October 27,2009
新作09十月一日一晚兩劇, 瞪目不結舌
十一月一日.新作劇場
假如你我互不相識
她們的分享,關於她的個人經歷,也是澳門人的生活。
你認識她,捧場,她們會很高興。
假如
你不認識她,
你想看看一個人如何透過劇場創作,
真誠地演繹自己的思考與觀察,
那是對創作人最大的鼓舞,這是讓劇場延伸下去的最大動力!
《眼中.澳門人》(創作/演出:林嘉碧)
「我一直想和高m麥當勞叔叔拍一張合照,可是今天到哪裡去了?」
《談判》(創作/演出:劉雅雯)
「我的主人啊,我是我,我不是叫做『人地』啊!」
11.01, 8:00pm 一晚兩劇
眼中‧澳門人 (創作:林嘉碧)
談判 (創作:劉雅雯)
11.07-11.08, 8:00pm 一晚三劇
給下一輪太平盛世的故事 (馬俊業)
我要我們在一起(楊秀萍)
永恆 (陳妙芝)
門票:40元(一晚節目)
售票地點:窮空間(28351572)、邊度有書(28330909)
查詢電話28351572
e-mail : stepout.mo@gmail.com
詳情 http://blog.roodo.com/newwave09
假如你我互不相識
她們的分享,關於她的個人經歷,也是澳門人的生活。
你認識她,捧場,她們會很高興。
假如
你不認識她,
你想看看一個人如何透過劇場創作,
真誠地演繹自己的思考與觀察,
那是對創作人最大的鼓舞,這是讓劇場延伸下去的最大動力!
《眼中.澳門人》(創作/演出:林嘉碧)
「我一直想和高m麥當勞叔叔拍一張合照,可是今天到哪裡去了?」
《談判》(創作/演出:劉雅雯)
「我的主人啊,我是我,我不是叫做『人地』啊!」
11.01, 8:00pm 一晚兩劇
眼中‧澳門人 (創作:林嘉碧)
談判 (創作:劉雅雯)
11.07-11.08, 8:00pm 一晚三劇
給下一輪太平盛世的故事 (馬俊業)
我要我們在一起(楊秀萍)
永恆 (陳妙芝)
門票:40元(一晚節目)
售票地點:窮空間(28351572)、邊度有書(28330909)
查詢電話28351572
e-mail : stepout.mo@gmail.com
詳情 http://blog.roodo.com/newwave09
August 29,2009
影的告別-花蓮行 : 溫暖回航
因著旅遊和博弈業
而急速變化的澳門
置身其中的人們啊
如何因應這樣轉變
--影的告別,從城市環境思索身體,從肢體語言創造光影
--從澳門到花蓮,輕踩一道,抒情的足跡
時間:8 / 21五、8 / 22六 晚上7:30
地點:東海岸文教基金會‧心關係工坊(花蓮市林森路210-2號)
票價:100元
購票及報名方式:
(1)請於每周一至五早上10點至晚間6點,至基金會購買。
(2)電話訂票,需於當日演出前10分鐘取票。
電話:03-8334545 or 0963028607吳先生
網址:http://space-east.blogspot.com/
主辦單位:東海岸文教基金會
協辦單位:澳門足跡劇團、花天久地劇團、社團法人花蓮縣新象社區交流協會
影前影後
《影的告別》,在花蓮與澳門和劇場相遇
http://space-east.blogspot.com/2009/08/blog-post_08.html
《影的告別》觀眾回響與剪影
http://space-east.blogspot.com/2009/08/blog-post_25.html
而急速變化的澳門
置身其中的人們啊
如何因應這樣轉變
--影的告別,從城市環境思索身體,從肢體語言創造光影
--從澳門到花蓮,輕踩一道,抒情的足跡
時間:8 / 21五、8 / 22六 晚上7:30
地點:東海岸文教基金會‧心關係工坊(花蓮市林森路210-2號)
票價:100元
購票及報名方式:
(1)請於每周一至五早上10點至晚間6點,至基金會購買。
(2)電話訂票,需於當日演出前10分鐘取票。
電話:03-8334545 or 0963028607吳先生
網址:http://space-east.blogspot.com/
主辦單位:東海岸文教基金會
協辦單位:澳門足跡劇團、花天久地劇團、社團法人花蓮縣新象社區交流協會
