http://blog.roodo.com/rss20/topic/topic_article_322.xml 電影評論心得介紹 zh-tw Roodo Blog System All Rights Reserved 拜親朋好友與各大媒體的推薦， 我昨天也去看了鼎鼎大名的「海角七號」。 人家看你就去看? 有人說這是媚俗呢! 不過沒有看過怎麼知道好不好呢? 所以我就去看了這片風靡全台灣的電影。 電影沒有所謂的好跟不好， 完全看你喜不喜歡。 藝術都是非常個人的觀感。 http://blog.roodo.com/marsmonkey/archives/8764289.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Thu, 25 Sep 2008 20:07:42 +0800 Slumdog Millionaire 貧民百萬富翁， 如果要我簡單的下一句短評，那我會說~ 「深具娛樂性又有深度的電影」 http://blog.roodo.com/marsmonkey/archives/8613365.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Tue, 31 Mar 2009 21:11:15 +0800 即將要被改拍成電影了!!!!真是令人驚詫！ 新聞：http://www.epochtimes.com/b5/5/3/20/n857307.htm ===============內文======================== 一部根據日本暢銷小說作家村上龍代表作改編的驚悚片《寄物櫃裡的嬰孩》（Coin Locker Babies）將請來淺野忠信、方．基默、麗芙．泰勒、阿西婭．阿珍托和文森特．加洛主演，並由大名鼎鼎的搖滾教父約翰列儂的兒子肖恩．列儂（Sean Lennon）出任編劇及製片人，給 Low Reed拍過MTV的米歇爾．西維塔（Michele Civetta）執導。 　 http://blog.roodo.com/cloudssky/archives/3253045.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Thu, 26 Apr 2007 12:16:11 +0800 最近看了些好電影，看完後，總覺得有些什麼東西擱在心頭，不吐為快。今天，要向大家推薦的是這部日片－－『電車男』。 http://blog.roodo.com/oldsu0/archives/2716040.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sun, 11 Feb 2007 20:56:28 +0800 「放‧逐」拍得最棒的，是開場的一大幕戲： http://blog.roodo.com/simmmons/archives/2662003.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sun, 21 Jan 2007 12:57:43 +0800 前一陣子看了一些提姆波頓（Tim Burton）所導的電影，像《剪刀手愛德華》、《艾德伍德》、《斷頭谷》、《大智若魚》、《巧克力冒險工廠》，還有《提姆波頓的地獄新娘》。他獨樹一格的視覺風格，令我印象十分深刻，慢慢地我對提姆波頓產生興趣，想要進一步地了解他。也就因此因此，這次我選擇了提姆波頓的電影做為這次的電影分析。 　　提姆波頓的電影之中我特別喜歡“Tim Burton’s Corpse Bride＂，中譯名為《提姆波頓的地獄新娘》，以下直接簡稱《地獄新娘》。一直以來我都對於動畫片特別著迷，因此在看到《地獄新娘》的預告片時，我就發誓一定要進電影院去看，可能是有病了吧！總之我對於這部片子特別有好感，不過上一次的報告礙於《地獄新娘》好像結合了太多理論，因此沒有下手做這部片子。 　　 http://blog.roodo.com/marsmonkey/archives/2656427.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Thu, 18 Jan 2007 23:19:57 +0800 　　一個令人摸不著頭腦的片名，正如我們對於遙遠、陌生之處的觀看，而同時這遙遠、陌生正也以他們的方式觀看我們慣性運作的世界。邊境騎士說，他們不是騎在「路上」，而是不斷把過去帶向未來；他們是這個截然二分世界裡曖昧的中介，在這個中介裡許多定規並不重要，重要的是一種殷切地對未來所有的期待：一個更美、更自在的地方──理當不會是這個世界，或許會是在那個取自冥府之名的冥王星上。 http://blog.roodo.com/hsuanfun/archives/2518865.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Fri, 24 Nov 2006 23:37:49 +0800 很受不了自己！自己愛這麼早就跑回來台中，卻被「獨處」這兩個字惹得發慌... 在一個下午勇闖了 &quot;三&quot; 間大賣場之後（傲人的紀錄，給自己拍拍手...），我終於決定得找些正經事來做；至少，是做些與自己生活常態截然不然的事。 於是呢，我跑去租了一大堆影片回來。 http://blog.roodo.com/oldsu0/archives/2267732.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Mon, 09 Oct 2006 16:50:17 +0800 Rainer Maria Rilke 《 Les Carnets de Malte Laurids Brigge 》 Pour écrire un seul vers, 要寫一個句子， il faut avoir vu beaucoup de villes, d’hommes et de choses, 你必須見識過城市、人與事， il faut connaître les animaux, il faut sentir comment volent les oiseaux 認識動物，明白鳥兒如何飛翔， et savoir quel mouvement font les petites fleurs en s’ouvrant le matin. 花朵如何在早晨綻放； Il faut pouvoir repenser à des chemins dans des régions inconnues, 你必須回想起異地的行跡、 à des rencontres inattendues, 不期然的偶遇、 à des départs que l’on voyait longtemps approcher, 預先告知的離去、 à des jours d’enfance dont le mystère ne s’est pas encore éclairci, 仍然晦澀的童年時光、 à des matins au bord de la mer, à la mer elle-même, à des mers, 海邊的早晨、大海、遠洋， à des nuits de voyages qui frémissaient très haut et volaient avec toutes les étoiles, 高空中星辰下的夜間飛行 -- -et il ne suffit même pas de savoir penser à tout cela. 知道怎麼寫還不夠。 Il faut avoir des souvenirs de beaucoup de nuits d’amour, 你必須有許多夜愛的回憶， Il faut encore avoir été auprès des mourants, être resté assis auprès de morts, 認識死亡，坐在死者身邊， dans la chambre, avec la fenêtre ouverte et les bruits qui venaient par à-coups. 在臥室裡窗戶敞開，喧囂湧入。 Et il ne suffit même pas d’avoir des souvenirs. 擁有回憶還不夠， Il faut savoir les oublier quand ils sont nombreux, 忘掉太繁多的回憶， et il faut avoir la grande patience d’attendre qu’ils reviennent, 耐心等它們回來， Car les souvenirs eux-mêmes ne sont pas encore cela. 因為回憶還不是回憶； Ce n’est que lorsqu’ils deviennent en nous sang, 當回憶成為我們的血， regard, geste, lorsqu’ils n’ont plus de nom et ne se distinguent plus de nous, 凝視與姿態終於內化完成， ce n’est qu’alors qu’il peut arriver qu’en une heure très rare, 那一刻，彌足珍貴， du milieu d’eux, se lève le premier mot d’un vers. 一個句子的第一個字終將浮現 …… http://blog.roodo.com/hsuanfun/archives/2199394.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Wed, 27 Sep 2006 00:45:34 +0800 藍老師的電影賞析，可是資傳超熱門的選修課！沒想到，藍老師下學期開始要暫時離開資傳了~更沒想到，連架在資傳的blog也要say goodbye了！ 上了藍老師的課之後，無意間才發現藍老師竟然有blog，很驚訝竟然這樣的知名影評人能夠每天一篇的update這麼豐富的電影心得分享，真的太有心了。如果你會懷疑，只要看看每篇文章的圖片，不是隨便新聞圖片擷取的，都是藍老師特地去找比較更接近文章內容的圖片。很讚歎藍老師竟然能夠從各式各樣不同角度去看一部電影，有上過他的課就會知道，每一次上完課腦袋都會裝滿滿的電影知識回家~哈哈！ 幸好最元祖的blog要關了，還是有另外三個替代方案~不過就像老師自己說的架在資傳的這個最美麗，最好用，也最有氣質。天空我是覺得很難用啦，不然藍老師何不考慮一下樂多呢？哈哈！雖然也很常掛掉~= = 上學期藍老師在課程最後，有提到接下來他想實現一些算是自己的理想(夢想?) 由衷的希望他能實現！也感謝他在資傳的這段時間~真是幸運能上到電影賞析&資訊傳播專題... 藍祖蔚天空部落格： 藍藍的Movie Blog 個人新聞台： 藍色電影夢 Hinet的Xuite網址： http://blog.xuite.net/bluescreen/movie 趕快留下Bluesceen最後的倩影...(點圖放大) http://blog.roodo.com/jy0201/archives/2037106.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sat, 19 Aug 2006 00:33:34 +0800 　　不是那個 Marquez ，而是這個 Melquiades ，中文片名故意給的錯覺，然而這個或那個，誰的人生 / 故事比較值得被傾聽？ 　　這個 Melquiades 的遷徙，是美國夢的存在與幻滅。遷徙本是為了夢想的存在，但這許許多多的 Melquiades 跨不過的不是邊界，而是一種非己，只要在美國一天便永遠妾身不明；那種曖昧或許用不上「歧視」這般激烈（只是不這樣明著說、明著做？），卻絕對是彼此心知肚明的高下相見─他們是這樣被自己的夢想對待，而對他們來說這夢或許也只能是過程，虛幻的再美好卻只要無法被接納便不可能是最終的依歸。對這個 Melquiades 來說，有溫柔老婆與三名可愛幼子、依傍大樹溪流的村莊，是出走尋夢的最大動力，卻也是永遠拋不開的鄉愁。 http://blog.roodo.com/hsuanfun/archives/2012594.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Mon, 14 Aug 2006 00:01:26 +0800 　　有一種殘忍像大衛科能堡，善於操弄Ｂ級片般影像，藉由刺激感官挑釁觀者對變異所能承受的極限；另有一種殘忍像韋納荷索，硬生生將人置入一個不能 / 不忍想像的境地，對我們熟悉到視為自然、且得以安定的價值觀、道德規範、思考模式加以摧毀批判。 　　於是被囚在地窖的賈斯伯讓人不忍，因為他被（被「父親」也被導演）剝奪人應當有的樣子及尊嚴，只剩下獸般的吼叫，但我們本來自這樣的原始（還不在於達爾文的論點），我們所習以為常的價值觀、道德規範、思考模式全是後天的加諸，這些加諸漸變成本身具有著價值評斷，是一種叫做「文明」的自視甚高，其餘的原始都變得讓人不忍猝睹。 http://blog.roodo.com/hsuanfun/archives/1948224.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sun, 30 Jul 2006 03:02:23 +0800 　　對「異國情調」這詞彙頗為反感，或許是因為自己屬於被標籤具有異國情調的東方；異國，成為僅某些特定國家所能使用的形容詞，不再是相對而言的地域概念，便使詞彙中的區隔意義帶有貶抑性的曖昧味道，彷彿一種不懷好意的挑逗。身為「異國」，我們不自覺地不斷被消費，而這種曖昧性並不限於國與國、民族與民族間，誠如電影一開始，機場老婦與亞伯特的對話，搞不清她將女兒「託付」亞伯特的意欲為何（做他的情婦或只是央求亞伯特在飯店為女兒安插工作？），導演 Laurent Cantet用意除交代情節背景外，更隱約暗示人與人之間的曖昧性。 http://blog.roodo.com/hsuanfun/archives/1864917.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sat, 08 Jul 2006 23:54:02 +0800 　　「潦倒落魄的文人 / 作家」是存在於東西方文化中特殊且重要的原型，它背負著高度理想的期望（自己、他人與社會），卻又同時受到時運或環境的埋沒、壓抑，這兩種極端不僅單屬內在空間的矛盾也對外在提出強烈的質疑；即或不被實現，此種原型仍多被賦予正面的價值─東方文化尤其寄予同情。但處理方式慣性地沈浸在悲情浪漫傳統中，僅著重於人們皆有的相同恐懼（內在之於外在，而焦點主要盲於外在），卻鮮對角色本身提出更為嚴厲、現實的檢視。 　　這或許是為何，在《紅磨坊》與《烈火亞當》中，一樣的角色設定、一樣的伊旺麥奎格，卻發展出兩種截然不同的情節與風格 。 http://blog.roodo.com/hsuanfun/archives/1828098.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Thu, 29 Jun 2006 00:54:03 +0800 　　人常面臨罪惡感、赦免的衝突折磨，難的是我們所能做的道歉究竟能彌補多少破口？這恐怕是即便願意寬恕的人都無法保證、無法測量的；於是終極救贖存在在宗教精神層次，但關於罪的定義─上帝標準的「唯一性」：如同標靶，沒能射中紅心便是罪─西方宗教對於人的判定卻是如此潔癖，沒有人是完美，愈發讓人感到沮喪（於是神的愛與寬容成為罪惡→赦免既矛盾又不矛盾的解答。奧秘，是不能用人角度思考上帝）。 http://blog.roodo.com/hsuanfun/archives/1701103.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sat, 03 Jun 2006 02:34:25 +0800 盧安達飯店Hotel Rwanda—成功締造觀眾與作戲者惺惺相惜的難得盛況 今年度一部非常好看的電影，能讓溫和者憤怒，讓鐵石心腸者落淚。 題材有些類似【辛德勒的名單】，不過因為故事背景在非洲，對觀者卻是另一種新的啟發。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/1685217.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Tue, 30 May 2006 19:34:45 +0800 上帝的私生子The King—無煙霧掩飾下的殘酷 看的時候感覺有塊大石頭壓在胸口，看完才恍然大悟作者所拋出的議題，另外編劇、攝影與演員的演技都在水準之上。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/1685210.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Tue, 30 May 2006 19:32:08 +0800 片名：翻滾吧！男孩（紀錄片） 導演：林育賢 出品：2005 公正國小的教練帶著體操隊低年級的小朋友，從宜蘭遠赴島嶼另一端的高雄，參加全國體操賽。在一個中景的鏡頭裡，教練側身望著背景裡的原住民小朋友，他們普遍地膚色黝黑。 教練說：去年我們就是被他們打敗的。原住民小孩比較耐操。 http://blog.roodo.com/fuhoren/archives/1661664.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sun, 28 May 2006 21:00:55 +0800 妮娜之家Nina`s Home –傳遞族群融合的經驗與智慧 （為配合片商發片，本文重新刊登） 故事發生在法國戰後一處收容猶太族群難民的中輟之家。全片著重在成員的互動、領導者的智慧、個人的成長與集體命運的改變。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/1628961.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Thu, 18 May 2006 11:19:52 +0800 　　我們的生活充滿了鳥事（不僅發生在亡命之徒、叛逆年輕人、有權力之人，也發生在有正面定義的人身上）。外，在這樣的社會體系中不得不玩無所謂天理、互相傾軋的遊戲；內，對於真假虛實的界線總是沒有把握，我們這樣的付出，是否也能得到對方同等的回應？片中脫口即出的連篇髒話，是對於生活無法忍受的憤懣，相對於真實人生而言，或許只是說與不說的分別？ http://blog.roodo.com/hsuanfun/archives/1594061.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Fri, 12 May 2006 16:50:07 +0800 陽台前的夏天Summer in berlin—好女沒優待，只有寂寞與無奈 可能是今年度最雋永幽默的電影之一。 本片一直讓我聯想到奶茶劉若英的喜劇人物氣質，若觀眾是奶茶迷，不妨進戲院做個比較，會是個相當具有興味的事。 本片屬於都市熟女時運不濟的情境喜劇。所謂「好女沒優待，只有寂寞與無奈」大概相當接近兩位主人翁的內心寫照--每個人都夢想擁有自己的人生，卻總是被什麼意外卡住，莫名奇妙被擠到了邊緣，成了某人的路人甲、路人乙…。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/1519776.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Wed, 03 May 2006 08:48:57 +0800 戀之門Otakus in love—漫畫的情境趣味 劇場導演展現平衡感與才氣 可能是今年度最新鮮有趣的電影之一。 取材自漫畫（改編自羽生生純的同名漫畫），並且以同人誌迷為題材，無論觀眾是否為日本漫畫迷，都會有個念頭想要一窺究竟。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/1519753.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Wed, 03 May 2006 08:47:01 +0800 終極人質Hostage—威利演出中年警探 魅力更勝以往 動作巨星在成名多年後似乎都會遇到年齡漸長的問題，布魯斯威利 ( Bruce Willis)也不例外，不過本片在所謂轉型的思考模式外似乎提供了另一個成功新方向，那就是讓劇中人物跟著演員一起成長。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/1479715.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Wed, 26 Apr 2006 19:58:51 +0800 愛無間Daisy—重拾全盛時期港片的共感覺 本片讓人感受到香港影人重新出發的氣勢與睽違已久的港片的訴求模式。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/1479700.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Wed, 26 Apr 2006 19:56:01 +0800 天使好說性Lila Says—讓觀眾大洗性赫爾蒙三溫暖 改編自法國匿名的作者、暢銷、爭議同名小說， 一部相當討喜娛樂效果十足的議題電影。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/1479697.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Wed, 26 Apr 2006 19:54:05 +0800 撕裂人Slither--會嚇會笑會嘔 驚悚喜感十足 本片是一部看時會嚇、會發笑，看完會想要嘔的難得娛樂佳構，可能是本年度最具驚悚喜感的電影之一。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/1479691.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Wed, 26 Apr 2006 19:54:11 +0800 愛情對手戲The Life I Want—義大利幸福進行式 相對於台片在萎靡中振作，遠在地球另一邊的義大利正在享受電影產業豐收的甜美果實。本片的製作方針很像過去的港片，集合最紅的導演、影帝、影后共襄盛舉，不僅是一地影業與媒體的盛事，也是社會信心與幸福感的展現，在台灣的觀眾不妨借本片好好過過戲癮、享受一下「虛擬的」幸福感也不為過。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/1479683.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Wed, 26 Apr 2006 19:52:47 +0800 特勤組The Sentinel—嚇！第一夫人搞外遇 在電視影集《24反恐任務》走紅，擅長處理美國白宮宮闈題材的影帝麥克道格拉斯自製自演推出本片，似乎是個相當順理成章、鞏固既有票房的作為。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/1479679.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Wed, 26 Apr 2006 19:51:44 +0800 　　經長久定位並驗明正身，推理小說登堂入室為純文學之列，然而在閱讀過程中所謂的今日蓬勃或許變得過於汲汲營營架構謎團爾後兢兢業業累積線索查明真相，揮之不去一種刻意。但相對結構精美、毫無破綻的文本，背後書寫發想的那位實較令人感興趣；於是號稱日本推理之父的江戶川亂步到底是個怎樣的人呢？「作家，是個心向一切敞開的人」我相信這人便是如此。 http://blog.roodo.com/hsuanfun/archives/1453071.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sat, 22 Apr 2006 00:16:49 +0800 這部片的導演 Cameron Crowe 也導過另一部自己非常喜愛的搖滾公路電影——成名在望（ Almost Famous , 2000），於是幾乎可以確定音樂亦將是此片最佳配角。 