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Cinderella Table, Jeroen Verhoeven, 2005. (Source: vam.ac.uk)


科技為人類帶來生活的方便，對設計來說，產品外觀的線條變換更是循環的流行元素，環顧設計史，設計物件的外觀變化通常隨著時代變遷以及科技發展而改變，激烈的幾何外觀流行於狂熱激進的年代—二十世紀八十年代初期，我們堅決主張對付任何威脅人類福祉的事物，對曲線的著迷則來自自我省思—二次戰後的二十世紀五十年代以及越戰之後的二十世紀七十年代。

因為人為干預、設計詮釋以及手工藝的省略，設計出毫無瑕疵的三維數位物件已非難事，電腦輔助設計與製造技術似乎否定手工藝作品的個人主義精神，但是對這位荷蘭設計師來說，電腦輔助設計與製造技術卻是項新的當代設計技術，雖說『灰姑娘桌』就是數位科技的具體呈現，不過這位荷蘭設計師的構思卻來自阿姆斯特丹市立博物館圖書館所珍藏的十七、十八世紀—歐洲傢俱工藝的全盛期—原型傢俱。

利用簡化的二維輪廓素描，這位設計師以電腦軟體創造出流動性的三維外型，『灰姑娘桌』的主要材質是以電腦數控切割器裁切成每片八十釐米厚的五十七塊合板，每塊合板的頭尾均以曲線美化，整件作品最後是由設計師親手組成，這位設計師認為，注意細節也可以讓大量生產的機器製造出完美傢俱，『灰姑娘桌』既是電腦輔助設計產品，也是講究手工打造的傳統工藝，進而間接賦予古老傢俱嶄新面貌，不僅於此，『灰姑娘桌』也是儉約設計的典範—想法出自於夾板乃無用之物—這種矛盾並置常見於荷蘭的當代設計。
]]> http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/7023833.html http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/7023833.html 嬉設計 Wed, 27 Aug 2008 17:52:39 +0800

澳航A380的經濟艙機位。(source: iht.com)



澳航A380的商務艙機位。(source: iht.com)



澳航在雪梨機場的頂級候機室。Picture: Paul Miller/AAP



前言：飛機，讓我想到巴黎行百萬分之一意外於去回程所搭的法國航空：倫敦至巴黎、巴黎至香港。


機艙設計就像是創造迷你世界一樣，必須將旅客置於侷限的環境當中，並且掌控他們對氧氣、溼度、觸碰以及觀看的感覺，這些都是有學問的，我們的任務在於察看大多數旅客從未注意到的機艙細部，並確保每樣事物均屬智慧設計。-------馬克‧紐森【澳洲航空創意總監】

以藝術設計享譽國際的澳洲設計師紐森與澳洲航空合作已有六年之久，完成設計商務艙座椅的任務之後，紐森被委託設計空中巴士這款甫亮相的超級巨無霸客機機艙（雙層載客數：四百五十人，澳航將在下個月展開雪梨首航）以及澳航在雪梨機場的頂級候機室，澳航是紐森的最大客戶，超級巨無霸客機的機艙設計也堪稱是紐森到目前為止最有雄心的設計案。

澳航要求的超級巨無霸客機機艙不是在於炫燿奢華，而是如何在侷限的空間容納更多機位，主要是以有限空間融通載客量，並營造出讓旅客適應長程飛行的人造環境，安全規定與後勤支援是紐森認為最複雜的設計流程，為了保證設計的完美無缺，紐森先生甚至在空中巴士超級巨無霸客機延誤交機之前，先行在新的航空器從事各項研究工作。

超級巨無霸客機機艙最簡單的設計是外觀，紐森採用比較上個世紀九十年代初開發的樸素復古未來主義風格，該款客機的外型比較溫順，顏色也比較沉著—米色系的頭等艙、其他客艙則採用強調地毯與椅背的蜂巢網眼圖案的紅、橘、綠等大地色彩，其他的配件—球型門把、餐盤以及淋浴設備等等—則有紐森先生自稱為『老航空公司美學』的設計風格。

空中巴士超級巨無霸客機的設計語言是讓旅客享受舒適的旅程，紐森採用的不是一般容易被抄襲的『創新』—可以躺平的眠床或者開士米羊毛毯等等—而是分析機艙的細部設計以確認其是否可以先進科技製造呈現的復古設計過程，給經濟艙旅客多幾公分寬的空間放腳是機艙設計的首要任務，唯一的補償方式就是讓椅背變薄，紐森團隊採用的是這家德國公司開發的一級方程式賽車專用碳纖座椅。

其他細節還有使用尖端科技研發的嬰兒搖籃襯墊，網狀設計的擱腳板讓旅客的身體不會往前滑動，頭等艙大螢幕旁的小螢幕讓旅客在觀看電影時，還可以觀察飛航地圖，椅背上的控制護墊讓機組人員可以在不驚擾旅客休息的情強況下開關燈，機艙還有可以預定不同顏色照明的發光二極體，不管身在哪個時區，機艙內的每種顏色照明被賦予營造旅客睡覺、步行以及用餐的完美心境。

延伸閱讀：Marc Newson's challenge: Styling a super jumbo

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『每位學童，每台筆電』是米國麻省理工學院媒體實驗室尼葛洛龐帝教授送給第三世界兒童的世紀大禮，「Xo1」筆記委託台灣廣達電腦製造，設計該款筆電的設計團隊有：Yves Behar 領軍的 fuseproject 、Squid Labs及Red Hat ，「Xo1」已經在二零零七年上市。



『生命吸管』（LifeStraw）是由瑞士廠商維斯特格德‧弗蘭德森（Vestergaard Frandsen）設計製造將表水變成飲用水的大吸管，目前已使用在迦納、巴基斯坦及烏干達等第三世界國家，『生命吸管』可以移除小至十五微米的顆粒以降低與水有關的傳染源。




生物可分解材料預製構件『地球村庇護所』 Ferrara Design 為人道建築組織（Architecture for Humanity）設計，目前由惠好公司（Weyerhaeuser Company）量產，『地球村庇護所』曾在阿富汗、格瑞納達、巴基斯坦、卡崔納颶風及南亞大海嘯等災後充當臨時避難所。




結合陶瓷的濾清力與膠質銀水的抗菌特性，陶瓷濾水器戲劇性地降低罹患傳染病風險，陶瓷濾水器已在柬埔寨、尼泊爾及尼加拉瓜生產，目前約有五十多萬人使用這款濾水器。



『壺中壺冷卻器』（Pot-in-pot）是奈及利亞工程師穆罕默德．巴．阿巴在一九九五年發明，該款冷卻器是由大陶壺與置於內部的小陶壺組成，當兩個陶壺之間的潮濕砂礫水分蒸發時，小陶壺內部產生的熱能會被抽出以達冷卻作用，『壺中壺冷卻器』目前已在布吉納‧法索、喀麥隆、查德、衣索匹亞及尼日等國使用。