影前影後
《影的告別》,在花蓮與澳門和劇場相遇
http://space-east.blogspot.com/2009/08/blog-post_08.html
《影的告別》觀眾回響與剪影
http://space-east.blogspot.com/2009/08/blog-post_25.html
June 25,2009
一個舞者的城市身、影──寫在《影的告別》之前
一個舞者的城市身、影──寫在《影的告別》之前
若盈
即將於本周六日上演的《影的告別》,是足跡「身體敢動」系列的第三部,這系列以思考身體作為表演媒界的實驗創作為目標,每次設定不同主題及形式呈現,這次為什麼提到「影」?影子跟舞蹈的關係是什麼?「小時候看見的影子在地上,我們不是都喜歡跟影子揮手、搖動身體,好像跟影子在跳雙人舞一樣。」其實即使看不見影,盧頌寧說起話來也是手舞足蹈的。
從我的影到城市的影
「影」為什麼會「告別」呢?原來這個構思是從去年一個關於新橋的創作開始。在一次街坊訪問中,一位女孩說她最難忘以前放學回家途中看見的夕陽,女孩的回憶令盧頌寧印象深刻。「這個女孩的話令我想起小時候,的確會常常看見自己在地上有一個很長很長的影子。可是現在已很難再看到自己的影子被投在地上,不是沒有陽光,而是這個城市已高樓密佈,地上只有高樓的影子,不是人的影子,建築物的影子好像將人的影子吃掉了。」現在我們要在路上看見自己的影子,只有依靠街燈,「霓虹燈、街燈將人的影子同時變成很多個,不再像過去那麼純粹」。對一個舞者而言,個人身體的觀察,與對城市的「身體」的觀察,原來也可以一樣敏感。
另一個引發她開始這個創作的原因是年紀,對上一次純舞蹈的創作和演出已是七年前的《心絃動》,之後她參與的主要也是一些戲劇性較強的演出,很少從頭跳舞到跳尾的作品,她常常記著一位舞蹈老師的話:「當你三十多歲時仍在跳舞,是因為你要你到了五六十歲時仍可繼續跳下去。」而且「年紀大了,可能身體上某些能力已不及年輕的時候,但由於身體是有記憶的,人生的經歷多了,身體蘊藏的記憶和內在能量就會跟過去很不一樣,今次的獨舞演出,是一次對我自己身體的檢驗,看看自己改變了多少。」
說到改變,作為一個舞者的盧頌寧,在她的身體記憶中,改變最大的是什麼?她毫不考慮答:「是在英國唸跳舞的時光。」盧頌寧七歲開始學習中國民間舞和芭蕾舞,大學畢業在幼稚園教了兩年,九六年放下教職,隻身到了倫敦拉邦舞蹈及動作中心(Laban Centre For Movement and Dance)深造舞蹈,在倫敦習舞最大的得益是眼界的開闊,演出量多,而且都是不拘一格的舞蹈創作,完全打破她過去對舞蹈的觀念,讓她對舞蹈和身體有了不一樣的體會,並且對舞蹈的專業發展有新了的看法,她認為澳門的舞蹈要有更進一步的發展,舞蹈工作者必須學會突破藝術的界限,敢於跟不同領域的藝術工作者合作,擊出新的火花,就像這次她跟年輕的燈光設計師林俊熠合作創作的《影的告別》,她很希望帶出劇場中不同的元素也是一種表演的訊息。
舞蹈,從生活經驗開始
另一方面,舞蹈愛好者不應只懂得在台上表演,更需要學習劇場上其他知識,例如舞台技術、燈光和舞美設計等,即使不需要親力親為也要懂得一些基本的概念與遘通語言;最後,也是最重要的,就是創作一些從自己生活體驗出發,能反映自己世界觀的舞蹈作品,澳門的舞蹈不能永遠重覆、模仿他人。「蒙古舞是因為蒙古的地理、氣候等生活環境,以及當地人的性格和體質而慢慢累積成的身體活動,我們為什麼一定要跳蒙古舞?民間舞和古典舞對身體的訓練有一定的幫忙,但我們一定要找到自己的身體特點和內涵」,「澳門是個每個人的生活空間都很狹小的城市,要認識自己的身體可能有些困難,但它一定有它自己的特色。」她認為近來文化中心舉辦的舞蹈創作課程和演出,將舞者的生活經驗結合舞蹈創作和演出,是一個不錯的發展方向,希望會為現時澳門的舞蹈創作帶來好的影響。
《影的告別》作為她首次在窮空間小劇場發表的獨舞作品,她又抱有什麼期望,「舞蹈不只是做出很優美的動作,她可以表達你對生活的體驗與感受,能做到這點就很不錯了。」她說。
澳門日報,演藝版, 刊出版本http://www.macaodaily.com/html/2009-06/25/content_333513.htm
