嬉設計分類文章 顯示方式:簡文 | 列表

2009年05月16日

Casa em Lousado







Source: archdaily.com; wallpaper.com

在壁紙雜誌看到這幢很有特色的白色幾何建築,這個建築團隊如何因應委託人「房屋北面完全隱密,並向南方的河岸敞開」的簡單要求,設計出兼具傳統與創新的建築呢?

建築基地被葡萄牙北部大城波爾多傳統農村地景特徵「老石牆」劃分為上、下層,相對於上層的隱密,俯瞰南方的下層則相對開闊,如果考慮這幢建築的空間結構,美麗的傳統石牆絕對是很重要的因素,石牆與玻璃、混凝土、木板建立親暱關係,說的更貼切一點,石牆將建築體的兩個空間分開,創造出兩個相反面向的樓層,結構與建材的美學考量是這幢建築成功的關鍵因素。

建築團隊祇為上層設計了三個開口:一扇隱蔽的大門、一個小窗、主客房浴室落地窗,客房、臥室與辦公室等空間則面向封閉的屋頂平臺,下層的開放性休憩空間則因屋頂平臺的向外延伸與石牆的刻意保留而避開閒雜人等的窺探。

下層的客廳堪稱是最棒的空間,整面玻璃牆可全部打開以面向前方的木板平臺與花園,來自不連續空間、水平分隔樓層以及屋頂平臺的幾何運用展現出建築體失重感強調下層的透明度,並成就建築的獨特外觀與視野。


Posted by wallaceyang at 樂多Roodo!23:55回應(2)引用(0)

2009年05月7日

聰明的公共建設




圖片來源:國際商業機器公司官網。

前言::最近常看的電視節目是國家地理頻道。


網際網絡因為電腦科技成熟而大鳴大放,經過幾年穩定發展之後,網際網絡、電腦軟體與快速通訊的密切結合誕生了「智慧型公共建設」—智慧公共建設是指利用網路科技來讓交通、存貨、電力系統、航道更有效率、更友善、更環保的管理體系—這一次,關鍵的科技要素包括廉價的感應器、負責分析與體現視覺化的電腦軟體以及運算能力強大的電腦,無線感應器可以蒐集與傳遞來自任何物件的信息,升級的電腦軟體協助詮釋資訊的流量,所以,對運輸與其他複雜系統來說,原始數據成為有用的知識,進而減少能源耗用與溫室氣體排放產生的環境衝擊,以電腦科技而言,智慧型公共建設是電腦科技運用的新領域,除了強大的計算與通訊能力之外,智能科技運用的下一步是讓電腦成為連接感應器與信息數據的智能控制儀器,米國華盛頓大學電腦科學教授洛索司卡認為,我們正邁向前所未見電腦科技與實體世界互動的新時代。

電腦輔助公共建設的商機無限,各國政府正卯足全力振興經濟,其中的指標則是公共建設方案的執行,包括思科、國際商業機器公司與奇異等科技大廠正投入此市場—國際商業機器公司甚至自創品牌「更有智慧的星球」—電腦輔助公共建設的市場前景會不會像許多早期的網路投資終究以失敗告終?專家持肯定態度並認為,智慧公共建設最終將取得重大成果,哈佛商學院肯特女士認為,智慧公共建設的發展方向絕對正確,至於資訊科技如何控制與節省能源耗用,前景尚未明朗,擁有大型研究實驗室與科技服務事業的國際商業機器公司的數位公共建設方案經驗豐富,該公司與數國政府與企業合作的智能電網—此方案使用感應器、電腦軟體與電腦化家庭電表來維修輸電線與監測節約能源耗用—正進行中,與米國食品製造業與零售業的合作方案也將減少每年價值約四百八十億美金被糟蹋的食品,他們與挪威最大食品供應商合作,透過網際網絡以無線射頻辨識系統、標籤與追蹤軟體最佳化存貨供應。