整部片的調子輕鬆溫馨，帶點侷促的詼諧，以非常傳統的美國價值為基底。Drew (Orlando Bloom飾)是剛讓製鞋公司虧損十億美金的失業者，就在萬念俱灰想要自殺的當下，卻傳來返鄉探親的父親心臟病發身亡。於是他得回到位於 Kentucky 的 Elizabethtown，將父親帶回Ohio。 （美國地圖） 裡面有幾個印象深刻的點。譬如Drew回到小鎮，那種在都市中的抽離對比於小鎮傳統的大家庭與濃厚人情味，難怪Drew有點恍惚；片子裡出現許多典型的美式幽默；而Susan Sarandon則把那個一開始有點歇斯底里，但卻在紀念儀式上載歌載舞的濃情深意，演得入木三分，光看那場戲就值得了；當然，搖滾樂隊們也堪稱一絕，那股壯烈讓我想起鐵達尼號片末的管弦樂隊。 除了男女主角不太真實的浪漫愛情外（女主角的設定簡直是從天而降的天使化身），整部片的主題該是探討親情與生死，以帶點神經質的幽默和不時竄出的溫暖，一如 Pulp 提過的，後半部導演還是把觀眾帶上了美國公路，不管是Drew翻著那本愛的導覽，還是他把骨灰灑在每個值得留念的地方，非常動人，倒少了點厚重泥塵的滄桑味。 或許在現代這個疏離的時代，導演想藉著這部片，撫慰一下被生活壓得遍體鱗傷的人們，重新找回一些記憶，找回歷史那些有意義的片刻，找回在生活中人與人的接觸裡，善意所帶來的溫暖。 不要忘記了，先行者們所灑播下來的愛……。 http://blog.roodo.com/pbear6150/archives/1428930.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Mon, 10 Apr 2006 03:20:42 +0800 恐怖旅舍Hostel—並非純屬玩笑 本週末上映的一部典型的旅遊驚悚片。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/1414460.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Fri, 14 Apr 2006 18:48:33 +0800 刺殺尼克森The Assassination of Richard Nixon –一刀捅進垃圾政客的要害 剛看完本片會覺得內容與台灣有點距離，可是一回想此間各地火車站附近曾經無不充斥卡內基人際關係訓練班（片中上司指定西恩潘學習的教材）的廣告，突然就感覺到問題的嚴重性。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/1414453.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Fri, 14 Apr 2006 18:47:13 +0800 　　 記得當初看原著小說時，隱隱有一份不耐，對於這個西方人勾勒出的東方世界心生莫大的質疑，說不上來，以致到了三分之一處便不再看；當它改編成電影，甚至獲得 78 屆奧斯卡最佳攝影、最佳服裝設計、最佳藝術指導時，那份懷疑再度強烈浮現。全片 9 8 % 強的英文發音是要給誰看的呢？若說是要讓西方人接觸東方文化的神秘與奧妙，這部片卻表現得極為無力，這三個技術獎項又代表著什麼？對東方藝術文化的仿擬卻僅是有形無神地滿足了某種對異國神秘的獵奇心態。 http://blog.roodo.com/hsuanfun/archives/1401409.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Wed, 12 Apr 2006 01:38:57 +0800 可能是今年度最適合闔府觀賞的影片之一。 題材的特殊是本片最大的特色--以南極探險隊營區為背景，不同國籍的科學家面對殘酷的大自然考驗形成微妙的默契，宛如一個小小的地球村。特別是科學家從內在散發出的專業自信、相互尊重、友情、含蓄卻真誠的愛情表達方式，以及人與動物共治的環境現實，彷彿人間的淨土讓人心生嚮往，對久居都會的人們特別具有啟發性。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/1381300.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Fri, 07 Apr 2006 21:51:12 +0800 一部歐洲拍攝的武器電影，讓人處處想到與老美製作的同類型電影的對照趣味，此外就是拍攝單位得到充分授權、幾乎可以毫無限制的使用幻象戰機，讓觀眾徹底滿足宛如身歷其境的飆速快感，電玩迷與軍事迷不容錯過。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/1381292.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Fri, 07 Apr 2006 21:48:59 +0800 　　中文官網寫著：「每一個時代的年輕人，都有屬於他們自己的傳奇」， 多麼浪漫的說法，然而「三十（歲）以下非左派沒心肝，三十以上還是左派沒大腦」，導演 /編劇安排著年輕時也曾熱血澎湃的老哈如是說，對照洋、彼得、莉帶著憤怨的叛逆青春，似乎又不是一派浪漫的想像，革命精神與理想主義成了一種生命的過程，且這「不過只是種階段性」的悲哀極有可能是真實。 　　然而什麼能算是革命？ 　　洋驚見「看見人生，卻活不進去，生命缺乏值得相信的東西」，這樣的矛盾是人生必經的一段自問，也成了自省與反動的力量，但這只是革命叛逆的動機，卻無法標的出它的絕對定義，尤其當留長髮、哈草對這世代不再新鮮，切格瓦拉的圖騰與資本消費行為掛勾，過去的象徵都已不敷使用，什麼又是我們這時代的革命？如果它是一種必須？ http://blog.roodo.com/hsuanfun/archives/1362266.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Tue, 04 Apr 2006 00:24:47 +0800 在黑幫電影裡算是劇情相當突出的一部作品。 開始不久後的黑吃黑一場，極其戲劇性的交代了凶槍的來源，接著以一件家暴事件牽扯出黑道追槍的風波，將家暴議題、家庭價值、兒童的友誼、保護兒童等內涵包裝在重口味動作片黑幫娛樂片型裡。 大玩頑童流浪記、臥底疑雲與黑道談判模式，甚至還著墨了女性英雄電影的元素（勇闖戀童癖公寓持槍轟人一場）。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/1325671.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Mon, 27 Mar 2006 17:31:33 +0800 為布魯斯威利量身打造。 布魯斯威利近年來一直嘗試改變戲路，本片正好含跨早期【終極警探】的模式與近年來的轉型企圖。 【終極警探】的基本情境簡言之就是「英雄帶塞，諸事不順」--從婚姻、感情到生涯，甚至連替老婆接個飛機也捲入恐怖份子的陰謀，最後借主人翁冷靜的頭腦與不凡的身手與膽識力挽狂瀾搞定一切，也就是「只要成功就能贏回一切」，相當男性的思考模式。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/1325644.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Mon, 27 Mar 2006 17:27:28 +0800 自從6年前【驚聲尖笑】系列成功的結合電視綜藝短劇的誇張趣味，諧仿已成為好萊塢刺激票房的另一法寶。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/1325600.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Mon, 27 Mar 2006 17:19:54 +0800 一部讓人臉紅心跳的電影。 年初有國外專家預測本世紀可能見到一夫一妻制解體，若從這個角度本片以70年代換妻的風潮為題材，似乎不知該說作者眼光是超潮流或是古董。 本片另一個引人的話題是中產階級退休後的生活安排，片中的氣象先生因妻子喜歡戶外寫生而意外相中、買下郊區一棟夢幻別墅，先生沒事種花、澆水，與過去同事球敘，或一起林中採野菇，或是請鄰居在晚霞山色環繞的露台上晚餐…，大概會羨煞不少上班族的觀眾。 兩場摸黑的戲（畫面全黑）成為本片最引人的特色之一，作者巧妙的利用「黑暗」的特質，達到盲人展示自我優勢，或人生到一階段的茫然，或「矜持放下、感官解放」…，或是其他更多的可能內涵，任由觀者自由取喻。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/1309036.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Fri, 24 Mar 2006 15:34:52 +0800 　　愛情，總被人們討論最多也最被渴求，甚至某些悲劇的誕生、道德的失卻更成就它不可侵犯的偉大，然而這樣的崇高性，豈是一種自然賦予？ 　　劇情架構在一個極平凡的複雜感情糾葛中（平凡，故事本身並無新意，造成主角克理斯左右為難的諾拉、克莉及其背後代表的誘因皆相當樣版化；所謂複雜，則僅指牽扯所及不只兩造雙方這般單純），而克理斯與諾拉的關係顯見是左右情節張力的主線，其他角色相對而言便不是這麼重要，似乎只為造成複雜性而存在，當複雜性在克理斯心中作用，他們的情感即面臨挑戰，當得出的結論是「我現在分的出來愛與欲的差別」，突然有了雲泥之別的價值判定，他們之間的一切被貶的一文不名，愛情仍舊高高在上（雖然愛情不知道存在在這部片的哪裡，極有可能沒有），嘲笑激情時的種種親暱和承諾。 http://blog.roodo.com/hsuanfun/archives/1284574.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Mon, 20 Mar 2006 00:34:10 +0800 反映現實議題是法語片的傳統特色之一，本片雖是加拿大片，卻承襲法語文化圈的優良傳統。性侵犯假釋的問題已經是全球開發國家共同面對的社會議題，本片上映的時機正好趕上國內剛推出不久的假釋犯電子監控制度，對於想了解此議題，或都會婦女的一般處境的觀眾會是一次不錯的觀摩省思機會。 以五名青春少女，在一次渡假中遭遇的性侵暴力事件，努力走出陰影的心酸過程，強調創痛後迎向積極人生的光明面。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/1248630.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Mon, 13 Mar 2006 11:39:26 +0800 本片可能是近幾年國片十分特別的創意製作。 英文片名The Shoe Fairy與女主人對鞋的拜物傾向，特別是全片貫串全劇的第三人稱敘事旁白，讓人不自禁聯想到改編自村上春樹的同名小說電影【東尼瀧谷Tony Takitani】，不過本片更特別的地方是貫徹了四格漫畫敘事上的特徵，且通篇下來給人一種翻閱完一本華麗繪本的觀感，作品與讀者的距離是始終如一的，這點又與電影【東尼瀧谷】在緊要關頭將主人翁的心聲口白拉抬到與敘事旁白發生共鳴的地位，以及細心經營主人翁大幅情感的留白，極不相同。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/1224106.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Wed, 08 Mar 2006 16:22:31 +0800 泰國小成本的特效恐怖片，以妖精在當代發生的驚悚事件為訴求，在華語片裡似乎還缺少類似可以對照的個案。 本片結合了攀岩、辣妹、女性裸露等娛樂元素，同時具備考古、鬼屋、鬼魂、變身、穿體等驚悚片特有的情境與橋段設計。 尤其蜥蜴咬臉、皮膚極度張開的狠勁，可能是本片獨創的恐怖效果。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/1224047.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Wed, 08 Mar 2006 16:07:49 +0800 一兩個月前有個電影製作人跟我說，目前國外資金只會要三種電影企劃案，其中一種是同志片。當時我有點驚訝，因為我一直以為那是小眾訴求的口味，不過經過那次之後，我逐漸發現這裡面其實有很複雜的人性心理，不僅同志愛看、異性戀也愛看，幾乎是各取所需。 在我看過【男人的心中只有男人Walk On Water】【外慾Facing Window】之後，我突然感覺到一般異性戀大眾是應該感謝同志的，因為他們帶來不同的觀點，讓我們更密切的審視過去習以為常的人生與感情觀念，甚至在我們踟躕煎熬的時刻，像義勇軍一樣為我們跨出關鍵的那一步（如【男人的心中只有男人】中孫子弒祖父一場，納粹對同志的歧視與迫害原來大過小我逆倫的罪惡）。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/1224034.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Wed, 08 Mar 2006 16:02:24 +0800 　　看慣許多匪夷所思、光怪陸離的社會案件，我們會說：怎會有這麼冷血的人。句號。我們的理解力與好奇心僅止於此，不論對外或對內。 　　從一個平靜小鎮發生滅門血案的新聞裡，科波帝嗅出一般人無所覺的新聞價值：兇案對小鎮及其人民生活的影響；他提出了一個問號，然而在這個主題之中，他又說：「我不在乎是否能抓到兇手、案子是否能有了結」，對這個小鎮及初次見面、負責此案（在乎結案與否）的警官明確擺出超然專業的新聞從業人員態度，或許能成就一個頗具宏觀的精彩報導，卻不過是缺乏深究內涵的鉛字而已。但那時不見得就不冷漠的科波帝，也沒料到這個與己無關的普通報導，竟離自己這麼靠近。 http://blog.roodo.com/hsuanfun/archives/1178072.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Mon, 27 Feb 2006 01:55:56 +0800 暴力效應A History of Violence--西部槍戰片的現代翻版 本片可說是西部槍戰片的現代翻版--保衛家園的核心價值、正邪對立的簡單框架、強調平民暴力的合法性、槍術的快捷與應變的冷靜、家庭中的男主人挺身而鬥力挽狂瀾…，若加上一點單槍匹馬的場面或浪子回頭的元素則更令人心生嚮往。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/1145142.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sun, 19 Feb 2006 21:03:56 +0800 玩火Derailed--邂逅 調情 致命吸引力 犯罪題材一直是好萊塢製作的強項，也容易獲得製作人的青睞。 本片大玩不倫戀勒索遊戲，對照台灣社會近年犯罪手法幾乎不用宣傳便極容易獲得一般觀眾的熟習與認同，可見犯罪類型確實有全球化票房訴求的優勢。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/1145102.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sun, 19 Feb 2006 20:53:27 +0800 　　「 說來說去，我一直都在受苦，我也不知道為什麼，但我現在一點也不害怕，而且越來越有感覺，因為我找到一個能聽我說話、陪我玩、和我談情說愛的人，他是我的真命天子；真希望他知道我看得出來他也在受苦，並且我要愛他。」 　　這大概是所聽過最美好的自白，但卻放置在不這麼「正常」的愛情故事裡；但，話說回來，人們總愛藉由異化他人來為自己驗明正身，然而這個世界可稱為是終極美好價值的愛情真諦，僅被這樣一個精神、心理皆不正常的主角莉清澈看透。 http://blog.roodo.com/hsuanfun/archives/1111675.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sun, 12 Feb 2006 00:41:04 +0800 　　 越來越覺得電影（或許多事物）的意義不再僅是種自然賦予─自身的表現形式即足以成其存在的明證─而必須與觀者的感知結合才顯得完整；但這並非意味其意義或價值建立在觀者的良好反應上，而是它是否能刺激觀眾經驗未有的感受，即便是使人瞠目結舌、摸不著頭腦。當然，一點企圖也無而純粹空洞的作品則不在此限。 　　麥克漢內克是這樣的導演 / 編劇，我覺得。 http://blog.roodo.com/hsuanfun/archives/1045231.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Wed, 25 Jan 2006 00:38:11 +0800 一部寓教於樂的功夫傳記電影。 開場頗有近年來最流行的格鬥擂台的架式，噱頭不輸給流行電玩。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/1002993.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sun, 15 Jan 2006 10:24:16 +0800 青春校園片搭配網路謠言創新題材。 情節的核心設計是類似「猜猜誰在說謊」的同儕遊戲，原本佔上風的轉學生被慫恿散發一則預言連續殺人事件網路謠言，結果竟然惡夢成真…。此外，並結合超完美犯罪、推理探案與師生三角戀情等元素。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/1002987.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sun, 15 Jan 2006 10:22:20 +0800 奪魂鋸系列電影中的第二集。擄人囚禁虐殺超冷血犯案類型中，加入凌虐機關、儼然帶動恐怖片的一波最新流行。 開場的鋼釘面具讓人不寒而慄。木偶代言人的設計搶盡視覺恐怖意象的焦點，宛如魔鬼的化身。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/1002975.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sun, 15 Jan 2006 10:17:22 +0800 改編自知名暢銷小說（作者為亞瑟高登，《紐約時報》暢銷書排行榜長達兩年，至今創下四百萬本的驚人銷量，並被譯為32種語言）。 本片處處都讓筆者聯想到【末代皇帝】的視野與藝術成就--濃濃的異國情趣與懷舊情緒等。 本片以西方人的眼光與理解呈現日本傳統文化之美為核心訴求之一，如京都清水寺、友禪染、和服、歌舞技、三味線、相撲等（片中的藝伎區、古街、人工河為洛杉磯棚內的搭景），尤其拍賣藝妓初夜權的花街習俗更是噱頭十足。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/1002971.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sun, 15 Jan 2006 10:14:28 +0800 朱利安是個理想崇高的年輕導演， 在一個適合避暑的鄉村莊園內， 他廣邀家族成員前來觀賞他的實驗電影， 不料他的知名女演員母親瑪度卻冷語嘲諷，朱利安憤而中斷放映。 影片中的女演員莉莉因為拍攝而與朱利安相戀， 影片放映後兩人竟漸行漸遠， 莉莉還勾搭上瑪度的情夫大導演布利斯，欲藉助其權勢一闖星途。 http://blog.roodo.com/elv51/archives/979668.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Tue, 10 Jan 2006 07:43:19 +0800 我只是知道，我愛你，不論對或錯 文／藍川芥 視覺： 天將破曉的芒草搖曳 聽覺： 像M83的〈Safe〉般低緩的電子樂，但後勁又顯悠揚 嗅覺： 夾雜青草香的煙硝味 味覺： 苦茶味道的糖 觸覺： 明亮的碎玻璃 速覺： 有人推的鞦韆 劇情簡介： 《變奏曲》（Brothers） http://blog.roodo.com/a_jay/archives/968881.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sat, 07 Jan 2006 16:28:43 +0800 改編自英語系的知名小說（作者為C.S. Lewis，一系列共有七本創作，最後一本《最後的戰役》於1956年發行，獲得頒發童書界最高榮譽的「卡內基文學獎」）。 二次大戰的兒童集體遷徙是英國集體記憶中難以抹滅的一環，也成為兒童魔幻小說的基本場景，本片與【小飛俠】即是以此為背景。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/953441.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Wed, 04 Jan 2006 00:32:49 +0800 越重大的事件似乎越容易讓群眾遺忘，還記得上一世紀的阿富汗戰爭？本片即是以此為背景，初接觸本片便不得不佩服導演非凡的胸襟氣度與敏銳的洞察力。 本片基本上是一部反戰電影，當扣上這樣一頂大帽子通常都會讓創作者感覺包袱沉重、令觀眾望而生畏，但作者竟是以微觀的角度、一般人熟習的生活經驗達成這不可能的任務、令人欲罷不能、過足戲影。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/945204.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Mon, 02 Jan 2006 08:23:21 +0800 改編2002年全美暢銷小說。一部水準之上的劇情喜劇。 導演充分發揮專業的素養，將一部可能流為生涯流水帳的題材拍得相當緊湊好看--洞察力、敏銳、節奏分明、構圖精緻、運鏡嚴謹、感情的穿透力…在在令人激賞。尤其以「演員帶戲」而非「戲帶演員」的方針讓觀眾充分享受角色的演技之美。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/927216.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Thu, 29 Dec 2005 11:09:44 +0800 看了陳可辛的如果愛第一個感覺是一個導演藝術家誕生了。 羨慕陳可以如此自由的用影像說故事，而且純粹為說故事而說故事，北京不是真正的北京，上海不是真正的上海，地名只為劇中人的情節而存在，而且在一個什麼都有但就是缺乏故事與感動的與現實隔絕的片廠，像變魔術一樣端出一道一道可口的菜。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/845229.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sat, 10 Dec 2005 07:34:03 +0800 下午三點，《藍色大門》 文／藍川芥 　「我可以想像，一年、兩年、三年後，某個下午三點的陽光閃耀，你站在一扇藍色大門前，我向你揮揮手，而你也微笑向我......我閉上了眼睛，還是看不到我自己，但是我卻可以看見你。」 http://blog.roodo.com/a_jay/archives/840895.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Fri, 09 Dec 2005 02:29:08 +0800 文／藍川芥 　「回到部隊已經三個禮拜，青草翠綠，春雨霏霏，整個營區正播放著Beatls的Rain and Tears，而那就像我現在的心情一樣。」1966年在當兵的少年（張震飾），在一封給秀美（舒琪飾）的信上，這麼寫到。短短幾句話，秀美看著信，露出久久不能自己羞澀微笑，而背景音樂正播放著Rain and Tears。（根據Mori指證，其實應該是Aphrodite's Child唱的，可在右欄flash mp3 player找到或直接上《最好的時光》官網聆聽） http://blog.roodo.com/a_jay/archives/840886.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Fri, 09 Dec 2005 02:24:44 +0800 改編自柏陽原著小說。 