舒曼：克萊斯勒魂；普羅高菲夫：第二號鋼琴奏鳴曲、第三號諷刺曲、觸技曲；柴可夫斯基：納塔圓舞曲／Elisso Virsaladze-鋼琴／naïve DR 2117
即使我想讓自己融入在古典非歌劇DVD的演出情境之中，但除非是生動的記錄片，真的夠有吸引力使我放下手邊雜務，專心聆聽兼觀賞的DVD，印象中真的沒幾片。Elisso Virsaladze在Live Classics的CD，有好幾張也是我的壓箱寶，她的琴音雖稱不上光彩奪目，細嚼倒也有其深遠流長之處。不過，畢竟DVD是視覺與聽覺的聯合饗宴，Virsaladze在聽覺不太吸引人的前提下，加上視覺瓜分一部分聆聽的專注力，除非你身心都做好宛如置身現場的準備，否則還真覺得少了什麼東西。
Sviatoslav Richter曾經稱讚Virsaladze的舒曼無人能比，老實說我覺得過譽至極。我很喜歡Virsaladze的莫札特、舒伯特，充滿文人讀句的流暢與歌唱性，但對於她的蕭邦，我一直有種綜合不知所云與軟趴趴無力感的複雜印象；至於舒曼，大概處於這兩個類型的中間。這種模糊的觀感，在視聽了這張DVD上半場的舒曼《克萊斯勒魂》之後得到證實。Virsaladze是Heinrich Neuhaus的得意門生，琴技不需置疑，但整首曲子卻給人一種匆匆忙忙的形象，起得快步，收得倉促，似乎多待半秒都不行。另外一個致命傷是，抑或是收音的關係，全場舒曼聽起來都略為平面，聽不出Virsaladze想要營造什麼。
另外，攝影機的取鏡方式也大有問題。首先是太少「手」的畫面了。如果鏡頭真的不好抓，乾脆整場都擺在鋼琴上方，捕捉雙手在琴鍵上飛快跳躍的畫面，我覺得也夠過癮了。可惜我覺得這張DVD的取鏡，不少地方有點像綜藝節目的歌手演唱，掛在半空中的攝影機繞啊繞的，看不出用意何在。同時，鏡頭拍Virsaladze的大頭畫面，有的實在過近，近到甚至她一抬頭，鼻孔裡的鼻毛都可以看得一清二楚了，偏偏Virsaladze是夠冰山，但似乎算不上美人，所以感覺好像在破壞她的形象……。
相對舒曼的「無趣」，Virsaladze在下半場的普羅高菲夫算是扳回一城，乍聽技巧至上的普羅高菲夫，在這三首鋼琴作品裡展現他融合新古典主義與爵士樂念的風格，在Virsaladze的緊密扣合之下，味道是出來了。散發著潔淨的硬派與醞釀的浪漫，帶出一點詼諧的壓迫感；沒到十足狠勁，但也讓人留下不可小覷的後覺，尤其是《第三號諷刺曲》，光是用看的就相當過癮。
柴可夫斯基的《納塔圓舞曲》頂多是淡淡俄羅斯風情的小品，不至於到梅特涅那股讓人陷入五里霧般的夜曲黏勁，但和柴氏其他名曲相比，實在是一首沒什麼存在感的曲子。純就現場效果而言，把它拿來當做安可曲，是典型的反高潮。