讓我最感興趣的是,國際商業機器公司正在倫敦與布里斯班等城市建造智慧交通體系,不過,最成功的案例卻是在瑞典斯德哥爾摩市實現,斯德哥爾摩市曾在二零零六年試行開徵塞車費—每天每台進入市中心的車輛最多要繳將近一百八十元台幣的塞車費—政府以無線射頻辨識系統卡與網路攝影機監督進入市區的車輛,駕駛必須在兩個星期內繳費,否則即面臨處罰—為了方便民眾繳費,國際商業機器公司將駕駛資料與便利商店連接—施行數個星期之後,成果顯著且證實可行,斯德哥爾摩市的交通量降低百分之二十,市區的二氧化碳排放也減少百分之十二,每天搭乘公共運輸工具上班的通勤者增加了四萬人,網路攝影機幾乎可以在任何天候下準確地判讀車牌,所以,政府決定停用無線射頻辨識系統卡,扣除費用之後,智慧交通體系每年獲利約八千萬美金,斯德哥爾摩市是座有悠久環保歷史的北歐城市,市民最初曾抱怨智慧交通體系,承受系統安裝風險的市政府在七個月後才決定讓市民投票決定正式系統的存廢—紐約市長彭博也曾想實施這套制度。

荷蘭阿姆斯特丹市希望在二零二五年之前削減百分之四十的碳足跡,他們的做法更激進:讓通勤者留在家裡上班,以上是「智慧城市」方案的一部分,阿姆斯特丹與思科等公司設立遠距高科技工作中心,該市首座工作中心將在今年九月於居民大多通勤至市中心上班的阿米爾開幕,該中心配備高速網路電腦工作站、高清晰度視訊會議系統、甚至托兒中心,思科表示,阿姆斯特丹的實驗正受到許多城市注目,在舊金山,思科以無線網路服務以及顯示更新信息與等待時間的觸碰螢幕來吸引通勤者乘坐公車,研究顯示,通勤者最注意行車時間是否準時,除此以外,該市年初推出讓乘客可以計算碳排放的「油電混合公車」前導型方案,能見度是關鍵的,當乘客可以親眼看見並衡量環境衝擊時,他們會跳上車親身參與。

至於十九世紀出現的火車有沒有可能發展出高科技智能技術?答案是肯定的,奇異與米國最大鐵路公司合作的實驗方案證實,結合裝設感應器的鐵軌、岔線與火車頭的複雜電腦計算將可有效微調鐵路網的交通量,結果是,乘客候車時間縮短,列車平均時速快了二英里,成效看似微小,但卻大大節省能源耗用,自動化巡航控制將可節省百分之十三的能源耗用。

Posted by wallaceyang at 樂多Roodo!13:16回應(0)引用(0)

2009年05月2日

建築的快樂法則



Source: wikipedia.org




為何建築會讓我們感到快樂?為了尋找問題的解答,加州大學聖地牙哥分校通訊和資訊科技協會資深作家福克斯女士頭戴特殊眼鏡、動作偵測頭盔以及冒出一團電線的白色樹膠泳帽,右手則握著一根巨大控制桿,慢慢地通過虛擬建築物中的走廊與房間,也許福克斯女士看起來很滑稽,不過,她卻正在解決「建築如何影響大腦」這個百年謎題,很多人宣稱已經找到建築的快樂法則,古希臘人提出以哲學家與數學家畢達哥拉斯研究為基礎的和諧尺度體系「黃金分割」,法國建築師科比意也提出以人體數學比例為基礎的測量工具「模距」,不少人鑽研這個題材,研究世界偉大建築型態以發展出建築法則的當代建築理論學者克利斯托弗‧亞歷山大更是寫了七本相關的研究書籍。

加州大學聖地牙哥分校研究人員正將這個謎題運用於科學領域,並希望藉此改善建築品質,這項研究也證明好設計對預算吃緊的客戶的重要性,面對學術界與實務界的質疑,該校研究團隊確信開發出的新工具將可量化建築環境如何影響居住者,福克斯女士目前進行的虛擬建築實驗是重塑該校的艾克森廳,她試圖在不同版本的虛擬空間中遊走,其中包括協助她找路的視覺線索—例如:陰暗處、有色的門等等—當穿越不同空間時,電極會即時測量大腦皮質的電活動,在類似的實驗當中,研究人員已經可以找出大腦不同區域對方向線索的回應(現今的目標是與方向感有關的腦頂葉)、腦波製造頻率(從睡眠到複雜的認知功能)與強度等等。

