November 9,2005
深秋與早春

布拉姆斯將這首《降E大調間奏曲》(Intermezzo in E flat major, op.117 No.1)稱為「我憂傷的搖籃曲」…
西元1891年,布拉姆斯(Johannes Brahms,1833~ 1897)偶爾聽到了理查.慕爾菲德這位出色的豎笛家演奏之後,原本已計畫不再譜寫任何音樂的布拉姆斯,創作靈感不停湧現,並在往後三年間陸續為慕爾菲德寫了四首作品:《A小調豎笛三重奏》、《B小調豎笛五重奏》、《F小調豎笛奏鳴曲》、《降E大調豎笛奏鳴曲》。豎笛,
開啟了布拉姆斯的晚秋音樂世界…
自晚秋心事日漸走進冬夜漫漫之際,布拉姆斯陸續創作了二十首鋼琴曲,作品編號第116至119號。在這些富有沉思與冥想的旋律裡,即使妳不曾見過深秋的滿山楓紅,然而,在寧靜貼心的琴聲裡,猶如身在此山中,無言地眺望著雲海,拾起片片楓葉,收藏在心底。
早年接觸古典音樂的時候,當時每週四的民生報是我必讀的報紙,特別是郭志浩先生在「古典CD解讀」專欄中所介紹的音樂。他細膩的筆觸,說著一則又一則的音樂故事,總是一再吸引著我剪報收藏。那天,他介紹了布拉姆斯晚年的一組《間奏曲》,作品編號117,裡面提到布拉姆斯把他的這首間奏曲稱之為「我憂傷的搖籃曲」。那時候我對布拉姆斯的音樂所知甚少,「窗外流光徘徊,屋內燈火仍熾,剛寫完搖籃曲的布拉姆斯,是寒夜裡唯一未眠的旅人。」因為郭先生這樣優美的文字,因為那是布拉姆斯憂傷的搖籃曲,讓我非常渴望聽到《間奏曲》的旋律…
在這二十首鋼琴小品,將近七十一分鐘的音樂當中,我們可以細細品味布拉姆斯晚年的心境,宛如落日餘暉的溫暖卻又帶著黑夜將近的落寞。特別是作品編號117的第一首《降E大調間奏曲》(Intermezzo in E flat major, op.117 No.1)深得我心。在布拉姆斯生命的最後四、五年裡,他在伊雪爾,這座位於薩爾茲堡附近的小城,陸續完成了這四組二十首的鋼琴曲。我常想,晚年的布拉姆斯曾面臨過創作思源的枯竭,加上親友的一一凋零,更讓一生孤苦的他,忍受著更強烈的寂寞。寫下了這四組鋼琴曲,就像回顧自己的一生,所有一切都已淡淡隨風而逝,殘餘寧靜安詳,猶如冬夜火爐旁搖椅上靜默的沉思。
後來,布拉姆斯再也沒有寫下任何的鋼琴作品。1897年4月,肝癌細胞吹滅了他生命的燭光。
莊裕安醫師曾在他的著作「音樂狂歡節」裡提到這首間奏曲。他說一想到晚年冬景,布拉姆斯這首《降E大調間奏曲》是他最想念的。「少年聽歌樓上,壯年聽雨客舟中,而今聽雨僧廬下,有什麼比微笑和安祥更適合走進遺囑裡。」莊醫師文末的這段文字,又讓我對這首間奏曲有了更深的體會,非要歷經萬般磨難,才得如此的心境,彷彿是砥礪肉身後而誕生的一顆明珠。
不過,可別以為內斂的布拉姆斯都這麼小心翼翼地隱藏自己的情感。聽聽他年輕時候完成的《第一號弦樂六重奏》(String Sextet in B flat major, op.18)的第二樂章,二十七歲的布拉姆斯絲毫不隱瞞心中熊熊的熾烈情感!樂章
一開始就熱力四射,而它的燦爛奔放,讓人覺得原來布拉姆斯也有這麼管不住自己的時候!布拉姆斯自己很滿意這個樂章,並將它改寫為鋼琴演奏送給克拉拉‧舒曼(Clara Schumann, 1819~1896)做為生日禮物。
透過這樣的對比,慢慢地咀嚼布拉姆斯的音樂,其中的深情內斂越來越讓我欣賞他。自從接觸他晚年四組二十首的鋼琴曲開始,布拉姆斯已經成為我的私房音樂家…
