獻給每位音樂欣賞家的 － 新 天 新 地

廠牌：RAMEE / 編號：RAM0603 / 音樂一 / 音樂二 ← 試聽

十八世紀是近代管樂器萌芽的年代，西班牙馬德里的PLA兄弟（Joan Baptista與Josef），是十八世紀中葉木管演奏的一時翹楚，他們獲邀在當時甫興起於歐洲各大城市的音樂會上演奏，共同被譽為歐洲最傑出的雙簧管演奏家。

收錄於此的作品－直接以PLA兄弟題名－四首為兩把雙簧管、為雙簧管獨奏、及為雙簧管與小提琴、附上數字低音的奏鳴曲（亦即所謂的三聲部奏鳴曲），雙管配置、優美具技巧性的展現，在來自義大利的古樂團體Rossi Piceno生動又典雅的演奏與優秀的錄音之中，讓欣賞者領略到PLA兄弟在雙簧管藝術上的不朽貢獻與曾經綻放的光芒。

廠牌：RAMEE / 編號：RAM0401 / 音樂一 / 音樂二 ← 試聽

SEICENTO一詞意指十七世紀的義大利。當時北義諸城盛極一時，文藝復興果實累累，這並非出自嚴肅保守的教廷或繁文縟節的王室、而是興起於掌握了財富與權力的中產階級中的富麗新穎的文化生活，成為歐洲各地爭相仿效的時尚。

在這股開放空氣中，SEICENTO的女性們獲得較好的教育與更平等的地位，也更活躍於文藝活動。

這張唱片收錄了五位女性作曲的各式作品，在這歌劇萌芽的時代，單旋律與伴奏的傑出手法成為當時義大利音樂的一大特徵。

演出陣容La Villanella Basel由畢業於巴賽音樂院的女性音樂家們所組成，錄音與唱片製作都非常雅緻。


※內人第一次見到這個封面時，說雕刻的是一位懷孕婦女，但我實在看不出端倪，直到打開CD，映入眼簾的，是這雕像胸部至腹部的一塊覆蓋被移開，露出臟器和腹中胎兒…想不到這藝術品竟是醫學模型！
女性的纖細敏銳，實在令人折服。

廠牌：TIMPANI 編號：1c1118 / 音樂一 / 音樂二 ← 試聽

羅帕茲那以生命貫徹的高尚而不虛飾的美、精練而堅實的技巧、與始終不倦教學熱忱，在九十一年漫長的生涯中，他以其音樂及人格詮釋偉大二字。

羅帕茲音樂的結構嚴謹、卻總是柔軟而流動，美感豐富細膩、手法繁複，卻質樸有力、深刻動人，他是古典音樂在十九世紀末了所能達到最繁複精緻的一個代表。

鋼琴三重奏以浪漫寬闊的主題如灼熱炭火般展開，不久小提琴以極其溫柔優美的姿態投身而入…弦樂三重奏中美妙的合奏效果與結構之美…「前奏、海洋與香頌」充滿醉人的樂想，這是由長笛、豎琴與三部弦樂所勾勒出夢境般的畫作。

巴哈該如何演奏，許多資深愛樂者都能講出一番道理來，但內容其實大同小異，這個被非常嚴重的神格化的作曲家（很弔詭的是，巴哈是個非常虔誠的教徒），似乎只能擔任「神」的角色，他的音樂非得要偉大偉大再偉大、超凡超凡再超凡，請環顧四周，不是如此嗎？

巴哈該如何演奏，這個問題實際上很複雜，就像巴哈的多樣風格一樣複雜。巴哈並沒有遠離他的時代，他並沒有躲在自己家裡、或為自己構築一個象牙塔，巴哈也不是一個革命者，相反地，巴哈是一個最稱職的音樂家，一個愛好、關心並熟悉他的時代中各地區音樂發展，並勤於在自己的創作中運用、將之消化為自己的音樂技藝的一部份的人，在探討巴哈應該如何演奏之前，基本上，我們必須先把巴哈的樂曲分為幾個範疇，看清他的每一個手法或形式來源、他對這些素材的理解與詮釋，然後是他創新的部分，還有巴哈自身獨特的風格。但，大概有九成九的巴哈愛好者，搞不清楚他們的偶像在哪裡學習音樂、喜歡哪些人的作品，也不瞭解那個時代的審美觀是什麼，所以，巴哈該如何演奏？這是一個難題。

讓我們撇開這個難題，憑著我們的雙耳來鑑賞音樂本身。
請聽這個令我耳目一新的演奏，「我好像從未聽過巴哈的這些作品。」我是這麼形容自己的感受。CAFÉ ZIMMERMANN，這個有著非常沙龍的名字、由一群年輕古樂演奏家所組成的室內樂團，逐張的灌錄了巴哈全部的管弦作品－包括布蘭登堡協奏曲、管弦樂組曲及器樂協奏曲等，目前出版至第三集。當一個巴洛可作曲家、包括巴哈，決定譜上一闕協奏曲或組曲時，他的心中必然充斥著對於義大利與法國那些建築、雕刻、服飾禮儀與時尚風情的憧憬與想像，這時，華麗、均衡、活潑、炫耀、令人想翩翩起舞的這個演奏，由CAFÉ ZIMMERMANN所帶來的，是強烈的巴洛可風情，它將十八世紀永不嫌奢侈的裝飾與花邊鮮活的呈獻給我們。

