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<title>爵士狗汪汪叫-├爵士樂：唱碟／曲子</title>
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<description>你被標準化了沒！？</description>
<language>zh-tw</language>
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	<title>Brad Mehldau《Progression: Art of the Trio, volume 5》</title>
	<description><![CDATA[
			專輯：《Progression: Art of the Trio, volume 5（三重奏的藝術第五集）》
樂手：布瑞德．梅爾道三重奏（Brad Mehldau trio）
發行：Warner Music（華納國際代理發行）

　鋼琴手布瑞德．梅爾道出道十年來除了參與其他年輕樂手例如約書亞．瑞德曼（Joshua Redman）的錄音外，最大量的個人錄音，便是以鋼琴三重的型式發行的一系列三重奏的藝術。這個包括鼓手喬治．羅西（Jorge Rossy）和低音大提琴手賴瑞．葛瑞納迪亞（Larry Grenadier）的三重奏自九四年成軍後，已獲得樂壇和評論界多方的肯定，這套雙CD《Progression: Art of the Trio, volume 5》是這個團體的第五張三重奏作品，發行於2001年。

		]]>
	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			<img src="http://image.allmusic.com/00/amg/cov200/dre900/e948/e948580kp8h.jpg" align="right">專輯：《Progression: Art of the Trio, volume 5（三重奏的藝術第五集）》<br />
樂手：布瑞德．梅爾道三重奏（Brad Mehldau trio）<br />
發行：Warner Music（華納國際代理發行）<br />
<br />
　鋼琴手布瑞德．梅爾道出道十年來除了參與其他年輕樂手例如約書亞．瑞德曼（Joshua Redman）的錄音外，最大量的個人錄音，便是以鋼琴三重的型式發行的一系列三重奏的藝術。這個包括鼓手喬治．羅西（Jorge Rossy）和低音大提琴手賴瑞．葛瑞納迪亞（Larry Grenadier）的三重奏自九四年成軍後，已獲得樂壇和評論界多方的肯定，這套雙CD《Progression: Art of the Trio, volume 5》是這個團體的第五張三重奏作品，發行於2001年。<br />

		<a class="acontinues" href="http://blog.roodo.com/timojazz/archives/1104329.html">(繼續閱讀...)</a>
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	<category>├爵士樂：唱碟／曲子</category>
	<pubDate>Fri, 10 Feb 2006 03:33:06 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>Monk and Coltrane</title>
	<description><![CDATA[
			2005年的爵士樂界大事之一，是個一九五七年的老故事，關於Thelonious Monk和John Coltrane。

一九五七年很像是這兩個人的轉彎年，然後這兩個都在轉彎的人，遇在一起。 

　由於毒品問題，以及個性不合，約翰．科川被團長邁爾．戴維士（Miles Davis）要求離團，這段時間裡，老邁找來了他之前心儀已久並出已重出江湖的桑尼．羅林（Sonny Rollins）填補科川的位置。 

　為了戒毒，科川一度把自己鎖在房裡，只有水與一些放著不會壞的乾糧，只是這次的戒毒最後是失敗的，先不管毒品的問題，單發的科川錄製了幾張相當優異的唱片，包括在藍調之音錄製的《藍色火車（Blue Train）》，與Prestige簽約後錄製的《Dakar》、《Coltrane》、《Lush Life》，以及《Traneing In》等等。 

		]]>
	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			<img src="http://image.allmusic.com/00/amg/cov200/drh000/h022/h02215utdmf.jpg" align="right">2005年的爵士樂界大事之一，是個一九五七年的老故事，關於Thelonious Monk和John Coltrane。<br />
<br />
一九五七年很像是這兩個人的轉彎年，然後這兩個都在轉彎的人，遇在一起。 <br />
<br />
　由於毒品問題，以及個性不合，約翰．科川被團長邁爾．戴維士（Miles Davis）要求離團，這段時間裡，老邁找來了他之前心儀已久並出已重出江湖的桑尼．羅林（Sonny Rollins）填補科川的位置。 <br />
<br />
　為了戒毒，科川一度把自己鎖在房裡，只有水與一些放著不會壞的乾糧，只是這次的戒毒最後是失敗的，先不管毒品的問題，單發的科川錄製了幾張相當優異的唱片，包括在藍調之音錄製的《藍色火車（Blue Train）》，與Prestige簽約後錄製的《Dakar》、《Coltrane》、《Lush Life》，以及《Traneing In》等等。 <br />

		<a class="acontinues" href="http://blog.roodo.com/timojazz/archives/896908.html">(繼續閱讀...)</a>
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	<guid>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/896908.html</guid>
	<category>├爵士樂：唱碟／曲子</category>
	<pubDate>Thu, 22 Dec 2005 05:09:09 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>Dave Douglas《Witness》</title>
	<description><![CDATA[
			演出：戴夫．道格拉斯（Dave Douglas）
專輯：《Witness（目擊者）》
發行：BMG（博德曼代理發行）

　小號手戴夫．道格拉斯去年發行的新專輯《Witness（目擊者）》以他前所未有的較大編製製作，通輯的主題圍繞在第三世界的政經以及人權上，他透過報導以及文學作品，看見一國的優沃同時對其他國家及人民帶來的不幸，進而企圖通過音樂提醒聽者：我們都是這些悲劇的目擊者，是該以行動改變政治和社會的時候了！同時，他也通過發行此輯對實際參與社會改造的行動者及團體表達敬意與支持。

即使這張專輯是在九一一前的兩千年的十二月錄製，但在兩千零一年美國樂界一片悼念與美國萬歲的氣氛下，依然可以為有力沈慟的提醒。

		]]>
	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			<img src="http://image.allmusic.com/00/amg/cov200/drf200/f261/f26130qjqej.jpg" align="right">演出：戴夫．道格拉斯（Dave Douglas）<br />
專輯：《Witness（目擊者）》<br />
發行：BMG（博德曼代理發行）<br />
<br />
　小號手戴夫．道格拉斯去年發行的新專輯《Witness（目擊者）》以他前所未有的較大編製製作，通輯的主題圍繞在第三世界的政經以及人權上，他透過報導以及文學作品，看見一國的優沃同時對其他國家及人民帶來的不幸，進而企圖通過音樂提醒聽者：我們都是這些悲劇的目擊者，是該以行動改變政治和社會的時候了！同時，他也通過發行此輯對實際參與社會改造的行動者及團體表達敬意與支持。<br />
<br />
即使這張專輯是在九一一前的兩千年的十二月錄製，但在兩千零一年美國樂界一片悼念與美國萬歲的氣氛下，依然可以為有力沈慟的提醒。<br />

		<a class="acontinues" href="http://blog.roodo.com/timojazz/archives/865786.html">(繼續閱讀...)</a>
		]]>
	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/865786.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/865786.html</guid>
	<category>├爵士樂：唱碟／曲子</category>
	<pubDate>Thu, 15 Dec 2005 07:59:23 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>Dave Douglas《Soul On Soul》</title>
	<description><![CDATA[
			演奏：Dave Douglas六重奏
標題：Soul On Soul
發行：BMG（09026 63603-2）

　小號手戴夫道格拉斯通過專輯《Soul On Soul》向前輩鋼琴家瑪麗露威廉斯致敬，無論是創作曲或是演奏威廉斯的作品，道格拉斯都向世人清楚地展現他身為一個爵士樂小號手應有的創造力和演奏技巧。另一方面，因為身為女性，即使擁有不輸公爵（Duke Ellington）的創作能力，威廉斯卻常常被忽略，道格拉斯選擇向她致上敬意，同時展現了他對音樂本身的尊重，並沒有被性別所矇蔽。

　個人建議，聽道格拉斯這張作品，應該找來威廉斯的原作對照對照，（雖然並不容易買到，但是真的應該要找來聽聽）那麼，你對道格拉斯以及威廉斯的欽佩都會增加幾分，至少我是這樣的。

		]]>
	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			<img src="http://image.allmusic.com/00/amg/cov200/dre000/e016/e016850c92w.jpg" align="right">演奏：Dave Douglas六重奏<br />
標題：Soul On Soul<br />
發行：BMG（09026 63603-2）<br />
<br />
　小號手戴夫道格拉斯通過專輯《Soul On Soul》向前輩鋼琴家瑪麗露威廉斯致敬，無論是創作曲或是演奏威廉斯的作品，道格拉斯都向世人清楚地展現他身為一個爵士樂小號手應有的創造力和演奏技巧。另一方面，因為身為女性，即使擁有不輸公爵（Duke Ellington）的創作能力，威廉斯卻常常被忽略，道格拉斯選擇向她致上敬意，同時展現了他對音樂本身的尊重，並沒有被性別所矇蔽。<br />
<br />
　個人建議，聽道格拉斯這張作品，應該找來威廉斯的原作對照對照，（雖然並不容易買到，但是真的應該要找來聽聽）那麼，你對道格拉斯以及威廉斯的欽佩都會增加幾分，至少我是這樣的。<br />

		<a class="acontinues" href="http://blog.roodo.com/timojazz/archives/865760.html">(繼續閱讀...)</a>
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	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/865760.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/865760.html</guid>
	<category>├爵士樂：唱碟／曲子</category>
	<pubDate>Thu, 15 Dec 2005 07:54:59 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>Bill Evans《The Solo Sessions Vol.2》</title>
	<description><![CDATA[
			Bill Evans《The Solo Sessions Vol.2》
Milestone　MCD-9195-2

側標

　由於三重奏的團員之一低音大提琴手史考特．拉法洛（Scott LaFaro）的車禍亡故，加上海洛因用量的大增，一九六三年的比爾．伊文（Bill Evans）正陷於深沈的幽暗之中。

　這張錄製於一九六三年的獨奏輯子《The Solo Sessions, Vol. 2》真確地記錄下這位鋼琴巨人的憂鬱身形，無論原曲是什麼情緒，在他的表現裡，全都罩上一層深藍色的愁悵，即使如此，他的即興水準依然不俗，如果你對伊文那種如夢境般的優雅琴聲所迷，那麼你也該試試這杯苦酒，相信你的耳朵可以幫助你看見一個咬著煙屁股，埋首於琴緣的悲傷的削弱的身影。

		]]>
	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			<img src="http://image.allmusic.com/00/amg/cov200/drc300/c389/c389608v635.jpg" align="right">Bill Evans《The Solo Sessions Vol.2》<br />
Milestone　MCD-9195-2<br />
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側標<br />
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　由於三重奏的團員之一低音大提琴手史考特．拉法洛（Scott LaFaro）的車禍亡故，加上海洛因用量的大增，一九六三年的比爾．伊文（Bill Evans）正陷於深沈的幽暗之中。<br />
<br />
　這張錄製於一九六三年的獨奏輯子《The Solo Sessions, Vol. 2》真確地記錄下這位鋼琴巨人的憂鬱身形，無論原曲是什麼情緒，在他的表現裡，全都罩上一層深藍色的愁悵，即使如此，他的即興水準依然不俗，如果你對伊文那種如夢境般的優雅琴聲所迷，那麼你也該試試這杯苦酒，相信你的耳朵可以幫助你看見一個咬著煙屁股，埋首於琴緣的悲傷的削弱的身影。<br />

