小白兔唱片

繼首支MV”深春”有幸力邀到鄭文堂導演親自執導拍攝，受到廣大樂迷的熱烈回響，阿飛西雅準備再次挑戰自身的音樂與視覺的結合，首次與MV、廣告片導演Coffin合作，拍攝了在”失語的鱷魚社會”專輯中，節奏最為強烈的” 戰車”這首歌的音樂錄影帶。

"戰車"以強烈的節奏打開整首歌的氣勢，MV同時也使用快速流暢的剪接,以及滾動的文字來傳達阿飛西雅的概念。導演Coffin融合了文字特效與單格畫面、以及速度感，來凸顯阿飛西雅在音樂裡強烈的釋放，文字間的穿插也再次表達了這張專輯不受到任合言語束縛、壓抑的概念。


首次挑戰後搖滾音樂錄影帶的導演Coffin，同時也是MV及廣告片導演，拍過平面寫真，希望在每一次拍攝，都可以做出不一樣的影像。這次，我們也特別訪問了Coffin，從拍攝之初的構想到實際執行整個MV的過程。看看Coffin如何用不一樣的方式，帶我們重新認識阿飛西雅。


[正姓小編/怕被電視打到採訪報導]


正姓小編（以下簡稱：正）與Coffin(以下簡稱：C)

正：導演來段自我介紹嘛～

C:我最早待在紅色製作，然後就成為CF跟MV的Freelance導演。也曾經插花做平面攝影，拍過SHOEX跟I Prefer的brochures，還有一本陳柏霖的寫真集“舞川拉麵”。

正：談談之前您對後搖滾的認識吧。

C:http://en.wikipedia.org/wiki/Post-rock
談論音樂…..因為我聽的很雜，又不會特別去記住流派…..
比較有印象的一次，是我去倫敦出外景，拍完片放空，就在一個下著毛毛雨的下午，一個人跑去Talbot Road的Rough Trade唱片朝聖。剛好那一天沒啥客人，所以我採取的方針，就是請店老闆介紹好聽的，於是，一張張唱片放到唱盤上試聽，當時post rock對我來說很新奇，像是Stereolab，TransAM……結果當然是捧了一堆LP回台北～～

像是Tortoise也是相當有意思，真希望唱片上畫著的線條人可以跳出來玩耍。


正：您第一次聽到阿飛西雅歌曲的感覺和印象是...

C:“咦～這團還不錯，是哪一國的團？”……..嘿嘿
辛樂克颱風那一天，我在TheWall，live聽著聽著，真的有點掉進兔子洞的氣氛……有的時候語言真的是多餘；用身體來感覺吧，沒了歌詞正是解脫。


正：當初您為什麼會選擇”戰車”這首歌來拍攝？

C:ㄅ. 聽說這首歌大家反應不錯
   ㄆ. 跟第一支MV“深春”風格不同
   ㄇ. 曲式很有前進感，自成一個完美的結構
   ㄈ. 秒數比較短……


正：第一次聽到”戰車”,心中的畫面是什麼？

C:有一種要出發，往未知境界的意象。
手指劃過流動的天際線，沿著城市的屋頂前進。


正：當初選定”戰車”時，構想和拍攝手法是什麼？

C:光線不斷地前進，流動。
移動的機器/vehicle。
樂手的演奏讓音樂向前推進，但是團員分別在不同景色裡，
跳動的字體，呈現“失語症Aphasia”的氛圍，文字時而有意義，時而囈語一番。
雖然前進，但是仍脫離不了這個地方。

以往的片子都是用16mm拍攝，而這次要從DV中找出質感，所以樂手的部份，透過電視機，再拍攝一次，從而讓四個人合奏/孤立的衝突性加深。
流動的光影是用DC的照片一張張接起來的。


正姓小編的話：
經過與Coffin的心靈對談，我們又發現從不同角度切入、認識的阿飛西雅。
大家在觀賞"戰車"MV的時候，也可以細細品味，Coffin揣摩的意境。一樣在沒有語言的音樂裡，不一樣的影像表現。

                              YouTube版本/戰車