導聆CD:
布拉姆斯(Johannes Brahms,1833~ 1897)
《降E大調間奏曲》(Intermezzo in E flat major, op.117 No.1)
鋼琴:巴克豪斯(Wilhelm Backhaus, 1884~1969)
CD編號:Decca 433 895-2,(已絕版)
布拉姆斯(Johannes Brahms,1833~ 1897)
《第一號弦樂六重奏》(String Sextet in B flat major, op.18) 第二樂章
CD編號:DG 419 875-2(如右圖,已絕版)
布拉姆斯(Johannes Brahms,1833~ 1897)
《第一號弦樂六重奏》(String Sextet in B flat major, op.18)第二樂章
鋼琴:魯普(Radu Lupu, 1945)
CD編號:Philips 456 895-2,(20世紀偉大鋼琴家全集No.66,已絕版)
偶然與林與堂的"秋天的況味"相遇
http://www.epochtimes.com/b5/2/7/19/c8298.htm
其中對於初秋的景象描述的真好
節錄下來予你欣賞:
然而秋確有另一意味,沒有春天的陽氣勃勃,也沒有夏天的炎烈迫人、也不像冬天之全入於枯槁凋零。我所愛的是秋林古氣磅礴氣象。有人以老氣橫秋罵人,可見是不懂得秋林古色之滋味。在四時中,我於秋是有偏愛的,所以不妨說說。秋是代表成熟,對於春天之明媚嬌豔,夏日之茂密濃深,都是過來人,不足為奇了,所以其色淡,葉多黃,有古色蒼蘢之慨,不單以蔥翠爭榮了。這是我所謂秋的意味。大概我所愛的不是晚秋,是初秋,那時暄氣初消,月正圓,蟹正肥,桂花皎潔,也未陷入懍烈蕭瑟氣態,這是最值得賞樂的。那時的溫和,如我煙上的紅灰,只是一股熏熟的溫香罷了。或如文人已排脫下筆驚人的格調,而漸趨純熟煉達,宏毅堅實,其文讀來有深長意味。
我呢
對於音樂僅止於放在心中欣賞
從來分不清楚曲與曲之間的差別有多大
也說不明白這人與那人的風格景象不同在哪裡
但是你說布拉姆斯的音樂像晚秋我倒同有感受
能夠如此清晰分辨自己都感到很奇特
初秋了
十月的日本應該也會有這般迷人的楓景吧!
2007的此時
希望你漸有"天涼好個秋"的清爽!
祝好!
謝謝妳的分享
我特別喜歡最後一句"...漸趨純熟煉達,宏毅堅實,其文讀來有深長意味。"
或許 這也是為何我一直喜歡秋
秋收 代表著先前人生的累積 逐漸進入收割的階段
多少淚水與汗水交織的歲月 終將化為慶豐收的歌謠 傳唱在秋陽大地之下
溫和而不刺眼 一種暖暖的溫度 堅定溫柔地遞延 散發
純熟煉達 也意味著面對歲月的豁達開闊 以往的苦痛一笑置之 只道天涼好個秋啊...
我開始在琢磨蘊釀著秋天的音樂盒裡 要擺些什麼曲子好?
大概 少不了晚秋的布拉姆斯吧 每聽一次 感觸更深一層...
老友在日 據說至今熱浪依舊未散 天氣真是越來越古怪了...
日安
對你真誠及用心的回應每一個人的留言,覺得很感動.
此時的我正在NAXOS裡聽Brahms的(Intermezzo in E flat major:Andante-Largo emesto op.118 No.6),
生命就像是在迷霧裡找方向的鋼琴音樂裡展開,
中間,有其對一生的回憶,有光輝燦爛也有暗自消沉不斷自疑的時光,
那也許是Brahms對自己的生命的回顧吧.
謝謝你分享了年輕及晚年時的Brahms不同時期的代表作.