		<a class="acontinues" href="http://blog.roodo.com/timojazz/archives/825061.html">(繼續閱讀...)</a>
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	<link>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/825061.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/825061.html</guid>
	<category>├爵士樂：唱碟／曲子</category>
	<pubDate>Mon, 05 Dec 2005 07:34:50 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>Wynton Marsalis《Crescent City X&#039;mas Card》</title>
	<description><![CDATA[
			樂手：Wynton Marsalis
專輯：Crescent City X'mas Card
發行：Sony Columbia（CK45287）

　每年過年上街，最難以忍受的就是不得不聽那些每間店都一樣，卻都不好聽的過年歌，有的還是用英文在唱恭禧恭禧，發啊發大財的曲調，其實，很難受。聖誕選集大概也是這麼一回事，季節一到，什麼地方都在放聖誕歌。合唱詩班的聖歌集算是客氣好聽的，比較多的是相關歌曲大選集，水晶音樂名曲重演之類，為了沾染點聖誕的氣氛，這種做法好像也行得通。

　爵士樂界好像也是這樣的，各個廠牌每年在聖誕節前夕多少都會將手上有版權的各代名家好手的相關作品集成一張，做個聖誕選集就賣了起來。這張，算是少數專為聖誕節做的專輯。
		]]>
	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			<img src="http://image.allmusic.com/00/amg/cov200/drg600/g617/g61725cnuca.jpg" align="right">樂手：Wynton Marsalis<br />
專輯：Crescent City X'mas Card<br />
發行：Sony Columbia（CK45287）<br />
<br />
　每年過年上街，最難以忍受的就是不得不聽那些每間店都一樣，卻都不好聽的過年歌，有的還是用英文在唱恭禧恭禧，發啊發大財的曲調，其實，很難受。聖誕選集大概也是這麼一回事，季節一到，什麼地方都在放聖誕歌。合唱詩班的聖歌集算是客氣好聽的，比較多的是相關歌曲大選集，水晶音樂名曲重演之類，為了沾染點聖誕的氣氛，這種做法好像也行得通。<br />
<br />
　爵士樂界好像也是這樣的，各個廠牌每年在聖誕節前夕多少都會將手上有版權的各代名家好手的相關作品集成一張，做個聖誕選集就賣了起來。這張，算是少數專為聖誕節做的專輯。
		<a class="acontinues" href="http://blog.roodo.com/timojazz/archives/2530104.html">(繼續閱讀...)</a>
		]]>
	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/2530104.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/2530104.html</guid>
	<category>├爵士樂：唱碟／曲子</category>
	<pubDate>Mon, 05 Dec 2005 06:51:22 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>Wynton Marsalis《Crescent City X&#039;mas Card》</title>
	<description><![CDATA[
			樂手：Wynton Marsalis
專輯：Crescent City X'mas Card
發行：Sony Columbia（CK45287）

　每年過年上街，最難以忍受的就是不得不聽那些每間店都一樣，卻都不好聽的過年歌，有的還是用英文在唱恭禧恭禧，發啊發大財的曲調，其實，很難受。聖誕選集大概也是這麼一回事，季節一到，什麼地方都在放聖誕歌。合唱詩班的聖歌集算是客氣好聽的，比較多的是相關歌曲大選集，水晶音樂名曲重演之類，為了沾染點聖誕的氣氛，這種做法好像也行得通。

　爵士樂界好像也是這樣的，各個廠牌每年在聖誕節前夕多少都會將手上有版權的各代名家好手的相關作品集成一張，做個聖誕選集就賣了起來。這張，算是少數專為聖誕節做的專輯。

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	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			<img src="http://image.allmusic.com/00/amg/cov200/drg600/g617/g61725cnuca.jpg" align="right">樂手：Wynton Marsalis<br />
專輯：Crescent City X'mas Card<br />
發行：Sony Columbia（CK45287）<br />
<br />
　每年過年上街，最難以忍受的就是不得不聽那些每間店都一樣，卻都不好聽的過年歌，有的還是用英文在唱恭禧恭禧，發啊發大財的曲調，其實，很難受。聖誕選集大概也是這麼一回事，季節一到，什麼地方都在放聖誕歌。合唱詩班的聖歌集算是客氣好聽的，比較多的是相關歌曲大選集，水晶音樂名曲重演之類，為了沾染點聖誕的氣氛，這種做法好像也行得通。<br />
<br />
　爵士樂界好像也是這樣的，各個廠牌每年在聖誕節前夕多少都會將手上有版權的各代名家好手的相關作品集成一張，做個聖誕選集就賣了起來。這張，算是少數專為聖誕節做的專輯。<br />

		<a class="acontinues" href="http://blog.roodo.com/timojazz/archives/825055.html">(繼續閱讀...)</a>
		]]>
	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/825055.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/825055.html</guid>
	<category>├爵士樂：唱碟／曲子</category>
	<pubDate>Mon, 05 Dec 2005 06:51:22 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>多人《JATP in London, 1969》</title>
	<description><![CDATA[
			側標：

　由製作人諾曼．葛蘭茲（Norman Granz）創辦的J.A.T.P：爵士走進愛樂廳（Jazz At The Philharmonic）活動，從開辦以來，便是失去了許多舞台的爵士樂手們重要的表現場合，不只是提供了表現的機會；支撐了爵士樂本身的生機；保留了爵士樂現場拼搏的精神（Jam），更因而發現了許多優異的音樂家，例如在加拿大發現了奧斯卡．彼德生（Oscar Peterson），在日本發現了秋吉敏子等等。一九六零年代，JATP每年都會赴歐舉行巡禮，已漸漸成了歐洲重要的爵士盛會。這場一九六九年在倫敦舉行的JATP更可謂眾星雲集，精彩豐富。

　在此套雙CD的唱片中，你可以聽到昏炫（Dizzy Gilespie）的小號吹奏精彩的咆勃；T-Bone Walker的藍調吉他；James Moody的薩克斯風和長笛；Zoot Sims的次中音薩克斯風；Teddy Wilson的咆勃鋼琴；最後一首曲子〈What Is That Thing Called Love?〉所有的管樂手都亂入其中，聽來更有現場演出特有的精彩繽紛。另外，最值得一提的是老將寇曼．霍金斯（Coleman Hawkins）的出現。從搖擺時代就開始大紅大紫的霍金斯在六六年之後就沒有掛頭牌的錄音發行，六九年在JATP登台的兩個月後就與世長辭，使得這張專輯中他演奏的三首抒情曲，特別是在〈September Song〉中的獨奏，聽來格外令人傷感。

　當爵士樂已經在美國本土宣告示微的一九六九年，在英倫留下的這張JATP有咆勃，有搖擺；有激昂，有低調傷感；更有聽眾們熱情的歡呼，比起Verve本家發行的JATP專輯，此輯有過之而無不及。
		]]>
	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			<img src="http://image.allmusic.com/00/amg/cov200/drf300/f313/f31301twjlu.jpg" align="right">側標：<br />
<br />
　由製作人諾曼．葛蘭茲（Norman Granz）創辦的J.A.T.P：爵士走進愛樂廳（Jazz At The Philharmonic）活動，從開辦以來，便是失去了許多舞台的爵士樂手們重要的表現場合，不只是提供了表現的機會；支撐了爵士樂本身的生機；保留了爵士樂現場拼搏的精神（Jam），更因而發現了許多優異的音樂家，例如在加拿大發現了奧斯卡．彼德生（Oscar Peterson），在日本發現了秋吉敏子等等。一九六零年代，JATP每年都會赴歐舉行巡禮，已漸漸成了歐洲重要的爵士盛會。這場一九六九年在倫敦舉行的JATP更可謂眾星雲集，精彩豐富。<br />
<br />
　在此套雙CD的唱片中，你可以聽到昏炫（Dizzy Gilespie）的小號吹奏精彩的咆勃；T-Bone Walker的藍調吉他；James Moody的薩克斯風和長笛；Zoot Sims的次中音薩克斯風；Teddy Wilson的咆勃鋼琴；最後一首曲子〈What Is That Thing Called Love?〉所有的管樂手都亂入其中，聽來更有現場演出特有的精彩繽紛。另外，最值得一提的是老將寇曼．霍金斯（Coleman Hawkins）的出現。從搖擺時代就開始大紅大紫的霍金斯在六六年之後就沒有掛頭牌的錄音發行，六九年在JATP登台的兩個月後就與世長辭，使得這張專輯中他演奏的三首抒情曲，特別是在〈September Song〉中的獨奏，聽來格外令人傷感。<br />
<br />
　當爵士樂已經在美國本土宣告示微的一九六九年，在英倫留下的這張JATP有咆勃，有搖擺；有激昂，有低調傷感；更有聽眾們熱情的歡呼，比起Verve本家發行的JATP專輯，此輯有過之而無不及。
		<a class="acontinues" href="http://blog.roodo.com/timojazz/archives/803564.html">(繼續閱讀...)</a>
		]]>
	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/803564.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/803564.html</guid>
	<category>├爵士樂：唱碟／曲子</category>
	<pubDate>Thu, 01 Dec 2005 05:40:55 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>多人《JATP Frankfurt , 1952》</title>
	<description><![CDATA[
			專輯：Norman Granz' Jazz At The Philharmonic Frankfurt, 1952
側標：
　製作人諾曼．葛蘭茲（Norman Granz）於一九四四年創辦了J.A.T.P：爵士走進愛樂廳（Jazz At The Philharmonic）活動，想要透過現場舞台的形式，發揚爵士樂現場拼搏的精神（Jam），長年來，在美國本土以及美國以外的各地例如加拿大、歐洲、日本，都有舉辦過令人振奮不已的，包含了搖擺樂以及咆勃樂的現場音樂會。這張一九五二年在德國法蘭克福留下的現場錄音，是之前並沒有以LP形式發行過的錄音，記錄的內容，是一九五二年JATP赴歐最後一站的最後一場演出。

　該次的JATP參加的陣容包括了兩位薩克斯風手：李斯特．楊（Lester Young）和菲利普．菲利普（Flip Fhillips）；小號手Roy Eldridge；鋼琴手漢克．瓊斯（Hank Jones），低音大提琴手雷．布朗（Ray Brown）以及鼓手邁克斯．羅屈（Max Roach）。

整場演出葛蘭茲本人的介紹後展開，其中第四首八分鐘長度的芭樂歌會串包括了菲利普的〈Deep Purple〉、Eldridge的〈Rockin' Chair〉，接著是瓊斯的〈This is Always〉，以及楊總統〈I Cover the Waterfront〉，在節奏組的舖陳下，各個獨奏樂手輪番各展抒情手段，相當暢快。在抒情接力之後，〈Der' Blues〉一曲一下子轉快了速度，在羅屈的獨奏之後，曲子的進行速度更是快到停不下來，總統依然展現了驚人的吹奏能力，漂亮地畫下句點，換來了滿堂喝彩。

