::: VICTOR TSAI :::

憂傷裡走，
是一池深藍的水溏，
輕風裡走，
在一條翠綠的步昂。
你走，
伴隨呢喃的枝頭，
有暖天裡守候，
和煦的風上心頭。
我走，
席一身感受，
綠光摟摟，
在閃耀裡悠遊。

前言
此文原來發表在巨匠講師專區，與講師之間的互動討論。「設計是一門雜學」是由李根在大哥所提出，並且得到本人同意作為文章。今日因與其他老師互動特擷取觀點另做文章，就逕作關連。

問題
「技術與觀念是否能同時教導？」

小弟贊成老師所說的「在巨匠教導的只能是技術」這個觀念。補習班的定位仍舊不是學校，學校的教育屬於長期培養，補習班則是短期而密集的訓練。

在觀念上分為兩種：一種是「邏輯的思考力」、另一種則是「生活的反省力」。邏輯的思考力是一種科學的思考。設計終究屬於商業行為中的一環，經營分析和科學是同一種邏輯思考，換言之，設計也可以是一種科學思考，而這些思考有一個特性：必須累積事實才能導出結論，而事實不是光憑「現象」就做判斷。相信許多前輩在業界許久，一定有遇過經ISO認證的設計公司，設計的流程甚至是有所謂的S.O.P（Standard Operating Procedure）標準作業程序。小弟在英國設計研究所，學的正是將設計建立起Know-How與S.O.P，用的理論稱之為方法論（Methodology）。「Use your methodology to discipline your passion, not to deaden it.」這句話的意思是說：善用方法論可以幫助你度過設計的低潮期。在設計的職業生涯中，不太可能一直保持著顛峰與源源不絕的靈感，善用設計方法，雖然無法保證創造出頂尖的作品，但起碼可以確保設計的品質，在安全的範圍內。倘若，我們將設計視為一種科學的方法論，在操作的流程上去教導觀念，是否就簡易許多。

許多前輩都知道，台灣的設計環境要提昇，「產、官、學」三個面相是相輔相成，「官」是關於政策，我先不論及，我想訴說的是「產」與「學」的合作。近幾年大專院校紛紛建立創意中心或者育成中心，目的在於與業界有更多的互動，對社會有所幫助，讓理論不再只是象牙塔裡的產物，而是真正落實在產業的應用。台灣在電子產業這方面就做的相當優秀，許多大學的實驗室仍是業界最大的支持力。設計也可以如此嗎？這是我不斷在思考的問題。在英國，設計研究所的學位分為兩種：MA / MSc。MA (Master of Art) 是藝術文化類的碩士，MSc (Master of Science) 是社會科學類的碩士。為何有此區分？英國的文化產業相當的成熟，在許多的政策與應用上都做的很好，重點在於英國一直認為大學部以上層級的研究單位，設計就是一種社會科學。事實也是如此，設計的方法與現象最後都與社會科學有關，探討群體的關係。另一方面，又與市場與行銷有著密不可分的關係，更顯示出設計是一門雜學的理論。

「邏輯的思考力」是我們一般人都擁有的，只是大家拿來應用的面相不一樣。例如大家安排一天的時程，哪些事情應該先做，哪些事情可以稍晚在做，這就是最簡單的邏輯思考力。今天執行一個設計案及是如此，如同各位老師有教案一樣，都是在建立起自己的S.O.P，讓課程更簡易與流暢，這就是「Sense」，相信各位有設計工作經驗的老師也是如此，回想一下自己在執行設計案的時候，是不是有些固定的模式與習慣呢！只是大家平常沒有去注意或好好審視這些習慣，並且做檢討？每個設計師的方法與流程都不盡相同，倘若自己很清楚的將方法與流程做一個整理，這些就是教導給學員最好的「觀念」，所謂的整理包括發展過程，當各位在整理的同時一定也會發現很多問題點與動機來源，這些通常也就是學員的疑惑點。

此外，什麼是「生活的反省力」？這方面可以講的很感性，也可以很理性。在這個觀念上也是有方法的，靈感從何而來？從生活之中而來。如何從生活之中而來？由記錄生活開始做起。簡單的說，就是體驗生活並且做忠實的紀錄，這些都是往後靈感與頓悟的來源。什麼是頓悟？就是在某一個時間與空間的點，將過去所思考的問題與經驗，剎那間連結起來，就叫做頓悟。但是沒有過去的思考與經歷，這個頓悟就不會成立。換言之，愈多的思考與體驗，將會在未來造成更多的頓悟，這是「量」的問題。而「質」的問題就在於思考的深度在那裡，頓悟的深刻性就會愈深，質的問題也可以靠時間去累積，一次比一次想的更多更深。

