2008-07-25T04:49:25+08:00 。。。2004年。林主惟成立了新天新地。僅為了。讓音樂欣賞變得自由而單純。。。 tag:blog.roodo.com,2008://83858 Roodo Blog Copyright (c) 2005, 2008-07-24T20:18:26+08:00 2008-07-24T20:18:26+08:00 tag:blog.roodo.com,2008://83858.6554363 2008-07-24T20:05:38+08:00 http://blog.roodo.com/stsd/ 鋼琴

高夏克 / 鋼琴作品全集 第二集 廠牌：Cassiopee / 編號：969332 / 音樂一 / 音樂二 ← 試聽 普羅高菲夫 / 鋼琴作品（包括羅蜜歐與茱麗葉） 廠牌：Cassiopee / 編號：969302 / 音樂一 / 音樂二 ← 試聽 葛利格 / 鋼琴作品（包括皮爾金組曲） 廠牌：Cassiopee / 編號：969291 / 音樂一 / 音樂二 ← 試聽 西貝流士 / 鋼琴作品 廠牌：Cassiopee / 編號：969287 / 音樂一 / 音樂二 ← 試聽 ]]> 2008-07-24T19:56:28+08:00 2008-07-24T19:56:28+08:00 tag:blog.roodo.com,2008://83858.6554309 2008-07-24T19:54:52+08:00 http://blog.roodo.com/stsd/ 鋼琴

Pietro Galli，一位默默無聞的鋼琴家，幾乎與音樂會或網路資訊絕緣，這名字連他的法國同行們都感到陌生，但Pietro Galli卻可能是擁有最多錄音的鋼琴家－唱片發行超過三百種，而且毫無敗筆。 關於Pietro Galli其人的資料並不多，他與富蘭梭瓦同輩，算來年齡已超過八十歲，至今仍持續錄音。他的學習生涯中歷經法國學派的三位大師－克爾托、馬格麗特˙隆及Lazare Levy，但他並未特別與誰相像。他所繼承的，是鍵盤學派中最古老而純粹的傳統。 初次聽見Pietro Galli演奏，無論是初入門者或是經驗豐富的愛樂者，都認為是少有的聆聽經驗，他們一致表示，Pietro Galli是位非常獨特的鋼琴家。但請不要因此以為Pietro Galli的演奏具有強烈的個人風格。或是這麼說吧！他的演奏幾乎不讓人與「詮釋」或「表演」聯想在一起。Pietro Galli的演奏特徵，一言以蔽之，就是「自然」。毫無矯飾或虛張聲勢，讓音樂獨立於一切來自音樂之外的污染－文學性抽象詞藻與浮濫的哲學裝飾、虛張聲勢的偉岸、與偽裝的道貌岸然等等。 這種自然來自技術上的精鍊。Pietro Galli的自然是渾然天成的自然，是恆久而完美的自然，這是古典主義的自然。Pietro Galli指中的每一個單音都純粹而洗鍊，恰如其份的扮演著它們在譜中的角色，自由合度的節奏感、高度的歌唱性、均勻的觸鍵、與聲部的獨立與穩定感等等，都是Pietro Galli演奏的魅力所在，一串完美無瑕的琶音足以令人心醉神馳。Pietro Galli的古典鍵盤基礎之高、與其狀態之穩定，可能是現存鋼琴家中僅見的。 這種自然也來自一個美麗的傳統。Pietro Galli是「巴黎歌劇院的鋼琴家」，他扮演這個角色數十年如一日。巴黎歌劇院不只是一個歷史悠久的歌劇院，它更是芭蕾的故鄉，Pietro Gall與之唱和的不是聲樂家，而是芭蕾舞者，比較起樂壇，巴黎歌劇院偉大舞蹈家的訪談與回憶錄裡有著更多Pietro Galli的蹤跡，他們回憶並頌讚著那些合作的美好時光。端莊而內斂、華麗且高雅，Pietro Galli一如偉大的芭蕾舞者，以他的指尖舞蹈。 這種自然更是一種生命的態度。Pietro Galli是古典主義的貫徹者，他只用自己的鋼琴發聲，卻讓他鋼琴家的職分完全了。我們在Pietro Galli指中所流洩的音樂小河裡，感到靈性的門窗彷彿開啟了，音樂的秘密向我們顯明。要知道，一個不清楚認知自己演奏的音樂家只會讓他的聽眾困惑，但對音樂認識不足卻逞強雄辯的音樂家又有多少啊！ Cassiopee為Pietro Galli的錄音非常有趣，那並不是逐段的、而是一次到底的錄音，以致於每段音樂中間，偶爾能聽見調整呼息或座椅、翻譜、甚至輕聲交談的聲響，這讓人有置身錄音現場的錯覺，但我們參與的不是音樂會現場，而是Pietro Galli的日課，也許在某間巴黎歌劇院的房間或舞蹈室裡，這位鋼琴家就像這樣，日復一日的在他的鋼琴上演奏著繁多的曲目，就連窗櫺上投射進來的晨光所映照的塵埃，也在舞動著吧！ 如此，我們也就不必為他那為數眾多卻水準穩定的錄音所稀奇，錄音之於Pietro Galli，就像是一位「老師匠」的生活記錄，但這位老師匠並未因循苟且而落入陳腔濫調之中，他既不匠氣也不流氣，他總是維持著品格的高度與盎然生趣。這些錄音顯明著，Pietro Galli的古典主義貫徹於他的生活之中，那是一種面對自己身份與生活上的規律與自持所造就的。 ]]> 2008-07-15T18:13:04+08:00 2008-07-15T18:13:04+08:00 tag:blog.roodo.com,2008://83858.6506991 2008-07-15T18:07:00+08:00 http://blog.roodo.com/stsd/ 鋼琴