		]]>
	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			<img src="http://image.allmusic.com/00/amg/cov200/drd000/d072/d07257wkkad.jpg" align="right">專輯：Norman Granz' Jazz At The Philharmonic Frankfurt, 1952<br />
側標：<br />
　製作人諾曼．葛蘭茲（Norman Granz）於一九四四年創辦了J.A.T.P：爵士走進愛樂廳（Jazz At The Philharmonic）活動，想要透過現場舞台的形式，發揚爵士樂現場拼搏的精神（Jam），長年來，在美國本土以及美國以外的各地例如加拿大、歐洲、日本，都有舉辦過令人振奮不已的，包含了搖擺樂以及咆勃樂的現場音樂會。這張一九五二年在德國法蘭克福留下的現場錄音，是之前並沒有以LP形式發行過的錄音，記錄的內容，是一九五二年JATP赴歐最後一站的最後一場演出。<br />
<br />
　該次的JATP參加的陣容包括了兩位薩克斯風手：李斯特．楊（Lester Young）和菲利普．菲利普（Flip Fhillips）；小號手Roy Eldridge；鋼琴手漢克．瓊斯（Hank Jones），低音大提琴手雷．布朗（Ray Brown）以及鼓手邁克斯．羅屈（Max Roach）。<br />
<br />
整場演出葛蘭茲本人的介紹後展開，其中第四首八分鐘長度的芭樂歌會串包括了菲利普的〈Deep Purple〉、Eldridge的〈Rockin' Chair〉，接著是瓊斯的〈This is Always〉，以及楊總統〈I Cover the Waterfront〉，在節奏組的舖陳下，各個獨奏樂手輪番各展抒情手段，相當暢快。在抒情接力之後，〈Der' Blues〉一曲一下子轉快了速度，在羅屈的獨奏之後，曲子的進行速度更是快到停不下來，總統依然展現了驚人的吹奏能力，漂亮地畫下句點，換來了滿堂喝彩。<br />

		<a class="acontinues" href="http://blog.roodo.com/timojazz/archives/803562.html">(繼續閱讀...)</a>
		]]>
	</content:encoded>
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	<guid>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/803562.html</guid>
	<category>├爵士樂：唱碟／曲子</category>
	<pubDate>Thu, 01 Dec 2005 05:33:07 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>多人《Four Tune》</title>
	<description><![CDATA[
			《Four Tune》
樂手：奇克．柯力亞（Chick Corea）、約翰．丹茲（John Dentz）、安迪．辛普金斯（Andy Simpkins）、厄尼．瓦茲（Ernie Watts）
發行：Drive Archive

　這張在唱盤時代以《The John Dentz Reunion Band》為名發行，在重發為CD型式時，才更名為《Four Tune》的唱片，記錄著爵士樂苦情的八零年代一些懷舊的演奏。一九八零年，爵士樂市場蕭條得不像話，在那樣的歲月裡，依然有人演奏著六零年代的樂風。

		]]>
	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			<img src="http://image.allmusic.com/00/amg/cov200/drc200/c250/c25063ei7lx.jpg" align="right">《Four Tune》<br />
樂手：奇克．柯力亞（Chick Corea）、約翰．丹茲（John Dentz）、安迪．辛普金斯（Andy Simpkins）、厄尼．瓦茲（Ernie Watts）<br />
發行：Drive Archive<br />
<br />
　這張在唱盤時代以《The John Dentz Reunion Band》為名發行，在重發為CD型式時，才更名為《Four Tune》的唱片，記錄著爵士樂苦情的八零年代一些懷舊的演奏。一九八零年，爵士樂市場蕭條得不像話，在那樣的歲月裡，依然有人演奏著六零年代的樂風。<br />

		<a class="acontinues" href="http://blog.roodo.com/timojazz/archives/799412.html">(繼續閱讀...)</a>
		]]>
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	<link>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/799412.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/799412.html</guid>
	<category>├爵士樂：唱碟／曲子</category>
	<pubDate>Wed, 30 Nov 2005 05:11:38 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>Ray Brown等《Super Bass 2》</title>
	<description><![CDATA[
			專輯：《Super Bass 2》
樂手：雷．布朗（Ray Brown）、約翰．克雷頓（John Clayton）、克里斯汀．馬克布萊（Christian McBride）
發行：Telarc（上揚代理發行）

　一九九六年，那是一個我還沒有開始寫和爵士樂有關的文字的年代。也就在我剛開始和小可、小腸合作滾動音樂站的一九九八年，興趣變成有點像工作，遂會有個趨力逼著自己找新發行的音樂來聽，那時，第一次聽見了《Super Bass》一輯，年過七十的老將雷．布朗（Ray Brown）、曾效力於貝西伯爵樂團的約翰．克雷頓（John Clayton），再加上九零年代才出道的新星克里斯汀．馬克布萊（Christian McBride），老中青三代的合作，各自擁有不同的音樂風格與音色，但都是在同樣的低頻較勁，時而三人聯演，時而雙雙競奏，讓我深深著迷。

		]]>
	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			<img src="http://image.allmusic.com/00/amg/cov200/drf300/f325/f32508kb541.jpg" align="right">專輯：《Super Bass 2》<br />
樂手：雷．布朗（Ray Brown）、約翰．克雷頓（John Clayton）、克里斯汀．馬克布萊（Christian McBride）<br />
發行：Telarc（上揚代理發行）<br />
<br />
　一九九六年，那是一個我還沒有開始寫和爵士樂有關的文字的年代。也就在我剛開始和小可、小腸合作滾動音樂站的一九九八年，興趣變成有點像工作，遂會有個趨力逼著自己找新發行的音樂來聽，那時，第一次聽見了《Super Bass》一輯，年過七十的老將雷．布朗（Ray Brown）、曾效力於貝西伯爵樂團的約翰．克雷頓（John Clayton），再加上九零年代才出道的新星克里斯汀．馬克布萊（Christian McBride），老中青三代的合作，各自擁有不同的音樂風格與音色，但都是在同樣的低頻較勁，時而三人聯演，時而雙雙競奏，讓我深深著迷。<br />

		<a class="acontinues" href="http://blog.roodo.com/timojazz/archives/786806.html">(繼續閱讀...)</a>
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	<link>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/786806.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/786806.html</guid>
	<category>├爵士樂：唱碟／曲子</category>
	<pubDate>Sun, 27 Nov 2005 07:44:28 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>Michael Cain《Evidence of Things Unseen》</title>
	<description><![CDATA[
			樂手：Michael Cain
專輯：Evidence of Things Unseen
發行：M.A.

　受過完整古典音樂的訓練，同時擁有與多位爵士樂好手合作的經驗，麥克．坎（Michael Cain）的鋼琴彈奏有力且富深刻的思維，除此之外，他還在Eastman School of Music任教。

　在音樂上，他擁有古典與爵士的技藝，在血統上，他也是黑白混血。在白人環境長大的麥克．坎自陳雖然他是在白人環境成長，與白人一同學習與生活，但只因為外表與他人膚色的不同，讓他感受到明顯的白人對有色人種的刻板態度，身為混血兒，是很難找到歸屬感的。但當他與更多黑人接觸之後，他感受到較為不同的對待，也清楚地體會了了黑白之間存在的歧視，最後，他選擇向黑人認同。這張唱片是他個人的第一張獨奏專輯，在日本錄音，音樂的內容，可視為他對種族歧視的抗議發聲。

		]]>
	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			<img src="http://image.allmusic.com/00/amg/cov200/drd600/d694/d694694q26e.jpg" align="right">樂手：Michael Cain<br />
專輯：Evidence of Things Unseen<br />
發行：M.A.<br />
<br />
　受過完整古典音樂的訓練，同時擁有與多位爵士樂好手合作的經驗，麥克．坎（Michael Cain）的鋼琴彈奏有力且富深刻的思維，除此之外，他還在Eastman School of Music任教。<br />
<br />
　在音樂上，他擁有古典與爵士的技藝，在血統上，他也是黑白混血。在白人環境長大的麥克．坎自陳雖然他是在白人環境成長，與白人一同學習與生活，但只因為外表與他人膚色的不同，讓他感受到明顯的白人對有色人種的刻板態度，身為混血兒，是很難找到歸屬感的。但當他與更多黑人接觸之後，他感受到較為不同的對待，也清楚地體會了了黑白之間存在的歧視，最後，他選擇向黑人認同。這張唱片是他個人的第一張獨奏專輯，在日本錄音，音樂的內容，可視為他對種族歧視的抗議發聲。<br />

		<a class="acontinues" href="http://blog.roodo.com/timojazz/archives/782259.html">(繼續閱讀...)</a>
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	<link>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/782259.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/782259.html</guid>
	<category>├爵士樂：唱碟／曲子</category>
	<pubDate>Sat, 26 Nov 2005 05:22:33 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>Miles Davis《Blue Moods》</title>
	<description><![CDATA[
			　一九五五年是邁爾．戴維士（Miles Davis）的大年，在這一年，他重出江湖，組成了他生涯中第一個名留千古的五重奏；在這一年，他在新港音樂祭贏得了滿堂彩；在這一年，他決定要和老東家Prestige分手，加入哥倫比亞（Columbia）。在這個重要的轉捩點上，他也為他的老朋友留下了一張難得的錄音：Blue Moods。