因此，教導學員在生活上的反省力，只要教導如何做生活記錄的方法。例如我之前有體悟幾個方法：
（一）觀察記錄法。
大意解說：經由同一動作中，發現不同之處並且記錄下來。
參考方法：1. 擺盪式光跡記錄；2. 定位定時街頭記錄；3. 定物記錄。
（二）量化描述法。
大意解說：經由單一物件開始量化的敘述。
參考方法：1. 名畫解說；2. 隨機物件挑選。
（三）量化對比描述法。
大意解說：自我創作相同物件，並描述有和不同。
目的都在於藉由觀察去記錄生活，這是屬於一種心智上的磨練，也能有效的改善生活的態度，進而對設計工作有所影響。

「Sense」能不能培養？當然可以。做這些記錄，培養Sense都是需要時間，影響時間的因素有兩項：一、好的培養方法。二、個人的領悟力。個人的領悟力取決於天分，不可諱言，有的人天生反應比較聰敏，但可以因材施教，並不是每一個學員都適用同一種觀念，因此要給予學員不同的方法去抉擇，補習班屬於小班制，這就是比學校的優勢，更能兼顧。好的方法，可以使學員儘快進入狀況，雖然無法速成，但是絕對會造就成效，換一個方面想，各位老師在今日埋下一顆種子，他日便會悄悄的成長與茁壯，這就是授者的責任，如同以前的一位師長告訴我：「做老師的只能要求自己，不能要求學生。」今日，我才慢慢體會他所言何意，就是「盡己所能」。

來到國外的這段時間，遇到了許多不同的人事物，不同國家民族的做事方法，但終究還是會回歸到基礎的人性。例如是不是本科生不是重點，重點是有沒有發揮出職業該有的水準。念設計多少年不是重點，對於設計這項科目有沒有通透的了解。本科生的優勢在於他多花了時間與功夫去專研，無論成效如何還是會比非本科優勢，實際上比較的不是本科與非本科的身分，而是誰花的時間與功夫多。技術與觀念同樣重要，如同理論與實務。我所思考的問題，在於如何教導學員從「匠中求藝」這件事。

有讀者在設計論壇論及我的文章都偏屬於「個人內化」方面，我的確是。我的想法很簡單：「我無法去要求別人，我只能要求自己」。假設我能先把自己做好，我再去發揮影響力去影響周邊我所能影響的人，僅此而已。 「內省」顧名思義便是內在的反省，由心去做追問的這個動作，因此這是我個人的想法，甚至是我個人的方法，而我所發表的文章只是在陳述這些過程與結論。我有兩種文章、兩種記事方式，我在以前的文章好像有提過。大多數，在這個部落格的文章，都是先由我的Sketch Book開始，一點想法、一點感覺，等到進入寫作的階段，就如同池塘裡的漣漪般，慢慢的散放出來。我承認有時候記得太多，也容易遺忘，不一定每個想法都可以開花結果，我也無法全部的分享出來，因為每一段的記事就像一個記憶的段落，都是需要被整理與串連的。設計的事只是人生中的一小部分，我是先生為人後來才踏入設計這條路，所以我以人生為主，設計只是我詮釋的工具。人活在一個被自己的知識與經驗所侷限的所謂現實世界中，更清楚的說，應該是活在一個群體所架構的價值觀底下。如同可以跟全世界的人妥協，唯獨跟自己妥協最難，這是一種相依的關係。

設計的詮釋方法有很多種，但都離不開生活與這個世界。例如房子可以讓人體會自然的感覺，自然的環境可以讓人的感覺敏銳起來。每一個設計都是一種認真的實驗，因為沒有人認為已經找到了答案。甚至設計的方法也很多，依照英國設計理論大師（Mike Press）的理論：

The Internal Creative Process of Design

1.          Define Problem

2.          Understand Problem

3.          Think about Problem

4.          Develop Idea

5.          Detail Design and Test

這些都是看來很淺顯易懂的理論與問題，的確是，生活上的事情本來就是如此，可以很為難也可以很簡單。每一個創作都具有目的性，沒有目的性的創作最痛苦，沒有目的也是一種目的，甚至許多時候，是自己不了解或不自覺的目的，其實目的的動機早已經存在那裡。

目的很容易走向人生的中心思想，中心思想就是本源，形容詞的創作是最困難的。

不斷的創作是為了發現瓶頸。空了以後，才可以注入更多更新的能量，但是掏空本身是一個痛苦的過程。設計是經由藝術的創作訓練培養創造的能力，但設計的創造終究為商業活動所使用，所以必須以商業活動為目的。研究與創作的過程一樣，都是一種摸索的過程，摸索出一個合理的結果。前些日子與台灣的友人討論一些事情，他們以為我是來念MBA的。

