May 21,2007
便宜好用的Audio-technica Mono唱頭
在我的唱片收藏中,約有500張Mono唱片,平常隨意用Stereo唱頭唱著,也不覺得有什麼不好。雖然心裡一直想著要找一顆Mono唱頭,但亦不是太積極。我做什麼事一向不太積極的,有也好,無也罷,反正有音樂可聽就好,是否用Mono唱頭唱Mono唱片,好像也沒什麼關係。就像Rudy兄送我的Technics sp10 mk II唱盤,做個底座花了一年多時間,我亦毋要毋緊。幾支唱臂躺在盒子裡睡覺,睡得快變李伯大夢,我也不急。就這樣混著混著,許多年過去了,我也沒有積極去找Mono唱頭。
就像這幾年我買的唱頭,大部分是Eric兄和Tien兄拿來給我試聽,有時價格不太貴,屬於我可以接受的範圍,就留下來用。有時唱頭買來,試聽一段時間後,放在保存盒裡睡好幾年,也不太在意。就這麼一對耳朵,聽到的算我的,沒聽到的,以後再聽。猶憶童幼時和父母一塊兒下田,急遽的西北雨忽如傾盆,愛頑鬧的我急急戴上斗笠,一路跑回家。母親總是告訴我:「跑恁快幹嘛!反正前面也是在下雨。」
2007年5月11日,Tien兄到研究室來玩,帶來一顆Audio-technica Mono唱頭,我依慣例把唱頭鎖在Ikeda唱頭蓋上準備試聽,不意一接上唱臂即哼聲大作。試了幾次都是如此,祇好放棄。Tien兄的臉色很難看,說如果不行就再換一顆唱頭讓我試。我跟Tien兄說,我帶回家再試試看,如果不行就算了。
過了兩天,2007年5月13日,我請單老師做了一年多的的Technics sp10 mk II唱盤底座終於完成,於是我忙著處理唱盤的事,鎖唱臂,試唱頭,忙得不可開交,也就忘了Audio-technica Mono唱頭的事。2007年5月15日,我將Audio-technica Mono唱頭帶回家,在家裡的兩個唱盤試接,都沒有問題。但因為我大部分都在凌晨以後才回家,沒什麼力氣試聽,我想,既然家裡沒問題,研究室一定可以想辦法解決的。我將Audio-technica Mono唱頭帶回研究室,接在Technics sp10 mk II唱盤上,依然哼聲大作。我想,這顆唱頭莫非真的跟研究室有仇。左思右想,適逢我任教的學校八十周年校慶,諸事煩瑣,也就暫時擱著。
在這過程中,我想到一個可能的解決方案,即用Sowter 9575昇壓器,直接接到我前級的mm唱頭放大,這樣就可以降低干擾了。因為我的四顆唱頭是先接到切換盒上,再轉接到唱頭放大器,是一種非常不衛生的方式,但我研究室祇有一部唱頭放大器,也祇能這樣使用。所幸我的前級有唱頭放大,有時我也接昇壓器聽,我還滿喜歡那個聲音。如果不是我前級的唱頭放大部分要用四支真空管,所費不貲,我也不會把真空管拔下來,乘著禮拜天,將前級上蓋拆開,接上唱頭放大部分的真空管,等著試聽Audio-technica Mono唱頭。
我的電源線和信號線大部分是朋友做的,有些是朋友送的,有些是向朋友買的。大部分情形是朋友試做的線材拿來給我試,適用了就留下來;有些是朋友做的線,我覺得適合我用,隨意買幾對,反正朋友嘛!總賣我便宜點,我就是愛貪小便宜,沒辦法,人窮志短,馬瘦毛長。所以我的電源線和信號線幾乎沒有什麼廠線,90%都是土砲。而且我也不太信什麼隔離之類的理論,架線器,多層包覆,我都馬馬虎虎,電源線、信號線,亂七八糟地趴在地上,像蟙蛛網般,宛如廢五金廠。樂友們每每看到我這些亂七八糟趴在地上的線就搖頭。要說線材亂的排名,我大概可以列名榜上,雖然這實在不是什麼太光榮的事。難怪初接上Audio-technica AT-MONO 3/LP mc Mono唱頭時哼聲大作。
待諸事就緒,我發現居然沒有哼聲了,用0號水彩筆試了一下唱頭的聲音,嗯!有聲音。應該可以聽了。
我取出Fritz Kreisler, My Favorites, RCA, LCT 1049,這張唱片收錄了〈維也納綺想曲〉、〈中國花鼓〉、〈愛之喜〉、〈愛之悲〉、〈美麗的羅斯馬林〉,以及佛斯特(Stephen Foster)的民謠〈憶兒時〉(Old Folks at Home)。聲音一出來,我嚇了一跳,那飽滿溫潤的小提琴聲,是我以前未曾聽過的,雖然此前我也在友人處聽過ortofon spu mono唱頭,但並不覺得有何特出之處。這是第一次在我的系統聽mono唱頭,出現了我不曾經歷的聲音。從這裡應該可以看出我聽音樂,實在有很多的偏見,習慣自己系統的聲音。我常常想,像我這麼充滿偏見的人,無論音樂,文學,歷史,都有自己的主觀看法,能有幾分可信呢!我在教方法論時,亦是告訴學生,這世界並沒有客觀的歷史,祇有客觀的史料,主觀的歷史解釋。所謂最後定論的歷史,不過是十九世紀科學派史家一個未曾實現的高貴的夢。我的音響試聽筆記,從來就是不客觀的,我也從未夢想自己能夠寫出客觀的聆聽報告。
這張唱片是一九三○年代的單聲道錄音,RCA唱片公司一九六○年代壓製發行的影子狗(Shady Dog)版唱片。我對影子狗唱片一向沒有好感,膠質的炒豆子聲都可以開糖炒栗子店了。片齡已逾四十年的唱片,距離錄音年代超過七十年。很多人可能要懷疑這樣的唱片還能聽嗎?當然能聽,而且音色還很好。
接著我放了Lili Kraus/Victor Desarzens/O. de L’opera de Vienne/Mozart Piano concerto K. 271, Piano Sonata, K.331; Prestige de la Musique, SR-9627。Lili Kraus在此間不是太著名,但我一直很喜歡她的Mozart和Schubert,可惜她的錄音大部分在一些名不見經傳的唱片公司,蒐集匪易。Audio-technica Mono唱頭將Lili Kraus的透明音色表現得很好,並且相當飽滿。我想,也許我可以將Clara Haskil的一些演奏再拿出來聽聽。
我一直非常喜歡Dinu Lipatti的鋼琴演奏,端正,透明,優雅,一首〈耶穌吾民仰望之喜悅〉,曾多少次安撫我疲憊的心靈。Dinu Lipatti, Chopin Waltzes 1-14, EMI HLM 7075;應屬Chopin Waltzes的基本唱片之一,Dinu Lipatti有兩次Chopin Waltzes的錄音傳世,一次是最後舞臺演出的現場錄音,一次是這張錄音室錄音,兩次演奏都呈現出Dinu Lipatti的完美觸鍵。這張唱片是1980年代的壓片,數不清是第幾版了,但音質依然很好,完全不減損我聆聽的喜悅。
1950年代Walter Gieseking的Mozart和Claude Debussy幾乎不作第二人想,德裔法籍的Walter Gieseking因在二次世界大戰時支持納粹政權,戰後曾被禁演了一段時間。他的錄音大部分是Mono,僅有極少部分是Stereo,如貝多芬的《月光》奏鳴曲等,以及1955年為Schwarzkopf伴奏Mozart藝術歌曲(EMI ASD 3858)。這套Mozart Piano stucke; EMI/Dacapo, 197-43020/24;為德國EMI/Dacapo的再版片,是很後期的壓片,許多黑膠唱片迷對之興趣缺缺,我因為不排斥EMI德國版,就隨意買來聽。這盒5張一套的唱片,收錄了大部分Mozart鋼琴奏鳴曲之外的鋼琴獨奏曲,英國EMI和美國Angel發行的11張Walter Gieseking 演奏的Mozart鋼琴奏曲均已收錄。雖然是晚期版的唱片,在Audio-technica Mono的播唱下,依然將Walter Gieseking的觸鍵音色表現得很好。
我花了一整天的時間試聽和調整Audio-technica AT-MONO 3/LP mc Mono唱頭,我發現它帶給我極佳的聆聽享受。我當然知道還有許多其他的mono唱頭,諸如Ortofon SPU和Lyra Helikon;但對我而言,一顆5000元臺幣的Audio-technica已經帶給我極大的聆聽樂趣。
我想,我已經決定將這顆唱頭留下來。