　查爾斯．明格斯（Charles Mingus）是一位重要的作曲家，編曲家以及革命家，他因為不滿唱片工業對黑人樂手的差別對待，自設品牌：Debut，企圖善待音樂家，無奈英雄氣短，沒多久就只得關門大吉。明格斯與戴維士在一九四五年就已結識，在戴維士這個重要的時刻，找他在Debut公司留下了一張錄音，合作的樂手除了他們兩個以外，也都是戴維士很少（甚至沒有）合作過的樂手，包括長號手Britt Woodman，鐵琴手Teddy Charles以及日後John Coltrane的重要拍檔艾文瓊斯（Elvin Jones）。給人較為熱火暴戾印象的明格斯，無論在獨奏時或是合奏時都難得較溫和地，與戴維士冷冷的小號，完美搭配。這樣的組合相當少見，合作起來卻聽不出有什麼不對勁。
		]]>
	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			<img src="http://image.allmusic.com/00/amg/cov200/drc500/c561/c56145602fm.jpg" align="right">　一九五五年是邁爾．戴維士（Miles Davis）的大年，在這一年，他重出江湖，組成了他生涯中第一個名留千古的五重奏；在這一年，他在新港音樂祭贏得了滿堂彩；在這一年，他決定要和老東家Prestige分手，加入哥倫比亞（Columbia）。在這個重要的轉捩點上，他也為他的老朋友留下了一張難得的錄音：Blue Moods。<br />
<br />
　查爾斯．明格斯（Charles Mingus）是一位重要的作曲家，編曲家以及革命家，他因為不滿唱片工業對黑人樂手的差別對待，自設品牌：Debut，企圖善待音樂家，無奈英雄氣短，沒多久就只得關門大吉。明格斯與戴維士在一九四五年就已結識，在戴維士這個重要的時刻，找他在Debut公司留下了一張錄音，合作的樂手除了他們兩個以外，也都是戴維士很少（甚至沒有）合作過的樂手，包括長號手Britt Woodman，鐵琴手Teddy Charles以及日後John Coltrane的重要拍檔艾文瓊斯（Elvin Jones）。給人較為熱火暴戾印象的明格斯，無論在獨奏時或是合奏時都難得較溫和地，與戴維士冷冷的小號，完美搭配。這樣的組合相當少見，合作起來卻聽不出有什麼不對勁。
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	<guid>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/777931.html</guid>
	<category>├爵士樂：唱碟／曲子</category>
	<pubDate>Fri, 25 Nov 2005 05:20:37 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>Miles Davis《The New Miles Davis Quintet》</title>
	<description><![CDATA[
			　一九五五年，因為毒品而淡出江湖的邁爾．戴維士（Miles Davis）組成了他的新的五重奏，成員包括約翰．柯川（John Coltrane），瑞德．葛蘭（Red Garland），保羅．虔伯士（Paul Chambers）以及菲利．喬．瓊斯（Philly Joe Jones）。由於在新港音樂祭的演出相當成功，也使得大公司哥倫比亞接受了老邁跳槽的邀約，為他錄製了《'Round about midnight》專輯，但是由於與老東家Prestige的合約未解決，所以此輯在日後才與一些其他錄音一起出版。 

　這張標題宣示著戴維士組成了新的五重奏的專輯，錄製於'Round about midnight之後，卻是這個團體第一張發行的專輯，與日後發行的許多錄音相較（例如頗俱盛名的四張馬拉松錄音），這張錄音並沒有那麼精彩，請多曲目在日後也都有更炫的版本，例如〈The Theme〉一曲經常被戴維士的團體演奏，另一個團體爵士信差（The Jazz Messangers）也常拿這首曲子來做為演出的結尾，多的是比這張專輯中好的版本。只是此輯是這個團體宣告成立的紀念性專輯，也是這個團體發行的第一張唱片，具有標誌意義，所以增加了一些擁有的理由。 

		]]>
	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			<img src="http://image.com.com/mp3/images/cover/200/drc600/c640/c64030o8r54.jpg" align="right">　一九五五年，因為毒品而淡出江湖的邁爾．戴維士（Miles Davis）組成了他的新的五重奏，成員包括約翰．柯川（John Coltrane），瑞德．葛蘭（Red Garland），保羅．虔伯士（Paul Chambers）以及菲利．喬．瓊斯（Philly Joe Jones）。由於在新港音樂祭的演出相當成功，也使得大公司哥倫比亞接受了老邁跳槽的邀約，為他錄製了《'Round about midnight》專輯，但是由於與老東家Prestige的合約未解決，所以此輯在日後才與一些其他錄音一起出版。 <br />
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　這張標題宣示著戴維士組成了新的五重奏的專輯，錄製於'Round about midnight之後，卻是這個團體第一張發行的專輯，與日後發行的許多錄音相較（例如頗俱盛名的四張馬拉松錄音），這張錄音並沒有那麼精彩，請多曲目在日後也都有更炫的版本，例如〈The Theme〉一曲經常被戴維士的團體演奏，另一個團體爵士信差（The Jazz Messangers）也常拿這首曲子來做為演出的結尾，多的是比這張專輯中好的版本。只是此輯是這個團體宣告成立的紀念性專輯，也是這個團體發行的第一張唱片，具有標誌意義，所以增加了一些擁有的理由。 <br />

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	<link>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/777927.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/777927.html</guid>
	<category>├爵士樂：唱碟／曲子</category>
	<pubDate>Fri, 25 Nov 2005 05:16:33 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>Miles Davis《Bags Groove》</title>
	<description><![CDATA[
			　一九五四年成功地戒除了毒癮之後，小號手邁爾．戴維士（Miles Davis）正急切地尋求重回樂壇的機會，還沒有固定班底的他，嚐試與各個好手合作。五四年六月二十九日，他與薩克斯風手桑尼．羅林（Sonny Rollins），鋼琴手霍瑞斯．席佛（Horace Silver），鼓手肯尼．克拉克（Kenny Clarke）以及低音大提琴手派西．黑斯（Percy Heath）合作，一起為Prestige錄音。在這一場錄音裡，這幾位樂手純熟地呈現了精純咆勃的〈Airegin〉，搖擺熱情的〈But Not For Me〉，咆勃味十足的〈Oleo〉以及較為冷靜的〈Doxy〉。

　同年底，戴維士有另一場錄音機會，合作的樂手包括六月合作過的肯尼．克拉克和派西．黑斯，鋼琴手改由瑟隆尼斯．孟克（Thelonious Monk）擔任，並找來了當時已經嶄露頭角的鐵琴（Vibe）手米特．傑克森（Milt Jackson）。由於戴維士認為無法與孟克的演奏方式合作，在錄音裡可以明顯地發覺孟克的鋼琴與戴維士的小號各搞各的，在鋼琴出現時聽不到小號，在小號出現的合奏或獨奏時，也聽不到鋼琴。作曲者米特．傑克森則表現精彩，貫穿全場。

　這張號稱明星如雲的錄音《Bags Groove》收錄了上述兩場錄音，是一九五四年樂壇的重要記錄，也是戴維士個人苦日子的記憶。

		]]>
	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			<img src="http://image.allmusic.com/00/amg/cov200/drc500/c560/c560715pth4.jpg" align="right">　一九五四年成功地戒除了毒癮之後，小號手邁爾．戴維士（Miles Davis）正急切地尋求重回樂壇的機會，還沒有固定班底的他，嚐試與各個好手合作。五四年六月二十九日，他與薩克斯風手桑尼．羅林（Sonny Rollins），鋼琴手霍瑞斯．席佛（Horace Silver），鼓手肯尼．克拉克（Kenny Clarke）以及低音大提琴手派西．黑斯（Percy Heath）合作，一起為Prestige錄音。在這一場錄音裡，這幾位樂手純熟地呈現了精純咆勃的〈Airegin〉，搖擺熱情的〈But Not For Me〉，咆勃味十足的〈Oleo〉以及較為冷靜的〈Doxy〉。<br />
<br />
　同年底，戴維士有另一場錄音機會，合作的樂手包括六月合作過的肯尼．克拉克和派西．黑斯，鋼琴手改由瑟隆尼斯．孟克（Thelonious Monk）擔任，並找來了當時已經嶄露頭角的鐵琴（Vibe）手米特．傑克森（Milt Jackson）。由於戴維士認為無法與孟克的演奏方式合作，在錄音裡可以明顯地發覺孟克的鋼琴與戴維士的小號各搞各的，在鋼琴出現時聽不到小號，在小號出現的合奏或獨奏時，也聽不到鋼琴。作曲者米特．傑克森則表現精彩，貫穿全場。<br />
<br />
　這張號稱明星如雲的錄音《Bags Groove》收錄了上述兩場錄音，是一九五四年樂壇的重要記錄，也是戴維士個人苦日子的記憶。<br />

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	<link>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/777925.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/777925.html</guid>
	<category>├爵士樂：唱碟／曲子</category>
	<pubDate>Fri, 25 Nov 2005 05:13:56 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>Chet Baker Sings It Could Happen to You</title>
	<description><![CDATA[
			　小號手／歌手查特．貝克（Chet Baker）擁有優異的音樂演奏能力，以及，讓人氣加成的外表，一直以來總能在各項票選中廣受樂迷的支持，特別是他的歌聲，比起他的小號擁有更多的樂迷沈淪其中。

　在這張專輯中，貝克與一組鋼琴，低音大提琴和鼓的節奏組，合作了十二首歌曲，當然，多是情歌。貝克在〈You're Driving Me Crazy〉、〈My Heart Stood Still〉〈The More I See You〉和〈Everything Happens to Me〉中，在演唱之外穿插了一段小號的即興演出。在〈Do It the Hard Way〉、〈It Could Happen to You〉和〈Dancing On the Ceiling〉等多首曲子中，貝克則是除了演唱歌曲的歌詞之外，也加入了一段以人聲擬聲的即興，相當特別。另外，看似伴奏的節奏三人組，聽起來更像是由綱琴手Kenny Drew領軍的三重奏，無論是在支撐貝克的角色上，或是鋼琴獨奏的片段中，那都是一個優秀的爵士樂三重奏團體的表現。

　貝克獨特的嗓音加上與優異的三重奏合作，讓這張貝克的歌唱專輯擁有貝克以外更多的聆聽樂趣。

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	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			<img src="http://www.geocities.com/ysl354/Rewiews/itcouldhappen.jpg" align="right">　小號手／歌手查特．貝克（Chet Baker）擁有優異的音樂演奏能力，以及，讓人氣加成的外表，一直以來總能在各項票選中廣受樂迷的支持，特別是他的歌聲，比起他的小號擁有更多的樂迷沈淪其中。<br />
<br />
　在這張專輯中，貝克與一組鋼琴，低音大提琴和鼓的節奏組，合作了十二首歌曲，當然，多是情歌。貝克在〈You're Driving Me Crazy〉、〈My Heart Stood Still〉〈The More I See You〉和〈Everything Happens to Me〉中，在演唱之外穿插了一段小號的即興演出。在〈Do It the Hard Way〉、〈It Could Happen to You〉和〈Dancing On the Ceiling〉等多首曲子中，貝克則是除了演唱歌曲的歌詞之外，也加入了一段以人聲擬聲的即興，相當特別。另外，看似伴奏的節奏三人組，聽起來更像是由綱琴手Kenny Drew領軍的三重奏，無論是在支撐貝克的角色上，或是鋼琴獨奏的片段中，那都是一個優秀的爵士樂三重奏團體的表現。<br />
<br />
　貝克獨特的嗓音加上與優異的三重奏合作，讓這張貝克的歌唱專輯擁有貝克以外更多的聆聽樂趣。<br />

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	<link>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/773573.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/773573.html</guid>
	<category>├爵士樂：唱碟／曲子</category>
	<pubDate>Thu, 24 Nov 2005 03:58:42 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>Chet Baker Plays the Best of Lerner and Loewe</title>
	<description><![CDATA[
			　一九五二年，年輕的查特．貝克（Chet Baker）依恃著他俊秀的外貌，迷離的小號聲，低吟式的歌唱，獲得廣大聽眾與樂迷的喜好，大眾情人式地進入爵士樂壇，傳奇與媚力無窮的音樂魔力，至今仍然有大批樂迷因為在電影天才雷普利中聽到〈My Funny Valentine〉，而迷上，愛上貝克。

