wallace愛作夢

Chair_One, 2004, by Mr. Grcic.
Source: nytimes.com

英國倫敦蛇本探藝廊最近邀請德國知名工業設計師葛契奇擔任「設計真實」—展期從十一月二十六日至明年二月七日—這個當代設計展覽的策展人，全球各地對設計影響環境的體認日益滋長，就像當代藝術一樣，設計既形塑且反映持續不斷變遷的社會，優秀的設計瞭解人類行為、提供問題的實用解決方式以及提升日常生活經驗，德國設計師葛契奇策展的「設計真實」這場展覽著重於上個世紀構思的真實物件，也就是，在日常生活中具備實用功能的大規模生產商品，這場展覽展出國際頂尖設計師與製造商從家具、家庭用品到科技與工業創新等範圍廣泛物件，工業設計讓葛契奇先生感興趣的地方是，物件如何被製造、用啥材料、以及工業設計如何影響其表達方式與特質等等，某些物件非常技術導向，功能確實決定物件的存在，其他物件則有更多的特徵與創作來源，觀者可看到設計師創造這些物件的手稿，這就是其特別之處，這場展覽以著重對生活產生重大影響的物件來提供觀看週遭物質世界的新觀點及鼓勵新設計眼光的養成。

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source: coop-himmelblau.at


當開車從一零一高速公路途經洛杉磯市區時，某棟附有酷似雲霄飛車俯衝與扭轉的鋼構混凝土塔樓建築一定會引起駕駛人的注意，這不是遊樂園，是新完工的洛杉磯視覺與表演藝術第九中學。

有創意的建築師總是想掙脫傳統學校設計的桎梏，今年九月份完工的米國洛杉磯新視覺與表演藝術第九中學是由奧地利這個建築師事務所所設計，學校建築群的設計完全屏棄學校外觀的既有成見，校園內有七棟建築，建築群中央是可容納千人觀眾並對社區開放的劇院，學校四個科系分別擁有獨立的教學大樓，除此以外，校園內還有圖書館、自助餐廳等建築物，奧地利設計團隊的設計概念是將建築當成向洛杉磯社區傳達藝術的符號，三棟像是雕塑出來的建築物就像西洋棋一樣，重新以空間性來活發化矩陣排列的都市計劃，位於劇院上方且擁有阿拉伯數字九外型螺旋上升波道的塔樓不祇是該校的視覺標誌，也成為該校學生的認同，塔內則規劃有可以鳥瞰市區的會議與展覽中心。

不想被傳統慣例束縛的建築師持續於世界各地勇敢以創新為名義說服官僚的監督，祇是，建築師真的可以創造出更好的學習空間嗎？如何以聰明的設計元素充分利用狹小空間？（當作攀岩牆的夾板壁櫃門、作為黑板使用的書架與桌子、芬蘭建築師阿爾托設計的家具）奧地利設計團隊相信，洛杉磯市民終究會擁抱第九中學的最特殊元素。

在蒙古包裡玩XO1的蒙古學童。
source: wiki.laptop.org

米國科技專家尼葛洛龐帝先生在二零零六年世界經濟論壇年會提出針對第三世界國家學童教育的一機一童方案，他當時承諾開發百元美金平價筆電以賣給第三世界國家的七百萬學童，也許因為過度自信，不少團體陸續批評尼葛洛龐帝先生主導的這項現今最有抱負的設計方案—發展團體認為這是虛榮的方案，意圖以富裕國家的思維來解決貧窮國家的問題；教育界質疑其教育方法論；環保團體發出淘汰筆電有毒廢棄物掩埋的警告；科技專家則看衰其新市場的銷售潛力。

令人難過的事實是，大多數設計師依舊致力於全球百分之十富裕人口的設計，其他百分之九十缺乏基本產品與服務的貧窮人口卻被忽略，為貧困國家孩童設計一部廉價且高效能的教學筆電來當作彈性學習體系的一部分的確是很英勇的嘗試，該方案的成功應可激勵更多設計師跨足此領域。

不過，聯合國網站不久前卻出現一篇質疑一機一童夢想是否已破滅的文章，一機一童的批評者唯一同意的是，舊金山這個設計團隊設計的這款小巧且輕盈的筆電已經鼓舞其他廠商推出類似的商品樣式並創造出高成長的新產品類別，假設蘋果公司推出傳說已久的平板電腦，這個產品類別將變得越來越大，這個構想是很吸引人沒錯，但並非一機一童的崇高目標之一。