小提琴版的第一號弦樂六重奏,可以充份感受到Brahms青春熱情洋溢之心,
反倒是降E大調間奏曲再加上woyte的文字介紹,
總是讓人不自覺去想像自己的生命歷程.
如果生命只剩最後一天,我怎麼評估自己的一生?
我有沒有充份發揮上天給我的美好天賦?
我有沒有留下什麼美好的作品在人間?
我希望別人記得我什麼?
我的墓誌銘想寫些什麼?
在我生命困頓時,誰是我生命中的理查.慕爾菲德?
可以讓我重燃生命希望的又是什麼?
Brahms有克拉拉.舒曼,有理查.慕爾菲德可以激發他的創作,那你呢?
你有沒有像Brahms這樣的經驗,
曾經在生命的歷程中停頓過,後來遇到了一些人事物,又重新破繭而出?
今年對我來說也是個特殊的一年,因為上了一堂課,
讓我終於決定要將放棄二十年的學琴夢想再重新拾回,
學習過程一樣很苦,但重燃夢想是一種極大的喜悅,
也祝福woyte,找到自己的人生夢想!
哇,妳現在留言的這篇是將近兩年前的文章呢。其實它完成的時間不止兩年前,應該是五年以前的事吧。
回應留言的事情,我是這麼想的:聽古典音樂的人已經夠少了,會因緣來到此地的人應該更少,然後會留下隻字片語的人又更少,因此我非常珍惜每一筆在此的留言,因為每一次留言對我都是一種鼓勵。老實說,哪怕我真的不知道怎麼回應,我也會思索著該如何呈現?或者情況很不好的時候,我也盡力地將面對留言的想法表現出來。
其實,人際的溝通裡,我最喜歡當面與對方溝通,因為我能夠看見對方的眼神、表情與肢體語言,同樣地對方也能夠觀察到我的情況,這樣的面對面交談不容易產生誤會。而文字有時候很容易產生誤會。同樣一句話用不同口吻表達,意思截然不同;相同一段字句,在不同人眼中可能有不一樣的解讀,常常網路上的筆戰因此而生。不過,在網路世界裡,留言的人來自世界各地,有遠從北美洲的,也有其他地方的朋友,大家都是因為音樂而串連起來。因此我在回應留言的時候,其實心裡不去想文字造成誤解之意,我只想到根據對方的回應,我將自己的想法盡量表達出來。
好像到了晚年的人生,音樂家們呈現出來的樂曲風格多少都有著靜思的沉默,布拉姆斯如是,貝多芬如是,蕭士塔高維契也如是。當人生走過了無數的風景,飄流過多少的歲月,僅存的也是晚霞的餘暉,以微溫的溫度向人生告別吧。
曾經有人說過,當自己無法下定決心時,只要想想當自己的生命僅剩最後一天時,答案就能夠呼之欲出了。許多故事都能夠激發自己的創作,也曾經有許多貴人、事、物出現在我過往人生裡,在感覺停滯不前之際,因為他們的出現,彷彿讓我擁有不死鳥浴火重生的感受,因此我心懷感激。雖然疲憊總是難免,考驗總會出現,但是我會告訴自己放棄遠比堅持來得容易,一但放棄了,就很快地什麼都會失去了...
想想自己最後一次演奏大提琴,大概也是將近六千個日子以前的事情了。其實這基礎是源自於國樂團的訓練,跟古典樂的演奏方式想必有很大不同吧,音階、把位似乎也並不相同。很高興見妳重拾琴藝!加油!
日安
在下認為,布拉姆斯的室內樂作品,較之他的管絃樂,更能直指人心。
但有時仍不免覺得,布拉姆斯音樂中那種特殊的深刻感觸,是年方弱冠的在下所難能體會的。
布拉姆斯的音樂,是咖啡?紅酒?還是龜甲萬?(笑)
好文章,好音樂都是不寂寞的,縱使時隔日久,喜愛的人依舊在,不是嗎?
你說這篇文章完成的時間是五年前,那這五年來想必woyte一路走來,對生命,對音樂這個烙印在你靈魂深處的信仰應該有更深刻,更不一樣的體會及看法才是,有空多加分享囉.
