January 11,2006
琴弦深深深幾許

喜歡弦樂器二重奏曲的朋友,有機會不妨聽聽挪威作曲家哈佛森改編韓德爾《G小調第七號鍵盤組曲》的《帕薩加利亞舞曲》...
去年聽了一場在天母一個建築工地的戶外二重奏音樂會。當時我提早抵達現場,聽到彩排,剛好是我熟悉又喜歡的韓德爾《帕薩加利亞舞曲》(Passacaglia),於是我對音樂會的期待度又提高。可是小提琴手似乎找不到音準,我心想大概還在暖身,正式演出後情況會改善吧。沒想到,期待的曲子開始之後,狀況一如彩排!我是第一次在音樂會裡有如坐針氈的心情...
不久前參加一場小型的感恩祝福音樂會,雖然曲目裡沒有這首《帕薩加利亞舞曲》,不過開演前我聽到小提琴手正在休息室裡以它暖身,音色、音準和技巧都很理想。後來,我享受了一場溫馨的音樂會。
其實這首旋律好聽,帶點哀傷的二重奏樂曲,是由挪威作曲家哈佛森(Johan Halvorsen, 1864-1935)(如右圖)於1887年改編自韓德爾《G小調第七號鍵盤組曲》(Keyboard Suites No.7 in G minor)的第六樂章《帕薩加利亞舞曲》(Passacaglia)。哈佛森除了是作曲家,他也是指揮家與小提琴家。九歲開始學小提琴,十九歲開始在瑞典斯德哥爾摩音樂學院接受正規音樂教育,三十五歲開始擔任挪威的國家劇院樂團指揮,也開始作曲。
通常我們對韓德爾(George Frideric Handel, 1685~1759)音樂的印象是建立在於他的神劇《彌賽亞》當中的《哈利路亞》大合唱、大型管弦樂曲《水上音樂》與《皇家煙火》,他的其他作品,例如《鍵盤組曲》較少為人知。事實上韓德爾另外一首名曲《快樂的打鐵匠》也來自他的《鍵盤組曲》。韓德爾一生創作三套《鍵盤組曲》,其中第一套包含《G小調第七號鍵盤組曲》的《帕薩加利亞舞曲》以及《第五號鍵盤組曲》的《帕薩加利亞舞曲》(也就是《快樂的打鐵匠》)共八首的鍵盤組曲是在1720年於倫敦出版,並引起熱烈迴響,此時的韓德爾才第一次正式出版他的器樂演奏作品。這些《鍵盤組曲》除了是讓貴族自娛彈奏,同時也做為教學用途,因此並不會要求演奏者得具備高度的彈奏技巧。而第二、第三套《鍵盤組曲》相繼都在1733年出版。
這首改編曲灌錄成的唱片數量並不多,不過有機會在國內一些室內樂音樂會裡聽到。而此曲的最著名演奏應該是俄國小提琴家海飛茲(Jascha Heifetz,
1901~1987)(如左圖)與他長期的搭檔,俄國中提琴家普林羅斯(William Primrose)(如右圖)的合作,也是目前為止我最愛聽的,同時在市面上也是相對容易找得到的錄音。
個人覺得改編後的《帕薩加利亞舞曲》,不但保留了原曲動聽的旋律,小提琴的旋律線又將曲中略帶哀傷的意味更為突顯,實為出色的改編之作(註:背景音樂為韓德爾《G小調第七號鍵盤組曲》的《帕薩加利亞舞曲》片段,為俄國鋼琴家加伏里洛夫於1979年現場演奏的錄音。)
導聆CD:
哈佛森(Johan Halvorsen,1864-1935) 《帕薩加利亞舞曲》(Passacaglia)
改編自韓德爾(George Frideric Handel, 1685~1759) 《第七號鍵盤組曲》的《帕薩加利亞舞曲》
小提琴:海飛茲(Jascha Heifetz, 1901~1987)
中提琴:普林羅斯(William Primrose)
CD編號:09026 62645-2 (永遠的海飛茲,新力博德曼音樂代理)
改編成二重奏後,
聲部的對唱感覺更生動具體了呢~
誠如你所說的,
原本的曲子個人覺得較為平靜內斂,
弦樂二重奏將曲中的「哀傷」更為突顯。
(幻想:不知道有無協奏曲的版本...)
除了小調以外,
還有什麼因素構成這首曲子的哀傷呢?
喜愛悲歌的你(印象中)可能會認為這問題很詭異,
唉...
我記得這首曲子以前在以色列愛樂音樂會時候,也有帕爾曼與祖克曼的版本,那一版本還外加了夏翰以及史坦的雙小提琴協奏曲...
不過好像目前唱片都沒有賣這張?DVD好像也沒有。
如果要尋找這首曲子的哀傷成分,應該還有那種千變萬化的糾葛,讓小調的哀傷更加讓人沉重!
Yo,新年快樂啊
我在聽這首改編曲時
不曾想過它是小調
總覺得旋律行進之間 有著揮之不去的哀傷 憂戚
特別這陣子每當我心裡有著這般情緒起伏
這首曲子常在我耳邊響起...
也因為如此 我才會在前陣子把這首好聽 罕見的曲子放上來分享
問題並不詭異啊
只是我這樣子的回答
是否滿足了妳的問題
Dear 兆明:
你說的版本 我在朋友家裡看過 也聽過
確實現在已經找不到了
而海飛茲大全集 或者其散裝錄音 現在也沒有了
(大概只有台北的老闆娘唱片行還勉強找到幾張零星的錄音)
當時我在找這首曲子的錄音 一度快放棄了
結果就是看到那張精選輯背後的曲目 讓我喜出望外
一來便宜 二來貨多 即使現在幾家唱片行都還找得到
我雖然不算海飛茲的粉絲
不過我認為他的琴音 其實並沒有所謂的"技巧一流 但是沒有感情"
反而 他的熱情都在他的琴聲裡 外冷內熱
跟David Oistrakh "裡外皆熱" 是很不一樣的味道
海菲茲的演奏方式的確太快了,不過也不是所有的曲子都是如此,更沒有所謂沒有感情,如果以技巧與音樂性並重的曲子,海菲茲他仍然是可以演奏出很棒的音樂性出來。其實每位演奏家都有他們擅長的部分,只是有時候我對於那些對某位音樂家的批判太嚴苛也受不太了。
你不錯喔 找到了那張已罕見的錄音
就是因為海飛茲的快 再想起那場現場音樂會的狀況
真的讓我不得不讚嘆海飛茲的技巧 真是苦練 再苦練 沒有其他捷徑
日安
本地應該是很難找了 不過我會留意的
加上現在市場越來越小 代理商也不再那麼積極引進
有些好東西 真的只能上網找...
日安