A博的夏康路線

穆索斯基：展覽會之畫、詼諧曲等／Peter Rösel-鋼琴／Berlin Classics 0094642BC

即使不用拉威爾著色，穆索斯基的這十幅畫本身就已經很夠看。《展覽會之畫》身為史上最成功的描景音樂之一，技巧不算難，演出效果卻很受歡迎，挑戰者很少敗興而歸的。不少機靈的鋼琴家抓準著色的奧秘，儘可能讓每張畫作活靈活現，但Peter Rösel有如黑白素描般的不起眼，卻是我心目中的哈特曼。 ...繼續閱讀

巴哈：布蘭登堡協奏曲、管弦樂組曲；拉摩：嘉禾舞曲的六段變奏（管弦樂版本）／Otto Klemperer指揮愛樂管弦樂團、新愛樂管弦樂團／EMI CMS 7 64150 2

品味的潮流一直改變。在「輕薄短小」的古樂派當紅之際，龐大的浪漫感成為復古的標誌，聽著Klemperer的巴哈，那標誌的印記，似乎更夾雜著一股無奈的深沉。N年前，我一樣聽著Klemperer的巴哈，但感受卻大不相同。CD當然沒變，變的是我。 ...繼續閱讀

舒伯特、舒曼：藝術歌曲集／Elly Ameling-女高音，Joerg Demus-古鋼琴，Hans Deinzer-豎笛／deutsche harmonia mundi GD77085

不食人間煙火的「沙龍女主人」，是第一次聽到Elly Ameling唱片的驟然印象，要鎮服一群文藝人士，沙龍女主人的談吐必得具有一番修為，她一開口，就有這種以柔克剛的能力。能唱好舒伯特的女高音不在少數，不過能把藝術歌曲品味琢磨到這般境界的，除了Ameling之外，找不到第二個。即使整張唱片聽下來是少了些活力，但因為這是Ameling的聲音，所以，那又如何？ ...繼續閱讀

布魯克納：第四號交響曲／Christoph Eschenbach指揮巴黎管弦樂團／Ondine ODE 1030-2

剃個大光頭的Christoph Eschenbach，倒有幾分布魯克納模樣，而這張與巴黎管弦樂團合作的第四號交響曲錄音，比起唱片封面刻意的巧合，更是有趣。有機會的話，真希望聽聽這個組合的現場演出，是否能有錄音裡的那麼好？同時，是否能有錄音裡的那麼爛？ ...繼續閱讀

貝多芬：第16、17、18號鋼琴奏鳴曲／Paul Lewis-鋼琴／harmonia mundi HMC 901902

「演奏者不應該成為音樂的奴隸。」這句話是許多個性派演奏者的指導原則，不過，把它當做藉口而濫用的人也不是沒有。聆聽Paul Lewis貝多芬新錄音的同時，我也正回顧著Evgeny Kissin石破天驚的舒伯特D.960錄音，不禁深深覺得，這句表面上用來讚美的話，可以多麼危險。 ...繼續閱讀

史麥塔納：交響詩《我的祖國》／Sir Colin Davis指揮倫敦交響／LSO Live LSO0061

對一個已屆75歲，耳力與體力狀況都持續下降的高齡人士而言，Sir Colin Davis在他奮力一搏的《我的祖國》當中兼顧高水準的宏觀與微觀，關於這點，正面的掌聲絕對要貢獻一下的。 ...繼續閱讀

西貝流士：第五、七號交響曲／Leonard Bernstein指揮維也納愛樂／DG 427 647-2

我一直深深覺得，西貝流士的七首交響曲在台灣是嚴重被忽略的曲目，它有躍升主流的潛力，但始終一直沒有熱起來過。而Leonard Bernstein在DG時期的西貝流士絕對是一個特殊的聆聽經驗，它的獨特性超越了好與壞，成為Bernstein自我耽溺的代表作。 ...繼續閱讀

莫札特：鋼琴奏鳴曲K.330、331、332／Andreas Staier-鋼琴／harmonia mundi HMC 901856

會往大鍵琴與古鋼琴領域鑽研的人，除了有一點歷史學者的特質之外，也要有苦行僧的能耐。與光滑平順、響度大的現代鋼琴相比，古鋼琴的木樸感與大鍵琴的輕盈感，必須建立新的聆聽邏輯、略為不同的感受角度去接受，進而喜歡它們。這是我的經驗，光是聽著聽著，有時覺得能夠克服這兩種樂器天限的人，簡直就是特異功能者。Andreas Staier在我的心目中，就是這種特異功能者的代言人，他在harmonia mundi的第一張莫札特錄音，即讓我有驚艷感與安心感融為一體，難以言喻的美妙。承續前作水準的這張K.330、331、332，Staier運用身為聰明人的巧思，讓古鋼琴活了起來。 ...繼續閱讀

巴哈：無伴奏大提琴組曲／Haimovitz-大提琴／Oxingale OX2000

巴哈：無伴奏大提琴組曲／Kniazev-大提琴／Warner 2564 61294-2

以曲明志當然是身為演奏者最大的樂趣，而巴哈無伴奏大提琴組曲這樣的曲子，更能透徹演奏者的種種想法，每位大提琴家似乎都很想要灌錄一套巴哈無伴奏大提琴組曲，當做證明自己存在的一種方式。而聆聽者也似乎漸漸習慣以「這個人的巴哈無伴奏大提琴組曲聽起來如何如何」去看待或辨識一位大提琴家，即使這種方法充滿冒險，而且也不太公平。 ...繼續閱讀

德布西：前奏曲第一冊、貝加馬斯克組曲／Anatoly Vedernikov-鋼琴／Denon COCQ-83658

以技巧性而言，能夠把德布西彈穩並不算是件難事，但是要彈出意境卻很難。 不知道是不是Arturo Benedetti Michelangeli版本作祟的影響，聽久了德布西，不由得就會對「把德布西彈得很紮實」的演奏出現莫名的排斥感，有一種「唉！怎麼那麼不解風情？」的疑惑。不過也不是沒有相反的例子，例如Kocsis的演奏，很久以前聽的，印象中觸鍵很輕，詮釋倒沒留下什麼印象；或許是當時沉醉在Zimerman的錄音太深，容不下其他演奏吧！總覺得不對味。 ...繼續閱讀