<?xml version="1.0" encoding="utf-8"?>
<rss version="2.0">
<channel>
	<title>獨立廠牌．發聲</title>
	<link>http://blog.roodo.com/rss20/topic/topic_article_1683.xml</link>
	<description>All About Music- Jazz, Indie, Rock, Puck, Elec, Dance, Avant Garde, Experi, Contemporary, World, Sound Arts...etc (you name it!) </description>
	<language>zh-tw</language>
	<generator>Roodo Blog System</generator>
	<copyright>All Rights Reserved</copyright>
	<item>
		<title>最近很愛聽 Vol. 13 / 音樂是這世界上最美好的事</title>
		<description> 
   
       
       
      Mogwai - The Sun Smells Too Loud 
      Albert Hammond Jr. - In Transit (實在是近期點播率最高的一首) 
      Joy Division - Love Will Tear Us Apart (JD的墓碑被偷了！) 
      V.A / Consequences (星光大合唱，還有一堆Remix版！) 
      British Sea Power - No Need To Cry 
      M83 - Graveyard Girl  
   
 </description>
		<link>http://blog.roodo.com/elv51/archives/6499911.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Sun, 13 Jul 2008 16:32:25 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>Conor Oberst也要出「個人專輯」 / 音樂是這世界上最美好的事</title>
		<description> 
   
       
       
      大家都知道他是Bright Eyes唯一唱作人，也曾被冠上「Bob Dylan接班人」的沈重抬頭，在用著Bright Eyes名號走過十三個年頭後，這次Conor 
      Oberst他竟然要出「個人大碟」，專輯封面更出乎意料採用 個人照 ，其實除了2005年推出的《Motion Sickness: 
      Live Recordings》現場錄音外，Bright Eyes的正式專輯封面清一色皆無Conor Oberst大頭，甚至去年的《Cassadaga》更以創意的光柵板技術（即3D立體影像）呈現專輯精神，讓設計師Zach 
      Nipper拿下葛萊美最佳包裝設計獎（同時間角逐的還有台灣的蕭青陽《我身騎白馬》）... 
   
