July 18,2007
小水塘
我的音響資歷不深，如果童年聽母親的曲盤楊麗花歌仔戲《蕭何月下追韓信》不算的話，我一直要到念研究所才開始有自己的音響，差不多也就是二十年多一些。
音響世界，綺麗浩瀚，人人都是小水塘。
管機diyer強調自己設計缐路，自己組裝。如果強調自製管機，何不自製真空管？
低針壓低VTA可以是選項，但並非唯一，似毋須大肆宣揚。大部分類比愛好者並不如此使用。亦毋須認為使用標準針壓者即不知類比之美。唱片數以百萬計，人生不滿百，每個人聽過的都有限，何須動輒叫陣？
各類尺規是為了使用的方便性，如果所有音響工具、器材，都以自製為高，何不自行製作唱頭？
當成品唱盤都被批評為不佳，要自製唱盤，又何須東抄一些西抄一些？如果真的要自行製作唱盤，何不連馬達亦自行研發製作？
如果所有的音響器材，調校工具，都要自製，我們大概沒有時間聽音樂了。
音響是用來聽音樂的，改造也者，亦唯拼裝車耳。我自己用的土砲唱盤，同樣亦是拼裝車。各種音響器材，亦無非拼裝車耳！很少有擴大機製造者會自行製造晶體、真空管；亦祇有少數喇叭廠能自製單體；所以，音響愛好者所使用的器材，大部分是拼裝車，差別僅係程度多寡。
音樂是流動的，音響百百款，大海不捐細流故能成其大。千里之行始於足下，到今我仍感心第一位為我組音響的友人，第一位幫我調唱頭的友人。
沒有入門，焉有進階？請勿嘲笑初入門者，每個人都從學步開始的，不是嗎？
July 17,2007
現代樂府
我們的未來，會是什麼樣的世界？山上的林樹會不會比較青翠？河水會不會比較清澈？
想帶你去遠方，握著你的手走在大地上，入夜以後，火焰蟲會一閃一閃照亮前面的道路。
你會不會覺得更自由？更想隨興的抱我。擁抱的感覺好不好，你會不會睡得更甜，夢裡有沒有微笑？林樹間是否會傳來蟲鳴鳥叫？
想和你一起回到鄉下，坐在田埂上，小雨燕在低空飛翔，彩虹掛在天際，水牛在圳溝邊吃草。
你說早上要為我煮白稀飯，滿足一個中年男子的想望。豆腐乳、肉鬆、鹹蛋和滿滿的愛。
山林脈脈，溪水青青，春天魚兒游，秋天楓葉落，狗兒繞著水牛跑。
夢想啊夢想，到底在遠方還是隨手可以抓到？
July 9,2007
雷氏唱頭的晚晴
余光中的詩〈江湖上〉如此寫道：
一雙鞋，能踢幾條街？
一雙腳，能換幾次鞋？
一口氣，嚥得下幾座城？
一輩子，闖幾次紅燈？
答案啊答案
在茫茫的風裡
明眼人當然看得出來，這首詩受到Bob Dylan〈風中詢答〉的啟發。
而一雙耳朵能聽幾顆唱頭？一個人能聽幾張唱片？許多時候聽什麼唱頭和聽什麼唱片，都是一種緣分。有些唱頭和你硬是沒有緣分，則是半點勉強不得。
在過去的歲月裡，我曾數度聆聽過雷氏唱頭，對雷子揚老先生一直懷著溫情與敬意，但我自己卻一直未曾正式擁有雷氏唱頭，原因說來甚為複雜，但亦可以說是緣分未到。
雷子揚老先生應該算是國寶級的工藝師了。Ortofon公司於1948年做出第一顆MONO唱頭，1959年做出第一顆SPU立體聲唱頭。說起來MC唱頭發明已近六十年。六十年來，雷子揚老先生是臺灣唯一一位製作MC唱頭，而能與世界MC唱頭比勁道、較力氣的，說他是國寶級工藝師，一點不為過。以我愛用士砲的習性，多年來卻未曾正式擁有並使用雷氏唱頭，寧不可怪！
在我聆聽和調整雷氏唱頭的經驗裡，有幾個狀況是我略有微詞的。
一、同樣型號的唱頭之間，聲音很不一致，即產品未標準化。
二、針桿和針尖的角度，在使用上有點不便。昔往雷氏唱頭的針桿未有折角，唱針像毒蛇的牙般倒勾，因此必須將VTA降至極低，否則針尖無法與唱片垂直。而我有長臂耽溺症，每個唱盤都有長臂，VTA降太低時，唱臂很容易會碰到唱片，這時必須在唱頭蓋上加墊片。我不喜歡裝個唱頭還這麼麻煩，因此就敬謝不敏了。
三、雷氏唱頭的懸吊偏軟，針壓略重就彎腰駝背了。
於是蹉跎了許多年又許多年，心裡不斷告訴自己要買一顆雷氏唱頭，卻是躑躅再三。我的男人的珠寶盒裡，仍然缺一顆雷氏唱頭。直到上個月，友人告訴我雷氏最近出一顆很便宜的唱頭，而且改善了昔往針桿和懸吊的問題。於是我請友人為我送一顆來試試，反正一顆8k的唱頭，和送唱頭請雷老修理的價格差不多，於是買了一顆MC5B。