經由不同題材的無數次試驗之後,加州大學聖地牙哥分校研究人員已經發現幾個與大腦回應有關的線索,然而,到目前為止最大的成就祇不過是取得儀器紀錄與移動同時發生的準確大腦紀錄,研究人員的下一步是將光線、體積與外形等建築元素納入考慮,然後以更廣泛的方向變數—標誌、地標、窗牆等等—測量大腦對恐懼、機警、快樂、幸福等情緒的回應,這些測試的部分價值無疑是有利基的,專家認為,假如可以證實健康與人類官能的優勢,建築通常是被精心設計的,不過,觀察大腦的環境效應研究是否可以改善設計構想仍有爭議,耶魯大學哲學系教授哈里斯—著有建築的道德功能一書—堅決主張人類對建築環境的回應太複雜,且有諸多因素牽扯其中,以致於無法準確地衡量,他進一步表示,生物學無法被化約為物理學,編纂最佳設計法則將會被限制在依賴創造力與實用性的領域。

這位加州建築師認為,關於大腦對建築的興奮反應研究將會鞏固建築師的信念,這些信念包括光線、空間、幻想與地景連接的價值、思想明晰的價值以及方位感,這些要素創造出愉悅或者「快樂的化學產品」,該建築師的外甥約拿在「普魯斯特是神經科學家」這本書中曾提及如何利用神經科學研究創造力的侷限,他認為,科學可以量化大腦對簡單事物—例如:定位與光的強度—的反應,不過,諸如美學與和諧等抽象要素則是另一回事,有此一說,人類大腦對畫家波拉克畫作的反應與小孩的塗鴉根本沒兩樣,這位作家也認為,我們應小心翼翼地思考:無法以腦電波衡量的事物根本就不存在,而許多被發現的事物常常祇是常識而已,這是建築師與景觀設計師早已知道的事。

科學到底可不以提升奧姆斯特德設計的景觀建築或者帕德嫩神殿的價值?我的看法是,許多藝術品的價值是難以用科學量化的。

Posted by wallaceyang at 樂多Roodo!10:49回應(0)引用(0)

2009年04月23日

彎曲的膠合板




Paimio Chair by Alvar Aalto
source: moma.org




Art Deco Chair 665 by Robert Venturi
Source: knoll.com




Cinderella Table by Jeroen Verhoeven
Source: vam.ac.uk

質樸一向是膠合板的特質,由薄木片疊合並塗上強膠於高溫與高壓之下壓合而成的膠合板在十九世紀首度被大量生產,並被二十世紀建築師與設計師視為將現代主義介紹給大眾的媒介,開創性的範例有:芬蘭建築師阿爾瓦.阿爾托於三零年代設計的這款像捲軸般的躺椅以及伊姆斯夫婦於四零年代設計的這款椅子,穿越時光隧道來到八零年代,美國建築師范裘利設計的這款座椅以層壓塑膠板賦予膠合板裝飾性,幾年後,這家公司委託建築師蓋瑞先生研究將層壓槭木薄板製成有彈性且具有雕塑感的座椅,米國藝術家賈德在八零年代設計的膠合板桌椅不祇是極簡派藝術傑作,也成為藝術家具運動的領導者,二十一世紀的科技發展並沒有削減膠合板的魅力,例如:年輕的荷蘭設計師費爾霍芬以電腦車床裁切的膠合板設計出這款去年曾以超過二十五萬美金賣出的限量版家具作品。

在寒風直掃全球經濟的當下,讓人倍感溫暖的木頭又蓄勢待發地重返家具界,尤其是質樸且優雅的膠合板。



Posted by wallaceyang at 樂多Roodo!21:40回應(4)引用(0)

2009年04月15日

事必躬親的設計師




B-set dinnerware for Royal Tichelaar Makkum

(source: jongeriuslab.com)

瓊傑瑞斯女士為荷蘭皇家馬肯陶瓷設計的餐具,該款餐具的特色是作品呈現獨一無二且有手工質感的小瑕疵。





Layers for maharam

(source: jongeriuslab.com)

