Experience Design IN Tokyo│體驗設計‧東京

▎TOKYO DESIGNER's WEEK
▎1OO% DESIGN TOKYO
東京設計師週

由「NPO東京DESIGNER'S WEEK」舉辦的〈Tokyo Designer's Week〉，其前身是1986年開始的〈Tokyo Designer's Saturday〉，當時僅限於專業人士──設計師、廠商參與的設計活動。1997年開始，為了提升日本國人的設計意識，開始成為開放給大眾參與的全民設計活動。
選在每年楓葉變紅的涼爽十月，在東京都展開一連串熱鬧的設計活動，有從由各單位贊助的「貨櫃設計展」（Container Exhibition）、「學生作品展」（ S tudent E xhibi t ion） 、「專業設計師展」（Professional Exhibition）還有「商店展」（Shop Exhibition）等，2005年更加入了「1OO% DESIGN TOKYO」，讓「東京設計師週」成為每年最重要的設計活動之一。
「1OO% DESIGN TOKYO」的展場中，主要集合了國外設計師、日本海內外的家具設計、製造、銷售大廠，除了展出最新的產品設計或是新概念，甚至是米蘭設計展中的新設計也會移植到東京展示；同時間，歐洲的設計大師也會受邀到東京為他們的商品站台，像設計師Michael Young、Karim Rashid、Tom Dixon等都曾應邀參加，而日本的設計大師也會有許多商品選在此刻廣為發表宣傳。「1OO% DESIGN TOKYO」是一個頻繁的商業交流活動，讓日本的設計舞台在國際間逐漸拉升。

Container Exhibition
「貨櫃展」最早是在台場的海風吹拂下舉辦，因為台場是一個填海的地方，離港口也近，自然與貨櫃有更大的關聯。而每年的貨櫃展，分由企業、公司與設計師等贊助設計，以貨櫃為舞台，以不同主題、用各式新奇手法推銷設計理念，而近年以「LOHAS」（Lifestyles Of Health And Sustainability）為概念的貨櫃群更導入了健康與永續的生活型態概念。

Student Exhibition
「學生作品展」──主要是為日本各地設計科系的學生所提供的一個作品發表空間，從北海道到九州的學生作品都會以相同的作品主題，齊聚一堂，彼此交流觀摩。儘管作品成熟度與精緻程度不及名家大廠之作，但大膽的創意與嘗試，豐富了設計的多元性與無限可能，讓人留下深刻印象。

Professional Exhibition
在六本木的Art Hills廣場上，由專業的設計師、工作室等職業設計工作者，在固定的範圍內，依照既定的主題設計相關產品，或桌或椅或裝置作品；每年都有上百件作品在這個陽光充足、空氣清新的高級使館區專業開展。

Shop Exhibition
遍佈東京各地的近百家設計店鋪也會加入設計師週的活動，每個商家分別推出不同主題裝置或新產品的方式，讓設計週的活動藉由消費產生更多的互動。此外，大使館也會在此刻敞開大門，成為舉辦設計活動展示的空間，展出內容以該國的設計產業為主，像西班牙、瑞典或是義大利等等。這已成了每年重要的設計活動之一，也是參觀大使館很好的機會。
貨櫃展除了這些主要的活動外，設計師週還會企畫一些有趣的活動，像是酒會、開放設計師的工作室，或是歌手的音樂活動與設計研討會等等，讓短短五天的設計活動裡，絲毫沒有喘息的空檔。(END)

摘錄自《設計東京》一書〈秋天一起到東京看設計吧!〉單元，高寶出版。

Design Tide

儘管2005年〈TDB〉停辦，先前所留下來的設計風氣與經驗軌跡也是不容磨滅的。因而在這個空檔，由「CiBONE」等商店的支持，開始舉辦了〈Design Tide〉的設計活動。以原宿青山區域為腹地的〈Design Tide〉，在第一年就舉辦超過 9O場以上個設計事件，同樣地也舉辦設計比賽、裝置等，包括了「BEST TOKYO DESIGN」「INSTALLATION」「ECO」等獎項，來鼓勵新一代的年輕設計師。
以「煽動一個新的設計浪潮，並用設計連結人們」為出發點的〈Design Tide〉，希望不只是提供創作者一個發表創作的空間，還希望以創造好的設計環境，去提供、連結「創作者」與負責行銷、生產與銷售的「產業界」一個可以相互交流對話的空間。
從〈Design Tide〉在青山外苑成立了辦公室的企圖，可以感受這並非曇花一現的設計活動。辦公室得負責展覽品質的監控（Quality）、資料的典藏（Archive），還有創意界與產業界的交流（Comunication）。而從市面上開始出現〈Design Tide〉的專刊與設計有聲書看來，值得期待每年〈Design Tide〉所掀起的設計浪潮。（待續）

摘錄自《設計東京》一書〈秋天一起到東京看設計吧!〉單元，高寶出版。

AHIST X MIST

《ELLEDECO》不只發行雙月刊的生活風格雜誌，也非常積極舉辦設計活動，每年還會聯合全球的《ELLEDECO》舉辦國際級的設計獎、設計展與設計活動。
從1999年開始，每年十月時，《ELLEDECO》雜誌開始企畫舉辦〈MIST〉（Meguro Interior Streets 目黑家具街祭）家具街的設計活動，募集、挑選目黑區的家具家飾店，在為期十天左右的期間內舉辦店內設計活動；到了2OO1年更開始加入了〈AHIST〉（Aoyama Harajuku Interior Streets 青山原宿家具街祭），而且幾年累積下來，活動的陣容日益龐大。

「青山‧原宿」原本就是生活風格與家具店密佈的地區，營造的是高級與精緻的設計風格；而「目黑通」則是青山區小坪數高租金下衍生的另一塊家具街區，從目黑車站到自由之丘約五公里長的街道，有四、五十個家具店，是另一個向度的家具集散街。 

每當到了秋天，便會結合這些人氣店家推出設計活動，舉辦新品發表，與其他家電廠牌合作推出活動主題，或促銷活動、展覽等等。這時民眾就可以依照 ELLEDECO 詳細的地圖，或步行，或搭乘接駁巴士，像是尋寶般的到各店家參加活動，蓋章、抽獎、拿禮物，參加一場城市裡的設計巡禮。(待續)

摘錄自《設計東京》一書〈秋天一起到東京看設計吧!〉單元，高寶出版。