 </description>
		<link>http://blog.roodo.com/elv51/archives/6216241.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Mon, 23 Jun 2008 01:31:19 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>故事-have not been to me- 童圓喻 / Ob-La-Di, Ob-La-Da !!!!</title>
		<description>          最近腦袋裡一直迴旋著這首歌.....  </description>
		<link>http://blog.roodo.com/queenisdead1979/archives/6185909.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Tue, 17 Jun 2008 10:12:44 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>廣仲- 好想要揮霍!!!  / Ob-La-Di, Ob-La-Da !!!!</title>
		<description>           廣仲小隊長!!!! 深情演出!!    </description>
		<link>http://blog.roodo.com/queenisdead1979/archives/6180023.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Sun, 15 Jun 2008 21:09:54 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>[好物] indievox &amp; &quot;We Are One&quot; 演唱會 / 安靜地，流動著</title>
		<description>         indievox  是回聲樂團（Echo）主唱柏蒼主抓的一個獨立音樂網站。免費註冊帳號後，可以購買 mp3、自製播放清單與播放器，也整合了 Live 表演行事曆、網誌與評論書寫、樂團可刊登免費廣告等等，我覺得  真把 blog 的 web 2.0 參與共享精神與商業宣傳頗友善地結合。      早上試著在上面買 mp3，用信用卡 paypal 的方式付款，很方便（目前授權限定臺灣地區，不曉得其他地方是否也能購買）。買過的歌會保留在清單裡，mp3 檔也沒有特殊的規格限制和保護，可重複下載，雖然減少一點 CD 收藏的樂趣，卻像多了一個音樂行動硬碟。重點是，11號前英搖特價，只要在blog上貼貼紙幫忙推，一首歌$10，一張唱片約150大洋，正好把一些經典唱片補齊 :P    網站還處於起步階段，希望未來越走越穩當（所以大家要好好愛護，笑），可以作為獨立樂團自我宣傳與行銷的據點，也能開拓出 mp3 使用者付費的友善共識與環境。最後順便宣傳一下 5/25 的活動，海報很酷！       Indievox   From  柏蒼     我一直夢想著一個專為獨立樂團和音樂人量身打造的網路服務，它能夠滿足這個族群從宣傳、行銷、交流到音樂販售上的需求，最重的，它必須是一個自由的、讓音樂人能夠發揮創意的空間。然而，這樣的期待多年來總是落空。一年前，我決定自己將它付諸實現。    2007年對我而言充滿了挑戰，我必須在有限的時間內，同時完成回聲樂團的第二張專輯「巴士底之日」和將近五十場的巡迴，還有INDIEVOX的網站製作工程。這讓我幾乎整整一年的時間都沒有任何休息的時間，然而，我卻感受到前所未有的快樂與充實。INDIEVOX在本月份正式上線測試，我相信它能夠成為獨立音樂產業的先驅模型，和所有音樂人和愛好者一起展開一場網路音樂革命。    Voice out loud！讓我們自由地用音樂展現自己獨特的生命！          We Are One 演唱會   ※轉自 派大的blog       演出者：1976、Echo、熊寶貝、橙草      時間：2008/5/25 (日) 18:00-22:00 (17:30開始入場)   地點：誠品信義店 6F 展演廳    票價：600元，每人每次限購十張。購買四張以上，享九折優待。憑票贈送橙草樂團EP乙張，請至演出現場兌換。    預售截止日：5/21晚上12點止      在如此混亂的社會氛圍中，「不確定的未來」幾乎是我們共同的焦慮。1976 一九七六樂團、Echo 回聲樂團、Bearbabes 熊寶貝樂團與 Orange Grass 橙草樂團四支友情深厚的地下樂團，將在五月廿五日（週日）晚上舉辦一場【WE ARE ONE!】演唱會，四支樂團輪番上陣演唱自己最受樂迷歡迎的創作之外，也會同台翻唱愛爾蘭搖滾天團 U2 在 1991 年所發表的經典歌曲 《ONE》 ，響應其「愛與和平」的世界大同理念，呼籲社會消弭對立、和解共生。    一九七六樂團、回聲樂團、熊寶貝樂團與橙草樂團長期在台灣獨立音樂圈經營，在各 live house 與中小型場地舉辦演唱會幾乎都具備場場爆滿的票房實力，擁有為數不少的廣大樂迷。樂迷的組成人口雖以年輕學生為主，但四支樂團創作之路上深受八九零年代英倫搖滾影響的音樂美學風格，以及反求諸己、擲地有聲的歌詞意境，也往往能吸引到中產階級知識份子與文藝青年們的注意與喜愛。    有感於台灣社會長期處於劍拔弩張的對立氛圍，主流媒體上更充斥著和政黨惡鬥一搭一唱配合演出的拖棚歹戲，人民的思想力被綁架在藍綠對立的簡化邏輯有限框架之下，四個關懷社會和諧的地下樂團，特地選擇了在五月廿五日新任總統就職大典過後的週日當晚，在信義誠品展演廳舉辦一場【WE ARE ONE!】聯合演唱會，並將以四組人馬十六人編制的形式翻唱 U2 樂團的經典歌曲《ONE》。出身於愛爾蘭的 U2 樂團除了有動聽的旋律與豐富的編曲演奏實力，也以富含人道關懷大愛精神的詞曲意境聞名於全球樂壇，在全球樂壇屹立三十年始終居於領導潮流的龍頭地位，每發表新作必能佔據暢銷排行榜寶座。而主唱 Bono（波諾）長年關懷弱勢，投身人權環保公益議題不遺餘力，其反對戰爭、反對暴力、反政治併吞、反經濟壟斷的言行，更在 2005 年曾經獲得諾貝爾和平獎提名，未來仍有機會成為史上第一位獲得諾貝爾和平獎的搖滾歌手。    《ONE》反覆唱著『We are one, but we&amp;rsquo;re not the same. We get to carry each other, carry each other. One&amp;hellip;』的歌詞，有「我們雖是生命共同體，但我們並不需要消滅彼此之間的個體差異，成為齊頭平等、強迫同化的單一表象存在，我們可以在尊重對方主體性的前提下互相照應」的深刻意涵，不必為了追求表面上的和諧要求誰「犧牲小我、成全大我」，從男女情愛延伸到跨越性別、種族、膚色、宗教、黨派、國籍藩籬的「世界大同」理念，充滿了人道關懷的大愛精神。一九七六、回聲、熊寶貝及橙草樂團來自獨立音樂圈，雖然沒有主流唱片公司龐大的資源，在選舉前也有著不盡相同的政治立場，卻因為出於同樣的理念，希望能夠藉由【WE ARE ONE!】這場聯合演唱會的契機，發揮用音樂傳播理念的影響力，對廣大樂迷們宣揚「愛與和平」的呼籲，期許台灣社會能夠進入和解共生的階段，化解對公眾事務的冷漠，重建「公民社會」「公民參與」的熱情，用更多元開放的心胸為時代開創新局。而這場聯合演出及翻唱單曲的盈餘也將按一定的比例捐助公益團體。    We are one, and we don&#039;t have to be the same. 四個友好樂團，在認同這樣的理念下集結起來，籌辦了這樣一場聯合演出，用相同的心跳頻率，一樣精彩又各有特色的搖滾聲響，要獻給這個城市裡每一顆躁動的靈魂。      主辦單位：中華電信 / 五四三音樂站 music543.com / 海邊的卡夫卡 / INDIEVOX   協辦單位：誠品書店     &amp;gt;&amp;gt;  購票請按此處 ，咱們不見不散！ </description>
		<link>http://blog.roodo.com/pbear6150/archives/5988455.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Wed, 07 May 2008 13:58:39 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>可以飛翔的哀樂旅記→Monster Movie：Last Night Something Happened / 搖滾夢土，青春的海岸</title>
		<description>    總是一直一直聽，好像無盡地漂浮到無意地擱淺或被迫靠岸時，才坐在堤岸望天看海，然後想告訴你   /   妳，我聽見了什麼。「小白兔」寄來的音樂都極好，經常一邊寫王建民一邊，聽到可以飛翔為止。 </description>
		<link>http://blog.roodo.com/jamiewon/archives/5957451.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Thu, 01 May 2008 01:31:37 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>[吳晟] 「詩‧頌」發行與〈景平路──致陳映真〉 / 安靜地，流動著</title>
