Notre Temps

總是希望可以再看一次《響》、再看一次《影見》，那麼或許心中的判準會更清楚些。因為印象中，山海塾好像沒有這麼美？好像沒這麼單一？好像沒這麼西化？

《影見》太過美，太過西化，太過單一。
舞踏緣起在此不再贅述；它應該是往內探索的、是身體的。但這次的作品讓我覺得似乎創作者已偏向了一個”整體構築”的方向，而不是專注/侷限於以往的範疇裡。好像是畫畫，注意的是整體的畫面與構圖，而不是以往最初所凝視的一個焦點---儘管有可能因此而忽略大局。

印象中的《響》比較多元。《影見》在荷花之下，它只講一個水下的世界。單一是種美，但也顯示了一種孤單與單薄。

音樂，太過搶鋒頭了。抑或是，有時表演弱了些？
而「靜」是一個相當重要的元素。
但因為音樂的強，有時反而讓人容易忽略了它的「靜」。
不過對我來說，整場音樂幾乎是西方的元素居多，跟舞踏配在一起，當時身處劇場中，還真有一股荒謬感。或許，是因為彼此並沒有協調到讓我忘了他們倆者的不同與疆界。如果能融合的沒有一絲縫隙，或許它就是一個超級成功的跨界創作了。

天兒牛大的solo出場，才讓我拾起了往日念念不忘山海塾的記憶。他是這麼優秀的一位表演家！其他團員相對之下失色許多。如果只為看天兒牛大的solo，那也是值得花這些錢與時間的。舞臺上的他所散發出來的氣質與魅力，不單只是一位舞踏表演者，更是一位值得尊敬的藝術家。

為了天兒牛大，我還是會想再捧山海塾的場–everywhere。
不過坦白說，觀賞當天我卻開始懷念起以前那些讓我覺得噁心巴拉的闇黑舞踏…。





山海塾開創了自己的美學與疆界，但卻也離闇黑舞踏越遠了。

翻翻節目單，原來山海塾是巴黎市立劇院（Théâtre de la ville, Paris）的常駐舞團。巴黎真是一個神奇的都市。而巴黎市立劇院到底是在怎樣條件下可以策劃出幾乎集結當今最Hot舞蹈團體的系列節目，又可以這麼長久地支持山海塾？那絕對不只是錢的關係而已…。

海牙，2008/9/8

延伸閱讀：日本舞踏的起源與發展 (撰述/球球‧校訂/林于竝)
舊文：山海塾《響–來自彼方的迴喚》