開頭美得像一幅令人動容的廣告片，作者借女主角的神思飄邈中的幻想境地、暗示天涯遊子對陌生城市的情緣。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/839542.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Thu, 08 Dec 2005 21:11:14 +0800 本片以四季風景如繪的北海道為背景，美得猶如一首田園詩，加上青梅竹馬的羅漫史，是本年最令人神往怡情、闔家觀賞的作品之一。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/839524.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Thu, 08 Dec 2005 21:08:19 +0800 本片可能是韓國鬼才導演金基德（曾獲威尼斯、柏林影展最佳導演大獎）最唯美浪漫的作品之一。 作者以敏銳的洞察力，假借弓琴這種充滿二元對立矛盾性格的幻想道具（既是武器又是樂器），譜出一則跨越年齡、道德，逸趣與現實兼具的極限羅漫史童話。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/839521.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Thu, 08 Dec 2005 21:07:00 +0800 喜愛驚悚片的觀眾要注意了，最近刮起一陣地穴探險的熱潮，儼然成為一種特殊的題材類型（除本片還有上半年發行的【異底洞】），而本片可說是同題材中心理驚悚、場面與動作兼具的典範之作。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/839514.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Thu, 08 Dec 2005 21:04:44 +0800 一部適合闔家觀賞的勵志運動片，結合了身歷其境的英國職業足球生涯體驗，甚至貝克漢還意外在片中露臉，讓本片的票房賣點與娛樂性突然暴增。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/839511.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Thu, 08 Dec 2005 20:59:36 +0800 【媽媽要出嫁】導演緬里尼可夫之【俄羅斯十八世紀王朝】三部曲中的最後一部。 首映當年（2003）剛好趕上聖彼得堡300年的市慶，製作單位為俄國知名的列寧片廠，被譽為該片場近年來最重要的製作之一。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/839492.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Thu, 08 Dec 2005 20:58:12 +0800 改編自知名兒童繪本故事，電影【野蠻遊戲】的續集，這回將場景拉到太空。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/839484.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Thu, 08 Dec 2005 20:56:49 +0800 本片導演的功力十分深厚，能夠將平凡的故事處理得相當好看。 看似到了鏡頭片變化的瓶頸，卻又異軍突起以人物主觀感受的蒙太奇、造成出意想不到視覺高潮。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/839475.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Thu, 08 Dec 2005 20:54:36 +0800 本片是一部精采、好看充滿智慧與深度的黑邦娛樂片，杜棋峰可以說將黑邦題材挖掘出一條獨特的路數。對於喜歡權謀鬥志的觀眾尤其會被片中不凡的氣勢、大場面的調度、爾虞我詐的懸疑氣氛、高潮迭起、戲劇張力十足的情境設計與埋伏的笑點大為讚嘆。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/839471.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Thu, 08 Dec 2005 20:52:48 +0800 喜歡重口味攝影風格的觀眾可能會對本片愛不釋手。 粗糙大顆粒的畫面肌理，接近三原色系的大膽用色，非常自覺、超high、類似戰爭採訪的電視攝影風格（如自由變化框景大小、鏡頭位置、zoom in zoom out捕捉視覺高潮…），加上類似搖滾樂雜誌內頁的高反差光線構圖、任意加註的文字標籤等，整體上給人一種暴力動態凝結一瞬間的震撼設計快感。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/839463.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Thu, 08 Dec 2005 20:51:13 +0800 一個晚上、一間公寓、兩個互相競爭角色的女演員所發生的不可思議的事件，劇場的極簡主義在螢幕呈現的又一適例。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/839458.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Thu, 08 Dec 2005 20:49:59 +0800 改編自比才的經典名劇【卡門】，以古裝羅漫史的型式再現。 開場卡門邂逅年輕軍官裘斯一場，莫測高深的風流仕女對純情男主動挑逗，預示出全片最主要的人物關係糾葛。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/839447.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Thu, 08 Dec 2005 20:47:05 +0800 紐約華舖狹小的社交圈，一名前程看好的外科女大夫與一名現代舞者、兩名女同志相互吸引共譜戀曲，卻承受來自父母/文化雙重的心理壓力。 http://blog.roodo.com/movie_review/archives/839439.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Thu, 08 Dec 2005 20:44:28 +0800 和朋友一起去看了侯孝賢的「 最好的時光 」(美好時光、 Three Times )，不能說不好看，但是很難讓我有共鳴感，應該是最大的缺憾。 http://blog.roodo.com/moietfr/archives/826722.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Mon, 05 Dec 2005 17:51:29 +0800 　　大仲馬的基度山行走的是快意恩仇的復仇之路，但若他發現親手揭示的正義的竟是種罪惡的輪迴，這樣的真相卻又叫人情何以堪？ 　　被莫名監禁的吳大秀初始瘋狂的叫罵、哀求看守人說出自己被囚禁的理由，畫外音的自白是：「如果一開始就知道會被囚禁 15年，會比較容易忍受嗎？」；因為「已知」而在人心中劃下一道可以碰觸、可以看見的底線，失去底線而陷入漫漫想像的瘋狂，最是折磨人的痛苦；意欲以同樣拔牙手段報復的朴先生將釘拔靠近吳大秀的口，第一次只是試探性的嚇唬，想達到的便是「想像的痛遠比真正的痛還痛」──巧妙呼應觀眾對於血腥恐怖情節產生自己嚇自己的驚佈心裡──未知想像造成的折磨永遠大於肉體所能承受，也成為所有復仇行動終極的驅力：不在於使對頭人飽嚐與自己同等或更甚的痛苦/死亡，而是非得找出真相以平息自我內心的問號。 http://blog.roodo.com/hsuanfun/archives/636825.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Wed, 26 Oct 2005 00:53:16 +0800 文／藍川芥 　太血腥會反胃，太情慾會反胃，太幸福會反胃，所以看這部電影竟要花兩次的心理準備，才能將希望的元氣注入自己的血液裡，並鼓起勇氣告訴自己，我充滿了遺憾，但不後悔。 　在人間失意，但仍心存良善的人，便能獲得到天國打工的機會。男主角健太(玉山鐵二飾)因為鋼琴演奏失志，由衣（香理奈飾）因為肇始弟弟發生車禍而自責，他們同樣在天國打工，因為心存感懷，便有幸地遇到了過世的鋼琴家翔子(竹內結子飾）和弟弟。過世的人懷念在人間的人，翔子希望情人瀧本（香川照之飾）能為她，以及未來的許多戀人們繼續燃放「戀火」（獨特的煙花，能夠在空中流洩像橘色的眼影，殘影許久），弟弟也希望姐姐能夠堅強的活下去。因為愛，很多話來不及說出口；因為愛，錯過了彼此感動的機會；因為愛，所以哭泣，所以渴望，所以才懂什麼是愛。 http://blog.roodo.com/a_jay/archives/571899.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sat, 08 Oct 2005 19:38:00 +0800 圖片摘自 : 日本電影官網 : http://www.swinggirls.jp/index.html 故事簡介 這是一個悶熱的炎夏。 在日本東北遠離城市的小村裡，一群女學生為了逃避沉悶的數學補課，於是自動請纓去送飯盒給為學校棒球隊打氣的管樂隊。 由於天氣炎熱，這群女學生又忘記下車，廷誤了幾個小時才將飯盒送到會場，飯盒變壞了，管樂隊隊員在不知情下吃了那些已變壞的飯盒而集體送院。由於女學生們途中抵不住美食的誘惑吃了一個飯盒，令管樂隊隊員拓雄(平岡祐太飾演)因禍得福，管樂隊隊員只有他一人安然無恙，拓雄遂要求女生們頂替管樂隊以示負責任。在人數不足的情況下，拓雄唯有建議組成爵士樂隊，可是這群女生對演奏樂器一竅不通。 進行了兩個星期的密集訓練，這群女生開始懂得吹奏簡單的旋律，這時原來的管樂隊隊員卻康服回來了，女生們唯有不捨地離開樂隊。她們離去後才發現自己已愛上爵士樂，誓要組成爵士樂隊。這群平日只懂花錢沒有積蓄的女生連買二手樂器的錢也沒有。為了買樂器，她們不惜用盡所有方法賺錢：到超級市場做兼職推銷食物員，可是因貪玩而屢次闖禍；聽聞森林裡的野生蘑菇轉賣會很值錢，沿途卻巧遇最凶猛的野豬… 同時，原來數學老師小澤先生(竹中直人飾演)也是爵士樂痴，於是在小澤先生的領導下，女生們決定努力向她們第一次的舞台表演進發… 文章摘自: 香港電影網   (此連結下還有角色/導演介紹和製作本片時的小花絮.) http://www.hkfilms.com/?http://www.hkfilms.com/Films/2005/SwingGirls/SwingGirls.shtml =========================================== http://blog.roodo.com/Lamson/archives/504377.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Tue, 20 Sep 2005 20:05:27 +0800 愛是親密，愛是疏離... 文／藍川芥 　「這算是一種邂逅嗎？....通往秋葉原的電車上，我從醉醺醺的老伯手中，救了&quot;她&quot;」 　「這樣很好啊！加油喔！你已經達到了我們無法突破的境界。」 　「SOS！緊急求救！剛剛收到小姐寄來的謝禮，是一對杯子...不行，我的臉在發燙，要冷靜...」 　在日本最大吐苦水聊天室2CH（ http://2ch.net/ ），暱稱731電車男的男孩，發出了求救訊號，許多「為愛苦惱」的網友們，紛紛給予意見及鼓勵，讓羞澀膽怯的御宅族男孩，突破了繭居的世界和心房，終於用誠意與真心感動虛擬與現實的你我，歡愉地抱得美人歸。 http://blog.roodo.com/a_jay/archives/434243.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Thu, 01 Sep 2005 00:37:24 +0800 　1951年，患有氣喘的23歲醫學院學生格瓦拉（Ernesto Guevara）與死黨阿爾貝托（Alberto Granado），載著滿滿的家當與憧憬，跳上屌車（諾頓500重型機車），從家鄉布宜諾艾利斯出發，揭開一場貫穿南美大陸，總長超過一萬三千公里的壯旅。他們目睹、並體驗了自五百年前殖民者登陸以來，這塊土地所承受的種種創傷、苦難、與不義。 http://blog.roodo.com/a_jay/archives/434092.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Thu, 01 Sep 2005 00:12:33 +0800 這是一部拍攝手法老舊 題材卻十分新穎的驚悚電影 讓古今中外對於長生不死迷戀的人類 又多了一條好管道可以繼續鑽研 精采的結尾讓自己陷入一種前所未有的慌張感 打破好萊屋經典英雄不死的神話 當女主角最後燃起手中的香煙 就知道... 自以為是的一切猜測只是讓自己陷入更深的陷阱裡 好佈局 好伏筆 好懸疑 好精采 好緊湊 連續給他五個好 來表達 2005年天使類--- 驚悚電影首選----毒鑰!!! http://blog.roodo.com/ineedo/archives/402726.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Tue, 23 Aug 2005 14:36:25 +0800 喜愛逛夜店或熟習舞蹈電音的觀眾不容錯過（全片在全球的電音聖地、西班牙伊比薩Ibiza小島上拍攝），就是對於DJ這個時髦有趣的行業感興趣的觀眾，同樣也機不可失。 本片主題人物傳奇DJ法蘭奇Frankie Wilde（保羅凱耶 Paul Kaye飾）是本片的重心所在，也是職業演員夢寐以求的戲劇人物，大概往後想深入表現DJ的內在性格就要觀看本片。他不同於好萊塢編劇筆下的DJ裝腔作勢、耍酷耍帥的類型人物，他是真正的血肉之軀，他給人的感覺是很放、很原始、完全跟著感覺走的一個人，此外他亂七八糟的頭髮、牙齒、夾趾拖鞋、頭腦簡單、反應直接、說起話來的樣子滑稽無比令人發噱、永遠大口喝酒大口吸煙、毫不修飾的模樣，反而更襯托他的徹底與無救…。他玩唱盤、玩混音、全身投入、毫無保留，瞬間將舞池裡擠得水洩不通的男男女女帶到情緒的高潮，完全在他的預期之中，他成了先知先覺、感官之神，但外觀依舊是拉蹋到不行，四周卻是風魔到爆…。 本片利用大量的人物採訪鏡頭交代主人翁風貌與生涯轉變（如英倫電音教父級人物Pete Tong、DJ雜誌評選世界No.1 DJ- Tiesto，流線胖小子-Fat Boy Slim還有著名黑人DJ -Carl Cox，與 Paul Van Dyke、Charlie Chester、Lol Hammond等），更顯出主人翁的公眾性、話題性、傳奇性與膾炙人口的口碑。 主人翁有許多主觀的經驗較難用傳統的敘事手法表現，但導演（麥可道斯Michael Dowse）不僅不失分，卻能維持人物與影片風格合一的釋放與詼諧，如失聰過程的主觀鏡頭讓人自然捲入不濫情，而讓主人翁詰抗臭鼬奶媽（幻想人物）的象徵手法，更是讓人絕倒。 本片的配樂徹底貫徹了主人翁風格的音樂神采，撼動神經、感官，令人徹底捲入、享受無窮卻又意猶未盡，若說本片配樂充分展現了理想電音舞場音樂經驗的精髓，也不為過。 導演：麥可道斯Michael Dowse 演員： 英國金凱瑞--保羅凱耶 Paul Kaye 派翠斯芭塔達 Beatriz Batarda 凱特瑪蔻溫Kate Magowan 麥克威廉Mike Wilmot 製片：亞倫Allan Niblo 多倫多影展 最佳電影 美國喜劇藝術節 最佳電影、最佳男主角 美國Gen Art 電影節 評審團大獎、觀眾票選最佳電影 電影官網 www.djfrankie.com.tw http://blog.roodo.com/movie_review/archives/384193.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Thu, 18 Aug 2005 00:41:09 +0800 　　這部堪稱黑白版的「門當父不對」，談的不只是岳父與女婿之間的問題，而是擴大到種族主義的議題，黑與白的人權階級問題雖然跟著時代變遷而有改變，但潛藏在每個人心中的種族意識，卻沒有改變。 http://blog.roodo.com/eureka99/archives/374460.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Mon, 15 Aug 2005 10:05:31 +0800 我喜歡《黃昏清兵衛》這部電影，不僅因為它是講述心中崇拜的陽剛武士，更是講一位黃昏會趕回家做飯的人性武士。 是的！我喜歡黃昏清兵衛，不只在他砍殺敵人的表情，更在他凝望子女的深情。 http://blog.roodo.com/munch/archives/342590.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Fri, 05 Aug 2005 21:53:39 +0800 片名：七劍 導演：徐克 編劇：徐克、張志成、秦天南（梁羽生原著《七劍下天山》） 演員： 黎明、楊采妮、甄子丹、孫紅雷、金素妍 出品：2005 http://blog.roodo.com/fuhoren/archives/340629.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Fri, 19 Aug 2005 19:05:42 +0800 自 從開始經營 yam blog 後，每天寫日誌成為卡子的工作之 1 ，天曉得昨天原本準備好要 update 時，發現卡爸佔據了唯 1 有電腦的房間 … 啃 ~ ，頓時不知道該怎麼辦，要不是念在卡爸工作辛苦，再加上連續 30 日喇賽挑戰成功，早就把卡爸給『轟』出去 ( 實在是太 ~ 不孝順、太不應該了 )… http://blog.roodo.com/katz123/archives/335249.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Wed, 03 Aug 2005 21:04:28 +0800 　　這部電影上院線的時候，我還沒有恢復去電影院的習慣（現在這種「習慣」也還岌岌可危）。而且我老是把這部片子的譯名跟後來上映的「28天毀滅倒數」（28 Days Later）搞混（「28天毀滅倒數」倒是真的去看了，值得紀念，趁老闆出差公然蹺班去看電影，讚）。直到幾個月前（去年？）我不小心看到某篇影評，把「怵目驚魂28天」帶著淡淡哀愁的氛圍形容得非常吸引人，同時提及片中用到Tears For Fears的歌Head Over Heels和Mad World。Tears For Fears對於我沒事也憂鬱的童年後期至青春期來講，重要得不得了（其實現在也還是），所以啦，說什麼也要看這部片。 　　就在我忒想看這片子的時候，耶，非常湊巧，我好幾回去光華商場一帶都沒看到這部片。上次去是為了找星戰系列，結果居然被我看到Donnie Darko就站在櫃子上，大喜過望，回家連衣服都懶得換就開始盯著螢幕，從頭一直看到字幕跑完的最後一小段畫面。 　　看完之後帶著紅眼眶滿足的嘆氣。唉，好久好久沒有這樣「愛」一部片子了。此片在IMDB上面排名第九十四名左右，顯然很多人跟我有同感。 http://blog.roodo.com/Loti/archives/332464.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Tue, 02 Aug 2005 22:53:17 +0800 韓國各方面的突飛猛進實在不得不叫人佩服，而即便向來不對韓國電影特別感興趣（風靡一時的《我的野蠻女友》也不曾動搖過），卻也在《空屋情人》找到一種驚豔的感覺、有趣的體悟。 一，角色易位 　　男主角泰秀，擅闖空門卻不為偷竊，入侵他人的私領域、偷窺他人的生活、假想與他人互動（幫他們收拾、洗衣、修理壞掉的東西→恢復器物功能、在房子的四周拍照），只為了暫充內心「家」的概念；同樣空間、陳設的「房子」，住在裡面的人多不如泰秀所得到的短暫滿足：擅闖的頭間去度假的家庭，是敗興而歸的返家；單身攝影師現代感十足的家，也同充滿著都會男女不穩定關係、孤單的氣氛；去度假的拳擊小夫妻，也有著不信任的心結、背叛的陰影；死去卻未被人發現的老人家中，則流露破落、疏離的親子關係（老人與其子）──為啥老人過世沒即刻被發現？因為兒子夫婦也去度假咧（也太多人這時候去度假了吧？）度假帶給人體力、腦力的休息與恢復，或許也是情感的重新凝聚，但顯然這種一度的（逃）離開，只是時空的轉換，能否藉此找出彼此關係的癥結與解答，仍值得疑議吧──這些人的「家」不當是他們自己覺得的歸屬、情感所繫，竟未能較一個臨時的入侵者更能享受此空間應具有的意義？？ http://blog.roodo.com/hsuanfun/archives/309344.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Tue, 26 Jul 2005 12:59:23 +0800 　　在這個週末我才看到了「星際大戰首部曲：威脅潛伏」。我大吃一驚。我沒想到我會覺得這部電影很難看。我看完以後到現在還一直不斷地懷疑我是不是有搞錯了什麼，但是我確實是坐在電視機前面一秒鐘不漏地把這部片看完了，看完的感覺真的非常失望。 http://blog.roodo.com/Loti/archives/304496.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sun, 24 Jul 2005 23:18:24 +0800 　　去看「星際大奇航」以前，我確實有點擔心，因為有人在解釋說這片子是「英式幽默」，所以很多地方台灣人會看不懂、不覺得好笑云云。 　　好啦，台灣人看這部電影大概是不會從頭到尾大爆笑，但是我確實是從頭到尾掛著微笑（不是客氣禮貌的那種，然而同一場其他觀眾全都保持肅靜，氣氛如同教堂，讓我感受到強烈的同儕壓力），同時一直期待著接下來會發生什麼事，發生的事情我都沒想到，而且看完以後很開心。秉持著這個精神，到片尾時我堅持坐在位子上等片尾字幕跑完（在此同時，同一廳裡的五六個觀眾逃難也似的全部走得一個不剩，讓我覺得如坐針氈），因為我想會有一些bonus畫面出現，結果真的等到了。 　　這片子沒那麼難笑也沒那麼難懂啦！只是有些人對於這種笑話沒有共鳴就是了。如果你喜歡一本正經又牽強附會的鬼扯（比方說鼻子是為了放眼鏡才長出來的——電影裡沒有這個笑話，不過你知道我的意思），喜歡看醜怪物，喜歡看無垠的太空場景，看這個吧，因為星際大戰六部曲全部拍完了。 　　接下來我會講到一點跟劇情相關的感想。不想得到任何暗示的人請不要看。不過就算你看了下面的文字，還是請你去電影院，因為有畫面的效果完全不同喔！ http://blog.roodo.com/Loti/archives/285785.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Tue, 19 Jul 2005 20:58:28 +0800 主要演員： 克林伊斯威特（Clint Eastwood） 希拉蕊史旺（Hilary Swank） 摩根費理曼（Morgan Freeman） 「為了只有自己看得見的夢想，拿一切做賭注。」 「不一樣的夢想，需要無悔的勇氣。」 http://blog.roodo.com/jiing/archives/282938.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Tue, 19 Jul 2005 00:43:41 +0800 　　繼「悄悄告訴她」之後，阿莫多瓦的新片「壞教慾」還沒上映就引來注目。  　　這是一部同性慾望及道德的電影題材，阿莫多瓦公開挑戰同性之戀與宗教的道德尺度。錯綜複雜的三角關係，在多年後相遇竟變成一個詭譎的故事，人性心底渴望的慾念在這一部電影當中真實裸露，不需太多贅飾的言語，利用單純的影像，揭露宗教與人性背後所潛藏的故事。 http://blog.roodo.com/eureka99/archives/280495.