雷氏MC5B唱頭的包裝實在有點陽春，一個長方形壓克力盒，裡面鎖著唱頭，並且放了一張手寫的規格表。主要內容如下(原規格是英文，中文是我大概翻的)：
Raos MC Phono Cartridge
型號：MC5B
頻率響應：20-20KHz
針壓：1.75- 2.0g
輸出：0.5mv
重量：10g
MC5B是一顆沒有穿衣服的唱頭(即開放式唱頭)，機心和EMT TU 2唱頭極為類似，機身則與Supex類似，外觀上看起來有點醜，但因機心長得和EMT TU 2很像，針桿做了折角處理，而且打了個馬眼，再將針尖穿過馬眼黏上，看起來一副很堅固耐用的樣子。簡單的說，除了機身，其他部分長得很像EMT TU 2，而我一直很喜歡EMT TU 2唱頭。
由於針桿設計和針尖角度的改變，使我很容易將MC5B裝好，並且依據一般正常的針壓，抗滑和VTA進行調整。我將雷氏MC5B唱頭接在陳正雄老師做的黑晶石盤座上，唱盤是Garrad 401，唱臂用Ikeda it 407；針壓下1.75g，抗滑下1.0g，抗滑角度約30度；VTA接近水平，略高。這些係數和我調整EMT TU2極為接近，除了針壓略輕之外(EMT TU2的針壓我下2.0g)。
諸事就緒後，我也沒多想，隨手拿了一張Emil Gilels/ Beethoven/Klavier-Sonate No. 29，就唱將起來。貝多芬這首第29號鋼琴奏鳴曲《琴槌》，是其鋼琴奏鳴曲的高峰，後來的30, 31, 32反倒向Bach靠近。我一直覺得這是最能代表貝多芬精神的鋼琴奏鳴曲。Emil Gilels以無與倫比的剛猛觸鍵揭開序幕，從此一路向上衝刺，直到攻上峰頂。一般演奏這首曲子時，鋼琴家比較依循Schunabel的樣式，在一段上升之後，會稍往下行，然後再往上攀升，Backhaus, Maurizio Pollini均繼承此傳統，Emil Gilels則另闢蹊徑，完全一副雖千萬人吾往矣的架勢，成就了貝多芬這首第29號鋼琴奏鳴曲《琴槌》的高峰。雷氏MC5B唱頭，在高音的透明度，和低音鍵的密度上，均達到我的要求，無論高低頻的延升或重量感，都在水平之上。
Arturo Benedetti Michelangeli是我心目中，觸鍵最完美，音色層次最豐富，音色最美的鋼琴家，他演奏的德布西《前奏曲》第一冊〈沈默的教堂〉，是我常用來測試鋼琴各種音色的參考。這張Beethoven/Klavierkonzert No. 1/Arturo Benedetti Michelangeli/Carlo Maria Jiulini/ Wiener Symphoniker，是我最喜歡的貝多芬第一號鋼琴協奏曲錄音，雖然我不是很喜歡Jiulini色塊式的管絃樂，但Michelangeli那華麗的鋼琴音色，簡直無可擊。每次聽這張唱片，我都會為Michelangeli那精準完美的觸鍵所感動，尤其第一樂章末三分之一的鋼琴部分，貝多芬寫成賦格的形式，Michelangeli的左右手旋律線，是如此的歷歷在目。雷氏MC5B唱頭的表現可圈可點，Michelangeli的觸鍵、音色，令人動容。
Arthur Grumiaux向來給人優雅的感覺，很少人會將他和Paganini聯想在一起；事實上，Arthur Grumiaux是20世紀Paganini 第4號小提琴協奏曲的首演者，這張Paganini/Concerto Per Violino N. 1 &4/ Arthur Grumiaux/ Piero Bellugi, Ochestre National Del’opera de Monte Carlo，是我很喜歡的演奏。Paganini 第1號小提琴協奏曲當有許多別的選擇，不過第4號小提琴協奏曲我個人特別喜歡Arthur Grumiaux這次的演奏。我不是很確定這個錄音Arthur Grumiaux是否使用Guarneri del Gesù，但那艷麗的音色，恢宏的響度，我覺得很像Guarneri del Gesù。雷氏MC5B唱頭無論G絃的厚實，E絃第三把位細緻，笛音，雙絃／音，表現均可圈可點。