		<description> 得知風和日麗唱片行要發行「  甜蜜的負荷&amp;mdash;&amp;mdash;吳晟　詩．誦  」，很是高興，有詩人朗誦，更有眾多樂手為詩作添上音符。選入國中課本的〈甜蜜的負荷〉，那句形容親情為「最沈重也最甜蜜的負荷」，或許對很多人而言，在遠離聯考許多年之後，依舊有著厚實古樸的甜味在心頭；雖然許多年之後，真正贏得關注的，是詩人對田野的熱愛與 身體力行 。正好今天又看到吳晟刊在《聯合文學》上與陳映真致敬的詩，一時內心又翻騰起映真先生小說裡的人物臉貌，是《忠孝公園》裡時代重荷之下的倉皇神情，也是《鈴鐺花》中曲折艱困的希望，更是《萬商帝君》在巨大資本面前人的愁苦扭曲。  但就像與土地緊緊相聯繫的詩人所說，有些厚重的情感與牽掛是能輕易跨過意見的不合、立場之不同，有些人性情之耿介、肅穆、正直，讓你既尊敬又疼惜。  從土地而來的話語，沒有艱深的詞彙，卻時時刻刻在提醒，或許人在異化的邊緣還有個心靈的去處、一點點親暱的安撫&amp;hellip;&amp;hellip;  這陣子，時常感受著漫無邊際的脆弱，與瀕臨臨界點的堅強，而對自我很重要的意義，就像不斷推著石頭上山的 Sisyphis，在快要到達終點的一刻，又得全盤重來&amp;hellip;&amp;hellip;。你說，對有些人而言，生命的意義就像等待被發現的神蹟；但對更多的人，生命的意義來自自我的創造、賦予。想起老舍在《駱駝祥子》裡的警句：「為個人努力的也知道怎樣毀滅個人，這是個人主義的兩端。」  但當一個人在努力求得與外界聯繫的實踐中，無力感大至足以覆沒那如履薄冰的意義時，或許，又是時候上路，精神與肉體皆然，邊走邊去尋找用來解決一個又一個迷惘的答案&amp;hellip;&amp;hellip;     ※吳晟詩作@夏潮            ※929， 渺小 ，收於「 929 」，2005。 (also  here )  ◇◇◇    景平路──致陳映真     ◎吳晟  ‧聯合文學 2008/04/03  中和市景平路111巷57號 你定居的戶籍地址 這次離開，也許是最後一次遠行了 我仍然不甘願 從通訊錄上抹去 你小小的棲身之所 連同整個世代的文學典範 已被商品潮流，輕易查封 被消費社會強制拍賣 而豪宅林立、權貴滿都城 有誰稍稍在意  我想起一九六八年 當兵服役期間 在「匪情資料」展覽會場 目睹你思想犯罪的「證據」 心底悄然澎湃著義憤 卻不敢張揚  是極權統治的年代 當大多數知識人噤聲 甚至親吻獨裁者的腳 求取身分、地位與榮耀 你的筆挺過牢獄 一九七五年遠行歸來時 我多麼驚喜 接到你寄來鄉間的信件  迫不及待北上 循著信箋上的地址 走入景平路，找到你的住處 初次謀面的你 開門之際，迅速張望 深怕我也被巷口的警特人員監視  你的擔心不是沒來由 一九七九年美麗島風暴來臨前 十月三號清晨，你再度被拘捕 當晚，我剛好打電話給你 話筒傳來你的親屬 驚慌的告知：出事了！出事了！  幸而多方營救、聲援 免去你再度牢獄 但每次走入景平路寧靜窄小的巷弄 總會浮現那時代 軍警特五步一崗、十步一哨 佈滿肅殺之氣的景況  景平路啊 你的戶籍坐落在其中一間 堆滿書籍的房間裡 讀書、寫作、編輯《人間》 實踐你對土地和人民的關懷 堅持理想的光亮 行過多漫長的黑夜啊 提攜過多少後輩 各自繼續向前  然而，豪宅林立、冠蓋滿都城 有誰稍稍在意，你拚盡大半輩子 悄悄承擔起債務 用意志撐住 逐漸老邁的病體 連小小的棲身之所 都被迫交出去  你一生信仰的祖國 接待你的病體 這真是宿命嗎 祖國仍是想望中的社會主義祖國嗎 還是更熱切歡迎 以反共起家 隨風勢轉向的功名文人  我想像你彎下腰打包書籍 靜靜收拾回憶 步履蹣跚，走出景平路 而我遠望歷史的長巷 你的文學靈魂，崇高而壯碩 不需要世俗的獎賞 便兀自發光 我從不掩飾 與你相左的某些立場 但每次去台北 還是最想去看你 你也數度來鄉間看我 溫藹寬厚的情誼 像你窗口透出的燈光 給予黑夜溫暖的鼓舞  中和市景平路111巷57號 我總是想起你住在那裡 想起上次與你一別 也許成永訣 而我仍然不甘願 將地址刪除 我還有期待啊   ※作者簡介  吳晟，本名吳勝雄。一九四四年出生，台灣彰化人，屏東農專畜牧科畢業，擔任溪州國中生物科教師。教職之餘為自耕農，親身從事農田工作，並致力詩和散文的寫作。二○○○年二月從溪州國中退休，專事耕讀。作品有詩集《飄搖裡》、《吾鄉印象》、《向孩子說》、《吳晟詩選》；散文集《農婦》、《店仔頭》、《無悔》、《不如相忘》、《一首詩一個故事》、《筆記濁水溪》等。  ◆◆◆  【風和日麗最新發行】    甜蜜的負荷&amp;mdash;吳晟 詩．誦     你應該讀過他的詩，他是詩人&amp;mdash;吳晟。 這是一套二張共同概念的最新作品。 作品一「甜蜜的負荷&amp;mdash;吳晟 詩．誦」 由詩人吳晟親自朗誦，22首詩作，搭配精緻感人的配樂，與豐富的影像記錄。 作品二「甜蜜的負荷&amp;mdash;吳晟 詩．歌」 邀集國內多位頂尖音樂創作者，以吳晟的詩作入歌，完成了這張深刻且脫俗的音樂專輯。  參與創作者（依歌序排列）： 羅大佑．林生祥．吳志寧（929）．胡德夫．張懸．陳珊妮．濁水溪公社．黃小楨．黃玠  ⊿電台首播：  單曲首播 HitFM 20:00-22:00 新鮮發行 （ 線上收聽 ）  2008-04-09 吳志寧 全心全意愛你 2008-04-10 胡德夫 熄燈後 2008-04-11 張懸 我不和你談論 2008-04-14 陳珊妮 秋日 2008-04-15 濁水溪公社 雨季 2008-04-16 黃小楨 沿海一公里  ⊿發行日期：2008年04月23日  ⊿專輯發表活動： 04月23日（三） 14:00 台南孔廟（國際書香日，朗誦馬拉松活動） 05月07日（三） 19:00 台中．東海大學（暫定） 05月??日（??） 台北（計畫中）  《道歉啟示》  非常抱歉！ 關於文化快遞刊登，原定4月21日於華山藝文特區舉行的&amp;ldquo;甜蜜的負荷─吳晟 詩‧歌&amp;ldquo;發表會，已因故取消，如造成大家不便，請多多包涵。那天千萬不要去喔！  ◇◇◇   我不和你談論  ◎吳晟  我不和你談論詩藝 不和你談論那些糾纏不清的隱喻 請離開書房 我帶你去廣袤的田野走走 去看看遍處的幼苗 如何沉默地奮力生長  我不和你談論人生 不和你談論那些深奧玄妙的思潮 請離開書房 我帶你去廣袤的田野走走 如何沉默地灌溉田地  我不和你談論社會 不和你談論那些痛徹心肺的爭奪 請離開書房 我帶你去廣袤的田野走走 去探望一群一群的農人 如何沉默地揮汗耕作  你久居鬧熱滾滾的都城 詩藝呀！人生呀！社會呀 已爭辯了很多 這是急於播種的春日 而你難得來鄉間 我帶你去廣袤的田野走走 去領略領略春風 如何溫柔地吹拂著大地 </description>
		<link>http://blog.roodo.com/pbear6150/archives/5842921.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Fri, 11 Apr 2008 02:55:01 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>用音樂解放巴勒斯坦 / &lt;br&gt; &lt;br&gt; &lt;br&gt; &lt;br&gt; &lt;br&gt; &lt;br&gt; &lt;br&gt;另一個獨立時代</title>
		<description>                 Bryn Jones (Muslimgauze 幕後黑手) June 17, 1961 ~ January 14, 1999  </description>
		<link>http://blog.roodo.com/de617/archives/5789339.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Tue, 01 Apr 2008 01:59:50 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>傷感風情畫→「Pela」：Anytown Graffiti的聽後感 / 搖滾夢土，青春的海岸</title>
		<description>     台灣獨立廠牌「小白兔橘子」，知道我經濟拮据，沒什麼錢買   CD   ，就寄來他們發的一些唱片給我，唉呀真是感恩！「小白兔橘子」也沒要我寫些什麼好話，但每一張我都很喜歡。隨手拆開「   Pela   」樂隊的   Anytown Graffiti   專輯，便一聽再聽，主唱唱腔很有風格，吉他和鼓的表現十分出色。  </description>
		<link>http://blog.roodo.com/jamiewon/archives/5642323.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Wed, 05 Mar 2008 16:40:56 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>James Blunt and Death Cab for Cutie / 安靜地，流動著</title>
		<description> 最近深陷於 James Blunt 和 Death Cab for Cutie 的音樂之中，雖然相關資料還沒認真看完，所有專輯也聽過二、三遍而已，但迫不及待想把一開始一見鍾情的那刻介紹給大家 :P  上尉詩人 James Blunt 其實前陣子打得蠻凶的，在英國應該算爆紅狀態，一首 You&#039;re Beautiful ( MV ) 更是橫掃全球。不過我真正認識他，卻是最近朋友寄來收錄於第一張專輯 Back to Bedlam 的最後一首歌 No Bravery （常常我最喜歡的都是壓箱之作，播放時也愛把曲序 reverse ，可見個人偏好已漸趨冷門與不討喜，哈） 。James Blunt 出身軍人家庭，2002 年轉行成為歌手前，曾派駐科索沃。最近科索沃獨立引起大家的注目，特別臺灣也面對統獨議題。雖然臺灣的處境、歷史和外交上的條件都和科索沃不同，但科索沃獨立所意涵的內在爭奪石油資源，以及外在歐美與塞爾維亞、俄羅斯之間的政治角力勢必在未來引發更多外交風波等等接踵而來的問題，引起許多討論和思考，我想尤其是分離主義（Separatism）的堅持與其血的代價、有沒有更細緻雙贏的方法來面對統獨、國際強權在區域衝突的操作與資源（貿易）利益掠奪之間的關係等等。   這首 No Bravery 從戰爭底下的平民觀點（感受）出發，畢竟衝突之下最直接的受害者就是老百姓。