◎電源線、信號線,亂七八糟地趴在地上,像蟙蛛網般,宛如廢五金廠。難怪初接上Audio-technica AT-MONO 3/LP mc Mono唱頭時哼聲大作。

◎Audio-technica AT-MONO 3/LP mc Mono唱頭的包裝盒。

◎鎖在Ikeda唱頭蓋上的Audio-technica AT-MONO 3/LP mc Mono唱頭。

◎接在Ikeda唱臂+ Technics sp10,就讓它唱將起來。

◎Fritz Kreisler, My Favorites, RCA, LCT 1049.

◎Lili Kraus/Victor Desarzens/O. de L’opera de Vienne/Mozart Piano concerto K. 271, Piano Sonata, K.331; Prestige de la Musique, SR-9627.

◎Dinu Lipatti, Chopin Waltzes 1-14, EMI HLM 7075.

◎Walter Gieseking, Mozart Piano stucke;EMI/Dacapo, 197-43020/24.
May 20,2007
Max的唱片目錄
二○○○年春天,我為了教育部推行的九年一貫課程,到桃園做社會學習領域新課程講習。
那幾年我為了國中小教科書和課程改革,常常忙得不可開交,但令人沮喪的是,國中小教師大部分對新課程懷著抗拒的心理,家長們受到媒體的影響,對新課程亦持反對態度。我因為在一九九五年受林富士兄之請,和他一起撰寫國中教科書《認識臺灣:社會篇》,意外引發一九九七年的教科書論戰,我亦受池魚之殃,被列為「認識臺灣那批人」。一九九六年,我膺行政院教改諮議委員會執行秘書曾憲政教授之請,幫忙整理《教改總諮議報告書》;教改十年,被媒體罵了十年,不知曾有多少次記者要訪問我,都被我拒絕了,理由是他們連《教改總諮議報告書》都沒看過,祇是一逕兒漫罵。社會大眾亦常常是盲目的,就跟著媒體罵將起來。你問他們看過《教改總諮議報告書》嗎?答案往往十之八九是沒有。再問他們教改有哪些內容呢?答案是不知道。既然不知道內容是什麼,怎麼可以罵得如此振振有詞呢?也不過就是拿香跟拜。一九九八年,黃炳煌教授找我擔任九年一貫課程社會學習領域課規劃小組委員,幫忙擬訂人與時間主題軸的能力指標,這件事同樣被罵了許多年。我曾參與的三件與教育改革有關的事務,均成為媒體肆意指責的對象,使我後來祇好放棄社會改革的理想,退居山邊,作一個乞食大學講堂的鴕鳥。這亦是我何以從不認為自己是知識分子,因為知識分子至少對社會要懷抱改革的理想,不是念了大學或研究所就算數。
桃園的社會學習領域新課程講習結束之後,我聯絡Max兄,說要去看他和他的孩子。Max兄帶著他美麗的妻子,和大病甫愈的孩子,我們一道兒去吃客家菜。然後回到Max兄的家,聽他蒐集的黑膠唱片,從此與Max兄一家人成為好友。
Max兄的唱片祇在少數好友間流傳,他的唱片目錄沒有固定時間,整理好了就用Email寄給朋友,每次約1,200張,朋友們勾選自己要的唱片,他再依序寄出,有許多歐洲小廠的唱片,很便宜,每張約200-400元之譜,我手邊的東歐國家唱片,大部分即來自Max兄。Max兄的唱片,如果他在寄出前檢查時發現有暇疵,會貼張小紙條在唱片封面,說明是送你的,不收費用。
一晃眼七年過去了,偶爾我會給Max兄打打電話;他帶孩子到動物園時,也會到我的山邊研究室坐坐,我喜歡這樣的感覺,不祇是唱片,尤珍惜人世的好情,在樂音裡氤氳。
May 14,2007
Technics sp10的故事補遺
2007年5月14日晚上,花了一個多小時把Triplaner+shelter 901的組合裝上,這是我使用兩年多的器材,唱臂是熟悉的,唱頭是熟悉的,祇是把他們組合在一起。
我一直很喜歡shelter 901的聲音,豐潤多汁,古典爵士兩相宜。目前研究室的唱頭都各有癖性,shelter 901將是我試聽的主要唱頭。