雖然雜音很多，計畫發起人尼葛洛龐帝先生卻還是信心滿滿，烏拉圭政府在上個月已將四十多萬部該款電腦分配給小學生—這祇是該國政府供給每位師生一部筆電的初步階段—設計評論家羅宋女士認為，烏拉圭的例子證明，一機一童方案可在永續基礎上達成改善教育水平的目標，除此之外，該方案也成立訓練、學習資源、科技等後勤支援來協助師生充分利用這部筆電，一機一童方案即將在盧安達與祕魯等國推出相同的試驗方案，該方案的另一個里程碑是即將於下個月推出，速度與記憶體分別為原來兩至四倍的新款筆電，設計團隊未來更將研發出可讓多位學童一起學習的加倍螢幕樣式。

論斷是非很容易，但權威組織創設的最佳人道主義方案必須適應供需銷等現實來達成其目標，更糟的是，許多人道主義方案因為無法應付第三國家政府當局的欺詐手段、貪腐與貪婪而告終，相較之下，一機一童的表現算是不錯的。

Source: nytimes.com

電動車是目前最振奮人心的新設計挑戰，也是拯救地球環境的大好機會，隨著油價漸漸上揚，汽車製造商爭相開發電動車，豐田汽車將在年底開始試驗電動車，三菱則已經於今年夏天開始電動車的量產，不過，電動車似乎總是缺乏設計感，哪些電動車醜到不行？哪些電動車超卡哇依？設計評論家羅宋女士在紐約時報這篇文章有深入探討。

為何電動車缺乏設計感？羅宋女士認為，汽車產業專注於引擎開發，這種說法雖可理解，但也不應犧牲設計，另一個原因是，汽車設計師比較重視外觀，而且，創造靚車的難度也常常被低估，每個工業設計師都必須挑戰物理法則，製造出更快、更輕、更環保的產品，當產品是像車子這麼複雜且安全規則要求嚴格的東西時，這項任務祇會更艱辛，此外，由於汽車設計過程的專業，大多數汽車設計師不祇一起學習，也一起工作，所以，難免會忽視外界的趨勢。

由於開發全新車款的初期成本很高，製造商通常會屈服於公司董事會的決策，所以，汽車製造商公司比較重視安全，而非激發靈感的冒險與創新，並儘可能地從既有車款中回收零件以削減開發成本，祇不過，就開發全新車款而言，這是不可能的，因為每樣事物都得從頭設計起，有不願具名的汽車設計師認為，假如新車問世之後賣座不佳，汽車大廠將無從得知失敗是因為設計，還是消費者不想要買電動車，據說這是他們不冒險設計油電混合車與電動車的主要原因。

陳列於加州科學博物館青銅鑄圓錐形戶外雕塑作品，襯以回收紅杉的聲音圓錐播放瀕臨滅絕動物的聲響，裡面的螢幕會投射相關的圖像與文字。


Source: cornell.edu


華裔米籍建築師林瓔—越南退伍軍人紀念碑是林瓔女士最為人所知的公共藝術作品—最近與藝術家、環保團體合作，推出這項名為「啥不見了？」的物種滅絕方案，她設計的青銅鑄圓錐形戶外雕塑在上個月於加州科學博物館首度亮相，坐在這個圓錐體內，參觀者可聽到早已不復見或者瀕臨滅絕的動物的叫聲，就像是將過去、現在與未來的世界連接起來一樣，為了吸引更多觀眾參觀以正視環境危機—林瓔女士將此稱為地球歷史上第六次大滅絕—林瓔女士利用雕塑、錄影、聲音裝置、手持電子器材、印刷材料與互動網站來呈現生態保育議題。

年近半百的林瓔女士初進耶魯大學時本想唸動物學，但活體解剖課程讓她打消主意，轉而專攻與科學及藝術有密切關聯的建築系，林瓔女士在進行每個方案時都會從事龐大的研究與寫作來編輯與精鍊相關資訊，進而將點子以建築方式實踐，例如：鋁線圈作成的波浪形海床、以木頭形式於戶外呈現的陡峭山坡以及以當地木材建造的橢圓賞鳥牆，身為概念雕塑家，林瓔女士也擅長建築實務高度合作與以研究為基礎的技法，例如：「三種觀看地球的方式」這個展覽提出三種構築實體經歷與虛擬地點的地景，參觀者可在藝廊內部探索三維空間地形，林瓔女士設計的紐約華人博物館也即將落成。

「啥不見了？」是保護瀕臨滅絕物種與棲地的行動呼籲，也展示專業保育領域成果及教導個人如何在日常生活中為棲地與物種保育盡一分心力，「啥正在消失？」表明地球暖化與棲地保育之間的重要關聯：假設百分之二十的溫室氣體排放是由森林砍伐引起，這項方案便統整相關議題並提出質疑，例如：一棵樹可以救兩隻鳥嗎？以森林保育的觀點來看，答案當然是肯定的，這個問題也可讓大家思考如何在保育與發展之間取得平衡，「啥不見了？」將陸續以不同藝術媒介存在，是圓錐形裝置藝術、移動展覽館、網站，更會是個可實現的夢想。