James Blunt 纖細憂鬱的嗓音，搭配簡單的鋼琴和攝人心魂的小提琴，以戰場的親身經歷為基底，宛如一把無形刃，直直插入最柔軟的同情地帶，讓人在共感裡不免泫然欲泣&amp;hellip;&amp;hellip;  五月他將在台北開演唱會，詳細資訊請見 年代售票 。            ※James Blunt,  No Bravery , in &amp;quot;Back to Bedlam&amp;quot;, 2004.   這支官方 MV   裡穿插  的畫面就是他過去服役時所拍的。    There are children standing here, Arms outstretched into the sky, Tears drying on their face. He has been here. Brothers lie in shallow graves. Fathers lost without a trace. A nation blind to their disgrace, Since he&#039;s been here.  And I see no bravery, No bravery in your eyes anymore. Only sadness.  Houses burnt beyond repair. The smell of death is in the air. A woman weeping in despair says, He has been here. Tracer lighting up the sky. It&#039;s another families&#039; turn to die. A child afraid to even cry out says, He has been here.  And I see no bravery, No bravery in your eyes anymore. Only sadness.  There are children standing here, Arms outstretched into the sky, But no one asks the question why, He has been here. Old men kneel and accept their fate. Wives and daughters cut and raped. A generation drenched in hate. Yes, he has been here.  And I see no bravery, No bravery in your eyes anymore. Only sadness.   另外一個讓我沈迷的獨立樂團是 Death Cab for Cutie，開始聽是因為在 chris 的 實驗小說 裡提到 I&#039;ll follow you into the dark 這首歌，把至死不渝的深愛變得甜甜蜜蜜的，只能說他們非常 introspective 的歌詞搭配上偏&amp;nbsp; dream-pop 的曲風，一整個就是我的菜（笑）            ※Death Cab for Cutie,  I Will Follow You Into The Dark , in &amp;quot;Plans&amp;quot;, 2005.  Love of mine some day you will die But I&#039;ll be close behind I&#039;ll follow you into the dark  No blinding light or tunnels to gates of white Just our hands clasped so tight Waiting for the hint of a spark If Heaven and Hell decide That they both are satisfied Illuminate the NOs on their vacancy signs  If there&#039;s no one beside you When your soul embarks Then I&#039;ll follow you into the dark In Catholic school as vicious as Roman rule I got my knuckles bruised by a lady in black And I held my tongue as she told me &amp;quot;Son fear is the heart of love&amp;quot; So I never went back  If Heaven and Hell decide That they both are satisfied Illuminate the NOs on their vacancy signs  If there&#039;s no one beside you When your soul embarks Then I&#039;ll follow you into the dark  You and me have seen everything to see From Bangkok to Calgary And the soles of your shoes are all worn down The time for sleep is now It&#039;s nothing to cry about Cause we&#039;ll hold each other soon The blackest of rooms  If Heaven and Hell decide That they both are satisfied Illuminate the NOs on their vacancy signs  If there&#039;s no one beside you When your soul embarks Then I&#039;ll follow you into the dark Then I&#039;ll follow you into the dark  </description>
		<link>http://blog.roodo.com/pbear6150/archives/5600923.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Wed, 27 Feb 2008 01:35:16 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>創作樂團出頭天  本週末百團大遊行 / 台灣音樂國際交流協會</title>
		<description>      2007  第一屆圓夢 - 台灣樂團節即將在本週末  11  月 24 、 25 號兩天  熱鬧豋場，由於不少演出團體均已經有死忠歌迷，加上整個表演的節奏緊湊，網路上已經有許多人討論大呼過癮，準備衝了 !   </description>
		<link>http://blog.roodo.com/tmciaa/archives/4529875.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Fri, 23 Nov 2007 18:15:26 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>台灣樂團節，錫盤街的惋惜與fish床上暴動的堅持 / 台灣音樂國際交流協會</title>
		<description> 【協會   Terri Wu   報導】 很可惜的，「錫盤街」服役的鼓手，好不容易由新聞局出公文請到假，卻突然在軍中傳出腎衰竭 (？)，這是婉婷說的，不確定到底是多嚴重，所以他們無法演出，但是其他兩個團員還是會到場，等輪到他們演出的時候上台跟觀眾致意，並說明臨時取消的原因。     另外一件事情，就是「 fish床上暴動」的小寶，現在正在坐月子，但是演出當天馬上復出上台。  </description>
		<link>http://blog.roodo.com/tmciaa/archives/4524915.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Thu, 22 Nov 2007 16:15:48 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>秘愛的內在世界－－聽廖士賢專輯【料想不到】有感 / 搖滾夢土，青春的海岸</title>
		<description> &amp;nbsp;    和廖士賢沒有太密切的交往 ，只悄悄看著有時憨憨笑著，和人講幾句要緊的話就走了，從不囉嗦；人家問他事，常眉頭微皺想了很長一下才答道。像個深藏不露的人，但明明看來是樸素的大男生，有時故意拿話刺探他，也不輕易上當，只現出可親在你面前，讓你不忍心或不知所措。      我認識無數歌手、明星、音樂人，廖士賢是很難歸納的一個。他的歌得過獎，也被天后收錄過，但他也不會覺得那有什麼了不起。幾乎很少涉足樂壇交際圈，非不得已不愛出現在公眾面前演唱。我已經找不到像他那樣超級低調的音樂人，他曾對我說，就只愛創作的過程和完成時滿足感，然後擺在唱片行裡，賣幾張都沒關係。換句話說，他對市場性的顧慮或經營是很淺淡的，真是罕見的、單純的創作者。  &amp;nbsp;     </description>
		<link>http://blog.roodo.com/jamiewon/archives/4507759.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Mon, 19 Nov 2007 20:26:59 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>[推介] Echo, 929, 黃玠, 與兩張角頭的原住民音樂 / 安靜地，流動著</title>