『Q鼓』（Q-Drum）是可承受七十五公升的飲用水在地表滾動的圓柱形容器，『Q鼓』目前用於安哥拉、衣索匹亞、迦納等非洲國家。




結合發光二極體、開關及充電電池的『西耶納可攜式地毯』（The Sierra portable light mat）是墨西哥馬德雷山聖安地列斯區婦女所編織，由於地球上還有數百萬人無電可用，這些落後國家的照明已成迫切議題，該款發光地毯已在澳洲及墨西哥測試。




瘧疾是世界上最常見且最危險的疾病之一，瑞士廠商維斯特格德‧弗蘭德森在千禧年設計的「PermaNet」聚酯網可以滲入的殺蟲劑第滅寧毒死或驅趕瘧蚊，目前廣泛使用於亞洲及非洲，「PermaNet」可用五年，壽命是一般傳統殺蟲蚊帳的五倍。



前言：百分之九十的設計即人道設計，這是我感興趣的設計議題，本文圖片全部來自紐約庫珀‧休伊特國立設計博物館『百分之九十的設計』網站。

地球上目前大約有六十五億人口，不過奇怪的是，百分之九十的人類卻負擔不起日常生活用品，另外，差不多有三十億人無法正常取得食物、住所及乾淨用水，然而每當我們談論或思索設計時，大家所關注的焦點總是企圖賣給金字塔頂端消費者的那些事物—價值一百萬美金的躺椅，急速奔馳的跑車，時髦的電腦，設計美觀的書籍，超級容易辨認的字體，製造精巧以至於價格總比其他同樣昂貴的牙刷以及隨身聽等等，美術館、設計書籍與雜誌以及網路上到處充斥以上所謂具有設計感的商品，數以萬計的設計師妄想設計出更多引起媒體注目的設計商品，像這樣的設計理念並沒啥什麼不妥，但是不知道大家有沒有想過：值得花這麼多時間、體力及資源為相對少數的消費者創造奢侈品嗎？

鼓勵發展中國家貧窮農民創新的非營利組織「國際發展企業」總裁玻拉克先生曾這麼比喻：「這個問題總是讓我想到銀行搶匪舒敦的話，當某人問到舒敦先生為何要搶銀行時，他的答案總是：『因為那裡有錢』。」這聽起來或許很有道理，因為設計師也被賦予掙錢的權利，但是假如回顧一下設計史，你會發現，並不是所有設計師都將工作重心放在享有特權的少數人身上，看看建築師巴克明斯特‧富勒設計的緊急住宅或設計理論家維克多‧巴巴納克為第三世界國家設計的永續產品，富勒先生以金屬、塑膠或紙板構成的多面體結構物為數十萬計處於險惡環境的人民提供避難所，巴巴納克先生也被譽為社會責任設計先驅者，但是與其他追求相同目標的設計師比起來，這兩位大師居然不受到重視。

不過，情況正在改變，設計師也跟其他人一樣，開始漸漸關心起地球上貧窮多數的困境，有些設計師選擇在非營利組織當義工，有些設計師則專職於人道設計或者永續發展設計，相關設計成就均可在紐約庫珀‧休伊特國立設計博物館「百分之九十的設計」網站找到，很難想像這座設計博物館可以提出更振奮人心的「人道設計」展覽，同樣難以想像的是，哪裡比庫珀‧休伊特國立設計博物館座落這座由強盜貴族安德魯‧卡內基在二十世紀初期興建於紐約上第五大道的「卡內基大樓」更適合舉辦這項展覽？由於靠鋼鐵致富，卡內基先生幾乎將賺來的錢全部捐獻給學校及圖書館，這是庫珀‧休伊特國立設計博物館首次致力於人道主義設計展覽，策展人辛西亞‧史密斯女士表示：「是該行動呼籲的時候了，對第三世界來說，設計相關科系學生或設計師對援助貧窮以尋求社會責任設計方面有很大影響力」。

「百分之九十的設計」展出數十件人道主義設計方案，這些方案強調避難、健康、飲水、教育、能源及運輸等領域的基本需求，設計是充滿多樣性（通常是相左意見）的非常政治領域，人道設計也不例外，但是，紐約庫珀‧休伊特國立設計博物館卻希望以多樣化方式呈現無法統整的分裂現象，「百分之九十的設計」的某些主題方案是由使用者自行創造，其它則是專業設計師的巧思，某些方案更是使用者與設計師協力合作的結晶，例如：放置於卡內基大樓的地球村避護所是由可生物分解材料製造，過去曾充當格瑞那達及米國卡崔納颶風災民的廉價臨時住宅；「生命吸管」則讓污染水變成飲用水以避免傷寒、霍亂及其他經由飲用水傳染的疾病；陶瓷濾水器結合陶瓷的濾清力與膠質銀水的抗菌特性，戲劇性地降低貧民罹患傳染病的風險，柬埔寨、尼泊爾及尼加拉瓜等國家約有五十多萬人正在使用這款濾水器。

人道主義設計師漸漸將事業重心置於協助窮人創設新興企業或更有效率經營企業以提升其獲利能力，例如：「踏板竹泵」幫助孟加拉、柬埔寨及印度等國貧農於旱季抽取地下水；「大波達載貨腳踏車」以踏板動力為肯亞及烏干達貧民提供廉價運輸或載客；「開始賺錢壓具」則讓數名工人可以在每天利用泥土及少量水泥原料生產磚塊。「百分之九十的設計」展出作品的技術複雜度均大不同，原來解決生活的簡單思惟居然可以直接改善人類的生活，例如：為了讓第三世界國家的人民更容易運送飲用水，設計師居然想出法子讓水在地面滾動；壺中壺冷卻器是以陶器（裡面還有一個以潮溼砂子填滿空間的陶器）冷卻蔬果以利儲存；麻省理工學院媒體實驗室尼葛洛龐帝教授發起，委託台灣廣達電腦製造的平民電腦以超低價（價格約為一百美元）供應第三世界國家，讓學童可以藉由教育脫離貧窮。

延伸閱讀：Alice Rawsthorn on design for the unwealthiest 90 percent

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陶瓷淨水器。(source: iht.com)

設計的領域很廣，但是設計到底是啥？其實設計本身就是模稜兩可的詞兒，並且會隨著時間而改變，現今的設計究竟有何涵義？羅宋女士的觀點。


第一、設計與事物：儘管模稜兩可，設計在過去數百年來仍舊秉持『讓生活更簡單、更有趣的前提下，構思與創造事物的過程』之信念，設計原本是工匠的職責，但是工業革命以降的歐洲，設計變成是搞創意，但不全然從事加工製造的設計師的專責領域，如今，設計的傳統定義因為德國傢俱大廠威察設計的精美傢俱而不朽，但是關於設計的全新詮釋正在浮現，其中之一是減少生活用品—而非製造新物件—的設計，另一項則是整併產品功能的設計。