◎Technics sp 10 Mk II裝上Triplaner+shelter 901的組合,這個組合主要是受到Steven Yu兄的影響。

◎Technics sp 10 Mk II和長年陪伴我的Garrad 401,陳正老師黑晶石底座。
由於Technics sp 10 Mk II的盤身比Garrad 401大,正後方的短臂很難裝,我因為希望所開的孔同時適用SME V和Triplaner IV,因此臂距開在21.50cm附近,為了避開盤身,必須向右移一些,因而在裝Triplaner IV時,因臂距為23.35cm,勉強避開右方的12吋臂。如果祇考慮裝Triplaner IV,臂孔可以往左開一些,右上角就不會那麼推擠了。
考慮適用SME V唱臂的原因,是因為蘇文鈺兄為我製作的唱盤將在2007年暑間進駐,尚未決定要裝SME V或Triplaner IV,反正我手邊就剩這兩支短臂,不是在蘇文鈺兄製作的唱盤上,就是裝在Rudy兄送我的Technics sp 10 Mk II。
12吋臂部分反而簡單,臂距開在28.00cm,適合Ikeda it407和SME 3012R;我也尚未決定哪一支臂裝在蘇文鈺兄製作的唱盤,或Technics sp 10,這部分反而容易些,因為都很方便。Ikeda it407說明書上說臂距開在29.50cm,我試過幾次,如果要符合一般的AB點,開在28.00cm是比較容易調的,如果開在29.50cm,調起來會很困難。
經過兩天的調整,Ikeda it407接EMT JSD 6 和Triplaner+shelter 901的兩個組合已大致就緒,剩下的祇是音色的處理。 Technics sp 10 Mk II唱盤的盤第一樂章,在此暫告一段落。
Technics sp10的故事
有時音樂對我而言並不是音樂,而是故事。一個個故事,串成我的音樂生活。聲音的好與壞,演奏的精采與否,錄音是否發燒,反而不是那麼重要。
多年以前看到柯逸郎醫師在專欄裡提到他的Technics sp10,柯醫師說他的Technics sp10底座是林宜勝幫他做的。Technics sp 10是直驅盤,是1970-1980年代日本唱盤盛行年代的產品,其中Technics sp 10可謂是直驅盤的顛峰之作。林宜勝說這輩子祇幫柯醫師做一個唱盤,誰用都一樣。後來柯醫師這部盤轉到張典齊醫師手裡,再後來就不知所蹤了。我想,張典齊醫師應該知道這部Technics sp10的下落。但我也沒有去費心考據,唱盤不是我的,亦無須多事種芭蕉。印象很深的一段話,是柯醫師說他最後悔的一件事,就是把Technics sp10換成Linn LP 12。我不知道柯醫師的話有幾分可信,閱聽人亦不必以為我引述這段話是要打擊Linn LP 12,我大概不至於那麼多事。然而Technics sp10卻在我心底留下深刻印象,心心念念要找一部Technics sp10唱盤。
年少時讀新潮文庫林宜勝大哥翻譯卡薩爾斯的心路歷程《白鳥之歌》,極為感動。林宜勝大哥畢業於花蓮中學,算是我的老學長。台大外文系畢業,擔任過洪建全視聽圖書館館長,在東吳音樂系、台北藝術大學講授錄音學和音響學;我與他的幼弟小說家林宜澐是好友,卻總與林宜勝大哥緣慳一面。而我小學時在管樂隊吹長號,指導老師林宜爵即為林宜勝的大堂哥,在豐山國小教書。
2004年,蘇文鈺兄找我設計一部唱盤,我在電腦上看著文鈺兄兄畫的設計圖,提出一些修正意見,夢想著有一個屬於自己參與規劃製作的唱盤。這部唱盤由群育兄負責車製金屬部分,單志淵老師製作木頭部分。眼看著唱盤就要完成了,不意小我一歲的群育兄因肺癌轉移而蒙主寵召。其後這部唱盤繼續進行,截至2007年5月,原型機已完成,正在文鈺兄研究室測試,我想2007年暑假該可以搬到我的研究室唱歌。
2004年春天,好友Rudy兄到我的研究室品茗論樂。Rudy兄輔大音樂系畢業,主修聲樂,赴美取得音樂碩士學位,是一位音樂劇素養極高的聲樂家。在聽了我的音響系統之後,Rudy兄說他有一部Technics sp10唱盤,問我有沒有興趣?我心喜若狂,對Rudy兄說當然有興趣。一個禮拜後,Rudy兄將唱盤載來研究室送我,希望我能調出好聲音。Rudy兄這部唱盤原本是他舅舅的,他在倉庫裡找出來,接上也是從倉庫裡找到的FR 66唱臂,加上Ortofon唱頭,聽了很一段時間,覺得A5號角很吵,於是收了起來,直到把唱盤送給我。
為了不姑負Rudy兄的好情,我決定為Technics sp10唱盤做一個好底座。適巧蘇文鈺兄帶單志淵老師載他試作的唱盤來我研究室試聽,談起我要做唱盤底座,於是請單志淵老師幫忙。單志淵老師是樂器製作專家,在臺藝大、南藝大和南華管理學院教中國樂器製作,是國內少數的古琴專家。我心裡想,左右不過是個唱盤底座,找這麼一位古琴專家來做,會不會太小題大作了一點。但蘇文鈺兄和單志淵老師興致勃勃,於是我畫了簡單的草圖,請單志淵老師依圖施工。這是2006年春天的事,一晃眼,一年三個月過去了,我的Technics sp10唱盤底座還躺在單志淵老師的工作室裡。
2007年5月13日,單志淵老師終於將唱盤底座送來我的研究室。這個唱盤底座以北美胡桃木為材料,原本是日本人請單老師製作步槍槍托訂購的木料,剩下一些在工作室。單老師將胡桃木拼成60*55的長方形,中間再打四個孔穿過木板,用印度黑檀木貫穿,以破壞胡桃木的共振和偕振。這個原理和製作小提琴時,面板和側板使用不同木材的道理是一樣的。唱盤的四根柱子為黑檀木,中心以不鏽鋼螺絲貫穿,將上承板的偕振導向下承板,以減低上承板的振動。腳錐和裝飾柱亦為黑檀木,塗上透明漆,外觀看起來頗為典雅。

