A博的夏康路線

馬勒：第八號交響曲／Robinson、Wall、Queiroz、DeYoung、Schröder、Botha、Müller-brachmann、Holl演唱，Pierre Boulez指揮Staatskapelle Berlin等／DG 00289 477 6597

雖然之前曾傳出Pierre Boulez對完成馬勒全集興趣缺缺，甚至灌錄布魯克納第八號交響曲以取代馬勒第八號交響曲的說法，而且對馬勒第八號「不知所云」（抱怨過這點的指揮至少還有Bernard Haitink），不過在與Daniel Barenboim帶著Staatskapelle Berlin全世界趴趴走，演出全本馬勒交響曲之際，Boulez還是進錄音室補上了其馬勒版圖的最後一塊。而這塊拼圖究竟是一場充滿勝利的征服？還是帶著無力的妥協？有趣之處正在於「Boulez流」所形成的正面效果與負面效果，都濃縮總結在這張做為全集結尾的第八號錄音之中。

對於Boulez解毒似的馬勒，我覺得偶爾是不討好且冒險的實驗：強調結構的透明感固然帶來不少新意，但並不見得每首曲子都適合如此，尤其是含人聲的那幾號，每每落入味如嚼蠟的窘況；同樣相對不以情感為出發點，Ricacardo Chailly與他音響豐沛飽滿的Royal Concertgebouw Orchestra似乎能獲得更多的掌聲。這張錄音的第二樂章正是如此，男中音Müller-brachmann開口之前一整段，慢得有些欲振乏力，音樂一直處於飄渺的虛無之中，預期的神祕感一掃而空。雖然器樂與聲樂的客觀質感都屬上乘，指揮也讓許多原先印象中不起眼的聲部都獲得了存在感，但情緒上的戲劇張力往往只有一小段火花的碰撞，無法累積出更大的能量，以致最終感動的渲染流於片斷。明知親聞一場優異的演出，但吊詭的是卻又沒有留下什麼印象。

不過在第一樂章的拉丁文讚美詩之中，Boulez的處理又避免讓它落入常見的「半調子的滑稽」之中，而且這個樂章正讓我見識到Boulez即使面對再繁複的編制都可以梳理得清晰妥當的功力，除了這是第一個讓我一聽就領教到「管風琴在這曲子占有關鍵地位」這件事的錄音版本之外，在器樂輪番獨奏之際，Boulez舒緩了音樂的行進，讓它們搭著接續進入的聲樂之際，能有更具主導性的發揮。最猛的莫過於結尾的處理，印象中好像很久沒聽到那麼「秩序井然的湧泉」，彷彿用最強大而漠然的威力，歌頌造物主的萬能。