Mireille Negre是誰？只有一個錄音的鋼琴家嗎？打開CD，我們看見身著芭蕾舞裝的Mireille Negre，所以，她其實是個舞蹈家嗎？ 法國人對Mireille Negre這個名字並不陌生，1943年出生的Negre，是美麗與優雅的化身。她在兩歲時的一次事故中重創了雙腳，後來卻成為1960年代巴黎歌劇院芭蕾舞團的首席舞蹈家，同時在音樂上也有很深的造詣，甚至跨足電影。但她在顛峰期引退，成為修女。 在搜尋網頁打上Mireille Negre的名字，不難查詢到她仍活躍在各種宗教事工上，她仍然繼續舞蹈－為上帝而舞蹈。 1996年Cassiopee為Mireille Negre留下至今唯一的鋼琴演奏錄音（Mireille Negre曾一個宗教作品錄音中擔任口白），曲目是布拉姆斯的16首圓舞曲、四首間奏曲與六首由布梭尼改編的管風琴聖詠曲。Mireille Negre的演奏富有濃郁的氣質，自然而優雅的流動，如晨光般柔和與溫暖，毫無一絲矯飾。 廠牌：Cassiopee / 編號：969261 / 音樂一 / 音樂二 ← 試聽 ]]> 2008-07-13T13:19:25+08:00 2008-07-13T13:19:25+08:00 tag:blog.roodo.com,2008://83858.6499255 2008-07-13T13:17:31+08:00 http://blog.roodo.com/stsd/ 鋼琴

廠牌：INTEGRAL / 編號：221137 / 音樂一 / 音樂二 ← 試聽 無庸置疑，海席克是權威的貝多芬詮釋者。 33歲在巴黎以八場音樂會演奏全本貝多芬奏鳴曲，之後的五年之間，EMI為海席克錄製了貝多芬奏鳴曲全集。 再五年之後的1979年，海席克在巴黎與日內瓦以音樂會形式再度演奏貝多芬奏鳴曲全集，卻在第七場音樂會前夕發生中指骨折的意外，海席克臨時更動指法，以九隻指頭美好的完成了包括「熱情奏鳴曲」在內的全部演奏。（此段經歷，海席克本人口述的更為生動） 1997年於巴塞隆納，海席克第三次演奏全套貝多芬奏鳴曲。 既使海席克在音樂會上頻繁的演奏了貝多芬，但其貝多芬錄音卻意外的稀少，EMI錄音之外，較主要的出版是收集自日本演奏會實況錄音的其中16首奏鳴曲，這些CD新天新地將會引進，但我認為這些錄音不算理想，並未恰當的補抓到海席克演奏的完整面貌。而海席克其它的貝多芬錄音，可望在近期陸續推出，請密切注意新天新地消息。 這個貝多芬「皇帝」協奏曲錄製於2004年音樂會現場，是海席克的第一百個錄音。他所使用的是YAMAHA鋼琴，聲底原本較為清亮，在海席克指下卻顯得格外華麗多彩，這是奔放富有層次、開闊又富麗堂皇的演奏。 這個錄音在耳機或一般小型系統很容易獲致良好的音效，但對於更近階的音響系統，則容易出現各式問題，以致於有部分「錄音不佳」的意見，這是因為拾音上空間反射音的比例過高，這過於豐富的空間資訊，在兩端表現不良的音響上，容易有悶燥感，但在頻段動態延伸良好且平順的音響系統上，則會有全然不同的表現，現場空間的泛音與光澤的各種聲響氣息彷彿令人置身現場。 海席克除貝多芬之外的錄音不在少數，但海席克一直為其顛峰期沒留下錄音而抱憾，他最理想的錄音－兼有演奏技巧與錄音品質－當屬在Cassiopee的約二十種發行。 ]]> 2008-07-13T13:15:37+08:00 2008-07-13T13:15:37+08:00 tag:blog.roodo.com,2008://83858.6499247 2008-07-13T13:05:43+08:00 http://blog.roodo.com/stsd/ 新天新地活動