◎試聽時用Ikeda IT 407唱臂接EMT JSD6唱頭,右方的黑盒子是Technics sp10唱盤的電源供應器。

◎唱盤底座以北美胡桃木為材料,中間再打四個孔穿過木板,用印度黑檀木貫穿,以破壞胡桃木的共振和偕振。照片中正面的四個黑圓點即為貫穿胡桃木板的黑檀木。
唱盤可以裝兩支唱臂,一支9吋,一支12吋,9吋預定裝Triplaner IV,因尚未找到適用的木螺絲,等過幾天再裝。於是先裝上Ikeda IT 407,暫時接EMT JSD6唱頭試聽,至於將來接哪顆唱頭,再隨機調整。
Ikeda IT 407接EMT JSD6唱頭我已經聽了一年多,原來裝在陳正雄老師為我做的Garrad 401唱盤上,換到Technics sp10唱盤,我依樣畫葫蘆調整,兩者聲音頗為接近。如果說有什麼細微的差異,約略是Garrad 401唱盤的低音密實些,Technics sp10唱盤的琴聲溫潤些。但兩者差異極小,要很仔細才分辨得出來。
長長的故事在這裡暫時畫下逗點,等Triplaner IV臂裝上後,將繼續寫這個故事的後半段。我也會在這個唱盤試接我手邊的各種唱頭,聽聽不同驅動方式的唱盤。一個小小的唱盤,歷經十幾年的想望,如今轉出動人的旋律。人世裡的種種遭逢,友朋間的情義,串成動人的音樂故事。
May 6,2007
山上的桐花與Josef Suk的波西米亞風情
春日午後隨意取出Josef Suk與Jan Panenka合奏的Bedrich Smetana From the Home Contry,悠然的琴聲盈滿整個研究室。Josef Suk是我很喜歡的小提琴家,雖貴為捷克國寶,此間愛樂人似乎並不青睞。就小提琴的音色光譜而言,Suk的琴音較近法義一路,雖然和Arthur Grumaux比起來,還是沒有那麼柔美。
我很喜愛Suk演奏的Dvorak的Violin concerto和Violin Sonata, Sonatina & Romantic pieces,這些曲子非常適合Suk的音色;捷克音樂的演奏樣式本來就較質樸些,Suk適切地傳達了草原風情,很迷人的演奏。Bedrich Smetana這首From the Home Contry,同樣有著波西米亞的風情。
近黃昏時分,一位朋友說想來木柵聽聽我的音響系統(主要是來聽我的黑膠唱片),順便看看山上的桐花。我們先到學校的後山看桐花,順著小徑上山,一路上桐花迎風搖曳,展現五月雪的風情。林樹之間到處白雪翻飛,煞是好看。
同樣是每年春天媒體都會費心報導的木柵杏花林,是我常去品茗之處,今年友人相約上山。選了一個自以為遊人較少的周一午後上山,不意抵達時卻是遊人如織。杏花林的老主人張丁頂和幾位古稀之年的老先生們,正在杏花林山坡較平坦處拉絃子唱歌,曲調近似北管,簡單的兩把絃子,一把三絃,一個人敲著板眼,一人敲鑼,張丁頂老先生就伊呀伊呀地唱將起來。山坡上的紅的白的杏花葳蕤,別有一番春日好景。
走在林間小徑,桐花飄落如雪。Bedrich Smetana From the Home Contry的旋律猶自在邊迴旋。一張名不見經傳的唱片,來自布拉格的琴聲,Josef Suk 演奏的From the Home Contry,讓我沈浸在我生活的土地。桐花與From the Home Contry,Bedrich Smetana與Josef Su,來自母親大地的聲音,隨著桐花片片飛起。
May 3,2007
悠游於CD和黑膠唱片之間
這幾年偶爾我會在網路上寫些黑膠唱片的故事,有些朋友以為我祇聽黑膠唱片,又因為我常鼓吹樂迷聽黑膠,感覺上我好像不聽CD。其實不是的,我手邊有三部CDP,一部是CEC的最低階CDP,聲音還不錯,和家裡客廳的主系統放在一起。另一部是MacCormack Signature,它的輸出有3.8v,音色甚美,動態一流;第三部是很受好評的Philip 880。此外,我有一部聲音很棒的DAC,接在Philip 880上,我是利用Philip 880的CDM 1 MK2晶片做Digital輸出給DAC用。這部DAC是二○○五年春天,友人Colin兄特別為我製作的真空管DAC,裡面的放大管是WE437A。

