Bike's Blog

今天晚上冒著大雨到了音樂廳（而且公車還因為交通管制只到了杭州南路就轉彎，所以被迫在大雨中走了一段路），為的就是先睹NSO的指環到底打算以什麼樣的方式呈現。兩個月前購票的時候，就知道地點在音樂廳，但是音樂廳又沒有樂池，舞台要怎麼同時放樂團、佈景跟歌手？華格納對於樂團的編制也特別大，果然大廳的舞台被樂手擠得滿滿的。演員所站的舞台架在樂團與管風琴之間，有兩三層階梯狀的平台，以及兩個並排的大投影螢幕。本來以為螢幕是用來替代正式的背景，不過實際在排演的時候，只有在間奏的時候才有投影，當歌手演唱的時候，螢幕上是沒有畫面的，剩下的只有舞台燈光顏色的變換。而聚焦在歌手上的聚光燈隨著歌手移動的時候，居然會抖動，不知道操作發生了什麼問題？字幕機則是到了一半就沒字幕了，所以佛旦（Wotan，即北歐神話的主神Odin）與火神洛格（Loge，即北歐神話中的Loki）之間談的一長串都不知道在說些什麼，直到輪到佛旦的老婆婚姻女神芙麗卡（Fricka，即Frigg）講話時，字幕才又再度出現；這也讓我發現，沒有字幕真的很容易讓人感到無趣。

樂團的表現中規中矩，除了序幕一開始低音管以及某低音樂器（倍低音管？）一起出來的長音不是很整齊，而且後來低音的長音又大聲地有點過頭了，聽起來很不舒服，其他部分聽起來還好。不過我發現本土演員演唱的時候，聽起來都很不像德文，反而比較像英文或法文這些比較軟的語言，不過在這方面上美國來的佛旦也差不多，所以就讓耳朵自動忽略吧。

雖然抱怨了這麼多，不過其實前面所提到的都還是可以接受的，畢竟我也不會不近情理地要求NSO馬上就變成拜魯特音樂節的水準，但是接下來說的這個情形，就真的讓人很失望了。在彩排中，除了外籍兵團以外，本國演員都是站在譜架前方邊看譜邊排演，所以就形成了序幕一開始，三位萊茵河少女就像合音天使一樣與譜架一起站在一旁（而且有時還會讓人感到在數拍子），讓阿伯利希（Alberich，尼貝龍侏儒族）一個人在台上孤單地演著獨角戲。接著場景換到了瓦哈爾城（Walhall，即Valhalla），情況也沒有好多少，只是有入戲的增加為兩人（佛旦與洛格），而其他人還是在各處排排站。演技不好也就算了，畢竟音樂更重要，不過連譜都不背就要演歌劇，是不是太誇張了？即使地點不是在正式的歌劇院，在台灣實際演出全本歌劇的機會也很少，但我認為這是原則的問題。我不知道這次的演員名單是多久以前敲定的，如果真的許多人背譜有困難，是不是當初就該考慮直接以音樂會形式呈現？這樣也省得勞師動眾架燈光舞台，讓樂團不必擠到快滿出來，指揮出場的時候也不會踢到低音大提琴的腳，演員也不用邊演唱邊擔心在階梯上踩空摔倒（後兩者今天都發生過）。離星期五（9/15）正式演出剩不到一星期了，到時候會有所改變嗎？