		<description> 有些專輯早早買了、聽了，也在MP3隨身聽裡陪伴好些時候，卻遲遲寫不出一點文字描繪，好像遇到一本很喜歡的書，狼吞虎嚥地讀完，不時放在醒目的地方再翻一翻，卻總覺得寫下一篇讀後感是如此困難，因為每次翻閱都會有新的火花跑出來，於是你害怕隨隨便便的文字會把好作品給框死，或者別人對好作品的印象就被你毀了。    無論如何，這些寖淫於心上的文字是時候來點印象式觀感，希望能引起一丁點聆聽的衝動與興趣。       Echo（回聲樂團）-巴士底之日 (2CD) （ 官網與試聽 ）    把這張唱片擺在第一位，因為實在是2007年的重量之作，也是這張唱片讓我有前面一段「魔由心生」的小憂煩（笑）。我稱不上是認真的回聲迷，只看過台大現場 （一開始是柏蒼焦欲想救活前面表演遺留在台上的活魚，緊接著則是表演賣力的他們遇上肢體僵硬，喔不，是「認真聆聽」的觀眾） ，前面幾張 EP 和專輯也是靠朋友的mp3引介。所以這次專輯發行時，他們首創 blog 貼紙的試聽、ezpeer 的單張 CD 下載和 官網試聽 等方式來宣傳，也夠大膽和友善了，我覺得和電台頭的  In Rainbow 壯舉 不相上下阿（笑）    還記得某個上課又上班完極度疲累的一天，奄奄一息地往五樓公寓爬行，就在鄰近家門的一刻，耳邊響起 「木雕輪盤」 ，柏蒼激昂的唱著頹廢卻慍怒的歌詞：「不羈戀／在這物欲的年代／詮釋你的燦爛／我也試著想走開／逃離牽絆的裙帶／我已失去了期盼／銷魂黯然而慵懶（我也落得自在）&amp;hellip;&amp;hellip;」那一刻真想在樓梯間大叫&amp;hellip;&amp;hellip;。    張懸曾在廣播裡說，這是一個對一般聽眾來說比較尖銳的樂團。的確， 宣傳文字 形容他們「將 Radiohead 的耽溺、Suede 的華美、The Verve 的迷幻，以及 Pulp 的知性」容於一身，如果你性喜英國 90 年代以後的搖滾樂，肯定會對 Echo 萬分好奇；至於對這些團名一點概念也沒有的人，也不要覺得距離遙遠，其實這樣的形容只是說明他們的音樂（態度）&amp;mdash;&amp;mdash;特別是主唱兼詞曲創作的 柏蒼 &amp;mdash;&amp;mdash;體內深深含有這些養分，同時他們追求完美突破的特立風格更無愧於如此比擬。    作為一個從清大學生時期、成軍近十年的樂團，成員多是理工、設計相關背景，無法不訝異於他們歌詞的深度、批判現實的力道與獨特意象氣氛所構築起來的世界。柏蒼的歌詞有種華麗、頹廢、冶艷卻又犀利精準的味道，搭配他辨識度極高的唱腔，他們的搖滾一開始並不容易貼近，但很耐聽，每次聽都像在剝洋蔥，越會發現一點淚的共鳴。    這張雙CD專輯取名「巴士底之日」，巴士底（Bastille）是法文「監獄」之意，而巴士底之日（Bastille Day） 就是 7/14 的法國國慶，紀念巴黎人民攻克了封建統治象徵的巴士底監獄，從而揭開法國大革命序幕的日子。兩張CD的副題分為「新世紀的你和我」和「光腳狂叫」，試圖賦予、轉化「巴士底之日」新的詮釋：     一則是過去那些被城市困住的日子，一則是那即將揭竿的革命之日。    新的世紀來臨，一切的慾望都得以在狹小的居室獲得滿足。人際、權力、金錢、情慾，都變得簡單不過。我們敲擊鍵盤口沫橫飛地說，扮演帝王不負責地燒殺掠奪，挑選影片進行著一廂情願的性愛。這是自願的監禁和完美的牢籠，巴士底之日描述著都市人安逸背後的怯懦，一些我們都知道的，卻都不願面對的脆弱。     我比較喜歡第二子題，該 CD 後半部的編曲也的確比較不繁複，但即便只是吉他和 vocal，往往也有意想不到的編排，譬如向 Brett Anderson （原Suede主唱）和 Jarvis Cocker （原Pulp主唱）致敬的 Jarvis Anderson，使用高低音、一前一後的配置，巧妙呼應這兩位主唱的特質，同時也寄寓對音樂啟蒙偶像某種年華風光已逝的淡淡惆悵（ 這裡有部分歌曲背景的官方攻略 ）。    我覺得 Echo 吸引人的地方，不只在於音樂的要求完美與巧思，他們宣傳與設計的用心，凡事親力親為、創意不斷的獨立態度，讓人感覺這十年下來，即便團員們各自在音樂外另有工作，卻因為一份信仰與純粹的童真，一路走到現在，對自身的完美要求往往也意謂不斷突破的可能。柏蒼與1976的阿凱同是建中學長學弟（ 他們即將聯袂表演，精彩可期 ），熊寶貝也出身清大，獨立音樂圈雖說大家各自有不容侵犯的 style，但是一點一滴的傳承和影響，卻是不斷在發酵的。       929同名專輯與黃玠「綠色的日子」     929的同名專輯2005年就出了，但老實說，靠網路分享才有機會和黃玠的一起聽到，最後因為太喜歡和基於保護獨立幼苗的心情，趕快去風和日麗找查爾斯報到（笑）。    如果說，林一峰的「城市民謠」是柔順的、纖細的，比較從城市內部出發的，那麼929和黃玠就是比較硬頸的、直率的，與城市站在對立面的姿態，雖說他們的音樂旋律並不沈重，卻自有一股以吉他為槓桿來掀翻冷漠疏離的行動態度。    這張專輯的929是志寧和嘟嘟 （現在團員似乎又有更迭了，太久沒跑現場的我資訊肯定慢半拍。在批踢踢裡929、黃玠、絲襪小姐和煙圈等等，共用一個版，彼此團員常常互相支援，也許有機會變成城市民謠版的Broken Social Scene 場景 ?! :P） 。志寧是 詩人吳晟 的小孩，還記得國中課本所選的詩〈負荷〉，如今退休詩人從種田到種樹，期待他夢想中的「純園」早早實現；另外志寧的妹妹音寧，也活躍於社運界，最近幫助楊儒門編輯出版了 《白米不是炸彈》 一書。我想，也許從這樣的家庭背景，更容易明瞭志寧的歌唱。    整張專輯（ 官網好像有問題，先把試聽補在下面 ）使用簡單的木吉他、口琴和節奏樂器，洋溢著離鄉到城市與軍旅中的年輕人，不適應、消極又念家的心情，「什麼都不做」大概是我看過最無為迷惑的歌詞了，雖然描述 八掌溪事件 的「下游的老人」，讓人整顆心會糾結在一起&amp;hellip;&amp;hellip;。在他們的歌裡，有種被遺忘的、反抗城市的泥土心情。記得早期臺灣的流行樂界或閩南語歌，蠻多描寫離鄉遊子的歌曲，如今在一片淺淺薄薄的蒼白情愛聲中，那種描寫面對大城市的疏離、徬徨的心情似乎越來越少，所以聽著「簡單的方式」（特別是海邊版），即便這首歌（或整張專輯）是描寫軍旅前後的苦悶心情，卻往往讓人另有一番自我詮釋的、奇怪投射的欲望，大概僵滯不合理的制度網羅處處都在吧&amp;hellip;&amp;hellip;。                   黃玠「綠色的日子」（ 官網與試聽 ）更是緊扣當兵整個過程的苦悶。在台灣，男生當兵是義務，雖然現在年限縮短，也有了替代役等配套方案，但幾乎每個當兵的人都將這一年八個月視為「空白時期」，一般陸軍步兵說好聽是「生活規律」，反面則是不用大腦的數饅頭混日子。黃玠巧妙地利用愛情主題，描述了當兵前的小小甜蜜、兵變、分手後的存在質問，緊接對未來的徬徨與平凡的想望。專輯請到黃小楨製作，並找來娃娃（魏如萱）演唱了兩首歌，特別是「25歲」，完全是和自然捲時期的娃娃不同的感覺，有點像「世界末日的某個角落」，讓人驚豔。    又，這兩張專輯的實體（封面包裝）設計請來 蕭青陽 操刀，17x17cm的硬紙板設計，簡單卻別有一番趣味。      「AM到天亮」和「勇士與稻穗」     第一張（ 官網超級詳細的介紹 ） 是角頭原音系列的開山之作，集合了紀曉君、後來的昊恩家家和鄭捷任等人，在介紹頁上，可以看到有些歌者困頓漂泊的人生經歷，譬如我特別喜歡的   Takanow（李國雄）和   Gedadeban（文傑．格達德班），前者頂著台大社會系的學歷，卻一再自我質疑、衝突、流浪，在他的歌裡我常想起在屏東接觸過的山地部落；後者是陸森寶的孫子 （最近我貼的表演訊息裡有 陸森寶 的紀念音樂會，他是臺灣原住民音樂十分重要的人物，現在不論流行、獨立、傳統歌謠演唱等等的原住民歌手，可以說幾乎從他開始開枝散葉） ，卻因為父病，跑過船、當過工人，甚至睡過大安公園。整張專輯有笑鬧、有對現實的泣訴，有現代的元素，也有能歸回原根、喚起靈魂深處與祖靈對話的傳統吟詠歌謠，十分精彩。      第二張（ 官網 ）也是相逢恨晚的現場 Live 專輯，前半段是巴奈，後半段是陳建年。Live 專輯的一個好處，就是有機會聽到談話、重現經典場景。這張專輯在錄製表演時，正好是颱風過境的台北雨夜，大家在時報廣場二樓的表演中心聽歌。巴奈的歌聲和話語，依舊悲傷、溫柔，有著強烈的自省，她的歌也烙印著生活點滴的辛酸。後半段的陳建年，笑聲不斷，他有一種簡單的樸直，非常溫和地去貼近內心的柔軟，用另一種方式轉化悲傷。  不多說了，來聽歌吧 : )                       </description>
		<link>http://blog.roodo.com/pbear6150/archives/4504925.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Mon, 19 Nov 2007 12:05:21 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>一定要來啦11/24台灣樂團日 百團大遊行 嘉年華會 / 台灣音樂國際交流協會</title>
		<description>     台灣樂團日       百團大遊行       嘉年華會    11.24(   六   ) &amp;nbsp;     下午   1:30   集合        集合地點：台灣民主紀念館   (   中正紀念堂   )    大中至正門   遊行路線：大中至正門   ---   杭州南北路   ---   北平東路   前五百名報到樂團團員可領取紀念頭巾一條 </description>
		<link>http://blog.roodo.com/tmciaa/archives/4479095.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Wed, 14 Nov 2007 16:50:21 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>娜塔莉波曼發行音樂選輯 / 音樂是這世界上最美好的事</title>
		<description> 
   