　這張錄製於一九五九年的《Chet Baker Plays the Best of Lerner and Loewe》中，貝克演奏了百老匯的故事作者和作曲者搭擋Frederick Loewe和Alan Jay Lerner的音樂，他們合作的作品多在百老匯成為著名戲碼，最著名的當然是日後被改編成電影的《金粉世界（Gigi）》與《窈窕淑女（My Fair Lady）》。從他們的四部作品中選出的八首曲子，有著完美的內在統一，大致都是保持在輕盈愉快的氛圍之中。

　吹奏長笛與次中音薩克斯風的Herbie Mann、吹奏中音以及次中音薩克斯風的Zoot Sims、吹奏Baritone薩克斯風的Pepper Adams，加上鋼琴手比爾．伊文（Bill Evans）的參與，透過搖擺感受以及優美的即興，讓百老匯音樂，增添了不需劇情的劇情，對了解酷派爵士以及貝克的小號吹奏，有一定程度的代表性。

		]]>
	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			<img src="http://image.allmusic.com/00/amg/cov200/drf600/f622/f62254v9y9f.jpg" align="right">　一九五二年，年輕的查特．貝克（Chet Baker）依恃著他俊秀的外貌，迷離的小號聲，低吟式的歌唱，獲得廣大聽眾與樂迷的喜好，大眾情人式地進入爵士樂壇，傳奇與媚力無窮的音樂魔力，至今仍然有大批樂迷因為在電影天才雷普利中聽到〈My Funny Valentine〉，而迷上，愛上貝克。<br />
<br />
　這張錄製於一九五九年的《Chet Baker Plays the Best of Lerner and Loewe》中，貝克演奏了百老匯的故事作者和作曲者搭擋Frederick Loewe和Alan Jay Lerner的音樂，他們合作的作品多在百老匯成為著名戲碼，最著名的當然是日後被改編成電影的《金粉世界（Gigi）》與《窈窕淑女（My Fair Lady）》。從他們的四部作品中選出的八首曲子，有著完美的內在統一，大致都是保持在輕盈愉快的氛圍之中。<br />
<br />
　吹奏長笛與次中音薩克斯風的Herbie Mann、吹奏中音以及次中音薩克斯風的Zoot Sims、吹奏Baritone薩克斯風的Pepper Adams，加上鋼琴手比爾．伊文（Bill Evans）的參與，透過搖擺感受以及優美的即興，讓百老匯音樂，增添了不需劇情的劇情，對了解酷派爵士以及貝克的小號吹奏，有一定程度的代表性。<br />

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	<link>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/773566.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/773566.html</guid>
	<category>├爵士樂：唱碟／曲子</category>
	<pubDate>Thu, 24 Nov 2005 03:54:08 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>Eric Alexander 《The Second Milestone》</title>
	<description><![CDATA[
			年僅三十出頭的艾瑞克．亞歷山大（Eric Alexander）在獲得了一九九一年的孟克大賞薩克斯風組的比賽獲得第二名後，至今十年間已錄製了十張以上的唱片。在二千年加盟里程碑唱片（Milestone）後，錄製了《第一座里程碑（The First Milestone）》，掙得了出道以來最好的評價。

　今年（2001）他又立下《第二座里程碑（The Second Milestone）》，在開頭的〈Matchmaker, Matchmaker〉中，他與此輯的另一個靈魂人物鋼琴手哈洛．馬奔（Harold Mabern）的合作，極富六三年左右科川與麥考．泰納（McCoy Tyner）合作的味道。在〈Moment to Moment〉中，則展現他優美而內斂的柔軟功能。在〈estate〉一曲中，他則嚐試以接近拉丁式的編曲，吹奏得溫暖而自在。另外，向賀比．漢考克致敬的作品〈The Man From Hyde Park〉則展現漢考克在藍調（Blue Note）時代的精純咆勃風格。

　亞歷山大嚐試開創自己的聲音；鋼琴手馬奔的配合適切且精彩；小號手吉姆．羅湯笛（Jim Rotondi）加入的三曲則提供充足的熱力。在二千零一年，還有新而優異的精純咆勃繼續誕生！


		]]>
	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			<img src="http://www2.nagasaki-gaigo.ac.jp/~yamakin/MJP/jazz/JAZZ_REVIEWS/images/2ndMilestone.jpg" align="right" width="200" height="200">年僅三十出頭的艾瑞克．亞歷山大（Eric Alexander）在獲得了一九九一年的孟克大賞薩克斯風組的比賽獲得第二名後，至今十年間已錄製了十張以上的唱片。在二千年加盟里程碑唱片（Milestone）後，錄製了《第一座里程碑（The First Milestone）》，掙得了出道以來最好的評價。<br />
<br />
　今年（2001）他又立下《第二座里程碑（The Second Milestone）》，在開頭的〈Matchmaker, Matchmaker〉中，他與此輯的另一個靈魂人物鋼琴手哈洛．馬奔（Harold Mabern）的合作，極富六三年左右科川與麥考．泰納（McCoy Tyner）合作的味道。在〈Moment to Moment〉中，則展現他優美而內斂的柔軟功能。在〈estate〉一曲中，他則嚐試以接近拉丁式的編曲，吹奏得溫暖而自在。另外，向賀比．漢考克致敬的作品〈The Man From Hyde Park〉則展現漢考克在藍調（Blue Note）時代的精純咆勃風格。<br />
<br />
　亞歷山大嚐試開創自己的聲音；鋼琴手馬奔的配合適切且精彩；小號手吉姆．羅湯笛（Jim Rotondi）加入的三曲則提供充足的熱力。在二千零一年，還有新而優異的精純咆勃繼續誕生！<br />
<br />

		<a class="acontinues" href="http://blog.roodo.com/timojazz/archives/769152.html">(繼續閱讀...)</a>
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	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/769152.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/769152.html</guid>
	<category>├爵士樂：唱碟／曲子</category>
	<pubDate>Wed, 23 Nov 2005 09:29:46 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>Woody Allen《Wild Man Blues》</title>
	<description><![CDATA[
			Artist：Woody Allen and His New Orleans Jazz Band
Title：Wild Man Blues
CD No.：09026-63353-2（BMG）

　伍迪艾倫？沒錯，正是伍迪艾倫，一位在爵士樂工具書不容易查到，反而在電影工具中絕不會缺席的著名導演。爵士樂？沒錯，正是爵士樂，而且是正統的紐奧良樂風。你可知名導伍迪艾倫不只是一位爵士樂迷，更是一位豎笛（Clarinet）手。每遇有空閒他便會找機會搞那麼一下爵士樂，而且並不太來現代爵士那一套，演奏的內容大都充滿二零年代的氣味。就衝著他伍迪艾倫搞爵士樂已夠讓人驚奇，在九零年代演奏那麼紐奧良的爵士，則讓人更加想要一探究竟。

　那麼他的音樂如何？在器樂的編制上相當傳統，傳統到斑鳩（Banjo）都請出來了。無論是三重奏或是七人中型編制的樂團，都可以聽到斑鳩迷人的弦音，除此之外，擔當斑鳩大任的艾迪戴維士（Eddy Davis）偶而也會展現一下他的歌喉。不要離太遠，說起傳統，在薩克斯風進入爵士樂世界之前，豎笛可是早期爵士樂中極為重要的樂器，而他的這一組「紐奧良樂團」正是一個包含了斑鳩、豎笛、小號、長號、三個傳統節奏組（鋼琴、鼓與低音提琴）而沒有薩克斯風在列的七人組。

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	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			<img src="http://www.danceage.com/gallery/data/media/922/woody-wild-man.jpg" align="right">Artist：Woody Allen and His New Orleans Jazz Band<br />
Title：Wild Man Blues<br />
CD No.：09026-63353-2（BMG）<br />
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　伍迪艾倫？沒錯，正是伍迪艾倫，一位在爵士樂工具書不容易查到，反而在電影工具中絕不會缺席的著名導演。爵士樂？沒錯，正是爵士樂，而且是正統的紐奧良樂風。你可知名導伍迪艾倫不只是一位爵士樂迷，更是一位豎笛（Clarinet）手。每遇有空閒他便會找機會搞那麼一下爵士樂，而且並不太來現代爵士那一套，演奏的內容大都充滿二零年代的氣味。就衝著他伍迪艾倫搞爵士樂已夠讓人驚奇，在九零年代演奏那麼紐奧良的爵士，則讓人更加想要一探究竟。<br />
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　那麼他的音樂如何？在器樂的編制上相當傳統，傳統到斑鳩（Banjo）都請出來了。無論是三重奏或是七人中型編制的樂團，都可以聽到斑鳩迷人的弦音，除此之外，擔當斑鳩大任的艾迪戴維士（Eddy Davis）偶而也會展現一下他的歌喉。不要離太遠，說起傳統，在薩克斯風進入爵士樂世界之前，豎笛可是早期爵士樂中極為重要的樂器，而他的這一組「紐奧良樂團」正是一個包含了斑鳩、豎笛、小號、長號、三個傳統節奏組（鋼琴、鼓與低音提琴）而沒有薩克斯風在列的七人組。<br />

		<a class="acontinues" href="http://blog.roodo.com/timojazz/archives/767167.html">(繼續閱讀...)</a>
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	<link>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/767167.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/767167.html</guid>
	<category>├爵士樂：唱碟／曲子</category>
	<pubDate>Tue, 22 Nov 2005 22:01:23 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>Did You See Jackie Robinson Hit That Ball?</title>
	<description><![CDATA[
			Jackie Robinson，一九一九年一月三十一日出生，大學時代聽說什麼運動都行，他是UCLA校史上第一個在同一年裡有四項運動項目獲校方贈字表揚的選手（棒球籃球足球以及徑賽）。畢業後做了幾年兵，退伍後，一九四五年先在美國黑人聯盟的堪薩斯市君王隊（Kansas City Monarchs of the American Negro Leagues）待了一陣子，同年，就被布魯克林道奇隊（ Brooklyn Dodgers）簽下來，放在農場一年之後，一九四七年，他成為第一個在大聯盟打球的黑人，並且當選當年的新人王（Rookie of the Year）。

在役期間，Jackie背號42號，以守二壘為主，五六年被交易到巨人隊後，選擇退休。他是一名兼具速度及膽色，能守能跑能打的選手。在役期間曾是盜壘成功率及雙殺策動率的領導者，最為人樂道的還包括他有盜回本壘的本領。生涯打擊率三成三一，六次明星賽出場，六次世界大賽出場，四九年球季打擊率高達三成四二，獲選為當年國聯MVP。退休後，於六二年進入名人堂。

除了是一個棒球選手，他同時是美國民權運動的積極參與者，退休後他在哈林區開銀行，也搞民權組織，致力提昇非裔美人的社經地位，一九七二年十月二十四日逝世，身後三十幾年的現在，還有個以他為名的基金會持續在運作，提供獎助學金給年輕學子讀書。