第二、設計與公式：今天的設計師可以更靈活地運用設計公式，而設計的最終，不見得就是成品，例如：人道設計（或者稱之為百分之九十的設計），荷蘭某位設計師將廢棄的塑膠水瓶變成對抗疾病的洗手裝置，同樣地，米國這個非營利組織讓非洲以及拉美等十四個缺乏安全用水的開發中國家可以自己大量生產價格低廉的陶瓷淨水器。

第三、設計與行為：行為規範是長期以來被埋沒的設計元素—試著想想交通號誌或者地圖—這種元素變得越來越重要的原因不只在於教導消費者如何更方便使用數位設備，同樣重要的是，設計師能否將其比作人性關懷，例如：保健或者老人安養，結合設計師的專業，社會設計—或者稱之為服務設計—透過側面思考，讓設計師以溝通者的實務經驗，分析社會問題並且尋求解決之道，以設計師為主的這家英國公司就召集人類學、經濟學以及社會科學等專家，成立跨學科設計團隊，構思照料老人生活的新方法，該公司計畫成立讓老年人見面、分享技能以及電費支出的生活圈，雖然這不是屬於傳統的設計，但是這家公司卻讓認清問題與答案的社會方案成形，重點則還是鼓勵老人家的參與。

第四、無意義的設計：粗糙抑或花俏的產品常常把『設計』這個詞兒當作廣告標語，情況似乎有越來越嚴重的趨勢，設計會因為自吹自擂而變得沒有意義啊。 ]]> http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6847465.html http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6847465.html 嬉設計 Mon, 18 Aug 2008 21:35:41 +0800

(source: nytimes)


前言：我應該不是怯於走出侷限的傢伙。

世界第一高樓杜拜塔是阿拉伯聯合大公國房地產巨擘伊瑪爾委託米國建築師艾德里安‧史密斯設計，杜拜塔目前的高度是六百三十六公尺，已在去年正式超越台北一零一大樓，預計落成時間是在明年，不過史密斯先生卻向記者表示，尚未完工的杜拜塔已成過去式，專攻超高樓層設計的他更大膽預測，更高的摩天大樓將在五年之內取代杜拜塔（史密斯先生意指自己設計的摩天大樓，他目前在阿拉伯聯合大公國還有六個摩天高樓設計案，中國上海金茂大廈也是他的作品），當城市競爭的態勢成型時，摩天大樓不只是城市的觀光地標，也是招商的競爭利器。

今年六十三歲的史密斯先生本是米國芝加哥某家知名建築師事務所的合夥建築師，選擇離開自立門戶的理由是這家事務所六十五歲強制退休的規定（內鬥是主因），史密斯先生認為，建築物的建築特質必須與地理、地質以及氣候相互呼應，他希望透過全新玻璃帷幕以及先進機械系統，賦予摩天大樓節能減碳的綠建築概念，其實在沙漠中以大量鋼筋與混凝土興建宏偉大樓的過程十分耗能，但是史密斯先生卻將這些建案當成環保創新的機會，例如：利用樓高優勢安裝的風力發電機可讓電力自給自足，樓頂周圍冷空氣被輸往低樓層，以降低大樓空調負荷，雙牆的設計則讓冷熱空氣可以經由夾牆間隙進出整幢建築，以發揮冬暖夏涼的舒適效果。

史密斯先生在阿布達比的馬斯達爾市開發案不只採用雙牆設計，也安裝可以發電的風力發電機與太陽能模板，超高大樓的綠建築設計是否會流於口號？英國奧雅納工程顧問公司能源永續團隊主管吐溫先生的質疑很值得省思：替代能源是否足夠供應大樓用電？吐溫先生認為，唯一與摩天高樓有關的環保優勢是鼓勵使用公共運輸的高密度開發，不過這項優勢卻會隨著樓層高度增加而遞減，因為電梯與其他機械裝置將佔據不少可利用的樓層空間，史密斯先生為何對摩天大樓情有獨鍾？推薦對建築設計有興趣的讀者閱讀紐約時報這篇文章。
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IDEO設計的水概念三輪車Aquaduct：可以載水，亦可踩踏板濾水。 (source: iht.com)



西班牙設計師Jordi Canudas設計的大型雨滴狀捕雨器Rain Catcher。（source: iht.com）



無須電力即可冷卻水的節能設備：The Matlo。（iht.com）

從蒸發、冷凝到降雨，水一直被循環再利用著，地球表面有百分之七十被水覆蓋（其中百分之三為淡水，淡水當中僅有三分之一為飲用水），但是飲用水卻只佔百分之一，世界三分之一地區正面臨水荒，這種狀況還在加劇中，另一個潛在危機是水的處理，全球三分之一人口沒有充足的衛生設備，許多開發中國家城市的擴張速度比下水道管路的鋪設率還要快，在已開發國家中，大多數下水道管路系統則面臨老舊狀態，修補以及擴大既存的下水道系統不是問題之解決方式，因為水供應不足以趕上人類的浪費。

據說流進歐米地區家庭的飲用水中，約有將近百分之七十被用於浴廁以及清潔用途，我們的水足跡—包括被用來製造消費物品以及人類自己使用等等—正在增加，比利時這家藝術設計藝廊舉辦的『百分之一的水與未來』正與水有關，展覽主題在於探討人類與水的關係，以及『設計』如何協助人類更有效率且負責任地運用水，最終目標則是應付水資源危機，面對水資源匱乏，我們可以做些啥？

該展覽除了引薦幾個減少水資源耗用的城市節水專案以外，還展出設計師與藝術家重新定義人類與水關係的構想，以及解決水資源危機的務實方法，關心水資源的讀者可以上比利時這家藝術設計藝廊的官方網站了解展覽細節（展期到今年的八月十七日）。

延伸閱讀：Creating solutions to a water crisis ]]> http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6752609.html http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6752609.html 嬉設計 Mon, 11 Aug 2008 15:20:35 +0800





source: wallpaper.com



前言：本文來自壁紙雜誌推出的互動建築平面圖系列，讀者可以透過網頁的flash player，探索喜歡個案的空間配置，推薦給你。

蝸牛渡假小屋位於瑞士恩加丁某個小村莊的西南郊，瑞士建築師充分利用建築基地的特色，在小家庭客戶的預算範圍內，設計出這幢多邊形的渡假小屋，兩層樓的蝸牛小屋盤繞於山腰上，外觀看起來就像是立體派藝術家眼中的蝸牛殼，或者是抽象版的經典袖珍屋，開放的生活空間圍繞著中央樓梯，充足的空間設計創造出寬敞客廳、主臥室、附有衛浴設備的客房、兩間書房以及廚房。俐落的木構白色室內空間與房屋的不規則外型完美契合，不等大小開口的窗戶與寬大角落的隱蔽陽台則賦予小屋壯觀的山景。


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小型屋頂風力發電機葉片的材質是肉眼幾乎看不見的透明塑膠。
Source: iht.com