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Mon, 18 Jul 2005 19:45:32 +0800 Clint Eastwood今年已經75歲了，不論作為演員或導演，仍然保有驚人的活動力，特別是他的導演作品，雖然未必部部精品，但是其中確實有幾部令人肅然起敬的經典電影，對於這位努力不懈的老電影人，我非常敬佩。個人印象深刻的Eastwood導演作品有﹕Pale Rider (1985)、White Hunter, Black Heart (1990)、Unforgiven (1992)等三部，Mystic River還沒有看，應該也不差吧。Eastwood雖然有著硬漢形象，但是經常在他導演作品中表現出細膩、豐沛而不動聲色的情感。1995年與Merryl Streep合演的深受東方觀眾喜愛的「麥迪遜之橋(The Bridges of Madison County)」，大概是他在銀幕上最令人動情之作了。 http://blog.roodo.com/david_notes/archives/280168.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Mon, 18 Jul 2005 12:32:31 +0800 　MSN上暱稱為「世界大戰不像世界大戰啊？」，開始引起大家好奇的關切，有沒看過問值不值得去看，也有看過的朋友一起來討論。 　我是在電視上看到電影預告和訪問演員，決定要去看的。 　開場時因為逛街太累，差點睡著，不過動畫還滿刺激的，後來都坐正了，還死掐著俊傑的手不放。整齣戲當然都繞著湯姆克姆斯為軸心，別人都死了，他就是有辦法預知下一步該怎麼做，死不了。　　比較有戲份是那個小女孩，如果有看過的，一定也知道我在說誰，她還滿會演的，一開始是一個驕生慣養的小女孩，到後來倒挺像在演恐怖片的，鏡頭一直集中在她瞪的大大的眼睛，大家就會屏息等待下一幕的刺激。 　整場戲有大半是在逃難，知道外星人很厲害，可是發出光束殺人，刀槍不入，地球人的武器都對付不了他們。可是他們為什麼要發動戰爭，有什麼目的，根本不清楚，看不到幾個外星人，也沒有首領領軍，根本打的莫名其妙。說到戰爭，看不到什麼武器出動，對攻擊的著墨太少了，後來我才想說為什麼要叫世界大戰呢？？ 　 　外星人吸人血，真虧他想的出來！那他們在外太空不早就餓死了？那些紅色的雜草應該是代表那些外星人的生命力吧？但是在外太空也有這些東西嗎？ 　怎麼突然死掉的，要不是有結尾的旁白，有誰看的懂？？ 　結尾最扯了，跑啊跑的，他那個硬要去當兵的兒子竟然出現在他前妻家裏，然後前妻出現，她老公出現，所有人都出現，展開一場大團圓。 http://blog.roodo.com/yahui.yu/archives/251884.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Fri, 08 Jul 2005 15:24:32 +0800 台灣黑電影--社會寫實片興起純屬意外？/衛西林 具有深度與看頭的影史紀錄片，探討社會寫實片風潮的歷史定位。 開頭與結尾呼應【錯誤的第一步】開場的畫面，中間穿插影評人、學者對照當時社會大環境的解讀，尤其是導演與製片的專訪，對最後一波電影工業正規軍的運作心理與生態，有難得一見的批露。 片中引用舊片片段部分讓人有溫故知新的新鮮感（如【上海社會檔案】中陸小芬胸前劃一刀的「經典畫面」）。 社會寫實片如何在反共抗俄、愛國主義夾縫求生？它與現實生活現狀是否真的全不沾邊？什麼又是背後隱藏的情緒宣洩模式？台灣黑電影的興起究竟是意外還是有意，能否帶給今日電影工業商業炒作的借鏡？有心的觀眾說不定能從本片得到十分不同的答案與靈感。 導演：侯季然 2003 新聞局紀錄長片輔導金入選 2005台北電影節全球華人影像精選單元 只映兩場 6/30 10:30 7/4 20:50 總統戲院 編劇指南叢書&驚奇書局http://home.kimo.com.tw/andrets81/book.htm http://blog.roodo.com/movie_review/archives/236394.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sun, 03 Jul 2005 11:04:36 +0800 紅孩兒：決戰火燄山--時尚感大幅提昇/衛西林 開頭隕石壁畫及小蜥蜴破壁而出的場面都相當有趣。 本片將華人耳熟能詳的神怪小說賦予新意，如龍珠變身等邏輯設計，其中類似好萊塢動作片的橋段（如吊橋歷險、蜘蛛洞崩塌等場景）運用純熟，尤其花叢裡悟空與八戒的變身追逐嘻鬧、銅鼎墬落震撼人心的場面、牛魔王的多朗明哥舞等別出心裁的編排，噱頭十足深獲兒童的喜愛。 本片較過去宏廣的自製動畫在技術上與時尚感都大大提昇，有別於過去經典企圖的運作方式，是否能帶動一波動畫界的「台風」，值得期待。 紅孩兒：決戰火燄山 導演： 王童 編劇指南叢書&驚奇書局http://home.kimo.com.tw/andrets81/book.htm http://blog.roodo.com/movie_review/archives/236392.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sun, 03 Jul 2005 11:03:49 +0800 燈塔情人The Light--折磨人心的情愛糾葛/衛西林 改編自小說。一改法國人給人勇於表述、吝於行動的螢幕刻板印象，本片呈現極端內斂含蓄的情感表達，令人驚艷。 男主角與女主角之間的相互愛慕已達到一觸即發的狀態，中間隔著同僚與夫妻之間的道義，戲劇性十足的情境造成折磨人心的關係糾葛。 男主角特立獨行的性格、容忍退讓的處世態度，尤其是他悠遊自在的內心世界，讓人對他是否能融入島民的社會充滿同情與好奇，又是另一個引人入勝的線索。 驚心動魄的大浪拍打礁石上的燈塔，塔內兩個男人正為同一個心愛的女人陷入天人交戰，內外場景的呼應、劇力萬鈞尤其難得。 男主角身世之謎的揭露起了一個類似音樂轉調的功用，將一個純美充滿旖思的浪漫時空想像，一下轉變成一個滄桑充滿醜陋坑洞與傷痕的末世氣氛，藝術造詣與運用手法相當高明。 本片給人的重要啟示之一乃是「世界雖不盡完美，但只要心中有愛終能化醜陋為美麗。」 燈塔情人The Light 導演： 菲利浦里奧雷 Philippe Lioret 演員： 桑德琳波奈兒 Sandrine Bonnaire 菲力浦托海頓 Philippe Torreton 格哥里迪洪傑 Gregori Derangere 愛蜜麗德奎恩 Emilie Dequenne 國別： 法國 編劇指南叢書&驚奇書局http://home.kimo.com.tw/andrets81/book.htm http://blog.roodo.com/movie_review/archives/236389.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sun, 03 Jul 2005 11:02:24 +0800 我的小牛與總統A Cow and the Boy--妙念式切入的良好示範/衛西林 從妙念式的幻想題材（村童上訴總統特赦小牛）切入的良好示範。 衍生出諸如鄉巴老進巴黎，平民晉見達官顯貴的有趣場面，特別是引入異國情調的趣味性（如印度人對牛充滿宗教敬意）、城鄉兒童的交流等，每每都能輕易達成普世價值的要求。 屠宰場的歷險千鈞一髮、狂牛症謎底真相造成驚奇逆轉，煽情的手法運用恰到好處。 本片能引起學生對動物人權的有趣討論，開闊長久以來以人類為主宰的狹隘價值標準與視野，並獲得有益的省思與感恩的情懷。 我的小牛與總統A Cow and the Boy 導演： 菲利普慕勒 Philippe Muyl 演員： 梅帝歐特斯柏 法裔 蘇格蘭小牛 愛娃 國別： 法國 編劇指南叢書&驚奇書局http://home.kimo.com.tw/andrets81/book.htm http://blog.roodo.com/movie_review/archives/236388.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sun, 03 Jul 2005 11:01:37 +0800 鬥犬Danny The Dog--不同一般炒作的新穎視野/衛西林 盧貝松的電影總是能提供不同一般電影炒作手法的新穎視野，給人神輕氣爽的感覺，本片也不例外。 全片以類似童話/寓言式的展開方式，以殺手令人動容的處境（類似童話《灰姑娘》的手法）切入，讓人很快捲入主人翁的內心世界。 全片氣氛在被黑社會老大追蹤的緊張刺激、與加入一個新家庭的興奮與忐忑的溫暖甜蜜間，相互切換遊刃有餘。 場面如暴力討債、秘密格鬥場的血腥暴力，孤兒與盲眼調琴師的邂逅、社會畸零人返回家庭的溫馨感人等，巧妙結合原本南弦北轍的動作電影與家庭電影的元素，混搭成分百分百而又各具娛樂效果。 作者提出一個不拘於形式與表象的寬廣家庭價值的標竿，在失去家庭功能的社會弱勢者身上投射無限的關照並賦予生存的希望，悲天憫人的胸懷尤屬難得。 鬥犬Danny The Dog 導演： 路易斯賴托瑞 Louis Leterrier 演員： 李連杰 Jet Li 摩根費里曼 Morgan Freeman 鮑勃霍斯金 Bob Hoskins 凱莉肯頓 Kerry Condon 編劇： 盧貝松 Luc Besson 製片： 盧貝松 Luc Besson 編劇指南叢書&驚奇書局http://home.kimo.com.tw/andrets81/book.htm http://blog.roodo.com/movie_review/archives/236385.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sun, 03 Jul 2005 11:00:34 +0800 純真11歲Innocent Voices--取材稀少所以珍貴/衛西林 表現戰爭在真實生活中的面貌，取材稀少所以珍貴。 開頭兒童被士兵押解著在雨中趕路，扣緊「童真」與「戰爭」兩相衝擊的詭異氣氛，緊抓住觀眾的心。 以類似其他社會的兒童的生活頻率切入容易引起共鳴（如上學、幫助家庭經濟討生活…），但因為戰爭的介入，許多難以想像的場景紛至沓來，如姊弟躲在床底下躲避穿堂入室的流彈，一邊等外出工作的母親返家，又如政府士兵來學校拉兵夫、或是敵對雙方開火學校正好在射程內首當其衝，以致家家戶戶男孩在屋頂數星星、躲避軍隊強制拉人充軍等匪夷所思的場景…。 童稚樂觀與生活的沉重負荷是全片氣氛的兩項重點訴求，當前者再也無法掩蓋或逃避後者的追逼，難以言喻的沉重便深深壓在觀眾的心坎上。 男童追逐巴士的畫面看似夢浪，其實點出男孩對潛伏在四周死亡危機的不同認知，並暗示小孩開大車的危險（少年服兵役），其他隱喻手法層出不窮，如彈珠推倒士兵公仔的遊戲、美國大兵送口香糖問小孩說「要槍嗎？」（美語槍與口香糖同音）等。 此外純真的羅漫史運用巧妙，強化了平民對美好生活的憧憬與夢想幻滅的覺醒，賦予當事人決心與行動動機更高的說服力。 純真11歲Innocent Voices 導演： 路易曼多奇 Luis Mandoki 演員： 蕾奧娜華莉拉 Leonor Varela 卡洛斯帕迪拉 Carlos Padilla 丹尼爾葛梅茲卡丘 Daniel Gimenez Cacho 國別： 墨西哥 編劇： 路易曼多奇 Luis Mandoki Oscar Orlando Torres(原著) 製片： 路易曼多奇 Luis Mandoki 2005柏林影展水晶熊獎最佳影片 －榮獲墨西哥奧斯卡最佳影片十項大獎提名 －榮獲美國金桂冠電影獎最佳影片大獎 －代表墨西哥參賽奧斯卡最佳外語片 編劇指南叢書&驚奇書局http://home.kimo.com.tw/andrets81/book.htm http://blog.roodo.com/movie_review/archives/236382.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sun, 03 Jul 2005 10:59:52 +0800 陪我走到世界盡頭Monsieur Ibrahim--將戲劇的魔法發揮到最佳的狀態/衛西林 改編自小說，走在「概然性與可能性」的最前端，在最不堪的人生處境中給人想像、安慰與希望…，將戲劇的魔法發揮到最佳的狀態。 開頭以青春期的花街漫遊切入，趣味十足並充滿青春氣息。 尤其頑童與雜貨店老闆的組合與互動，勾起五年級生無限童年回憶令人發噱。 劇情從省錢撇步、戀愛指導等有趣情節逐漸展開，很自然地拉進兩位主人翁情同父子的感情交流。 雙生兄弟之謎以致最後的揭露，隱喻主人翁對待「內在自我」的各個成長階段--抽離、迷失、到積極面對…。 老闆的宗教信仰與人生觀與刻板的慕斯林印象大相逕庭卻十分有趣相當吸引人，對照當代工商社會的功利主義具有一定的參考價值，尤其對如本片中失去家庭溫暖的男童一般的弱勢者，不忒一帖心靈良藥。 陪我走到世界盡頭Monsieur Ibrahim 導演： 馮斯瓦杜培宏(Francois Dupeyron) 演員： 奧瑪雪瑞夫(Omar Sharif) 皮耶布朗格(Pierre Boulanger) 國別： 法國 曾獲得金球獎最佳外語片提名 編劇指南叢書&驚奇書局http://home.kimo.com.tw/andrets81/book.htm http://blog.roodo.com/movie_review/archives/236378.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sun, 03 Jul 2005 10:58:52 +0800 壞教慾Bad Education--純愛電影公式的變奏/衛西林 敘事手法類似前一陣子十分流行的純愛電影--開場只提供主人翁一個具體追索的動機（查證自稱同學訪客的真實身分），接著由主人翁的回憶、不在場人物留下來的手跡、不速之客的陳述等，共同勾勒出從過去到現在一個不在場中心人物的面貌與悲慘遭遇。 與純愛電影不同的是，本片從最早同窗戀情的純愛情愫演變到最後呈現在觀眾眼前的卻是一個污穢、醜陋、令人怵目驚心的猙獰世界，人物各懷鬼胎，沒有一個好人，人性的醜陋面一覽無疑，令人血脈噴張。 突破禁忌造成聳動話題又是本片一大特色，其中又以教士對男童的性侵與利用同窗之情的進一步脅迫就範最令人髮指。加上突顯同性戀圈弱肉強食的惡勢力，以及迫害手足滅絕人性的犯罪行徑，在所有黑色電影中也是絕無僅有。 戲劇讓人警惕人生，本片「恐懼」則已，但欲加追索「哀憐」的對象時，才發現純真的靈魂早已被罪惡的心所吞噬、宛如人間蒸發，這是本片最讓人忐忑不安的地方，也成就全片不凡的美學經驗。 壞教慾Bad Education 導演： 派卓阿莫多瓦 Pedro Almodovar 演員： 蓋爾賈西亞貝納 Gael Garcia Bernal 費雷馬提涅茲 Fele Martinez 哈維耶卡馬拉 Javier Camara 路易士霍馬 Lluis Homar 國別： 西班牙 編劇： 派卓阿莫多瓦 Pedro Almodovar 製片： 奧古斯丁阿莫多瓦 Agustin Almodovar 2005年　社會獨立影片最佳男演員獎－ 　　　　蓋爾賈西亞貝納 Gael Garcia Bernal 2005年　反誹謗同性戀聯盟媒體最佳影片 2005年　國際同性戀影片最佳男演員獎－ 　　 蓋爾賈西亞貝納 Gael Garcia Bernal 　　　　國際同性戀影片外國電影節最佳影片 　　　　國際同性戀影片最佳影片 2005年　義大利全國企業聯合影片新聞工作聯合組織 銀絲帶外國影片最佳導演獎－派卓阿莫多瓦 Pedro Almodova 2004年　紐約影評人協會最佳外語片 2004年　Valdivia國際電影節最佳男演員獎－ 蓋爾賈西亞貝納 Gael Garcia Bernal 編劇指南叢書&驚奇書局http://home.kimo.com.tw/andrets81/book.htm http://blog.roodo.com/movie_review/archives/236374.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sun, 03 Jul 2005 10:57:13 +0800 史密斯任務Mr. & Mrs. Smith--網羅吳宇森電影的所有元素/衛西林 網羅吳宇森電影的所有元素--優雅的暴力美學、人與人之間情意的光明面、身歷險境的機智與幽默、超級巨星的個人風采…。尤其本片女主角裘莉所散發出的成熟、智慧、性感、幽默的個人風韻遠勝以往的各片。 開場的婚姻諮商場面充滿戲劇性的反諷（當事人知道，但心理醫生不知來者的職業），有助於觀眾馳騁主人翁身為超級殺手夫妻的不羈想像。尤其將兵戎相見的夫妻衝突化約在一個尋常百姓可以領略的家庭糾紛格局裡，誇張的程度令人發噱，也容易讓一般人從尋常活的生活脈絡逐漸進入奇想式的人物遭遇與感情世界。 本片的情節內容絕不寫實--夫妻在不知情下捲入兩大殺手集團的利益衝突，以致遭到聯合構陷、進入彼此毀滅的陷阱，當事人在歷經劫難後決定力挽狂濫…如此純屬虛構的情節衍生出波蘭壯擴的動作場面，誇張與娛樂的企圖不言可喻。 眾多精心設計的場面如攀岩、高科技精密武器的沙漠伏擊、大賣場的圍剿、槍林彈雨中攜手退敵、高樓出人意表的遁術、爾虞我詐的死亡陷阱（電梯、紅酒、欺身炸彈…），以致死亡之舞的相互糾纏，令人大呼過癮意猶未盡。 看來「內心光明的雃皮殺手、悠遊在一個充滿冒險刺激的日常生活頻率裡」的夢幻生涯題材，恐怕還要流行好一陣子。 史密斯任務Mr. & Mrs. Smith 導演： 道格李曼 Doug Liman 演員： 布萊德彼特 Brad Pitt 安潔麗娜裘莉 Angelina Jolie 編劇： 賽門金柏格 Simon Kinberg 製片： 賽門金柏格 Simon Kinberg 編劇指南叢書&驚奇書局http://home.kimo.com.tw/andrets81/book.htm http://blog.roodo.com/movie_review/archives/236372.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sun, 03 Jul 2005 10:56:01 +0800 噬血地鐵站Creep--血腥驚悚片的公式呼之欲出/衛西林 噬血、迫害妄想、幽閉恐懼症、醜陋冷血怪胎，外加賣弄女性性感。 血腥驚悚片的公式呼之欲出--開頭不相干的人遇難（在地下排水道），不知情的時尚美眉一步步走入死亡陷阱猶如飛蛾撲火（趕搭地下鐵），更多不相干的人遇害令主人翁從驚惶失措步上歇斯底里（遊民女友遇害、地上拖出一條血路），唯一能解除危機的人士遇害導致信心崩潰（地鐵警察遭屠殺），封閉的場景逐漸導向瘋狂殺手令人作嘔的秘密巢穴（水牢、秘密手術房），主人翁在難友的掩護下奮力一擊（鐵鍊的設計橋段）…。此外不要忘了能增加驚悚效果的情境道具（群鼠集體湧出、非人非獸的恐怖吶喊等）。 本片證明小成本（除了開頭老伯遇害一場之外很少電腦特效）只要巧妙的將場景拘限在陰森的所在，三五分鐘餵食觀眾窺視胃口（美艷的女主角）一樣有咬住票房的希望。 噬血地鐵站Creep 導演： 克里斯多佛史密斯 Christopher Smith 演員： 法蘭卡波坦 Franka Potente 費斯布來克伍 Vas Blackwood 編劇： 克里斯多佛史密斯 Christopher Smith 製片： Robert Jones 編劇指南叢書&驚奇書局http://home.kimo.com.tw/andrets81/book.htm http://blog.roodo.com/movie_review/archives/236369.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sun, 03 Jul 2005 10:52:48 +0800 02/07/2005 看了蔡明亮的《天邊的一朵雲》。 可能我看的台灣電影比較少，所以對台灣電影沒有什麼印象。能叫出名字來的不外乎侯孝賢的幾部非看不可的影片還有一個略帶情色的《晚九朝 五》，我看《晚九朝五》的動機說來也挺齷齪，就是為了看楊謹華露點。 《天》這部電影給了我震撼，一如所有看過這部片子的人一樣。這部電影幾乎沒有對白，唯一的幾句話除了A片拍攝現場的導演在那裡指點劇 務，就是關於鑰匙在不在地上的幾句談話。再有就是交代男女主角邂逅的那句：你，還賣手錶嗎？不過可能因為蔡明亮是拍歌劇出身，所以裡面有一些雞肋歌劇片段 來交代劇情，我個人感覺很沒有必要，反而破壞了整個電影的觀感。 這部電影從頭到尾都充滿著肉欲，即使你坐在冰冷的電影院裡面依然可以感覺到電影所表現的那種躁渴，那種被陽光所包裹的奇形怪狀的慾望。 你好像步入了電影裡面，共同去感受缺水的狀態下人的意識，在那種狀態下，西瓜或者任何類似的濕潤的鮮紅的東西都可以流淌出熾熱的慾望與衝動。西瓜成為紅玫 瑰的隱喻，也或者是慾望甚至生殖器官的隱喻。 電影結束的時候男主角過去把生殖器塞到女主角的嘴裡，於是高潮跟結束一起到來。 這部電影讓我想到《感官世界》，畢竟他們表現的手法類似，不過我更喜歡這部電影的氛圍，因為它比感官世界來的性感。 Technorati Tags: taiwan , movie http://blog.roodo.com/fermi/archives/235414.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sat, 02 Jul 2005 21:47:29 +0800 從一鳴驚人的首集，青出於藍的第二集，跌落凡間的第三集到智能不足的第四集，蝙蝠俠這位高譚市無給職保母的電影之路，似乎也跟著DC大哥：超人一樣以爆爛的第四集作收． 但是看到金剛狼與蜘蛛人的大發利市，握有兩大英雄電影版權的華納不僅馬上挖來X-MEN導演執導超人第5集，同時也再次展開了蝙蝠俠最新一部電影的籌畫． 在這個創意比石油還早枯竭的年代，回過頭去挖些前人的墳似乎是比較容易的賺錢方式．於是蝙蝠俠也回到了最初，他還只是布魯斯韋恩的時候． http://blog.roodo.com/simmmons/archives/229744.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Thu, 30 Jun 2005 16:01:03 +0800 ”我幫你把手上的木刺擠出來．” ＂不了．時間一到，身體會自己把它排出去．＂ http://blog.roodo.com/simmmons/archives/229276.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Thu, 30 Jun 2005 12:30:20 +0800 本片不知是不是原本要拍成紀錄片，但因為母駱駝難產事件使得導演臨時決定改成劇情片？？即使改成劇情片，這片大概也沒有編劇，因為一切情節的發展都是那麼自然，那麼生活化，裡面的人們不須演戲，只要讓攝影機跟拍他們的生活作息就成！ http://blog.roodo.com/coolchet/archives/218112.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sat, 25 Jun 2005 22:45:33 +0800 好久沒看到這種動物劇情片了，上一次看到這類型的片是「大熊記」。 http://blog.roodo.com/coolchet/archives/215130.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Fri, 24 Jun 2005 17:24:35 +0800 有人說這部片之不同於以往的戰爭主題電影，主要是把希特勒美化了。我不認為如此。如果把沒有發生過的比較正面的事蹟強加於某人身上，那叫做「美化」；如果把真的發生過的比較正面的事蹟於某人身上展現出來，那叫做「寫實」。這部片就是很寫實的電影。他只是把真的希特勒演出來，不算是美化。 http://blog.roodo.com/coolchet/archives/203208.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sun, 19 Jun 2005 19:09:17 +0800 看完 SIN CITY 萬惡城市，我感覺好像看到一部穿西裝的武俠動作片，一部全副武裝的文藝愛情片。   http://blog.roodo.com/coolchet/archives/180653.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Fri, 10 Jun 2005 15:32:16 +0800 只看到最後 20 分鐘 !! 但是這是個很棒的故事。 