《影的告別》
演出團體:足跡
演出日期:6月27至28日(晚上8:15)
演出地點:窮空間
網頁:http://blog.roodo.com/stepoutnews
若盈
即將於本周六日上演的《影的告別》,是足跡「身體敢動」系列的第三部,這系列以思考身體作為表演媒界的實驗創作為目標,每次設定不同主題及形式呈現,這次為什麼提到「影」?影子跟舞蹈的關係是什麼?「小時候看見的影子在地上,我們不是都喜歡跟影子揮手、搖動身體,好像跟影子在跳雙人舞一樣。」其實即使看不見影,盧頌寧說起話來也是手舞足蹈的。
從我的影到城市的影
「影」為什麼會「告別」呢?原來這個構思是從去年一個關於新橋的創作開始。在一次街坊訪問中,一位女孩說她最難忘以前放學回家途中看見的夕陽,女孩的回憶令盧頌寧印象深刻。「這個女孩的話令我想起小時候,的確會常常看見自己在地上有一個很長很長的影子。可是現在已很難再看到自己的影子被投在地上,不是沒有陽光,而是這個城市已高樓密佈,地上只有高樓的影子,不是人的影子,建築物的影子好像將人的影子吃掉了。」現在我們要在路上看見自己的影子,只有依靠街燈,「霓虹燈、街燈將人的影子同時變成很多個,不再像過去那麼純粹」。對一個舞者而言,個人身體的觀察,與對城市的「身體」的觀察,原來也可以一樣敏感。
另一個引發她開始這個創作的原因是年紀,對上一次純舞蹈的創作和演出已是七年前的《心絃動》,之後她參與的主要也是一些戲劇性較強的演出,很少從頭跳舞到跳尾的作品,她常常記著一位舞蹈老師的話:「當你三十多歲時仍在跳舞,是因為你要你到了五六十歲時仍可繼續跳下去。」而且「年紀大了,可能身體上某些能力已不及年輕的時候,但由於身體是有記憶的,人生的經歷多了,身體蘊藏的記憶和內在能量就會跟過去很不一樣,今次的獨舞演出,是一次對我自己身體的檢驗,看看自己改變了多少。」
說到改變,作為一個舞者的盧頌寧,在她的身體記憶中,改變最大的是什麼?她毫不考慮答:「是在英國唸跳舞的時光。」盧頌寧七歲開始學習中國民間舞和芭蕾舞,大學畢業在幼稚園教了兩年,九六年放下教職,隻身到了倫敦拉邦舞蹈及動作中心(Laban Centre For Movement and Dance)深造舞蹈,在倫敦習舞最大的得益是眼界的開闊,演出量多,而且都是不拘一格的舞蹈創作,完全打破她過去對舞蹈的觀念,讓她對舞蹈和身體有了不一樣的體會,並且對舞蹈的專業發展有新了的看法,她認為澳門的舞蹈要有更進一步的發展,舞蹈工作者必須學會突破藝術的界限,敢於跟不同領域的藝術工作者合作,擊出新的火花,就像這次她跟年輕的燈光設計師林俊熠合作創作的《影的告別》,她很希望帶出劇場中不同的元素也是一種表演的訊息。
舞蹈,從生活經驗開始
另一方面,舞蹈愛好者不應只懂得在台上表演,更需要學習劇場上其他知識,例如舞台技術、燈光和舞美設計等,即使不需要親力親為也要懂得一些基本的概念與遘通語言;最後,也是最重要的,就是創作一些從自己生活體驗出發,能反映自己世界觀的舞蹈作品,澳門的舞蹈不能永遠重覆、模仿他人。「蒙古舞是因為蒙古的地理、氣候等生活環境,以及當地人的性格和體質而慢慢累積成的身體活動,我們為什麼一定要跳蒙古舞?民間舞和古典舞對身體的訓練有一定的幫忙,但我們一定要找到自己的身體特點和內涵」,「澳門是個每個人的生活空間都很狹小的城市,要認識自己的身體可能有些困難,但它一定有它自己的特色。」她認為近來文化中心舉辦的舞蹈創作課程和演出,將舞者的生活經驗結合舞蹈創作和演出,是一個不錯的發展方向,希望會為現時澳門的舞蹈創作帶來好的影響。
《影的告別》作為她首次在窮空間小劇場發表的獨舞作品,她又抱有什麼期望,「舞蹈不只是做出很優美的動作,她可以表達你對生活的體驗與感受,能做到這點就很不錯了。」她說。
澳門日報,演藝版, 刊出版本http://www.macaodaily.com/html/2009-06/25/content_333513.htm
《影的告別》
演出團體:足跡
演出日期:6月27至28日(晚上8:15)
演出地點:窮空間
網頁:http://blog.roodo.com/stepoutnews
June 17,2009
影的告別-為什麼影一定是黑色的?
