studio3x3(韓‧日‧藝點點)

台北市立美術館所舉辦的台北雙年展，在稍後的11月也盛大的開幕了，策展題目為「(限制級)瑜珈」，參展藝術家只有30多位，感覺規模越來越小，性質上也越來變為只是具有主題性的展覽，也引起台灣藝壇對於雙年展的反思與重新評估。從釜山回到台北，我感受到自己身份的模糊性所帶來的自輕與呢喃，在於自我意識認知的不清之下，做任何事情似乎都是手足無措。

釜山雙年展的作品在質與量上，都達到驚人的狀況，我想一兩天的時間是看不完的，展覽分有兩個主題，光展區就分有五個實際展區，兩個結合廣播電視媒體形式的作品欣賞，可以感受到韓國人做什麼都是全力以付的心態，一樣結合了在地政府及相關單位甚至於民眾的支持，這樣展覽的力道真的很不相同。其實，每個雙年展都應該有它自己的地點、文化背景、經濟和社會的環境，因此每個地方所舉辦的雙年展都是不一樣的，不只是單純只是所謂的國際化主題形式的更改，在開宗明義的立基點上，就應該有很清楚的定位。此時不禁想來介紹一下釜山雙年展。

2006釜山雙年展Busan Biennale 

地點：韓國釜山市立美術館及其他規劃展點    展期：2006.09.16~11.25

來自39個國家的藝術家展出約280件作品，其中70%為第一次曝光的作品，展出地點除了釜山市立美術館之外，還包括溫泉川、海雲臺海灘以及遊艇中心，雙年展今年的名稱為「隨處可見」(Everywhere)，展覽則分為「當代藝術展」及「海洋藝術展」。

雙城記：釜山-首爾／首爾-釜山

當代藝術展以「雙城記：釜山-首爾／首爾-釜山」來探討南韓城鄉發展的不平衡，幾乎50%的韓國人口居住或是工作於首都首爾，尤其是年輕人口不斷湧入首爾，使得其他城市相對的更少了競爭力與發展潛力，此展藉由韓國所出現的城市發展不均衡當作引子，由藝術家來觀察全球每個國家的類似狀況，並詮釋當今人類生活型態與所受到的衝擊。

參考文章     

1. 「隨處皆藝術的主張─2006釜山雙年展Busan Biennale 」  文／王焜生  典藏今藝術 2006.11

2. 「 雙年展在國際藝術體制中的位置與功用─專訪2007年威尼斯雙年展策展人羅伯特．史托（Robert Storr）」文／吳金桃

      http://artouch.com/story.aspx?id=2006080417155

3. 「 訪談: 雙年展的制度 」 典藏今藝術雜誌訪談2004台北雙年展策展人鄭慧華女士

       http://goya.bluecircus.net/archives/biennial/post_65.html

photo by 3x3 Rainy