◎Colin兄特別為我製作的WE437A真空管DAC,看起來醜醜的,聲音一級棒。
說起來Colin兄是一個很小器的人,好容易我這麼喜歡他的DAC,他還捨不得那兩支肥肥醜醜的WE437A真空管,我祇好向Lagonda師父求救;Lagonda師父從他老爸開始收集拆船的真空管,千辛萬苦在破銅爛鐵堆裡,找到一對又舊又醜的WE437A寄來,我打開盒子一看,下巴差點沒掉下來,這麼舊這麼醜的管子也敢寄給我,比Colin兄插在機器上那兩支還舊還醜。可Colin兄那兩支WE437A又急著要回去,我祇好將就聽著。沒想到這兩支像破銅爛鐵般的WE437A居然這麼好聽。因為管子太珍貴,有時我都不敢多聽,而且一聽完馬上關機,捨不得那對據說很不好找的WE437A。我的前級擴大機是真空管的,我可是一年四季不關機的,DAC卻是一聽完就關,真像伺候大爺一般。也許Colin兄的WE437A DAC並不是真的那麼好聽,而是因著朋友們的情義,因著Lagonda師父的割捨,令我感覺人世的溫情與敬意,音樂於是好聽了起來。
MacCormack Signature陪我十年了,原本是接在Colin兄的WE 437 DAC上,後來因為家裡的工作室需要一部CDP,Philip 880的輸出祇有2.2v,不適合單獨使用,因此將輸出3.8v的MacCormack Signature搬回家,這樣我研究室和家裡的工作室,可以各有一部在我心中音樂性與音響性都極佳的CDP,陪伴我閱讀、研究和書寫。
我的CD收藏不算豐富,約有1500張之譜,和黑膠唱片比起來,顯然少很多。但有些錄音找不到黑膠唱片,或黑膠唱片太貴,我買不起,聽聽CD亦為賞心樂事。其實聽音樂用何種載體都是一樣的,大學時代連手提錄音機都在聽了,何況接在音響系統的CD,聲音當然遠遠好過手提錄音機。
我因為長年在研究室工作,家裡又分樓上和樓下,客廳在樓下,工作室在樓上,故而有三套音響系統,每套系統各有一部CDP,我則悠游於黑膠和CD之間,當一個快樂的愛樂人。
對我而言,聽黑膠和CD是一樣的,反正都是聽音樂。雖然偶爾我會建議樂迷準備一部黑膠唱盤,享受一下類比之美,但不表示我認為祇有黑膠唱片才是音樂,CD仍是我常聽的載體。2005年以後,類比似有復興之契機,此固為賞心樂事,但亦不必一定推崇高價黑膠唱盤或黑膠唱片,平價的CD和黑膠唱盤,都可以帶給我們聆聽的喜悅。
我建議尚未進入類比系統的樂友試一試黑膠唱片,感受一下類比之美。同樣我也建議黑膠迷,偶爾聽聽CD也不錯,載體沒有高下之分,載體祇是一種手段,CD, DAT, LP都是載體,載體本身不重要,重要的是載體播放出來的聲音。聲音不重要,重要的是依附在聲音裡的音樂表情。
音樂是一種生活,我很高興自己可以開心地悠游於CD和黑膠唱片之間。《詩經》有句曰:「野人食芹而甘,敢奉君子。」其斯之謂矣!
April 30,2007
我心愛的無緣的Ortofon唱頭
聽音樂實在非常個人的事,我從不認為我的聆樂方式至當歸一。我喜歡的、不喜歡的音響,都祇是個人好惡,非關音響好壞,也和音樂好壞無關。日本人說唱片演奏家,指的就是黑膠唱片個人化的聲音,烏鴉不必管烏龜,老虎管不了魚狗。
說起來我也用過不少唱頭,但有些唱頭就像無緣的戀人,一轉身就不見了,而且漸行漸遠,對我而言,Ortofon就是這類唱頭。
Ortofon是第一家發明製造MC唱頭的公司,後來所有的MC唱頭都是從Ortofon發展出來的,EMT tsd15大概是最靠近的兄弟,其他各家MC唱頭多多少少都少不得牽牽扯扯。許多人都用過Ortofon唱頭,我也不免從俗。我當時用的是Ortofon Kontrapunkt A。這顆唱頭我用了兩年,特色是流暢,問題是高低頻延伸不足,而且沒有什麼特色,少一點韻味,比較現代,JUBILEE系列的唱頭都如此,包括JUBILEE, Kontrapunkt A, Kontrapunkt B。
Ortofon唱頭中,我覺得MC 30 SUPER, MC 2000, MC 3000, MC 5000, MC 7500,比較有韻味一些。但MC 2000以上的唱頭,愈高階愈細瘦,和SPU走了相反背的路子。SPU則是一味的厚,厚到有時糊將起來。按理說SPU是經典唱頭,再怎麼不喜歡,也該留一顆在手上,我硬是多年來與它無緣,祇能說Ortofon唱頭是我心愛的無緣的戀人。
唱頭實在是太個人化的東西,無緣就是無緣,半點勉強不得。我喜歡的唱頭,基本上有兩個特色,一是小提琴E絃高把位泛音要上得去,二是鋼琴的低音響板要出得來,這兩個基本要件通過了,其他音色云云,我就不太在意了。我不喜歡修得圓圓的高音,音響評論員名之曰松香味,我是不來那套的,我喜歡的高音其實有點刺耳,宛如穿雲裂帛。Ortofon的各系列唱頭,在這部分都離我比較遠。
另外有一顆唱頭,在各方面都極傑出,但幾次準備要購買,都緣慳一面,就是Bens Micro LP。這顆唱頭想了五年,也在許多場合聽過,一直念著這麼風行的唱頭,手邊似乎也該準備一顆。但每每在要下定決心購買時,聽著那修得有點圓的高音,就打退堂鼓了。所以直到現在,五、六年了,仍然沒有買Bens Micro LP。我相信Bens Micro LP是一顆很好的唱頭,祇是離我比較遠。
聆樂是非常個人的,我本來就有點身帶反骨,似乎這些流行的唱頭都和我無緣。但無緣就無緣,無緣的也不祇這幾顆唱頭,還有許多別的唱頭亦是如此。非僅唱頭,有些唱盤亦然。管它是否名滿天下,喜歡就喜歡,不喜歡就不喜歡,反正祇要持之有故,言之是否成理,也就不是那麼重要了。