前言：啥都設計的史塔克先生，好樣。


名聞世界的法國設計大師菲力浦史塔克最近發明一個稱之為大眾設計的概念，所謂大眾設計，就是設計常人負擔得起的高品質商品，何謂負擔得起的價格？一把三百美元的椅子？還是ㄧ盞要價幾千塊美金的槍型檯燈？這可問倒了史塔克先生，史塔克先生的確不是神，他只是個全力以赴試著挑戰自己創意構思的設計師（六月的巴黎行，我在龐畢度中心發現不少史塔克先生的作品收藏）。

史塔克先生的首件大眾生態設計作品即將在今年秋天現身，這是ㄧ架可以供應住家百分之八十電力的小型屋頂風力發電機（價格約在五百美金與八百美金之間），『想像一個週六午後，某位老兄愚蠢地步入超市，霎時，某樣有設計感的玩意兒突然從眼前閃過，老天，這東西真美，多少錢？五百美元？最後，這位老兄煞有其事地帶著這件作品回家，十五分鐘後，這玩意兒開始隨風轉動，居然是在發電，哇。』史塔克先生雀躍地說著。

史塔克先生設計的風力發電機也許只是眾多替代能源選擇之一，不過，對設計界來說，這件作品卻展現出實用性，史塔克先生曾經向媒體坦承對設計無用之物的羞愧，所以，他希望透過設計表達對地球生態的關切，與義大利奔馬集團合作的大眾設計產品（擁有透明塑膠葉片的屋頂風力發電機只是開始，下一件作品是可以遮掩窗戶的太陽能板，他也正在設計可以操控玻璃牆透明度的預鑄環保屋，電動車設計概念也正在醞釀中）即將陸續推出，在油價高漲的當下，我們不得不佩服史塔克先生的遠見或者生意頭腦啊。

延伸閱讀：

1.Philippe Starck is tilting toward windmills

2.史塔克語錄。 ]]> http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6647575.html http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6647575.html 嬉設計 Sun, 03 Aug 2008 23:50:23 +0800

Kivik Art Centre Pavilion
source: kivikart.se



Kivik Art Centre Pavilion
source: wallpaper.com



Kivik Art Centre Pavilion
source: wallpaper.com

前言：臨時建築既可以是地區文化展演平台的概念實踐，也可以形成結合建築、設計以及藝術的氣雰圍。

臨時性建築之建築概念（樹屋、畫廊擴建以及空間中的空間等等）目前正當紅， 這種曾專屬於古怪設計師的建築樣態已經受到不少明星建築師的青睞，最著名的臨時性建築大概是每年於英國倫敦蛇本探藝廊外面設置的臨時展館。

有些臨時性建築來自跨領域合作，例如：瑞典南部小鎮這個展館（今年的展期從七月十九日至九月二十八日）的設計者是英國建築師齊普菲爾德及其藝術家友人葛姆雷，齊普菲爾德的抽象現代主義風格與葛姆雷的空間實驗的巧妙結合，為這個臨時展館創造出擁有三個相互連結混凝土長方體的雕塑作品，參觀者可以經由展館體驗這個瑞典小鎮的多樣風光。

因為不同的空間感受，瑞典這座臨時展館的三個長方主體被賦予三個名稱，結構體基部的『洞穴』就像黑森林一樣隱蔽，參觀者可以在固定於牆面上的混凝土長凳暫歇，一樓的『舞台』呈現的是水平的塊面性地景，第三個立方體『塔樓』則讓參觀者爬上螺旋梯，登高來到距離地面十八公尺的平臺，從蓊鬱森林高處欣賞波羅的海的壯闊景色，這個展館所要表現的區域性地景、展館、本土材料以及產業合作夥伴的共生關係，當地景遇上建築與藝術設計時，相信這種愉悅的藝術欣賞體驗是多數美術館所無法提供的。
]]> http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6552445.html http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6552445.html 嬉設計 Thu, 24 Jul 2008 16:53:52 +0800

插圖：橋本 さとし。
Source: monocle.com


前言：I have not received my current issue yet.

如何打造完美的社區？單片眼鏡雜誌第十五期刊出與英國奧雅納工程顧問公司全球設計與企業顧問副主任古提瑞茲（古提瑞茲的專長是都會生活的整合）訪談的主題文章，如果早晚都需各花一個小時通勤，每人每年將近有二十天的時間都將浪費在這檔事上（當然，通勤也可聽廣播或者看書等等），古提瑞茲先生認為，起因於拙劣都市設計的時間浪費將嚴重破壞生活品質，而完美社區是形式與功能密切整合以改善住民每天例行公事的生活環境。

好的社區應該像是個有機體，公共建設、開放空間、能源效率與噪音污染之間應該呈現共生關係，最後形塑非為社區製造問題的正面屬性，古提瑞茲先生認為，面對完美社區，首要解決的是氣候變遷，他並不支持下一代即將因為環境危機而面臨毀滅之說法，如果現在不妥善因應氣候變遷，我們這一代就沒未來了，遑論下一代。

完美社區的出發點是讓住民可以步行上班上課，單片眼鏡雜誌將焦點集中於連接住宅區、文教區、商業區以及綠地的道路交通網，綠色社區以擁有有軌電車以及資源回收中心為特色，家庭與市中心的數位即時看板紀錄著個人與群眾對環境的衝擊，種植農作物的屋頂空間以及取代超市的水栽市場則創造出獨特的地方飲食文化，如何在新社區消磨掉那額外二十天的光陰？

單片眼鏡雜誌列舉十個形塑完美社區的良方，茲簡略描述如下：一、綠地空間（海拔與坡度；山丘與海灘；社區花園與開放公園），二、街景（數位看板；都會沙發），三、零售（地產市場；資源中心），四、運輸（道路標誌以及速限之移除：日內瓦經驗），五、建物（開窗；結比鱗次高樓大廈的缺點；綠建築概念），六、都會密集度（社區成功之主要關鍵；城市中的城市），七、健康照護（超級診所；地產食物；綠地；步行與騎乘單車），八、住宅（人行道與住宅分離的設計概念；京都規模大小的後街網，直接面鄰後街的低樓層建築），九、教育（人行道以及單車道形成社區核心，學校是心臟地帶，以上道路網將改變社區生活；大樹是學校週遭的噪音緩衝），十、休閒（住宅區與辦公空間僅僅幾步之遙，居民以在上班路上找個咖啡店，悠哉地吃早餐；都會休閒產業的成長）。

單片眼鏡雜誌在本文末也另外補充十個完美社區的主要條件：可供游泳的天然湖泊；建築規模與風格的變化；不分晝夜的社區服務；舒適的地區酒吧；起伏的地形；有軌電車；大量的行人與單車道；中小企業發展促進政策；替代空調系統的開窗；種植與銷售特產農作物之倡議。
]]> http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6545685.html http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6545685.html 嬉設計 Wed, 23 Jul 2008 16:52:53 +0800

