百鬼夜話

　　影片中的主角，是個 50 幾歲、安份守己的高階公務員，其生活規律，
是 29 年如一日。雖年輕時對工作曾有熱血的衝勁，但那也已成過去......。
直到影片開始五分鐘後，當他得知自己罹患胃癌，死亡的威脅離他是如此
的近，其感官瞬間失衡崩裂、顫慄恐慌不斷地從體內深處噴湧而出，想要
活著的本能迫他盲目地伸出手，努力地想向週遭求救。

　　他想向兒、媳求援，橫亙在親情之間的，卻是一堵冰冷的空氣牆；他
轉向陌生人開口求生，卻發現人性最基本的食、色，無法讓他感受到生命
的意義。他想要活著！他想要活下去！他全身嘶喊著想在世上繼續生存下
去！但處於食色之中，為何他感受到的仍是黑暗？仍是虛無？仍是冰冷絕
望的氣息？

　　『為什麼？』

　　主角空茫地注視著美食與美女，不解自己已處在極為享樂的氛圍中，
卻絲毫無法感受到自己存於世上的重量？

　　直到他遇上一名年輕欲離職的女同事，看見她身上散發著某種光芒......

　　導演在這一大段的影像中，成功的把主角意識，自生理導向心靈，
主角明白他只是想在有限的生命中，再度證明自己存在的價值，讓失去
重心的自己，能重返地面。

　　然後，主角開始堅定地朝自己的目標邁進。

　　
　　一般電影導演的手法，便是順著主角的角度，繼續述說故事下去，
但黑澤明導演卻在此分歧－－

　　他讓主角死亡。

　　然後以新的角度接續故事。

　　他以靈堂為場景，讓各方不同的人馬、團體、與個人，慢慢地丟出一
小段一小段的拼圖，還原故事情節；藉由不同人的對話，摸索出線索，再
抽絲剝繭地露出細節裡的原貌。

　　從最外圍、最不相干的部分，處理到屬於主角最內心、最重視的點......

　　當這下半場的戲將主角最後的努力與堅毅，還有其個人價值完全攤展
開在眾人面前時，與主角最親近及最常接觸的同事們，皆被其燃燒的生命
力所感動，就連自己心中的火種，似乎也被點燃起來。同事們在靈堂上，
熱血澎湃地擊掌，一一地鼓舞著，要向死去的主角看齊！！

　　下半場充滿慷慨淚昂的結束，但這卻不是故事最後的結局。

　　最終的結尾，導演雖以新的一天做開始，但每個人的處事，卻回歸到
舊軌道上。機械性的對答、安份守己的文件傳遞、中規中矩的應對態度，
沒有任何的激情與改變......。

　　這一幕，才是導演給的結局。

　　很冷、很冷的處理。

　　整部電影看下來，感覺導演執掌的態度是越來越客觀，越來越疏離。

　　前半場，導演帶著主角和觀眾，一起探索著「生之慾」，從生理轉到
心靈，也讓觀眾隨著主角體會到，如同「打地鼠遊戲機」般，那種想好好
活著的慾望，奮力地從體內泉湧出來，卻一再再地被世界、人們敲打反擊
回來，是多麼的殘酷與無望。

　　而後半場，隨著主角的死亡，導演也隨之抽離出來。他不是以主角的
亡魂看著故事的發生，而是另一種更疏離客觀第三者的角度，或說是全知
全能者的態度，看著事件的發生。名利的爭執（市長和死者之爭）、親人
的誤解（兒媳對主角患得絕症，卻不說的不諒解）、同事的疑惑（對亡者
會微笑的死於雪地上，感到不可思議）......

　　所有一切的一切，導演不曾安排任何一個角色，跳出來為主角辯白。
有些謎被解開，如主角對於公事上積極的態度；而有些真相則永隨亡者死
去，像兒媳對父親的疑問永遠存在，其私事被臆測錯誤......

　　結局冷酷得如同現實。

　　一條富有價值生命的死去，對於整個社會環境或所處的環境體制，是
不足以產生持續性的影響。多麼冷眼旁觀的觀察姿態？多麼令人打從心底
同意與顫慄的情境啊？

　　隨著導演不同的拍觀點，從主角內心到觀看芸芸眾生，好像是繞一個
圓。主角因死亡陰影的外來刺激而覺醒，努力拚命地活，好證明自己的存
在。而那些還未受到外在刺激的公務員們，則日復一日地做著規律安定的
事情，只要能安穩的工作、領薪著，這就是他們活著的意義了。

　　對於這樣的生存說法，誰能說其不是呢？
　　當只能自覺到此時。