Itzhak Perlman 最常被批評的是太過賣弄技巧，琴音過於甜膩，太油光水滑，未能文以載道。我一向不太理會這類說法，聽音樂固可以文以載道，當作消閒又有何不可。有時我會讓自己輕鬆一下，聽點煽情的，好玩的曲子，這張Sarasate: Carmen-Fantasy/ Ravel: Tzigan/Itzhak Perlman/ Zubin Mehta/ New York Philharmonic，就是我為聽音樂而聽音樂的典型例子。在卡門幻想曲中，Itzhak Perlman極盡炫技之能事，撥絃，笛音，跳弓，簡直出神入化。Itzhak Perlman另有一張EMI的同曲目錄音，亦是華麗而煽情，都是我喜歡的演奏錄音。這張唱片收錄的都是法比學派的小提琴炫技曲，Itzhak Perlman拉來遊刃有餘。雷氏MC5B唱頭將Itzhak Perlman撥絃，笛音，跳弓表現得淋漓盡致，聽起來非常過癮。
平常我喜歡在午後聽一點爵士，讓自己慵懶一下，因此唱臂上總會裝一支可以用來聽爵士的唱頭。我聽爵士時喜歡那種黑黑髒髒，有點朦又不是太朦的感覺。大部分時候我會裝上EMT TU2, Audiotechnica AT 33R, Shelter 901的其中一顆，有很長一段時間我是用EMT TU2，因為它古典爵士兩相宜；前些時候是裝Shelter 901，同樣亦因其古典爵士兩相宜；而因為換唱臂之故，上星期將Shelter 901拆下來，換上Lyra Helikon。拆下來的原因是我要換朱師父為我做的唱頭線，用vDH臂管線做的，還沒拿到，懶得接兩次唱頭，所以暫時讓Shelter 901休息，等拿到唱頭線再將Lyra Helikon換下來。而我需要一顆可以唱爵士的唱頭，於是雷氏MC5B唱頭就肩負了這個責任。我將Saxophon Colossus/ Sonny Rollins放到唱盤上，這是Prestige的重刻片。Sonny Rollins是我心目中Saxophon吹奏技巧第一名的爵士樂手，雖然他在意境上可能不如John Coltrane，但純就技巧而論，我仍認為Sonny Rollins比John Coltrane高明。這張Saxophon Colossus是Sonny Rollins在最佳技巧時的演奏錄音，我聽到Sonny Rollins幾乎要滴出來的口水，快速的按鍵，準確的吐音，展技的滑音，各種技巧盡情展現，雷氏MC5B唱頭都表現得很好。鼓鈸的殘響亦頗適中，並且略能傳達爵士樂那種黑黑髒髒，有點朦又不是太朦的氛圍。
雷氏MC5B唱頭在我的唱盤上超過一個月了，它在各方面的表現都令我相當滿意。
雷子揚老先生年逾八十，這顆他手製唱頭中最便宜的MC5B，因著種種機緣來到我的手上。略具標準化的製作方式，修正過的懸吊，針桿與針尖角度，彷彿是雷子揚老先生的晚晴。我在一個月的試聽過程中，無論古典或爵士，都帶給我極高的聆聽樂趣。
但我內心深處其實仍在為雷子揚老先生擔心，擔心這顆唱頭的銷路也許仍然未能拓展。因為就我的了解，慣用高價唱頭者，對一顆8k的唱頭，可能興趣缺缺，而使用平價唱頭的愛樂者，因為唱盤唱臂和唱頭放大的搭配，可能未盡理想，而不易領會雷氏MC5B唱頭之美。
但願我的憂心是多餘的，也許會有許多愛樂者跟我一樣，用自己的耳朵找尋唱頭，選擇自己喜愛的聲音，而非以聲論價。那麼，雷子揚老先生的晚晴或許真將來到。
◎雷氏MC5B唱頭的包裝實在有點簡陋，一個長方形壓克力盒，裡面鎖著唱頭，並且放了一張手寫的規格表。
◎鎖在Ikeda唱頭蓋上的雷氏MC5B唱頭。
◎鎖在Ikeda唱頭蓋上的EMT TU 2唱頭。
◎我將雷氏MC5B唱頭接在陳正雄老師做的黑晶石盤座上，唱盤是Garrad 401，唱臂用Ikeda it 407，後來我也接在Technics sp10胡桃木唱盤座上的SME 3012R，和Ikeda it 345上試聽。
◎接在Ikeda it 407唱臂上的雷氏MC5B唱頭。
◎Emil Gilels/ Beethoven/Klavier-Sonate No. 29/ DGG 410527-1, 1983, Digital.