瓊傑瑞斯女士為米國這家知名織布品牌設計的這款沙發布有可延伸長達十英尺長的複雜裝飾花樣,每張裝上這款布套的沙發均呈現出獨一無二的變化造型。



設計師尋求靈感的方式很多,有人求助於大自然、有人在書本尋找、有人則鍾情於新科技,荷蘭女設計師瓊傑瑞斯女士則在朋友的櫥櫃中找到靈感,最讓瓊傑瑞斯女士感興趣的設計題材是物件與人們之間的關係,所以,她常常會在朋友的櫥櫃尋找線索,並且詢問器皿的使用方式、年限等問題,問題的答案讓瓊傑瑞斯女士強化其設計作品與消費者之間的持久親密關係,瓊傑瑞斯女士認為,這是她實踐永續設計的法則,有實質意義的產品可能會因為使用者極力保存而長久維持良好狀態。

當環境危機加劇以及消費者對時髦風格把戲厭倦時,設計師依舊對作品灌輸以傳家寶抑或珍稀古董等情感特質—大部分都以失敗收場—瓊傑瑞斯女士則因開創複雜點子而成為少數有成就的女設計師,英國設計師摩里森認為,瓊傑瑞斯女士對顏色、結構與材質有相當強烈的感受,除此以外,為當今世界創造新的點子也是其神奇本領。


今年四十五歲的瓊傑瑞斯女士是少數幾位晉身男性設計俱樂部的女設計師,因為與三個兄弟一起長大的背景,她認為在男性工作環境中奮鬥相當自然,高中畢業後,瓊傑瑞斯女士進入地區工學院學習木工,隨後在著名的安荷芬設計學院攻讀產品設計,一九九三年畢業時,她是少數幾位參加米蘭家具設計展的年輕設計師之一,這場展覽為荷蘭奠定耀眼的當代設計國際地位。





Turtle Table for Galerie Kreo.




Frog table for Galerie Kreo




Flower series for Galerie Kreo

(source: jongeriuslab.com)

瓊傑瑞斯女士於巴黎這家設計藝廊展出頌揚人造花、花瓶與動物雕塑特質的最新設計作品—展覽名稱為大自然設計女教師—她因探索手工藝與工業技術之間的界線與可能性而聞名,透過巧合或者錯誤的最佳利用,瓊傑瑞斯女士在工業製程之中創造出作品的獨特性,除了對這種技法的迷戀之外,她的作品也展現極佳敘事特質,由於是裝飾圖案的再詮釋以及動物與花朵的再創造,故事,就隱藏在其作品深處,當探索設計技術與敘事可能性時,瓊傑瑞斯女士從不跨越設計領域之「自然」邊界,她是設計師,而非藝術家,即使正在進行「頌揚家具雕塑特質」的新設計實驗,當花朵變成設計而桌子變成青蛙時,設計作品本身即與手工製程的材料痕跡發生親密聯繫。

瓊傑瑞斯女士承認,創作個別處理的限量版作品並不困難,她的成就與挑戰是以工業規模表達設計藝術品的獨特性,具體實踐是為瑞典宜家家居設計的花瓶系列與紡織品掛布,以上作品分別由中國與印度勞工以手工製作,瓊傑瑞斯女士希望工業生產流程可以賦予每件產品特殊性,她的目標是讓人們感受到作品蘊含的「設計師手工藝」。





Polder Sofa for Vitra

(source: jongeriuslab.com)




The Worker Sofa for Vitra

(source: jongeriuslab.com)

瓊傑瑞斯女士為德國威察設計的這款懷舊仿古沙發是熱賣商品,她也將類似的點子運用於這款沙發上,對重複性沒興趣的瓊傑瑞斯女士目前正在進行的新實驗是辦公家具的「個性化」,她認為,設計是如此不簡單,以致於每件作品都應有所改進,這種奮鬥精神是她工作的原動力,瓊傑瑞斯女士與建築師丈夫去年移居德國柏林,原因是待在陸特丹讓她感到快要罹患幽閉恐懼症,其鹿特丹工作室將在今年六月關閉。

延伸閱讀:A Designer Who Takes Things Personally

Posted by wallaceyang at 樂多Roodo!20:55回應(0)引用(0)

