January 6,2011

於是就降了(怎樣b

其實這篇不是考察,但放在暗號分類下又很怪...
所以還是放在Märchen下。
雖然不是全部...

Märchen與他愉快的夥伴們~*

一般店家:Z set


HMV:e set


animate:b set


Tower:o set


新星堂:i set


反正沒有全部,所以我也懶得整理少了哪些牌,
大家就自己看照片吧XD

最高興的大概是我至少拿到了王子\T_T/
↗降對嗎你!!!


zaphdealle發表於 樂多18:10回應(0)引用(0)Märchen 考察

January 4,2011

與過去曲目旋律連結

基本上是抄NICO動畫:sm13114053
(該動畫整理自2ch後剪音樂連結)
算是方便自己研究的筆記...

。宵闇の唄 4:12~4:15/schwarzweiB~霧の向こうに繋がる世界~ 1:24~1:27
這若不是巧合,那就要研究一下霧另一邊的世界到底是...哪個世界了。

。火刑の魔女 0:27~0:40/神々が愛した楽園 2:21~2:41
用意應該是在於表示宗教信仰

。火刑の魔女 4:58~5:31/争いの系譜 3:35~3:55
再一次的宗教問題以及戰爭

。黒き女将の宿 1:37~1:41/約束の丘 0:43~0:49
這裡應該很明顯了,因為黑女將接下來的台詞就是ゲェーフェンバ将軍に続け!
所以怎麼想這個故事都回到了聖戰時代。
因為連歌詞都一樣所以還有更可怕的假設,但是沒有其他證據就先按下不表。

。黒き女将の宿 3:25~3:38/檻の中の花 1:34~1:51
整個就不想承認這兩個角色很像(?

。硝子の棺で眠る姫君 3:56~4:18/碧い目の海賊 0:44~1:01
這邊整個很故意,由來其實是背後音的所謂與本編無關,剛好路過的Idofried航海士先生。

。硝子の棺で眠る姫君 4:45~4:51/召還という儀式 2:16~2:24
有點反諷意味,拿毒蘋果給公主的一幕卻是召喚儀式XD

。硝子の棺で眠る姫君 5:58~6:05/雷神域の英雄 0:28~0:38
這我一開始就發現了(遠目)
自從某一天躺上床腦中響起テッテレ的主題後面卻接成雷神域我就發現王子的主題是一樣的了(淚奔)

。生と死を別つ境界の古井戸 0:22~0:30/彼女が魔女になった理由 4:16~4:25
這邊有可能是暗示魔女=古井,也可能只是剛好。

。生と死を別つ境界の古井戸 0:30~0:35/争いの系譜 1:04~1:08
這邊有點勉強,可能只是巧合。

。生と死を別つ境界の古井戸 3:00~3:05/Ark 1:36~1:43
不明。

。生と死を別つ境界の古井戸 3:44~4:10/エルの楽園[→side:A→] 1:51~2:34
很長一段。其實我很喜歡古井這段但完全沒發現是樂園的旋律(汗
總覺得多少暗示了樂園跟Marchen的關係...(嗯這跟我的大假設篇有關

。生と死を別つ境界の古井戸 5:30~5:44/聖なる詩人の島 2:28~2:37
這段很疑似是因為唱的人是同一個就用了bbb

。生と死を別つ境界の古井戸 6:48~6:56/朝と夜の物語 2:57~3:08
古井歌詞:「想遇到冬天就跟我說吧~*」
然後放Hiver的主題...我怎麼覺得有點KUSO啦XD

。薔薇の塔で眠る姫君 0:52~1:00/白の幻影(White Illution) 1:00~1:11
用意不明。不過白色幻影這段歌詞聽起來很像是唱給王子聽的XDDD
(歌詞:心愛的人兒在等你,風輕訴著。他們在冰的城堡裡,快去救。)

。薔薇の塔で眠る姫君 1:00~1:07/終端の王と異世界の騎士 0:12~0:19
用意不明。王子該不會是另一個世界的人吧(噴

。薔薇の塔で眠る姫君 8:27~8:35/魔女とラフレンツェ 1:52~1:56
這邊大家都知道為什麼囉。玫瑰生了萵苣然後被迫拋棄她在森林裡。

。青き伯爵の城 0:25~0:33/死と嘆きの風の都 0:31~0:40
嘛...都是愛用鞭子的人(啥!

。磔刑の聖女 6:26~6:39/この狭い鳥籠の中で 5:28~5:46
難得單曲跟專輯真的是連結在一起的,這樣還聽不出來也太扯。
另外還有磔刑の聖女前奏本身就是接在この狭い鳥籠の中で的後面很明顯(連台詞都一樣)。

。暁光の唄 3:04~3:59/光と闇の童話 6:38~7:05
同上。

以上。

zaphdealle發表於 樂多21:11回應(0)引用(0)Märchen 考察

December 21,2010

宵闇の唄古典曲目大集合

我承認這是為了把夏日傳說洗下去的佔篇幅的文章bbb
其實大家都知道是哪些了所以...主要是貼連結。

這邊指的是出現在【宵闇の唄】6:15~7:18穿插的古典樂曲。

莫札特《G大調第13號弦樂小夜曲 K.525》


為什麼是莫札特?
除了這音樂其實很搞笑(喂)以外,
莫札特的全名是 Wolfgang Amadeus Mozart
什麼?!所以莫札特就是抱著Elisabeth東奔西走的飛田展男名字跟角色一樣的人。


貝多芬《第九號交響曲》第四樂章


歌詞部分很容易找到就不多說了,
使用的段落歌詞可能意指Elisabeth?
另外當然貝多芬的名字也是眼熟到不能再眼熟。
Ludwig van Beethoven先生,你真的
沒有偷生一個叫Marz von Ludowing的小少爺嗎?
應該不是誰的老爸吧。


蕭邦《幻想即興曲》


除了曲名以外目前沒想到為何會使用了這麼長的一段。
更何況蕭邦是波蘭人耶...
上面莫札特是奧地利人、貝多芬是德國人至少都還在廣義的日耳曼家族裡面...b

穆索斯基《展覽會之畫》序曲


更加想不出使用理由的一曲。
硬要說的話大概也是曲名吧?
這組曲本身一曲代表一幅畫,就像專輯中一首歌代表一個童話一樣。
而使用在這裡的是序曲的部分,也是唯一不代表任何一幅畫的曲子;
而宵闇の唄本身也是整張專輯的序曲。

以上。
我承認這真的是佔篇幅而已...b

好吧附贈一個,看到王子的歌詞我一直想到...
宮澤賢治↓


---12月29日追加

耳朵太不靈敏只好靠wiki,追加兩曲。

貝多芬《給愛麗絲》

在0:40左右出現了給愛麗絲的旋律。
我在確認這旋律的時候窗外剛好垃圾車經過搞得我一陣狐疑(???
給愛麗絲的音樂連結我想也不用了大家就準時等垃圾車經過就行了。
(除非你家附近剛好是少女的祈禱那我就沒辦法了...)