        
       
      Natalie Portman即將發行音樂選輯？而且就在今天10/30，由她親自選曲，放在iTunes裡 (無實體CD) 一共16首歌，收錄藝人團體包括The Shins、Beirut、Devendra Banhart、M. Ward、Antony &amp;amp; the Johnsons、Norah Jones等，選輯叫做 《Big Change: Songs for FINCA 》 。這是為慈善團體募款的行動，也是她身為FINCA希望大使的愛心之舉。   
         
    然而，Why Natalie Portman？
     
    或許這一切都得先從電影《Garden State 情歸紐澤西》說起... 
     
   
 </description>
		<link>http://blog.roodo.com/elv51/archives/4389599.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Tue, 30 Oct 2007 01:28:18 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>冷戰時代的新說話條理 / 音樂是這世界上最美好的事</title>
		<description> 
   
       
       
        一陣靜默。  
         
      發明家與發明家的老婆兩人怒氣沖沖地看著彼此之後，老婆開始盯著桌上的報紙的某個字發呆，發明家開始望向工作室的草稿的某個方向出神，「連一根針掉在地上都聽得到」可以形容此番窘境，「夫妻吵架後的冷戰時間」可以成為一部長篇小說的楔子。 
     
   
 </description>
		<link>http://blog.roodo.com/elv51/archives/4360321.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Thu, 25 Oct 2007 00:24:48 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>煙霧雷谷是他家: Devendra Banhart / 音樂是這世界上最美好的事</title>
		<description> 
    
        
         
            
                  
           
            
               
           
            
               
                  
                 
                尚未接觸Devendra Banhart去年那張封面詭異的專輯《Cripple Crow》前，我對他的好感度是 零 ，怪腔怪調的Weird 
                Folk只會讓我感到渾身不對勁，讓人聯想到居住在重度人煙稀少鄉村的嘻皮，對著沼澤唱著無旋律性的怪歌，尤其是他又留著大鬍子，長相也不怎麼討喜，似乎應該把這早已絕跡的人種請小叮噹用 時光機 把他抓回去才對。
               
                
           
            
             &amp;nbsp; 
           
         
        