Source: laptop.org


因為科技的發展，許多曾經熟悉的事物或者習慣似乎完全過時，歷經數十年漸進改善的發展程序之後，如今設計引領日常生活創新，例如：手機通訊、網際網路、衛星導航等等，不過，這祇是開始，科技的進展正加速，以企業發展環境友善產品來替代既有產品的消費壓力也日益增大，再過幾年，更多類似的產品會被重新創造，設計評論家羅宋女士列舉以下未來的五個可能性：

一、汽車：消費者將因油價上漲而選擇節能電動車，電動車是設計師發展出新型運輸工具的大好機會，另一項改變是消費者選擇共乘的趨勢，共乘者重視車輛內部設計會激勵可輕易更換內裝模組零件的開發。

二、街道設施：當我們因為手機帶來的便利而不再使用電話亭時，這些大多位屬繁忙地區的電話亭可為電動車、手機與筆電提供現成的電力資源，西班牙在此領域領先全球，該國政府計畫設置充電網絡測試系統，其中有不少充電站是未充分利用的電話亭。

三、照明：有機發光二極體將提供發展革命性照明新風格大好機會，照明將不再以物件的形狀呈現，且可天衣無縫地融入周遭環境。

四、報紙、書籍、雜誌：我們未來將可經由網路閱讀超精緻版本的報紙、書籍、雜誌，蘋果公司預計於明年推出觸控式螢幕平板電腦，這款電腦對電子閱讀的影響力會不會像唉帕對數位音樂播放那樣巨大？「每童一機」這個非營利組織計畫於明年推出可愛的新平板電腦—尺寸約教科書大小，重量比便當盒還輕—這款將用於開發中國家兒童教育的電腦是電子閱讀器吸引人的最佳範例。

五、電腦：由聲音或者移動操作的人機互動系統會不會取代鍵盤與滑鼠？假使人機互動系統有所進展，電腦將會以料想不到的造型亮相。

source: .ideo.com


今天讓設計師最興奮的是將其技巧運用於要緊問題的解決，越來越多設計師致力於嚴肅的事物，例如：修復環境傷害、激發經濟復甦、改善窮人生活等等，米國這個設計團隊的執行長布朗先生最近則以此議題寫了本名為「設計變革」的新書，從副標題可以看出，這本書是為了證明設計思維如何改造組織以及激發創新，書中舉了許多如何實際運作的範例，基本論點是，設計如何自我演化以及造成其他產業的轉變。

設計已從創造實體物件演化成無形策略與行為議題的解決，布朗先生將此形容為「從技術本位的舊式設計到設計思維的人本準則」的轉變，設計思維是個難以理解的概念，這不祇是個流行字眼，綜觀之，設計思維包含「設計師通常與其他領域專家、客戶與消費者協同合作以發現問題與創造解決辦法的傳統技巧運用」，對布朗領軍的設計團隊來說，跨領域設計任務即設計思維的具體實踐。

在此列舉三個布朗設計團隊的設計思維案例：幫日本這個單車品牌設計普通腳踏車以讓米國大人們重拾兒時期單車兜風的回憶；幫凱澤醫療公司設計時間表以改善病人照料；幫米國銀行設計一個「不用找了」儲金服務，這項服務來自消費習慣的分析，祇要以該銀行的卡消費，該銀行會將購物金額集中到最近的整數，零錢則存到消費者的儲蓄帳戶，例如：一杯三塊五計價的咖啡會索價四元，其中的五毛會轉到活儲帳戶，這種消費方式就好像將零錢投進撲滿一樣。

設計思維是否是萬靈丹呢？布朗先生不這麼以為，他認為，設計繁雜的網站就像是工業革命時期的黑暗撒旦磨坊，不過，設計思維也不簡單，他將其描述成混亂、不確定的過程，儘管這比傳統設計更有趣、更有生產力。

好像說過，想要幾件米國知名設計師伊姆斯夫婦的經典作品，很難想像，伊姆斯夫婦也曾製作科學教育影片—據說伊姆斯夫婦的電影作品超過百部，也許是住在洛杉磯的因素，他們可求助於好萊塢眾朋友—伊姆斯夫婦在一九七七年製播「十的次方」這支短片來證明數字的力量及宇宙的相對規模，片中的情侶在芝加哥的密西根湖畔野餐，當男主角睡著時，攝影機被置於上方一米處，帶出一個一米立方的鏡頭，每隔十秒，鏡頭則拉長十倍，距離以十的正次方倍增，攝影機最後停在一億光年遠的外太空，然後鏡頭迅速拉回至男生的手背，影片接著以十的負次方繼續探索皮膚、白血球細胞、染色體，最後以原子核為結尾，整趟來回旅行均以單一鏡頭呈現，持續長達八分多鐘之久。