總之,這曲的原曲名是「Fur Elise」,
而也有一說原曲名應該是「Fur Therese」但出版時印錯(或者貝先生字太亂排版的看不懂/或者總之友人寫錯)因此變成Elise。
貝多芬先生你果然就是Marz吧德國人。
另外這可能也是至森至通常盤bonus曲名「テレーゼ、もしくはエリーゼの為に…」的由來。

另外緊接在上面那四曲後面,Elise啊了半天的旋律來自以下樂章:
葛利格《皮爾金組曲》中《山魔王的宮殿》


選曲原因...目前沒研究(逃)

zaphdealle發表於 樂多21:18回應(0)引用(0)Märchen 考察

September 13,2010

夏日傳說 Day 30th - 優人神鼓【入夜山嵐】

樂者:優人神鼓
專輯:入夜山嵐

  一直以來,總覺得優人就應該聽現場。雖然也曾買一兩張CD,但總覺得鼓聲被困在音響裡出不來。然而我忘不了當年在山上劇場聆聽入夜山嵐的感動,所以還是買了這張。意外的算是個驚喜,雖不到現場那麼棒,卻比另幾張好很多。也許這是因為這幾曲的本質。

  入夜山嵐整體並非只有山嵐。而是從一天的開始『破曉直入』;描述風穿越過竹林間『風迴竹林』;忽地下起傾盆大雨『驟雨不定』;雨後卻是舒適的涼爽『清涼一昧』;到了黃昏時刻閒散走去『夕陽獨行』;直到夜深方見山嵐升起『入夜山嵐』。這其實是優人一天的生活。和煦而寧靜的步調造就了靜謐的音樂。也因此,錄音後雖不像現場那樣大器,卻有種被包圍的安心感。

  入夜山嵐後來有了新版,不過CD收錄的是第一版的樂曲。新版是在國家戲劇院演出,所以感覺起來比較豪華。但我愛的還是山上版。除了樂曲之外,那現場的感動才是無法比擬的。雖然山上冷的要死還溼答答、背後蟋蟀叫到我很想踩扁牠,但我永遠無法忘記在聚光燈下,大神鼓宛如浮現在夜空中的滿月那一幕。以及眼中幾乎只見夜空下旋轉的優人,瞬時仿如進了另一個世界。但這專輯收錄的音樂,絕非不在這些條件下,就不動聽了。因為加入了好些管弦樂:笛、笙、揚琴、胡琴、大提琴……。這些樂器帶出了明顯的旋律,在優人的音樂中是比較少見的。但我最愛的還是優人很常用的鑼。成語有「鑼鼓喧天」可知,鑼與鼓幾乎是密不可分的。雖然聲音大不相同,卻有著相同的特性:「直達人心」。鼓與鑼非常的特別,雖然音量很大,卻不刺耳。我從不坐第一排聽優人,不是因為怕音量大,而是因為身體太薄無法接受如此的震撼教育。這兩種樂器都是真能撼動人心的,不只是心理上,而是身體就能感受到那樣的波動。由其是像優人這種以生命的力量在演奏的,力量不容小覷。只是這在CD當中就幾乎感受不到,是CD的好處也是壞處。

  說了一大堆好像都沒談到CD本身,但說實在話,若要問優人的CD應從哪張入門,這就是我的答案了。

September 12,2010

夏日傳說 Day 29th - Dir en grey【UROBOROS】

樂團:Dir en grey
專輯:UROBOROS

UROBOROS / Dir en grey

  猶記發售當初,廣告貌似還寫了什麼最兇專輯之類的。狠下心(?)買來一聽,立刻跟身為虜(Dir重症粉絲意味)的親友說:「欸這張……很抒情耶。」友人回:「對啊超入門的!」到底是我們兩個進化過度還是廣告誇大其詞不得而知。不過我後來還是體會到「兇惡」這點。因為我去了UROBOROS的武道館LIVE。

  其實這張專輯很特別的一點是,曲目分不太清楚的感覺。並不是說歌曲銜接上的問題,而是整張專輯有種就是應該一直接連聽下去,如同專輯名稱的「啣尾蛇」一般,是個無盡的輪迴。在LIVE上後面的影片除了反戰之外,也有這樣的意象。啣尾蛇是鍊金術中永恆的標誌;蛇從尾巴吞噬自己的同時也不斷再生,永不消滅。這也是現代數學中無限大標誌那個倒下來的8的由來。

  不過要嚴格的說我有沒有最喜歡的曲子?那還是有的啦。雖然京以吼叫見長,但就像曾經被訪問在第一張專輯中最喜歡哪首歌,他竟然回答「アクロの丘」(超級溫柔抒情曲!)嚇死大家;在Dir的曲子中,我還是偏愛抒情曲的。這張專輯中偏愛的旋律是在「蜷局」一曲。另外「慟哭と去りぬ」和「GLASS SKIN」也算滿喜歡的。當然還有……啊,都忘了其實我前面也說過,這張專輯整體來說都滿抒情的啊!唔,當然我是指旋律抒情,編曲就不一定了咳。再怎麼說Dir現在都黑成這樣了,編曲稍重好像也是理所當然。這麼久他們連妝都懶的化了,現在回想起當年……喔離題了。

  其實這張專輯應該也不是我最愛的Dir專輯,雖然我也不是全都有買……。但畢竟去了LIVE是很難得的體驗,UROBOROS對我來說是很特別的一張專輯。

September 11,2010

夏日傳說 Day 28th - CIRQUE DU SOLEIL【ZED】

製作:CIRQUE DU SOLEIL(太陽劇團)
專輯:ZED(原聲帶)

  與其說我真的非常愛這張專輯,不如說是一個回憶。太陽劇團來台演出「歡躍之旅」的時候與家人一同前去,是很特別的體驗。當友人提出去日本旅遊時前往位於東京迪士尼園區旁的日本限定劇場時,欣然同意了。此劇場與本劇「ZED」都是特別打造而成,只在這裡演出。