故事講 1914 年代，電影剛剛誕生不多久，一隊電影工作者來到墨西哥拍攝革命軍領袖 Pancho Villa 的傳記電影。 http://blog.roodo.com/coolchet/archives/175411.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Wed, 08 Jun 2005 14:57:40 +0800 　 『 我的夢想就是錄下我生活的經歷。儘管有時，我會因為不好而卡掉，但一部影片就是一種什麼的結果…一個影像，就是一種結論。一個影像是製造影片時的一個偶然，但卻也是某個生命的成果。 』 ─蒙太羅 　 以下純為專家學者對這位怪導的分析，感謝黃建宏老師的簡要闢論～ http://blog.roodo.com/lhooq0503/archives/168852.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sun, 05 Jun 2005 05:37:10 +0800 　 　 　 上帝的使者：我是上帝的使者！ 老人：我蒙主寵召了嗎？ 　 　 　 　 　 http://blog.roodo.com/lhooq0503/archives/161377.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Wed, 01 Jun 2005 00:39:43 +0800 比起希臘大師─安哲羅普洛斯（ Theo   Angelopulos ）可見清晰的文化脈絡、寓言、意圖與揉合史詩、哲學的美學作風， João César Monteiro 所表現出的完全是一種不甚明晰的囈語，且常是很跳躍又似乎含帶某種象徵，即便象徵多呈曖昧不明的狀態，常是嘲諷語調卻又極其弔詭，常帶有教化意味卻又玩世不恭。 http://blog.roodo.com/lhooq0503/archives/154786.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sun, 29 May 2005 03:41:23 +0800 Ｎｏｂｏｄｙ　Ｋｎｏｗｓ　誰も知らない 中譯為無人知曉的夏日清晨 步調很慢　但卻深入人心 所謂的幸福究竟是什麼？ 在沒有人知道　沒有人發現的地方 ４個小孩　沒有報戶口　沒有讀書　就這樣日復一日 他們想做的事情　沒有一件可以實現 大人的自私　貪婪　於是他們成了最大的犧牲品 好無辜　也好無奈 到最後一幕時　我鼻酸了 這個世界上　或許還是有很多像這樣的人 當我們在抱怨著什麼的時候　有人或許連飯都沒辦法吃到 想到這裡　就會覺得自己很愚蠢　也很軟弱 另外，這是真人真事改編而成的，與電影不同的是， 最後小妹是生病過世的，然而其他３個小孩也同時自殺身亡， 有位網友說，導演不拍出自殺身亡的片段，或許是想讓觀眾們 從此片中獲得希望，即使再怎麼遇到困境，仍然可以堅強的活下 去，仍然可以發自內心的微笑著。 很喜歡日本電影的風格　很意識型態　但卻可以有很多的感觸， 電影的主題曲也很好聽，認真的考慮去誠品購買ＤＶＤ了…。 http://blog.roodo.com/happy_rin1985/archives/148197.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Wed, 25 May 2005 16:43:21 +0800 我再次「不小心地」看了這部電影......... 要先向大家說明，這是劇情片，不是動作片，會失望的觀眾可能抱著有「驚漲刺激」的動作電影來看吧？ 可能看得太投入、太專心了，所以覺得並不會有冷場，也可能是個人喜歡的類型片吧？！ 不知道看過的人記得有一幕，Nicole訴說非洲部落的一個習俗，將犯了殺人罪的兇手放在湖水中央，並且將他雙手雙腳綁起來，以防止他能夠游泳逃掉。而受害者家人則有兩種選擇，一是看著兇手溺斃，二是替兇手解開繩索放了他。若將兇手溺斃，族人相信哀痛將會跟著這一家人直到永遠；若放了凶手，過去的就讓他過去，悲傷也將會離開這一家人而去。 看到這一段，心裡莫名奇妙地感動起來，「怎麼還有這種習俗存在？！」每天被腥羶色訊息疲勞轟炸，我真不相信能夠孕育出有多好的人民出來！建議你，別花太多時間在這種訊息上，多多運用業餘時間來經營你的人生目標啊！再不然，多聽 閱讀菁英會 ( ＊ )語音檔提升自己的智識，總好過被對你無益(甚至有害)的訊息上。可能會覺得爽就好，但是只要過了一陣子，就會有很明顯的差異啊！   ＊ 閱讀菁英會 為歐易亞科技股份有限公司為其iVIP網際商務聯盟會員所推出的服務，每個禮拜一本書分三個語音檔，一年共52個禮拜52本書，由公司裘教育總監為會員導讀。這無疑替很多平常忙錄於生活、想要看書、成長的人解決掉了時間上的問題。詳情請上網站   http://www.todd.in-tw.com/ http://blog.roodo.com/hpek/archives/143081.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Mon, 23 May 2005 01:34:59 +0800 九○年代蘇聯解體，又適逢越戰創口已然癒合；於是好萊塢重拾起對歷史古裝大戲的興趣，借助於電腦科技的鬼斧神工，於是，千軍萬馬、戰火四射的龐大景象不再成為難題（雖然，那是非常耗錢的東西）。同時，更因後現代意識、後殖民、文化史、性別意識……的抬頭，讓諸多好萊塢的編導大師們紛引入鏡，玩得不亦樂乎！《神鬼戰士》《特洛伊》《亞瑟王》《亞歷山大帝》，到近日仍在上演的《王者天下》都是新世紀氛圍的產物。 好萊塢在五○、六○年代先後推出，諸如《十誡》《凱撒大帝》《萬夫莫敵》《賓漢》《暴君焚城錄》《羅馬帝國淪亡錄》《埃及豔后》等大卡斯、大場景的歷史古裝大戲，尤以刻畫羅馬帝國的片子最多，主因在於二戰之後，美國躍為世界超強，美國究會何去何從，引發國內學界、新聞界、藝文影像工作者的關注，特別是，一九七六年適值美國建國兩百周年，美國會否步羅馬帝國後塵，掀起一陣帝國研究熱，好萊塢自難置身事外，且或隱或現地，基督教精神始終貫串於這些史詩電影之中。然而隨著越戰的挫敗，大型歷史古裝戲的實質與精神因而凍結，直到九○年代之後才有如上的進一步發展。（關於不同年代對歷史大戲的詮釋問題，可見周樑楷著，〈歷史劇情片的「實」與「用」─—以「羅馬帝國淪亡錄」和「神鬼戰士」為例〉，《當代》，第156期，2000年8月） http://blog.roodo.com/chita/archives/141326.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sat, 21 May 2005 23:02:05 +0800 前天跟朋友去看的 ，很久沒去電影院看恐怖片了，上一部...？應該是 雙瞳 ...夠久了吧！？剛好跟一票朋友出去，吃完飯想不到去哪，就去微風國賓參觀了恐怖蠟像館！ 事後才知道，這部電影也是老片重拍，翻拍自1953年的同名電影，不過好像劇情部份已經有一定的修改，但聽說以前的比較恐怖...有興趣就去找找看吧！整部電影，我覺得似乎稍微久了點，2hr的恐怖片，但開演了半個鐘頭左右才有人死掉，以一般恐怖片來說，的確有點久。不過，精采的就是在你熬過那半個鐘頭後，從有人死後開始，電影的高潮也跟著來了！我是吃了一堆燒烤後才去看了，有些地方差點吐了片豬五花出來，個人覺得是頗精采的，特效感覺也弄得不錯，除了有些地方有點扯之外...這麼久沒看恐怖片，當然就是想到電影院被嚇一嚇！恭喜，house of wax 有達到我的期望！！ 後記：除了很久沒被嚇之外，也很久沒遇到不良觀眾了！= = 為什麼呢？因為坐在我旁邊了兩位男性觀眾，極度吵雜。例如，女主角進屋了。他們就喊：厚~~幹嘛進去啊？ 或是不時喊：靠！被嚇到了，很恐怖耶！ 諸如此類....在散場時我注意了他們一下，竟然是對都有禿頭的雙胞胎兄弟！ 在此呼籲，看電影時...講話真的不用那麼大聲...尤其是你被嚇到的時候，你會害旁邊的人，沒被嚇到的也被你嚇到！= = http://blog.roodo.com/jy0201/archives/130921.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Mon, 16 May 2005 13:51:44 +0800 任何人稍微對日本動漫畫有涉獵，都不至於沒聽過大友克洋這個名字，都應該要看過《阿基拉》這部精典的科幻動畫。當年（1988年）《阿基拉》的拍攝費用高達一億日圓天價，在美國上映時曾創下首週票房冠軍，讓西方人見識到日本動畫拍攝的技術水準。號稱是這位日本動畫教父耗時八年拍攝的動畫鉅作「蒸氣男孩」，不論是在數位拍攝技術或場面格局上，果然沒讓眾多影迷失望。 大友克洋在接受媒體訪問時，曾表示不論是《阿基拉》或《蒸氣男孩》，都是以「人性與技術的戰鬥」為主要劇情核心：前者是二十一世紀末科技發展到極緻所帶來的「超能力」，後者則是十九世紀工業革命科技初啟蒙的「蒸氣」。總是有人得到無比強大的力量而產生傲慢與偏執，主角也總是個未被科技所帶來的力量征服的正義少年。沒錯，一定要是少年才行，因為只有他們才夠叛逆，不願臣服在龐大的官僚體制下 （阿基拉） ，也只有少年才夠純真，尚能未被徹底社會化地保有明辨是非的能力 （蒸氣男孩） 。 發生在工業革命剛開始的英國倫敦，除了「正常」的蒸氣火車與輪船之外，到最後居然「反常」地出現了蒸氣兵、蒸氣飛行器、蒸氣潛水艇、甚至是壓軸的壯觀地令人不寒而慄的蒸氣城堡。超現實的劇情，邏輯其實卻又合情合理：如果說工業革命的開始，早已註定了歷史會走向今日科技昌明的局勢，那些與時代不符的科技產品，也只不過是將科技的「潛能」提前具像化罷了—就像早在萊特兄弟飛上天之前，達文西早已描繪出飛行的可能性。那座巨大而詭異地飛行在敦倫上方的蒸氣城堡，其實只是在象徵科技的無限可能性，當然還有俯視人類、對人類命運徹徹底底的主宰力。 由於對科技、力量的歧異解讀，隨之而來的便是人與人之間「相互理解的困難」。我覺得這是最有趣的部份。即便是親如父子，也會因為觀點不同而反目成仇，人類之間相互理解的困難與交集難尋的無奈，最後終於逼使得洛伊德對自已的兒子艾迪動手開槍，甚至讓自已的孫子雷目睹了這一件。 雷在帶著史嘉麗逃出了崩毀的蒸氣城堡後，對於洛伊德與艾迪兩人的生死未卜，他信心滿滿地給了史嘉麗這樣的答案：「放心吧，科技時代才剛開始，他們兩人一定不會缺席的」。大友克洋並不是帶給觀眾一個「人性終究戰勝一切」的鄉愿式結局，因為就像艾迪所說的，就像蒸氣城堡毀滅，這股科技的力量已經徹底展現在全世界的人面前 （所有參加萬國博覽會的人） ，一定會在將來再次被複製而得以展現。只要科技文明持續開展，洛伊德與艾迪的爭戰，樂園式的科技烏托邦與滿足人類私慾的浮士德交易的拉据，就會一直持續上演。 http://blog.roodo.com/justDaniel/archives/130286.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Mon, 16 May 2005 00:46:52 +0800 荒腔不走板的《革命之子》 萨拉米   假如把《1984》里的BIGBROTER + 《阿甘正传》里的荒谬历史事件 + 王小波《2015》中小舅和小舅妈隐含政治的对抗之爱，糅合在一起，什么感觉？ 看《children of the revolution》就是这种感觉。 在这部关于政治理念的本质的澳大利亚黑色喜剧中设置了这样一个问题，使我们成为我们的是什么？是遗传，还是环境和教育，或者是宿命？ 40年代中的澳大利亚年轻女子琼安.弗蕊瑟（Joan Fraser）只有一个梦想：澳洲的社会革命。她对政治的狂热和对围绕在她周围的男士的淡漠让这些男人抓狂。她的心只属于共产主义理念。怀着深深的崇拜，她不断地给独裁者斯大林发去炽热的信，并受到了前往莫斯科的邀请。在那她遇见了她的英雄，身份神秘的特务9号。虽然他的任务是暗中监视她并且一旦有必要就要干掉她，但相反他还是坠入了她无法抗拒的魅力中。她也使斯大林迷醉，并在初次见面的酒后合欢后，受孕的琼安转回澳大利亚。两个父亲，谁是孩子的亲爹呢？。。。最终她和老友威尔士（Welch）结婚了，当然条件是他冒充孩子的父亲。琼安产下一子，周易。他在她身边长大，陪同她参加了无数示威游行活动和政治集会。但是琼安必须意识到，她的儿子向着另外一个方向发展了。周易爱上了一个女警察并用尽心机地要让她注意到自己。他甚至加入了警察工会，获得了巨大的成功并且发展成一个毫无顾忌的强权政客。这一切是来自父亲的遗传吗？当琼安有一天无意中披露出周易身世的惊天大秘密，她的生活发生了悲剧性的转折。 澳大利亚导演彼得.邓肯（Peter Duncan）的这部影片带着自传的痕迹：他的祖父是一个坚定的斯大林主义者，他的父母极端保守。邓肯在起初攻读完法学之后，于1996年他31岁的时候因拍摄此片而开始了他在电影事业上的爆发。这部采用很多黑色幽默元素和轻松手法拍摄的片子，荣获了多项澳大利亚电影奖项，并赢得了当年9项奥斯卡提名。 此片阵容强大，群星汇璀。 有澳洲影后之称的朱迪.戴维斯(Judy Davis)，多次获奥斯卡提名，英国演艺学院最佳女主角获得者，绝对的性格演员。她出演的琼安，从年轻时一泻满地的美丽到年老后神经质的狂燥无不演的出神入化，最关键的是完全将一个狂热的政治信徒的执着刻画得针插不透，这种偏执历时一生而不衰，超越了性别亲情血缘和一切。 山姆.尼尔(sam neill)，这位英国出生8岁移民纽西兰的好莱坞2线男演员，在片中饰演了特务9号。对他，这是一个局内人走出局外的故事。尼尔曾因主演《钢琴课》和《侏罗纪公园》而名声噪起，其实他演的电视剧《大魔法师梅林》（Merlin)也很精彩。 饰演安娜的拉切尔.格里菲斯（Rachel Griffiths）在当时仍是演艺新秀。不过才华四溢，第一部电影《妙丽的春宵》（Muriel's Wedding）就赢得了澳洲影评人协会及澳洲影艺学院所颁发的最佳女配角奖。她轮廓分明的脸庞充满了刚毅果敢，下抿的嘴角也十分倔强，很难想象她可以在外冷内热的女巡警和政客之妻，遭斯大林迫害的受害人的后代等迥异的身份之间游刃有余。但她的确做的很好。她在之后的98年以《狂恋的大提琴》一片入围奥斯卡。 理查德.洛克斯伯格 (Richard Roxburgh)，这张脸天生是属于喜剧人物的脸。他在《不可能任务2》中演被汤哥干掉并掉包成自己的2号坏蛋，就是头号坏蛋的手下。我们还可以在《天脉传奇》中看到他演的颇有喜感的大反派。本片里他饰演革命小子周易，他那特别的喜剧正演的演绎手法给影片增色不少。 最后不得不提一下，片子中露面不多的灵魂人物，约色夫.斯大林的扮演者F.·默里·亚伯拉罕（F. Murray Abraham）。1984年，他曾因《莫扎特传》中的出色演技夺得奥斯卡影帝和金球奖。但是我怎么也想不到这个声名昭著俄国领袖居然是一个叙利亚意大利混血儿演的。应该说他演的比所有公开出现的斯大林形象，更显得阴森奸诈同时还带有三分搞笑。 正是这样掷地有声的卡司，再加上彼得.邓肯的既编且导。整个故事呈现出架设在真实基础上的荒诞，更添加了许多横空出世的黑色幽默在内，对历史的戏谑，彰显功力。而影片拍起来又是伪记录片模式，穿插了大量当事者多年后的现身说法，讽意颇深。 在我看来，故事进行到斯大林身上，就开始高潮频起了。 首先斯大林同志正一个人坐在克林姆林宫他空旷的办公室里办公--翻阅着美女画册，他的一个机要秘书进来向他汇报一个对面世界的女人不断写信的事。要知道女方的言辞激烈又火热，以至于在汇报之前，4位机要秘书无不看的热泪纵流，不知道是感动呢还是扼腕呢，总之哭的一塌糊涂。约色夫同志看了特务发来的该女的资料和照片，不觉为该女身处罪恶的资本主义社会却对革命依然充满向往感到非常高兴，当然前提是这个女同志长的也不错，拿着照片当场就走了两步华尔滋。在这里为了凸现斯大林猜忌的性格，又设计了一个领袖不着痕迹地打听谁抽烟的事。这位机要秘书一开始不知道滋事体大，不太肯就范。但架不住伟大的约色夫充满严厉和和蔼的目光，那目光仿佛会下降头，机要秘书立刻被催眠了，软化了意志，不断地喃喃自语出其他三位机要秘书的名字和更多的同事，直到斯大林不耐烦地打断他说：够了。等下一次琼安来信获准前往莫斯科时，斯大林的办公室外面只剩下了这位机要秘书（暗示其他的已经遭到清洗）。 关于斯大林的细节描写还有一个他和琼安的会面。在这之前，经已老朽的斯大林自然要精心打扮一下。这里用了几个快接镜头，音乐也显出少女会情人之前雀跃的活泼和兴奋的特点，仿佛给寒冷的克林姆林宫带来了春的召唤。约色夫同志就在这春的召唤中，在贴身同志的配合下，化妆，穿上特制的如同 16世纪的贵族妇女必穿的束腰鱼骨一样的束腹衣，把自己的肚子牢牢绑起来。肚子是缩小了，当然也有别的地方要扩大，譬如在档部塞两驼布团，老大哥的小弟弟当然要特别照顾，怎能马虎。最后再在地中海脑门上小心翼翼地带上一顶特制假发，各种标准像上的领袖风范就是这样完成的。邀请琼安看内参电影的时候，约色夫每暗示一下就有个陪看的同志自动离席，只有仅存的机要秘书反映迟钝，害的心急火燎的约色夫同志不得不对他说晚安。当然等他忽然在床上挂掉，赶来的所有近臣在领袖的尸体旁又唱又跳又给作俑者琼安献花又开香傧庆祝，就更让整个故事真做假时假亦真了。 除此之外，约色夫同志的遗腹子周易自幼也卓现出一些与众不同的地方。譬如上历史课，他对邱杰尔一无所知，但对斯大林却能如数家珍。他喜欢被上拷的感觉，没事就跑到警察局让叔叔们把他拷起来玩。长大了在一次游行冲突中不小心贴上了女巡警，两边互相冲突的人群挤压着他们面对面紧贴，一下一下的冲击，让两人兴奋莫名。之后的发展就和王犯同女教官的婚姻有点相同的意味了。为了接近安娜，周易每天在她出巡的街道喷口号，喷的时候充满爱意的眼神和他的举动的本身意义形成了鲜明的反差。当然当双手被拷的时候，他也感到从心到身的爽悦。整个过程如同从前戏到高潮，周易无比满足。他的频繁进号，在他政治狂热的母亲看来，无疑是反抗这个罪恶社会的最有利行动，竟大加肯定。机会在周易接到兵役通知书那天终于来了，他跑到警局去拒绝参加兵役，被判了长期监禁。他终于可以和安娜在黑暗的牢房里大干一场了。在外面的母亲听起来，呻吟和体罚却完全是两个不同政治象征的撞击。 自从在探监的时候，琼安无意中泄露了周易的身世之后，周易开始看书了。他看的书迅速超越了隔壁的学者。然后在一次政治冲突中，他宣布绝食。为了破周易的誓言，监狱派出了最精悍的厨师队伍，在周易的号房里，明档明炉的煎炒油炸烧烤，还架了一架巨型风扇，要用香味刺激大法，让周易就范。结果可想而知，没刺激成周易，却差点让整个监狱疯狂。最后还是因为煤气罐爆炸改变了周易的一生。因为这次爆炸，炸出了他保卫警局的功劳，使他脱离了苦海，混进了警察工会，伤愈后还带给他一个上唇的疤。他不得不蓄起了浓须，这下就真的成了斯大林第二。 虽然是黑色喜剧，但影片在故事结束的时候还是留了一条不太喜剧的尾巴。事实上，从周易变成斯大林2世之后，整个故事呈现出事态无法控制的脱轨迹象，然后在琼安的被暗杀中嘎然而止。但其实琼安的心在苏联解体列宁像轰然倒地的刹那就已经彻底崩溃了。她一生的爱人只是革命。她和革命产下一子，然而也正是革命之子结束了她。 假如把她的一生都看做是一场革命的话，它正显示出完全符合革命的逻辑和运行轨迹。邓肯作为一个狂热的革命信徒的后代，看的很清楚。他用电影语言揭示出他的领悟。如同所有的革命一样，任何革命的最终目的是要瓦解掉一切的。而且必然要首先瓦解掉产生自己的母体，等到一切瓦解之后再自行消亡。所谓革命，也许就是一开始的理想，和最后的乌托邦吧。 http://blog.roodo.com/sleepwalker/archives/129262.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sun, 15 May 2005 17:58:50 +0800 《火山》，消融的理想主义时代 萨拉米 《火山》（ ,台译&quot;火之红伶&quot;），系根据德国流亡作家克劳斯.曼描写的关于30年代聚集巴黎的德国流亡者的同名自传体流亡小说改编，于1998 年被德国导演奥托卡.荣茨（Ottokar Runze）搬上了银幕。其中，女主角玛瑞泱（Marion von Kammer）由德国女艺人妮那.豪丝（Nina Hoss）扮演，在巴黎她遭遇了诗人男友马汀.克瑞拉（Martin Korella）。而妮那本人也借由此片荣获了1999年的蒙特利尔（Montreal）世界电影节最佳女演员奖。 三十年代中期的巴黎。一群流亡的德国知识分子和艺术家们尝试通过一个地下的反法西斯德文电台将德国的另外一面传知给世人。影片中令人瞩目的焦点是作为知名女演员和“尚颂”女伶的玛瑞泱，她常表演反希特勒的吟颂和咏调，以及年轻的瘾君子作家马汀。围绕他们又展开了其他一些角色。这些流亡者尝试了不同的方式和办法，使自己的流亡生活正常起来以便和法西斯主义进行抗争。他们中的一些积极地投身西班牙内战，另一些却丧失了更多的战斗力，沉湎于毒品和抑郁消沉中。在一个充满了希望，恐惧，爱，绝望和背叛的氛围下，他们的共同点就是都反对掠夺走他们家园的纳粹。他们的意志凝结在一起，在黑暗中如同即将喷涌而发的火山。 原著克劳斯.曼（Klaus mann,1906-1949），系德国诺贝尔文学奖得主托马斯.曼（THOMAS MANN）之子，曾撰写著名的讽刺小说《梅菲斯特》。此书因被视为影射曾为其姐夫的谷斯塔夫．格林，当时的一位亲纳粹戏剧界高官，在纳粹时期的德国被禁多年，并因引发了德国战后最著名的文学诉讼案，而轰动一时。克劳斯.曼本人亦在1933年自愿流亡，并于1949年在坎城自殺而死。在这本自传体小说中，克劳斯.曼为市民阶层的边缘人物诸如共产主义者，同性爱者和毒品瘾君子执言。他刻画的男主人公马汀就是一个集以上身份为一体的悲剧人物。他可以坚忍困境，却无法从男性爱人的离去中自拔，最终由于过度依赖毒品而结束了年轻的生命。和克劳斯.曼试图表现的男性的软弱相比，女主人公玛瑞泱却显出不让须眉的坚强。当她所在的剧院被纳粹占领后，她自愿携家流放巴黎。失去了国家失去了爱人失去了唯一的妹妹，这些都无法阻止她对纳粹和命运的抗争。在她身上，闪烁着一种光芒，那是一种，在那样一个真理被亵渎正义被出卖的年代里，每一个渺小的人在黑暗的洪流中秉持着自我，而由此绽发出的人性之光。 导演奥托卡.荣茨（Ottokar Runze）， 1925年生于柏林，曾以《以人民的名义》（Im Namen des Volkes (1974) ）一片荣获第24届柏林电影节最佳影片银熊奖。他产量不丰却精，作品多关注时代背景下的小人物命运，除却生长经历等因素之外，这也许和他曾执导过多年独立电影和特色电影有关。为了拍摄《火山》，他不惜斥巨资于布景设置，将流亡命运的全景复原出来。他解释说：“这部电影的历史是一个已经失去的理想主义时代，一个宁愿生活清苦也不愿在独裁和专制下生存的时代。在这个时代中，很多人都被湮没了，只有少数人去到陌生的地方赢得了事业和发展。这是一个关于无法实现的爱，自由的幸运，放弃的尊严和失去的忠诚的故事。那些从人们内心中涌出来的巨大力量，可以让观众自觉地发现这一点，释放自己的决定，坚信自己的信念，要有足够的坚强去为了更好的世界而战斗。” 也许一切正如他为电影赋予的镜像意义那样，黑暗中奋力点燃的一盏灯，其实就已经足以照亮一切。火山喷泻过后，带来的是全新的生机。 http://blog.roodo.com/sleepwalker/archives/129257.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sun, 15 May 2005 17:55:40 +0800 AUGUSTIN,功夫大王 萨拉米   张曼玉的首部操法文对白之作《功夫大王》对我来说，卖点自然无他，只有她。 她的低螓浅笑，布衣流连，在巴黎 13区的躁攘浮世中人淡如微云。 她是向左走里的左，积极地争取地，甚至是有些主动地在探索着自己的未来。 她在戏外说，因着和当时的丈夫的婚姻关系，使得自己也成为客居异乡的中国女子。这是虽然景况不尽相同，但心态总有通衢之处的原因。但我觉得以先前她的演技，即使没这些体验，也一般可以将凌小姐的温婉无助又坚强如竹的形象演得丝丝入扣。 因为这是一个外国人眼中最完美不过的中国女人形象。 内敛的不敢淋漓的感情，只能借助眼神或者手势来表达。曾经牵动过，即便那只是一桩未曾发散过的爱，也足以让她牵挂一生。 她向左向左，走出了自己原来的世界，却走不出心的迷茫。在异国挣扎的女人，只能把抓不太真切的爱变成一个哈出来就会散掉的气雾，和一声掩住的哽咽。出现了，见过了，恍惚过了，也挣扎过了。还是要看现实的日子和指缝里的未来。 于是走到走不动的时候，就停下来了。 人生也不过如一只香烟，除开起始的那点火苗，剩下的只有无息的燃烧。 相反，因迷恋中国功夫而对中国文化产生浓厚兴趣的奥古斯汀，在遇见了凌小姐之后却开始向右走。他本来停留在那，却因为一些意想中的动力向右而去。 有着法国憨豆先生之称的 Jean-Chrien Sibertin-Blanc，是继上一集的《奥古斯汀》之后第二次诠释此角色。虽然对奥古斯汀的设定是有点憨鞠的老实人。但他演起来，带着一种恬静的表情，在自己的世界里尽情的悠走。