相機：Nikon FE
鏡頭：Nikor f1.4/50mm
底片：公元黑白膠卷

相機:Nikon FE
鏡頭:Nikorr 50mm/f1.4
底片:柯達金兩百

相機:Nikon FE
鏡頭:Nikorr 50mm/f1.4
底片:柯達金兩百

相機:Nikon FM2
鏡頭:Nikkor 50MM/F1.8
底片:Koda 金200

相機:Nikon FE
鏡頭:Nikkor 50MM/F1.8 & Sigma 24mm/F2.8
底片:Koda 金200

相機:Nikon FE
鏡頭:Nikkor 50MM/F1.8 & Sigma 24mm/F2.8
底片:Koda 金200

底片：柯達金兩百
相機：Nikon FE
鏡頭：Nikkor f1.4/50mm

底片：柯達金兩百
相機：Nikon FE
鏡頭：Nikkor f1.4/50mm

底片：柯達金兩百
相機：Nikon FE
鏡頭：Nikkor f1.4/50mm

嘉義沿海地區的最後一發，但也是這一發才真的有『海』。第一張圖是漁人碼頭的『肉粽』消波塊一種對海岸景觀的殺手，每年花費數十億的消波塊，是河海工程界的最愛，台灣這個海島國家曾被葡萄牙人稱為「福爾摩沙」的美麗地，但人們和海洋關係卻很陌生的，而吳念真在電影《練習曲》客串導遊也說，後代子孫看到這些肉粽會以為是從海裡生出來，雖是開玩笑但也無不可能。對漁人碼頭成排的消波塊，我試著以直立的方式取景配上小光圈讓每一個消波塊都能清楚的顯影。然後再把它們倒的貼，表達無聲的抗議。

前一站蒜頭糖廠的兩三隻小貓，還讓我懷疑自己是否看錯日期。不過一到布袋觀光漁市人聲沸騰，店家的叫賣聲此起彼落，讓我體驗了商場如戰場。不過也可能攤家太忙了，也有可能對於路人的拍攝習以為常，所以都不會閃鏡頭或害羞。也讓我們一行拍的很爽。

(圖：台糖火車頭，本想拍正面但因構圖的歪斜所以導致照片的不協調，但這種配色的火車非常少見，所以還是值得一拍) 

這次去嘉義沿海的幾個地點，所拍的照片就分別整理在不同篇一一po上來。首先第一站：蒜頭糖廠。雖然已經轉型為觀光糖廠，不過感覺園區的設備老舊，鐵軌不時有偷長出來的小草，而廣大的園區感覺也沒有整體規劃，就任憑其隨著放在那裡凋零，雖然對拍照來說有種老舊的感覺。但就文史古蹟來說，是另一種文化資產的流逝。 

在228公園與蘭嶼舟『跨越號』偶遇之後，因天公不作美就開始了尋找有插座且有免費無限網路咖啡廳的作戰，無奈的是找了一整條重慶南路，竟然沒有半家咖啡廳符合我所開出的條件，於是我就這麼晃阿逛的來到了台北新光站前廣場。剛好新光盃街舞比賽正要開始比賽，就趁在等女友下課的空檔。駐足觀賞一下年輕人熱情有勁街舞，好像要找啥東西也給他忘了一乾二淨。

背包裡的FM2還有半卷的黑白底片沒拍完，剛好有機會試試拍人像的效果。不過因為配的是50mm定焦鏡，加上人又多 不能隨心所欲的變換拍攝位置，所以拍照的角度可以說是幾乎都在同一定點拍攝。而且手動對焦的鏡頭，是要考驗我的眼力和準確的對焦判斷力嗎？那就挑戰看看吧。不過還好是F1.4的大光圈，讓我可以輕易將參賽舞者的動作表情在那一瞬間記錄下來。 

某天下午閒晃到228公園，從國立台灣博物館進去。一拐彎就發現一艘蘭嶼的拼板舟，原來「跨越號」達成任務了所以先在這邊展覽。這艘船可是大有來頭，是蘭嶼史上最大的拼板舟「ipanga na 1001跨越號」，由蘭嶼朗島村人動員17人、歷時5個多月才將大船建造完成。它載著14名船手，端午節從蘭嶼航向台灣，背負著把蘭嶼文化划出去的使命。

當初看新聞覺得划到台東就很屌了，沒想到他們先後經過花蓮、宜蘭、基隆最後的目的地是台北，根本就是練習曲的海洋版。任務達成後，達悟勇士先回蘭嶼充電休息。而「ipanga na 1001跨越號」則在台北讓人參觀，ipanga na在達悟族語有「跨越」，而且台北不是他們的終點，他們之後還要繼續南下完成環島使命。能和它在這不期而遇真是太高興，當然就拿起FM2為它記錄一下。

