提歐多文件 [ die Dokumente des Theodor ]

主題：「Aperiatur terra」，意指為「打開土地」，是取自於拉丁文《聖經》的〈以賽亞書〉： 

「Rorate caeli desuper et nubes pluant iustum aperiatur terra et germinet salvatorem et iustitia oriatur simul ego Dominus creavi eum」(拉丁文)

「我使人勝利，像天降霖雨；大地要伸手承接，且要開自由和正義的花。我──上主要使這事實現。」

〈以賽亞書〉45:8 

Kiefer 作品一向蘊含著大量文本的特質，除了藝術家勞動後所留下的痕跡外 (那是不可多得的迷人之處)，我想，還是能就訊息性的範疇屬性進行解讀。屬於 1945 年二次大戰後那一群的 Kiefer，算是第一位面對自己的歷史傷痕，並將其視為創作課題的德國藝術家。對他而言，二次大戰的德國創傷，在創作上算是一個正面的養分。

Kiefer 說：「Our house was bombed the day I was born. For me,

                 ruins are not a bad thing. They're a good beginning.」

早期的 Kiefer 曾受到納粹的影響，但由於師事於喜愛神祕主義的 Joseph Beuys 的原故，1991 年之後，Kiefer 更加深入探索日耳曼神話、煉金術 (alchemy)、古希臘羅馬神話學、古諾斯提教主義 (Ancient Gnosticism) 和猶太神祕主義 (Kabbalistic mysticism) 這一類的哲學思維，因此，造成了其作品深具感官觸覺的表現。而將物件脈絡化、象徵化的手法，也成為了他的藝術語彙。 

將物件賦予意義的結果，產生了藝術家具有個人慣用物 (媒材) 的風格。以葉子和書為例，這兩者在此次展出中所帶來的象徵範疇，概略來看：「植物」是做為逐漸死亡的生命體、「書本」則為乘載知識 (理性) 的物體。 

高聳在廣場上的雙巨塔〈Jericho〉製作始於 2001 年，是 Kiefer 在法國工作室灌漿、組裝、敲鑿表面質感後的結果。這次將整個雕塑物運至倫敦皇家美院前廣場置放，過程及現場的龐大震撼感令人折服。作品名「Jericho」是藝術家新的意象，它是舊約聖經裡提到的中東城市「耶利哥」，在那裡，神應許摩西以色列人將進入迦南地 (那個流奶與蜜的地方)，並助他們攻下這強悍的城邦。 

「耶和華曉諭約書亞說：『......你們的一切兵丁要圍繞這城，一日圍繞一次，六日都要這樣行。』......第七日清早，黎明的時候，他們起來，照樣繞城七次；惟獨這日把城繞了七次。到了第七次，祭司吹角的時候，約書亞吩咐百姓說：『呼喊吧，因為耶和華已經把城交給你們了！』這城和其中所有的都要在耶和華面前毀滅......」

〈約書亞記〉6:1-2,15-17 

在我的解讀中，作品的 "命名" 具有聖經文本的寓意，因此在塔頂端「船」的符號，就像是四十晝夜後大雨退去，諾亞的方舟停在亞拉臘山 (Mount Ararat) 一般；對比著另一塔頂那堆書體雕塑，所帶有的知識、理性象徵，暗示著人試圖要優越於神 的高度(方舟的塔矮於書堆的塔)，成為萬物的仲裁者，但往往這樣就是悲劇的劇碼。在這件巨大的雕塑品中，圍繞著的中心主題，是毀滅、憐憫，立約、應許，人的有限性及神的無限性。 

這座關於中東地區的文本，在符號辨識上重疊於 911 的雙子星。時代的連結，讓這個屬於古典美學 (永恆及崇高) 的啟示性作品，對當今世界局勢提出一個警戒。然而 Kiefer 自己卻說：「我是一個屬於政治的人，我活在世界中，我閱讀新聞，但不做政治性的作品。911 只是一個事件。」 

館內的另一件作品〈Palmsonntag〉則是本次展覽的焦點。在大尺幅的畫布中，棕梠葉則為表現的主體物，畫面肌理的強度和地面橫躺的樹幹相互對照，在一個文明的人造空間中，沙漠植物的出現，直覺地就帶出了視覺的趣點。

德文 Palmsonntag 的譯意為「棕梠葉的星期天」，在《聖經》的文本中，耶穌在這日進入耶路撒冷城，受到民眾的熱烈愛戴，人們將衣服和棕梠葉摘下舖在地上，讓耶穌風光進城。而在這事件中出現了一個有趣的寓意議題：耶穌進城時，外在是被高舉的得勝狀態，但其內心，自知正踏在十字架的路上；這道路，就像個無罪犧牲的過渡。象徵勝利的棕梠葉，也象徵著命定的受難。勝利與失敗、擁戴與離棄、生與死，皆是一體兩面。 

這次的展覽沒有一個單獨的中心文本，而是藉由物件的符號串連閱讀，帶來多樣性的意義和表現。這是 Kiefer 作品的特質，也是當代藝術的特性。面對這時代中的作品，文本、脈絡的閱讀與認知，已成為必要的藝術活動。當然，在豐富知識訊息的承載中，好的作品還是透露出藝術家直覺性的渲染力 －－ 那是站在它面前就能體會到的感動。 

可惜無法當面見著作品的質地與尺寸，使得我也只能在表面訊息上打轉，無能再繼續深入到作品的核心之中。 

→ 延伸閱讀：德朵夫人〈Royal Academy of Art @ London〉

(本文特別感謝德朵夫人熱情提供〈Jericho〉作品圖片)