「十的次方」這部影片的靈感來自丹麥教育家基斯伯克的書籍「宇宙觀察」，伊姆斯夫婦以戲劇張力與設計美學來呈現宇宙的廣闊與豐富，並以純真的好奇心、坦率與謙遜來回答地球與宇宙這個古老議題，在資訊超載的年代，這樣的影片尤其吸引人。設計師與電腦程式設計師正嘗試以新數位媒介實驗來教育社會大眾，可消化大量資訊並將其轉化為容易吸收的數位影像的程式已經問世，經由跑程式產生的數位圖像可讓科學家闡明新科學理論，新聞媒體也可從中揭開經濟與社會趨勢的神秘面紗，如果伊姆斯婦還在世的話，他們一定很樂意以先進科技為我們揭開科學的神秘的。其實，我買不起伊姆斯夫婦的椅子，一把都買不起。

source: quirky.com

許多人會有讓自己的設計產品上市的夢想，我們虔誠地哀悼物質世界充斥太多廢物之時，或許也會同時思考著到底有哪些便宜貨可以在市場上大賣，年僅二十二歲的米國發明家考夫曼正試著實現此夢想，根據本周紐約時報雜誌某篇文章報導，考夫曼成立一個叫作古怪的網站，該網站的宗旨在於讓社群發展創意的產品上市並從中獲利，例如：德國漢堡某位愛發明的廣告文案將可以分別儲存個人與公司資訊的雙面迷你隨身碟開發點子上傳至古怪網站，幾個星期之後，這個創意居然變成商品販售—每個雙面迷你隨身碟的售價約為七百五十塊台幣，據說考夫曼準備在曼哈頓開設實體商店。

加入古怪網站社群不用錢，每個人在註冊之後可以提供產品設計點子，不過，提供主意的人要收九十九塊美金的費用，該網站每星期大約會有一萬名會員會選出最棒的產品概要與草圖，德國漢堡那位廣告文案的點子就這樣雀屏中選，過程是，網站會員決定產品的最終設計，網站工作人員與製造商及供應商談妥產品細節，產品最終會在該網站的預售過程中出線—產品收益的百分之三十付給實現點子的社群，其中大多數歸發起人，提出建議的會員也可獲得微薄的獎勵金，參與者也可在其社群網絡上作預售宣傳以獲取影響積分。

古怪網站每個星期都會在其網路商城增添嶄新的產品概念，達成預售目標的產品概念會進入製造階段，無意義或者無用的產品概念不會通過產品評估階段，更多點子也將於預售階段被淘汰，不過，這種產品開發的過程可能比結果更古怪，因為群眾的創造力可能會出其意外地保守，傳統製造商應該認真思考這個讓非專家集思廣義參予產品開發的概念。

彈性是有機發光二極體的特性之一。
Source: nytimes.com

耗能低與壽命長的發光二極體燈泡已經引起消費者的廣泛注意，不過，最近讓照明設計師著迷的新科技運用是有機發光二極體，預計將改善空間照明品質的有機發光二極體可創造出各種顏色的高效率照明，不過，它無法像傳統發光二極體一樣提供光點，祇能在超薄材質面板上創造出不變的漫射光，德國這位照明設計師認為，結合有機發光二極體照明面板與點光源的隔牆頗具裝飾性，也有設計師想過將有機發光二極體照明面板裝在天花板或者百葉窗，以便讓黃昏後的房間如晴天般陽光普照。

有機發光二極體目前多半用於手機螢幕，不過，照明將會是有機發光二極體未來最有利可圖的市場，遽聞於一年內，廠商將會生產出照亮大型辦公與居住空間的有機發光二極體照明面板，其能源使用效率與壽命將優於傳統發光二極體燈泡，由於有機發光二極體發出的是不變的漫射光，所以，這項技術祇能與像先進白熾燈泡、精緻型螢光燈及發光二極體等節能科技互補，而非取代，不過，因為有機發光二極體照明面板具備祇有零點零七英吋厚且點亮時幾乎不會產生熱能等特性，建築師以後將無須在空間內的天花板上預留照明裝置，就像消費者不用為平板電視準備電視櫃一樣。

米國奇異公司目前正在為有機發光二極體照明面板開發類似食品包裝的連續性製程，該公司預計最早將在明年底交出首片有機發光二極體照明面板，當製成品增加時，產品價格必然會下跌，如果趨勢是如此發展的話，有機發光二極體將可廣泛運用於汽車、住家與商業等用途。