陽光鑽過大小圓孔打在美術館的長廊石板上，就是一幅美術館風景。
1995年在清澄白河站開館，讓現代美術從東京向世界發聲，舉辦過許多趣味盎然的展覽，像是1996年的「Andy Warhol展」，2OOO年的「三宅一生展」，2OO1年的「村上隆展」，「宮崎駿巡迴展」，2OO5年「ISAMU NOGUCHI百年展」，2OO6年「Catier基金會收藏展」，展出Ron Mueck把女人放大了N倍等作品，檔檔創意魅力十足，展覽內容既豐富也深具誠意。
柳澤孝彥在〈MOT〉現代建築上，混凝土、玻璃、不鏽鋼、水面倒影或是楓葉，都是良好的構圖；而美術館內七米高的空間自然光線，更讓人可以靜靜、慢慢地端詳展品。
對設計血拼族來說，〈MOT〉的簡介設計、可愛的兒童導覽手冊、樓梯轉角的海報，還有美術館商店的紀念品等，都是創意血拼的好機會。

〈MOT〉
│10:00～18:00│
│週一休館，遇假日則開放，次日休│
│〒東京都江東區三好 4-1-1│
│地下鐵大江戶線「清澄白河站」A3出口步行13分鐘│
│地下鐵半藏門線「清澄白河站」B2出口步行9分鐘│
│地下鐵新宿線「菊川站」A4出口步行15分鐘│
│www.mot-art-museum.jp│

《MOT　相關展覽》
展覽名稱：「ジブリの絵職人 男鹿和雄展」
時　　間：2007年7月21日(六)～9月30日(日)

TOMIO KOYAMA GALLERY 小山登美夫 Gallery

以清澄白河為界，〈MOT〉另個對角是 2OO6搬遷新址的〈Tomio Koyama Gallery〉，以年輕一代的藝術家創作展為主，奈良美智、村上隆、三宅信太郎與菅木志雄等都曾在此展出。

〈TOMIO KOYAMA GALLERY〉
│展覽期間 週二至週五 12:00～19:00│週日‧週一與假日休館│
│〒東京都江東區清澄 1-3-2-7F│
│地下鐵半藏門線‧大江戶線「清澄白河站」A3出口徒步7分│
│www.tomiokoyamagallery.com│

《TOMIO KOYAMA GALLERY　相關展覽》
展覽名稱：「工藤麻紀子 展  &  桑原正彦 展」
時　　間：2007年9月1日(六)～9月22日(六)

2OO5年愛知博覽會的各國展館，似乎宣告了數位媒體藝術的時代來臨。而在東京，科技藝術的影響力正在一座數位藝術中心發酵著。
1 9 9 1 年N T T （ 日本通訊公司） 為紀念成立百週年而成立〈東京互動藝術中心〉（ I C C ,Intercommunication Center），並於 1997年在新宿的初台站，有了亞洲第一座數位媒體藝術中心。ICC 強調藝術與科技的結合，在籌備期間就藉由不斷的舉辦活動、研討會與出版季刊，奠定基礎；開館後不止支持日本國內的數位媒體藝術家創作（例如曾與明和電機合作「BITMAN」的桑久保亮太），也與海外藝術家跨國合作，所呈現的內容融合音樂、人工智慧技術、劇場表演等等，展出像是結合美國國防部的研發科技、或是與台灣的藝術家鄭淑麗合作的《Baby Play》網路互動遊戲等等。
ICC 裡的互動藝術經常探討人與社會、人與環境的議題、反思與溝通。到了2OO6年，ICC 重新為自己找定位，希望以「藝術‧溝通」的概念，讓更多人享受科技與藝術所帶來的樂趣。

〈ICC InterComunication Center〉
│10:00～18:00│週一休館，遇假日則改次日休│新年假期休館│
│〒東京都新宿區西新宿 3-20-2 Tokyo Opera City Tower 4F│
│京王電鐵「初台站」東口步行2分鐘│
│www.ntticc.or.jp│

《ICC InterComunication Center　相關展覽》
展覽名稱：坂本龍一 + 高谷史郎 | LIFE - fluid,invisible,inaudible
時　　間：2007年9月15日(六)～11月4日(日)