影的告別-
為甚麼影子一定要黑色的 ?

為甚麼影子一定要黑色的 ?
我喜歡我的影子是綠色的,如大樹的葉子一樣
我喜歡我的影子是藍色的,如大海和天空一樣
我喜歡我的影子是七彩的,如彩虹一樣
為甚麼影子是黑色的?
《影的告別》為足跡「身體敢動」系列的第三部,這次表演以「影」為觀察對象,探索澳門今日的城市環境中光、影和身體之間的關係與變化,並在美學上實驗小劇場中舞蹈創作的各種可能性,該舞作由盧頌寧創作及獨力演出,林俊熠任燈光設計,莫兆忠任創作指導。
演出日期:六月廿七及廿八日(晚上八時十五分)
演出地點:窮空間(新橋亞美打街3A地下)
門票每張三十元(學生二十元)
現正於窮空間(28351572);邊度有書(28330909)發售
查詢:28351572
瀏覽網頁http://blog.roodo.com/stepoutnews
為甚麼影子一定要黑色的 ?

為甚麼影子一定要黑色的 ?
我喜歡我的影子是綠色的,如大樹的葉子一樣
我喜歡我的影子是藍色的,如大海和天空一樣
我喜歡我的影子是七彩的,如彩虹一樣
為甚麼影子是黑色的?
《影的告別》為足跡「身體敢動」系列的第三部,這次表演以「影」為觀察對象,探索澳門今日的城市環境中光、影和身體之間的關係與變化,並在美學上實驗小劇場中舞蹈創作的各種可能性,該舞作由盧頌寧創作及獨力演出,林俊熠任燈光設計,莫兆忠任創作指導。
演出日期:六月廿七及廿八日(晚上八時十五分)
演出地點:窮空間(新橋亞美打街3A地下)
門票每張三十元(學生二十元)
現正於窮空間(28351572);邊度有書(28330909)發售
查詢:28351572
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May 6,2009
身體敢動iii:影的告別
你追我閃,身體與光影的對話與不對話。
身說:影,離開前怎不道別一聲?
影說:身,我沒有離開,只是我變大、變方正了。
日期:2009年6月27、28日(星期六、日)
時間:晚上8時15分
地點:窮空間(亞美打街3A地下,近消防局博物館)
創作:盧頌寧、林俊熠
演出:盧頌寧、那些光和影
動力裝置:郭子莖
監製:莫兆忠
門票:30元(全日制學生20元)
5月8日正式公開售票!!
售票地點:邊度有書(28330909)、窮空間(28351572)
由於門票有限,是次演出不設任何訂票服務,請自行到售票地點購票。
身說:影,離開前怎不道別一聲?
影說:身,我沒有離開,只是我變大、變方正了。
日期:2009年6月27、28日(星期六、日)
時間:晚上8時15分
地點:窮空間(亞美打街3A地下,近消防局博物館)
創作:盧頌寧、林俊熠
演出:盧頌寧、那些光和影
動力裝置:郭子莖
監製:莫兆忠
門票:30元(全日制學生20元)
5月8日正式公開售票!!