好象是涂抹在锈餐具上的银粉，散发着焕然一新的柔光。 奥古斯汀在目睹了一直让他偷偷产生情愫的凌小姐投入他人怀抱之后，决定彻底离开。他来到了中国，停了下来，成为一个普通中国家庭的一员。几年后，儿子自幼练就的功夫，无疑完成了这个父亲心底的中国功夫的渴望。 当他骑着单车穿梭在灰色的城墙根儿和胡同儿间，神态祥和又自然，眼神中原来看似平静背后掩藏的一些不稳定元素完全消亡了。生活总是让人能逐渐平静下来的浪波，察觉不到的起伏间，奥古斯汀就获得了前所未有的心之自由。 Anne Fontaine作为该片的导演，除了对在巴黎的异乡文化有着惊人的敏锐之外，还以女人特有的细腻给片子在淡淡的幽默之余涂了一些平静的忧伤。 中国文化在这个片子里成为一个单纯的束缚自我的怪圈。冲出去的人，并不眷恋它，但却剪不断理还乱地不由自主地延续着它。外面的人追寻着它，迷恋着，向往着，甚至要走进去，去亲身体验它，并藉着它找到了心灵的平衡。 在这里，也许中国文化并不是重点，重点是异国文化。换成印加，南美任何一个民族的文化都一样成立。 也许那只是一种守旧的却永恒的文化冲突，并不存在于国际同化的新生代认知之间。 但是安妮把握住了，就衍生出一个执着的异国青年在中国找到自我的童话。     http://blog.roodo.com/sleepwalker/archives/129130.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sun, 15 May 2005 16:16:40 +0800 TUTU的纯洁利器 萨拉米 《 TUTU》是法国著名的动画大师Georges Sifianos自画自导的27分钟动画短片。如同他以往作品的风格一样，在这部短片中我们依然可以被不间断闪动的画面，流畅的动作，压抑的环境，及从外在变形到内在变态的人物众生像所击中。 巴黎是个奇妙的城市，它的历史和多元文化的融合可以让艺术呈现出纷繁的景象，它的荣耀背面的脏乱和城市的破旧却让一些底层的贫穷民众窒息。 Georges Sifianos似乎特别善于捕捉到在局促环境中的人们内心狂想的巨大。他笔下的人物们，大部分都是心长着飞翔的翅膀，却浸泡在一些永远也无法实现的欲望里，逐渐麻木或者疯狂。 TUTU是个长在巨大城市一角的破旧公寓里的一个小孩。他和坏脾气的老祖母住在一起。无论他是否淘气或犯错，这个性格暴躁古怪的老妇女经常凭心情把他锁在小房间里。这幢筒子楼一样的公寓里住的是再平凡不过的人家。有无聊的养狗女人，爱边喝酒边疯狂的球迷爸爸，痴肥的家庭妇女，和他同龄的小女孩，凶恶吝啬的肉铺老板还有寓公和她的女儿。老祖母是个除了肥臀大奶外身材和男人一样魁梧的爱占便宜的小市民。她贪杯，喝多了就四仰八叉地倒在床上，流着口水把呼噜打的山响。无聊的养狗女人养狗是为了安慰她的寂寞，无论内心或肉体。球迷一家是小孩众多的家庭，天天吵闹，还在襁褓里的小孩吃不到啤酒就要四处吐口水，同龄的小女孩已经知道去抚摩TUTU。肉铺老板利用了TUTU的劳动力只付给他一只狗舌头，还是现场剖杀的。寓公是个酒鬼，只有他的女儿让TUTU动心。她是这个世界上他唯一爱着的人。 TUTU晚上想着她，慢慢看着日历也就幻想成和她在沙滩裸舞，他们都变成了大人。但是第二天醒来仍然一切照旧。变态老祖母和她养的那只猫全是欺负他的敌人。一天他在上学的路上在一家小超市里发现一只海螺，放在耳朵面会听到海水起伏的声音。他想到自己和心上人一起在海边起舞的美梦。TUTU偷了它。可惜被老板发现了。老板把TUTU带进小房间，他剁下了TUTU的一只手掌，包在盒子里拿去送到寓公女儿那。 TUTU残废了。他遭到了冷眼和歧视，还有嘲笑。连心上人也不理他了。在家里自然也得不到同情。圣诞节前，他寄了张卡片给圣诞老人，希望能得回原来的手掌。圣诞老人回信，让他在手腕上装支钩子。TUTU绝望了，他恨恨地把卡片撕碎。最后TUTU异想天开地种了两颗种子在纱布套里，慢慢地长出了一颗手掌形的小树。小树的枝杈上开着出了小花，TUTU又开心起来。他用树手掌勾在公车上荡秋千，在街道里跳跃地象只灵巧的猴子。但是他还是寂寞。晚上月亮招招手，TUTU就跟着月亮一个人离开了家，走过许多城市的灯光，然后在一个白天来到了海边。海边都是躺在沙滩上戏耍的男女。TUTU用树手掌搅住棉花糖帮大家赶走了袭击来的蜜蜂潮。大家欢呼着来宠他疼他，TUTU这一生都没得到过这么多表扬和亲吻，还有掌声。他高兴极了。把手伸到水里，棉花糖和蜜蜂的尸体被水冲走，连那些花也冲走了。TUTU的手掌上光秃秃地只剩下树杈。忽然夜就来了，人们散地一干二净。只剩下TUTU一个人在蓝黄交织的海边。他走来，走去。海潮一下下伏上来，沙上有只海螺，和TUTU没偷成的一样。TUTU拿起来放到耳朵边听着，终于恸声大哭起来…… Georges Sifianos，1952年出生于希腊。他在雅典学习绘画，在巴黎最主要的动画学校CFT-Gobelins学动画，然后在Sorbonne大学读哲学，并以“动画的语言和美学”获得了博士学位。他的领域不仅是动画人，还作为电影导演和艺术家以及在巴黎第8大学任教。除了他的动画电影外，他也因作为特色纪录片奖的评委而知名。他的作品就是无限的写实加细节的变形和充满张力的狂想的完美组合。这种风格格外强调出，动画作为一种特殊的表现媒介，它的真和幻，现世和意想的交叉和切换的特质。我一直觉得动画作品和童话一样，是为了让受众去完善内心的。如果你的内心足够强大，外界也只不过是种虚象罢了。这是让人们继续生存或者濡沫伤口的动力。好的动画的存在，只是为了击中你内心柔软的地方，那就是从孩童时期以来被隐藏的最深的纯洁。TUTU无疑是这种意义上的利器。 http://blog.roodo.com/sleepwalker/archives/129117.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sun, 15 May 2005 16:11:39 +0800 爱在石屎森林 何小卤 卡拉卡斯出生的新锐导演FRANCO DE PENA（叛逆鸭），在03年的新片《LOVE IN CONCRETE》中展现了三段非常之爱。 在这个让人憎恨的坚硬城市里，因为一点点大海微澜一样的偶然，撞击出六段不同的人生，之前之后，这偶然这相遇让一切发生了少少的变化。 那，不过是吃到最后的第七块饼子罢了。 但群体情绪爆发前的混乱压抑和冲击带来了一些似曾相识的镜头。依稀是春光乍泄里闷热的南美风情再现，依稀是重庆森林里几个躯体在人群中擦肩而过............. 少年TONY，长得极为俊俏，和老爸争吵之后，愤然而出。街上是如常的骚乱，车水马龙。因他的阻街，导致了三辆车的几乎相撞。两辆汽车中分别坐的是医生CLAUDIA和她无趣的丈夫，以及搭TAXI的异装癖舞男CLEMENCIA和出租车司机CARLOS。另外一辆是摩托车。摩托车男女因在最前面，不久就车子坏了，飙不起来。 在同样一个时刻，几对男女互不相识，却在之后奇妙地彼此遭遇了。 先是CLEMENCIA在自己素常接客的天桥遇到了烦闷不已的TONY，他以为他要寻死，拉住了他。两人争执了起来，被警察发现。仓促间，CLEMENCIA把自己赚来的首饰和钱放在了TONY那里。赃物的转移依然无法证明他的清白，打扮成那个样子本身就是弱势的。他被打了，而且被迫给两个警察**。 TONY逃了，他想着CLEMENCIA，因为对方的缘故，他想知道到底自己是弯还是直。他回到家，铁门上锁，父亲在墙上写咒骂他的话。他去寻妓，他问可不可以找到爱情。妓女笑话他，知道他没钱又把他扔了出去。他又去找 CLEMENCIA。他撵走他的恩客。他孩子气地要霸住他。他气他却拿他没办法。他们之间开始有些暧昧。CLEMENCIA说，人生需要很多决定，任何一个小小的决定都会让你从此改变。他想让他想清楚。他没动他。也许因为他真的爱上了他。 CLAUDIA的婚姻越来越乏味，尽管她和丈夫都不缺钱。她去银行取钱出来，遭到了强匪，慌乱中，她用瓦斯枪射中了他，却引发了对方哮喘的发作。卡拉卡斯永远的交通堵塞。也许到处都有暴乱的人们。这是到处都在争执着委内瑞拉是否该发生革命的时代，在永远直射的阳光下，人们群情激动。他的情形狠危急，已经小便失禁了。她无法载他去医院，只好拉到路边的小旅店，帮他注射，救了他。他依然要偷她的钱，甚至色诱她。她挣扎，最后累了。他用枪指着她要强上，她咆哮说你杀了我吧。他哭了，他说自己是失业者，一大家子艰难度日，现在女友又怀孕了，他走投无路，这就是他该死的屎一样的人生。这样的人生她是无法理解的。CLAUDIA最终默许他把钱都拿走。她睡着了。醒后带着他留给她搭的士的钱，截住了CARLOS的车。 她说，请你带我去可以找到幸福的地方吧。 CARLOS带她兜转着，最终送她回到了家。 她拎着那瓶旅店赠送给过夜客的酒，一个人坐在台阶上喝着。丈夫回来，她说，我没了钥匙。 他吼，你只是没有了钥匙，我却没有了钱。 她把他的65万给弄丢了。 老CARLOS暗恋歌伶卡门已经有20年。每个她登台的晚上，他都守在酒吧外倾听却从没敢和她说过一句话。有几次卡门想让人喊住他，但都没来得及，看见卡门他逃得比箭还快。 他每天在这个石屎森林的城市里开着车，送着各种客人，他总会说一句话，你要去寻找爱，爱才能让人幸福。我们是需要革命的，革命将来，爱就是我们的革命。这是卡门唱过的。 他接过CLEMENCIA，也安慰过CLAUDIA。他和这城里的多个人相遇过，又分开，他是这城里的一部分。但他的心还是那么的柔软。就象卡门的歌声。 第20个年头的这个晚上，他终于要向她表白。带着昂贵的白纱，穿着整齐，他的全副家当就是这辆破车。 他走进20年守侯的门，坐在她面前，听她唱一曲欢快又忧伤的拉丁小调。 她说，你为什么不早来呢？一定要等到肉变得挤出来了，皮肤全松了，美丽都消逝了............. 她戏谑他，她不当他是真。尽管知道他是真的，但终于没办法当他是真。因为他和她都已经这么老了，彼此和浪漫那么的不堪。 她拉他上台，对观众说，今天我给大家带出好戏，今天我来结婚吧，和这个人。 她说，可惜没有牧师。 他就忽然冲了出去。 当我们和卡门一样都认为老CARLOS是受了伤冲出去的，其实却恰恰相反。无比振奋的CARLOS开着车子到街上去撞他的牧师。大半夜里他只找到了一辆军车。两个打算去总统官邸闹革命的军人和他僵持不下。 他爬上他们的车子，死活要让他们其中之一当他的牧师。 他的理由也狠简单，你们先参加完我的婚礼，我就带你们去总统官邸。 他说，革命就要来了。爱就是革命。 片子的结尾是这样的。 TONY打了父亲一巴掌，父亲和他撕打了一番，最后他们和解了。这种男人式的直接表达似乎抹去了父子间的疏远，忽然之间他们可以彼此理解。TONY又去找CLEMENCIA，但他不知道，CLEMENCIA已经装扮成一个正常的男人刚刚和他擦肩而过。他只是听到另外的异装癖舞男说，CLEMENCIA要离开这个城市。TONY很惆怅。 CARLOS终于还是一个人回到了酒吧，曲终人散的酒吧里卡门居然还在等他。她说，你终于还是回来了。 CLAUDIA的丈夫没了钱，却开着他们的摩托车在夜里狂飙开来。他终于不用再为钱所束缚，不用怕豪华车被盗还要锁方向盘而困扰。他和妻子在夜风里穷开心着，似乎又找回了当年的爱情。 而一开始的那对摩托男女却反而坐在了车上，他们载着行李在堵车长龙中打算出城。 女人一直说着，你真的想离开这里吗？哪里不是一样的呢？而你，又真的能离开吗？ 一个革命前的城市，一个发展中的人心浮躁的城市，无法逾越的贫富差距，和越来越无序的日常生活。真的只有革命才能拯救它吗？ 这不单是委内瑞拉的问题，这何尝不是中国的城市轨迹。 叛逆鸭也许在给它寻找另外的一条出路。 爱吧，如果真的需要一场革命，那也该是场爱的革命。只有爱能驱除人们血液里的暴虐，让心灵重获平静和自由。如果这个城市让人憎恨，那么就远离它。尽管它也许是永远无法远离的。 http://blog.roodo.com/sleepwalker/archives/128516.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sun, 15 May 2005 04:56:15 +0800 生命中不能承受之弯 何小卤 据说MARTIN SHERMAN的舞台剧《BENT》于1979年在伦敦的公开推出，许多人们是从这儿首次了解到同性恋作为次于犹太人的更劣地位的弱势群体在集中营中遭受的非人待遇和集体谋杀。最早的男主角MAX是由IAN MCKELLEN扮演的，就是《魔戒》里的甘道夫，他在电影《BENT》中也轧了一角，演男主角的叔叔，戏份不多，只露了个小脸。李察基耳在纽约也排过这个剧。他俩均获得了颇受争议的反响。李察基耳甚至曾计划过要将之改为电影，自导自演。可惜没能实现。一年后，由颇有勇气的CHANNEL 4和SEAN MATHIAS，一个再合适不过的导演（曾执导根据DACID LEAVITT的同志小说《THE LOST LANGUAGE OF CRANES》改编的电影），一起将之搬上荧屏。 中文片名叫《生命中不能承受之情》，但我觉得更应该叫做《生命中不能承受之弯》。这固然是说到爱情的故事，但更多地是着重在人性上。 1934年的柏林，同性恋者的伊甸园。荒淫无度昏天黑地的生活，甚至使许多冲锋队军官沉陷其中。终于有一天，也就是被称为“长刀之夜”的ROEHM 叛变前夜，党卫军横扫最著名的俱乐部，杀掉了刚成为MAX新欢的一位年轻军官，他是ROEHEM的爱宠。大家如鸟兽散，没能逃掉的被杀了，有先见之明的改头换面过起了另外的人生。还有的幸运逃亡，譬如MAX和他的舞者男伴RUDY。逃亡的路上由于RUDY的疏忽他们终于还是落网，被送去DACHAU集中营。在开往集中营的火车上，RUDY被党卫军打成半死，而MAX因本身的懦弱和同车的另一个同性恋者HORST的警告，最终没有承认自己的同志身份。为了证明和RUDY毫无关系，他屈辱地被逼殴打恋人，直至他死掉，被残忍地扔下火车。MAX后来追忆说，他甚至为了证明自己不是同性恋的身份还被逼和一个犹太女尸做了............事实上，他那即使是自私懦弱但依然不能不称其为人性的东西，在向RUDY挥棒的瞬间已被完全扼杀............ MAX终于没有被归到粉红三角类，他属于黄三角，也就是犹太人类。因为虽然大家都生不如死，但作为同性恋就要比犹太人还要沦落到更悲惨的境地。 MAX被派去搬石头，就是每天在监视下把石头从A堆搬到B堆。很快，因为他动了手脚的关系，HORST也被派来和他一起搬。HORST因为坚持不隐瞒同志身份，被归在粉红三角类里。他们不被允许私自讲话。只能趁看守不注意的时候眼睛不看对方地讲。在看守面前，他们面无表情如同行尸走肉，看守一走，他们虽然依然面无表情，但就是那么的有了生气起来，象个人了，有脾气有性情，是活生生的生物。这种毫无意义的工作让人疯狂，而看守们的训话却是一样的，他们总说，我能看见一切，还让大家彼此互打小报告。他们是无所不在的。 即使是这样，在毫无接触可能毫无对视可能的情况下，两人还是做了爱。那是一个炎热的夏天，大太阳底下，他们赤着上身在罚站时间里并排向前。一切从彼此调侃对方的身体开始，赞美，调情，然后用言语和想象来刺激感官，直到完全投入其中.............最后同时释放.............这段实在精彩，完全的性幻想，有积极意义的意淫，充满了挑逗和冲动感，两个演员演得非常到位。让人感觉有种生命的，蛋白质一样的东西在整个灰色的集中营天空下激跳出来，瞬间永恒的彩色，绚烂，光芒四溅...............特别是达到高潮后，HORST无法自抑地激动，他说，我们还是人，只要我们还能爱，我们就还是人！他们不能战胜我们！...........因为他富于升华意义的台词，这段成功的意淫就完全达到了抨击非人道毁灭，激发人性的高度。这片子简直是宣扬人之本性的凯歌，如果你是弯的，就应该承认它秉持它，因为那是你的本性。只要你是人，你的本性就无可打压，也无法打压。即使是在象纳粹集中营这样惨绝人伦的环境中.............可以想象这在70年代的同志运动中，这剧本的浮出该激励了多少人，唤醒了多少支持，而又如何地给并非直人的同志们打了超凌厉的一剂强心针。 事实上，这简直是迄今为止看到的同志电影中最灼烈的激情戏了。没有触摸没有热吻没有裸露没有任何动作和官能刺激，甚至没有眼神的交流，没有太多的呻吟...............但是就是觉得很澎湃很有冲击力。假设在舞台上，两个人做这种表演时，它是完全符合洁版要求的，但只要演员能带观众入戏，相信那会是最让人把持不住的。从戏剧高潮上来说，这段，无论从台词上，语气设定上，表演要求上都非常高竿，难度狠大，因而也的确带来了前所未有的魅力。 相较而言，后面的那段在冬天的试图再来一次，就确实无法唤醒感觉了。一方面，HORST心里的确是因为MAX的懦弱和退却而愤恨着，一方面，因为冬天的缘故观众也很难有投入感。直到最后HORST被枪杀（过程就是套用的著名的被逼扔帽子到电网5英尺距离内的案例，因为电网前五英尺距离内规定为企图越狱的射程，应被击毙。而每击毙一名犯人，看守士兵可以得到三天休假，在这个剧里则为了表现纳粹们对囚犯们无休止的折磨凌辱和随意枪杀的一种），MAX和他的第一次接触却是抱着他的尸体。懦夫终于意识到人应该有尊严地活着，而不应该扭曲自己的身份去换取无尽的耻辱，他换上粉红三角标志的囚服扑向了高压电网。 按说这应该是真正的戏剧高潮，但可能是大家都能猜到这个出现几率最大的结局吧，反而没前面那段人性的突现光彩照人，让人印象深刻............ CLIVE OWEN把男主角MAX演得非常到位，特别是眼神。他的眼睛太大了，简直有种魔力，这种眼睛FRODO也有，但是FRODO的眼睛强调地是纯澈，而 CLIVE的眼睛却充满了各种色彩，诱惑，激情，怯懦，自我厌恶，爱，悔悟，决然...........他的轮廓有时看上去有些象赵文煊赵小生，但比他多了几分野性，象美丽的豹子，危险，不能惹，因为充满了杀伤力..............所以他在戏里也说，不要爱我........爱我你会死，我会让你死的..........恨我吧，恨我就对了。 可惜他这样的人注定要被人去爱的——因他让人情难自禁..........美丽的东西都有毒吧。 因为是根据舞台剧改编，整个电影也象是大屏幕的舞台剧，走位，台词，甚至按一个观影者的说法，直接把电影布景搬到舞台上都可。但是我还是觉得那些眼神是舞台剧拍不出来的，可能会运用更多的肢体语言，但表情势必要夸张一些，就没有在荧幕上这么细腻了。还有片头开场的那段群交乱交的奢靡，在舞台上可能效果也会差一些............... 1935年惩罚同性恋的第175条，粉红三角，DACHAO的集中营旧址...............是残留在多少人心里的痛，无法揭开。那些人大部分死了，或者从来也没有公开过。只有少数几个活着，要么保留着残躯和一身伤痛，要么早就被迫组织了家庭。他们不太愿意回忆那些惨痛的经历，因为无法重提，那无疑是又一层蜕皮蚀骨的折磨。他们更愿意跳过惨痛向前延伸，回忆起当年的那些风华正茂，青春的身体和肆无忌惮的爱。看着讲述这些幸存者的记录片，我想着，假如MAX能够活到现在，多半也会象他们一样，汪着一眼浊泪甜蜜地回视当年吧。他们说，“妈妈，今天我遇到了我生命里的第一个男人。” http://blog.roodo.com/sleepwalker/archives/128515.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sun, 15 May 2005 04:54:21 +0800 愿上帝不保佑你 何小卤 根据著名哥伦比亚籍作家费南多的同名自传体小说改编的电影《LA VIRGEN DE LOS SICARIOS》，由作者本人改写剧本，伊朗出生的德裔后人新浪潮导演之一的BARBET SCHROEDER于2000年拍摄，同年获多项大奖。 中文片名叫《杀手的童贞》，完全和剧情货不对板，也许是看到了VIRGEN就直接翻成了处女或童贞，但其实英文片名直译过来应该是《凶手们的圣母》。有人撰文说更觉得应该是童真，因为和童贞实实在在没什么关系。港译：《爱在此生终结时》很文艺腔，一看就透着蓝宇式凄风苦雨的劲儿。 这片子从同性爱着手，试图通过对作者的出生地麦德林城的日光白描，来揭露当地真实的生活。在这个黑暗与光明并存的城市，枪杀与救渎共举的人间。 老去的费南多漂泊半生终于回到了故土等死。这个玩世不恭的老头已经了无生趣了，却在一个同性卖春俱乐部里遇见了阿力克司，一个笑起来非常迷人的少年。他和这个城里的其他少年一样，裤腰上插着枪，没有枪他们无法进行日常生活。同样的他们的脖颈中也一定会挂着圣母像。圣母和枪一样，都是少年们自保的工具。前者保护他们的心灵后者保护他们的肉体。 老少恋重新带给费南多生存的动力，他说，阿力可司是他这一生中收到的最美丽的礼物。 他们每天都在城市里行走，费南多固然是寻访过去的足迹，阿力克司也为这老作家的的滔滔不绝而着迷。 夜里他们去费南多过去常去的酒吧听歌，老歌手依然健在。阿力克司说，这是他们的歌。他们互相约定，以后只要听到，他们就应该彼此想起。 与美好的恋情相对的，是这个已经被毒品交易冲掉了规则和道德的城市。日光下的枪杀代替了争吵，杀人在这里不再是一件需要精心策划，或者需要下定决心的事。可以毫无动机，可以没有理由。街头的流血和倒下就象一只蚂蚁无声的消失。在明朗的天空下飞旋的鹰们，不是风景之一，是因为山上有太多的弃尸。 阿力克司活在他的生存规则中，他和费南多其实是存在于两个不同的世界里的。费南多会出于习惯的把不满抱怨出来，因为那是无伤大雅的。但阿力克司的表达方式却是用枪。他枪杀了夜间练鼓让费南多失眠的PUNK，不愿关掉收音机的TAXI司机。这一切对他来说是再正常和自然不过的了。 费南多从诧异到习惯，他接受了这个城市的一切。他站在阳台上俯瞰着它，云起云灭，它笼罩在阳光下充满神秘和诱惑。这让白天的他无动于衷于阿力克司对其他复仇者的枪杀，甚至继续为小恋人购买子弹，笑谈着本日第五个人杀的不够漂亮。但夜里，他真实的人性会复苏，梦到在天堂之门的教堂里，卖春者和毒品贩子们在圣母面前交易，邪恶侮辱着圣灵。 终于有一天，阿力克司失枪被杀，他挡在费南多前面，并即刻死去。 费南多消沉了一段时间，再振作，又遇见了和阿力克司有些仿佛的少年。他试图在他身上寻找阿力克司的影子，他满足他的一切要求。他几乎以为自己找到了。但偶然间，他发现原来这少年恰是枪杀阿力克司的凶手。 他想杀掉他为阿力克司报仇，但终于还是下不了手。 他想和他一起离开这个城市，就象一开始阿力克司曾经希望的那样。然而，那少年也在临走前被其他人干掉了。 这个世界疯了。但它还持续着。 青春总要残酷地消亡，它袭来的时候凶猛又迷人，走的时候也突然而迅速，一切就象下过了一场红色的血雨。而老去的循守旧规则的费南多注定要继续踽踽独行。 非常不喜欢费南多这个人物。甚至因为喜欢阿力克司的缘故，简直痛恨他。 以同志身份来说，他算的上是没心没肺。他更象完全不懂爱情，只知道用金钱来换取青春的老淫棍。 以传统规则的象征来说，他也不是标准道德的卫道士。 他只是个老朽掉的人。一个做着自诩为追求人性背离所谓传统道德的行为的人，但依然被其他的旧规则束缚着，他最终是胆小的怯懦的猥琐的。 他有钱，这让他可以用超脱的眼光来看待这个混乱的城市。他的旧宅甚至也无限风光，以至于当阿力克斯在那门口杀人时，他评论到这人杀的不好，因为血溅到了他旧宅的门上。他和出身贫民窟的阿力克司完全不同。 他不敢对杀阿力克司的少年开枪，因为他害怕。他受到的教育和他的年龄让他害怕。他是回来等死的，但他始终没有胆量去死。看身边的青春如花朵凋亡，但他却苟活于世，这真是最大的讽刺。 阿力克司因他而死，他却只哀悼了他一阵子。之后，关于阿力克司的一切就象他作为哀悼他的象征的胡茬一样，被他依然试图振作的不甘老去的心轻轻刮掉了，冲进污水池中。 演员演地也不好。GERMAN把他演得象一个赵老师类似的表象斯文的老痞子。看起来演员本身并非同志身份，所以眼神里没有柔情蜜意，一切和爱抚有关的亲热戏，演起来都无比僵硬。我们只看到他一直在不停地表述着自己，因而知道他的内心其实非常空虚和苍白。反观演阿力克司的少年安德森则堪称老道。眼神手势无不到位。笑起来的风情四溢，吻起来的大胆狂野，甚至只是静静地坐着说一声，我喜欢你。他的爱是不作声的，但却为了爱人不惜去死。他杀人不眨眼，但对一只受伤的流浪狗却无比怜惜。 大家都说道这个故事是如何地揭露了日益暴虐的社会现实，但我却觉得这个故事只是为了在真实的生活背景中虚构出一个阿力克司这样的完全满足老年文学同志性幻想的人物。 他年轻貌美，笑容醉人，爱的纯粹，没有任何物质杂质，他的青春还带着致命的危险性，因而具备了动物本能的蛊惑。最后他甚至为了爱人而死，死的时候还是少年，肉身紧实，美貌永恒。因为他那不带任何人性邪恶本质的恶，类似于孩童的恶，他的美格外致命，简直趋向完美。他实在该死。他的死仿佛是这种幻想的最后一HIGH，不如此不足以让这文学性的性幻想登上顶峰，少了最重要最关键的凄艳之残缺美。 同理，费南多也必须活着。拖着一身松侉侉的皮肉。他可以找到类似于阿力克司这样的少年作为代替品，但始终不可能真的如同阿力克司，因他是独一无二的。这说明理想总要为现实牺牲，所以理想始终是理想，甚至是幻想。而现实是足以让人不堪的。 至于新旧规则的批判，我以为是没人有这个权力的，无论是作者又或者是导演。