位在青山公園與政策研究大學院大學之間的〈國立新美術館〉，是2OO7年與〈Tokyo Midtown〉一樣備受矚目的大型建設案。這一大棟由建築師黑川紀章（Kisho Kurokawa）所設計的新美術館，以波浪起伏的建築外觀，加上玻璃帷幕而顯得波光粼粼。而黑川先生在表參道上「日本看護協會大樓」（2OO4）的建築語彙──「玻璃錐」，也同樣在此出現。
值得期待的是，這間新美術館具有一萬四千平方公尺，有日本最大的展示空間；館內共分十二個展廳，每個展廳沒有礙眼的樑柱，是繼大阪國立國際美術館後，獨立行政法人下的第五個國立美術館。未來將進駐餐廳、café、精品店與博物館商店。除了貴婦多了一個下午茶的消費空間之外，可以預期的是，這股六本木熱將會一直一直一直延燒下去。

〈The National Art Center, Tokyo 國立新美術館〉
│〒東京都中央區京橋 3-7-6│
│地下鐵千代田線「乃木坂站」5號出口直通│
│日比谷線「六本木站」4a出口步行約5分鐘│
│地下鐵大江戶線「六本木站」7號出口步行約4分鐘│
│http://www.nact.jp/│

《國立新美術館　相關展覽》
展覽名稱：「日展100年」一目でわかる！日本の美術この100年
時　　間：2007年7月25日(三)～9月3日(一)

1985年成立、取名為〈間〉（MA），來自於日本人對「間」的獨特概念──人間、時間與空間的交互牽連。
間美術館是由日本衛浴設備大廠〈TOTO〉所經營，專注於建築與設計的展覽議題，經常邀集日本與國際的建築師、設計師進行演講與巡迴展覽，藉以讓藝術家彼此交流並增進大眾對設計的認知。
〈TOTO〉同時涉足出版，出版與展覽相關的設計、室內以及建築等書籍。
除了三樓、四樓的展覽場地外，同棟的二樓並有〈Bookshop TOTO〉小型設計書店，與小型圖書室，提供設計相關雜誌與書籍。
再往下走到一樓， 則是〈TOTO〉的衛浴Showroom，展示許多只有在日本才有的衛浴款式，其中還包括與知名設計師合作的衛浴用具。

〈GALLERY‧MA〉
│展覽期間│平日 11:00～18:00│週五 11:00～19:00│
│週六‧日‧一 休館│免費參觀│
│〒東京都港區南青山 1-24-3 TOTO 乃木坂大樓 3F│
│地下鐵千代田線「乃木坂站」3 號出口步行1分鐘│
│地下鐵大江‧線「六本木」站 7 號出口步行6分鐘│
│地下鐵日比谷線「六本木」站 4a 出口步行7分鐘│
│地下鐵銀座線、半藏門線「青山1丁目」站 4 號出口步行7分鐘│
│www.toto.co.jp/gallerma│

《GALLERY‧MA　相關展覽》
展覽名稱：「卒業設計 日本一展 2007」
時　　間：2007年8月22日(三)～8月31日(五)
開館時間：11:00-18:00（星期五 19:00 閉館）
休 館  日：星期日．星期一
（免費入場）

惠比壽拉麵遠近馳名，遠在惠比壽、近在花園廣場旁的寫真美術館，是適合喜歡寫真藝術者拼創意的好地方。
這家地處邊陲並以寫真（攝影）為主題的美術館，常舉辦各種風格形式的寫真展，具有十分完整的展覽機能。從B1到3樓共有三大展覽空間，還有一個實驗電影院、保存修復實驗室、圖書館、Café、作品研究室、教學教室、檢索系統櫃檯，以及博物館商店。

NaDiff │www.nadiff.com│

寫真美術館一樓的美術館商店是由〈NaDiff〉（New Art Diffusion）經營，NaDiff 其實是一家販售藝術與設計相關商品主的商店，包括海內外的書籍、實驗性的音樂 CD、設計玩具、藝術周邊商品與T恤等等，在日本多處都有分店。
而坐落在此的這家分店則著重在攝影方面的商品販售，像是書籍、LOMO相機、明信片等。最重要的是，若無法決定要為哪個樓層的攝影展付費看展時，NaDiff 所販售的攝影展覽圖錄，會是很好的參考。
NaDiff 本店位於原宿，附設 Café 之外，也有Gallery 不定期展出年輕創作者的作品。