售票地點:邊度有書(28330909)、窮空間(28351572)
由於門票有限,是次演出不設任何訂票服務,請自行到售票地點購票。
October 7,2008
《牛家有個小火山》演後感
《牛家有個小火山》演後感
小寧
《牛家有個小火山》,在演出過程中,有小朋友問為何沒有火山?又有小朋友一見那個主角發脾氣,他就大叫「佢傻呀!佢傻呀!」,七場演出,場場有不同反應,有的小朋友很熱情,有的很冷靜,有的大叫,有的很安靜,無論甚麼反應,都很好,因為你們都在看,謝謝。
在排練的過程中,我們努力的將平日眼見的現實呈現出來,不想加太多美麗的假現實,又明白現實中老師父母的難處,又想帶出問題,讓我們成人一同思考,當然這是兒童劇,其中一個重要對象是兒童,他們都要看得開心,有正面的教育,可能編導演的人都是做過教育的,有些對白,有些句子,我們嘗試了一些方法,結束的部份我們都嘗試過兩三個,不希望太激動,亦不希望是指指點點的教導,希望對家長老師小孩都公平點,當然這並不容易,現在的結束是老師先道歉,小朋友因看到老師的自省,亦誠實的面對自己的錯誤,最後小孩可輕鬆的與老師分享他的心事,是甚麼心情就要你用心問問自己身邊的小朋友了。
「演出只是一個演出,問題都要落到現實去解決。」
「兒童劇主要的對象是兒童,但我們不會忘記帶他們來看的成人。」 ...繼續閱讀
小寧
《牛家有個小火山》,在演出過程中,有小朋友問為何沒有火山?又有小朋友一見那個主角發脾氣,他就大叫「佢傻呀!佢傻呀!」,七場演出,場場有不同反應,有的小朋友很熱情,有的很冷靜,有的大叫,有的很安靜,無論甚麼反應,都很好,因為你們都在看,謝謝。
在排練的過程中,我們努力的將平日眼見的現實呈現出來,不想加太多美麗的假現實,又明白現實中老師父母的難處,又想帶出問題,讓我們成人一同思考,當然這是兒童劇,其中一個重要對象是兒童,他們都要看得開心,有正面的教育,可能編導演的人都是做過教育的,有些對白,有些句子,我們嘗試了一些方法,結束的部份我們都嘗試過兩三個,不希望太激動,亦不希望是指指點點的教導,希望對家長老師小孩都公平點,當然這並不容易,現在的結束是老師先道歉,小朋友因看到老師的自省,亦誠實的面對自己的錯誤,最後小孩可輕鬆的與老師分享他的心事,是甚麼心情就要你用心問問自己身邊的小朋友了。
「演出只是一個演出,問題都要落到現實去解決。」
「兒童劇主要的對象是兒童,但我們不會忘記帶他們來看的成人。」 ...繼續閱讀
October 3,2008
「新作劇場二○○八」將於10月18-19, 25-26日舉行
「新作劇場二○○八」將於10月18-19, 25-26日舉行,該活動旨在推動本地劇場創作風氣,為本地劇場愛好者提供實驗平台。
「新作劇場」每年均為參加隊伍提供演出場地、宣傳、製作津貼等支援,並由去年開始舉辦相關工作坊免費讓參演隊伍派員參加。今年的工作坊以「超界.實驗」為主題,以理論及實踐兩個面向剖釋實驗劇場的特色及可能性。
「新作劇場」自2006年開始主辦,歡迎以個人或未於政府註冊之團體參加,參加作品必須為未經發表之劇場創作,作品內容、形式及風格不限.
今年節目:
男子組(一晚三劇)10月18-19日 8:00
找阿Dut和我數那星(創作:腳子莖)
冇理由冇理由冇理由ar!!! (創作:黃雅諾)
一封信(創作:杜國康)
女子組(一晚兩劇)
10月25-26日 8:00
自在菜單(創作:黃玉君、譚桂嫦)
[ = 吾等你 = ](創作:王婉婷)
門票每張40元(一票一晚演出)
三種優惠方式:
1.一次購買五張以上可獲半價優惠;
2.套票優惠:50元(兩組兩晚五個演出全睇)。
電子郵箱:stepout.mo@gmail.com
查詢電話:66638396,28351572
其他詳情http://blog.roodo.com/freshman_theatre
「新作劇場」每年均為參加隊伍提供演出場地、宣傳、製作津貼等支援,並由去年開始舉辦相關工作坊免費讓參演隊伍派員參加。今年的工作坊以「超界.實驗」為主題,以理論及實踐兩個面向剖釋實驗劇場的特色及可能性。
「新作劇場」自2006年開始主辦,歡迎以個人或未於政府註冊之團體參加,參加作品必須為未經發表之劇場創作,作品內容、形式及風格不限.