2008-07-10T11:17:08+08:00 2008-07-10T11:17:08+08:00 tag:blog.roodo.com,2008://83858.6459033 2008-07-10T11:13:50+08:00 http://blog.roodo.com/stsd/ 音樂隨筆

這張唱片最近的詢問度很高，大家的興趣似乎都來自於那是一個「編制非常特別」的版本。其實這只是所謂的「復古版」－即以貝多芬當時的樂器與編制來演奏，沒有任何特別之處。 那為什麼樂團會只有二十幾個人呢？ 樂團編制取決於管樂器數目，多設置一支管樂器，就得多增加數把弦樂來平衡，在白遼士之後，三管編制逐漸成為慣例，樂團人數較貝多芬時代多了一倍甚至兩倍。所以，以貝多芬鋼琴協奏曲的配器，由二十幾個人來伴奏是很正常的。 但慣見的版本不都以五十至七十人的大編制樂團來協奏嗎？ 別忘了現代演奏琴的龐大尺寸所擁有的響度，那是為了上千座席的現代音樂廳而誕生的，而此版本用的是貝多芬時代的維也納古鋼琴，或可說是一種較早期的古鋼琴，二十個人的樂團對它來說，已經相當夠份量了。 我想，真正的問題還是這個吧？「才二十幾個人，要如何表現出皇帝的氣魄呢？」大家太習慣於後浪漫的音量暴力，將之視為「宏偉」一詞在聽覺上的詮釋。貝多芬雖然晚年耳聾，但他絕不是活在想像中的作曲家，甚少人留意過貝多芬的音樂語彙有多麼精確、又多麼要求精確，我們必須從他的精確設計中發掘它的偉大。 所以，這個版本沒什麼奇怪或特別的地方，僅僅只是恢復它原來該有的面貌罷了。 ]]> 2008-07-01T23:03:31+08:00 2008-07-01T23:03:31+08:00 tag:blog.roodo.com,2008://83858.6253877 2008-07-01T22:58:05+08:00 http://blog.roodo.com/stsd/ 音樂隨筆

2008-06-26T19:50:58+08:00 2008-06-26T19:50:58+08:00 tag:blog.roodo.com,2008://83858.6233447 2008-06-26T19:50:18+08:00 http://blog.roodo.com/stsd/ 室內樂

廠牌：RAMEE / 編號：RAM0603 / 音樂一 / 音樂二 ← 試聽 十八世紀是近代管樂器萌芽的年代，西班牙馬德里的PLA兄弟（Joan Baptista與Josef），是十八世紀中葉木管演奏的一時翹楚，他們獲邀在當時甫興起於歐洲各大城市的音樂會上演奏，共同被譽為歐洲最傑出的雙簧管演奏家。 收錄於此的作品－直接以PLA兄弟題名－四首為兩把雙簧管、為雙簧管獨奏、及為雙簧管與小提琴、附上數字低音的奏鳴曲（亦即所謂的三聲部奏鳴曲），雙管配置、優美具技巧性的展現，在來自義大利的古樂團體Rossi Piceno生動又典雅的演奏與優秀的錄音之中，讓欣賞者領略到PLA兄弟在雙簧管藝術上的不朽貢獻與曾經綻放的光芒。 ]]> 2008-06-23T18:51:09+08:00 2008-06-23T18:51:09+08:00 tag:blog.roodo.com,2008://83858.6219999 2008-06-23T18:29:59+08:00 http://blog.roodo.com/stsd/ 室內樂