〈寫美│寫真美術館〉
│平日 10:00～18:00 │週四‧週五 10:00～20:00 │
│週一休館，當日為假日則開放，改次日休│12/29～1/1休館│
│〒東京都目黑區三田一-13-3 惠比壽 GARDEN PLACE 內│
│JR山手線「惠比壽站」東口步行7分鐘│
│www.syabi.com│

《寫美│寫真美術館　相關展覽》
展覽名稱：「昭和｣写真の1945-1989 第2部「ヒーロー・ヒロインの時代」
時　　間：2007年6月30日(六)～8月19日(日)

摘錄自《設計東京》一書〈美術館創意血拼〉單元，高寶出版。

二○年代正好是西方藝術裝飾（ART DECO）運動盛行之際。1933年的日本，便在目黑蓋了一個久爾宮朝彥親王的八王子鳩彥王與明治天皇的八千金允子妃共同居住的「朝香宮邸」，找的是當時法國著名的藝術裝飾設計師 Henri Ranpi，為他們打造了這一棟無論是客廳、浴室、樓梯甚至照明的燈飾等，處處可見 Art Deco 風格的西方建築，並且還有一大片西方庭園隨侍在側。
到了1983年，宮邸變成了西洋庭園美術館，三層樓的 31個房間都得以參觀，所有細膩的裝飾紋繪並得以妥善保存，像是一本立體的 ART DECO 教材。不過在三樓原本用來納涼的小閣樓「WINTER GARDEN」裡，卻是呈現黑白相間的現代風格，連家具都保留了屋主當時自己採購的 Marcel Breuer 鋼管椅。
眺望屋外腹地龐大的西洋庭園，更適合剪一段陽光，慵懶的躺在草皮上。

〈東京都庭園美術館〉
│平日 10:00～18:00│
│每月第2‧4週三休館，當日為假日則改次日休│年末年始休│
│〒東京都港區白金台 5-21-9 │
│JR山手線‧東急目黑線「目黑站」東口步行7分鐘│
│地下鐵三田線‧南北線「白金台站」1番出口步行6分鐘 │
│BUS「白金台5丁目」步行3分鐘│
│www.teien-art-museum.ne.jp│

《東京都庭園美術館　相關展覽》
展覽名稱：「舞台芸術の世界」
時　　間：2007年7月26日(四)～9月17日(一)

摘錄自《設計東京》一書〈美術館創意血拼〉單元，高寶出版。

〈目黑區美術館〉成立於1987年，屬於「目黑區民中心」的一部份，提供區民一個與藝術接近的活動空間。乍見區民中心之類的字眼，確實很容易跟台灣的里民中心連想一塊，不過〈目黑美術館〉卻沒因此畫地自限，反而自認是一個連結外面天空的窗口。它把日本現代的、當代的藝術，以及國際級的藝術設計作品引介進來，擴大格局，服務的對象不僅是區民，而是所有人。
目黑美術館的收藏是將日本近代藝術家，以時期分野收藏，以年表系統性的紀錄日本藝術作品，其中草間彌生的作品就是一個例子。
而2OO5年在〈目黑區美術館〉所舉辦的「Charles & Ray Eames」展，地點可說是再適合也不過的了，因為被稱為「家具街」的目黑通上，幾乎有一半以上的店家都少不了中世紀風格的現代家具，自然更少不了這對美國設計師夫婦的經典座椅。
這場 EAMES 的作品展，宣傳旗幟綿延了目黑通，三個展覽樓層從不同層面切入大師設計，還有針對兒童設計的教育區，與產官學的參與，如此精緻豐富的內容，不禁令人期待下一次目黑美術館的五星級展覽。

〈目黑區美術館〉
│平日 10:00～18:00│週一‧假日隔天休館│12/28～1/4休│〒東京都目黑區目黑 2-4-36│
│JR山手線‧東急目黑線‧地下鐵南北線‧都營三田線「目黑站」下車步行10分鐘│
│東急巴士：目黑通「權之助坂站」步行5分鐘│www.mmat.jp│

 《目黑區美術館　相關展覽》
展覽名稱：線の迷宮<ラビリンス>II
時　　間：2007年7月7日(六)～9月9日(日)