◎Beethoven/Klavierkonzert No. 1/Arturo Benedetti Michelangeli/Carlo Maria Jiulini/ Wiener Symphoniker/ DGG 2531302, 1980.
◎Paganini/Concerto Per Violino N. 1 &4/ Arthur Grumiaux/ Piero Bellugi, Ochestre National Del’opera de Monte Carlo/ Philips 6500411, 1972.
◎Sarasate: Carmen-Fantasy/ Ravel: Tzigan/Itzhak Perlman/ Zubin Mehta/ New York Philharmonic/ DGG 423063-1, Digital, 1987.
◎Saxophon Colossus/ Sonny Rollins/Prestige OJC-291.
July 6,2007
胡桃木唱盤座，青銅唱臂板
我發現自己手邊幾乎沒有原裝盤，連最接近原裝盤的Thorens TD521，底座、簧片座、懸吊鋼索、調整螺絲，亦都改裝過。其他的唱盤，除了盤身，都是土砲。
在設計Technics sp10唱盤座時，即將唱臂板思考進去。最初的決定是用木頭做盤座，以青銅為唱臂板。這樣思考的用意是希望將響度較大的木頭，用密度較高的青銅加以收束，獲得較硬朗的聲底，尤其是鋼琴的低音響板和小提琴的琴腔共鳴，這兩個部分是我調整唱頭的重要指標。
原本單志淵老師用黑檀替我做的唱臂板，聲音相當不錯，我大約使用了兩個月，各方面表現均甚佳，但因響度太大(木質盤座、木質唱臂座)，鋼琴的低音響板有時會轟然作響，造成解析略顯不足，以及鋼琴的舞臺線拉不出來。於是請友人Eric兄為我另行製作兩個青銅唱臂板。
青銅唱臂板的直徑為100mm，中間挖一個75mm長，31mm寬的橢圓形溝槽；75mm長的橢圓形溝槽是給SME唱臂用的，但其寬度祇需28mm，做成31mm是考慮Ikeda唱臂需要一個30mm的圓孔，開成31mm是為了保險一定可以裝得上，而且做成橢圓形溝槽，可以避免Ikeda唱臂接別的唱頭時找不到AB點的困擾。這種通用唱臂板，到時長臂和短臂交換時，可以直接鎖在唱臂板上，不必再換唱臂板。如果兩個唱臂板都做成標準形式，Ikeda唱臂車一個30mm的圓孔，SME車一個75mm長，28mm寬的橢圓形溝槽；在使用上會比較不方便。我雖然愛玩，但本質上仍是有點懶。我設計的通用唱臂板，可以9吋和12吋唱臂都接Ikeda，也可以兩支唱臂都用SME。
原來鎖在12吋臂位置的是Ikeda it 407，我決定把它換成SME 3012R，接Audio-technica AT MONO 3/LP唱頭，因為這個角度操作比較方便，而我常聽Mono唱片；原來鎖在9吋臂位置的是Triplaner IV，因為我要將這支唱臂用在新作的銅唱盤座上，所以暫時取下來，換接Ikeda it 345唱臂，鎖上Lyra Helikon唱頭。原本接在Triplaner IV上面的Shelter 901，將來仍會接在Triplaner IV上面。我的短臂大部分是臂管和唱頭蓋一體成型，換唱頭很麻煩，常常鎖上去就懶得動了，於是找了一支方便拆換唱頭蓋的Ikeda it 345唱臂，這樣清理唱頭時方便一些，也可以和我的其他12吋臂換接不同唱頭。
由於Eric兄使用的唱臂、唱頭和我極為接近，因此兩個人花了約半小時就將兩支唱臂接好，調整好。待諸事就緒之後，我放上Paganini/ caprices/Ruggiero Ricci/London CM 9244，這是我非常喜歡的一次Paganini 24首綺想曲演奏，接在SME 3012R唱臂上的Audio-technica AT MONO 3/LP唱頭，發出了不可思議的聲音，Ruggiero Ricci那自由的弓法，簡直將24道綺想曲演奏得出神入化，音色炫麗，琴腔的共鳴歷歷如繪。這張唱片以前看到時價格都很貴，這次是一位朋友從美國mail List讓我勾選唱片，費6美元，加上運費，約300元臺幣，在價格上我覺得可以接受。
換上鋼琴，Mozart/Klaviersonaten K331, K 311, K 310/Ingrid Haebler/ Phlilips A 02322L，Ingrid Haebler的觸鍵，將Mozart的鋼琴奏鳴曲，演奏得鮮活靈動。我有她Stereo時期錄的Mozart鋼琴奏鳴曲全集，可是這次單聲道錄音，音色之美，無與倫比，我幾乎不敢相信自己的耳朵，聲音密度之高，令我動容，我懷疑這真是Mono錄音嗎？這張唱片是我向Max Lin訂購唱片時，因為大部分唱片被我的小老弟們勾選光了，Max Lin為了向我致歉，送給我的，我想，正常售價應在250元之譜。