MY PRIVATE SKY

訂製這項限量版瓷盤的客戶必須將生辰告訴這家瓷器製造商，年輕設計師設計的電腦程式會計算出供瓷繪的星圖，瓷盤上約五百顆星星、星雲、行星以及星座均以手工繪製。

數位科技的進步讓年輕設計師得以傳統原料以及工匠技法為基礎，開發出更具個人魅力的產品，這種技法的表現風格讓人著迷的主要原因也許是對全球化的反動以及網際網絡的衝擊，如何為二十世紀被現代主義藝術家藐視的手工藝重新找到出路？數位科技與傳統手工藝有何干連？存在充滿環境危機的世界，設計師為何不再崇尚工業生產所帶來的單調一致？

延伸閱讀：For the decorative arts, a 21st-century twist ]]> http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6534935.html http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6534935.html 嬉設計 Sun, 20 Jul 2008 22:57:35 +0800

充滿生氣的摩天大樓：耕作都會的天際線。（source: verticalfarm.com）

前言：城市夢想家的遠見。

米國哥倫比亞公共衛生教授德斯帕米爾所推廣的垂直農場概念已經引起米國建築師、都市規劃學者以及地方行政首長（紐約曼哈頓區長已經決定展開可行性研究）的注意，垂直農場的基本概念是在都會中心興建可以餵飽數千居民的有機垂直農場。

德斯帕米爾教授認為，摩天大廈可以保證城市的食物供應不會受到洪水、乾旱以及病原體等等變數影響，而且，米國太空總署進行的水栽蔬菜研究計畫亦證實這個概念的可行，除此以外，垂直農場的經營管理可以仰賴替代能源，例如：風力渦輪發電機與太陽能電板。

不少專家以成本效益（地價與運輸成本）、土地使用強度以及節能減碳等等觀點質疑摩天農場的可行性，儘管存在以上種種問題，這家建築師事務所在修正部份概念之後，於西雅圖市中心規劃小規模的垂直農場設計，這幢建築更在去年獲得地區綠建築獎，如何在高土地使用強度的都會地區實踐垂直空間耕作概念？

延伸閱讀：Country, the City Version: Farms in the Sky Gain New Interest ]]> http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6506727.html http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6506727.html 嬉設計 Tue, 15 Jul 2008 16:44:36 +0800

一九七八年，野口勇在歧阜大關的工廠。（source: The Noguchi Museum, New York）




也是雕刻家的野口勇。（source: www.ysp.co.uk）



'Akari' light manufactured by Vitra.(source: iht.com)


前言：羅宋女士在本週國際前鋒論壇報設計專欄詳盡介紹日本設計師野口勇，這篇文章讓我感動的是，野口先生對日本傳統工藝振興的貢獻。

藝術家？雕塑家？傢俱設計師？劇場設計師？景觀建築師？以上形容都適用於野口勇，野口勇的成長過程很特殊，他出生於米國，不負責任的父親野口米次郎在野口勇還未誕生前，即拋棄母子遠走日本，所以野口對身分認同有很複雜的情愫，一九二七年，野口成為偉大雕塑家布朗庫西（巴黎龐畢度中心的布朗庫西工作室相當值得一覽）的助手，然後展開數十年的創作生涯，直到一九八八年在紐約長眠，英國約克郡雕塑公園目前正展出的作品，如何振興傳統工藝？野口勇設計的あかり燈具堪稱是項典範。

上個世紀五十年代，歧阜縣長曾經在野口勇到訪時，詢問如何振興因為電力發達而衰頹的傳統紙燈籠工藝，野口先生的解決之道是，讓紙燈籠現代化，使用柔亮光潔的美濃和紙，並以傳統竹子取代金屬結構，整個設計過程也很傳統，野口先生先以完成的燈罩外型打造木製模子，並以竹片捲繞整個模子，然後在竹片上黏上美濃和紙，膠水乾了之後，移走模子，細長的金屬結構被用來支撐燈籠頂部與底部的燈泡與燈罩，整件あかり燈具似乎就以細長的燈腳，輕盈地漂浮於地板上。

延伸閱讀：Isamu Noguchi's lamps got art and practicality on the same wavelength
]]> http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6502441.html http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6502441.html 嬉設計 Mon, 14 Jul 2008 12:10:21 +0800

Didden Village was designed by the architect Winy Maas in Rotterdam. 。(source: nytimes.com)



Didden Village。
(source: nytimes.com)



客廳與廚房是三樓公寓的主樓層（好大片的藍色書架喔），臥室則經由螺旋式樓梯進入。(source: nytimes.com)



小孩寢室由簡單木頭嵌版組成，不知道這樣的建築設計有無妥善的安全考量？
(source: nytimes.com)



看似漂浮於樓地板上的螺旋式樓梯，超神奇的，應該也是節省空間的考量。
(source: nytimes.com)



小孩專屬的兩座樓梯像DNA般相互纏繞，中間有條攀繩至管狀物中垂下，營造出空間嬉玩效果。
(source: mvrdv.nl)


「好有趣的現象，最小的案子竟引起最大的注意。」----MVRDV的建築師Winy Maas（以下簡稱馬斯）

前言：喜歡藍藍的天空。

當然不是每個中產階級家庭都有錢請來明星建築師設計住宅空間的，紐約時報雜誌這篇文章探討的是親子居住空間的規劃，文中這對從事劇場相關工作的夫妻在買下鹿特丹中部某舊成衣工廠改建的公寓三樓，他們的建築師好友馬斯曾經建議讓小孩住在樓頂，然而這對夫妻在當時卻對此建言嗤之以鼻。

十年之後，小孩子已經長大，這對夫妻終於體會到這個建議的可行性，雖然現在的馬斯已經成為懷有都市生活新願景（馬斯崇尚密集運用都會空間以創造永續未來的設計概念）的明星建築師了，不過，他還是懷抱實驗的精神，爽快地答應這項小型委託案，最後創造出強化既存空間運用的頂樓延伸住宅方案。

迪登村莊由三間興建於屋頂的房間（兩大一小）組成，屋狀的房間被馬斯設計的『大街』分隔，整體居住環境代表著家庭成員的聯繫以及自主空間的需求，值得一提的是，每個房間都有懸掛於金屬結構的專屬木製螺旋式樓梯，至於強眼的藍色房間設計也是馬斯先生的主意，頗有天地合一之感，房屋外型與全藍平面『恰恰地』（馬斯先生的說法）營造出生活於虛擬繪圖中的意像。

延伸閱讀：Sky Lark
]]> http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6414955.html http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6414955.html 嬉設計 Tue, 08 Jul 2008 14:26:16 +0800