（圖片連結自美國棒球名人堂網站）
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	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			<img src="http://www.baseballhalloffame.org/hofers_and_honorees/hofer_bios/images/Robinson_Jackie_3.jpg" align="right">Jackie Robinson，一九一九年一月三十一日出生，大學時代聽說什麼運動都行，他是UCLA校史上第一個在同一年裡有四項運動項目獲校方贈字表揚的選手（棒球籃球足球以及徑賽）。畢業後做了幾年兵，退伍後，一九四五年先在美國黑人聯盟的堪薩斯市君王隊（Kansas City Monarchs of the American Negro Leagues）待了一陣子，同年，就被布魯克林道奇隊（ Brooklyn Dodgers）簽下來，放在農場一年之後，一九四七年，他成為第一個在大聯盟打球的黑人，並且當選當年的新人王（Rookie of the Year）。<br />
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在役期間，Jackie背號42號，以守二壘為主，五六年被交易到巨人隊後，選擇退休。他是一名兼具速度及膽色，能守能跑能打的選手。在役期間曾是盜壘成功率及雙殺策動率的領導者，最為人樂道的還包括他有盜回本壘的本領。生涯打擊率三成三一，六次明星賽出場，六次世界大賽出場，四九年球季打擊率高達三成四二，獲選為當年國聯MVP。退休後，於六二年進入名人堂。<br />
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除了是一個棒球選手，他同時是美國民權運動的積極參與者，退休後他在哈林區開銀行，也搞民權組織，致力提昇非裔美人的社經地位，一九七二年十月二十四日逝世，身後三十幾年的現在，還有個<a href="http://www.baseballhalloffame.org/hofers_and_honorees/hofer_bios/images/Robinson_Jackie_3.jpg">以他為名的基金會</a>持續在運作，提供獎助學金給年輕學子讀書。<br />
<br />
（圖片連結自美國<a href="http://www.baseballhalloffame.org/hofers_and_honorees/hofer_bios/robinson_jackie.htm">棒球名人堂網站</a>）
		<a class="acontinues" href="http://blog.roodo.com/timojazz/archives/758016.html">(繼續閱讀...)</a>
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	<link>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/758016.html</link>
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	<category>├爵士樂：唱碟／曲子</category>
	<pubDate>Mon, 21 Nov 2005 05:38:31 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>LMO:Not in Our Name</title>
	<description><![CDATA[
			解放音樂大樂團新專輯即將發行，曲目包括恩諒主題曲Amazing Grace，多首與我去年跑去愛丁堡聽他們的現場同曲目，應該和去現場時海頓的發言基調相同是反布希的，卡拉與海頓的音樂，應該很棒啊：

1. Not In Our Name 
2. This Is Not America  
3. Blue Anthem 
4. America The Beautiful (Medley): America The Beautiful/Lift Every Voice And Sing/Skies Of America   
5. Amazing Grace 
6. Goin' Home (From The Largo Of The New World Symphony)  
7. Throughout  
8. Adagio (From Adagio For Strings)  

美版八月三十日發行，阿媽爽價十四美金九九
英版九月二十六日發行，阿媽爽價十一鎊九九
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	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			<img src="http://blog.roodo.com/timojazz/8c764f8b.jpg" align="right"><a href="http://blog.roodo.com/timojazz/archives/7334.html">解放音樂大樂團</a>新專輯即將發行，曲目包括恩諒主題曲Amazing Grace，多首與我去年跑去愛丁堡聽他們的現場同曲目，應該和去現場時海頓的發言基調相同是反布希的，卡拉與海頓的音樂，應該很棒啊：<br />
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1. Not In Our Name <br />
2. This Is Not America  <br />
3. Blue Anthem <br />
4. America The Beautiful (Medley): America The Beautiful/Lift Every Voice And Sing/Skies Of America   <br />
5. Amazing Grace <br />
6. Goin' Home (From The Largo Of The New World Symphony)  <br />
7. Throughout  <br />
8. Adagio (From Adagio For Strings)  <br />
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<a href="http://www.amazon.com/exec/obidos/tg/detail/-/B000A1CS68/002-7925353-2604019">美版八月三十日發行，阿媽爽價十四美金九九</a><br />
<a href="http://www.amazon.co.uk/exec/obidos/ASIN/B000A1CS68/qid=1125279895/sr=8-2/ref=sr_8_xs_ap_i2_xgl/026-9428484-5175661">英版九月二十六日發行，阿媽爽價十一鎊九九</a>
		
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	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/423768.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/423768.html</guid>
	<category>├爵士樂：唱碟／曲子</category>
	<pubDate>Mon, 29 Aug 2005 09:50:08 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>Jimmy Scott《Over The Rainbow》</title>
	<description><![CDATA[
			歌手吉米．史考特（Jimmy Scott）不似一般的男性在青春期之後變聲，而一直都保持著超越性別以及年齡的聲音。即使到現在，七十五歲的史考特唱起歌來，還是一樣讓人不得不覺得那一定是一位女性的歌手。

　早年演藝事業並不如意的史考特在一九九零年才又被重新發現，比爾寇斯比（Bill Cosby），路利德（Lou Reed）以及大衛林區（David Lynch）等人，紛紛找他合作，吉米史考特遲來的春天，正一天暖過一天。

　繼去年加入里程碑唱片公司發行了《Mood Indigo》之後，今年，史考特又有了新專輯發行，在這張《虹彩之外（Over The Rainbow）》中，史考特大多是唱些老歌例如〈Pennies form Heaven〉，〈Over the Rainbow〉以及〈P.S. I Love You〉等，以溫情歌曲為主軸，配合黛女士（Billie Holiday）的哀傷控訴名曲〈Strange Fruit〉，舊時發跡代表作〈Everybody's Somebody's Fool〉以及失戀歌曲〈Just Friends〉等。史考特以他似女聲的喉嗓，呈現了多種演唱情緒，值得一試。

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	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			<img src="http://blog.roodo.com/timojazz/cb4801a2.jpg" align="right">歌手吉米．史考特（Jimmy Scott）不似一般的男性在青春期之後變聲，而一直都保持著超越性別以及年齡的聲音。即使到現在，七十五歲的史考特唱起歌來，還是一樣讓人不得不覺得那一定是一位女性的歌手。<br />
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　早年演藝事業並不如意的史考特在一九九零年才又被重新發現，比爾寇斯比（Bill Cosby），路利德（Lou Reed）以及大衛林區（David Lynch）等人，紛紛找他合作，吉米史考特遲來的春天，正一天暖過一天。<br />
<br />
　繼去年加入里程碑唱片公司發行了《Mood Indigo》之後，今年，史考特又有了新專輯發行，在這張《虹彩之外（Over The Rainbow）》中，史考特大多是唱些老歌例如〈Pennies form Heaven〉，〈Over the Rainbow〉以及〈P.S. I Love You〉等，以溫情歌曲為主軸，配合黛女士（Billie Holiday）的哀傷控訴名曲〈Strange Fruit〉，舊時發跡代表作〈Everybody's Somebody's Fool〉以及失戀歌曲〈Just Friends〉等。史考特以他似女聲的喉嗓，呈現了多種演唱情緒，值得一試。<br />

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	<link>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/165990.html</link>
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	<category>├爵士樂：唱碟／曲子</category>
	<pubDate>Fri, 03 Jun 2005 18:06:00 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>Bill Evans《Waltz for Debby》</title>
	<description><![CDATA[
			側標舊作

　一九五零年晚期正式出道的比爾．伊文（Bill Evans），於一九五九年與貝斯手史考特．拉法羅（Scott LaFaro）和鼓手保羅．摩遜（Paul Motian）組成了生涯中最著名的三重奏團體。

　這個三重奏留下的幾張錄音裡，《給黛比的華爾滋》是最著名的一張。這張專輯錄製於一九六一年六月二十五日，是在前衛村酒吧的現場演出，演奏悅耳動聽，三位高手表現平衡出色，數首情歌都達醉人的境界。這場演出的十天後，貝斯手史考特在一次車禍中喪生，也使這張專輯成了他的最後錄音，更增價值。

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	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			<img src="http://blog.roodo.com/timojazz/9d8c20a6.jpg" align="right">側標舊作<br />
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　一九五零年晚期正式出道的比爾．伊文（Bill Evans），於一九五九年與貝斯手史考特．拉法羅（Scott LaFaro）和鼓手保羅．摩遜（Paul Motian）組成了生涯中最著名的三重奏團體。<br />
<br />
　這個三重奏留下的幾張錄音裡，《給黛比的華爾滋》是最著名的一張。這張專輯錄製於一九六一年六月二十五日，是在前衛村酒吧的現場演出，演奏悅耳動聽，三位高手表現平衡出色，數首情歌都達醉人的境界。這場演出的十天後，貝斯手史考特在一次車禍中喪生，也使這張專輯成了他的最後錄音，更增價值。<br />

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	<link>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/151213.html</link>
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	<category>├爵士樂：唱碟／曲子</category>
	<pubDate>Fri, 27 May 2005 05:01:47 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>Mack the Knife 艾拉柏林現場版</title>
	<description><![CDATA[
			說起爵士樂的唱歌，艾拉（Ella Fitzgerald）阿嬤可謂天后級人物，人稱爵士歌唱界的第一夫人。由於我個人聽器樂演奏的比較多，〔唱歌〕的聽得極少，艾拉阿嬤的作品我屈指可數，既然聽得不多，要明白說出這天后到底有多麼天后，擬聲唱有多麼高強，實在也說不出個具體的個人感想來。

但是，在她眾多錄音中，一九六零年於柏林的現場演唱，可真是讓人開心的一張錄音，猶其是其中最為人津津樂道的，便是Mack the Knife一曲。

這個版本之所以被傳頌多時，是由於艾拉忘詞，但她依然把這歌亂唱得很棒，唱到她自己一直笑，現場聽眾跟著也很樂，四十多年後每次再聽，我也都很樂，今日於網路巧遇音樂檔，貼給大家一起樂樂。
		]]>
	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			<img src="http://image.allmusic.com/00/amg/cov200/drc100/c127/c12758wsp2a.jpg" align="right">說起爵士樂的唱歌，艾拉（Ella Fitzgerald）阿嬤可謂天后級人物，人稱爵士歌唱界的第一夫人。由於我個人聽器樂演奏的比較多，〔唱歌〕的聽得極少，艾拉阿嬤的作品我屈指可數，既然聽得不多，要明白說出這天后到底有多麼天后，擬聲唱有多麼高強，實在也說不出個具體的個人感想來。<br />
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但是，在她眾多錄音中，一九六零年於柏林的現場演唱，可真是讓人開心的一張錄音，猶其是其中最為人津津樂道的，便是Mack the Knife一曲。<br />
<br />
這個版本之所以被傳頌多時，是由於艾拉忘詞，但她依然把這歌亂唱得很棒，唱到她自己一直笑，現場聽眾跟著也很樂，四十多年後每次再聽，我也都很樂，今日於網路巧遇音樂檔，貼給大家一起樂樂。
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	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/128577.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/128577.html</guid>
	<category>├爵士樂：唱碟／曲子</category>
	<pubDate>Sun, 15 May 2005 07:08:16 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>Art Pepper前衛村現場</title>
	<description><![CDATA[
			　曾經幫風雲寫了《亞特派伯週四夜於前衛村（Thursday Night at the Village Vanguard）》，《亞特派伯週五夜於前衛村（Friday Night at the Village Vanguard）》以及《亞特派伯週六夜於前衛村（Saturday at the Village Vanguard）》三張專輯的側標及內文介紹，由於他們是各別的專輯，所以一個故事東一塊西一塊的說了三次，翻成白話文，叫做騙稿費。

