光 速 青 春

This is also hardcore。

這世界上有幾個樂團可以符合以下這幾個條件：成軍將近30年，產量固定，名氣始終響叮噹，作品被眾人奉為搖滾樂必備名盤，觸角延伸到各個領域，氣質始終是亙古不變的酷？

你想的答案或許跟我想的一樣：對，來自紐約的搖滾鬼靈Sonic Youth。

關於Sonic Youth的一切都難以一言蔽之。團名讓多少搖滾少男少女在自己的筆記本、日記本甚至部落格慎重的標上，「我可也是音速青春呀。」（或者是，我也是音速青春的信徒。）從1982年第一張同名專輯至今年第十六張錄音室大碟《The Eternal》，都維持在讓人咬牙切齒的狀態：失焦、強悍的吉他聲，穩健的鼓擊，鬆散凌亂的氣氛讓人目眩神迷，其中暗藏的嚴謹規律又深不可測。

Thurston Moore和Kim Gordon這對神雕俠侶搭配收放自如的鼓手Steve Shelley，加上Lee Ranaldo這名助攻威力十足的吉他手，四人流暢激烈的聲響或是自以為聰明的小橋段，在他們的音樂生涯中始終如一，以不變應萬變，就算曾經加入remix大師Jim O’Rourke，他們還是只用一招闖天下，那不是什麼彈奏技巧、吉他詭異的調弦，而是專屬於Sonic Youth的態度。


玩搖滾樂，態度最重要。
Sonic Youth天生就有一種自成一格的巨星架式，氣質是內建的，不若技術問題有技術人員就可以克服，苦練或許有成功的一天，創作和想法則是無可取代。《The Eternal》是他們回歸闊別已久的獨立廠牌大作，第一曲由Kim Gordon擔任主唱的〈Sacred Trickster〉強悍滾滾，不知道是不是一種宣示？嘿我們回來了！然而事實上，他們也未曾離開過。

《The Eternal》這張專輯還有兩則讓人興奮的元素：Pavement的貝斯手Mark Ibold正式成為Sonic Youth第五位團員。其實自上一張專輯《Rather Ripped》就已經開始合作，情投意合之下，《The Eternal》的錄製過程他也沒有缺席。第二則，封面的繪製則是出自John Fahey這位已然仙逝的吉他藝術家。John Fahey有多酷？他成立了「美國原始風」學派，將實驗民謠提升至和古典音樂同一水平。只要搜尋John Fahey，資料之厚實，啃個三天三夜都消化不完。再穿插一則消息，Lee Ranaldo也曾錄製過《I Am The Resurrection》這張向John Fahey致敬的合輯，這樣一來，更加能了解《The Eternal》這張專輯對於Sonic Youth本身的意義，其實相當重大。

他們的音樂無關乎好不好聽，悅不悅耳，早已超越「聆聽」這件事情，購買他們每一張專輯儼然成為搖滾樂重度愛好者的例行公事。雖然在去年當紅的青春搖滾電影【鴻孕當頭】裡古靈精怪的Juno對Sonic Youth的音樂嗤之以鼻：「I bought another Sonic Youth CD and it's just noise!!!」，縱使他們翻唱木匠兄妹的〈Superstar〉是那麼的有味道，但忍不住要說，如果你還不能理解他們炯炯有神的音符，很抱歉，你還需要多加練習。


Sacred Trickster