魯邦三世與新飛雅特500（source: fiat500.com）


羅宋女士今天在國際前鋒論壇報探討的主題是汽車設計，汽車製造商每年投資上百萬美金於改善汽車外觀，並讓消費著享受駕駛樂趣，然而說到汽車外觀與駕駛樂趣，羅宋女士提出五個為何大部分汽車大廠無法達成以上兩項優勢的理由，一、引擎：汽車最講究的是性能，不過，汽車產業卻還未想出可以實行的替代選擇。二、外觀：除了引擎以外，外觀是第二優先考量，羅宋女士認為，這就是車身設計師在汽車設計史佔有重要地位的原因，至於內部設計未被重視的結果的具體呈現是讓乘客感到不自在的俗艷襯墊座椅以及功能複雜的儀表板 。

三、費力：汽車車身（例如：承受引擎與懸吊系統重量的結構設計、安全規格以及金屬、玻璃與其他材料的微妙結合等等）的設計難度很高。四、企業設計的詛咒：汽車設計的最大挑戰之一是其過程的繁瑣與官僚，往往亦無法整合負責各個部件的設計師，另外，設計師的專業總被管理階層干預，以上說明汽車設計的保守與抄襲現象，這對產品無非是最嚴重的衝擊。

五、嚴重的設計癖：前四個理由因為汽車設計的孤立本質而更形惡化，汽車製造商總是一成不變地僱用學習同樣課程以及以特定風格（彎曲線條與誇張比例的彩色圖示）傳達設計概念的專家，另外，汽車設計師似乎不大吸收影響其他產品設計的趨勢，這意指，他們不重視消費者的需求，以上就是為何羅宋女士會說，汽車設計師罹患嚴重的設計癖，而這也是許多汽車看起來很醜的原因。
]]> http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6376225.html http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6376225.html 嬉設計 Mon, 07 Jul 2008 01:25:25 +0800

讓設計師自己闡述創意理念的派對：Pecha Kucha夜。



集合設計創意改善生活品質的概念：都市酵母。



跨領域發展的明日之星：眼球先生。

參加完這場設計盛宴，我想，大家應該給臺灣的年輕設計師多一點掌聲，而政府文創部門更應該積極擬訂策略，逐步提高臺灣設計師的國際能見度，因為，他們準備好了。
]]> http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6374849.html http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6374849.html 嬉設計 Sun, 06 Jul 2008 23:44:37 +0800

紙管工作室外觀，攝於巴黎龐畢度文化中心，六月初。



坂茂的大型回收紙管結構辦公室就像地鐵車廂般，暫時置於巴黎龐畢度文化中心頂樓，遊客甚少察覺融入這幢怪異建築的紙管辦公室，坂茂工作室本身就像內部裝有舷窗以及隔間白色帷幔的齊柏林飛船，許多助理正安靜地坐在樸素鋸木桌前凝視著電腦螢幕或建物模型，忙著坂茂的大小企劃案（當時還看到工作人員在公作室外一邊喝啤酒一邊工作，完全無視觀光客的好奇觀望）：迪戎的住宅中心、帕爾瑪化妝品公司總部、加勒比海的奢華別墅、龐畢度中心的梅茲分部（飛機極延誤住進過境旅館時，遇到一位前往梅茲開會的台灣工程師，兩人相談甚歡）。
]]> http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6240557.html http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6240557.html 嬉設計 Sat, 28 Jun 2008 18:34:28 +0800

source: Monocle

前言：倫敦大學羅馬史教授阿斯頓為monocle雜誌第十五期撰文，探討主題是羅馬城的歷史殷鑑，多元，是成就偉大城市的首要條件，茲整理部分文章內容供參。

古人給予我們許多都會生活的知識基礎架構，多虧他們，人類社會才得以產生公民、政治、民主與共和等名詞，雖然我們常常認為，羅馬是公民哲學家組成的和諧共同體，不過百萬人大城市也有嚴重失序的傾向，妥善處理此議題的羅馬著實給當代城市上了一課，貴族鄙視暴民（阿斯頓教授認為，古羅馬平民的生存動機不外乎是麵包與馬戲表演）的傳統由來已久，但是，事實上，難駕馭的群眾是國家健全的象徵，在羅馬，貴族城市政治的表面之下存在著大量組織與團體，例如：喪葬社群、商業社群、種族團體、宗教團體與鄰里社區等等，當情緒一來，各個團體可以採取道德壓力與直接行動組織動員群眾對抗權勢貴族的支配與壓榨。

儘管集會結社讓人聯想到街頭暴民，不過他們卻是整合社會以及接納不同族群的強有力媒介，羅馬雖然是座沒有警察的城市，然而也不至於陷入無政府狀態，我們無從得知羅馬當時的犯罪絕對水平，不過壞人也擔心被害人會跟鄰居朋友求助，因為他們也怕執法官，今天羅馬吸引觀光客目光的總是偉大紀念碑，從那時起，都市規劃者會靜靜地觀察經典城市的乾淨大理石，並且察覺秩序與權力的遠見，分析者常常擁護單一文化與中央集權，但是調查顯示，恐懼正在城市中增長，我們的鄰居是陌生人，我們限制小孩自由以避免他們被潛伏在每個街角的壞人拐走，但是從街頭撤退的舉動卻任其成為反社會與犯罪的滋生地。

如果要效法羅馬，我們要注意的不是歷史古蹟，而是觀察街道、俱樂部以及酒吧，政客擔心不同類型的城市與人口發展，他們一意追求單一文化，疏不知，城市的優勢存在於多樣性，羅馬之所以會存在如此長久是因為民族融合與集體生活的緊緊相繫，如果要發展，城市應該鼓勵族群多樣化（即使冒著偶爾發生暴動的風險），至少多樣性城市的住民關心此議題；安靜且井然有序的城市潛藏著隨時爆發法西斯恐懼的黑暗孤立心靈，漸增的恐懼與獨裁主義文化將羅馬奉為秩序的模範，帶是羅馬城真正帶給大家的啟示是：活躍的城市需要多樣化的族群。
]]> http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6232465.html http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6232465.html 嬉設計 Thu, 26 Jun 2008 15:20:13 +0800

source: Monocle

前言：加拿大多倫多大學企業與創意學教授佛羅里達為monocle雜誌第十五期撰文，探討主題是都市如何更新。

事實上，佛羅里達教授在文中提到考慮放棄生活品質這個專有名詞，目前有意義的是所謂的地方品質，地方品質包含三個主素：有什麼（自然與居住環境）？有誰（住民）？正在進行的（住民正在做些什麼以及我們與自然與居住環境之間的關係）？其中最重要的是吸引有創意的住民，精力充沛的城市是各種行業、階層與生活方式具有創意、創業以及思想開放的住民所奢求的，有豐沛創造力的人不僅不安於現狀，更渴求意外的發生以及真實的探索，誠如著名都市學者珍雅各所言，新概念真的需要舊建物。地方品質不只是消費，一個地方的真正能量來自於邊緣，亦即，不同文化產生的衝擊，這種真實的經驗以及鄰近地區的鋸齒邊緣創造出吸引扮演經濟推手的住民，這就是紐約過去表現極佳的原因。