   
 </description>
		<link>http://blog.roodo.com/elv51/archives/4270301.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Tue, 09 Oct 2007 03:56:54 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>中國的民謠良心——周雲蓬與萬曉利（2nd） / 安靜地，流動著</title>
		<description> 想想，還是把底下的想法，補充一下。  我想民謠歌手行走生活中間，所寫所歌還是遇到的人事物和大環境底下個人的感懷，有點像在中國文學傳統裡，「詩言志」所代表知識份子在統治集團的高壓相對鬆懈底下，個人在隱逸狀態中，遁入詩歌來抒一己之感、寄託抗議的心情；只是跨入現代，所謂士大夫的階層定義相對鬆綁，廣義言之，每個對知識、文字有興趣的人，願意在思考上不斷進步的人，都會受到相應的尊重，不論是否棲身於體制之中或有個標籤名目在身上。  很多時候，對資本主義發展底下的惡果發聲，努力挖掘，保存醜陋、黑暗的一面，只因它們真實存在著。所批判的，更多是政策面上的。無可否認，多數的我們都在大都市中生活，北京、上海、紐約、台北，即便我們厭惡吵雜、擁擠，但這裡有來自四面八方尋找機會的、有趣的人，也有足夠的金錢與有識者，去懂得、欣賞所謂藝文工作者的需求（當然隨著整體經濟、教育條件的改善，還有藝文工作者的數量達到一定飽和程度，也會開始往都會區以外，生活品質相對較佳的地方幅散）。好像義大利的文藝復興有繁榮的商業作為後盾，或者像民初的上海，各種紛雜的思想得以幅湊於此，也是中國共產黨的誕生地。有錢有閒，才有餘裕進一步追求精神生活，並且反向思考社會生活中出現的惡果。  現在這個時代，可以說是資本主義全面勝利的時代，除了少數國家，大多數人都生活在商業體制底下，以開放、自由、民主為一種進步標準。社會主義與資本主義的激烈武裝衝突，已鮮少出現，取而代之的是衝突程度不等的抗議、示威行動，因為隨著資本主義發展所要求穩定的商業秩序，還有發達的行政官僚，國家機器成為一張越來越綿密的龐大巨網，掌握了合法暴力，能壓制一切擾動秩序的分子。  同時商業越發達、消費主義越興盛，強調個人主義價值的社會，一方面凸顯個人存在性之不容抹殺，一方面也使社會越來越原子化。於是在個人與國家的對立之外，還有個人在資本主義體制底下，選擇去順從競爭原則，還是保有反抗的、緩和競爭殘酷性的互助、連結原則。暴力衝突作為極端壓制情況下的特殊之點，反不若人們每日生活一種平常思想的建構，來得重要。  所以聽著他們的歌，我常想著現代中國的發展處境。或許五四以來一條隱隱約約的傳統，還是存在：面對西方資本主義與帝國主義的侵略威脅，中國人要如何急起直追用以保存自己？同時追趕的同時，有無可能避免西方社會已出現的矛盾、錯誤？又在面對西方挾具經濟優勢的文化殖民中，如何保有自己的根？自己的歌？自己的傳統？  如今中國還在努力著，逐漸成為國際角力不可忽視的大國，但在各種意欲達成的目標競逐中，集體的（國家的）與個人的價值，究竟孰輕孰重？因此看著這些歌者，四處流浪，在巨大改革浪潮襲來底下，依舊唱著自己的歌，不禁想著，中國有沒有可能在合理、逐步的範圍內，對民主改革有相應推動的可能？畢竟經濟體制已為「開放的市場經濟」所定調，那麼相應於經濟的成長，牽一髮而動全身，個人的價值／權利也否獲得一定的尊重、鬆綁？（特別在許多情況底下，可以看到一地一省許多不肖的專制官僚，如何成為原始積累的打手。若是個人的、公民的力量可以獲得相對尊重，是否政府無法全面監控、或政府本身已有問題的部分，也能相對平衡一些）  雖然從這二百多年來資本主義的發展過程中，已看到太多血淋淋的歷史教訓與派生出來的惡果，殖民主義、帝國主義、廉價原料與勞工的剝削等等，相信當中國領導層決定了政策的急轉彎，這一切黑暗面的可能早已並置於未來的藍圖之中，而在當年的歷史處境與條件下，又是不能不為的決定。任何主義與政策的實踐，本有好有壞，只能期待人們的智慧可以在踐行中，衍生出更多更好的「變形」，來改善、避免已能得知的苦果。  未來，還有好長一段路呢&amp;hellip;&amp;hellip;。  ◇◇◇      周雲蓬 ，在 摩登天空的介紹頁 上這樣寫著：      周雲蓬，最具人文的中國民謠音樂代表。9歲時失明，15歲彈吉他，19歲上大學，21歲寫詩，24歲開始隨處漂泊。窺破秘密的沉默，審視命運的呼吸，「我希望我可以和命運合二為一。」那份莊嚴的豁達一如莊周「水擊三千里，摶扶搖而上者九萬里」的《逍遙游》。     在另一篇 《人物週刊》的專訪 裡的簡介是這樣的：      1970年生於瀋陽，盲詩人、民謠歌手。1994年畢業於長春大學中文專業。1995年開始以賣唱為生，兩年間游走中國十餘城市。2001年隻身前往西 藏，登上唐古拉山。2004年創辦「 馬齒民謠 」網站，同年首張專輯《沉默如謎的呼吸》由「摩登天空」發行。2005年3月自費印制第一本詩集《春天責 備》。現定居北京香山，從事酒吧彈唱和詩歌創作。       還記得第一次聽到他的歌，和朋友一起拼拼湊湊，輾轉從網路上蒐羅了   《沈默如謎的呼吸》和07年獨立發行的《中國孩子》的部分，還有兩首出自馬齒民謠網站的歌 （此站副標為中國地下民謠的集散地，有詩有詞有曲，還有廣播節目，有興趣的人不妨一覽） 。在「中國孩子」裡，當周的歌聲低沈卻沈痛地拔起時，彷彿可以跟著他看見在一路行走中間，一個眼盲心不盲的歌手，所誠實感知在繁華的北京、上海大都市外，邊拓地區於急速的經濟發展過程中，滄桑、哀痛的一面。  「  一個兒童的共產主義夢想  」置於曲終人散、現場收音的隨意彈唱氛圍裡，信手拈來的歌詞，在人生雜錯離合中，仍是現實生活無奈的吟唱與刺痛。      不知是因為眼盲還是因為與生俱來的敏銳堅持，他音樂裡綿延的憤怒憂傷是很純粹的，聽歌時，對這世界、特別是如此素人式音樂所呈現中國社會較為黑暗、辛酸的一面，許多複雜的感受在心底翻攪、騰昇，所謂草根的渲染力與如刀般的犀利，莫過於此吧。    ◎延伸閱讀：        怒斥光明的消逝：周雲蓬《中國孩子》 &amp;rarr; 張曉舟 精彩樂評一篇 （我個人很喜歡張先生的作品，鏗鏘有力又帶點淡淡幽默，特別爵士樂與搖滾方面，內容飽滿）       小河與周雲蓬（《城市畫報》） ：大推！！圖文並茂的報導，提及他們的出身和現況。弄清楚一個人來自何處、生活在什麼地方，摸準氣質底細，對他們音樂的理解，也就更容易了。     周雲蓬在diymusic的介紹頁及試聽      周雲蓬　黑暗中的歌者（《人物週刊》） ：描述了童年及行走的歷程。      盲詩人周雲蓬的詩 ：詩集簡介，有周的詩四首             &amp;nbsp;      &amp;nbsp;              ※推薦「中國孩子」與「  一個兒童的共產主義夢想  」。（點擊右上角的播放清單，可以選歌。選好後，請記得按播放鍵！）       ◇◇◇        民謠最後的知識分子&amp;nbsp;&amp;nbsp; 周雲蓬《中國孩子》發行      ◎騰訊娛樂  　 2007年05月24日18:38     曾經於2003年發行個人首張專輯《沉默如謎的呼吸》的民謠唱作人周雲蓬，不久前低調地發行了個人第二張專輯《中國孩子》。    據周雲蓬介紹，新專輯《中國孩子》並未交給唱片公司進行運作，而是採用DIY的方式自產自銷。本張專輯收錄了包括《買房子》、《黃金粥》、《中國孩子》等耳熟能詳的作品，此外，一首素材來自美國跨掉一代的核心人物&amp;mdash;&amp;mdash;詩人艾倫‧金斯堡的母親寫給金斯堡的一封信改編的歌曲《金斯堡媽媽的一封信》更是哀婉傷懷。整體音樂上，與《沉默如謎的呼吸》相比，新專輯《中國孩子》在保持著周式行吟詩人氣質的基礎上，周雲蓬與該張專輯的製作人小河聯手讓《中國孩子》的音樂空間感與畫面感更為突出。作為《中國孩子》的製作人，小河更是把自身對音樂美學的特殊理解和創意帶進了《中國孩子》。    有意購買周雲蓬《中國孩子》的朋友可發郵件到 yuxiaoya520@gmail.com     專輯介紹     蛇只能看見運動著的東西，狗的世界是黑白的，蜻蜓的眼睛裡有一千個太陽。很多深海裡的魚，眼睛蛻化成了兩個白點。能看見什麼，不能看見什麼，那是我們的宿命。我熱愛自己的命運，她跟我最親，她是專為我開，專為我關的獨一無二的門。    某些遙遠的地方，一輩子都不可能去。四川有個縣叫「白玉」，西藏昌都有個地方叫「也要走」，新疆的「葉爾羌」，湖南的「蒼梧」，這些地名撼人心魄，有神態有靈魄，在天之涯海之角他們有隱秘的故事，慇勤地招呼我過去聽。但人生苦短，我大概沒有時間聽所有的故事，如果今生無緣，那就隔著山山水水握一握手。    走在街上，想唱上一句，恰巧旁邊的人唱出了那句歌。是什麼樣的神秘的力量抓住了兩顆互不相識的心？音樂是遊蕩在我們頭上的幽靈，它抓住誰，誰就發了瘋似的想唱歌，可我怎麼才能被它永遠抓在手裡？我走遍大地或是長久地蝸居一處，白日縱酒黑夜誦經，我呼喊音樂，把我從我的現實生活中拔出來，但常常落空，我只有埋頭於生活裡，專注地走一步看一步。音樂不在空中，它在泥土裡，在螞蟻的隔壁，在蝸牛的對門。當我們無路可走的時候，當我們說不出來的時候，音樂，願你降臨。    &amp;mdash;&amp;mdash;周雲蓬於香山        曲目      1 煮熟的鴨子要飛走  2 買房子  3 黃金粥  4 中國孩子  5 如果你突然瞎了該怎麼辦  6 Allen Ginsberg媽媽的一封信  7 一個兒童的共產主義夢想  8 懸棺  9 百字明念誦：根秋上師            萬曉利 ，一樣曾在摩登天空發行過第一張專輯  《走過來，走過去》， 介紹 寫著：        萬曉利一副清瘦的身材，眼睛細長而亮，有修長的手，長髮飄飄時像極古龍小說中的劍客。如今光頭，更像一個冷靜的刺客。黃昏之後，他背著他比劍溫柔百倍的武器，和飯後散完步準備回家的人擦身而過，來到最明亮最嘈雜最浮華之地，坐在那些飯後不想回家的人面前，要一杯酒，開始歌唱。    他的武器是吉他和歌喉。他是我一直讚美的民間藝人。      06年與獨立廠牌十三月簽約，發行了  《這一切沒有想像得那麼糟》，07年則將首張  用現場不插電錄音方式完成的「狐狸」，重新以錄音室方式錄製，發行了限量一千份的EP（ 相關報導 ）。    萬曉利的音樂不若周雲蓬的直揭，但聽他的音樂彷如置身一個他所營造的特殊世界。網路上有些人批評他這張專輯不若周純粹直觀、面對現狀，但我寧可理解為兩個人音樂呈現的不同方式與風格，而這種自由的多元發展與寬容，對音樂產業還是相對重要的吧，特別在相對勢單力薄的獨立樂界。「陀螺」裡，萬對團團轉的生活有著控訴；「達摩流浪者」大概是向凱魯亞克（Jack Kerouac）的《達摩流浪者》致敬 （正巧這屆中時的時報散文文學首獎，也是 〈達摩山下，寫給達摩流浪者們〉 ） ，這位 「垮掉的一代」（Beat Generation） 的代言人，別人眼裡雜亂無章、不循秩序的自由創作，正是對荒謬的社會體制最精力充沛、亂七八糟的後現代反抗。另外還有帶著魔幻寫實意味的「台階下」與「鳥語」。                     ※ 專輯歌詞 。 萬在diymusic的介紹頁 。    ◇◇◇      《這一切沒有想像得那麼糟》專輯側標      這是一張可以讓所有人聽過之後變沉默的唱片，沉默到忘記吶喊，忘記鼓掌。    作為一位普通的民間藝人，萬曉利經過了35年的塵世風雨後創造出了這張全新的個人詩篇，整張專輯作品創作的時間跨度超過6年，包括第一張專輯未收錄的舊作和發行第一張個人專輯後四年內的新篇。所謂舊作，並非是因為歌曲質量不足難以容身曉利的首張個人首張專輯，而是因為歌曲情緒與第一張整體風格定位的偏差，因為《走過來，走過去》採用酒吧同期錄音的形式，考慮更多的是更適應酒吧演唱的歌曲&amp;hellip;&amp;hellip;四年後的今天，包括那些新歌，這一切終於有機會以CD的形式與大家見面了。    是的，那就是萬曉利，在新專輯中他安詳地唱著「平靜／孤獨  ／  快樂  ／  幸福」。    《這一切沒有想像的那麼糟》應該被歸屬為城市新民謠這個概念裡，從音樂根源上追溯，它並不在民歌的範疇內，而是呈現出一派西化中為的新流派，這樣的路數早在侯德建與羅大佑時代就顯示出其強勁的生存和傳播能力。在中國內陸，直接反映市井生活，折射小人物日常生活內心實錄的作品應該由以萬曉利為代表的民謠草根階層來完成，完成一種呼應，對於台灣民謠新城市民謠前輩的呼應，完成對內心傾訴慾望的呼應。      ◎萬曉利介紹：    1971年　出生於河北邯鄲  1990年　自學古典吉他，創作歌曲。  1994年　辭掉工作，參加地方文藝團體。  1997年　進京，酒吧歌手  2002年　簽約摩登天空Badhead廠牌，發行首張個人現場錄音專輯《走過來，走過去》 。  2004年　汽車電影院崔健真唱運動2週年音樂會。  2005年　任嘉賓，張楚在「愚公移山」酒吧舉行復出演唱會。  2006年　簽約十三月後演出和其他各類活動明顯增多，並接受了全國各類媒體的的專訪數篇。  2006年　個人第二張專輯《這一切沒有想像得那麼糟》（CD／DVD）中國版發行。  2007年 　《這一切沒有想像得那麼糟》獲得《滾石》、《通俗歌曲》、《音樂週刊》、《新浪音樂》、《搜狐音樂》、《網易音樂》等評選的2006年十大華語唱片。 </description>
		<link>http://blog.roodo.com/pbear6150/archives/4246953.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Fri, 05 Oct 2007 15:58:32 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>Stars的舊愛新歡 / 音樂是這世界上最美好的事</title>
		<description> 
   