April 24,2007
唱盤的驅動方式和其他有的冇的
黑膠唱盤的驅動方式,主要有四種,最常見的是皮帶驅動,說皮帶是不對的,其實是橡膠或矽膠帶,像Linn, Thorens, Micro Seki, Clearaudio, Nortingham, Basis;第二種是隋輪,著名的像Garrad, EMT, 第三種是直驅盤,日本最多,如 yamaha, Technics, pioneer, Sony,這是1970-1980年代日本唱盤盛行年代的產品,其中Technics sp 10是顛峰之作。可惜不久之後,日本各音響公司大力發展CD,原本看好的直驅盤就此畫下休止符,我個人覺得非常可惜。第四種是繩線驅動盤,舉凡牙線、釣魚線,族繁不及備載,著名者如Forsell Air Force One,及各式馬達與盤身分離者,均屬此類。
由於黑膠唱片是非常個人的聲音,以故聽黑膠唱片者大體均偏見甚深,當然也包括我在內。有些人認為繩線驅動盤是唯一的王道;有些人認為隋輪的低頻解析最好。有人說直驅盤聲音像CD,有人直指皮帶是罪惡的淵藪。我自己手邊四種型類的唱盤都有,其中繩線驅動近日將進駐,其他三種盤本來就在手邊,故對何種驅動方式沒有定見。我的想法很簡單,如果有哪種驅動方式精義無二,至當歸一,那麼,所有唱盤都做成相同的驅動方式就好了,怎麼還會有各種不同的型式呢?就像有人認為正切臂是唯一的王道,那麼製造其他型式唱臂的公司豈非白痴?亦有人將單點臂吹得飛天鑽地,所向無敵;我個人對單點臂的低頻卻不甚以為然。多支點臂和刀鋒軸承被批評得一無是處,卻是唱臂的大宗,寧不可怪?黑膠唱片是非常個人的聲音,壓根兒不會有什麼類型的盤幹掉什麼類型的盤的事,也不會有什麼類型的臂幹掉什麼類型的臂的事。那些大言炎炎者,如非狂妄自大,就是井底之蛙,閱聽人根本可以不理會。音樂的類型千萬,唱盤的型式非一,音樂是流動的,唱臂結構是多元的;重播系統如人飲水,愛冷愛熱隨人,歡喜就好。
唱盤祇要轉速穩定,扭力大,慣性佳,大概也就可以了。軸承,磁浮,氣浮,油軸,戲法人人會變,各有巧妙不同。直驅,皮帶,繩線,隋輪,各有其巧妙。劍可以殺人,刀也可以殺人,哪種驅動方式不重要,唱盤會唱歌就好。
就結構而言,皮帶驅動是最方便的,售價也最便宜,因此被採用得最多。我自己一直很喜歡皮帶驅動盤,平平穩穩的,聲音也還不錯,因此長期留著至少一部皮帶驅動盤,不太吵,也不一定飛天鑽地,但聲音就是平平穩穩的,流暢的唱歌給我聽。
長久以來我喜歡沒有特色的唱盤,因為唱盤沒有特色,方便我在唱臂唱頭上做我要的音色。由於類比的聲音非常個人,每個人都有自己的堅持,而且人人自以為是,認為祇有自己的聲音是最正確的,那種唯我獨尊的樣子,其實很容易嚇走許多想進入黑膠世界的愛樂人。如果所有類比愛好者都能稍稍謙卑一些,不要動輒一副大師貌,善意的建言,禮貌的溝通,是不是會更好一些。動輒什麼盤幹掉什麼盤,什麼臂幹掉什麼臂,什麼唱頭幹掉什麼唱頭,除了狂妄自大之外,我不知道對愛樂者有什麼正面的意義。
類比實在沒有什麼大學問,我們每天講的話,聽到的聲音就是類比的,如果類比系統不能讓我們輕鬆聽到音樂,如果類比系統動輒數十萬元,除了成為愛樂的絆腳石,我不知還有什麼意義?聽音樂不是武器配備競賽,不是東西貴就一定好。我當然沒本事幾萬元就弄出好的類比系統,但我想以十萬元為度,弄出可以聽的聲音,應該是不太困難的。
我很不喜歡一些朋友去聽了別人家的音響之後,在回家的路上就批評起主人來。這種感覺真的很不好,主人盡心接待,換得的是無情的批評,則聆樂所學何事?熟悉我的朋友都知道,我不太批評別人的音響,大部分時候都覺得別人的音響系統很好。人人心中一把尺,主人家覺得好聽就好,外人實不必多言呶呶。善意的建言當然是好的,頤指氣使,口水滿天,就實在是沒有必要了。有些樂友動輒拿幾十萬元的單機器材當鹵肉飯,此亦恐非升斗小民負擔得起。愛樂的心才是最重要的,音樂是一種生活,實在沒有必要搞成武器配備競賽。
April 22,2007
書房的小小音響系統
想了很久的,要在書房弄一套小小的音響系統,深夜工作時可以有音樂相伴。過去幾年,我總是在學校的研究室工作到很晚才回家,主要是研究室的書桌擺在皇帝位,一邊聽音樂一邊工作,成為我長久以來的習慣。因此,常常工作到凌晨才回家。有時甚至天亮才收拾書包,迎著晨曦歸去。
有一回工作到清晨五點半,準備回家時,在停車場遇到我念研究所時的老師,也是我後來的同事,問了我一句:「今仔日你哪會恁呢早。」害我不敢跟老師說,其實我才要回家。這兩年歲近半百,似乎不能再這麼幹了,有時凌晨一點多鐘回家,在書房還想做點事,卻沒有音樂為伴。於是想著要為書房整備一套小小的音響系統。
大部分時間我都是在學校的研究室工作,所以我的主要音響系統放在研究室。但因為偶爾會待在家裡,因此,家裡客廳有一套和研究室完全一樣的音響系統,從唱盤、唱頭、唱頭放大器、前後級擴大機到喇叭,完全複製。有些朋友覺得我太奇怪,我倒是處之泰然,說穿了不值一文錢,就是我不想在家裡或研究室成為二等公民。不論音響好壞,祇要不一樣,人都會有好惡,我祇是不想在到研究室或回家時,心裡有任何猶豫,同樣的音響系統,對我而言是最好的。
我當然不會想在書房再弄一套完全相同的音響系統,兩套完全一樣的系統,在樂友中已經被當笑話講了,三套完全一樣的系統,連我自己都會覺得自己可能有神經病。而且空間也不適合放那麼大的喇叭,這間書房是頂樓加蓋,買的時候原屋主就蓋好了的,有一間衛浴,一個小房間,和一個我拿來當書房工作室的L型空間,約莫三坪多四坪不到。這麼小的空間,當然祇能擺一套小小的音響系統。