  「ZED」的故事是敘述有個叫ZED的人,目睹世界的開始與輪迴;踏上尋找自我旅程的故事。ZED是他自己、也是別人;更明確的說,他可能是所有人。這個故事其實是講述「人類在自然中尋找自我」。因為是世界當中,所以有四大元素地水風火的精靈以及精靈長們。每個不同的元素有不同風格的演出和配合音樂。若是論單首的曲子,我比較喜愛歡躍之旅的某幾首歌。但若說專輯的話,ZED的完整性確實比較高。另外因為ZED一直在各界之間穿梭,所以音樂本身的幻想風格也比較重,不時還會出現異國風。

  若問哪裡不佳,大概就是太陽劇團壞習慣的不在歌詞本放歌詞。完全聽不懂總覺得好可惜,雖然看表演的時候並無妨礙,但多少還是想知道一下歌詞內容啊!還有看到曲名「ZED IN LOVE」總覺得有莫名火,那段完全是ZED被耍哪有IN LOVE啦!雖然ZED只是美其名的主角,事實上是馬戲團裡的丑角(無特技演出),他還是很可愛啊!

  結果CD實在太難寫了幾乎都在寫劇的感想,但又不想寫太多因為真正劇感想還沒寫(喂)。所以就到此為止吧。下面放公式Y2B廣告。有興趣的話也可以連往他公式Y2B帳號看其他影片。


September 10,2010

夏日傳說 Day 27th - ロリータ℃【ロリータの温度】

製作:後藤次利 x 白倉由美
歌唱:ロリータ℃
專輯:ロリータの温度

ロリータの温度 / ロリータ℃、後藤次利

  與其說是單元劇「多重人格偵探」的原聲帶,其實這比較像是一張印象專輯。更像是一張故事CD。由許多小小的故事串成,而其實都是發生在「多重人格偵探」背景下的故事。這部由漫畫改編成的單元劇,其實……還滿微妙的。雖然原作的氣氛本來就有點難掌握,但嚴格來說劇本身有種太過惡搞的感覺所以並不是很好。要不是導演其實是三池崇史、主角雨宮竟然是保坂尚輝;每兩集還會有以後成為騎士的演員出演這一連串的因素,我實在是有夠不推這劇的……三池的惡趣味有時候很……不是一般人能接受。

  回到這張CD本身,其實這應該才是我第一張聽的故事CD。因為已經先讀過系列作的小說,所以對於畫面多少有點印象。雖然白倉的小說跟原作漫畫或小說也不太一樣,大家都喜歡西園伸二,而且伸二本人也比較……討人喜愛。只是這張CD裡也不太有伸二的出現,畢竟是羅莉塔度C主唱,所以是羅莉塔度C到處附身的故事。當中也有出現Lucy Monosotne的歌,這是劇中也有出現的,本作品堪稱最重要又不存在的角色。

  既然是故事CD,歌詞當然就會有點不像歌詞而是劇情。不過最誇張的當然還是全口白的「葡萄姫」和一半口白的「うしなう」。「葡萄姫」是一個有點悲傷但其實非常有陰謀的故事。集體自殺中,只有一個女孩活了下來。那是由一個男人誘拐了百名女孩而成的宗教,在集體自殺中卻只有那女孩活下來。然而事實的真相,只有她自己知道。「うしなう」則是敘述一個女人與失蹤十年的弟弟重逢,卻是他帶著另一個女孩回來。然後又是失蹤、女孩走了,三年後她帶著小男孩回來。女人為了不再失去任何東西,就把秘密埋在花園裡了……。到歌詞的最後,在庭院裡的只有兩個人。

  其他的純歌曲也都有種慵懶卻很舒服的氣氛,雖然歌詞其實都亂恐怖一把的哈哈。忘了說,這張專輯裡真正唱歌的是平野綾。下面就隨便放一首「ヨハネの手紙」。請注意該影片有大量的人偶照片,會怕的人請縮小視窗喔。


September 9,2010

夏日傳說 Day 26th - Due'le quartz【BEST ALBUM】

樂團:Due'le quartz
專輯:BEST ALBUM

  從專輯名稱就可以知道這是精選輯。同時,這是解散前最後的專輯。Due'le quartz是當年被PS社嚴重消費的團體之一(之前提過另一個是Kagrra),而且因為成員組合的不協調,而走向了解散的命運。雖然地下樂團解散也沒什麼,但還是多少覺得有些可惜。

  會選這張來講,其實只是單純的幾乎收錄了所有歌曲,比較多可說的。嚴格來說Due'le quartz有兩種曲風,很明顯的是兩位吉他手創作風格相異其趣。而我也很明顯的比較偏愛KISAKI或主唱sakito所做的抒情曲,而非某M先生的爆炸曲。只是在這時期的M先生還在我接受範圍之內,之後就……沒辦法,他這型剛好不是我的喜好。勉強算是新錄曲的只有第一曲的『明鏡止水(御無沙汰Ver.)』,經過重新編曲。不禁要說還真是「御無沙汰」(好久不見)呢!這首曲子是剛成團沒多久的曲子,歌詞裡還特地提到Due'le quartz團名的意義「兩顆水晶」,卻放在解散前精選集的第一首歌,該說是諷刺呢,還是真故意的?

  喜歡的曲子還有單曲也是不知出到第幾版的「自殺願望」。其實歌詞裡只有提到要死了,並沒有說到自殺。但搭配上曲名,才知道這是『願望』。無法與喜歡的人相愛,那麼就死了吧,然後祝福你、並且希望能再相遇。

  唯一喜歡的M先生曲是「Dear... from xxx」。出單曲的時候還分兩版又搞限定,結果後來非常的難買(但我還是買到就是)。兩版都得買到的原因很重大,因為兩張的收錄曲是不一樣的!只有「Dear... from xxx」的曲名一樣,但不只編曲而是連旋律都不一樣!只有歌詞不變。也因此這張精選輯裡也是兩個版本都收。明確說來我比較喜歡 disc-2版,旋律非常抒情,雖然歌詞還是很慘的要跟戀人say goodbye(要去死了)。

  剩下的曲子當中,還稱的上真心喜愛的,就是sakito做的「Re:plica」了吧。其他雖然不至於討厭,但不會特別想一直聽。下面放的是明靜止水。


September 8,2010

夏日傳說 Day 25th - ROUTE58 ver.zero 国道1号線FM

專輯:ROUTE58 ver.zero 国道1号線FM
(電影「ROUTE58 ver.zero」原聲帶)