今天的紐約卻飽受租金高漲威脅，倫敦的狀況也一樣，下一個哈克遜廣場在哪？就像雅各曾經說的：當一個地方變得乏味時，甚至連有錢人也會離去。傳統的事物還是有作用：地方需要乾淨、安全、好學校以及可以運作的排水系統，除此以外，還要有商機，特別是，當許多人終生都不再只擁有一個工作時，好的市長很重要，關心與投資的商業與文化社群也是，佛羅里達教授主張新的地方品質應該增加兩項要素：開放的多樣性與美學面向，以上等同馬斯洛的階級需求理論，住民不只需要安全無虞的環境，也要有引薦商機以及了解住民需求的領導人。

現今的人類更冀望愉悅與自我表現，城市能量來自於表達、思考、破除陳規的行動、作自己、打造新身分以及創造的能力，封閉的城市就是無生命的城市，開放讓城市成長茁壯，美學（地區之美）面向是關鍵，最深厚與真實的城市往往可以抓住具有美學素養住民的心，想想阿姆斯特丹的國際魅力、柏林或者維也納街角發現的歷史，這是吸引人們前往定居的原因，佛羅里達教授的言論聽起來有點訴諸感情，不過吸引最佳人才的確是城市競爭的主軸，而留住人才的唯一方式就是建立情感聯繫，因為，今天的數位遊牧民族正挑剔地選擇獨一無二且真實可靠的棲地。
]]> http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6227927.html http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6227927.html 嬉設計 Wed, 25 Jun 2008 15:15:01 +0800

source: Monocle

前言：帶給住民愉悅，是城市決策者應該戮力追求的首要目標。

當地球出現越來越多都市生活空間時，引進與生活改善有關的措施已經證實不只是項挑戰而已，讓汽車消失於街道的極端環保行動可以創造遏止有毒氣體排放的奇蹟，但是也可能扼殺整個鄰近地區的商機，承諾多元都會生活風格以吸引外商的國內投資方案會讓當地人成為爆發戶，不過也會趕走為當地挹注生活樂趣的住民。

各國政府終於理解，成為金融中心不再是必須，設計、生態、知識與創意已經成為城市競爭的主要選項，單片眼鏡雜誌今年發布的全球城市生活品質調查的評比項目增加了城市文化足跡與中小企業開業的難易度，與此同時，全球運輸連結、優秀的通訊、創新的環境政策、良好的治安、吸引人的建築以及完善的公共服務也是重要評比項目。

今年全球城市生活品質調查的前五名分別是：丹麥哥本哈根（去年第二）、德國慕尼黑（去年第一）、日本東京（去年第四）、瑞士蘇黎世（去年第三）以及芬蘭赫爾辛基（去年第六，其餘詳見該雜誌），至於這些城市為何出線？單片眼鏡雜誌首先考量的是住民的快樂與福利，妳的城市為何缺席呢？

單片眼鏡雜誌認為，創造提供優良生活品質的城市是有訣竅的，例如：市長召集規劃者、有影響力的開發商、金融家以及記者一起集思廣益；讓決策者走出戶外，從不同面向體驗城市風情；紀錄發現與挫折；列出十大良機；擬定長期發展方針；成立邀集各國精英成立工作室等等。

至於斯德哥爾摩為何比都柏林或倫敦優秀的原因，單片眼鏡認為，還是低犯罪率與反社會行為、良好的綠地空間、完善的公共領域帶給住民的愉悅感，所以，適合觀光的景點不必然是最讓人感到快樂的地方，這篇專題報導最後提供幾項城市品牌建立的秘訣，例如：停止昂貴的形象廣告宣傳；明星建築師的迷思；成為某些活動的焦點；觀光與招商的同步化；城市的電影行銷。
]]> http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6224317.html http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6224317.html 嬉設計 Tue, 24 Jun 2008 17:36:45 +0800






勤美誠品（臺中綠園道）
21th, june, 2008

Vertical Garden的概念終於出現在台中，更有理由到綠園道散步了。
]]> http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6210157.html http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6210157.html 嬉設計 Sat, 21 Jun 2008 16:18:33 +0800





Source: themoment.blogs.nytimes.com

紐約時報The Momemt部落格這篇文章是這樣形容凡爾賽宮的：

凡爾賽宮本身就是一部譫妄的墮落史，這是路易十四具體化巴洛克式暴行以及瑪麗皇后展現十八世紀高尚之地。

今年夏天，普普明星藝術家傑夫‧昆斯也將在此舉辦大型雕塑展，該文作者認為，對於凡爾賽的光輝來說，有項關鍵的細節被忽視，那就是安涅斯‧貝為凡爾賽宮工作人員設計的藍灰色調便褲與上衣。

凡爾賽國家博物館館長尚雅克‧阿亞貢在前天晚上發表這幾款制服，安涅斯‧貝的簡約風格或許無法展現凡爾賽的織錦綢緞奢華風，不過安涅斯女士卻認為這幾款制服與宮廷美學有關，原來，凡爾賽深深影響著她的生活與時尚風格，安涅斯‧貝的這幾款制服的設計重點在於過往年代的炫耀：軍領，有胸扣卻曝露小腿的大衣與緊身長褲，以上都是安涅斯‧貝的基本設計要素，對安涅斯女士來說，穿著十八世紀流行服飾的男人是非常性感的。
]]> http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6202577.html http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6202577.html 嬉設計 Thu, 19 Jun 2008 22:01:52 +0800


富勒在一九五九年坐直昇機翱翔於俄亥俄州上空，富勒作品的幻覺特質總讓人聯想到科幻小說或者精神病院。（圖片來源：紐約客）


建築師富勒是米國二十世紀早期最有幻想力的未來主義者，其最廣為人知的發明是測地線拱頂，這種圓頂建築結構曾經是蒙特婁六七年世博會的米國館，不過卻未曾運用於實際面，太空船地球操作手冊這本書則讓他成為反文化象徵，他的想法甚至深深影響當今的矽谷人。

富勒自稱為遊手好閒的失敗者，一九二七年，他企圖投湖自盡，不過來自內心的聲音卻阻止這場即將發生的悲劇，並告訴他要追求對人類有益的真理，富勒隨後發揮創造力發展出改變住宅、運輸、都會系統以及人類生活狀況的Dymaxion House。

富勒大半生致力於消弭科學與人文（富勒相信人文是人類社會開闊世界觀的障礙）的間隙，其學說與創新跨越藝術、文學、數學、分子生物學與環境科學等等學科，並深深影響以上領域，富勒的書信、電報、創作模型與設計草圖等等珍貴文獻將在今年六月底於惠特尼美國藝術博物館展出，展期至九月二十一日。
]]> http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6182957.html http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6182957.html 嬉設計 Mon, 16 Jun 2008 17:06:28 +0800