　把他們整理整理，單篇重發一下。
		]]>
	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			<img src="http://www001.upp.so-net.ne.jp/gako-oku/Modern.files/Pepper6.jpg" width="200" height="200" align="right">　曾經幫風雲寫了《亞特派伯週四夜於前衛村（Thursday Night at the Village Vanguard）》，《亞特派伯週五夜於前衛村（Friday Night at the Village Vanguard）》以及《亞特派伯週六夜於前衛村（Saturday at the Village Vanguard）》三張專輯的側標及內文介紹，由於他們是各別的專輯，所以一個故事東一塊西一塊的說了三次，翻成白話文，叫做騙稿費。<br />
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　把他們整理整理，單篇重發一下。
		<a class="acontinues" href="http://blog.roodo.com/timojazz/archives/127990.html">(繼續閱讀...)</a>
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	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/127990.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/127990.html</guid>
	<category>├爵士樂：唱碟／曲子</category>
	<pubDate>Sat, 14 May 2005 23:18:19 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>《Cookin&#039; with Miles Davis Quintet》</title>
	<description><![CDATA[
			嗯，來英後煮菜是我的本業，挖出舊稿重貼。

《Cookin' with Miles Davis Quintet》Prestige 7094 

側標： 

　因為毒品問題而暫時淡出樂壇的邁爾．戴維士（Miles Davis）在一九五五年重出江湖，組成了他的生涯裡第一個傳奇五重奏，包括約翰．柯川（John Coltrane），瑞德．葛蘭（Red Garland），保羅．虔伯士（Paul Chambers）以及菲利．喬．瓊斯（Philly Joe Jones），在新港音樂節一砲而紅，掙得了重回樂壇的門票，之後兩年的合作中，這個團體留下的錄音堪稱張張經典。 

　這張《Cookin' with Miles Davis Quintet》在一九五六年十月錄製，是同時期的錄音中最受好評推薦的一張，原因無他：樂手表現精彩，曲曲動聽。無論是疏離情歌〈My Funny Valentine〉，或是動感跳躍的〈Blues By Five〉，以至於熱鬧的〈Airegin〉，Miles Davis 五重奏無不精準呈現，正如標題所示，與老邁一起下廚，無論冷盤或熱炒，每道都是好菜。 

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	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			<img src="http://blog.roodo.com/timojazz/cdf3c292.jpg" align="right">嗯，來英後煮菜是我的本業，挖出舊稿重貼。<br />
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《Cookin' with Miles Davis Quintet》Prestige 7094 <br />
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側標： <br />
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　因為毒品問題而暫時淡出樂壇的邁爾．戴維士（Miles Davis）在一九五五年重出江湖，組成了他的生涯裡第一個傳奇五重奏，包括約翰．柯川（John Coltrane），瑞德．葛蘭（Red Garland），保羅．虔伯士（Paul Chambers）以及菲利．喬．瓊斯（Philly Joe Jones），在新港音樂節一砲而紅，掙得了重回樂壇的門票，之後兩年的合作中，這個團體留下的錄音堪稱張張經典。 <br />
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　這張《Cookin' with Miles Davis Quintet》在一九五六年十月錄製，是同時期的錄音中最受好評推薦的一張，原因無他：樂手表現精彩，曲曲動聽。無論是疏離情歌〈My Funny Valentine〉，或是動感跳躍的〈Blues By Five〉，以至於熱鬧的〈Airegin〉，Miles Davis 五重奏無不精準呈現，正如標題所示，與老邁一起下廚，無論冷盤或熱炒，每道都是好菜。 <br />

		<a class="acontinues" href="http://blog.roodo.com/timojazz/archives/124965.html">(繼續閱讀...)</a>
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	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/124965.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/124965.html</guid>
	<category>├爵士樂：唱碟／曲子</category>
	<pubDate>Fri, 13 May 2005 05:37:06 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>《Cookin&#039; with Miles Davis Quintet》</title>
	<description><![CDATA[
			嗯，來英後煮菜是我的本業，挖出舊稿重貼。

《Cookin' with Miles Davis Quintet》Prestige 7094 

側標： 

　因為毒品問題而暫時淡出樂壇的邁爾．戴維士（Miles Davis）在一九五五年重出江湖，組成了他的生涯裡第一個傳奇五重奏，包括約翰．柯川（John Coltrane），瑞德．葛蘭（Red Garland），保羅．虔伯士（Paul Chambers）以及菲利．喬．瓊斯（Philly Joe Jones），在新港音樂節一砲而紅，掙得了重回樂壇的門票，之後兩年的合作中，這個團體留下的錄音堪稱張張經典。 

　這張《Cookin' with Miles Davis Quintet》在一九五六年十月錄製，是同時期的錄音中最受好評推薦的一張，原因無他：樂手表現精彩，曲曲動聽。無論是疏離情歌〈My Funny Valentine〉，或是動感跳躍的〈Blues By Five〉，以至於熱鬧的〈Airegin〉，Miles Davis 五重奏無不精準呈現，正如標題所示，與老邁一起下廚，無論冷盤或熱炒，每道都是好菜。
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	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			<img src="http://blog.roodo.com/timojazz/cdf3c292.jpg" align="right">嗯，來英後煮菜是我的本業，挖出舊稿重貼。<br />
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《Cookin' with Miles Davis Quintet》Prestige 7094 <br />
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側標： <br />
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　因為毒品問題而暫時淡出樂壇的邁爾．戴維士（Miles Davis）在一九五五年重出江湖，組成了他的生涯裡第一個傳奇五重奏，包括約翰．柯川（John Coltrane），瑞德．葛蘭（Red Garland），保羅．虔伯士（Paul Chambers）以及菲利．喬．瓊斯（Philly Joe Jones），在新港音樂節一砲而紅，掙得了重回樂壇的門票，之後兩年的合作中，這個團體留下的錄音堪稱張張經典。 <br />
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　這張《Cookin' with Miles Davis Quintet》在一九五六年十月錄製，是同時期的錄音中最受好評推薦的一張，原因無他：樂手表現精彩，曲曲動聽。無論是疏離情歌〈My Funny Valentine〉，或是動感跳躍的〈Blues By Five〉，以至於熱鬧的〈Airegin〉，Miles Davis 五重奏無不精準呈現，正如標題所示，與老邁一起下廚，無論冷盤或熱炒，每道都是好菜。
		<a class="acontinues" href="http://blog.roodo.com/timojazz/archives/2530101.html">(繼續閱讀...)</a>
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	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/2530101.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/2530101.html</guid>
	<category>├爵士樂：唱碟／曲子</category>
	<pubDate>Fri, 13 May 2005 05:37:06 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>Here Comes Summertime</title>
	<description><![CDATA[
			今天，三月二十七日凌晨開始，配合復活節週日，英國開始夏令時間，為此特別為各位提供數首Summertime供載。但在聽音樂之前，免不了想要東扯西扯。

夏令時間，或稱日光節約時間，它的長相大概是這樣，當春天來臨，英國的天亮得早暗得晚，所以在春夏兩季將時間往後調整，嗯，講到這裡想起一個問題來，關於時間的前後問題。假設說時間是有動態的，並有一個行進的方向（當然這回事依然是很玄的），那麼時間是面對未來，背對過去，前進。在中文的使用上，依先來後到的講法，過去是前，未來是後。那麼，往未來調整應該稱為往〔前〕調還是往〔後〕調？

這個姑且按下不管，反正夏令時間一到，鐘錶的調整方式是例如說將原本的七點調整成八點。這麼調整的結果是所有〔依鐘錶〕為準的一切活動，例如上班上學，會早一個小時開始。

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	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			今天，三月二十七日凌晨開始，配合復活節週日，英國開始夏令時間，為此特別為各位提供數首Summertime供載。但在聽音樂之前，免不了想要東扯西扯。<br />
<br />
夏令時間，或稱日光節約時間，它的長相大概是這樣，當春天來臨，英國的天亮得早暗得晚，所以在春夏兩季將時間往後調整，嗯，講到這裡想起一個問題來，關於時間的前後問題。假設說時間是有動態的，並有一個行進的方向（當然這回事依然是很玄的），那麼時間是面對未來，背對過去，前進。在中文的使用上，依先來後到的講法，過去是前，未來是後。那麼，往未來調整應該稱為往〔前〕調還是往〔後〕調？<br />
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這個姑且按下不管，反正夏令時間一到，鐘錶的調整方式是例如說將原本的七點調整成八點。這麼調整的結果是所有〔依鐘錶〕為準的一切活動，例如上班上學，會早一個小時開始。<br />

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	<category>├爵士樂：唱碟／曲子</category>
	<pubDate>Mon, 28 Mar 2005 01:39:39 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>巧遇人類學</title>
	<description><![CDATA[
			今天是放風日，可以獨自上街走走，而且不用買菜，下午出門便以散步的心情，到市中心一些沒走過的角落慢慢走走，看會不會有什麼新發現。果不其然，在時常經過的街道上，遇見了兩家沒去過的二手唱片行。其一以CD為主，爵士樂的數量還不錯，有很多是鐵輪沒有的，但要價不低，開口就是十幾鎊，有點吃不消。倒是此店整理了單獨一小疊Hat Art的新舊產品，算是特點。惟新版黃紙盒的保存狀態都不大好（比圖書館的還舊），舊版紅邊硬盒的，狀況雖好但價格極高，順手抽了一張雙吸滴，開價二十幾鎊，最後決定不買不會死，空手離開。

隨後遇到Alt Vinyl，此店看名字就知道是以盤子為主力（兼有一些吸滴，但我沒去理他們），店內擺設光明寬敞，東西種類也不少，爵士樂的數量比鐵輪稍微少一點，但內容比較夠力，城內三家有二手爵士盤的店家，屬他最優。優點一，陳列有條理，容易尋找。優點二，封套外多有貼說明小貼紙，說明盤子的年份及狀態。優點三，有怪盤和好盤，而一般狀態的價格，和其他兩家相差不多。舉例言，有一張Blue Note老盤，外套狀況極佳，貼紙說明極有說服力：前手為日本人，保存良好。開價四十鎊。再舉例言這重刻貨，他就說重刻貨，價格便在十鎊之內。