摘錄自《設計東京》一書〈美術館創意血拼〉單元，高寶出版。

台場是一個填海而成的新開發區域，這裡除了有日劇裡的摩天輪、彩虹橋，還有一座常讓我想起鐵達尼號的〈科學未來館〉。
〈未來館〉在 2OO2年開館時，為自己定位在不僅止於探討「科學」或是「未來」的問題，更探討「人」與「科技」的互動關係，它在兩者之間扮演的是「觸媒」的角色，提供人們互動與彼此分享的機會。
也許有了新的概念，讓未來館確實不太一樣。除了在開館前，LOGO、館名的暱稱或是制服都極為重視。船型建築、玻璃帷幕打造明亮通透的空間，十層樓建築內（地上八層地下兩層）的鎮館之球─「Geo-Cosmos」，是一顆佈滿3715片彩色LED、直徑650公分的球形螢幕，顯示的是從衛星傳回來的地球樣貌，由〈GK〉設計公司的GK TECH 所設計。
從〈未來館〉內的三樓開始，可以沿著螺旋軌道往上爬坡，感受這顆偶爾也會變成廣告之球的光影效果。
館內還有許多提供互動的科學遊戲機器，可以跟其他人進行科學競賽。不但可以感受地球環境的變化，也可以跟〈HONDA〉或是〈SONY〉的機器人互動，瞭解機器人的歷史，體驗太空人的生活，感受虛擬實境；甚至有些科學遊戲結束之後，機器還會吐出一張卡片，讓你下次光顧時繼續累計，充分具有未來考量。
球形劇場、影音圖書館、豐富變幻的空間設計、販售科學智慧的博物館商店，與熱情充沛的解說員，〈未來館〉拉近了人與科學的距離，也讓日本人對於未來，產生了期待。

〈MIRAIKAN│日本科學未來館〉
│平日 10：00～17：00│
│週二休館，但春、夏、冬休假期間開館│12/28～1/1休│
│〒東京都江東區青海 2-41│
│新交通百合海鷗號「船的科學館站」下車步行 5分鐘│
│新交通百合海鷗號「TELECOM CENTER站」步行4分鐘│
│www.miraikan.jst.go.jp│

 《MIRAIKAN│日本科學未來館　相關展覽》
展覽名稱：モビリティーの現在・未来 水素エネルギー展
時　　間：2007年7月4日(三)～8月19日(日)　

摘錄自《設計東京》一書〈美術館創意血拼〉單元，高寶出版。

〈東京藝術大學‧大學美術館〉展出以日本現代美術為主，在二樓也有專屬的美術館商店。但，隔壁有間融合古今東西風格的〈GEIDAI ART PLAZA〉藝術商店更值得探究。
日式磚瓦與大木門內，擺了幾張白色「Wire Chair」的西式庭園，這是屬於學生的藝術設計商店 GEIDAI ART PLAZA 外的庭園。明亮的空間內少了濃厚的商業色彩，店內除藝術書籍、商品外，也有東京藝大設計、建築、工藝與繪畫等科系的師生作品，和作品集，這也成了這家商店最獨家的商品之一。像是餐具、瓷器、T恤等等，有著少了拘束的年輕創意。

〈GEIDAI ART PLAZA〉
│平日 10:00～18:00│週一休館│
│〒東京都台東區上野公園12-8 東京藝術大學內│
│JR山手線「上野站」‧「鶯谷站」步行10分鐘│地下鐵千代田線「根津站」步行10分鐘│
│地下鐵銀座線‧日比谷線「上野站」步行15分鐘│
│www.geidai.ac.jp/museum│

《GEIDAI ART PLAZA相關展覽》
展覽名稱：金刀比羅宮 書院の美― 応挙・若冲・岸岱 ―
時　　間：2007年7月7日（六）～9月9日（日）　

SCAI THE BATHHOUSE 沐浴藝術200年

〈SCAI〉（Shiraishi Contemporary Art Inc.）是由1787年的公共澡堂「柏湯」改建而成的展覽空間，改建時更保存了原來外觀與內部的樑柱，加上原本挑高的空間與天井灑下的自然光線，便成了理想的當代藝術展覽環境。
著名藝術家宮島達男、中村政仁，或是為表參道之丘創作「走路的人」的英國藝術家 Julian Opie 等，都選擇在此首度發表他們的作品。甚至韓國藝術家申明銀、村上隆，與在金澤美術館展出「世界的起源」大黑洞的 Anish Kapoor 等，早在九○年代時，就已經在此辦過多次個展。