廠牌：RAMEE / 編號：RAM0401 / 音樂一 / 音樂二 ← 試聽 SEICENTO一詞意指十七世紀的義大利。當時北義諸城盛極一時，文藝復興果實累累，這並非出自嚴肅保守的教廷或繁文縟節的王室、而是興起於掌握了財富與權力的中產階級中的富麗新穎的文化生活，成為歐洲各地爭相仿效的時尚。 在這股開放空氣中，SEICENTO的女性們獲得較好的教育與更平等的地位，也更活躍於文藝活動。 這張唱片收錄了五位女性作曲的各式作品，在這歌劇萌芽的時代，單旋律與伴奏的傑出手法成為當時義大利音樂的一大特徵。 演出陣容La Villanella Basel由畢業於巴賽音樂院的女性音樂家們所組成，錄音與唱片製作都非常雅緻。 ※內人第一次見到這個封面時，說雕刻的是一位懷孕婦女，但我實在看不出端倪，直到打開CD，映入眼簾的，是這雕像胸部至腹部的一塊覆蓋被移開，露出臟器和腹中胎兒…想不到這藝術品竟是醫學模型！ 女性的纖細敏銳，實在令人折服。 ]]> 2008-06-21T20:32:31+08:00 2008-06-21T20:32:31+08:00 tag:blog.roodo.com,2008://83858.6211029 2008-06-21T20:19:14+08:00 http://blog.roodo.com/stsd/ 爵士樂

在眾多爵士鋼琴家中，我對Riccardo Zegna情有獨鍾，他為EGEA精心構思的三張作品－Piccolo Valzer（小圓舞曲）、Barcarola（船歌）與Carillon（鐘琴），從標題上看來實在無法聯想到爵士樂，而它們也的確非常取悅愛好古典音樂的耳朵。 Zegna以鋼琴與弦樂的二重奏或四重奏構成他音樂畫布上的色彩基調，在款款的舞曲節奏上點綴著管樂器…瞧、連配器都那麼的古典，但Riccardo Zegna絕對是位天生的爵士鋼琴家，他的彈奏流動著發自靈魂深處的爵士感。要知道，許多爵士樂手只是熟悉並模仿著爵士的形式與風格而已。 1946年出生於義大利Torino附近的Riccardo Zegna，出身於一個音樂家庭，打從童稚時期就開始在他父親的樂團裡擔任打擊樂手並巡迴於義大利北部各城，小Zegna五歲開始學習爵士鼓、13歲進入帕格尼尼音樂院學習古典鋼琴，畢業後他以古典鋼琴家的身份活躍於音樂會上，同時又以爵士鋼琴家的身份出現在都靈與米蘭等地著名的爵士俱樂部中…這或許可以說明何以Zegna的音樂能自由自在的遊走於古典與爵士之間，讓兩個領域的愛樂者同感興味盎然。 Carillon - 鐘琴 廠牌：EGEA / 編號：SCA123 音樂一 / 音樂二 ← 試聽 Barcarola - 船歌 廠牌：EGEA / 編號：SCA095 音樂一 / 音樂二 ← 試聽 Piccolo Valzer - 小圓舞曲 廠牌：EGEA / 編號：SCA081 音樂一 / 音樂二 ← 試聽 ]]> 2008-06-17T22:35:59+08:00 2008-06-17T22:35:59+08:00 tag:blog.roodo.com,2008://83858.6189589 2008-06-17T22:32:29+08:00 http://blog.roodo.com/stsd/ 管風琴

廠牌：SKARBO / 編號：DSK1973 音樂一 / 音樂二 ← 試聽 朗格雷斯 / 葛利果靈感 被稱為克羅迪德樂派的朗格雷斯與其宗師法朗克有所不同，前者運用了更多可追溯自中古的音樂元素，而其新穎的面貌主要蛻變自天主教的古老傳統。 廠牌：SKARBO / 編號：DSK1933 音樂一 / 音樂二 ← 試聽 ]]> 2008-06-14T23:04:27+08:00 2008-06-14T23:04:27+08:00 tag:blog.roodo.com,2008://83858.6176435 2008-06-14T23:01:30+08:00 http://blog.roodo.com/stsd/ 合唱與宗教作品