今年節目:
男子組(一晚三劇)10月18-19日 8:00
找阿Dut和我數那星(創作:腳子莖)
冇理由冇理由冇理由ar!!! (創作:黃雅諾)
一封信(創作:杜國康)
女子組(一晚兩劇)
10月25-26日 8:00
自在菜單(創作:黃玉君、譚桂嫦)
[ = 吾等你 = ](創作:王婉婷)
門票每張40元(一票一晚演出)
三種優惠方式:
1.一次購買五張以上可獲半價優惠;
2.套票優惠:50元(兩組兩晚五個演出全睇)。
電子郵箱:stepout.mo@gmail.com
查詢電話:66638396,28351572
其他詳情http://blog.roodo.com/freshman_theatre
June 11,2008
7月牛房倉庫--冇眼睇5:碌落蓮溪舞渡船
冇眼睇5:碌落蓮溪舞渡船
觀光博士咖哩骨繼續帶你暢遊矮人國。
遺物回收博物館是一間由民間自發組織的博物館,如果沒有咖哩骨的遊記,一般的旅客根本不會在地圖裡找到這裡。
遺物回收博物館位於矮人國一條古村落裡。
沒有人知道,為什麼這碩果僅存的舊區,要被稱為新?
沒有人知道,為什麼這沒有橋的地會自稱為橋?
沒有人知道,為什麼一個沒有河的地方,卻說自己有渡船?
遺物回收博物館就在一個無溪但叫溪的地方。
「替亡者搬家天國,為遺物舉辦演出。」館長說這是博物館的口號。
演出日期及時間
2008年7月20日(星期日) 晚上8:00
2008年7月21日(星期一) 晚上8:00
演出地點
牛房倉庫(澳門美副將大馬路與罅些喇提督大馬路交界)
創作/編導/演出:莫兆忠、盧頌寧、莫家豪
口述記憶:鄭冬、朱焯信、胡家兆
歌曲創作:胡家兆
裝置及道具設計:郭子莖
網上文本連載,上網先睹為快
http://blog.roodo.com/shoestosee
主辦:婆仔屋藝術空間
製作:足跡Step Out
門票:40元(學生及牛房之友半價)
售票地點:牛房倉庫(28530026)、邊度有書(28330909)、窮空間(28351572)
牛房劇季2008
牛房倉庫去年首辦牛房劇季,以「記憶」為主題,先後製作出《青洲坊拾壹街柒號》、《那時。花開》、《郁動記憶---創作性形體工作坊》、《我的幸福旅遊日誌》和《河岸的100個伽特》等一系列與主題相關的劇場演出、工作坊及展覽。
今年牛房劇季,將繼承「發揮空間特性,跨越藝術邊界,與場內展覽主題互動」的特點,邀請本澳及海外劇場藝術家合作,為牛房倉庫度身創作多個演出及工作坊。首個活動與足跡合作,演出《冇眼睇5:碌落蓮溪舞渡船》。結合牛房倉庫同期展覽「都係澳門人-從被忽略社群出發多元創作展」舉行。
觀光博士咖哩骨繼續帶你暢遊矮人國。
遺物回收博物館是一間由民間自發組織的博物館,如果沒有咖哩骨的遊記,一般的旅客根本不會在地圖裡找到這裡。
遺物回收博物館位於矮人國一條古村落裡。
沒有人知道,為什麼這碩果僅存的舊區,要被稱為新?
沒有人知道,為什麼這沒有橋的地會自稱為橋?
沒有人知道,為什麼一個沒有河的地方,卻說自己有渡船?
