理查．史特勞斯：六重奏（選自歌劇『隨想曲』）、變形；莫札特：弦樂五重奏K.406／Wiener Streichsextett／EMI 07243 55510822
品質無瑕、氣質也對，這原本就是一張無可挑剔的唱片，Wiener Streichsextett錄音雖然不多，但個個都是精品。由於最近購入The Nash Ensemble的理查．史特勞斯「變形」錄音，回頭一查才發現將它改編為六重奏版本的，正是Wiener Streichsextett的第一大提琴Rudolf Leopold。
「變形」的第一聲和弦，就像小學美術課的下課鈴聲。那時我正在洗掉調色盤上的顏料：紅的、綠的、黃的、藍的，經過這麼一攪，混出一堆奇怪的紅、奇怪的綠、奇怪的黃、奇怪的藍；它們逐漸融為一體，成為面無表情的灰色，偶爾在要灰不灰的邊緣，還有點顏色在掙扎。當我長大後，認識了「世紀末」這個字眼，有時忍不住會想起調色盤上讓我佇立發呆的二流魔術：那一大片令我窒悶、卻又魅惑著我的槁木死灰，還有一切的亮麗光彩先是黯淡，終就屈服於它的過程。
算是一種緣份，每當有「變形」的新錄音發行，我總會儘可能找來聽聽。這曲子很有趣，一開始介於洗禮與沉淪之間（或兼有之）地迷上了它，談不上鍾愛，但就是一個很曖昧而不得不去在意的存在。在聽到這個六重奏版本之前，我對這曲子的選擇一直是很「花心」的，畢竟樂團的聲音品質只要OK，誰來指揮其實也都挪動不了理查．史特勞斯有如紮根似的意念。
我喜歡六把樂器交織而成的「變形」，因為它更精準地傳達了世紀末的失落與崩解、無奈與控訴、失去了spotlight的獨白；Wiener Streichsextett有如一抹香氣的旋律線條，在這充滿逝去意象的輓歌之中提供些微慰藉。與之相比，用23把弦樂器驅動的「變形」則是一隻美得令人神迷的巨靈，它的色彩濃郁且結實，所以它灰得似乎不那麼理直氣壯，多了些強勁的脈搏。
Wiener Streichsextett的莫札特弦樂五重奏K.406呈現一派穩健冷靜、溫暖高雅，有著積極而不過躁的律動，任何美言也顯多餘，但在這張錄音裡的主角，應該還是聽起來「不怎麼健康」的理查．史特勞斯。
