2011年01月1日
2011年 繼續......

一晃眼,又過一年!
在此祝大家2011年新年愉快,事事順利,
也希望今年的台灣漫畫會更好,更有創作力!
回顧2010年發現部落格發文頻率少了,
其實有很多的文想寫,但總是活在忙碌的教課趕稿中,
這都要感謝大家的照顧與支持 ,還有與我一起創作的夥伴們。
去年大致算了一下,我大約畫了將近800多張的分鏡稿,
寫了約6本漫畫單行本的分頁劇本,
還有一些漫畫插圖四格漫畫......等等
但距離我的目標,一年畫出1000頁的分鏡量,還有一大段差距,
看來今年要繼續努力達成這個目標。
還有一直想出新的漫畫教學書,也希望今年能如願達成。
重要的還是想畫一篇屬於自己的漫畫作品,
這幾年幾乎都是在幫出版社或個人團體製作漫畫,
自己心中的故事醞釀很久,卻遲遲找不出時間畫,
希望今年能有時間動筆來完成啊.....
最後還是感謝去年給我機會,為您們服務的諸位大老闆與編輯們,
今年還是要再繼續麻煩各位多多照顧了,鞠躬,感謝!
所以結論是......
2011年依舊是熱血的畫下去吧!!
2010年02月7日
MSN表情動畫 恭喜發財虎虎生威篇
2010年01月30日
2010年01月24日
20100117 聯成板橋COMIC漫畫班
這次板橋COMIC班前段由漫畫界的魔術達人蝗蟲哥哥上課,
後段再由我熱血的接手,可惜前段同學們沒學到魔術技巧(啥?
所以後段繳交作業上,時間有點倉促,
不過同學們幾乎還是把作業跟練習給繳交出來了,
真是辛苦各位了!
PS:還沒交給我的同學趕快補交哩
本班大致上都能製作出單頁漫畫以上的故事了,剩下的只剩多熟練技巧,
有交連環作品的我都有批改建議,也都寄發給各位同學做參考,
如有沒收到的,記得趕快跟我說一下,我再補寄給妳。
還有結業合照也隨信寄送,沒收到要補寄的再留言跟我說。
作業如有要修改的,麻煩先跟我講一下,
我好抓時間統一交去聯成中心評鑑。
原則上我1月底就會整理交上去,來不及趕快說喔!
最後再次感謝支撐到最後的所有同學,
連環漫畫的成果還是需要時間跟耐性,
還是要靠自己的堅持才會開花結果的,大家繼續加油吧!
下一梯次預計是2月底聯成公館分校的一三五晚班,
新舊同學我們到時候見吧!
2010年01月19日
2010年01月5日
Comic Studio 製作2DLT背景
為了減少助手的完稿負擔,只好把一些背景攬下來自己先做,
不過看似複雜的背景,其實作起來倒還簡單,當然為了節省時間,
老師我就用了Comic Studio的背景製作大法--2DLT來製作。
花了一整天的時間,邊轉邊修正,整個人進入神定,
不知不覺就完成了 6 張背景。
整過程真是歡樂,簡直欲罷不能,這就是畫漫畫的樂趣所在,
感覺我都可以開個漫畫背景製造工廠了。
最重要的是,完稿時間效率真的差很多,
以往這樣的品質跟數量可能要花我 3-4 天,
現在短短一天就可以完成,只能說科技的進步真是太便利了,
以下就是我一天下來的成果......







很多東西只要抓到要領,都可以輕鬆的做出想要的效果,
如果你對Comic Studio上製作背景的功能有甚麼疑問的,
<<以下工商服務時間>>
推薦你可以買本湯翔麟老師出的>>
Comic Studio漫畫創作攻防
聽說最近跟老師我的書>>
老師來了 漫畫分鏡構圖學,Photoshop熱血連環漫畫教室
又開始一起聯手攻佔各大書局了,有圖有真相......


還沒買的不要錯過了喔!
總之..............
漫畫就是要熱血啦!