〈SCAI THE BATHHOUSE〉
│12:00～19:00│週日‧週一‧假日休館│
│JR山手線「日暮里站」南口步行6分鐘│
│〒東京都台東區谷中 6-1-23 柏湯跡│
│www.scaithebathhouse.com│

《SCAI THE BATHHOUSE相關展覽》
展覽名稱：嵯峨篤、小池一馬、ディディエ・クールボ 「Casino Royale」
時　　間：2007年7月20日（五）～8月31日（五）　

摘錄自《設計東京》一書〈美術館創意血拼〉單元，高寶出版。

東京國立博物館內的〈寶物館〉將原來古樸的氣氛拉到現代。
收藏奈良法隆寺三百餘件寶物的寶物館，由谷口吉生（Yoshio Taniguchi）──這位將紐約MOMA重新打造的建築師，在兼具保存與展示的考量下，歷時五年，在1999年完工開放參觀，並於 2OOO年榮獲「日本建築學會賞」。
混凝土、玻璃，垂直與水平構成的極簡建築，人工池與明亮的外觀，所營造的寂靜氛圍很容易安定混亂的思緒。
兩層高的建築內部共有六個方正格局的展廳，配合不同的寶物有不同的展櫃設計，其中佛像的展櫃使用四面落地的玻璃櫃獨立於展間，讓佛像的各個面向都可以被觀賞，展品配置與燈光設計也是極簡的不著痕跡。
資料室的數位資訊與活動、餐廳的輕食，都是與民眾最直接的互動，也難怪在陽光灑下來的午後聚滿了人。

〈東京國立博物館│法隆寺寶物館〉
│營業時間比照東京國立博物館│
│〒東京都台東區上野公園 13-9│www.tnm.jp│

《相關展覽 請查閱 東京國立博物館 | 法隆寺物寶館 網站》

摘錄自《設計東京》一書〈美術館創意血拼〉單元，高寶出版。

《國際兒童圖書館相關展覽》
展覽名稱：「大空を見上げたら－太陽・月・星の本」
時　　間：2007年2月 10日（六）～9月9日（日）　

TOKYO NATIOMAL MUSEUM 東京國立博物館
身為日本四大國立博物館之一的〈東京國立博物館〉，由渡邊仁（ Jin Watanabe）在當時民族主義意識高漲的三○年代，以帝冠式的古典對稱造形在競圖中獲得當局青睞。當時稱為〈帝寶博物館〉的「日本館」建築就結合了東方元素與西方技術，於1937年完成，是當時社會氣氛的一枚建築印記。
現在的東京國立博物館尚有東洋、平成、表慶與法隆寺寶物館等五個不同的主題館，收藏超過十一萬件以日本美術、亞洲為主的文物。

〈TOKYO NATIOMAL MUSEUM〉
│平日 9:30～17:00│特展期間週五 9:30～20:00│
│週一休，遇假日則開放，次日休│年末12/28～年始1/1休│
│〒東京都台東區上野公園 13-9│
│JR「上野站」公園口 或 「鶯谷站」步行10分鐘│京成電鐵「京成上野站」步行15分鐘│
│地下鐵銀座線‧日比谷線「上野站」、千代田線「根津站」步行15分鐘│
│www.tnm.jp│

《相關展覽 請查閱 東京國立博物館 網站》

摘錄自《設計東京》一書〈美術館創意血拼〉單元，高寶出版。

〈The National Museum of Western Art〉
│平日 9:30～17:30│週五 9:30～20:00│週一休館。遇國定假日則開放，次日休│
│〒東京都台東區上野公園 7-7│
│JR「上野站」公園口步行1分鐘│京成電鐵「上野站」步行7分鐘│
│地下鐵銀座線‧日比谷線「京成上野站」步行8分鐘│www.nmwa.go.jp│

《國立西洋美術館相關展覽》
展覽名稱：「祈りの中世‐ロマネスク美術写真展」
時　　間：2007年 6月12日（二）～8月26日（日）　

TOKYO METROPOLITAN ART MUSEUM 東京都美術館
歡慶完八十週年紀念的東京都美術館成立於1926年，經過歲月的鑿痕，在1975年時由日本建築師前川國男重新設計，展出以日本與海外美術為主。