2009年04月13日

令人回味的設計



source: heinz.com


設計不必然是作品外觀看起來很炫抑或過度渲染綠色環保,好的設計唯一必須做到的是有效率地實踐其功能,顛覆黃金法則的好設計是日常生活的一部分且產品規格歷經百年仍不失其原創風格,紐約時報資深設計評論家羅宋女士認為最好的範例之一是漢斯玻璃瓶蕃茄醬,瓶子本身的功能在於保護與儲存內容物,至於如何迅速且簡單地倒出卻是項學問。

玻璃瓶雖然可以妥善保存番茄醬,不過,但卻不容易倒出—通常要從瓶底施力拍擊或搖動瓶身,我在台南有買過瓶身設計相當復古的沾醬—漢斯蕃茄醬是「靜止時變濃,搖動時變淡」的「偽塑膠物質」,以上意指瓶內的番茄醬會阻塞而難以倒出,搖動瓶身雖會讓其流動,不過,打開時卻必須冒著被噴得一身髒的危險,所以,為了解決這個問題,漢斯決定採用可擠壓的塑膠瓶替代,目前於市面上販售的漢斯番茄醬約有四分之三採用塑膠瓶。

既然如此,為何還是有這麼多人鍾情於功能相對不佳的玻璃瓶身呢?最顯著的原因就是令人回味的熟悉感,漢斯在一八八二年取得該款番茄醬瓶身的原型專利,雖然略作改善,優雅的曲線瓶頸、堅固的八角型底座以及瓶身標籤呈現的幾何輪廓卻是其不變的設計元素—瓶頸上那「五十七」的阿拉伯數字亦有特別意涵,是產品系列,也是幸運數字—但是,熟悉感不必然就會吸引消費者,漢斯的成功在於喚醒消費者對玻璃瓶番茄醬的童年美好回憶以及對其公司傳統價值的尊敬。

瓶身的細微設計變化替漢斯番茄醬增色不少—款式亦同—外觀看起來不做作的特質其實比「每樣設計元素均被完善規劃與執行以創造出瓶子經歷有機演化的幻象」這項事實更有魅力,瓶身的標籤也具備同樣的精神:白色背景搭配黑、紅、綠與金等色彩,手繪粗體字字尾帶有傳統小截線則是漢斯的傳統標記,唯一的裝飾主題是舊標籤中從藤蔓垂下的新鮮番茄,早期植物繪畫風格的圖示不祇懷舊,更提醒消費者:漢斯的番茄醬富含大量天然原料。

玻璃瓶是平民設計的偉大範例,羅宋女士認為,漢斯是暢銷與品質兼具的罕見傳統品牌,所以,這是米國高檔餐廳愛用其番茄醬的原因之一,傳統品牌如何追求創新的永續發展目標?漢斯的經驗的確可供借鏡。

Posted by wallaceyang at 樂多Roodo!16:55回應(0)引用(0)

2009年04月7日

設計之創新趨勢










Vegetal Chair by Ronan and Erwan Bouroullec

(source: bouroullec.com)


「設計」與「創新」這兩個詞兒—「當代」這個詞兒也是—常常因為被濫用而失去其原義,紐約時報設計評論家羅宋女士認為,「創新」—「轉型」是取而代之的時髦用詞—也即將名列「瀕臨絕種」名單,誠如「設計」與「當代」,「創新」這個詞兒也正在最迫切需要的年代失去其信譽,當經濟與環境危機加深時,生活諸多面向需要被重新設計,政客慣常地要求社會「再設計」並慫恿企業以「創新」作為渡過經濟衰退期,擁抱改變與科技進步的結合刻正引領創新趨勢,以下是羅宋女士認為最令人興奮的創新。

一、傳統思維創新

大多數人認為創新設計是設計師進行新科技實驗以開發新產品之設計概念,法國這對設計師兄弟檔為威察家具公司所設計的植物椅堪稱是創新設計的具體實踐,這款椅子預計將成為本月米蘭家具設計展的焦點,這對兄弟檔一直希望設計出可以像植物一樣生長的塑膠椅,他們嘗試以樹枝簍外型來製模,樹枝與樹枝之間的空隙讓這把椅子看起來既輕而通風,並且形成讓椅腳可以插入以堆疊在一起的縫隙,羅宋女士認為,植物椅是舊思維創新的典範,也是威察家具公司的技師所製造過最複雜的一把椅子。



gdiapers(source: gdiapers.com)