纵然这片子也在真实的场景中添加了一些南美式的超现实主义的魔幻色彩，但，我觉得那反而只是衬托出生活的有心无力。以同志电影来说，它算的上是剑走偏锋，虽然同志的成分只占了很少的一成。以批判现实的电影来说，它欲盖弥彰，因为要兼顾同志这层关系，反而处理地不干脆不纯粹。总体来说，我觉得拍的不是很成功。它唯一的成功之处，是以一种淡笔白描毫不煽情的方式让我们在屏幕上见证了什么叫真正的少男之美。 http://blog.roodo.com/sleepwalker/archives/128513.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sun, 15 May 2005 04:41:58 +0800 有點久沒去看所謂的好萊屋巨片 儘管某程度言我是個電影迷 但來到法國後 看的大多是台灣比較難見到的藝術片 因為熱門美國片以後回台灣還有機會看到呀~~ 這回小小的破例 居然在上映第一天晚上就去擠電影院 而且還是看VF (法國很多商業電影都會全部配上法文發音) 主要就是交換語言的小弟提議 想想此類電影也只能看大螢幕啦 所以就去啦~~ 心得: 娛樂性質遠高於嚴肅意義 歷史考據漏洞不少 愛情故事夢幻地誇張 還沒去看這片子的台灣朋友 如果想要笑笑或是看場面可 想要獲得歷史啟發或深度思考就算啦 男主角的形象倒是和魔戒裡面的精靈纖細美少男差蠻多的 http://blog.roodo.com/moietfr/archives/111263.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Fri, 06 May 2005 06:09:22 +0800 看了兩場紀錄片，一部叫『角落』，描寫同志間的愛 另一部叫『新宿驛-東口以東』，敘寫以前台灣女子到日本歌舞町生活的故事 紀錄片可以給人一種很特殊的感動，那就是真誠感動的力量 它沒有太多的修飾，但卻是真真實實的發生在我們周遭的故事 這樣看來更令人有真實感，加上導演用濾鏡或是用一角度拍攝，更令人有詩意之感 第 一部角落，是導演為一家倒掉的GAY BAR所拍攝紀錄的，導演也是一位同志，他在角落認識了不少的朋友，對這些同志而言，角落就像他們的家，是可以讓他們回到原點的地方，在一次的意外中，生 意開始變得慘淡而面臨倒閉，但老闆還是希望能夠有一天，繼續完成他們的夢想。片中是把所有同志朋友分開拍攝，其中有一個叫皇后娘娘的 ， 他是五星級飯店的員工，他希望能夠在正式的場合中開一個提供給同志朋友的Party雖然最後沒有完成，皇后娘娘笑著面對這件事，他覺得有一天他還是可以完 成的!!!在他坐上飛機的前一刻，他笑著向我們說再見，入關後輕輕的拭掉偷流的眼淚。他們不以同志為恥，他們坦然面對自己，面對所有人。 第 二部新宿驛-東口以東，是拍攝早期台灣有一批人，為了要過生活於是遠離家鄉，到了日本的歌舞町生活，他們沒有合法居留證，既不是日本人也必須讓自己不像台 灣人，他們想念家鄉，吃著家鄉菜，但是卻必須讓自己在日本生活。聽導演說，他們到日本第一個走出的方向，就是當時日本人蛇集團，要他們坐車到新宿驛，東口 這站下車，然後往東的出口出來，於是他們開始過著一個未知的生活，即將陷入人性險惡的地方，必須讓自己忘記自己。但他們從未忘記自己從那裡來。 過去的日子，也深深藏在心底深處。 那些故事，是如此的勇敢，不管他們是特種行業或是同志 一樣的用力的在這塊土地上生活，一樣的對明天，對未來有所期待，有所寄託 但都是向上的， 他們不畏生命的艱難，奮力的上振翅 我們是如此幸福，能夠擁有他們所追求不到的幸福 然而卻因為來的太簡單而不懂的珍惜， 紀錄片，開啟我新的景像觀點 放晚結束時有請導演來為大家說明，我覺得這兩個導演給都盡量的告訴我們他們的想法 我學到很多，真的是受益匪淺。 一生受用!!!!! http://a107.ncu.edu.tw/filmgo2005/ →紀錄片的網站 http://blog.roodo.com/cloudssky/archives/107425.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Wed, 09 Mar 2005 01:01:08 +0800 簡介：     對失蹤女友的念念不忘的警察（郭富城飾演），因爲由他押解回港的污點證人的被殺而捲入了對富商——姚天頌（羅家良飾）的調查。於是遇見了姚天頌的律師（鄭伊健飾演），以及那位跟他的失蹤女友無比相似的律師的太太（均為李心洁飾演）。     完成買家任務的殺手（吳彥祖飾演），由於看到了一個他認識的警察，違反了常規，反而開始對案件產生了興趣。 http://blog.roodo.com/imaikat/archives/107390.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Wed, 04 May 2005 00:43:02 +0800 看車人的七月 北京電影製片廠 2004 年出品 編劇： 張挺 &nbsp; 導演： 安戰軍 &nbsp; 主演：范偉、陳小藝、張煒迅 很平實的一部片，不矯揉造作地說著一個故事。描述一對父子在北京的平凡生活，以及當這樣的生活受到破壞時，小人物們默默地應對，以及最後如何保有了自己的尊嚴。摘了網上的簡介（內有劇情），也就不多說了。 &nbsp; 《看車人的七月》：邊緣人的生活 &nbsp; 來源：銀河網專題 &nbsp; 2004-05-10 15:05:47 　　因為喜歡《劉老根》中的藥匣子的扮演者範偉，所以就來到電影資料館看第十一屆大學生電影節的參展影片《看車人的七月》。 &nbsp; 看車人的七月》從兩個中年人照結婚照片的場景開始，當範偉那圓圓的腦袋，憨直的神態出現在銀幕的時候，觀眾紛紛發出了會心的笑聲，因為那個藥匣子的形象讓我們太印象深刻了，所以所有人的第一反映就是笑容，是喜劇，是幽默。但隨著影片故事情節的逐漸展開，流淌在電影中的情感讓每個到場的觀眾都為之動容，體會到生活在社會邊緣上人的艱辛，無奈，痛苦，他們在絕望中尋找希望，即使這樣的希望如漆黑夜空中的微弱星光，但這卻是他們生存下去的唯一理由，支持著他們僅剩的尊嚴。 &nbsp; 　《看車人的七月》講述的是一個中年下崗男人如何在他自己的生活中維持自尊的平常故事。他離異，有一個上高二的孩子，想與一個開花店的女人組成個幸福家庭，看著自己的兒子平安成長，上大學，研究生，博士生。他善良，老實，本分。一切的生活都被這個女人的流氓前夫打亂了。他一次又一次騷擾著這個男人的平靜生活，一點一點摧毀著他僅剩的男性尊嚴。最後他忍無可忍，拿起板磚拍向了流氓，然後盡自己最大可能安頓好了兒子，自己自首了。在監獄外，他看見了兒子穿著火紅的襯衣望向他。在淚水中，他感受到希望。     《看車人的七月》在這個所謂邊緣的人生活中更關注了一種平凡的父子關係。父親用自己所有的能力去養育兒子，想給兒子一個幸福的家。在一次又一次流氓滋事的忍耐中，還想給兒子創造一個平靜的生活環境。父親用自己的方式愛兒子，同時又感到了自己的力不從心。兒子是個高中生，正處在青春期，叛逆。他看不慣父親的懦弱與妥協，他想用自己的方式去教訓流氓，結果自己被打。兒子愛父親，只是他感到自己的無能為力。父子在兒子生日那天簡單的晚餐後，各自用自己方式朝共同幸福目標努力。都做了自己認為正確的事情。尤其是父親，他用自己的方式教訓了流氓。即使這在別人眼中認為是悲劇。只有父親認為，為將來可以看見兒子長達成人，不把流氓打死，才是他唯一能做的事情了。 &nbsp; 電影院中的觀眾從最初的笑聲到有人開始小聲的啜泣。甚至坐在我身邊的男生也有了哽咽的跡象。這就是《看車人的七月》一個可以讓人從中看到自己生活影子，尋找到自己生活跡象的影片。 &nbsp; 　影片結束後，導演安站軍，演員陳小藝，張煒迅，編劇到場與觀眾見面。導演和演員均表示很榮幸能參加本次大學生電影節，而且對自己的意義是很特殊的。因為大學生電影節的受眾群體的大學生，是走在思想前沿的活躍分子。 觀眾：為什麼要寫這樣一個題材。 張挺（編劇）：因為這是我和安導都最喜歡的題材，而且也比較能力駕禦的東西。接近平常人的生活。主要原因還是我們都很喜歡這樣的題材。 觀眾：兒子跟小流氓打架的一場戲，很象王小帥的《十七歲的單車》，是不是借鑒到了自己的影片中？ 安戰軍（導演）：我看過《十七歲的單車》是很精彩的一部電影。但我們的這個片段是故事情節發展到一定程度的結果。我們關注邊緣人的生活，他們的婚姻，父子之間的代溝，以及這些代溝如何消除。希望城市邊緣人他們的生活狀態能夠得到更多的關注。一個社會的好，不是一兩個人的好，是大家都好了，社會就真的很好了。就象我們的這部電影，不是其中一兩個演員好就好了，只有大家都做到最好才可能成功。 觀眾：影片的結尾，兒子騎著車來看父親在獄中勞動改造，是真實的生活情節嗎？為什麼要安排這樣一個結尾？ 安戰軍（導演）：這個情況我們專門做過大量研究和調查，的確在有些監獄允許這樣做。家屬可以在警戒線外看見親人的情況。做這樣一個結尾的目的在與給人一個希望，給自己給社會一個希望。 &nbsp; 觀眾：故事情節是否是真實的？ 張挺（編劇）：劇本的細節都要符合生活的原生態，戲劇衝突也是生活化的一種表現，沒有跳出生活。在影片中的衝突，是生活事件積累到一定程度的所自然爆發產生的。 觀眾：張煒迅，你好，你認為為什麼導演會讓你參加這部戲的拍攝，你的優勢是什麼？ &nbsp; 張煒迅（飾杜小宇）：我的優勢是我比夏雨他們都長得醜。而且導演認為我自行車騎得不錯。（觀眾笑）。因為以前和導演合作過一部電視電影《成人儀式》也是扮演一個高中生。這次是二度合作。 http://blog.roodo.com/pbear6150/archives/91507.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sun, 24 Apr 2005 23:01:50 +0800 　 　 去看了試映場的「花與愛麗絲」，這次岩井俊二揮別「青春電幻物語」殘酷暴力的青春，重採仿似「情書」般的校園場景，熟悉地在我眼前如投影片般播放，那樣青春無敵、友情萬歲的主題，把我拉進緬懷校園的列車裡。 　 http://blog.roodo.com/elv51/archives/88314.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sat, 07 May 2005 16:16:14 +0800 今天被朋友找去看這部電影，這是一部記錄一位教練訓練七個小朋友，爾後參加比賽拿下國小體操金牌的故事，也是讓人看了又笑又哭的記錄片． 練體操苦不苦？真的很苦，看到裡面的小恩，那個牛奶糖小朋友每到拉筋時就哭；還有李智凱練吊環練到撞到頭流血......國小年紀，為了體操，休閑娛樂都沒了，只能不斷的練練練，還要被教練罵的要死． http://blog.roodo.com/kaywang/archives/87105.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Thu, 21 Apr 2005 21:40:43 +0800 前幾天跟朋友去看歌舞中國，一部已經播映很久的紀錄片。 或許是被名字吸引，總期待看到夢幻的舞蹈畫面。結果有些詫然，整部片子運用了大量的個人特寫鏡頭，似乎在說些什麼？不是很清楚，但感覺很強烈。導演似乎想表達一些好像大家都應該知道卻又不是那麼了解的感覺，看著電影，有些感覺直到末端才宣洩。 這部片子述說著梁景林這位七十幾歲的老舞者，跟一群年輕的中國舞者的一些紀錄。六七年代的歌聲配合近距離的舞蹈鏡頭，讓人有些暈眩，有些興奮。我以為這就是導演要說的故事，一個快樂的舞蹈紀錄片。 當我看到導演用遠距離的鏡頭眺望上海雙子星時，才感受到上海這個城市的動感。不斷前進也不斷變化，停不下來也不願停下來的城市，隨著舞者不停轉動的扭曲身體，在舞蹈室的鏡子面前是一顆多麼的令人停不下來的心。舞者的身體與上海這城市一起轉動，一起追逐夢想。 隨著影片鏡頭的運轉，我思索者應該用多愉快的心情來結束這段影片的感覺。誰知提供影片的廠商沒有處裡好，讓戲院裡一群人花了五分鐘等待停滯的影格繼續轉動。這應該是巧合吧！我想著接下來的導演準備說些什麼？想著這漆黑的時間或許是導演巧妙的安排，順便思索第一個畫面會是哪個舞者轉動的畫面。 是轉動，果不期然的一個舞者配合節拍扭動身軀。但沒多久，一個令我震撼的畫面出現在眼前。我承認是我沒準備好，或者是說導演的佈局讓我訝異。一個較為資深的舞者竟然拿起麥克風唱起蝴蝶夢？才幾個鏡頭前，他跟他的年輕學生說：等一下就拿出最好的東西蝴蝶夢出來。拿起麥克風？我以為蝴蝶夢是部經典的舞蹈橋段，一群人穿著華麗的舞衣配合著曼妙的舞曲舞動著。怎麼會拿起麥克風唱歌？ 忽然之間，莫名的感傷湧上心頭，我以為整部影片應該是輕快的、愉悅的、開心的...歌舞片。應該是一群年輕優秀舞者的熱情表演，怎麼會唱起歌來呢？我怎麼又會難過起來呢？ http://blog.roodo.com/jasonshow/archives/85397.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Wed, 20 Apr 2005 19:19:03 +0800 羅生門，是經常出現在我們日常生活中的辭彙。《羅生門》其實是一部著名的日本電影，因為其在電影上的成就，造就「羅生門」三字成為「各說各話難解的謎」的代名詞，用來形容撲朔迷離，眾說紛紜，無法釐清事情真相的情況。 《羅生門》之劇情大綱 以三個人在羅生門中躲雨，彼此互相討論竹林中的兇殺案，從樵夫以及和尚轉述在衙門所看到及聽到的事情來組織一整部片子，採倒敘手法。並以多角度敘事手法來解構兇案，從武士（死者）、真砂（武士妻）、多襄丸（盜賊）、僧侶及樵夫對竹林中的兇殺案所作的證詞，重組一件支離破碎案子的真相，並且對人性有更深一層的探討。多角度的表達手法能夠突顯各人背後，扭曲事實真相的人性動機。除僧侶外，各人都因不同的原因，把事實歪曲。 http://blog.roodo.com/marsmonkey/archives/82312.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Tue, 19 Apr 2005 04:51:22 +0800 中國電影發展簡史 1．第一代導演：三零年代，其作品充滿了實驗、探索的精神，也創造了中國電影第一個黃金時代。例：孫瑜、吳永剛、費穆、蔡楚生等。 2．第二代導演：四零年代，他們處於充滿戰亂的時代，前有抗日戰爭，後有國共內戰，這段時期的導演進入技巧成熟期，同時亦有強烈的憂國憂民意識，作品極為激進。在上海淪陷時期更焠煉了一批藝術氣質高雅標緻的創作者，例：黃佐臨、桑弧、鄭君里、沈浮、朱石麟等。 3．第三代導演：五零年代，中共正式取得政權，中國電影進入社會寫實主義時期，這個時期的導演擅烘托中國民間趣味和繪畫詩情，作品正義凜然，高舉共產主義。 4．第四代導演：六零年代，前有飢荒後有文革，第四代導演才剛準備創作就被分發上山下鄉勞改，直到一九七九年才有機會回到電影工作崗位。（註一） http://blog.roodo.com/marsmonkey/archives/82310.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Tue, 19 Apr 2005 04:47:42 +0800 昨天終於鼓起勇氣跑進電影院看這電影了, 需要勇氣的原因不是對這電影沒信心, 而是對自己沒信心,我怕我會哭到...@.@... 果然...我有哭的3步曲~ 1)澪看到了日記,終於知道一切的事實,開始教佑司做早餐,做家務,去訂蛋糕..... 2)雨季完結了,巧和佑司先後拋下手上的的一切,離開學校離開公司趕回家..... 3)就是最後十幾分鐘,從澪的角度再說出整個故事,這一部分可以就是笑中有淚,而這一次的眼淚卻已轉化為幸福的眼淚了!! 真的,這是一套感動而又有圓滿的結局的電影,最後10分鐘就像甜品一樣,淡化我們的眼淚,滋潤我們的心!! 這6個星期,對澪來說,對巧和佑司來說,都是幸福的,沒有為再次的別離而感到可惜,卻會為他們的重逢而感到珍貴!! http://blog.roodo.com/yuzai/archives/79134.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sun, 17 Apr 2005 11:15:58 +0800 　　和阿旺去看電影，每回總是去看窮學生的二輪片，這種「時間彷彿用不完」的奢侈玩法，讓有些年歲的我，一直有「耶？我還是年輕人哦！」的錯覺。嗯，今天是電影日，選的片子是『波特萊爾的冒險』與『國家寶藏』。 　　『國家寶藏』這部電影，在此就不多做敘述了，因為教人頗失望的！倒是『波特萊爾的冒險』（Lemony Snicket's A Series Of Unfortunate Events）這部電影，由於先前已看過小說，覺得這是部蠻無趣的小說，原本內心十分排斥這部電影；但是衝著金凱瑞的魅力與好萊塢電影製片的功力，我相信，一定會有截然不同的戲劇張力與詮釋手法的。結果，這部電影果真令人跌破眼鏡，好生驚豔！ http://blog.roodo.com/oldsu0/archives/78276.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sat, 16 Apr 2005 19:31:22 +0800 &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; 遍生芒草中，漢子賣力練武，手臂甩著，叫聲響著。 &nbsp; &rdquo;柔道龍虎榜&rdquo;是一部很武俠，很浪人的電影。在這部向黑澤明致敬的運動勵志片裡，有落魄的天才選手，有熱血的挑戰者，也有崇高的最後勁敵。公式設定到了杜琪峯手上，搭配上大量的反差夜街與極簡對話，成了一個滿是男子氣概的寓言。 http://blog.roodo.com/simmmons/archives/77462.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sat, 16 Apr 2005 02:06:56 +0800 看了〈凡尼亞在四十二街〉，路易馬盧最後一部片。 一群人在紐約四十二街舊劇場排練契訶夫的〈凡尼亞舅舅〉。幽闇的房間彷彿只有一盞燈從天花板垂下，陰影與幽靈混溶成薄幕籠罩臉龐，所有輪廓都有了深度。戲劇和電影之間分際模糊，休息時人們頂著相同的燈光喝柳橙汁、吃麵包，演員與觀者面對面共坐長桌，鏡頭悠然拋來一個眼波。 俄國電影裡，人們每每喃喃自語，夢囈般飄忽斷續，字句消散成嘴裡吐出的氤氳白煙。有時正面對著觀眾，話並不對誰講，而是講給更高的那個存在(塔可夫斯基名之為神，蘇古諾夫名之為俄羅斯)。道路漠漠向前延伸，望不見荒曠盡頭，創世紀以來渾沌的夢魘。人寒瑟地縮在皮領裡，別過頭去，枝椏承受不住雪的重量，落了一地白茫茫，卻露出黝黑樹皮，生命舔舐過的濕潤色澤。 契訶夫的人物應有俄國永恆的疲憊，但美國演員嗓門太大，新鮮粗俗的聲音砰砰撞擊生活表皮，極力反抗，做不到從袖口中伸出一隻手，軟軟垂下，或把膝蓋縮攏在白緞子裙下，跪坐綠茵。剛好這部戲在談工作，美國人更理所當然使勁，果真是「在四十二街」。 http://blog.roodo.com/zoya/archives/71152.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Tue, 12 Apr 2005 00:49:24 +0800 昨天與水位觀察員一起去看愛情影片。不知是由於看了三或四次，或者是因為這些年來有些鏡頭，一直於腦中反覆播放，造成強烈的既視感，總之整部影片像是從我的視網膜投射到銀幕上，熟稔又陌生。 揮之不去的鏡頭有兩個：一個是少年對女子告白後，逃竄到頂樓，用冰雪擦揉紅通通的臉頰，無意識地吞下半融的雪塊；另一個是少年自殺後，女子到他的公寓詢問情況。少年朋友母親目光炯炯，打量女子焦灼的臉龐，還是說出了他的名字：Tomek。 在觸犯誡律的快感與焦慮中，影片迫使觀眾窺探現代生活的空洞，我們跟著那男孩，一起凝縮到只剩下一隻眼睛，急切地搜尋女子的生活軌跡，既想看又不想看，眼簾起起落落，恐懼地行過愛情的死蔭。 只有那兩個鏡頭，以觸覺與聽覺抽象的力量，釋放了抽搐痙攣的原欲，暫時逃離視覺泥淖。我的雙頰，感覺到冰雪觸碰肌膚剎那，毛細孔猛然收縮的刺痛；我的雙唇，互相輕觸後又立即分開，依隨老婦的唇形，摩擦空氣，發出母音與子音神秘的結合：Tomek，如音叉短短的一響。 然而這，還是十誡中的一誡，因此在逃離所愛之人的目光時，少年的表情，仍洋溢著出神的狂喜；而女子唸出他的名字時，臉上也流露信仰長久流失後，再度呼喚聖名的光暈。甚至連回憶，也時時逼迫我，去看，去注視導演要你看的一切。 你，不可姦淫。 不相信誡律，但不得不感覺，不得不凝視。 http://blog.roodo.com/zoya/archives/71148.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Tue, 12 Apr 2005 00:46:17 +0800 誰都能說上一兩句搖滾，但電視上好些偶像歌手讓人覺得他們反正不搖還不如直接滾。 玩團不一定搖滾，說不定賣麵的中年漢子可能收藏的黑膠比誰都搖滾。 搖滾無所不在，唯獨不在那些成天掛在嘴邊的人的血液裡。 因為無所不在，所以電影也躲不開；無論是拍電影的愛搖滾，或搖滾客籌錢搞電影，總之，這幾年下來，我輩的確是見到了一些有關搖滾的電影。 比方說我那晚又在電影台撞見的[失戀排行榜]。 據說John Cusak的確是個聽音樂的傢伙，所以能讓Bruce Springsteen特來客串。 不然哪部美國電影會提到The Smiths啊？ (前幾天居然在Queer Eye For The Straight Guy裡聽到那Fab 5提到Pavement真是嚇壞我) http://blog.roodo.com/chillouttree/archives/68707.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sun, 10 Apr 2005 12:49:07 +0800 『我要怎麼懷念一個我不知道的世界？』 同樣地，我要怎麼遙想那個我不知道的格瓦拉（ Ernesto Che Guevara ）的世界？ 象徵性的頭像、幾張黑白照片、手記、傳記、頌揚事蹟，或是場電影？ http://blog.roodo.com/lhooq0503/archives/63364.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Wed, 06 Apr 2005 14:17:57 +0800 天邊的一朵雲，我覺得在話題的操作上，是大大的成功的，基本上，就算沒看過那電影，媒體已經告知過多這電影的訊息，讓人過於期待的感覺，到電影院裡面，產生幾種可能 一：因為大家都說好，從眾心態會吃掉個人評論心態… 二：話題太熱，會讓我過於期待，加重評斷心態 對色情沒有太多眼鏡，但是對蔡導怎麼看這個議題雖然好奇，但是還沒有非看不可的決心。懶懶懶～～～ http://blog.roodo.com/tomiyu/archives/54004.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Tue, 29 Mar 2005 18:19:59 +0800 奇里是一個愛看電影，直率真誠的流氓． 為了一筆呆帳，奇里從邁阿密跑到洛杉磯去了．在那兒，奇里的電影癮一發不可收拾，他決定要留下來拍電影． 但是三筆鉅款，三個老大，三個手下，還有一個矮子，一個寡婦，一個製片與一個美女全攪和進來了． 這奇里倒不擔心．”看著我，”奇里對笨蛋們說． 有人死了，電影開拍了． 而奇里連頭髮都沒有亂． http://blog.roodo.com/simmmons/archives/46137.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Mon, 21 Mar 2005 06:27:39 +0800 唔，這是看完電影《天邊一朵雲》的一點感想，內含經我詮釋過的劇情，預備去看電影的人就先不要看文章喔。） 這應該是我看蔡明亮電影笑的最開懷的一次，也是看的最理解的一次，與上一次看《不散》的情緒感覺相彷，只是《天邊一朵雲》是加強版。 http://blog.roodo.com/wyvernray/archives/45725.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sun, 20 Mar 2005 20:46:33 +0800 　唔，這是看完電影《天邊一朵雲》的一點感想，內含經我詮釋過的劇情，預備去看電影的人就先不要看文章喔。 　這應該是我看蔡明亮電影笑的最開懷的一次，也是看的最理解的一次，與上一次看《不散》的情緒感覺相彷，只是《天邊一朵雲》是加強版。 　這部電影有很多層次，我能理解也最受感動的是導演將「人的為難的處境」細細鋪陳，透過隱喻象徵，一幕接一幕，堆疊累積到最後，爆！