廠牌：SKARBO / 編號：DSK2084 音樂一 / 音樂二 ← 試聽 拉德米侯實在是一位魅力十足的作曲家！雖晚年退隱故鄉，也遠離了人們的記憶，但他特有的民族風優美旋律與和聲、工整細密卻充滿變化的曲式發展，融合了布列塔尼風情與古典氣質，使第一次聽見他作品的人留下強烈的印象。 這些合唱歌曲大部分以民謠為素材，十首蘇格蘭歌曲由拉德米侯親自翻譯為法文歌詞，他細心的保留這些歌曲的素樸本質，匠心獨運的編曲使之呈現出高度精緻的藝術境界，這夢境般的田園風景如此生動，我們彷彿能被露水沾濕、被枝枒輕撫、被草根的芬芳擁抱，它們向聆聽者傾訴著拉德米侯對故鄉，那永恆的摯愛。 ]]> 2008-06-14T23:07:31+08:00 2008-06-14T23:07:31+08:00 tag:blog.roodo.com,2008://83858.6176425 2008-06-14T23:00:19+08:00 http://blog.roodo.com/stsd/ 打擊樂

廠牌：SKARBO / 編號：DSK1072 音樂一 / 音樂二 ← 試聽 巴哈寫過小提琴及大提琴無伴奏組曲，但，馬林巴無伴奏組曲呢？ 的確，在巴哈的時代，馬林巴琴還未出現，但由於巴哈許多樂曲的樂理趣味大過樂器趣味，也加增了改編成其他樂器版本的可能性，但請不要因此誤判榮法的馬林巴版本僅僅提供了改編樂趣，而忽略了這演奏所達到的詮釋深度。 巴哈的弦樂無伴奏組曲是線條織就的小宇宙，為此榮法挑選以厚實而非色彩見長的YAMAHA馬林巴，在此前已出版的三張錄音裡，那均衡流暢、更可說是華麗的線條已足令聆聽者驚嘆，但榮法顯然並不滿足於此，在這張2007的新錄音中，充分呼吸的句法蘊含著更豐富的色調、明暗與層次的變化，這是深邃而恢弘的演奏。 ]]> 2008-06-08T20:50:28+08:00 2008-06-08T20:50:28+08:00 tag:blog.roodo.com,2008://83858.6148587 2008-06-08T20:47:07+08:00 http://blog.roodo.com/stsd/ 室內樂

廠牌：TIMPANI 編號：1c1118 / 音樂一 / 音樂二 ← 試聽 羅帕茲那以生命貫徹的高尚而不虛飾的美、精練而堅實的技巧、與始終不倦教學熱忱，在九十一年漫長的生涯中，他以其音樂及人格詮釋偉大二字。 羅帕茲音樂的結構嚴謹、卻總是柔軟而流動，美感豐富細膩、手法繁複，卻質樸有力、深刻動人，他是古典音樂在十九世紀末了所能達到最繁複精緻的一個代表。 鋼琴三重奏以浪漫寬闊的主題如灼熱炭火般展開，不久小提琴以極其溫柔優美的姿態投身而入…弦樂三重奏中美妙的合奏效果與結構之美…「前奏、海洋與香頌」充滿醉人的樂想，這是由長笛、豎琴與三部弦樂所勾勒出夢境般的畫作。 ]]> 2008-06-04T17:07:19+08:00 2008-06-04T17:07:19+08:00 tag:blog.roodo.com,2008://83858.6131441 2008-06-04T16:43:25+08:00 http://blog.roodo.com/stsd/ 小提琴

http://www.diegotosi.com 歡迎參觀法國小提琴家Diego TOSI的個人網站！ 這麼講有些奇怪，因為許多人已經對這位TOSI非常熟悉了，網站上有兩段影片可欣賞，分別是薩拉沙泰與半段拉威爾的「吉普賽」，不難發現他穩定的身體平衡與扎實的壓弦運弓，另外，那股帥勁…連對男人毫無感覺的我，也不免多看了兩眼。 TOSI最近推出第四張專輯－義大利現代作曲家SCELSI的小提琴作品。稍晚會有介紹與試聽。 ]]> 2008-05-12T18:16:54+08:00 2008-05-12T18:16:54+08:00 tag:blog.roodo.com,2008://83858.6014699 2008-05-12T18:05:06+08:00 http://blog.roodo.com/stsd/ 鋼琴