英國的設計界偏重「天分」這件事情，有天分的出頭，沒天分的就別想混了。天分究竟可不可以培養？當然可以！設計的天分其實就是一種「詮釋的能力」，詮釋的能力可以經由理解與觀察開始，這也是我不斷強調「觀察」的原因，學畫畫剛開始學畫石膏像，為什麼？就是為了培養觀察的能力。

當設計某種東西的時候，那個想法（感覺）已經存在腦海之中，只是透過和種方法可以呈現的好，這就是要不斷練習「轉換」的功夫。其實想法一定有根源，從過去的經驗而來，只要抓住那樣東西，甚至模擬也好，終究可以呈現的很好。在這樣的前提之下，設計師的職業，某一部分的工作，就是幫業主腦海中的想法呈現出來。簡單的將想法訴諸，愈簡單愈好。

設計的過程就像不斷釐清的問號，一直問自己問題，然後解出那個答案，所以人們才說，設計是一種不斷與自己對話的過程。設計需要不斷的實踐，一直去做，從「做」裡面去體驗，並且去享受這個過程，而過程重於結果。

原來人們喜歡設計，其實是喜歡創造的感覺。創造的感覺，必須經由成熟的技巧才可以被展現出來。成熟技巧的磨練，先由模仿開始，這中間很容易掉入「我執」的陷阱，因為這都是不成熟技巧所造成的，一旦技藝成熟了，將開始隨心所欲的階段。這個技藝，說的不是專業能力，而是一種心靈的力量。

因此想像力與技術是相輔相成的，進入設計的領域，必須要有磨練技術的覺悟。創造力必須經由「做」中去培養，如同科學家嘗試了不同的實驗方法，最後找出可行的結果，設計也是如此，而設計可以選擇的結果多更多。

不要為稍縱即逝的名利所迷惑，眼光要以長遠之計打算。用行為發生影響力去改變而不是嘴巴。

在學習軟體的過程中似乎把腦袋學僵硬了，甚至把想像力也遺忘了，把「功能」錯認為就是創意。

一個人的成功不是因為他是頂尖，而是能接受自己所不足的地方。

從這篇文章的第二段落後半部之後，我便把Sketch Book裡的一些記事加入，這些就是我平常不斷思索與心得的文句，裡面還有生活上的瑣碎，這些都是我的生活。我很難去區分內省與外力，這些是內省也是外力，如同一條繩子上打了好幾段的結，繩上的每一段就是一個結，這些結就是外力，每一段結與結的中間就是內省，但是他們都在同一條繩子上。說到後面內省與外力其實是同一件事情，如同你是在這個圈圈裡還是在這個圈圈外的概念是一樣的，也已經超越我能訴說的範圍了。

廖小貓是Victor Tsai的同學，集一身才華洋溢，不僅在多媒體的領域表現出眾，在音樂創作的領域也表現不凡。

拜現在網路平台所賜，讓許多的創作都可以經由這個免費的平台大放異彩，也讓我們可以一窺廖小貓的音樂才華。廖小貓自17歲開始就綻放歌曲的才華，還在求學的路程中便幫過一些知名的歌手寫過歌，包括徐懷鈺、張克帆等，還製做過蔡依林跟任賢齊的MV，證明的多媒體與歌曲創作的雙重能力。

廖小貓雖然在網路上發表的歌曲數量不多，但事實上他已有百首的創作歌曲，只是許多都還沒有編曲完成，我也希望他趕快將這些好作品儘快量產，讓大家也能感受到他的Music Power!!

廖小貓個人音樂創作平台：
http://tw.streetvoice.com/profile/home.asp?sd=500266

Victor Tsai個人喜愛推薦：《幸福的味道》 詞曲/廖小貓
http://tw.streetvoice.com/music/user-song.asp?au=44183

Victor Tsai個人喜愛推薦：《簡單的愛你》 詞曲/廖小貓
http://tw.streetvoice.com/music/user-song.asp?au=44205

台灣近幾年的設計活動愈來愈熱絡，可以從許多的活動中感受出來，並且品質也相對提昇很多。在這次的參展廠商中，有兩間先前在「2008年米蘭設計展」中，就已經作為先鋒為台灣設計週做暖身的準備，相信這次在台灣本島所舉行的設計師週活動，一定更加豐富與有趣。

在這次的展覽中，主場依舊是台北，但是幾項特別的事情值得提出來，第一、開放許多設計公司與工作室為一般民眾參觀。這項活動非常有意義，不僅讓民眾更加了解不同設計公司的環境，還可以一窺究竟這些平常隱藏在幕後的創意工廠，是如何運作。第二、主場雖然在台北，但是還是有許多配合的廠商與公司位於北中南，雖然現在的規模不大，但是營造成一個全島的活動是一個非常好的概念。