二、綠色創新

鑑於傳統思維創新的焦點集中於讓既存產品更容易使用且更有效率,新目標是讓產品更符合綠色環保概念,具體實踐是這款可以沖洗的生物可分解嬰兒尿布,傳統嬰兒紙尿布是生態的夢靨,紙尿布是米國垃圾掩埋場的第三大廢棄物,既不易分解且會污染地下水系統,這款生物可分解嬰兒尿布在不堪使用時可直接沖進馬桶或者當作堆肥使用。


三、新思維創新

蘋果手機上市之後,業餘高科技玩家即開始針對該款手機研發相關衍生娛樂功能,其中最引人注目的是這款堪稱為雙重創新的互動音樂平台—實驗音樂先驅伊諾先生為蘋果手機與其他觸控螢幕裝置所研發—這款音樂平台系統最有趣的地方是讓每個使用者都可以像專業作曲家一樣,玩出不會重複之新音樂作品,重點是在手機上—而非電腦—創造出意想不到的音樂與視覺效果,這個系統是音樂創作的理想平台。




MeetUp project(source: participle.net)

四、社會創新

另一項新思維創新是利用設計來解決社會問題,英國這個設計團體發展的「相遇」方案在於排解老年人的寂寞,當高齡化社會宣告來臨時,孤獨寂寞不祇成為嚴重的社會問題,也證明會加劇像如阿玆海默症等神經學病症,該服務的最終目標是邀請老年人參與團體活動,並交到相互觀照的知心朋友,老年人剛開始透過此方案以電話聯絡感情,如果談得來,他們會相邀見面,除此以外,他們也可以參加像園藝、烹飪之類的團體聯誼活動,該設計團體希望這項服務可以為英國省下金額龐大的健保與社會成本。

Posted by wallaceyang at 樂多Roodo!16:23回應(0)引用(0)

2009年03月27日

國家觀光路線上的建築設計




Sandnes市的木構開放舞台,眾多交錯橡木支撐的半透明玻璃屋頂結構創造出放大的聽覺效果。
Source: atelieroslo.no

挪威建築漸漸受到世界矚目,其中最重要的因素應該是地景與建築的和諧共存,為了推廣旅遊,挪威公路管理機構與這個基金會在米國華盛頓國家建築博物館舉辦「繞道:國家觀光路線上的建築與設計」展—展期至五月底—這場展覽不祇介紹挪威的壯麗自然地景,也介紹該國國家觀光路線上的建築成就,該展覽祇展出與自然地景共存的小而美旅遊中心、休息站與觀景平台等作品,挪威政府讓挪威與國際建築師團隊、景觀設計師以及設計師將其建築與設計作品變成地景來增添自然地景的新面向。

本次展覽陳列的作品不祇有模型與照片,最令人眼界大開的是可以藉由影片體驗挪威公路、自行車道以及探索觀光路線上建築設計作品的巨大木製觀景室,這場展覽證明挪威政府各部門協力將建築當成國家發展重點的決心,新的指導方針包括最近的建築實驗並且整合更新未來的國家發展方案,建築則在其間扮演關鍵性的角色,為了因應人口老化,挪威政府希望新的建築政策可在解決老弱婦孺生活與永續建築等方面發揮積極效應。




Gudbrandsjuvet Viewing platform
Source: jsa.no



Juvet Landscape Hotel,
Source: jsa.no


記得曾經在壁紙雜誌看過挪威這個建築設計團隊於「國家觀光路線」上設計的這座觀景台(圖二),這座觀景台位於河流形成壺洞且結構複雜的深谷之上,這個河谷是以流傳一千五百年之久的美麗故事中的男主角「古德布蘭德」命名,據說與新娘私奔時,古德布蘭德曾被憤怒的追求者追趕,最後跳下深谷而逃過一劫,古德布蘭德因為自己的行為而被放逐,終其一生在深谷上的石屋渡過,這個建築設計團隊在當地設計的另一項作品是融合地景的旅館,飯店有獨棟木構玻璃牆小屋,每個隱蔽的客房都可以看到隨著氣候、季節遞嬗而改變的山川景色,這家旅館將在今年夏天開幕。