我跟你一樣不喜歡用手機談事情,更別說在MSN上面聊天了,能面對面看著人說話才是比較有感覺的,至少比較可以感受的到對方目前的情緒是處於什麼狀態,雖說如此,但也因此招來不少的笑話,認為我是生在現代的古代人,我想,依我戀舊的個性,他們說的也不無道理吧.
想回應一下樓上的Hohenzollerm,真的覺得Brahms的音樂就像陳年老酒一樣,是需要慢慢品,才能品出他的味道來的,當然啦,跟人生閱歷也有關啦,這樣說應該不會暴露自己的年齡才是.
woyte,最近很多人跟你留言呢,表示你的分享影響了不少人呢,加油,為更多的下一個五年持續努力,我們就當你的忠實讀者囉,希望這是激勵而不是壓力喔.
祝福你 心想事成!
個人一直認為室內樂是最能呈現作曲家內心世界的作品。編制小,演奏的樂器少,有時還得講究演奏者之間的默契,這樣的感覺宛如探索著音樂家心田深處的情感。
我倒以為年齡並非關鍵,而是自己的人生體驗。有些人少年老成,從孩堤時代起就不知童年滋味,備嚐世間人情冷暖。你不妨將你現在聽Brahms的感觸牢記,等到五年後,十年後,當你談過幾次戀愛,跌過幾次跤,可能也面臨了好幾次多少人生際遇裡的悲歡離合之後,再把當年的樂曲拿出來聽一遍,看看屆時你內心的感受是什麼?到那時,Brahms的音樂對你來說像什麼?自然就有答案了...
日安
lisa,
真正寂寞的是先知者、聖賢、還有少了知音的人。多少音樂家入土為安後,他們的音樂才開始獲得世人肯定...
從明日報開始寫文章,算算也七個年頭。在麥克風前做音樂分享同時也以文字記錄,是我一直拿來提醒自己不要距離目標太遠的事情。當年從校內午間廣播的播音員開始,我就非常喜愛如此聲音傳遞的方式,畢竟那是年少時第一次被師長深深肯定,對一個少年來說具有無比重要的意義!只是現實工作生活的忙碌煩雜,再也無法像先前能夠隨時分享。不過,腦海裡的文思是不曾間斷過的。
確實,最近好多人來留言,我自己也嚇了一跳,可是我很開心,真的。
謝謝妳
祝福妳 平安喜樂
樂於同他人分享者,他人也當樂於同你分享。
與他人分享快樂,本身就是件快樂的事情。
很多人都是抱著這樣的心情來的吧:)
加油!
前篇忘了說…
在下覺得,布拉姆斯即便在寫作室內樂,也有意無意的滲入部分管絃樂的成分,因而他的室內樂聽來實在頗像交響曲…
如他的弦樂四重奏或是鋼琴五重奏op.34(在下就覺得挺像是首鋼琴協奏曲),都能感覺到這種現象…
而這樣的現象,或許可以上溯自貝多芬晚年的室內樂作品,例如弦樂四重奏op.127、op.130、op.131等等,都有著如同交響曲般的架構與風格。
自此以後,室內樂曲便成為抒發作曲家內心世界的一個管道,漸漸跳脫了精緻典雅的宮廷風格。
若在搭配上思想發展史來看這一段音樂發展史,或許會更有趣呢。

Brahms由AMADEUS演奏的chamber作品已再版一段時間了(包括兩首弦樂六重奏)另外SONY有幾位大腕錄製了兩首弦樂六重奏.
Hohenzollern/Parsifal,
深秋的夜裡,一邊聽著Brahms間奏曲,一邊回覆留言,感覺十分特別。生命無限久遠,相聚、別離、重逢、分開,有時候僅僅只是靜靜地分享,也不知不覺吸引了一些朋友們過來,這是生命的奇妙吧。
謝謝你分享對於Brahms室內樂的看法,如你所言,這樣的搭配確實非常有趣,人心有時就像是一條深遂的道路,不停前行愈發覺許多細微的心情暗藏在深山林中。
或許是因為我手上只有這套AMADEUS舊版的CD,也不曾考慮過再購入其他版本,所以沒有注意到AMADEUS的錄音已經再版,下次去唱片行看看這套再版的樣子吧。
日安