ROUTE58 ver.zero~国道1号線FM~ / サウンドトラック (黒田倫弘)
(上面網頁試聽連結有效)

  很特別的一張電影原聲帶。電影故事其實滿悲傷的,原聲帶則是以有些開心的氣氛講述嚴肅的內容。電影原聲帶的曲目有將近一半都是Talk,但並不是製作者黑田倫弘的講話聲。而是因為這張專輯做成音樂廣播節目的形式!所以一開始是主持人Masumi Rodriguez說歡迎收聽国道1号線FM,今天我們要來聽……。

  因為電影故事是發生在沖繩,所以廣播當然也會出現沖繩方言。不過並沒有多到聽不懂的程度,想來也是考慮到聽眾(觀眾)對沖繩方言的理解度吧。順帶一提,國道1號是指沖繩最大條的國道,應該是給美軍當成緊急降落時可使用的道路。總之就如同一般廣播節目,MASUMI會講一段話,然後順勢放下一首音樂或歌曲。而其實當中講的話題,都跟電影當中有關。音樂當然也是有相關的,因為都是特別為了電影寫的。

  提到的話題比如說,「境界線」、「自由」、「悲傷的戀愛」等,人生的重大課題,而這些就是電影中不同角色遇到的問題,看過電影便能知道哪段話其實是在說哪個角色。而這張原聲帶除了音樂出現在電影當中之外,其實連談話部份都光明正大的從電影裡的收音機中播了出來。在電影中更加明顯的感受到……真的就是廣播的氣氛啊!

  全曲目當中最歡樂的歌曲是『かなさんどー by A-SiGNバンド』,這畫面並沒有出現在電影中。歌曲一開始是所有角色打打鬧鬧的準備錄音,還講了世界末日的冷笑話。但是唱到最後,卻從某人口中說出了透露電影結局的台詞:「咦?祐輔呢?」是的,不知道從什麼時候,祐輔就已經不在這裡了。原本是很開心的歌曲,因為知道結局所以聽到這裡總是心一緊。祐輔終究無法待在崩壞的樂園,也無法回到樂園外面去。後面的電影主題曲『蒼寂』旋律極其優美,歌詞卻是揪心的痛。好不容易得到一生僅有的愛、好不容易懂得什麼叫做愛,但卻是愛上不該愛的人。無法實現戀情,只好永遠的把心門關上……。

  除了上述兩曲之外,我也非常喜歡純音樂曲的『"Latin"~Weather Report』和『"Ballad"』。『"Latin"~Weather Report』是一首非常可愛的小品,如同題名有著些微的拉丁風。而且後來重新編曲、填詞後變成新曲『あてにならない僕の天気予報』,收錄在專輯Future In Blue當中。『"Ballad"』則是有點悲切的小曲,明明旋律很大眾化的感覺,卻無法不被吸引,只能說這曲名果然其來有自。

  據說這張專輯做的時候,黑田有說希望是可以在國道上開車的時候聽,真的很像廣播的感覺。不過我也很想知道,那到底為何不直接聽廣播啦!XD

September 7,2010

夏日傳說 Day 24th - The Seeker【Le Grand Guignol】

樂者:The Seeker
專輯:Le Grand Guignol

  要從頭說起我認識這個樂團的牽扯的話實在太長了(其實是兩條線的交會),所以從大家最容易理解的那邊來切入好了。會注意到他們的歌曲主要是因為動畫「萬有引力」,該動畫所有曲子都是淺倉大介做的,有純音樂、也有他做的藝人歌曲來作為OP和ED。連劇場版的插入曲都有淺倉自己的團「Iceman」代唱。而 The Seeker 當時才準備要出道,因此使用的團名是『K.ITO + D.K』,意指吉他手伊藤賢一和主唱D.K.。

  呃喔寫到這裡發現要解釋D.K.的名字為何是這簡寫又要一長串所以……就不解釋了。總之,他是屬於覆面藝人,也就是正體不明。當然我很清楚他是誰、本名為何又是怎麼出道的但這故事真的太長了跟專輯無關,就省略好了。真有人想知道的話歡迎留言詢問。總之當時在動畫中的歌曲是「Sleppless Beauty」,最經典的是有一段只出現在動畫裡的錄音,是D.K用清唱的唱出此曲。為了這動人的歌聲,我決定追尋這個樂團。當然猛然驚覺D.K就是某某人的時候真是嚇死我也。想當年(?)那麼清純美麗的小男生(?)竟然變成如此妖嬌美麗的大男生,就算當時就有此跡象我還是有點嚇到。不過能再度見到喜歡的藝人出現還是很高興的,雖然現在又失蹤了。

  因為 The Seeker 算是比較短命的樂團,因此這張專輯是唯一的完整專輯。收錄有10首歌和兩首特典曲,但是上述曲子「Sleepless Beauty」並不在內,那是收在更早的迷你專輯「GNOSIS」當中。而本張完整專輯當中,收錄的是後來的單曲以及新作曲。喔差點忘了提,The Seeker一律由淺倉大介作曲、井上秋緒填詞。順帶一提井上是淺倉御用填詞人,幾乎所有詞都是他填的。

  整張專輯裡我最喜歡的是專輯新作曲「Kiss For Salome」,雖然是很可怕的故事,我卻很喜歡他的旋律。莎樂美是聖經當中一個為愛瘋狂的女人,因為得不到心上人的青睞,便告訴國王父親說要那個人的頭。於是莎樂美便能夠快樂的擁著心上人的頭,吻著他、跳舞。美麗妖豔而瘋狂的莎樂美,無法接受他人的拒絕而獻上了破滅之吻。另外也很喜歡先出了單曲的和風歌「Gather Roses」,明明淺倉做的是電子音樂,這首曲仍然不折不扣的表現出和風。但印象最深刻的還是D.K在訪談中被問道,這支PV最推薦的是哪部分,D.K竟然回答『我轉身走過去(背影)的那邊。』

  其實與其說我覺得 The Seeker 解散很可惜,不如說我實在不想失去D.K。下面是Gather Roses的PV。


  沒想到Kiss For Salome也有,就放一下好了XD

September 6,2010

夏日傳說 Day 23th - 音樂劇小王子全集

專輯:音樂劇小王子全集 2CD訪華首演紀念盤
(音樂劇【小王子】原聲帶)