而蘭嶼的船為啥叫拼板舟，因為它是由大小不同的木頭所組合而成。像跨越號就是大船，所以船底部分需要質地堅硬、不易反翹的樹種，因此採用台東龍眼木。而船板需要輕軟的木材，所以使用大葉山欖、欖仁，在彎板的部分則是綠島榕、麵包樹，從這裡就可以看到達悟人的智慧。 不過第一次建造了十四人座拼板舟大船違背了傳統禁忌，因為且做得比一般最大的12座大船還大，所以沒有人敢掛船主之名，所以也沒有像十人座大船完成後依傳統舉行下水典禮。也突破不乘拼板舟來台的禁忌，在傳統與突破、過去與未來、禁忌與期許之間，蘭嶼達悟族人選擇跨出並勇於突破。

首次拍攝35mm黑白底片(B&W)，一般人玩底片都是先拍135在玩120，但我在黑白底片則相反，先玩120的之後才反過來完35mm 。不過黑白底片給人一種震攝的感覺(有點誇張)，因把周圍世界中環境的色彩給褪為黑白兩色。所以更能讓人專注於照片中所要拍攝的主題，配上單眼的景深景淺，說故事的照片應該就能更生動。

這捲才剛入手的sigma 24mm/f2.8第一卷，上次拍棒球比賽其實是第二捲。但也因人在嘉義，身不由己。所以底片都寄來寄去的，拍完到拿到總是隔了很久，看到照片都要回憶一下當時的環境與構圖，才能想起當時拍攝的心情。不過能確定的是，這捲是要試看看這個剛入手的鏡頭成相效果以及24mm的構圖，畢竟17mm(waiwai)和28mm(FXO7)的構圖都看過，而且當初會買24mm就是因為比28mm硬是『廣』了那4mm。

某一捲的後半段，校園生活中的隨拍。這種Snap生活視野有時也滿有趣的，雖然揹著FM2也不怎麼能快速且輕盈的Snap shot。

一個人看棒球的小孩

今年中華職只有兩次移師到這裡嘉義棒球場舉行例行賽，上次我們有五人去看比賽，而這次則剩下研究室底片機三人行。看上面的照片可見大家重點都沒放在比賽上，而且切格瓦拉還在旁邊也一起入鏡。雖然前一天同一個場地出現兩支全壘打，可能昨天選手門打擊配額通通用掉， 所以我們去的這一天比賽變的有夠難看。

上回來這球場只帶了Nikon 50mm/F1.8，要拍遠也不夠力要拍廣也不夠廣。所以這次發狠帶了兩機FM2 與FE 配上sigma 24mm與70-210mm再加上kenko兩倍鏡，不過原本想說70-210mm再加上kenko兩倍鏡就可以拍到懸手的毛細孔之類的，卻忽略的倍數增加光圈數也被迫加大進光量變小，所以望遠得很多照片都糊糊的，也算是給自己上了一課，先看廣角的照片。

(圖：安平之旅結束要回市區的路上，剛好時時值端午有龍舟賽，所以就拍下這張，不過相機被女友搶過去拍，而我也只能在旁邊指揮。看她底片不用錢似的猛按快門，我心裡也同時不用活似的在淌血，還好照片都還不錯。現場環境其實已經是黃昏過後，必須將光圈開到最大才能保有照片亮度，但在照片的細膩就犧牲掉，不過龍舟賽看現場還是挺有趣) 

    台南第三捲用Agfa ultra 100拍的，會把這捲放在最後是因為底片太貴捨不得拍，很爛的理由。不過第三捲隔了那麼久才放沒別的原因，因為我正專心在寫論文並同時沈溺於跑跑卡丁車和全民打棒球，所就沒時間寫啦。不過想到之後還有用新鏡頭Sigma 24mm拍的照片，阿雄哥哥已經幫我洗好就差他回嘉義，就可看看身為副廠鏡頭製造的翹楚(就C/P來說)， 到底有沒有真的那麼好就可真相大白。不過話說回來，Agfa ultra 100這款發色超飽和底片還是給我相當高的滿意度，果然是ultra 阿！

台南第二捲換了柯達Gold 200，說到這底片只要一捲3.3塊喔，雖然是剛過期一點點，不過一捲3.3塊真的超爽的，一次買快30捲也才100塊。每次想到都想大喊 「太 爽 啦」。而柯達的調性感覺就比較適合台南的古蹟(自己認為XD)，後來看了照片內容也沒拍啥古蹟阿哈哈。

(圖：府中街的路邊手工魚乾，看起來很鮮豔) 

這次去台南單眼相機底片帶了三捲，分別是柯達金200、富士X-tra400和愛發克Ultra100。帶三種不同調性的底片無非是想讓這次的拍攝能夠多那麼依點實驗性。不過也不是同一主題用不同底片去拍，所以也沒有那麼實驗性啦XD。

首先第一個出場的是富士X-tra400，會想讓它第一個出場是因為第一個景點是「成大榕園」，會有國泰人壽大大的榕樹所以就派他打頭陣，也不管之後可能會拍一堆古蹟，用柯達底片的調性可能會比較恰當。而這次因為旅行方便，鏡頭只帶了Nikon 50mm/F1.4。