〈TOKYO METROPOLITAN ART MUSEUM〉
│平日 9:00～17:00 │每月第3週週一休館，遇國定假日則開放，次日休│年末12/29～年始1/3休│
│〒東京都台東區上野公園 8-36│www.tobikan.jp│

《東京都美術館相關展覽》
展覽名稱：「ロシア絵画の神髄」
時　　間：2007年 4月28日（六）～7月8日（日）　

摘錄自《設計東京》一書〈美術館創意血拼〉單元，高寶出版。

〈Hara Museum of Contemporary Arts〉
│平日 11:00～17:00 │週三 11:00～20:00│
│週一休館，若當日遇國定假日則開放，改次日休│年末年始休│
│〒東京都品川區北品川 4-7-25│
│JR品川站高輪口徒步15分鐘│或│搭計程車 5分鐘│或
│高輪口站前搭「反96」巴士往「五反田」方向於「御殿山」下車，回頭紅綠燈右轉步行3分鐘│
│www.haramuseum.or.jp│

《原美術館相關展覽》
展覽名稱：原美術館 コレクション展－新收藏作品を中心に
時　　間：2007年3月17日（六）～6月24日（日）　

〈ADMT Advertising Museum Tokyo〉
│週二到週五 11:00～18:30│週六‧假日 11:00～16:30│週日‧週一休館│
│〒東京都港區東新橋 1-8-2│Caretta 汐留 B1F~B2F│
│JR新橋站‧地下鐵銀座線「新橋站」步行1分鐘│
│地下鐵淺草線「新橋站」步行4分鐘│
│地下鐵大江戶線‧百合海鷗號「汐留站」步行1分鐘│
│www.admt.jp│

〈WATARI-UN〉與〈ON SUNDAYS〉有著密切的依存關係。
WATARI -UN 一向是以當代藝術與寫真為定位的美術館，ON SUNDAYS 卻是具有比美術館商店更多獨特風格的設計商店。外苑西通上，由瑞士建築師 Mario Botta 打造的當代美術館大樓於 199O年開館，位在該建築二樓收藏了包括小澤剛、蔡國強等當代藝術家作品，每年會舉辦約三到四場展覽，包括建築、美術、設計與寫真等，不定期會舉辦研習講座。
而一樓的 ON SUNDAYS 除了販賣美術館商店應具備的設計商品外，也是明信片的大本營；精細的分類難以數計，再往下深究還有間狹窄的CAFÉ 及T恤、提袋的販售，另一個新天地則是高達天花板的書櫃，販售設計、攝影、建築與藝術類的相關書籍。

〈WATARI-UN〉
│展覽期間 11:00～19:00‧週三 11:00～21:00│
│週一休館│年末12/31～年始1/4休館│
〈ON SUNDAYS〉
│11:00～20:00‧週三 11:00～21:00│
│休館 12.31~1.5│
│〒東京都涉谷區神宮前 3-7-6│
│地下鐵銀座線「外苑前站」步行8分鐘│
│www.watarium.co.jp│

《相關展覽》
展覽名稱：Bruno Taut展
時　　間：2007年2月3日(六)～2007年5月27日(日)

摘錄自《設計東京》一書〈美術館創意血拼〉單元，高寶出版。

│平日 12:00～19:00│週日假日休廊│
│〒東京都港區南青山 5-1-27 2F│
│地下鐵「表參道站」B4 出口│
│http://www.360.co.jp/│

岡本太郎紀念館
無論台場的富士電視台或是七○年代的大阪萬博裡，岡本太郎的作品印象都代表了時代的意義，而青山的岡本太郎紀念館，正是他在東京居住與工作的地方，也是〈太陽之塔〉創作的地方。

│平日 10:00～18:00│週二休廊（假日開）│
│〒東京都港區南青山 6-1-19│
│地下鐵「表參道站」步行8分鐘│
│www.taro-okamoto.or.jp│

《相關展覽》
展覽名稱：世田谷時代1946-1954の岡本太郎
時　　間：2007年3月24日（土）-5月27日（日）
地　　點：世田谷美術館  1階展示室