水面上與水面下

吳昆達這個人，身體是被一種叫做喜劇的蟲佔據的，蟲虫們隨時忍不住要探出頭來看看耍耍吸口氣，把人的笑聲、笑意、笑容、勾出來嚐幾口，否則，他大概不餓死，也饞死。就是這樣一個人，當起導演，做的當然一定是喜劇，那怕劇本一點不好笑。

周曼農寫劇本是在寫哲理詩，字句間透出情感幽光，不置身於黑暗根本難以看見，進入了，若是把燈打亮，也只是徒然讓光線更黯淡。人物不管有幾個都是同樣聲口，只是一人多音的分化。因為主題被迂迴的船槳帶領划行，很容易以為風把矯舟打斜，引領入海草遮目，危機處處的礁岩中。但是撥開蔓生的水草，之後，進去，只會登陸一個島嶼名喚：為什麼我有一個無法理喻、無能控制的另一個”我”？

為什麼我有一個無法理喻、無能控制的另一個”我”？ 這痛苦矛盾的女巫之歌一再飄出，它是天生就宜於詩意的。但是

當喜劇的蟲明目張膽毫不客氣地爬上哲理詩，會咬出什麼樣有趣的花紋圖案？謎底不到最後一刻根本難以想像揭開。

吳昆達從”AV女優拍片現場事件簿”角度切入，探究原先周曼農筆下化妝成柯南偵探劇的議題辯證，解謎手法只能說：創意十足，指路的方向正確。問題是，這樣處理實在難度太高，除非導演就是另一位編劇，否則，只要不能另起新章，有對等的篇幅，這個原本可以好好戲耍種種進出：舉凡正面與背面、真實與虛幻、面對與逃避等等遊走於人體慾望內外之間，的，獨特切入角度，難免就被辜負。

比起創團作”蟻蝕”，吳昆達在導演技巧上已經進階，演員調整到水準整齊，場面調度流暢豐富。雖然難免為了動作和畫面犧牲了觀眾理解劇本語言的可能性，但如果遇上像邱安忱這樣已有人生積累，語言表達技巧又高明的演員，編劇周曼農筆下的深刻，立時就在導演的場面調度中動人心弦。

不知道被喜劇之蟲隨形附骨是什麼樣的滋味？也許有時候會擔心自身也被吞蝕了吧?然而，對生命本質最穿透、最殘酷理解的族群，也是那些喜劇大師們。然而吳昆達這麼年輕，聽說他在念莎士比亞，立意要演悲劇，聽到這個消息，我簡直等不及欣賞，光是看看他整齣戲從頭愁眉苦臉到尾，就覺得很有趣啊。悲喜悲喜，人生就是悲喜劇。