  是因為喜歡文學作品【小王子】而去看了音樂劇,但絕對不單是為了順便買節目單那樣的習慣而買了這張原聲帶。音樂劇除了劇情以外,非常重要的當然就是音樂。尤其小王子裡的零星角色眾多,每個人都必須有自己的歌曲,而且有自己的風格。並不是像大多的劇,八成以上的歌曲由男女主角擔綱,因此原聲帶通常也具有一定的一體感。而在【小王子】一劇中,卻必須做到把天差地遠的角色歌曲串連成一齣合理的戲劇、以及一張完整的原聲帶。

  飛行員的歌曲從些微的哀傷、不被理解開始,中間與小王子的對話也多是有氣無力;等到他能夠反過來鼓勵小王子的時候,卻也失去他了,唱出本劇最令人飆淚的「全世界最美麗而悲傷的景色」。而小王子幾乎都是很開朗、天真的聲音,向飛行員要求「幫我畫隻羊」,就算將要失去力氣,也還是想安慰飛行員而唱出了「我們會再相見」。中間小王子的經歷,也都是在他好奇心當中渡過。不管是對飛行員敘述「巴歐巴」的危險;還是遇到其他星球的人;或者在地球上的經歷;小王子永遠都是以一個孩子的眼光,不懂「大人」的想法。

  嚴格來說悲傷的曲目並不多,除了劇末分別的曲子以外,另外還有一曲是由玫瑰演唱的「再見(一定要幸福)」。愛鬧彆扭的玫瑰,得知小王子真的要走之後,因為自己無論如何是不能離開的,所以只能說出自己的真心,並且悲傷的祝福小王子要過的幸福。其他星球的歌曲大多十分開朗,大概是因為都是很自我中心的人?其中最喜歡的是商人的「生意人」一曲。再來唯一堪稱是全劇最溫柔歌聲和歌曲的,也是我真正喜愛的角色「狐狸」和他所唱的「馴養我」。

  說老實話就算沒提到的歌曲,還是有很多喜愛的。那些異鄉風的、脫力的或輕快的、意正嚴詞的個星球的人;老成而狡詐的蛇、勤奮工作的鐵道工和藥商……每個角色的曲子都有引人喜愛的特色。就算是沒看過這齣劇,這仍是很推薦的一張專輯。看過這齣劇的話,則聽到每部分台詞都會想起舞台上的情景而再度感動。

  竟然有人把DVD剪了放上Y2B,有興趣的人可以聽看看,玫瑰的「再見」。


September 5,2010

夏日傳說 Day 22th - Klaha【Nostal Lab】

樂者:Klaha
專輯:Nostal Lab

Nostal Lab / Klaha

  依照昨天約定的,今天寫Klaha。其實在他當MM(Malice Mizer)的主唱時期,我真的不怎麼愛他。充其量就是不討厭,但也稱不上是真的喜歡。(但至少比後來MDM的Juka有印象啦)喜歡上他就是因為這張專輯。離開MM的他,自己創作的第一張專輯。雖然後來只再出了一張單曲和一張迷你單曲就失蹤了……。而且我完全沒見過迷你專輯的蹤影 Orz 上面網頁連結的是限定盤,不過我手上的是普盤。差別只在盒子。

  這張專輯的曲目排列很特別,總共12首曲子,但第1、6、12曲都是純音樂曲。從曲名上也看得出來,想讓專輯完整性較高的意圖。三首音樂曲雖然也很不錯,但我還是喜歡有Klaha自己歌聲的樂曲們。全曲目當中最愛的是第七首「奇蹟の声」,歌詞是講述與一見鍾情的人的相愛。最愛它的原因除了歌曲好聽之外,前奏部分完全是Klaha的清唱。再來比較特別的是「カメレオンの接吻」,想當年大家都驚愕Klaha這個乖小孩竟然也會作會唱這麼妖豔的曲子?!(爆) 再來感覺上比較陽光的「scape with transparent wings」和「太陽の檻」也是非常喜愛的曲子。相較之下「penguin」或「ショコレイト」雖然很動感可愛,卻不是我特別偏愛的風格了。

  嚴格來說經驗並不多的Klaha在脫離MM之後,幾乎是沒有多久時間就做出這樣一張專輯,當時聽的時候真的非常開心!想必大有發展之途,不管是他自己還是我都不用忍受他被某人綁住的問題。之後的單曲「Marchen」我也非常喜歡,是一首帶點和風很優美的曲子。所以在那之後沒多久他失去蹤影,真的滿難過的。又少了一個喜歡的創作者兼歌手啊……。

  發專輯的時候好像沒做PV,所以下面放「Marchen」吧。


September 4,2010

夏日傳說 Day 21th - Juka【Seventh Sense】

樂者:Juka
專輯:BEST ALBUM Senventh Sense

Seventh Sense / Juka

  我真正喜歡上Juka,是在Kamijo幫他做專輯之後。其實一開始只是覺得這個唱腔好好聽,雖然跟某位G開頭的先生好像喔。但是因為太像了,不禁有點懷疑該不會又是……於是去查了Juka的經歷,才發現難怪會覺得名字有點耳熟。原來是MDM(Moi Dix Mois)的主唱啊!雖然老是很想說他是MM四代主唱,反正實質上也是差不多啦……。我當然是喜歡這樣的歌聲和唱腔,但他在MDM的時候我卻沒辦法特別喜歡他,因為MDM的音樂已經不如MM,有些變調了。就連前代……,更正,MM三代主唱Klaha我也是在他自己發專輯之後才喜歡他的。(所以明天應該是寫他,那是不是繼續往前推就……再看看)

  好啦先不談MM或MDM的事情,Juka單飛之後也是過了好一陣子才被KAMIJO撿走。也許能力有限、也許是KAMIJO的意思,Juka的曲子當中他自己做的曲是少數,KAMIJO也有做幾曲,寫最多的反而是HIZAKI。不過HIZAKI以前就有跟Juka合作過,所以好像也滿理所當然的。這張精選輯因為幾乎收錄所有曲子,所以很容易看出曲目上的分配(不過詞都是Juka自己寫)。曲子大多很抒情,非常適合Juka溫柔的嗓音。不過明明就有三個人的作曲,很明顯的KAMIJO和HIZAKI的曲風都很溫和,顯然是有刻意配合。反而是Juka自己做的「Zephyrus~悲壮なる決意に満ち溢れ~」和「SAINT CROIX」卻很明顯的比較搖滾,也比較……說老實話,很像MDM的曲子。所以Neowing上介紹寫歌唱力受肯定也同樣表現出,他也許其實並沒有很強大的做曲能力這件事情。講嚴格點,除非能找到配合的團員組團,否則在日本如此考驗的環境中很難生存下去。但畢竟KAMIJO和HIZAKI都有自己的團,呃其實是同一個團但總之他們都有別的事情要忙,也不可能一直幫Juka做曲。這可能是Juka離開的原因之一吧。