於是我把年前向友人買的Diatone P-610MA喇叭搬回家,這對喇叭是兩年前小陸向日本收藏家訂購全新Diatone P-610MA單體,找俊金小林依據原始設計容積27公升做的鋼琴響板音箱。喇叭在研究室時,本來是放在60公分的腳架上,但因為書房太小,喇叭祇能擺在器材兩邊,左邊靠近唱盤,右邊靠近真空管後級,萬一地震摔下來,後果不堪設想。唱盤、唱臂加唱頭,算一算,十萬元之譜;J.C. Verdier 45管機不知道多少錢,是用Thorens TD 521唱盤和友人換的。插在J.C. Verdier 45管機上那對RAC茄子管可珍貴了,隨隨便便都要一萬臺幣吧!我可不想天天提心吊膽,擔心喇叭摔下來,砸壞我的唱盤和真空管。因此請好友老高到基隆切了兩片三公分的黑晶石當喇叭墊,黑晶石下方用四個白鐵唱片鎮當腳錐,這是當年Eric兄做來當唱片鎮的,後來因為有些天然磁鐵唱頭磁力太強,會把唱頭吸過去,使用上不是很理想,Eric兄留了幾個在手邊。他老兄的喇叭也是用這種唱片鎮當腳錐,沒想到我現在也踵繼其事。雖然喇叭放在地上是太低了些,有點像坐在國家音樂廳的三樓聽音樂。而且我工作的籐椅有點高,聽Jazz時幾乎像在小酒吧樓上聽樓下的樂團演奏。不過我是很妥協的,工作時有音樂聽就愉快非常了。
Thorens TD 521是一部沒有什麼特色的唱盤,我喜歡這種沒有特色的唱盤,因為你要它發出什麼聲音,它就會發出什麼聲音,比起那些完成度很高的唱盤,或者很有特色的唱盤,Thorens TD 521毋寧是可塑性較高的。新機售價十萬以下的唱盤,Thorens TD 521是我心中的第一名。
Thorens TD 521的底座是一片薄薄的甘蔗板,加上四個軟趴趴的羊毛腳墊/或其他什麼亂七八糟材質做的,這麼鬆軟的結構,我很難想像居然是德國佬設計出來的。於是,我決定把Thorens TD 521的底座換掉,請后里洪老闆做花梨木底座,加上白鐵腳柱(原本是用來做木櫃門的把手),讓Thorens TD 521硬起來。原廠唱盤的懸吊常令人擔心,我又喜歡將懸吊鎖死,直接當成硬盤用。最為人詬病的塑膠調整螺絲,多鎖幾次容易扭曲變形,Eric兄找人車了鋁合金的;彈簧片座本來也是塑膠,Eric兄也找人車了鋁合金的,換上這些小零件以後,我的Thorens TD 521快要變成坦克車了。
換了花梨木底座的Thorens TD 521,加上Eric兄製作的鋁合金調整螺絲,鋁合金彈簧片座,加粗的鋼索,Thorens TD 521已經算是硬盤了。SME 3012R亦已換為金屬刀鋒,臂管線亦換為vDH金線臂管線,唱臂線則換成vDH 501 silver;一方面具備軟盤的音樂性(Thorens TD 521是皮帶傳動的唱盤,且在設計上屬軟盤),經過改造以後,已具備硬盤特質,既不失音樂性,又加強解析力,在音樂性和音響性之間,取得極佳的平衡。裝在Thorens TD 521唱盤上的銅質唱臂板,長寬高分別是15.5* 17* 2cm,重4公斤,是Eric兄找人幫我做的,板子上還刻上我寫音樂文章用的id Emilgilels。SME 3012R的臂管線己換成vDH金線,是臺企行小陳操刀的;EMT TU2的唱頭線用vDH金線臂管線,是朱師父幫忙換的;單單這部Thorens TD 521動用的友人就超過五個,沒有這些朋友幫忙,我大概沒本事這樣聽黑膠唱片。敗家子者,固須有敗家子朋友也。
SME 3012R唱臂接的是EMT TU -2 special唱頭,選擇這顆唱頭的原因,是因為這是少數可以聽Jazz又可以聽古典的唱頭,在我有限的唱頭聆聽經驗中,兼具Jazz與古典播放能力的唱頭,不論價位,EMT TU -2 special在我心裡排名第一。其他當然還有很多比EMT TU -2 special更好、更貴的唱頭,但都各有癖性,很難同時兼顧Jazz與古典。另外一顆能兼顧Jazz與古典的唱頭是shelt 901,但它的懸吊和阻尼偏軟,VTA必須調很高,比較適合用在9吋臂,裝在12吋臂上,那白色的鮪魚肚常常會碰到唱片,如果唱片不是很平的話。
Thorens TD 521+ SME 3012R+EMT TU -2 special的唱盤組合,是這套小小音響系統的中樞。從使用Thorens TD 521唱盤到改造完成,前後歷時五年,Thorens TD 521唱盤陪我度過許多聆樂的美好時光。我想,它將繼續陪伴我很久很久,直到我逐漸年老。
CD唱盤是MacCormack Signature,是MacCormack除了純轉盤之外,最高階的CD一體機種,向音響店買的Demo機,花了我38K,是我買過最貴的CD機,已經陪伴我十年。這部CD機的輸出有3.8v,音色尚佳,動態一流,適合我聽音樂的類型。
前級是德國TE的前代機種,六萬元買的,附有極佳的mm/mc唱頭放大器,mc部分的增益是70db,阻抗有30, 35, 75, 100, 150, 400 ohm, 和Sockel 7個檔位可調,相當方便。我習慣使用的阻抗是200 ohm上下,最靠近的是150 ohm,所以就設定在150 ohm。
沒想到一套小小的音響系統,竟費恁大工夫。但無論如何,我總算可以在書房一邊工作一邊聽著暖烘烘的Jazz,小編制的室內樂,一點點鋼琴、小提琴協奏曲,或其他不太爆棚的音樂,畢竟全音域的Diatone P-610MA喇叭,不會有我要的低音,也不可能有什麼驚天動地的動態。不過就是聽一點音樂,聲音順耳,聽得開心就好。