Posted by wallaceyang at 樂多Roodo!20:52回應(1)引用(0)

2009年03月19日

光井屋







Source: wallpaper.com

能將光線充分運用於空間應是讓人感到舒服的居住享受,日本年輕酷建築師林敬一曾在京都設計一幢讓光線與空間共舞的精緻私宅「光井屋」,從壁紙雜誌的建築立面圖與相關照片看來,「光井屋」的建築基地既小且狹長,不過,這卻是林敬一早期住宅方案的設計特色。


如何於侷限空間舞弄光線?以京都「光井屋」為例,因為採用讓光線可以抵達各樓層的垂直光管與落地窗設計,林敬一建築師賦予這幢私宅與周圍環境孤立的奢侈內部空間,委託設計的客戶—三個人的小家庭—雖須接受諸如坪數等建管法令限制,但是,建築師則負責規劃出東(小天井)、西(面臨狹窄巷道的立面入口)等兩個開放性空間,每個樓層均被視為開放空間計畫,光管設計則讓傢俱擺設與親子活動等平面空間成形。


這幢私宅的一樓是客廳與餐廳,毗鄰二樓臥室與衛浴間是晾曬衣物與種植花草的內陽台,每個建築師隨意配置的光井則讓屋內的人得以瞥見藍天,建築師林敬一認為,這種特殊的空間就像是座森林,森林裡有很多樹木,當人們置身其中,樹木成為活動之線索,象徵森林大樹的光井則創造出彈性且自由的活動空間,並讓居住者得以愜意享受生活的歡愉。

Posted by wallaceyang at 樂多Roodo!19:00引用(0)

2009年03月10日

正視禁忌的概念設計

前言:羅宋女士在上週國際前鋒論壇報的設計評論專欄介紹德國年輕產品設計師羅曼女士的設計創意,「以微妙的幽默感正視禁忌」這篇文章讓我在延伸閱讀的過程中欲罷不能,因為本文祇掛上一張羊肚燈罩的照片,為了讓大家更了解這位設計師的創意,我遍尋網海,蒐集相關圖文與與大家分享。




ceiling light「Flock」

Source:julialohmann.co.uk

對新生代的概念設計師來說,強迫人們正視寧願選擇忘記的事物不是啥新鮮事,因為概念設計的任務就是希望觀賞者重視引起爭論的議題,羅曼女士通常用牛肚、動物屍體以及細菌等被視為禁忌或者令人反胃的材質從事設計創作。




Lohmann 's work for Wellcome Trust.

Source: designweek.co.uk


羅曼女士最近與英國倫敦衛爾康信託合作,展出裝飾以顏色與設計的九千個培養皿形成的兩具躺卧女性裸體,這項展示主要是體現人體與微生物之共生關係,靈感來自於人體內兩百多種細菌、病毒與真菌等微生物,羅曼女士將最常見微生物群體的數位化攝影圖像置於培養皿基座上,整件藝術作品中的培養皿擺放位置代表微生物最常被發現的人體部位,羅蘭女士諮詢的微生物學家表示,十個細胞當中,祇有一個是構成人體的哺乳動物細胞,其餘的是微生物與多細胞生物體,哺乳動物細胞與微生物之間的共生群叢形塑牢固的人體結構,共生是地球上最常見的生命形式,而人類是最受歡迎的宿主。

概念設計目前正夯,尤其是在年輕設計師之間,由於執行並無法實踐概念,羅曼女士的作品引人注目的原因則以美學、幽默或者兩者兼具等方式,清楚地表達複雜的概念議題,紐約現代藝術博物館建築與設計部資深策展人安托內利女士認為,這種帶點下意識,然而卻給人深刻印象的概念是由範例與靈感傳達,而非一味灌輸。 ...繼續閱讀

Posted by wallaceyang at 樂多Roodo!18:31回應(2)引用(0)
 [第一頁]  [2]  [3]  [4]  [5]  [6]  [7]  [8]  [9]  [10]  [11]  [下10頁]  [最終頁]