《玉簪記》，江蘇省蘇州崑劇院，2009/5/21（四）19：30，NT上次沒有買白先勇製作的青春版《牡丹亭》，後來該戲宣傳聲勢浩大，為此，我買了這次新製作的青春版《玉簪記》，想一睹白先勇製作的崑劇是哪樣的面貌。
結果呢？
果真是
青春無敵的製作啊！
兩位主要演員俞玖林
（飾潘必正）及沈豐英
（飾陳妙常）是有青春的扮相，但唱功…有點不夠理想。
人家說演員是靠老天爺賞飯吃，此話的確不假…。
撇開”唱”這一項，對於青春版《玉簪記》我倒是沒有什麼不滿。
製作拋開傳統走向極簡的新路線，是很新的創意–對傳統藝術來說。
《玉簪記》是明朝高濂所撰，描寫南宋書生潘必正與陳嬌蓮（妙常）偶然與巧合的愛情故事。全劇分為〈投庵〉、〈琴挑〉、〈問病〉、〈偷詩〉、〈催試〉及〈秋江〉六折。
這個製作
（對我來說）比較特別的是古琴演奏
（李祥雲）。許多時候古琴的音韻恰與台上的人物心境、情節相呼應，而創造出更深一層的戲韻來。此外，最特出的當屬舞台的設計與安排了。舞台設計是王孟超，書法是董陽孜，繪畫是奚淞，透過影像的投影執行，偌大的空舞台（舞台上只有在上舞台的一個階梯設置，其他都皆無佈景），時為書法的投影，時為佛畫的投影，或蓮花，或為佛手，或佛陀，或水墨，花含苞待放、花開，垂吊的書法作品，在在都配合舞台上的人物、情節而投以隱喻。此舉不僅讓舞台與觀眾都多了一層遐想的空間，也創造出了諧和美麗的舞台風景。（這也是此次《玉簪記》我最喜歡的部分！）
PS1：因不久前才剛看過台灣崑劇團邀請來台演出的大陸一級崑劇演員梁谷音及計鎮華，對於其演出的功力與表演深深著迷，所以這次看《玉簪記》也就對俞玖林及沈豐英較為失望。雖然俞玖林及沈豐英的演出還ok，相貌身段也好，許多橋段劇情配其青春的樣貌真是俊俏、討人喜愛，但…總還是少了點韻味兒。以梁谷音來說，她的演出一舉手一投足都跟戲搭的恰恰好處。身段、唱功俱佳，幾乎她本身就是崑曲裡的人物。做到這般，才是能讓觀眾入戲的好角呀！
PS2：關於《玉簪記》鼓動我買票的最大因素除了白先勇的關係外，就屬它的票價因素了。不知總體制作經費如何配置，但它的票價結構訂的可真是親人啊！真是大推特推～（給他們鼓鼓掌！！）（預購折扣後，我只花了NT400元，就可以坐在NT的1樓14排3X號，真是感恩那…）
海牙，2009/5/23