2010年01月2日
2009年12月29日
連環漫畫的製作團隊 (漫畫編劇)
並非每個漫畫團隊都必須具備這些人員,只是提出來讓大家知道,
每一個單獨環節,都可以獨立出項目作配合,在各司其職的情況下,
就可以同時製作數部作品,增進漫畫稿子的品質與產量。
當然這樣的製作方式,有時流於制式,作品風格很容易定型,
居中協調的漫畫家就占了很重要的角色,
這也是在團隊製作中所必須突破的地方。
那每個專職項目中的職責與所需具備的條件為何?
現在就逐篇提出一些想法與示範給大家參考......
漫畫編劇該具備的條件:
漫畫劇本跟一般小說的寫法是不一樣的,
漫畫家要的是一份如電影或動畫般的分頁劇本,所需的文字呈現是具體直接,
寫得太籠統或抽象,漫畫家還要再次修改成漫畫表演可以接受的語言,
這樣的劇本反而失去漫畫編劇的用意。
一般錯誤的認知就是漫畫編劇把劇本當作小說寫,
其實這樣的形式上不能稱之為漫畫劇本,不是有對白有場景描述就是劇本,
還必須轉換成漫畫分頁的格式,計算每頁漫畫所需的故事量才行。
如圖所示,是一般最基本的漫畫劇本編寫示範......

你會發現每段故事都被區隔成一頁一頁的內容,
漫畫編劇必須設想漫畫家表演時的份量,並且掌控每頁的故事分鏡量,
寫得太多太繁雜,漫畫家的漫畫表演就會隨之雜亂,
一頁空間有限,畫出來的圖就會密密麻麻,
無法突出重點,失去該頁漫畫分鏡的表演空間。
寫得太少,描述過於簡單,漫畫家所畫出來的畫面就會跟編劇有落差,
掌握每一頁的故事份量,是一位專業漫畫編劇該具備的基本技能。
漫畫編劇除了編寫漫畫劇本外,甚至要有可以改編現有影片或小說成漫畫劇本的能力,
如何精簡對白,詳述場景畫面,掌握整體表演節奏在漫畫上的呈現,
你可以試著把一部小短片改寫成16-32頁的漫畫劇本試試,
看有沒有辦法把一部短片的故事分配到有限的漫畫頁數裡,
並且寫出每一段故事在每一頁漫畫中的節奏跟重點。
所以一個漫畫編劇該有的基本能力,除了文辭修飾與結構調整外,
最重要的,漫畫編劇要對連環漫畫的基本表演要有一定的認識,
如果能繪製簡單的分鏡畫面,更能讓接手的漫畫家事半功倍,
如此才能共同創造出雙方共識的作品出來,而不會有所謂的表演爭執出現。

2009年12月22日
連環漫畫的製作團隊

長久以來台灣連環漫畫的發展受限於作品數量過少,
一直無法在眾多外來的連環漫畫中撐出檯面,
就算有好的作品,很快又被大量的外來漫畫給淹沒,實在很可惜。
而且想在這個消費速度越來越快的時代振興台灣漫畫市場,
個人認為除了漫畫作品內容要多元化,整體的漫畫製作品質要提升外,
最重要的還是漫畫創作生產的效率問題。
想要提高漫畫生產效能,單打獨鬥式的創作是無法滿足市場需求,
如果能藉由漫畫團隊的力量,各司其職,就像動畫跟遊戲一樣的分工製作,
出版社或漫畫家只要掌握人員調度,其實很快的就可以創造出各式各樣的作品,
不論是時效性或是機動性,甚至整體的製作成本與品質,都會有所提升,
這是國外漫畫在製作時與台灣漫畫單打獨鬥式的創作不同的地方。
所以只要你擁有專職的技能,就可以參予漫畫的創作,
甚至隨時可以因應市場需求投入漫畫創作,
不用苦於自己的技術不足而無法達成畫漫畫的夢想。
那現今漫畫團隊所需的職務應該會有哪些?
我以我近幾年繪製連環漫畫的團隊合作經驗,
大該區分幾個現階段漫畫市場比較需求的工作項目,給大家參考......
- 漫畫編劇
- 人物&場景設定
- 漫畫分鏡
- 漫畫線稿
- 漫畫完稿(黑白&彩色)
- 3D建模
- 文字編輯
先列出大致的分類,有點像動畫製作的團隊,
基本上要效率量產化,這樣的分工專職是必要的,
爾後我會就各項目的詳細條件做一個說明跟示範。
當然我還是堅信,想要振興漫畫市場還是要有大量的作品,
有品質的同時,也要顧及讀者大量快速的需求,
當然行銷手法也是一種要考慮進去的因素,但是以漫畫家在製作漫畫的角度來構思,
團隊中就不包含所謂的行銷與規劃,這些還是交給專業的人去做就好。
要如何有效率的創作作品出來?
這是現今台灣漫畫家與出版社所要去面對的事實,
因為時間已經不容許我們再等待了,大家一起加油吧!


