Foodball是Martí Guixé與Camper一起開發的速食新概念：販賣飯糰點心。（圖片來源：國際前鋒論壇報）

預告：Monocle雜誌今年的城市調查剛出爐，最適合人居住的城市是：哥本哈根，勝出重點原因：城市規模、好的機場、單車道、美麗瀟灑的當地居民。。


最近有一本叫作《刺蝟的優雅》的好書（跟巴黎有關的書，推薦），書名影射書中兩位女主角芭洛瑪與荷妮不隨常人起舞的瀟灑性格，巧合的是，羅宋女士今天在國際前鋒論壇報設計專欄介紹的設計師也被稱作是狐狸領地的刺蝟，這位設計師的創作觀點在於批判主流設計文化，不過有意思的是，其激進與風趣的設計創意也未經妥協地被呈現在商業領域，其中最廣為人知的應該是與西班牙休閒鞋品牌Camper的一系列合作案例，當規劃一家咖啡店時，設計師處理的東西不外乎是裝潢、桌椅與菜單，有哪位設計師會將食物如何料理與供應以及食材採買之類的細節一併考慮進去呢？就是他，自稱為加泰隆尼亞設計師的Martí Guixé（以下簡稱馬蒂）。


(繼續閱讀...); ]]> http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6180477.html http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6180477.html 嬉設計 Sun, 15 Jun 2008 23:20:45 +0800

圖片來源：紐約時報。

本週紐約時報雜誌的主題是建築，在此摘錄哥倫比亞首都波哥大前任市長佩那羅薩接受紐約時報雜誌的部分訪談內容與各位分享：

問：身為擬定開明都市計畫模式而倍受讚揚的波哥大前任市長，你最近受聘於意圖打造世界頂尖城市的市政團隊，尤其是亞洲與開發中國家，首先可以跟我們分享的是？
答：大多數開發中國家城市的居民都沒有汽車，所以，我會說：興闢好的人行道等於建構民主，人行道是均等的象徵。 (繼續閱讀...); ]]> http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6166433.html http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6166433.html 嬉設計 Thu, 12 Jun 2008 11:43:26 +0800





3rd, june, 2008

這趟巴黎行多多少少體現部落格紀錄的某些事物，龐畢度中心頂樓，瞅見日本建築師坂茂的紙管工作室，真的很興奮，坂茂以大斗笠概念設計的龐畢度中心梅斯分館（木建築結構）即將落成，對坂茂有興趣的讀者可以瞧瞧我的舊文。
]]> http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6158703.html http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6158703.html 嬉設計 Tue, 10 Jun 2008 22:43:21 +0800


好設計很難定義，但其特質可以被羅列，成就可以被賞識（圖片來源：國際前鋒論論報）。

前言：:國際前鋒論論報是我在巴黎kiosk必買的報紙，ㄧ份要價約一百二十塊新台幣。

好的設計應該具備哪些特質？一般的見解總是認為好的設計是不同特質的結合，例如：功能與外觀等等，不過羅宋女士在國際前鋒論壇報設計專欄撰文認為，設計的特質與其關係隨著人們的期待而轉變，到底什麼是所謂的好設計？羅宋女士的觀點如下：

第一、用途：設計必須與用途結合，特別是發現以前沒有的新功能，羅宋女士舉的範例是秦始皇時代的弓箭，秦始皇認為，弓箭的長度與規格必須一致，如此才不致於浪費武器，即便到今天，僅僅是有效率的功能實踐也被視為好設計，羅宋女士舉的範例是谷歌不時推出的節日慶祝標誌。

第二、外觀：好的設計總是攸關視覺藝術？其實不然，秦始皇的箭與谷歌的假日標誌就屬例外，其實設計只講究功能也不夠，不過視覺感官的享受也沒錯，這就是為何設計書籍傾向介紹外型與功能兼具的作品，如今人們對設計物件的外觀認知已變得越來越複雜而矛盾，過去的人們總是在藝術中找尋美的蹤跡，現在卻從實用設計物件中讚賞美的呈現，羅宋女士舉的範例是蘋果公司的數位商品。

第三、新穎：「新就是好」的看法是二十世紀設計文化的本位主義，如今亦同，羅宋女士喜歡可口可樂公司新發行的經典罐裝款式，創新不就得足夠，還要有發現可以運用於生活層面的運氣，例如：便利貼，至於面對新的環境衝擊，羅宋女士舉的範例是印度塔塔集團新上市的五人座國民車Nano。

第四、操作：沒人喜歡操作困難的設計物件，數位產品的使用者介面軟體正夯，操作過於複雜的產品是讓人討厭的設計，羅宋女士舉的範例是蘋果公司的新手機以及任天堂的Wii。

第五、內疚：美觀與實用的物件設計會不會因為不道德或者是沒有具備環保意識而讓人感到內疚？羅宋女士舉的範例是幾乎已經成為禁忌的塑膠袋以及塔塔集團的國民車（確信可以解決設計、製造與丟棄等程序的設計），然而單單裝無辜也不夠，羅宋女士舉的範例是沒有設計感的省能螢光燈泡。



]]> http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6157971.html http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6157971.html 嬉設計 Tue, 10 Jun 2008 18:21:27 +0800












Passerelle Simone-de-Beauvoir

中午在龐畢度附近的餐館用餐，吃了價格不算便宜的沙拉，終於，踏上夢寐以求的西蒙波娃橋（Feichtinger Architectes ），橋對岸是Dominique Perrault 設計的新國立圖書館。
]]> http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6133327.html http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6133327.html 嬉設計 Thu, 05 Jun 2008 02:36:36 +0800










Fondation Cartier
3rd, june, 2008

前言：午餐，在belleville的北非餐廳吃了便宜的Cous cous（小米、蔬菜湯還有香腸與羊肉串）。

先生，這裡不准拍照。

布蘭茲是義大利目前最有影響力的建築師與設計師之一，今天在卡蒂爾基金會一樓大廳看到的二件裝置藝術作品是布蘭茲與馬賽國際玻璃與視覺藝術研究中心合作的成果，玻璃、金屬與花朵、樹枝等自然元素交織的裝置藝術作品沉浸在佩蒂史密斯的音樂環境中，並呼應著努維爾設計的玻璃帷幕建築，布蘭茲試圖以脆弱、雅緻與詩意兼具的混合結構，表達二十一世紀設計與建築「半透明、瞬息與靈活」的指導概念，並將其稱之為「衰弱與擴散之現代性」。

就像布蘭茲企圖以具滲透性的結構模糊外部與內部空間一樣，努維爾設計的玻璃帷幕建築外觀也否定堅硬固體的概念，並開啟建物與周圍花園之間的對話，對布蘭茲來說，這樣的邊界模糊削除了內部與外部、形狀與功能、自然與科技之間的傳統區別，並且體現未來建築必須根基於完全整併至自然的輕巧、有彈性以及短暫的結構。
]]> http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6128825.html http://blog.roodo.com/wallace_yang/archives/6128825.html 嬉設計 Wed, 04 Jun 2008 02:12:13 +0800