今天畢竟只是放風日，不是花錢日，決定翻看有沒有英國在地盤，選一張先交關看看。最後拿了右圖這張封面硬筆圖畫極優的《人類學》。
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	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			<img src="http://blog.roodo.com/timojazz/1a997a32.jpg" align="right">今天是放風日，可以獨自上街走走，而且不用買菜，下午出門便以散步的心情，到市中心一些沒走過的角落慢慢走走，看會不會有什麼新發現。果不其然，在時常經過的街道上，遇見了兩家沒去過的二手唱片行。其一以CD為主，爵士樂的數量還不錯，有很多是鐵輪沒有的，但要價不低，開口就是十幾鎊，有點吃不消。倒是此店整理了單獨一小疊Hat Art的新舊產品，算是特點。惟新版黃紙盒的保存狀態都不大好（比圖書館的還舊），舊版紅邊硬盒的，狀況雖好但價格極高，順手抽了一張雙吸滴，開價二十幾鎊，最後決定不買不會死，空手離開。<br />
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隨後遇到<a href="http://www.altvinyl.com" target="_blank">Alt Vinyl</a>，此店看名字就知道是以盤子為主力（兼有一些吸滴，但我沒去理他們），店內擺設光明寬敞，東西種類也不少，爵士樂的數量比鐵輪稍微少一點，但內容比較夠力，城內三家有二手爵士盤的店家，屬他最優。優點一，陳列有條理，容易尋找。優點二，封套外多有貼說明小貼紙，說明盤子的年份及狀態。優點三，有怪盤和好盤，而一般狀態的價格，和其他兩家相差不多。舉例言，有一張Blue Note老盤，外套狀況極佳，貼紙說明極有說服力：前手為日本人，保存良好。開價四十鎊。再舉例言這重刻貨，他就說重刻貨，價格便在十鎊之內。<br />
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今天畢竟只是放風日，不是花錢日，決定翻看有沒有英國在地盤，選一張先交關看看。最後拿了右圖這張封面硬筆圖畫極優的《人類學》。
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	<category>├爵士樂：唱碟／曲子</category>
	<pubDate>Sat, 12 Mar 2005 05:57:04 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>二手唱片再五折</title>
	<description><![CDATA[
			城裡最大的二手唱片行〔鐵輪〕慶祝十週年，到二月底前舉行各種類特價活動，原本拿到的傳單是說今天爵士樂會打七五折，所以今天去一探虛實。

沒想到聽爵士樂在這時候竟然變成一個好處，可能是因為銷路真的不怎麼樣，去到店裡，研究了一下折扣的方式，一般玩法是買得愈多，折扣愈多，好像是上到一百鎊可以打到五折之類的。但，就在其他各類唱片都還要湊到一定數額的時候，爵士藍調鄉村三類的唱片（CD及LP）無條件全以訂價五折出售。

算了算，平均大概能以台幣二百元左右買到一張唱片，這是來英國這近一年來，走進唱會行感覺最痛快的一次，以下掃蕩成果共計花費四十鎊（約台幣二千四），給各位參考。

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	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			城裡最大的二手唱片行〔鐵輪〕慶祝十週年，到二月底前舉行各種類特價活動，原本拿到的傳單是說今天爵士樂會打七五折，所以今天去一探虛實。<br />
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沒想到聽爵士樂在這時候竟然變成一個好處，可能是因為銷路真的不怎麼樣，去到店裡，研究了一下折扣的方式，一般玩法是買得愈多，折扣愈多，好像是上到一百鎊可以打到五折之類的。但，就在其他各類唱片都還要湊到一定數額的時候，爵士藍調鄉村三類的唱片（CD及LP）無條件全以訂價五折出售。<br />
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算了算，平均大概能以台幣二百元左右買到一張唱片，這是來英國這近一年來，走進唱會行感覺最痛快的一次，以下掃蕩成果共計花費四十鎊（約台幣二千四），給各位參考。<br />

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	<link>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/26979.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/26979.html</guid>
	<category>├爵士樂：唱碟／曲子</category>
	<pubDate>Mon, 28 Feb 2005 00:37:17 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>故街重遊</title>
	<description><![CDATA[
			一九八九年，當年當道正紅的製作人Quincy Jones成立了自己的品牌Qwest。等等，這麼說好像也不對，這Quincy Jones其實出道甚早，一九五零年代就已經在替Count Basie和Cannonball Adderley等人作曲，自己也在Lionel Hampton發蹟，五零年代後期還加入了Dizzy的樂團，並有自己的錄音，這樣出道多年的樂手，會說他八九年是〔當道正紅的製作人〕，實因七八零年代，當爵士樂市場鳥到不行時，Quincy Jones其實〔被爵士樂迷批評為已經背叛爵士樂，而〕正在搞些流行搖滾以及R&B，七九年開始，他和Micheal Jackson合作，八零年代幾張大賣的專輯例如八一年的《Thriller》及八七年的《Bad》，都是Quincy Jones製作。如果銷售冠軍大碟還不足以說他叫〔當道正紅的製作人〕，那再補上一張八零年代我們被迫聽了幾百次的世界名曲〈We are the world〉，應該就非常足夠了，那張美國援助非洲的專輯，可謂Band-aid的重要指標作品，而這張專輯的發想與製作，正是這位八零年代當道正紅的製作人Quincy Jones。

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	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			<img src="http://blog.roodo.com/timojazz/3031a020.jpg" width="200" height="200" align="right">一九八九年，當年當道正紅的製作人Quincy Jones成立了自己的品牌Qwest。等等，這麼說好像也不對，這Quincy Jones其實出道甚早，一九五零年代就已經在替Count Basie和Cannonball Adderley等人作曲，自己也在Lionel Hampton發蹟，五零年代後期還加入了Dizzy的樂團，並有自己的錄音，這樣出道多年的樂手，會說他八九年是〔當道正紅的製作人〕，實因七八零年代，當爵士樂市場鳥到不行時，Quincy Jones其實〔被爵士樂迷批評為已經背叛爵士樂，而〕正在搞些流行搖滾以及R&B，七九年開始，他和Micheal Jackson合作，八零年代幾張大賣的專輯例如八一年的《Thriller》及八七年的《Bad》，都是Quincy Jones製作。如果銷售冠軍大碟還不足以說他叫〔當道正紅的製作人〕，那再補上一張八零年代我們被迫聽了幾百次的世界名曲〈We are the world〉，應該就非常足夠了，那張美國援助非洲的專輯，可謂Band-aid的重要指標作品，而這張專輯的發想與製作，正是這位八零年代當道正紅的製作人Quincy Jones。<br />

		<a class="acontinues" href="http://blog.roodo.com/timojazz/archives/7783.html">(繼續閱讀...)</a>
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	<link>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/7783.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/7783.html</guid>
	<category>├爵士樂：唱碟／曲子</category>
	<pubDate>Wed, 12 Jan 2005 08:24:25 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>你們，是在聊天吧？</title>
	<description><![CDATA[
			Al Di Meola、Paco de Lucia和John McLaughlin三個人都算是當今樂壇頂尖的吉他手，Di Meola是Chick Corea的回歸永恒的一員，McLaughlin自己是慈悲大樂團的團長，兩個人都是爵士樂走向FUSION的重量級電吉他手，de Lucia則是佛郎明哥好手，把他們湊在一起用三把空心吉他錄個三重奏應該會很好玩吧？於二手店見到一張外觀新極的法國版《The Guitar Trio》（verve發行，剛查了一下台灣應該有得買），就買了回來。

查起來，原來他們也不是沒有合作過，他們第一次合作是一九八零年十二月現場演出的錄音《Friday Night In San Francisco》（哥倫比亞發行），經過十幾年的時光，他們在一九九六年再次合作聽起來據說〔因為我沒聽過〕沒有十六年前的現場錄音來得火辣，但在我聽來，這張專輯中他們互相精準的合作，讓這張錄音的聆聽經驗非常輕鬆愉快。

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	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			<img border="0" width="200" height="200" src="http://blog.roodo.com/timojazz/b1cd8aa2.jpg" align="right">Al Di Meola、Paco de Lucia和John McLaughlin三個人都算是當今樂壇頂尖的吉他手，Di Meola是Chick Corea的回歸永恒的一員，McLaughlin自己是慈悲大樂團的團長，兩個人都是爵士樂走向FUSION的重量級電吉他手，de Lucia則是佛郎明哥好手，把他們湊在一起用三把空心吉他錄個三重奏應該會很好玩吧？於二手店見到一張外觀新極的法國版《The Guitar Trio》（verve發行，剛查了一下台灣應該有得買），就買了回來。<br />
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查起來，原來他們也不是沒有合作過，他們第一次合作是一九八零年十二月現場演出的錄音《Friday Night In San Francisco》（哥倫比亞發行），經過十幾年的時光，他們在一九九六年再次合作聽起來據說〔因為我沒聽過〕沒有十六年前的現場錄音來得火辣，但在我聽來，這張專輯中他們互相精準的合作，讓這張錄音的聆聽經驗非常輕鬆愉快。<br />

		<a class="acontinues" href="http://blog.roodo.com/timojazz/archives/7763.html">(繼續閱讀...)</a>
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	<link>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/7763.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/7763.html</guid>
	<category>├爵士樂：唱碟／曲子</category>
	<pubDate>Thu, 02 Dec 2004 06:21:32 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>消失的錄音室之憂鬱的男人</title>
	<description><![CDATA[
			以下是一篇舊文，重貼的原因是因為這幾天在網路上看到一個中國方面的部落格提到這張專輯。該串討論的起因相當有趣。

該部落格的主人接到他的鋼琴老師寄了一支MP3給他，號稱是他（也就是鋼琴老師）的即興作品，於南寧錄製，曲名叫憂鬱的男人。這部落格的主人便將之貼了上來，沒想到被識者捉包，還吵了一架。讓我深感世界之大，什麼人都有！

原文載處

吵嘴已多被刪除，有興趣者可自洽孤狗庫頁存檔。以下是當時寫的唱片介紹文：

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	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			<img src="http://blog.roodo.com/timojazz/918bafee.jpg" align="right">以下是一篇舊文，重貼的原因是因為這幾天在網路上看到一個中國方面的部落格提到這張專輯。該串討論的起因相當有趣。<br />
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該部落格的主人接到他的鋼琴老師寄了一支MP3給他，號稱是他（也就是鋼琴老師）的即興作品，於南寧錄製，曲名叫憂鬱的男人。這部落格的主人便將之貼了上來，沒想到被識者捉包，還吵了一架。讓我深感世界之大，什麼人都有！<br />
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<a href="http://sjhome.3322.org/blog/archives/000056.html" target="_blank">原文載處</a><br />
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吵嘴已多被刪除，有興趣者可自洽孤狗庫頁存檔。以下是當時寫的唱片介紹文：<br />

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	<link>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/7363.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/timojazz/archives/7363.html</guid>
	<category>├爵士樂：唱碟／曲子</category>
	<pubDate>Wed, 15 Sep 2004 08:03:59 +0800</pubDate>
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