Nathan Milstein 錄過幾次Brahms Violin Concerto，有單聲道有立體聲，Capitol 這張單聲道錄音，是許多樂迷夢寐以思的，我曾看過幾次，都因太貴而下不了手，這次是一位朋友從美國幫我找到的Brahms/Violin Concerto/ Nathan Milstein/William Steinberg, The Pittsburgh S. O./ Capitol P8271，售價8美元，加上運費約臺幣350元，片況尚可接受。Milstein演奏，向來喜歡向上仰望，別有一種高貴的氣質，這張單聲道錄音的音色極為飽滿，E絃第三把位的聲音絲絲入扣，極其感人。
Lyra Helikon是我聽過，除了Clearaudio Insider wood之外，能量最大的唱頭，動態一流，可惜聲音略顯蒼白。類比愛好者常易陷入兩難情境，高解析唱頭，難免colorless；colorful的唱頭，有時又解析力不足，左右躑躅，鮮有至當歸一，精義無二之唱頭，祇能如人飲水，各取一瓢。Ikeda it 345唱臂接上Lyra Helikon唱頭，可能因為胡桃木盤座的緣故，使Lyra Helikon唱頭colorful起來，加上青銅唱臂板的收束，既有Lyra Helikon的大能量、大動態，又具溫潤之感。Beethoven/Klavierkonzert No. 5/Maurizio Pollini/Karl Boehm, WPO. DGG 2531194，是我最喜歡的一次貝多芬第五號鋼琴奏曲錄音，維也納愛樂如絲綢般的絃樂，清麗的木管，在Karl Boehm的指揮棒下，演出恢宏而細膩的管絃樂。Maurizio Pollini精準的觸鍵，透明的高音，結實的低音鍵，將這首貝多芬第五號鋼琴奏曲的王者風範展露無遺。
Henryk Szerying的演奏有時太過端正，有時我會喜歡他微醺時的演奏；Concerto Henryk Szerying Paganini/Concerto Per Violino N. 3/ Henryk Szerying/ Alexander Gibson, LSO/ Philips 6500175，正好是這樣的演奏。Henryk Szerying是Paganini 第3號小提琴協奏曲二十世紀的首演者，這張唱片亦是該曲目的經典錄音，我在荷蘭Leiden的二手唱片行，以2歐元買到，並且將我原有的那張唱片送給我剛入門黑膠世界的小老弟。Henryk Szerying在這張唱片裡的雙音，簡直無懈可擊；其笛音亦出神入化，精采絕倫。
兩個所費無幾的青銅唱臂板，讓我的Technics sp10鮮活起來，在溫潤與結實中，找到可行之道。摰友蘇裕峰兄送的舊唱盤，老友蘇文鈺兄介紹做古琴的單志淵老師為我用北美胡桃木製作唱盤座，老友Eric兄為我找其協力廠商製作的青銅唱臂板，在在是人世的情義，讓我的愛樂之旅充滿溫馨。故事從這裡開始，並且繼續書寫新的情節。
◎Technics sp10胡桃木唱盤座接上青銅唱臂版，一支唱臂為SME 3012R，一支是Ieda it 345。
◎SME 3012R唱臂接Audio-technica AT MONO 3/LP唱頭。
◎Ikeda it 345唱臂接Lyra Helikon 高輸出唱頭(0.45mv)。
◎Paganini/ caprices/Ruggiero Ricci/London CM 9244.
◎Mozart/Klaviersonaten K331, K 311, K 310/Ingrid Haebler/ Phlilips A 02322L.
◎Brahms/Violin Concerto/ Nathan Milstein/William Steinberg, The Pittsburgh S. O./ Capitol P8271.
◎Beethoven/Klavierkonzert No. 5/Maurizio Pollini/Karl Boehm, WPO. DGG 2531194.
◎Paganini/Concerto Per Violino N. 3/ Henryk Szerying/ Alexander Gibson, LSO/ Philips 6500175.
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