爵士狗汪汪叫

學校書店又在出清了，今天中午怡廷清了一本《無上的愛（A Love Supreme）》回來，內容是還來不及細看，但是翻了幾頁，包括編排，文字及照片都挺好，訪問調查及參考文獻也都極為大量，應是好看。

這本書由Ashley Kahn研究寫作，此君還寫過專輯《Kind of Blue》的專輯傳記，這本書同樣不大算是約翰柯川的〔傳記〕，而是《無上的愛（A Love Supreme）》這張專輯的〔傳記〕，我把他的出版項貼出，並將Elvin Jones的序文譯出如附，供各位參考。

喔，對了，這本書以英鎊一鎊購得。

A Love Supreme / The Creation of John Coltrane's Classic Album
Ashley Kahn
Foreword by Elvin Jones
Granta Books 2002

相關連結：
本書網頁
本輯網上聆聽（RA格式，非常完整，有裝Real Player的朋友不要用另存的，用左鍵點下去，一直聽下去，後面還有現場版）

序譯：

永遠是屬靈的體驗
Elvin Jones（李怡道　譯）

「終於啊！」

這是當我聽到這個寫作計畫時心裡想到的：「終於有人要嚴謹地研究約翰柯川最偉大的功業了！」。關於《無上的愛（A Love Supreme）》，有太多東西可談，甚至針對這單張唱片，就可以寫出好幾本書來。這張唱片就是值得！音樂怎麼被演奏的、在那裡演奏的、為什麼它這麼重要、它如何觸動如此廣大的聽眾，都值得一書。對我來說，當我今天（2002年）再聽它一次，它依然能將許多我自己都不知從哪裡開始才好的回憶帶出來。

現在，這些都在這裡了，在一本書裡。

對於自己能身為錄製這張專輯的四重奏的一份子，對於自己身為這個一起成長與演奏的團體的一份子，我有表達不完的榮幸。這個樂團給了我開拓音樂的自由，也因此而造成音樂的革新。我們的演奏並未依循任何規則－規則根本缺席了。

我們試著要做的所有事情以及關於我們－麥考（McCoy Tyner）、吉米（Jimmy Garrison）、我，當然還有約翰－自身的一切，都在這張專輯裡合而為一。四個不同背景，來自這個國家不同角落的個人，被吸引在一起，並且，都將焦點聚集在約翰柯川一個人的人格上。

所以說《無上的愛（A Love Supreme）》的成品變成如何，所有的表彰－或者說所有的功勞－都該歸給約翰。這是他的音樂、他的技巧、他的聲音哲學，也是他的音樂駐腳（譯註：原文是liner notes，liner notes在美語的用法大多是指唱片封套上的說明文字，後來CD內頁說明也會叫liner note，但這裡譯成liner notes我總覺得怪怪的，故有此譯），他演奏出這些音符實在應該得個諾貝爾獎！他就像是精準地掌握了一九六四年當時我們－樂團本身，甚至可以說是這個國家－的心思，並將這些心思具體化。他絕對是領導者，是上人（Master）。其他那些看起來像是我們貢獻的，都是因為他的領導、示範以及身為藝術家的高度境界。是他創造了往外衝的動力。

如果你想知道誰是約翰柯川，你必需知道《無上的愛（A Love Supreme）》，這張專輯就像一個人人生的頂點，也像他整個人生的故事。當一個人想要變成一個美國公民，他或她要在神的面前宣誓忠誠。《無上的愛（A Love Supreme）》就是約翰柯川的忠誠宣誓。

事前我們並不知道《無上的愛（A Love Supreme）》會如何被看待，但我並不驚訝於它觸動了這麼多人。它已經變成柯川最廣為人知的專輯了。它是無可取代的。某方面來說，它甚至不是爵士樂。它擴大了「什麼是音樂」的範圍。這完全是屬靈的：老一輩人可以喜歡它，完全沒有受過音樂訓練的小朋友也可以喜歡它。只要有人聽了它，這些音樂不知怎麼地，總會觸動到他們，即使是那些上教堂、總以為流行音樂和爵士樂是受惡魔影響的音樂的人，也不例外。

我們都是人，我們的靈性會自己表達祂自己－不論用什麼方法或在什麼地方，你可以在酒吧或爵士俱樂部裡找到跟你在教會裡找到一樣多的信仰。無論你在哪裡聽《無上的愛（A Love Supreme）》，這永遠是個屬靈的體驗。

我們這個四重奏從未真的談論關於屬靈的話題。這不是我們人為做作的，事情就這麼發生了。我們四個人都是在辛勤工作、在教會奉工的家庭長大，這音樂就像我們成長背景的延續。當我還小還住在Pontiac時，我母親和父親在星期日會帶我們小孩子去教會，然後我們就在那裡混一整天。我們從早上的主日學開始，一路待到晚間禮拜結束。教會裡的所有會友都會帶些派啦蛋糕及各類的食物來，我們就像個大家庭，而且陌生人－如果他們要的話－也是隨時可以就走進來加入。我母親跟姐妹們都是聖歌隊的隊員，我極愛聽聖歌（Gospel songs）。當我聽《無上的愛（A Love Supreme）》時，它總讓我想起那段時光。當時聖靈與我們同在，我們開始演奏，這些音樂就這麼出來了。

當Ashley Kahn第一次告訴我他寫這本書的計畫時，我跟他說：「如果你要『寫』這個音樂，你的寫作要能帶領讀者們『回歸』音樂本身」。如果一個寫字的可以在表達「他聽到了什麼」的時候展現熱情，才他能激起更多人想要去聽。讀過此書後，我很願意也很興奮地告訴大家，Ashley做到了。他對音樂誠實，也對讀者誠實－他訪談了所有涉入的人、研究了文獻，而且，他聽「很多（遍）」。我認為這本書達到了爵士樂書籍或是音樂書籍寫作的頂點，我並希望此書能當成帶領更多人聆聽《無上的愛（A Love Supreme）》，聆聽約翰柯川的催化劑。

－Elvin Jones, February 2002