夏日荷風，上一篇說到去沒看到裝置藝術所以就跑去拍荷花。不過也才六月初荷花都還沒開，看上面這張就知道感覺很"緊"，我是指花苞的很緊。而且那時偏光PL鏡也還沒入手，所以在大太陽下顏色有點淡掉。不過還是趕緊來看一下第一次拍荷花。

近年創意市集變成青少年展現創意的新興方式，創意市集也原生出許多知名品牌，如重新賦予火才盒生命的火材邦。許多設計師也常在工作之餘設計新的玩意，再到創意市集裡去試看看大眾的接受度(就是類似研究方法的前測啦)。不過許多人卻把這看是新鮮的手感經濟，當成會做勞作就可以把東西拿出來賣，也因此創意市集也常參雜著許多沒創意的東西。而中正所舉辦的創意市集就給我這種感覺，不過也沒有差到像是菜市場或如兒戲般的園遊會就是了。

說了那麼多廢話，這次裝了"貴俗俗"的愛法克（AFGA）底片，帶了50mm/F1.4跟70mm-210mm/F4兩科鏡頭去拍，前幾張用定焦標準鏡，之後就爬到二樓跟三樓用變焦望遠像個狗仔似的偷拍。 

（竟然出現暗角,是LCA嗎？)

上一篇ActionSampler的油桐花有人反應都沒有看到桐花，所以我趕緊PO上另一台單眼NikonFE拍的照片。不過還是先介紹一下桐花好了，土城的桐花是屬於廣東油桐，樹通常都長很高，所以賞桐花基本上分兩種看法，第一種是遠觀(看樹上的花)，可以觀賞滿山的白花：第二種是褻玩(地上的花朵)，就是桐花向飄雪一樣撒落滿地。

而土城其實很多山系可以去爬，如：天上山山系、山本山系、大尖二尖山系、太極領五城山系，因為搭捷運的關係所以就選離捷運站最近的天上山系。不過第一次到土城有點陌生，一開始出捷運站花了一點時間才搞懂方向。而且以為是賞桐是普通步道，其實還是有爬山的感覺所以爬一下就汗流浹背，看來和想像中還是有點落差，不過有看到美美的桐花就值得了。

這次拍攝因為用了iso 400的底片，但相機iso又忘了調還停在100，所以拿去洗的時候增感兩格，因此照片看起來顏色又變的很濃，和上次棒球場那捲一樣，雖然近拍桐花的細節都不見了，但遠拍的桐花也白成一片，看起來就像真的下起四月雪了。

相機：Nikon FE

鏡頭：Nikor 50mm/F1.4、Nikor 70~210mm/F4 micro

底片：科達max 400

看我標題也許會覺得奇怪，為何是太平山"下" 之旅勒！原因很簡單那就是只到山下阿。這次和大學同學的宜蘭行，行前還特定做了功課，上網查了旅遊路線。萬萬沒想到到達山下入口時，得知小火車的票賣光，加上山上起濃霧所以售票口不推薦上山，只好往回走去了棲蘭森遊樂園區，正好也是蔣公行館的所在。不要懷疑就是蔣公行館，矯兔三窟<-這樣形容有點怪怪的，我是無黨派人士。但蔣公行館的確有三個，一是陽明山燒掉的那個、二是桃園大溪、第三個就是這次去的棲蘭行館。

不過這是次是兩天的行程所以第一天先去羅東夜市逛，第二天才是去棲蘭和清水地熱。不過這些都是之前瘋狂旅遊欠的遊記，多瘋狂勒。星期三去北投地熱谷，週末去宜蘭清水地熱煮蛋;週末去太平山，下個禮拜去阿里山。我想這樣的行程，只有台灣行腳類節目才會出現吧。但我這篇不是遊記所以還是來看照片吧。

佔地五十七公頃的關渡自然公園位在台北盆地邊陲，鄰山面海、視野開闊，是大台北地區渾然天成的美麗後窗。自2006年成功舉辦「第一屆關渡國際自然裝置藝術節」後，自然裝置藝術作品的四季變化已成為這片後窗中不可缺少的元素。這些作品與風景地貌的巧妙結合，不但提供人們發現探索的驚喜樂趣，更成為人類與自然間的橋樑。觀者眼見作品隨著時序不斷變化，最後回歸大地的過程，對於自然營力運轉的奧妙，以及藝術家的巧妙創意必定讚嘆不已，而這也正是往後每一屆「關渡國際自然裝置藝術節」最終的挑戰目標。

相機:Nikon FE

鏡頭:Nikon 50mm/F1.4

底片:歐科大陸底100  

第一次用了Fuji X-tra400果然很綠，而且裝上底片後相機忘記把ISO調到400只停在100，所以沖時就增感了兩格，結果很不錯就又綠又濃郁‧因50mm定焦鏡實在不能拍遠，所以球員都只能拍遠遠的，也讓我一氣之下搞了70-201mm的小小黑‧球賽剛好是晚上所以光圈開到1.8，但其實這顆鏡頭是開到2.8成像會比較銳利，下次在試試看‧

相機:Nikon FM2

鏡頭:Nikon 50mm/F18

底片:Fuji X-tra400

相館:五色鳥增感兩格