20080481林主惟


廠牌：ALPHA 編號：alpha013 / 音樂一 / 音樂二 ← 試聽


廠牌：ALPHA 編號：alpha048 / 音樂一 / 音樂二 ← 試聽


廠牌：ALPHA 編號：alpha071 / 音樂一 / 音樂二 ← 試聽

廠牌：CASCAVELLE / 編號：VEL3099 / 音樂一 / 音樂二 ← 試聽


法國鋼琴家翁特蒙（Entremont 1934）受教於馬格麗特‧隆與Doyen，十六歲即以神童之姿躍身世界樂壇，十九歲獲得隆－提博大賽首獎，自五○年代即以許多膾炙人口的名演錄音而為老輩愛樂者所熟知，稍後他將熱情投注於指揮工作。已屆七十，處於心靈顛峰狀態而技巧層面並沒有衰退的翁特蒙，開始與CASACAVELLE合作，推出一系列鋼琴演奏錄音，同時也以指揮家的身份，帶領著手下親兵慕尼黑交響樂團，錄製管弦樂作品。

兩首鋼琴五重奏分別錄製於2001年（德佛扎克）與2003年（舒伯特），既使「鱒魚」版本如林，這個演出卻絕對堪稱經典，而德佛扎克在室內樂頗有珠玉之作，卻缺乏應有的評價與演出機會，兩首鋼琴五重奏中，與翁特蒙搭檔的弦樂演奏家都具備著相當的韻味與技藝，而實況錄音則補抓了現場獨有的熱力。

廠牌：CYPRES 編號：CYP1645 音樂一 音樂二 ← 試聽

十七世紀是義大利音樂的黃金年代。

十五世紀開始，義大利受到來自北方樂派、高度發展的中世紀西歐音樂，與來自東方的希臘、亞洲音樂影響，終於在十六世紀文藝復興活潑而富饒的氣息之中，綻放出美麗的花朵。

發展至十七世紀，義大利音樂進入最光輝燦爛的成熟期，歌劇出現，器樂合奏、特別在小提琴的發展與使用上，不但是此時期義大利音樂的特徵，其豐富、獨特且華麗的面貌，更使得義大利音樂在下個世紀仍獨領風騷。

由Guido Morini所領導的義大利古樂團是光輝、華麗又鮮活的！Marco Beasley令人讚嘆的美妙歌喉同時具有著巴洛可男高音與民謠歌者的特質，這聲音極其巧妙的屬於聲樂技巧萌芽的十七世紀。

廠牌：INA Memoire, VIVE / 編號：IMV002 / 音樂一 / 音樂二 ← 試聽

法朗克與佛瑞第二號鋼琴五重奏，是此形式作品中的不朽經典，巧妙地融合了浪漫的氣息、古典的形式與最纖細敏感的筆觸，令人心醉，卻也令演奏者心碎，的確、這兩首作品不易掌握，在坊間諸版本中，甚少靈秀而多平庸，是以這個錄音便特別顯出其價值。

拉威爾最重要的詮釋者培拉姆特，與以細膩見長的法國弦樂四重奏團Parrenin，提供了一個可遇而不可求的絕佳演奏，培拉姆特的琴聲精美無比，沉溺卻能在轉瞬間爆發熱情，弦樂四重奏的唱和織密，幅度巨大卻不流於粗俗，每一個獨奏聲部都具備著高貴的格調，這是深得精髓的名演，錄音亦相當優秀。

廠牌：FUGA LIBERA 編號：FUG518 音樂一 音樂二 ← 試聽

雍根三重奏團由「比利時鋼琴夫人」－D.Andersen成立於2002年，並於隔年－雍根130歲冥誕與逝世50週年紀念－出版了第一張雍根錄音。

雍根的室內樂作品非常迷人，為小提琴與鋼琴所寫的「水彩畫作」於作曲家45歲時寫成，就算是第一次聆聽雍根作品，也能由此曲中充分享受到雍根獨特的魅力，五聲音階特徵強烈的旋律在半音轉調中發展，音樂的幅度與想像如漣漪一般不斷的擴大…作品十的三重奏是雍根二十四歲的作品，洋溢著青春又甜美的氣息，三重奏小品則是雍根晚年的力作。

廠牌：FUGA LIBERA 編號：FUG519 音樂一 音樂二 ← 試聽

海琳克姊妹二人皆為當今比利時重要的獨奏家與教育家，也以二重奏、或加入其他演奏家的各種室內樂編制形式活躍於樂壇。

錄製於列日愛樂廳，曲目非常精彩，包括了路易宮廷的古大提琴大師M.Marais的五首古風法國舞曲、史特拉汶斯基在復古潮流下以巴洛可手法寫作的義大利組曲、法雅的西班牙民謠組曲，皆由豎琴家S.海琳克改編成二重奏版本，與法國豎琴學派的重要作品－圖尼葉為豎琴獨奏的第四號印象組曲。

此演奏的最大魅力來自那無比典雅的氣質，恰如其份的傳達出組曲一詞的宮廷典故。

廠牌：CYPRES 編號：CYP1647 音樂一 音樂二 ← 試聽

獨特的地理位置，使比利時自古以來便不斷的與鄰近文化融合激盪，呈現出極為豐富多彩的文化樣貌，雍根在這樣的環境下，以比利時根深蒂固的音樂傳統為基礎，吸收了後浪漫、法朗克至德布西多采多姿的音樂技法，加上無比的旋律天賦，使其音樂富有濃烈的色彩與層次感、豐厚的和聲和宏大的格局，成為比利時近代首屈一指的大師。

雍根將58歲那年夏天奉獻在兩首三重奏小品的創作中，成就了這部優美至極的傑作，寫於36歲的第二號小提琴奏鳴曲則預告了雍根不凡的才情。

三位比利時音樂家兼音樂學院教授所組成的法朗克三重奏團，展現了高水準的演奏。