一九七一年的《兩》片描述兩個十歲的小學生,在校園相遇進而相戀,最後更在全班同學面前「結婚」,儘管父母與師長趕來阻止,他們仍衝出重圍,尋找自己的天空。導演華利斯赫辛(Waris Hussein)沒有很煽情的手法,只是淡淡地讓兩個小孩子的童稚感情,逐步讓觀眾從意外到認同他們之間的純純的愛,風格清新動人。該片是《名揚四海》(Fame)導演亞倫派克(Alan Parker)的第一本劇本,除了年齡因素外,該片主角充滿理想與尋夢的行動力,倒與他後期不少作品相似。
該片推出後,不知是否無法見容於當時的保守社會,在票房表現上並不理想,倒是「比吉斯」演唱的主題曲獲得了巨大回響,進而使得電影在日本獲得瘋狂喜愛,因此現在只有在日本才能找到《兩》片的DVD,其他英美兩地都未曾發行。
比吉斯在片中唱了三首曲子《In the Morning》、《Melody Fair》、《Give You Best》,並收錄了兩首他們的暢銷曲《去愛個人》(To Love Somebody)、《五月一日》(First of May),說支支動聽雖是很老套的形容,也曾在排行榜取得多好成績,但真的是百聽不厭。
《兩小無猜》裡純愛的感覺,多年後在《愛在暹邏》裡找到同樣的感動。看片前,我並沒有任何期待,但隨著電影逐步播映,我卻一點一滴地被打動。片中那種每個人曾有過對童稚好友的認同、分享與相惜相扶持,都讓我感到心有所感。台詞講著:「若離別是生命的一部分,你能夠接受嗎?我們很愛一個人,卻不擔心失去他們?有可能嗎?我們可以不愛任何人,就這麼過一生嗎?」更是每人成長過程曾有過的疑問吧?每個人年少都曾經歷過一些事,也因為經歷過,而完整了自己的成長,最後繆含淚講著:「謝謝你。」以及片尾寫著:「獻給生命中給予我們的每一份愛。」更是為青春做了最好的註腳。
片中導演刻意用藍、綠兩色區分兩個男主角的經歷與個性,瑪利歐扮演的棟經歷姊姊失蹤、家人失和,導演選擇藍色象徵他隱藏的憂鬱,皮扮演的繆則是用綠色妝點他在下了舞台後的落寞,導演說:「我覺得這兩個顏色混在一起會很美。」暗示了兩人在片中的情感。
片中一段棟的父親在醫院看著蜜蜂奮力離開水杯的畫面,了解自己應該要重新開始,我想起了片中的對白:「就算愛讓我們做過一些傻事,也比沒有愛、不曾為愛付出要好,不是嗎?生命總給我們重新開始的機會。」經朋友點醒,該畫面很接近已逝的波蘭導演奇士勞斯基在《十誡》第二段的手法,只可惜還來不及問導演,他就已提前離開台灣了,殘念。