黑膠電影院

小時候我最喜歡的唱片公司除了「滾石」，就是「可登」了，它旗下除了有我很喜愛的鄭怡、馬玉芬外，它洞察年輕人流行的語彙與操作方式，更是它當年聲勢直逼滾石與飛碟的重大原因，而這其中很大的因素要歸功於盧昌明。 

盧昌明的經歷洋洋灑灑，他就讀文化大學印刷工程系時，曾在圓山大飯店彈琴，一彈六年；他一九八一年曾與同學合作十六厘米短片《自然之忘》拿下金穗獎佳作獎，同屆獲獎的有蔡明亮、柯一正、萬仁、麥大傑等日後出名的電影導演；他日後則拍起歌曲MV及廣告，包括司迪麥系列廣告、《心情》的那支海鳥洗髮精廣告；他也曾是民歌創作人，曾寫過高敏惠演唱的《一窗清響》，還當過齊豫、齊秦《天使與狼》演唱會的製作總監；他寫過不少暢銷曲，包括伊能靜《星期六的下午》、鄭怡《心情》，及他自己製作演唱的專輯《少數民族》及歌曲《捕快（戰爭就要開始）》；他也搞過劇場，甚至當起電台DJ，幽幽地告訴你一些音樂想法。 

一九八八年，他製作發行國內首張以故事串連的實驗性專輯《熱戀傷痕》，從第一首到最後一首歌，每一首各自獨立，述說著不同的愛情故事。在當時概念專輯初興的台灣歌壇，這仍是很新的作法，尤其他找來兩位非職業歌者劉淑娟、賈志筠演唱專輯歌曲，更是很特別的舉措，

其實《熱》專輯有點延續了民歌「唱自己的歌」的想法，想藉由並不知名的歌手，唱著歌迷們的故事。他們當時找了「耐斯」企業贊助，用「收集傷痕」的方法登報，上電視廣告，成立「熱戀傷痕」專線及郵政信箱，他們收到了來自全省各地的回響，訴說著他們的故事，而大部分的故事，也與他們原先設定的詞曲有不少吻合處；這應該是後來「心情故事」徵文的前身。

專輯一開始，盧昌明以說書人的角色講解了這張專輯的主旨：「嗨，妳今天過得還好嗎？最近妳是不是覺得你有一種受傷害的感覺呢？」接著帶出第一首歌《初戀》，唱著每個人都曾有過的怦然心動：「從現在起我感覺到你的不同，我知道我感覺你也想多知道一些，我好像我感覺也想多了解你一些，感覺感覺每一個人都會說，我對你的感覺不一樣。」 

第二首歌《找一個藉口》編曲酷似當時英國人氣團體「寵物店男孩」（Pet Shop Boys）熱門單曲《What Have I Done To Deserve This?》，是當時的主攻歌，熟悉的曲調與描述想愛又怕受傷害的歌詞很快引起共鳴，《打碎一顆心》則寫著感情一旦接受，卻要得更多，以為故意打碎一顆心會換來重視，卻只可能換來錯誤的結局。 

專輯中，我最喜愛的則是賈志筠演唱的《藍色漸層》，她的聲音很低沉，如同歌詞所描述的很有歷經滄桑的感覺。歌詞藉由白色到藍色，引申出從初戀的天真到多次失戀的深藍，很簡單的意象卻很深刻，非常有盧昌明廣告的特色。

 當第一次擁有情感的時候　我還以為它是世上最真的愛
也許是天真也許是年少　那時候的我只是一片純純的白

當第一次失去情感的時候　我還真以為它是世上唯一的愛
也許是天真也許是年少　那時候的我只是一片淡淡的藍

看著我的臉　它裝扮純純的白
看著我的唇　它抹上淡淡的藍
別看我的眼　那沒有憂傷的神采
別看我的心　那沒有你想要的藍

當再一次擁有情感的時候　我不再以為它是世上唯一的愛
不再是天真不再是年少　這時候的我已是一片深深的藍

看著我的臉　它裝扮純純的白
看著我的唇　它抹上淡淡的藍
別看我的眼　那沒有憂傷的神采
別看我的心　那沒有你想要的藍

看著我的臉　它從純純的白
看著我的唇　它變成淡淡的藍
別看我的眼　它從淡淡的藍
別看我的心　它變成深深的藍 

標題曲《熱戀傷痕》則講著：「不相信他說這世上沒有奇蹟，不相信他們說並沒有真正的愛情，但是我永遠追尋永遠在等待，等待另一個熱戀的折磨。」最後，盧昌明再出聲為這段愛情故事做總結。不記得當時的銷售成績，但到現在，我身邊還是有很多好友記得這張專輯。 

盧昌明除了製作唱片外，還同步推出了兩支MTV、兩支廣告。他們出動三十五厘米影片作業使用大批燈光在外景拍攝中，所有的攝影、工程人員、器材、軌道車、高台、服裝造型人員，為一個模特兒在一個鮮為人知的沙漠上，嘗試拍出一個女孩成長到一個女人的過程，其內心的愛情世界。在當時也是很新鮮的嘗試。 

專輯的文案曾說：「雖然有太多的人已唱過太多情歌，太多的電影已拍過無數的愛情故事，而我們只是站在其中，用更純真、更純實的心來訴說。我們希望人們不要怕得到傷痕，我們想用「傷痕」引發一種勇敢接受歷練的精神力量，使愛情男女有從另一種新的方向，來看愛情。」 

事隔多年，盧昌明在自己的網站上寫下這麼一段話：「關於藍色漸層，太久太久以前，還覺得可以改變世界，太久太久以後，我沒法改變世界，但世界也沒改變我，我與世界相安無事的處著，寫熱戀傷痕這張專輯並不是只是在談愛情，其實是想改變台灣的流行音樂生態。如今，台灣的唱片工業終於沒落了，也許是個希望，也許是個ending。跟你分享這首藍色漸層，是我心愛的作品。」