過幾年如果仍舊單身，那我娶音樂為妻

　　上個禮拜和好友「拉奇」一同觀賞了這部紀錄片。他很失望，電影播放中一直打呵欠，結束後不斷地嘆大氣。而我覺得還好，和想像中並沒有太大的落差，算是值回票價啦(對搖滾樂迷來說)。

　　我想有很多人似乎搞錯了《搖滾世代》的重點。他們抱著一種到大螢幕上觀賞樂團演出的心態。如果你也是這樣想的話，那電影散場後可能會感覺好失落。為什麼呢？因為這部電影著墨的重點在於Glastonbury本身阿！雖然影片中出現了許多經典樂團的身影，但卻是斷斷續續地穿插其中，而且往往只節錄一首歌曲的一小片段。加上學者影城的音響實在爛到一種不可思議的地步，有種畫面在呼吸，而聲音已經死掉的感覺。很糟糕，就是有這樣的電影院存在著(但不得不感謝它偶爾會上映一些非主流的電影)。因此《搖滾世代》並不能滿足一些只是想要看樂團表演的搖滾樂迷們。

　　如果以想要了解Glastonbury的態度去接近這部電影或許會好一點。但如此一來，或許又會覺得此部影片缺乏了一點深度。它其實提到了很多面向，諸如歷史背景、環保議題、藥物氾濫、浪人文化、資本主義等等，很多啦！但幾乎都是點到即止，並沒有作更深入的探討。總而言之，不管是從娛樂性或是較嚴肅的角度切入，我認為這部片子都很難達到撼動人心的地步。搖滾樂迷或許在看到Morrissey、Pulp或是Nick Cave 會感到內心有股悸動，但是一般觀眾呢？大概只會對在流動廁所抽取大便的噁心畫面或是The Bravery的小雞雞最有印象吧！







　　在我的觀點中，《搖滾世代》或許並非一支優秀的紀錄片。但看完之後，還是讓我興起前往Glastonbury取經的衝動。這部電影最成功的地方便是蒐集了許多舞台下的畫面。在Glastonbury中，每個人除了是觀賞者，同時也是被觀賞者。在攝影機照射不到的地方，有各式各樣稀奇古怪的表演。例如前衛藝術、即興演奏、馬戲表演、戲劇演出等等。這構成了Glastonbury的一部份。這是以往我在youtube搜尋Glastonbury影片所看不到的東西。

　　如果你是一位搖滾樂迷，那絕對值得花費兩個小時觀賞這部影片，因為在這裡頭，可以讓你找回被現實生活所壓抑的衝動。你或許會和我一樣做起白日夢，想像著全身沾染了Glastonbury的爛泥巴，與三十萬人以及搖滾明星們度過又髒又臭的三天三夜。這種幻想的美麗程度，是王家衛的剪輯技巧都無法比擬的。



Björk - Human Behaviour (Glastonbury)