廠牌：CASCAVELLE / 編號：VEL3100 / 音樂一 / 音樂二 / 音樂三 ← 試聽 早在故鄉拿波里學習時，奇科里尼便以縱橫的才情受到矚目，1949年參加隆－提博大賽一舉揚名國際，從此奇科里尼以巴黎為中心，開始其燦爛的演奏生涯。從五○年代開始，奇科里尼與當時第一流的指揮或樂團合作，錄製了許多膾炙人口的唱片，包括世界首次錄音的薩替獨奏作品全集。 凌厲穩定的指法為其演奏的一大特徵，在巴黎追隨馬格麗特‧隆之後，更顯得其要旨，如今已逾八十高齡的奇科里尼，仍保有精湛技巧，而入圓熟之境。 這套唱片讓奇科里尼於1995至1999在義大利製作、傳奇的的貝多芬奏鳴曲全集完整的再現了，CASCAVELLE並特意以低價位發行，這是大師晚年的不移之論！ ]]> 2008-05-12T15:29:26+08:00 2008-05-12T15:29:26+08:00 tag:blog.roodo.com,2008://83858.6014245 2008-05-12T15:26:17+08:00 http://blog.roodo.com/stsd/ 鋼琴

廠牌：CASCAVELLE / 編號：VEL3078 / 音樂一 / 音樂二 ← 試聽 法國鋼琴家翁特蒙（Entremont 1934）受教於馬格麗特‧隆與Doyen，十六歲即以神童之姿躍身世界樂壇，十九歲獲得隆－提博大賽首獎，自五○年代即以許多膾炙人口的名演錄音而為老輩愛樂者所熟知，稍後他將熱情投注於指揮工作。 七十歲，處於心靈顛峰狀態、而技巧層面並沒有衰退的翁特蒙，開始與CASACAVELLE合作，推出一系列鋼琴演奏錄音。 以神童之姿躍上世界舞台的Entrement，於1958年灌錄的柴可夫斯基鋼琴協奏曲，由蒙都指揮倫敦交響樂團伴奏，是當年的名盤，如今透過CASCAVELLE優異的數位轉製，這個名演奏在CD上獲得了嶄新的面貌。 ※請注意，此錄音為成熟單聲道錄音，但音質良好。 ]]> 2008-04-25T11:17:05+08:00 2008-04-25T11:17:05+08:00 tag:blog.roodo.com,2008://83858.5920005 2008-04-25T11:15:16+08:00 http://blog.roodo.com/stsd/ 大型戲劇作品

廠牌：TIMPANI 編號：2C2065 / 音樂一 / 音樂二 ← 試聽 羅帕茲漫長的生涯中，並沒有劇烈的風格轉變，既使身處大戰後文化版塊變遷而呈現混亂的時代，羅帕茲仍然以其迷人的法朗克式浪漫與布列塔尼式旋律，呈現出古典音樂在十九世紀末了所達到最細膩精緻的一面。 羅帕茲自四十四歲的成熟階段開始寫作這部歌劇，全劇環繞著因海難寄居冰島的青年Tual與當地姑娘Koethe的愛情與對故鄉布列塔尼的思念之間的情感衝突，故事的最後Tual決意拋棄妻兒駛向大海，卻被吞噬在無情的波浪中。羅帕茲使用三管編制的大型管弦樂，以無比卓越的音樂才能描繪出這段壯闊華麗的音樂史詩。 ]]> 2008-04-22T19:23:08+08:00 2008-04-22T19:23:08+08:00 tag:blog.roodo.com,2008://83858.5902085 2008-04-22T19:20:04+08:00 http://blog.roodo.com/stsd/ 大型戲劇作品

廠牌：TIMPANI 編號：1C1082 / 音樂一 / 音樂二 ← 試聽 胡賽爾是對於二十世紀影響深遠的作曲家，早年服役於法國海軍，較晚才專注於音樂學習，因此絕大部分作品完成於三十歲之後，尤以生涯最後十數年傑作如林。承繼於丹第的古典主義作風，在古典作曲技法上打下了扎實的根基，終其一生，胡賽爾雖然受到德布西印象風格的影響，也對東方諸如印度與中國音樂情有獨鍾，但其樂曲結構卻更形堅實，使古典精神獲得活潑新穎的生命力。 詩篇80與最晚年的力作阿內亞斯，是以龐大編制創作的巨構，呈現出胡賽爾精湛的作曲技巧與獨特風格，盧森堡愛樂的精彩演奏將這希臘雕像一般的美感表現的淋漓盡致。 ]]> 2008-04-20T20:01:34+08:00 2008-04-20T20:01:34+08:00 tag:blog.roodo.com,2008://83858.5891577 2008-04-20T19:33:14+08:00 http://blog.roodo.com/stsd/ 新天新地活動

2008高雄音響大展側擊速報(543新天新地) 音響展心得發表於新天新地音樂論壇 ]]>