家中有相機的人應該遠多於有望遠鏡的人吧？

燈光運用在大阪場因站得太近而看不出所以然，這次的東京場可就靠它引導許多情緒；而最重要的聲音則還是很平衡。要挑毛病的話，Thom在某些要帶點失心瘋才夠味的歌時很偶爾會有些拉不住（大阪場感覺上都控制得恰好），不過這可能也是因為看不到他的表情，少了直接的情緒渲染之故？燈光設計傳達的比較接近一段樂句與轉折的情緒，而一字一句的情緒確實很需要肢體語言來輔助。

最大驚喜算是假塑膠樹吧，這首在前面三場都沒唱過，原本以為大概這次日本行要封印了。話說這也令人開始貪心地期待著：加演場說不定會唱同樣封印很久的High and Dry或是Creep......但我真的想去九州啊.....