遺物回收博物館就在一個無溪但叫溪的地方。
「替亡者搬家天國,為遺物舉辦演出。」館長說這是博物館的口號。
演出日期及時間
2008年7月20日(星期日) 晚上8:00
2008年7月21日(星期一) 晚上8:00
演出地點
牛房倉庫(澳門美副將大馬路與罅些喇提督大馬路交界)
創作/編導/演出:莫兆忠、盧頌寧、莫家豪
口述記憶:鄭冬、朱焯信、胡家兆
歌曲創作:胡家兆
裝置及道具設計:郭子莖
網上文本連載,上網先睹為快
http://blog.roodo.com/shoestosee
主辦:婆仔屋藝術空間
製作:足跡Step Out
門票:40元(學生及牛房之友半價)
售票地點:牛房倉庫(28530026)、邊度有書(28330909)、窮空間(28351572)
牛房劇季2008
牛房倉庫去年首辦牛房劇季,以「記憶」為主題,先後製作出《青洲坊拾壹街柒號》、《那時。花開》、《郁動記憶---創作性形體工作坊》、《我的幸福旅遊日誌》和《河岸的100個伽特》等一系列與主題相關的劇場演出、工作坊及展覽。
今年牛房劇季,將繼承「發揮空間特性,跨越藝術邊界,與場內展覽主題互動」的特點,邀請本澳及海外劇場藝術家合作,為牛房倉庫度身創作多個演出及工作坊。首個活動與足跡合作,演出《冇眼睇5:碌落蓮溪舞渡船》。結合牛房倉庫同期展覽「都係澳門人-從被忽略社群出發多元創作展」舉行。
March 18,2008
夢一場On Going,四月廿六廿七日再起航
December 25,2007
展覽:一個關於修剪的口述史裝置
12月20日 至 1月20日
每日12 : 30分至18 : 30 (免費入場, 逢星期一休息)
參「剪」人:鄭冬、王婉婷、杜園康、莫兆忠、盧頌寧、郭子莖
《一個關於修剪的口述裝置》是藝術團體足跡「冇眼睇」系列劇場的創作過程展示,展覽以已故新加坡戲劇家郭寶崑的劇作《傻姑娘與怪老樹》為藍本,結合鄭冬、盧頌寧、郭子莖、莫兆忠、杜國康和王婉婷的個人經歷,再創作出此結合攝影、錄像及裝置等媒界的展覽,創作人之一莫兆忠表示,當個人、群體或環境的本質和自我,遭到扭曲改變以迎合社會主流發展時,其主體性將被「修剪」或自我「修剪」,這也是足跡將於明年二月下旬公演之劇目《冇眼睇4之修剪備忘錄》希望探討的主題,是次展覽則為這個演出的第一階段創作成果,稍後各創作人將再繼續以不同類型的創作方式去發展明年的演出。「冇眼睇」系列是足跡自二○○三年開始持續發展的系列劇場演出,先後演出過《冇眼睇》、《冇眼睇2之七秒終》及《冇眼睇3之氹仔故事,她說》,以集體創作的方式,探討回歸後澳門人身份認同問題。
每日12 : 30分至18 : 30 (免費入場, 逢星期一休息)
參「剪」人:鄭冬、王婉婷、杜園康、莫兆忠、盧頌寧、郭子莖
《一個關於修剪的口述裝置》是藝術團體足跡「冇眼睇」系列劇場的創作過程展示,展覽以已故新加坡戲劇家郭寶崑的劇作《傻姑娘與怪老樹》為藍本,結合鄭冬、盧頌寧、郭子莖、莫兆忠、杜國康和王婉婷的個人經歷,再創作出此結合攝影、錄像及裝置等媒界的展覽,創作人之一莫兆忠表示,當個人、群體或環境的本質和自我,遭到扭曲改變以迎合社會主流發展時,其主體性將被「修剪」或自我「修剪」,這也是足跡將於明年二月下旬公演之劇目《冇眼睇4之修剪備忘錄》希望探討的主題,是次展覽則為這個演出的第一階段創作成果,稍後各創作人將再繼續以不同類型的創作方式去發展明年的演出。「冇眼睇」系列是足跡自二○○三年開始持續發展的系列劇場演出,先後演出過《冇眼睇》、《冇眼睇2之七秒終》及《冇眼睇3之氹仔故事,她說》,以集體創作的方式,探討回歸後澳門人身份認同問題。