今年的台灣設計師週是第二屆，今年感覺比去年各方面都提昇不少，衷心的祝福台灣設計師週的活動愈辦愈盛大，一起在世界的舞台上發光。台灣的設計師，真的很優！

台灣設計師週 Taiwan Designers' Week 08'
時間：2008年6月28日（六）至7月4日（五）
地點：信義公民會館(原四四南村)
台北市信義區
松勤路50號
(世貿一館對面)
官方網站：http://designersweek.tw/site08/index.html

-前言-
這個設計品是我設計的公仔，以前總是被問及如何利用3D設計與製作公仔，前陣子利用畢業展的準備期，順便做了一隻公仔並將製作的過程做完整的紀錄，與大家分享。
-製作方式-
使用軟體：3Ds Max
使用器具：Roland CNC
使用材料：代木 (Chemical Wood)
-軟體流程-
這次製作比較特別的地方是我選擇3Ds Max作為主要的設計工具，完成後再轉檔到SolidWorks做輸出前最後的檢查，是否破面等問題，最終在CNC端計算刀路與刀具的選擇是否合適。
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首先當然要先有想法，我在Sketch Book洋洋灑灑的畫下好幾頁草圖，最終選擇一個我想設計的公仔圖形。

(攝影於劍橋大學）

最近忙著兩件事，一申請來自BBC的博士生公費獎學金，另一則是忙著畢業展的作品，這次畢業展我準備了很多東西，希望能為我在英國的碩士生涯增添一個美好的回憶。很不幸的，我在禮拜六收到來自IOCT學校創意中心的信件，告訴我這次的申請並沒有成功，換言之，就是我中箭落馬了！其實比較錯愕的是我身邊的人，大家都以為我會拿到，因為這是專案獎學金，內容在於3D的古建築重建，在申請的同時，我也非正式的面試過第一與第二指導，他們對於我的作品跟能力都感到贊同，最後想不到連正式的面試都沒有，就這樣結束了。 對我而言，沮喪只有一天，過了今天，明天還是要依舊往前。在這次申請的過程中，我們系上兩位老師都給我很大的幫助，很謝謝他們，其中我的指導老師還很玄秘的講了一句話：「有當做撿到的，沒有當做應該的。」我懂他在講什麼，還好有老師給了我一劑預防針，讓我對這樣的結果有心理準備。

前兩天，好像是英國教育部又派人來檢閱系上的狀況，這應該是第二次吧？第一次的時候我因為有事情無法到場，因此請了同學代替，我因為是系上的學生代表，本當到席，英國教育部的人員因為飛機延遲所已耽擱了約40分鐘，許多等不及的學生都走了，只剩下我跟另外一位在做作業的印度同學，這中間我還很不好意思的跟我的韓國同學說，反正大家都走了，你如果想走也可以走，畢竟我是聯絡人，想不到他問我：「你為什麼要繼續留下在這？這是你的責任嗎？」我說：「對，這是我的責任。」我心裡想，無論如何我也要留下來對老師負責，我不能一走了之。最後，老師一進來看，嚇了一跳說：「人呢？都call回來。」結果，韓國同學果然很夠義氣的馬上回來，其他人則是「通通不見蛋」，只好臨時call了另一批救火隊，真的很感謝那批救火隊的同學，尤其是Anson跟TK。

官方代表通常都會要求跟學生面談，請學生提出建議或問題。席間我提到英國與美國的設計教育體制，比較兩國設計教育的差異，他似乎對美國的設計教育體制這個話題很感興趣，不諱言的，我認為美國的設計活動比英國活躍，無論商業或者教育，當然學習上的風格也有很大的不同，尤其英國的教育部代表強調在英國學習首重文化與學術風氣，之後我針對這個議題反問他一個假設題：假設將來我的兒女或者我的朋友想要出國念設計，而我憑什麼介紹他來英國而不是去美國？想不到這位官方代表給了我一個很SHOCK的答案：「英國比美國便宜。」雖然我們了解在英國教育是一種產業，但是我反過來回答他，其實也沒便宜到哪裡去，之後他說他還要趕飛機，就這樣結束了這一連串的討論。

不過如同他所言，加上我的心得，在英國留學，學習上的確偏重人文與學術，而美國偏重商業與實務，因此各有千秋，最後還是依個人需求去選擇。疑？不是說中箭落馬的事情，為什麼說到這裡來了？好難唷~嗚~ I am so sad. 寫這篇紀念一下吧！