◎音響系統全景:
唱盤:Thorens TD 521+ SME 3012R+EMT TU -2 special
CD Player:MacCormack Signature
前級:TE
後級:J.C. Verdier 45
喇叭:Diatone P-610MA
◎喇叭:Diatone P-610MA。

◎花費我許多心力的黑膠唱盤:Thorens TD 521+ SME 3012R+EMT TU -2 special。

◎裝在Thorens TD 521唱盤上的銅質唱臂板,顯露出曖曖內含光的高貴質感。

◎MacCormack Signature,輸出3.8v,動態一流,適合我聽音樂的類型。

◎後級:J.C. Verdier 45,插在上面那對RAC茄子管可珍貴了。

◎前級:TE,附有極佳的mm/mc唱頭放大器。

◎喇叭:Diatone P-610MA,兩片三公分的黑晶石當喇叭墊,黑晶石下方用四個白鐵唱片鎮當腳錐。

◎白松木唱片箱,一個250元,可以放60張唱片。擺兩個在音響旁邊,放100張唱片隨意聽,過一段時間再換另一批唱片,反正唱片就在樓下,搬上來很方便。
April 4,2007
黑膠唱片與學術研究隨想曲
我在初入史學之門時,受當代史學大師陳寅恪的影響很大,我的部落格取名寒柳堂學記,用意即在學步陳寅老之治學。金明館和寒柳堂是陳寅恪晚年用的堂號,來自柳如是的金明館詠寒柳詩。雖然陳寅恪是史料學派的奠基者之一,其論著往往三條史料已足證明史實者,卻用了三十條,閱聽人難免目迷五色,陳寅恪卻好整以暇地穿針引線,千里來龍到此結穴。
我最佩服陳寅恪的地方,並非如崇山堆積的史料,而是他做研究時所用書籍、史料,常以通行本為主。熟悉陳寅恪著作者都知道,他老人家用的書和史料都是一般所謂通行本,很少特別去找珍本。所以雖然是史料學派的重要奠基者,陳寅恪這種用通行本從事歷史學研究的方法,一直深深影響著我,從少年時代到歲入中年,我習慣性地以通行本做我研究的材料,我的想法是能夠用一般材料做出新解方為高明,而非用了一堆少見的史料,或珍藏不易見的史料,卻做出人人想得到的結論。
在通行本與珍本之間,我寧取通行本,運用唾手可得的通行本,做出具有個人觀點的研究,是我多年來努力的目標。就像聽音樂的時候,我亦是選擇通行本的唱片錄音,而非刻意追尋難得的珍本,對我而言,進入音符裡的境界,比擁有珍版唱片更有意義。至於史學研究,我總是在人人見得著的史料中,找尋新的歷史解釋,因為我一直認為靠罕見史料和珍本做出來的研究成果難以驗證,學問功力如何得知?反倒是在平凡處看出深意,方為學術工作者所應努力追求者。
二○○四年歲末年初,有人大談首刻版唱片,一套福特萬格勒(Wilhelm Furtwangler)在拜魯特音樂節指揮的貝多芬的《合唱交響曲》三萬元,兩張阿卡多(Salavatore Accardo)拉的羅西尼(Rossini, 1792-1868)《弦樂奏鳴曲》(String Sonata)兩萬元,除了表示自己蒐集到所謂珍版唱片,我完全不知道這和音樂有什麼關係?我聽音樂時,習慣選擇通行本的唱片錄音,而非刻意追尋難得的珍本,對我而言,進入音樂的世界,比擁有珍版唱片更有意義。因著那次在網路上與人論戰,得罪了一些朋友,有些朋友甚至從此分道揚鑣。不過分道揚鑣也好,反正道不同不相與為謀。
開心聽音樂,開心享受自己的愛樂生活,管它說得飛天鑽地,我自是我,我自擁有我的愛樂生活。兩三萬可以買一套音響,兩三百元或三五百元一張的黑膠唱片,同樣有動人的音樂,沒有總譜照常可以聽得很高興。
二○○七年春天,在某音響網路論壇,又燒起版本熱,不免令我再度感傷。我已多次提到追求首刻、首版之勞民傷財,到過我處的朋友都知道我一向聽一般版唱片,每每看到幾刻幾版的討論,都要忍不住一陣感傷。我的想法很簡單,一般認真聆黑膠唱片十年以上的愛樂者,大部分曲目都在手邊了,有沒有必要追求高價的片子,是見仁見智的。當我看到有人把Emil Gilels的貝多芬Sonata數位錄音唱片標價到7000臺幣的時候,我是很心痛的。Emil Gilels的貝多芬Sonata錄音我還缺三張,有一天我看到某賣家正好貼出這三張,標價分別是3000, 5000和7000,我就決定這輩子不聽這三張唱片了。我的Emil Gilels的多芬Sonata唱片都是350-750元臺幣買的,10張也不過7000元,這三張加起來要15000元,我認為已是率獸食人。
因為討論版本的樂友有許多是好朋友,我亦不便多說什麼,但走到這一步,我覺得已經扭曲聆樂的本意。
印象裡我沒有聽曹永坤前輩、吳心柳前輩,陳正雄老師談過版本的問題,就我所知他們的版本知識也不是很豐富,可是曹永坤前輩辦的音樂會,吳心柳先生的著作,陳正雄老師的家庭音樂會,影響了多少愛樂人?
為什麼我幾乎不向某些賣家買唱片,就是因為他們炒作名版首刻的行逕使我覺得傷害了推廣音樂的初衷。爵士城關門了,當初他們炒作首版首刻的作法,就是我極不喜歡的,我不是放馬後砲,關門了也好,免得歪風不止。
我想,富有者固可大收其首刻、大花、大DECCA,B/S;EMI ASD, RCA Shaded Dog,但我想對一般愛樂者來說,聽聽黑膠,感受一下類比之美,亦已足矣!實無須隨人起舞,亦無須隨世界起舞。
我知道一個有關Martzy巴哈無伴奏小提琴唱片的故事,臺灣曾成交過兩套,同一位賣家,同一位買家,每套22萬臺幣。我實在弄不懂這樣的收藏有何意義,不過就是炫耀自己有這套唱片,而且有兩套。人無我有,人有我佳,這樣的心態是令人感到悲傷的。我們在聽音樂,不是嗎?