  原本以為Juka會跟Klaha一樣銷聲匿跡,說老實話還滿傷心的。不過後來經查詢(?)得知他與別人組了團,還換了名字可能打算改個運。無論如何,能繼續聽到他的歌聲真是太好了。

目前新團:http://www.redlist.jp/vii-sense/
(中間還卡了一個也很可惜的就不說了)

September 3,2010

夏日傳說 Day 20th - 水滸108

發行:當代傳奇劇場
專輯:水滸108

  剛從當代的苗尖子成果發表回來,因為開場、中場和結束都在放這張CD,理所當然的就寫這張了。(雖然昨晚睡前有預定別的,不過明天吧)這張專輯是2007年當代的【水滸108】劇的原聲帶,當然我去看了所以才會買原聲帶。雖然本來是因為和節目單一起的話有特惠所以在看劇之前就買了,也沒想太多。但看了劇之後其實滿喜歡音樂的,所以並不會後悔。

  劇的配樂,同時也是原聲帶的創作者是周華健。節目單裡還寫著他跟一家老小吃飯的時候,硬是被一通電話叫離飯桌。而那通電話正是當代的吳興國老師打去的。兩個人對創作都是不容置疑的,也因此能合作出非常棒的東西。【水滸108】號稱是電音京劇,換句話說底子是京劇,但嘗試用比較現代的曲子和音樂來搭配。新舊融合的非常徹底,並無違和處。在原聲帶當中也是,明明是很現代的曲子,卻也出現了劇中的台詞,配合得天衣無縫。

  因為是原聲帶,所以唱的人當然也都是劇中人物。除了五位主要演員之外,吳興國老師和周華健本人當然也都下海配大合唱了。另外歌詞的部分,則是請到張大春老師來寫。其實這些人都是好朋友,所以聯合創作出來的東西通常都能符合互相的期望,也能呈現給觀眾最好的一面。

  不過整張專輯當中,我最喜歡的歌很難得的是女孩子唱的「朝朝誤盡花信風」。歌詞也非常優美,泣訴遇到不好的婚姻而心上人在遠方。不過其實這首歌是潘金蓮的歌,所以仔細一想又好像哪裡不太對。再轉念又覺得潘金蓮何嘗不是有她可憐之處呢?其他的歌大多很有活力,不過因為我很喜歡這部劇所以也特別喜歡有每人一句台詞的「但凡世間無仁義 人人心中有梁山」。

  這張CD目前應該還沒完售,可以從當代部落格通販,或者有戲劇演出的時候現場應該會販售。

September 2,2010

夏日傳說 Day 19th - ヴィドール【美人形】

樂者:ヴィドール
專輯:美人形

美人形 / ヴィドール
(上面網頁看封面和曲目就好,試聽的檔案不太對;;;)

  這張專輯差點就成為傳說中的物品了。原本是歐洲限定盤,並沒有在日本發售。因為在歐洲地區也是發售就完售了,所以幾乎不可能買到。不過後來某人大概想通了,就製作了一批日本發售用的,不過量也不大所以很快就完售了。說是這麼說但日本方面還能接受台灣店家的訂貨,想來製作量並沒有小到會發生讓想買的人買不到的情況。

  嚴格來說這張算是vidoll的地下時期音樂精選集,這也是我當初怎樣都想買的原因之一。事實證明我的直覺沒有錯,vidoll在出道之後,感覺果然還是有點跑掉了。只是這張專輯畢竟精製過,所以編曲上沒有原來混亂,音質也比原先的好。不知為何感覺也是少了點東西,只是曲子畢竟是同一曲所以還在可以接受的範圍內。

  以精選集來說這張選曲還挺不錯的。除了很經典的暗黑歌曲以外,也收錄抒情歌曲。最喜歡的畢竟還是抒情曲所以「オカルトプロポーズ」是我的首選,但歌詞內容卻很慘的是一個人要逼另一個人,『若不愛我就殺了我,這也是你對我的愛。』再來是舞動感很強的「マユラ ピサロト」,整曲聽起來很可愛但歌詞卻是在說人格分裂。「新聞マスコミ関係者の方へ…」是模仿酒鬼薔薇聖斗的故事和語氣寫成的一封『給新聞媒體們』,但屬名是酒鬼薔薇崎勤,而且聖斗本人也沒有被處死刑。

  嚴格來說vidoll地下時期的歌詞並不推薦給未成年者,因為都是一些死亡、精神病、殺人與被殺等內容。但曲風卻沒有那麼的黑暗。但這也是我喜歡的原因之一。就像是用輕鬆的語氣談論殘酷的事情一樣,有種超人的冷靜,但其實並非漠不關心。很可惜vidoll出道人員有變動,曲子有些雖然挺有趣,卻失去了令我佩服的內容。

September 1,2010

夏日傳說 Day 18th - 大滝純【Show must go on】

樂者:大滝 純
專輯:Show must go on

  又是需要療癒系曲子的日子。雖然我知道他很像歌謠曲,一點都不流行啦!但不知為何就是喜歡他溫柔的嗓音,還有如此純樸的曲子。話說回來,「大滝 純」的CD現在已經非常難買到了,只能祈求在日本的二手CD店才有可能發現,不過也很難,因為會收的人多半是不會丟出來的吧。會買他CD的若不是PENICILLIN大力支持者,就是跟我一樣從PENICILLIN的粉絲失心瘋到變成他個人的粉絲!

