A博的夏康路線

李斯特：b小調奏鳴曲、晚期鋼琴作品／Valery Afanassiev-鋼琴／Denon COCQ-83560

以文藝復興人自居的Valery Afanassiev，在他的鋼琴老本行裡持續進行著無止盡的解構遊戲，音符在他的手中有如樂高積木，堆堆疊疊又成了另一幅景象。偶爾Afanassiev會讓音樂出現接近惡搞的外觀，有的面貌甚至已經不能用約定俗成的常態去理解，而李斯特的b小調奏鳴曲，便成為Afanassiev前衛藝術的……，呃，該說是受益者，還是犠牲者呢？ ...繼續閱讀

普羅高菲夫：第一、二號弦樂四重奏、雙小提琴奏鳴曲／Emerson String Quartet／DG 431 772-2

場景是柏林，某個寒風刺骨的跳蚤市場。在某個不起眼的攤子瞄到這張CD，我實在藏不住內心的激動，大叫：「你知道我等你重發，等了多久嗎？」嚇到一旁也在挑CD德國佬。 ...繼續閱讀

貝多芬：第七號交響曲、艾格蒙劇樂／Thomas Dausgaard指揮Swedish Chamber Orchestra／Simax PSC 1182

把貝多芬交響曲的地圖攤開，每位指揮都有自己攀頂的故事，但又有多少人能讓他們插在頂峰的旗幟，清楚地烙印在世人的心中呢？所以瞬間的靈感，有時候便代表一切；往往那不到一秒的節奏差，聽覺猛然就像是勾到什麼似的。Got it！ ...繼續閱讀

貝多芬：第29號鋼琴奏鳴曲；布拉姆斯：晚期鋼琴作品集／Maria Yudina-鋼琴／Vista Vera VVCD-00072

這麼想想，似乎很久沒有與歷史錄音一同起化學作用了。學生時期曾砸了不少盤纏，瘋狂地與歷史錄音為伍，為的就是那一份「想像中的可能」。破爛的收音與後製，保存住每一個神奇時刻，讓我可以動腦子重建現場，假裝自己曾經參與過Willem Mengelberg、Wilhelm Furtwängler的現場，模擬現場究竟會是多麼不得了的聲響……。後來試著說服自己，不要一味追求時空距離所造成的迷濛感，Sviatoslav Richter早年現場一大堆錯音的CD也沒有什麼好收藏的；然而那片虛幻但完美的烏托邦偶爾仍會蠢蠢欲動，向我證明它無可取代的地位。Maria Yudina大概就是那烏托邦的女主人吧！ ...繼續閱讀

蕭士塔高維契：第六、八、十一號弦樂四重奏／Jerusalem Quartet／harmonia mundi HMC 901953

這當然是我私心的（你也當然可以說是過於化約的）比喻：如果Artemis Quartet的品質是傳承自Alban Berg Quartet，那麼Jerusalem Quartet一發聲，我就會不自覺地將他們與Borodin Quartet做連結。在一群詮釋風格邁入銳利前衛的新生代弦樂四重奏之中，Jerusalem Quartet返回傳統的逆光，為我們保留回憶中的語彙。之所以會將它們擺在一起，還有另外一個關鍵的因素，就是他們手中的蕭士塔高維契，除了動聽之外，他們的「悶」都讓我起了相當程度的焦躁與不安。
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舒曼：狂歡節op.9、青年曲集op.68, no.37-39／Arturo Benedetti Michelangeli-鋼琴／EMI 00777 74932523

在我踏入Arturo Benedetti Michelangeli冷峻神話世界的路途中，這張舒曼是少數比較有人味的其中一張。不知或許是因為這張錄音效果優於EMI普遍水平的關係，在琴鎚敲擊鋼弦所集結的厚度之中，Michelangeli總算比較不像披著神樣外衣的魔術師，流露了一些溫暖的情緒。已經好幾年了，這張唱片仍然是我個人最有共鳴的Michelangeli錄音，也是最有共鳴的「狂歡節」錄音。老實說，其他人的「狂歡節」與Michelangeli一比，說好聽一點是粗線條；而索然無味、慘不忍睹的更是大有人在。Michelangeli的「狂歡節」好似一道仙餚端上桌，味精醬油鹽巴，多一滴少一粒都會走味。 ...繼續閱讀

蕭士塔高維契：第二號鋼琴奏鳴曲、三首小品、兒童練習冊、五首前奏曲等／Konstantin Scherbakov-鋼琴／Naxos 8.570092

聽Scherbakov彈琴，向來有一種很「用力」的印象。用的不僅是手力，還有心力。一首曲子在他手上乒乒乓乓地，彷彿像跨年101大樓的煙火秀一樣花枝招展，目不瑕給，即便像「兒童練習冊」這種看來不起眼的小品，也能彈出別人想像不到的份量。 ...繼續閱讀

德弗札克：第13號絃樂四重奏；揚納傑克：第二號絃樂四重奏「親密書簡」／Artemis Quartet／Virgin 0946 353399 2 5

和EMI簽下的Belcea Quartet相比，我覺得Virgin相中Artemis Quartet是更明智的選擇。四把提琴的音色各有千秋，合在一起又很協調、穠纖合度，循規中庸，反應又快，很有我想要的音樂語感。檯面上好幾個新生代絃樂四重奏團，三不五時都會出現棒到令人咋舌的錄音，偶有令人提神醒腦之效，加上老團的積極蛻變，室內樂愛好者做夢想到這個都會忍不住偷笑。其中Artemis Quartet雖不以搞怪為職志，在我私心的排行竟能快速竄升，讓我對自己都感到意外。 ...繼續閱讀

蕭邦：夜曲全集／Maurizio Pollini-鋼琴／DG 477 5718

聽著Pollini的蕭邦夜曲全集，在我的腦子裡總會竄流著一股矛盾的想法：它的特別，就在於它的不特別；它之所以不好，實在是因為它太好了。別以為我在故弄玄虛，這是我對Pollini的蕭邦夜曲錄音，所能夠找到最精準的描繪方式。原因在於我一直在說服自己接受另一種夜曲的可能，而目前這個動作仍然是現在進行式。
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真的是相當冷門的曲子，要不是因為寫稿子的關係，這輩子我大概與這首曲子完全無緣吧！
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理查．史特勞斯：日式慶典音樂，作品84
Richard Strauss: Japanische Festmusik (Japanese Festival Music), for orchestra, op.84 (TrV 277)

日式慶典音樂是理查．史特勞斯1940年的作品，也是他少數在首演之後就塵封至時人回憶之中，至今幾乎無人聞問的神秘作品之一。

日式慶典音樂的來源，要拉回當時的政治時空背景。1938年德國與日本簽訂「防共協定」（Antikominterpakt），軸心國的輪廓隱然成形。這三個國家不僅在軍事、政治方面結為同盟，協定裡也載明深化彼此之間的文化關係，包括加強各國之間運動員、藝術家、科學研究者的交流。另一方面，1940年正是日本天皇紀元2600年紀念，日本境內舉行許多慶祝活動，重頭戲即是日本政府向美國、英國、法國、義大利、匈牙利、德國提出邀請，各自委託一位作曲家創作節慶音樂，12月於東京做盛大演出。 ...繼續閱讀