那一爆，那一瞬間的接合，即將所有的苦與委屈盡皆往肚裡吞。這不就是多數生命所處所無力脫出的狀態？那不是一種相逢（encounter），而是一種不得不的如此狀態（situation）。 http://blog.roodo.com/RadicalOtherness/archives/45615.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Sun, 20 Mar 2005 18:15:41 +0800 　　忙裡偷閒，去租了一堆片子回來看，打發一個人無聊的寂寞。今天，我要介紹的片子，是『冷山（Cold Mountain）』。 http://blog.roodo.com/oldsu0/archives/40759.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Tue, 15 Mar 2005 23:10:05 +0800   藝術家只有在被人所知的時後才存在。 這句話很實際，也很一針見血地指出所謂的藝術家，其實也如同偶像明星的發跡過程一般，不是被慧眼獨具的星探發掘，即是不懈的向媒體自我推銷，以爭取愈高的曝光率，作為其成名的必要手段。首要在於知名度的建立，才能打開藝術工作者與廣大群眾的接收頻寬，作品或才能因而更有機會為人所認知並進而被賞識。若通不過媒體宣傳的這道門檻，只好像顆遺落大海的珍珠，就此埋沒消失或是曖曖內涵光地等待著被撈起的渺茫運氣。 這部開台有史以來最暢銷的紀錄片─樂士浮生錄的產生即是不可多得的機運促成，尤其主角之一─伊布拉印飛列（Ibrahim Ferrer）就是一顆被遺落掉再打撈起的幸運珍珠，重新在世人面前展現它的絕代風華。 1996年著名藍調吉他手兼音樂製作人萊庫德（Ry Cooder）受片商建議，前往哈瓦那灌製一張古巴鄉村樂手的專輯─即後來「記憶哈瓦那」，而這趟後勁十足的古巴音樂旅程，竟就此如魔咒般緊扣萊庫德之心神。萊庫德（Ry Cooder）曾替德國導演文溫德斯（ Wim Wendes）製作電影配樂─「巴黎德州」而結下深切友情。當他結束哈瓦那的錄音工作而暫返洛杉磯，欲為文溫德斯製作下部電影配樂時，便趁機大力引薦這段令他魂牽夢縈的古巴樂士的傳奇經歷。之後，文溫德斯被Ry Cooder澎湃熱忱所打動，稍後並也跟著醉心於哈瓦那不可思議的樂音流轉中。1998年，Ry Cooder應World Circuit之邀，準備為72歲的伊布拉印飛列（Ibrahim Ferrer）錄製其個人唱片而再次返回哈瓦那，文溫德斯遂而率領一批電影班底前往，即時用鏡頭捕捉這一群幾近凋零樂手之生命圖像。 鏡頭從古巴飛彈危機與幾張卡斯楚紀念照開始帶上，但只輕拂一下過往政治情景，便轉接至老人乘車四處探問，尋找當年好景樂團（Buena Vista Social Club）輝煌一時的駐唱處，於焉開始拼整起散落於昏街矮巷裡團員的一角身影與風采。而不時穿插進98年樂團受邀至阿姆斯特丹─可瑞劇院的開頭表演實況，像是預告看此片的觀眾們，把對古巴常連結起的嚴肅政治印象抽離掉吧，以最單純的心思隨著鏡頭一同來尋找、感受並重新發掘這個封閉島國的血脈活力根源─音樂，就無私專注地聆聽一場精彩的樂音表演吧。 http://blog.roodo.com/lhooq0503/archives/39498.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Mon, 14 Mar 2005 18:46:57 +0800 去看了今年法國凱薩獎的大黑馬片,也是最大贏家 囊括最佳影片,最佳導演,最有潛力新女星等大獎 因為是一個小成本電影 比起院線成功的大片[未婚妻的漫長星期日] 或是[放牛班的春天] 儘管上映時就會得很好的影評 (當時我有考慮過要不要去看 但一想到是郊區青年的電影 就興趣缺缺 理由下述) 卻不被預測會獲得這樣多的獎項 看完之後 可以理解何以這樣的片子會獲得法國評審的青睞 在我的理解中 法國片某程度的傳統像是紀錄片類型的片較多 電影內容就是一段很真實的生活片段 電影人物不停地說話 很直接的取鏡手法 不會有太多的特效 就是很平鋪直敘 但在這樣平鋪直敘當中 卻能很自然地表現出社會的某各角落的真實面 如果又能很流暢地交代出種種的社會文化現象 (尤其是一般法國人刻意或無意不去看見的現象) 那就會更加成功 而這部[閃避] 就是這樣的代表作 http://blog.roodo.com/moietfr/archives/38977.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Mon, 14 Mar 2005 05:36:42 +0800 應該說是屌車日記吧！一開始要看之前，Melodie老搞不清楚，到底是機車日記還是腳踏車日記，唉唷…這是一部騎機車行萬里的旅行日記。 當初拿了電影的早場優惠券，還是遺忘在某處，一直忘了不知藏在那兒，後來發現趕緊約了人快快觀賞去，否則…應該又會像『下一站，幸福』一樣，看不到屌車日記哩。 革命英雄切‧格瓦拉Che Guevara未出道前，和死黨阿爾貝托，一個23一個為了紀念人生只有一次的30歲，展開了由南到北的南美大陸漫長又克難的旅行。 【就像唐吉珂德有馬，聖馬丁有騾子一樣，我們有會漏油的屌車！】這部機車帶他們兩人走過大半的美洲版圖，隨著旅行的時間越長，屌車也漸漸地不屌了… 歷時八個月，跨越了五國，總路程超過一萬三千公里，從一開始為了替自己人生留下記憶中的痕跡，單純遊山玩水、體驗人生，卻在各種千辛萬苦的困窘遭遇裡，發現了以前自己不知世間疾苦、激發了格瓦拉熱血青年的革命意志。 電影觀賞前，早看過原書的Clair直說這就是一本靠能說能講能演的騙吃騙喝本事，兩人就這麼走片大江南北，有點像是四處搞大人家肚子後，事發東窗趕快落跑。不過電影似乎在此著墨無多，反而把南美山水極致天高地闊，盡情所能的展現出來，令一個未曾踏上美洲土地的我，深深嘆息於她的美。而印加文明古蹟，更是讓人佩服的無以名狀，不過，戰爭就是這麼無情，殖民地時代的版圖擴張侵略破壞，不知道該說時代變遷的影響，還是冥冥中早就天注定？ 飾演切‧格瓦拉的男主角是曾主演過【你他媽的也是】的Gael Garcia Bernal蓋爾‧賈西亞‧貝納，飾演起革命俊英雄切Che，樣貌也頗貼切。 不過剛結束剛出場時，幾個人可是扮氣喘的青年格瓦拉，妳呼我喝的，有模有樣…快喘死自己也快笑死自己。 說真的，30歲生日也快到了，能不能，自己也來點小March日記還是Dio小銀日記？ http://blog.roodo.com/chantell/archives/38885.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Mon, 14 Mar 2005 01:11:27 +0800 不良於行 從兩小無猜開始 你馱著我 這路要一直走下去 如果今晚的夢不會醒 如果這樣削蘋果皮都一直不會斷 如果天黑前我能趕到燈塔 如果車子揚起的 灰塵 在我走到路旁時還未落下 http://blog.roodo.com/sweetpoodletoys/archives/35684.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Thu, 10 Mar 2005 13:38:09 +0800 康士坦丁 我是驅魔人 約翰-康士坦丁 你這個屁蛋 http://blog.roodo.com/sweetpoodletoys/archives/35673.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Thu, 10 Mar 2005 13:30:57 +0800 好萊塢大帥哥布萊德彼特在新片特洛伊中, 穿起古希臘戰袍, 驍勇善戰的英姿,再度風靡全球女性, 不過下了戲的布萊德彼特, 似乎愛上了穿裙子的感覺, 雖然他還不至於仿效古人, 裙底真空上陣, 但是穿裙裝清涼的感覺, 卻讓小布滿意過了頭, 還不小心說溜嘴, 大爆自己的小弟弟,長的很像黃金鼠, 此話一出,立刻引起全球女性無限遐想, http://blog.roodo.com/sweetpoodletoys/archives/31364.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Fri, 04 Mar 2005 20:46:50 +0800 吸血鬼的故事,一直是好萊塢最愛的電影題材之一, 由澳洲男星休傑克曼 與英國女星凱特貝琴薩共同主演的凡赫辛, 描述的就是獵人凡赫辛對抗吸血鬼德古拉公爵的故事 由神鬼戰士大導演史蒂芬桑莫執導的凡赫辛, 以先進的視覺特效,緊湊刺激的劇情, 將凡赫辛這位神秘傳奇人物,塑造成一位全新的英雄 更特別的是,除了經典的吸血鬼公爵, 導演史蒂芬桑莫更別出心裁的 將環球電影公司史上 另外兩個經典的怪獸科學怪人及狼人 全都湊在同一部電影裡 也因此 休傑克曼這位凡赫辛 http://blog.roodo.com/sweetpoodletoys/archives/31361.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Fri, 04 Mar 2005 20:44:17 +0800 我最愛的黑人影星Will又來了~ 這部戲是改編自 知名科幻小說家Isaac Asimov的短篇故事集.. 西元2035年是一個機器人與人類共存的世界 威爾史密斯（Will Smith）飾演的兇殺警探 偵辦一樁可能對人類生存造成危機的離奇案件 在本片中的世界 不但建築物,武器和機器人, 都搭載了滿點的未來感 連芝加哥警局的警車 都是令人眼睛為之一亮的Audi RSQ概念車 曾導演過&quot;the crow&quot;龍族戰神 和&quot;dark city&quot;極光追殺令的導演Alex Proyas, 更是大膽的耍翻視覺特效 將未來世界栩栩如生地呈現出來. http://blog.roodo.com/sweetpoodletoys/archives/31356.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Fri, 04 Mar 2005 20:32:41 +0800 看了賽菲爾德的這部片 看得出在設定上也許是針對要成為一個脫口秀藝人的教學影片做拍攝的主題 不過這種半紀錄片的形式卻使得賽菲爾德藉此來探討了 身為一個脫口秀藝人的內心掙扎 看得出導演完成影片時因為賽菲爾德的表現而轉換了原來的電影拍攝目標 http://blog.roodo.com/coolfu/archives/28880.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Wed, 02 Mar 2005 00:41:00 +0800 美國新生代偶像男星艾希頓庫奇晉升執行製作，自製、自演的科幻驚悚片【蝴蝶效應】在美國一上映就以1710萬美元勇奪北美首週票房冠軍，並連續一個月穩坐票房排行榜前4名，成為他個人主演最賣座的電影！ 本片網羅了【絕命終結站2】超級吸金雙人組艾瑞克布萊茲（Eric Bress）和麥基古柏（J. Mackye Gruber）擔任導演兼編劇，劇情曲折離奇、懸疑弔詭，就連影評人都猜不出故事發展的走向，深受校園和年輕觀眾青睞，再創科幻驚悚片的新視野，有超越【回到未來】系列電影的磅礡氣勢。 【蝴蝶效應】的劇情架構出人意料，證明即使是微不足道的小改變，也可能帶來難以停止的大災難！ http://blog.roodo.com/fook62/archives/28061.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Tue, 01 Mar 2005 06:30:34 +0800 有膽識走在世界的前面 是要 受到挑戰 的 http://blog.roodo.com/sweetpoodletoys/archives/24758.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Fri, 25 Feb 2005 11:35:47 +0800 我總是 精打細算 用最美的姿勢 隨著 妳 起舞 http://blog.roodo.com/sweetpoodletoys/archives/24743.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Fri, 25 Feb 2005 11:20:12 +0800 一般的英雄電影要不是以展現英雄的能力事蹟為主 不然就是以嘲諷英雄為主 很少有針對英雄內心世界去做鋪陳的電影 雖然很多的英雄電影都會試著 http://blog.roodo.com/coolfu/archives/24500.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Fri, 25 Feb 2005 01:17:45 +0800 今天去金馬看了伍迪艾倫的新片"Anything Else" 本來以為又會是老調重彈 讓影迷重溫伍迪式的自我重複系列電影 沒想到看了讓我 http://blog.roodo.com/coolfu/archives/24490.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Fri, 25 Feb 2005 01:09:17 +0800 我個人對電影藝術中的演員項目提出了一種類型定義， 簡單將電影中演員的角色詮釋分成兩種： 一種是以某種獨特的個人形象或外表特質(注1)，去詮釋 http://blog.roodo.com/coolfu/archives/24463.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Fri, 25 Feb 2005 00:44:24 +0800 原來我有這部片 我都忘了 把他從一堆片子中翻出來 看完的第一個心得是.... 在河邊做愛真是酷 原來我夢想在海邊跟這比起來算還好 : Q http://blog.roodo.com/sodium0204/archives/24297.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Thu, 24 Feb 2005 21:31:08 +0800 電影究竟能提供給觀眾什麼樣的想像呢？在政治與思想處處被限制的中國，總能激盪出更多創作的火花，更總是有一些不畏強權時局的鬥士，堅持用影像點出這個國家最落後、失敗的一面，從賈璋柯的《小武》到李楊的《盲井》，雖然中國總是放出禁令，使得在地觀眾無緣觀賞，但這些可貴的作品卻仍帶著創作者的勇氣朝世界前進，獲得世界各影展的肯定，《盲井》就是這樣一部有著批判與關懷，並能帶給人深度想像的電影。 改編自中國作家劉慶邦的小說《神木》，獲得柏林影展銀熊獎的《盲井》，講的是在地底下工作的礦工故事，描寫中國許多落後貧窮地區的黑暗面，四處在礦坑中打零工的兩人，在四下無人、黑暗至極的礦井裡，開始著他們謀財害命的技倆，然而其一主角卻及時良心發現，當人心的覺醒與貪財的慾念產生對峙時，所應該選擇的究竟是那一方？《盲井》大膽的披露了大陸非法採礦場罔顧礦工安全、草菅人命的事實，更大大的諷刺以「均富」為傲的社會主義路線。 《盲井》的劇本由留德導演李楊改編，衝突性極強，在找尋拍攝地點時，更是走訪了山西、內蒙、寧夏等地。攝影也屬一流，不僅利用許多手持攝影跟拍，更實地深入危險的礦井裡，仿紀錄片的拍法成功塑造出真實感。此片前半段有一種灰暗、泥濛的色調，從礦坑到市集，召妓做愛等畫面，都充滿著此種氛圍；而隨著主角心境的轉換，卻也發生許多溫暖、幽默又窩心的互動，在打造主角性格與特色時，皆能非常適時而不突兀的加入許多事件。《盲井》刻畫人性非常深刻，除了影像風格的獨具特色外，片中的一句對白更是犀利的道出中國的困境：「中國什麼都缺，就是不缺人」，強烈的批判時局，表露出底層人民的無奈與辛酸。 這實在是一口人性的「井」，每當我們置身其中，黑暗籠罩、矇蔽了我們的心，如同片中的兩位主角，邪惡的意念召喚，眼明卻心「盲」，做出遺憾終身的錯事。而當陽光透過井口微微灑落，我們更必須抬頭仰望，敞開雙臂接受陽光的洗禮，因為那一絲絲的曙光，正代表著引領我們前進、撇去雜念向前行的動力與勇氣。 http://blog.roodo.com/fansss/archives/23789.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Thu, 24 Feb 2005 03:54:25 +0800 「冤旺阿！」陣陣淒厲的嘶喊聲，穿刺了每個人的心。 人權團體為了蘇建和等三人的自由極力的到處請願奔走，因為此案的疑點重重，其歷任的法務部長馬英九、廖正豪、城仲模、葉金鳳、陳定南皆無法妄下結論，這三人於是被囚禁了十年；曾經是鎮暴警察的盧正，卻因為靈媒的介入辦案，成為詹春子命案的頭號嫌疑犯，在僅僅36小時的拘留審問下，盧正的說辭從否認轉變為承認，重看疑點重重的的犯案推演錄影帶與一份矛盾百出的自白書，更牽扯了員警辦案過程的利誘與暴力刑求，盧正就這麼被速審速決，成為司法辦案程序瑕疵中的白老鼠。 長期一直是眾人注目焦點的蘇建和案，當法官當庭宣判蘇建和三人當庭無罪開釋，媒體記者幾乎擠暴了整個現場，無一不爭相報導，對蘇建和三人來說，幸運的是經過了長達十年的訴訟，終於喚回寶貴的自由；在蘇案開庭的審理期間，總有一對姊妹身披白布條，白衣的胸前大拉拉的寫著司法殺人，靜靜的坐在法院門口，表達著內心的不滿與悲痛，他們即是盧正的姊姊，盧菁與盧萍。 「兩個人架著他，在他左胸口正面近距離朝他開了三槍，一顆子彈還卡在胸口上，刑場的人員偷偷告訴我們說，他的眼睛始終是睜開的，他死不甘心、他死不瞑目……。」盧萍哭泣激動的說。從哭喊與憤怒的面容，那種喪親的錐心之痛明顯表露，為了避免類似盧正的司法瑕疵慘案再次發生，他們走訪司法部陳情，也因為攝影機，我們看到了官僚的敷衍說辭、推託心態，實在叫人又恨又氣，不免開始懷疑人民的保障在哪。 在《島國殺人紀事─蘇建和案》當中，常常利用訪談與搬演的方式表現出蘇案的始末與司法漏洞，但蔡崇隆導演明顯有著預設立場，似乎引導著觀眾只能去接受，缺少了正反的辯正過程，失去了讓觀眾自由意識去判斷事件的對錯。在《島國殺人紀事２─盧正案》中，維持一貫的敘事手法，也多了正反兩方的言論說辭，中肯、記實，但頗讓人爭議不休的是偷拍的手法，若非經由偷拍，我們也無法真實看到事件處理者的態度與說辭，究竟呈現事件真貌為上，即使違背道德也無彷，還是有更好的方式可以取代，是頗受爭議的。不過蔡崇隆企圖藉由紀錄這些頗受爭議的真實事件，對台灣司法提出最深沉的控訴，甚至司法部也將此系列紀錄片成為對司法新進人員的必看教材，紀錄片所能引發社會的影響，卻是無庸置疑的。 從蘇建和案到盧正案，突顯了台灣司法面的嚴重問題，蒐集證據到認罪供詞的處理過程中疑點重重，「人」生命的價值在司法的偵辦過程中更顯得一文不值，不僅僅是司法人員，我們是否也該對社會、對自身事務多一點責任與關心！蘇建和等三人經過十年的長期拘禁與盧正死於槍下的亡魂，假使他們是真正無罪的，面對那些所逝去的時間與生命，又應該有怎麼樣被審視的角度呢？所有遺憾事件的背後，似乎註定的只能是心痛與無解。 http://blog.roodo.com/fansss/archives/23788.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Thu, 24 Feb 2005 03:52:40 +0800 第一次認識他是在一部籃球電影 White Men Can't Jump 沒辦法 我愛籃球 看到一個演員可以把球 打得跟哈林籃球隊一樣 當然是就此愛上了這個黑人 http://blog.roodo.com/sweetpoodletoys/archives/22495.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Tue, 22 Feb 2005 14:36:33 +0800 --------------------------------------------- 下一顆行星住了一位酒鬼。這次的拜訪很短， 可是卻使小王子非常憂鬱。 「你在那裡幹什麼？」他問酒鬼。 他看見那位酒鬼默默地坐在一大堆酒瓶和一大堆空瓶前面。 「我在喝酒。」酒鬼滿臉愁容地回答說。 --------------------------------------------- 「我還記得那是我第一次看到她… 金黃色的熱帶陽光從她身後襲來， 勾勒出她的輪廓，但是我卻看不清楚她的臉。 http://blog.roodo.com/sweetpoodletoys/archives/22487.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Tue, 22 Feb 2005 14:22:51 +0800 大部分的電影是在敘述一段極具張力的故事，有些電影則是故事性較弱，純粹以技術層面取勝，而少部分電影是在展現對事物的緬懷與情感。 那麼《花樣年華》呢？ 《花樣年華》不僅僅是綜合上述特點，將男女情愛的欲去還來、含蓄待放描寫的極為細微，並且將一種時代性的氛圍再現的淋漓盡致。 故事呢，就是這樣開始的… 「那是一種難堪的相對， 她一直羞低著頭， 給他一個接近的機會。 他沒有勇氣接近， 她掉轉身，走了。」 《花樣年華》的劇情其實很簡單，６０年代的保守風氣，阻礙了兩個有婚姻牽絆的愛侶。而這一段若有似無的的情愛發展，也只能在時代的壓力下慢慢崩解，尤其是當他們倆發現彼此伴侶間的曖昧關係，他們卻也只能默默接受，獨自承擔著心中說不出的苦，喊不出的痛。 在每個精雕細琢的鏡頭下，一種老舊、保守的風氣再現，從兩位主角的肢體碰觸與對話，到他者的閒話家常，暗冷色系的畫面設計、優雅婀娜的步伐，到主角憂鬱淡雅臉部表情，再再顯現出６０年代獨有的一種氣氛與風情。 「那個時代已過去， 屬於那個時代的一切 都不存在了。」 故事的地點設定在香港，時間在６０年代，而這恰是香港正要蓬勃起飛的年代，許多的作家借由報社展露頭角，武俠小說大興，因而主角兩人也開始撰寫小說。而片末，取名「庸生」這位男孩的出現，正是當時兩大武俠小說作家「金庸」與「梁羽生」末字名的組合，更帶給觀眾們無限的想像。而這所謂６０年代的氛圍，其實就宛如張曼玉身上那件件美麗的旗袍，合身的旗袍將女人美妙的窈窕曲線完美詮釋，但卻又將身體層層裹住，一種隱而未顯、顯而未彰的感覺，也如同這曲折的愛情故事般，一切盡在不言中。 鏡頭補抓了許多手的特寫，而男女主角彼此間的愛意互動也都經由手開始，彼此輕握著的雙手，代表著細淡、曖昧的愛意萌芽，而進一步的誇張動作，也僅止於擁抱哭泣、或是兩人異床而談，儘管彼此極盡意淫，都仍在「雅」原則下。相較於盛行肉體暴露或語言暴力的現代影像特質，《花樣年華》更顯得清新脫俗。而此片也沒有絕對的是非，對於叛逃婚姻的另一半，兩人也都只能默默接受，似乎尋覓愛情才是更重要的課題。 《花樣年華》給人的，除了一種含蓄美之外，還帶有一種想像。這種想像，就像是回到了初戀般的青澀滋味，很甜美、很羞怯、很婉約。藉由影像回到一種最初的原始狀態，而不是像現代的粗鄙速食愛情。 「那些消逝了的歲月， 彷彿隔著一塊， 積著灰塵的玻璃， 看的到，抓不著， 他一直在懷念著過去的一切， 如果他能衝破， 那塊積著灰塵的玻璃， 他會走回早已逝去的歲月。」 終究，這段無法公開的愛還是這樣消解了，梁朝偉將這段秘密塞入了牆洞裡，無限的遐思、無限的感嘆。 《花樣年華》片中重複著許多相同著場景，換個鏡頭，衣服變了，暗示時間的變化；又換了個鏡頭，彼此間的對話變了，情感也由淡轉濃。長廊上躊躇的靜止站立，角色互換的效果，暗喻著彼此間心靈相通的情意。公寓中的狹小空間，麵攤的狹小入口，兩人不斷的相遇、交會，縱然彼此之間的距離如此靠近，但卻好似又相隔甚遠，許多畫面在兩人的中間甚至有牆壁、陰影阻格，似乎註定了兩人戀情的結果。當他倆共處一室，房東們突然回家，這場戲中的的鏡像運用極佳，兩人分別倒映於兩邊的鏡子，一個人的兩面，也拉近彼此的距離，很曖昧的電影語言… 我不想用作者論的看法去剖析《花樣年華》與王家衛之前的作品差異，我也很反對這句話：「寧看好導演的壞電影，也不要看壞導演的好電影。」 此片的配樂我想不必多談，配樂家Michael Galasso 加上Nat King Cole 磁性的歌聲，更有許多國語老歌，豐富的影像加上復古的音樂，此片所營造出的情境與感覺實在非常成功。 『 孤單有一種魔力 將人帶進回憶的漩渦 懵懂、青春、悸動 逝去的、曾經的、難忘的 熟悉的面容浮現 上演著難以忘情的故事 』 我想，這即是兩位主角那埋藏在內心已久的秘密… http://blog.roodo.com/fansss/archives/19310.html info@blog.roodo.com<info@blog.roodo.com> 電影/TV Fri, 18 Feb 2005 19:04:20 +0800