  真的要講PENICILLIN的惡搞史的話,大概得花至少兩篇傳說的長度才夠,所以我們省點講。PENICILLIN(盤尼西林)的成員有四個人,分別是主唱HAKUEI、吉他CHISATO、貝斯GISHO和鼓手O-JIRO。這四個人在某個時期開始有分別自己的個人活動。HAKUEI名字不變、有發自己的專輯,還滿喜歡ZEUS那首歌。CHISATO 千聖可能是最活躍的,除了自己的專輯以外還會到處串場當別人家吉他手。O-JIRO也有個人活動,但抱歉詳知如我也忘掉了而且現在趕傳說沒時間查咳。而貝斯手GISHO個人活動,就是使用「大滝 純」這個名字。

  一開始其實並沒有特別喜歡誰,頂多就是覺得HAKUEI很美麗。不過這一切在買了某本雜誌之後就變了。該雜誌是有附CD的,而當時大滝純剛發專輯,所以有放了一小段試聽在裡面。這一聽,我就整個人陷下去了。其實原本只是覺得還不錯、是安全專輯,應該可以買來聽。結果聽完整張專輯,我就對GISHO爆發了愛啊!理由當然除了喜歡他的聲線以外,很重要的因素是我喜歡專輯裡的歌曲,而曲子都是他自己做的!雖然跟PENICILLIN的風格差很多,但我也非常喜歡這種溫柔純樸的曲子。

  說回療癒系,這張專輯裡最治癒的就是當初試聽到的「Maybe Shiny Day」,歌詞內容是在說,人生舞台上每個人都是主角,雖然前進的速度不一樣,只要抬頭挺胸往前走就行了。

  本來很想說非常遺憾的GISHO在2007年已經宣布退團。不過當年他說的是「不想待在幕前」,當時就覺得難道他只是不想拍照?事實證明,後來PENICILLIN的單曲裡還是出現了作曲者:GISHO。只是後來我沒有大力支持樂團,所以沒辦法確定該不會連support貝斯手都是GISHO,那樣的話還真的只是不拍照不上電視而已啊!(不過LIVE怎麼辦?)


August 31,2010

夏日傳說 Day 17th - 天照【天翔星使】

樂者:天照
專輯:天翔星使

天翔星使 / 天照

  其實當初要買這團的CD是有點冒險的,因為連下載檔案來試聽都沒有(只有聽官網的片段),我純粹衝著團名「天照」就給他買下去了。還好一點也不後悔。如團名「天照」所表現的,和風中帶著光明。不若「神樂(Kagrra)」的神秘風,「天照」大部分的曲子非常陽光。早期也有比較神祕的曲子,不過出道後就幾乎都很光明。可惜的是,這張雖然是眾望所歸的專輯,卻也是如精選集般的告別作。說老實話真的很突然,而且才兩個人而已卻還是散掉了,有點令人無言以對。

  當初買的第一張是出道首發單曲「希望ヶ丘」,就是明亮的和風搖滾,我非常喜歡。c/w曲的「業」則是偏死黑型態了,雖然不挺愛但也不討厭。只是不禁要說最傑出的是第三曲「希望ヶ丘~黎明~」,這是第一首歌希望之丘的抒情版。抒情到整個人會融化在晃的歌聲裡。不過專輯只有收普通版的希望之丘,所以整張專輯我最愛的是「五つの海の物語」。五個海的故事,歌詞內容非常的……不知道該說勵志還是感傷。曲子非常的優美,也很容易跟著唱。

  專輯歌詞本的設計很美麗。封面是晃的2D版,背面……就是他的背面。不過CD背面是一張很像RPG世界地表圖的畫面,切成四個顏色。打開歌詞本才會發現這是裡面的圖。裡面有四面,分別是四個色調。仔細一看就會發現是春夏秋冬四個季節的景色。一模一樣的地方,卻因為季節變化有著不同的景色。非常符合和風世界的天照。

  雖然我也很想找個試聽來,不過Y2B上沒有的樣子,所以我無能為力了。解散真的很可惜。


August 30,2010

夏日傳說 Day 16th - Laputa【BEST AL + CLIPS 2002-2004】

樂者:Laputa
專輯:BEST AL + CLIPS 2002-2004

Best AL+CLIPS 2000~2004 / Laputa
(網頁連結試聽有效)

  從專輯名稱就看得出來,這是Laputa的精選集。選這張的理由很簡單。因為Laputa專輯太多不知道寫哪張,而且現在最容易入手的是這張。不然要論精選其實比較推1995-1999的3CD。話雖如此2002-2004也不差,只是後期電子比較多,不是所有人都喜歡。但對我來說,Laputa是少數命很長、音樂又一直是我喜歡的風格的樂團。雖然還是解散了,唉。

  這張收錄2002-2004比較經典的曲子。其實正確來說是移籍後的精選集。之前的3CD也是移籍前的精選。從原本的EMI換到CROWN之後,還過了好一陣子才出單曲。雖然這一出大家都有點驚訝,跟以前不太一樣。但曲風還是我很喜歡的,所以仍然繼續支持下去。移籍之後的第一張單曲是『Shape ~in the shape of wing~』,收錄在專輯『樂~ヘブン~園』當中。中間還有一張單曲「Silent on-looker」,跟shape一樣還在過渡期。之後才出專輯樂園,一半一半有過渡有原曲風。當中我特別喜愛的曲子大概都是比較有以前風格的。

  不過令不能接受電子的人對Laputa斷念的是再之後的迷你專輯「glitter」,收錄六首歌。雖然我不特別討厭電子,這張專輯我聽來也不覺討厭,但說真的,如果之後都是這樣的比例的話我可能也有點無福消受。不過我很專一的(?),所以之後的單曲「深海/Brand-new color」我還是買了。這,真的很微妙。有種硬是把曲子調整回來的感覺。其實這時候就有點擔心以後樂團的走向和去向了。之後我毅力堅強的仍然支持了專輯『誘~New Temptation~惑』。看到開始變形的專輯名稱(之前中間都是片假名),心中微微的不安在聽了專輯之後……變成肯定。雖然整張聽來並不糟,但我真正的愛歌嚴格來說只有一首。雖然那首在我Laputa愛歌名單中可以排上前十,但拯救不了整張專輯在我心中的地位。這絕對沒有不公平,再怎麼說,我心中第一名專輯的『絵~エマダラ~斑』裡我真正的愛歌也只有一首。這是對整張專輯的感覺,而不是算喜歡曲子有幾首就可以決定的。

  之後出的兩張迷你專輯『Sparks Monkey』和『Material Pleasures』的電子強烈到嚇跑更多人。雖然也分別都有喜歡的曲子,不過說真的我很惶恐之後要怎麼辦。結果也不怎麼辦,就大家說再見而已。真不知道該說好險不用再繼續,還是真的好可惜。

  唉講的2002-2004這張好像沒有收的價值一樣,但並不是這樣的。這張是我在移籍後的專輯裡最常聽的一張。理由無他,因為他選的都是我的愛歌!(而且曲子還剪接的很棒)真不知道該稱讚選曲人,還是要說明知如此何必當初呢?所以基本上來說不肯定是否會喜歡移籍後的Laputa,或者只想聽聽看的話,這張專輯絕對是個好選擇。除非你跟我是個一樣愛他們音樂的神經病,不然單曲跟專輯實在不用買了。而且這張精選輯還附DVD,收錄移籍後所有PV在裡面!恩我當然只看過一次。因為……之前沒提,Laputa也是我少數只聽音樂完全沒在看臉記人的團體,我知道這很誇張,怎麼說人家也是視覺系,我卻無視人家的臉了哈哈。

  雖然很想說Y2B大家隨便搜都有,不過我怕大家都搜出來天空之城動畫所以自己丟一個好了XD 其實我最喜歡的可能是Material Pleasures,不過這首沒PV所以還是丟Shape好了。


August 29,2010

夏日傳說 Day 15th - 羞恥心【羞恥心】

樂者:羞恥心
單曲:羞恥心

羞恥心 / 羞恥心

  今日決定破廉恥的來寫一下這張單曲,我覺得自己最近很需要被激勵一下。說是單曲,也只有一首曲子而已。而為何會有這個團體的組成,以及單曲的產生,讓我們話說從頭(佔一點本文篇幅)。某益智節目上,正在進行看漢字念拼音的單元。但是有三個對於漢字不是太熟悉的大男生,連「羞恥心」都念不出來(或念錯)。於是主持人島田紳助半生氣半開玩笑的說:「你們三個連『羞恥心』念不出來,乾脆一起去組個叫『羞恥心』的團體好了!」沒想到不愧是那個島田紳助,講的話有夠份量。這三人莫名其妙的就被送作堆,真的組了叫「羞恥心」的團體,首張單曲就叫「羞恥心」!順帶一提,歌詞理所當然般的是島田紳助寫的。誠然是認為,比讓這三個不會漢字的男生來寫的好。

  雖然曲名叫做「羞恥心」,但歌詞卻是勵志歌。大意是說拋棄自己的驕傲就可以看到明天,不要在意失敗;人生是為了夢想和愛而生存的;絕對,不會輸。歌詞真的很勵志、曲子也非常不錯,不過我真的喜歡上這首曲子卻是因為搞笑到不行的舞蹈。第一次表演當然是在島田的節目上,跳完還真是歡聲雷動啊,因為大家都沒想到他們三個也可以這麼帥?但要問真的很帥嗎?又有點微妙的像是在搞笑。服裝非常有復古感,舞蹈也是。但堪稱經典所以大受歡迎。

  CD除了原曲和卡拉OK之外,另外附了一張DVD,有兩個影片檔。一個是舞蹈教學,跟PV的內容有點像但舞蹈部份比較清楚。另一個則是意味不明的動畫,後面的單曲還有畫續集。其實才出了沒幾張單曲,羞恥心就解散了。畢竟原本就有點像是臨時團體,只是解散的這麼快還是令人有點不知所措。但幫這三個人宣傳的目的也達到就是了。

  下面是PV,不過音質好像不太好。想聽好一點一直的話可以連到Y2B上找其他連結。


August 28,2010

夏日傳說 Day 14th - ガ王~勇者王誕生!10連発!!~

專輯:ガ王~勇者王誕生!10連発!!~

ガ王 勇者王誕生! 10連発 / アニメ
(網頁有試聽連結)

  我想這應該堪稱我的CD當中最熱血的一枚也不為過。想當年我可是很認真的看完了勇者王ガオガイガー,當然FINAL也看了雖然對那個結局莫名的不滿……但有機會我還是會收全套DVD的吧。勇者系列的主題曲一直都是非常熱血的,勇者王當然也不例外!說老實話其實前幾代的歌曲在熱血中都還滿活潑奔放的,但勇者王除了「熱血」兩字可就別無他物了(爆)。這張專輯是在FINAL放送之後的紀念專輯,收錄了共十種版本的主題曲。所以其實整張專輯都是收同一首歌只是不同版本……這樣搞通常都很令人無言。但我當年看到發售消息的反應是:「啥密!出這啥鬼!(一邊點下了預訂連結)」收到CD的時候看到金光閃閃封面還超開心的...><

  專輯當中比較特別的幾個版本提出來講一下。曲目4的鋼琴版是最溫柔的,非常喜歡這首。曲目2和7的交響樂版本則非常壯闊。2是田中公平演奏會上的現場版本;7是平常用的版本。最普通的是3和5,3是原本動畫的主題曲;5則是FINAL的主題曲。整體上來說其實我比較喜歡5的神話VERSION,因為熱血度更上一層。曲目8是神話版加上女聲合音,有點意味不明。曲目9是曲目1的卡拉OK版,光聽背景合音就很熱血,可以想見曲目1的POWER UP版。曲目10是大家一起吼叫版,這絕對是有看動畫的人才能理解趣味所在。簡單的說就是每個角色都喊了一下自己的名台詞(絕招)這樣,當然有人很慘(?)的要喊有夠多次的!我一直都覺得這配音狀況簡直就是惡趣味了。主角凱不斷進化版本很多也就算了,博爾霍克進化一次、J進化兩次這都還在接受範圍,但是四個龍神加上各自合成的龍神最後還要再合體都同一個人……山田真一這部薪水到底領多少啊?

  特別要提的當然還有意味不明的友情出演mai先生。其實專輯中我最喜歡的版本也是他和den先生合唱的曲目6。這位mai先生在勇者王的音樂當中,另外還演唱了一首J的角色歌。因為J是我最喜歡的角色,這是我會注意到的主因。而且我也很愛那首歌。雖然後來搜尋得知mai先生是誰覺得這一切都是惡搞,但他實在唱的不差也是令我驚愕的原因之一。(但我現在沒特別去查den先生是誰)

  最後的最後要說,整張專輯最搞笑的其實是不算在10連發的第11曲。由專人指導如何熱血歌唱「勇者王誕生!」一曲。指導者講話的冷靜程度加劇了聽來的搞笑度,所以我從來沒有試著跟著指導唱過(倒是很想知道有人真的照指導唱嗎?)

  下面放的是曲目10的完璧絕叫版。有人特地剪了影片來配,很棒///