      
         
            
                  
           
            
               
           
            
               
                 
                 
               
                
           
           
              
               知名加拿大Indie Pop樂團 Stars ，甫發行他們的2007年最新專輯《In Our 
                Bedroom after the War》，早期的輕盈隨興已逐漸褪去，雖感覺得出來很用力的在「做」，品質仍是很不錯，最後一首〈In 
                Our Bedroom after the War〉長達快7分鐘的史詩作品，弦樂或緊促或低吟，製造起最後的高潮仍是懾人心腑，感動不已。 
               
               
           
         
      
   
 </description>
		<link>http://blog.roodo.com/elv51/archives/4244819.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Fri, 05 Oct 2007 02:42:12 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>林一峰，「思生活」&amp; 羅大佑，「未來的主人翁」 / 安靜地，流動著</title>
		<description>    當你無能為力去改變世界的時候，大可改變你對世界的看法，無論更好或更壞。&amp;mdash;&amp;mdash;林一峰（Chet Lam）    本只想聽一下，就乖乖返回書堆，沒想到又欲罷不能，還是打鐵趁熱，來說說一點孤陋的感想（笑）。    最早接觸 林一峰 ，是經過 音樂五四三 的介紹。當時買了「 床頭歌」（2003）、「 遊樂」（travelogue 1，2003）、「 一個人在途上 」（ travelogue, too，2004），第一張是林把寫給別人的歌收回來唱，後兩張則帶著旅行途中、城市生活的點滴心情，特別喜歡  「 一個人在途上 」。今天和朋友在誠品遊晃，看到這張雙CD新輯，沒有折扣，還是毫不猶豫入手，直覺相信林的音樂有某種自我完美的品質與傾向，笑。（又，朋友入手了    John Lennon 的 Anthology  ， 精美 4 CDs 還有 Yoko 專文介紹，所有插圖也是 Lennon 親手畫的，朋友總算覓得多年心繫好物  ）       私生活，也是思生活。15首歌累積了十年片段點滴，Chet說，「他只是一個多年的生活記錄」。延續一貫旅行移動的主題，像是在逃離什麼，「可是，那並不是一個人，一段感情，而是我自己」。一個人的旅行，總是很孤單的，異國環境的不適與不同文化的空間，總能拉出更多距離與時間，專心陪伴自己，不論你選擇了注視或淡漠。    雙CD分為  一、二季，「自嘲式的自戀」與「自虐式的自省」。第一季主要是對愛情、友情與一人生活的紀錄，例如「有一種朋友」談到真心友情的默契、「晚睡」則是愛戀一個人、欲言又止的焦躁；第二季面對親情與旅行中萍水交逢之感。親情裡有孩童時期遺留至今的小小陰影，也有無須多言的含蓄父子情。另外關於個人面對社會與世界，有「公路、塵埃、四合院」述說對北京古舊遺跡逝去的不捨，還有「留下腳印，帶走回憶」，溫暖記述看見非洲的心情。    我常覺得林一峰的音樂是很標準的「城市民謠」，當然不是 一般定義的 、比較嚴肅的抗議，卻是一種氣質與寫作對象：細膩、易感地面對城市的疏離與情感的渴望、依賴，帶點文藝青年的任性與固執，冒出一、兩句讓人心有戚戚焉的詞句，陪你溫柔卻清晰地走過那些，在或多或少的折射中，也曾浮現的、躁動的孤寂與徬徨，給一些暖人手心的慰藉。    林一峰在觸及童年議題時，也談到現代制式教育對多元性、獨特性抹殺的可怕，雖然他已走出自己的路，似乎心有餘悸。所以引上他這一段可大可小、最近時常聽到的話，有位台北雙年展的策展人也說過：「藝術無法改變世界，但可以改變人們對世界的想法。」最近張鐵志談及「搖滾樂能否改變這個世界？」，亦有類似答案。    最後，多說一句，很喜歡林一峰在歌詞本裡大量引用的 Quotes，會讓人稍停片刻，好好想一想，生活怎麼繼續、前進的樣子&amp;hellip;&amp;hellip;。      ◇◇◇        接下來說說最近重新發現的經典專輯：羅大佑的「未來的主人翁」。有些人的音樂，別人早把他們定義為經典，但經典很多時候並不好切入，特別當創作者作品等身、又有點年代差距，當然，還得加上自己火候不夠、耐心不足。    嘗試過很多遍，不過大多都試聽到羅氏情歌比較多，印象並不深刻。這次，卻是在超級星光大道聽到 梁文音選唱了鄭怡的「海上花」 ，電腦裡只剩羅大佑的版本，順便翻了翻，就把「未來的主人翁」挖出來了。    驚為天人。    整張專輯把時代壓抑、苦悶、無處可宣洩的氛圍，與個人苦悶的心情 （這是羅的第二張專輯，他曾說「這其實是最慘痛的一張唱片，碰到的挫折，失敗的感覺是最多的」、「一定是第二張唱片最難做。因為第一張你可以慢慢做，完全沒有前面的負擔，所有前面的年輕生命的積累都可以放在第一張。如果第一張不幸成功，人家會要求第二張也成功，而且要變...又要有成長，又要有磨練，又要有新的東西，新的看法，新的音樂方向，然後在音樂上必須誠實，因為新的方向必須是來自你自己人生觀，音樂觀的徹底改變」） ，巧妙結合在一起，雖然悲涼、滄桑，卻又不至濃重得令人怯步，特別很多歌曲如今回首前程，還是讓人不勝欷噓。譬如「現象七十二變」唱道：「眼看著高樓越蓋越高／我們的人情味越來越薄  ／  朋友之間越來越有禮貌  ／  只因為大家見面越來越少  ／  蘋果價錢賣得沒以前高  ／  或許現在味道變得不好  ／  就像彩色的電視變得更加花俏  ／  能辨別黑白的人越來越少」還有「愛的箴言」，聽過無數版本，還是原作簡簡單單地彈著鋼琴，就把那種刻骨銘心的寬容苦澀，娓娓道來。另外專輯裡的「牧童」、「稻草人」，也是我偏愛的。    底下轉錄一篇評介，哪天要把「之乎者也」也找到，完整聽聽，只有一兩首招牌歌實在不準阿&amp;hellip;&amp;hellip;。     ◆◆◆       專輯名稱：羅大佑 未來的主人翁 (1983)      你走過林立的高樓大廈穿過那些擁擠的人/望著一個現代化的都市泛起一片水銀燈/突然想起了遙遠的過去未曾實現的夢/曾經一度人們告訴你說你是未來的主人翁    《未來的主人翁》稱得上是一篇醒世恆言，在這張專輯中，羅大佑著力描畫人心靈深處的情慾糾結、探討生命的終極意義，瀰散著抑鬱蒼涼的情緒，充滿了大時代之下冷靜而無望的無力感。羅大佑的「之乎者也」和「未來的主人翁」被音樂文人和樂評家評選為「台灣流行音樂1975~1993年百張最佳專輯」的第一名和第名，其才華由此可見。在《未來的主人翁》裡，羅大佑同樣也幾乎包辦了整張專輯的填詞，譜曲，甚至編曲以及製作，呈現出比第一張更完整的概念和成熟的風格。    由高等教育出版社新近出版的《大學語文》收入了這張專輯中羅大佑歌曲《現象七十二變》。編者認為：「今天的流行歌曲，或許就是明天的詩。以此審視，流行歌曲自有超越通俗文化的意義與價值。羅大佑歌曲的價值，在於他唱出了 二十世紀八九十年代，海峽兩岸中國青年面臨社會轉型時所特有的迷惘、困惑、痛苦和思考」。      《未來的主人翁》這張專輯裡的音樂與文化含量相較《之乎者也》更為複雜、深沉、厚重，其中的《亞細亞的孤兒》、《現象七十二變》和《未來的主人翁》這三首作品是分別獻給台灣的歷史、現狀與未來的(《亞細亞的孤兒》甚至被收錄進了年度前衛詩選中)，它們的意義已經遠遠超出了流行音樂的藩籬，對大時代造成了難以估量的影響&amp;mdash;&amp;mdash;就算僅憑這三首華語流行樂史上的史詩性宏篇巨作，也完全可以使這張專輯彪炳史冊。    此外，《愛的箴言》一架鋼琴自彈自唱所營造的空間感十分強烈；《盲聾》極好地展示了羅大佑處理詩性語言的能力，「銅板的正面說這世界是清晨/銅板的反面說這世界是黃昏」，這首歌完全能夠稱得上是一首喻世長詩；《稻草人》讓人們見識了羅大佑在還沒有MIDI面世的年代超凡的編曲才華，歌曲的音場豐富、復雜、深邃、張力十足，並且這首歌也是羅大佑唱得最為精彩的歌曲之一。〝現象七十二變〃沉長寫實但卻又有韻腳的歌詞，配上流暢的旋律，聽來和李壽全的〝我的志願〃很相似。〝亞細亞的孤兒〃後段加入兒童的合唱聲和軍用鼓聲，營造出進行曲的氣勢。    《未來的主人翁》這張專輯在一定意義上已經超出了音樂的範疇，在不知不覺之間已經深入了無數人的思想意識，改變了許多人的思考方式，並且對整個大時代都造成了相當的影響。羅大佑這位對華語流行音樂的發展影響至深的音樂家，對華人世界的影響又不止是音樂而已，他的作品所清晰地呈現出的深刻的社會意義與人文氣度，在某種程度上彷彿推開了一扇古老與傳統的門，使得我們在音樂之外，能夠開眼而見更為遼闊與博大的世界。最後則一直重複演唱著〈飄來飄去飄來飄去就這麼飄來飄去&amp;hellip;〉隨著大佑低沉沙啞的歌聲更使得情緒的感染力特別強。    羅大佑「黑色時期」的作品最能展現出他的不羈憤怒與青春激情，從某種意義上講，這張《未來的主人翁》專輯也是羅大佑的唱片中一張近乎不可能被超越的經典之作，為時值巔峰時期的羅大佑留下了完整的紀錄，他四溢的才情與深刻的思想，都在最大可能的限度之內，得到了最酣暢淋漓的發揮和體現。    羅大佑(1954年7月20日-)，台灣苗栗人，客家背景。羅大佑是台灣著名歌手、音樂創作家。曾創作並演唱《戀曲1980》、《光陰的故事》、《是否》、《鹿港小鎮》、《亞細亞的孤兒》、《愛人同志》、《皇后大道東》、《東方之珠》、《童年》、《火車》、《戀曲1990》、《戀曲2000》等國台粵語膾炙人口的歌曲，對1980年代後期到1990年代初期校園民歌及整個華語流行音樂風格轉變有劃時代的影響。    說羅大佑是音樂教父很確切，因為他有無數的聽眾和崇拜者。但是，他是一個沒有子弟的教父，因為沒有人能學到他的風格。羅大佑就這樣萬眾矚目卻又孤單獨立，成為我們心中無可取代永遠的偶像。    ◎專輯曲目：    01-誕生  02-亞細亞的孤兒  03-現象七十二變  04-牧童  05-未來的主人翁  06-青春舞曲  07-愛的箴言  08-小妹  09-盲聾  10-稻草人    ◆◆◆              &amp;nbsp;      &amp;nbsp;                （若 ijigg 不靈， 這兒也可以聽 ）    ※羅大佑，稻草人，收於「未來的主人翁」，1983     稻草人   作詞：羅大佑　作曲：羅大佑　編曲：山崎稔     終日面對著青山  終日面對著稻浪  午後的雲雀背著艷陽  那樣飛　那樣笑　那樣歌唱       輕風吹在我身上  雨珠打在我臉上  午後的牛羊凝向遠方  彩虹畫出的希望       藍藍的青空在上  卻有著雲雀與彩虹的夢  多像不知足的雲四處飄蕩  何處是我的歸宿  是否在天際的那一端  奇怪著稻草的身軀如何飛翔       終日面對著青山  終日面對著稻浪  晨光　露珠　夕陽　清晨  春耕　秋收　冬藏        ※林一峰，有一種朋友，收於「思生活」，2007。     有一種朋友   詞／曲：林一峰    一個平凡星期天下午  在街上沒目的遊遊蕩蕩  碰到你還是個老模樣  但少了稚氣添幾分滄桑    很多人事都已不一樣  現實不是我以往想像  三毛錢的道理不多講  我很高興又走在你身旁    世上有一種朋友  能讓你表現得自然  就算走在不同路上  永遠不需解釋  也知道你心裡所想    談到你工作的地方  不想提的別笑得勉強  談到已經過去的感情  我總是欠了一點幽默感    世上有一種朋友  能讓你表現得自然  就算走往不同的方向  永遠不需解釋  也知道你心裡所想    相聚時間總是太短暫 再失去聯絡也是很平常  也許你永遠不會知道  你曾經讓我感到久違的溫暖  </description>
		<link>http://blog.roodo.com/pbear6150/archives/4212501.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Sun, 30 Sep 2007 02:33:41 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>2007 流浪之歌音樂節  / &lt;br&gt; &lt;br&gt; &lt;br&gt; &lt;br&gt; &lt;br&gt; &lt;br&gt; &lt;br&gt;另一個獨立時代</title>
		<description> 2007 流浪之歌音樂節 將於9/29 ~ 10/10 登場    今年主題是：Land &amp;amp; Freedom       2007 流浪之歌音樂節 廣告，請大家用力轉貼：              </description>
		<link>http://blog.roodo.com/de617/archives/4188957.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Tue, 25 Sep 2007 02:39:22 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>The National《Alligator》終於到手 / 音樂是這世界上最美好的事</title>
		<description> 
   
      
       
         
               
         
         
            
            終於把The National《Alligator》拿到手，簡單的三折內頁，黑漆漆的好像要故意要讓人從唱片架上忽略似的，2005年的專輯與2007的《Boxer》設計得一樣暗沉，都是很難比較的兩張好碟。《Boxer》的完整性極高、定是我的今年年終榜必選盤，而《Alligator》卻多了份搖滾的粗糙與生猛，想吼、想叫、想起肖，通通是聽完後的正常反應。好想聽現場！聽現場啦！   
         
       
      
   
 </description>
		<link>http://blog.roodo.com/elv51/archives/4175713.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Sat, 22 Sep 2007 05:10:00 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>聽歌宅男 / &lt;br&gt; &lt;br&gt; &lt;br&gt; &lt;br&gt; &lt;br&gt; &lt;br&gt; &lt;br&gt;另一個獨立時代</title>
		<description> &amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp; 連續收到誠品音樂館的奪命追魂信告訴我有新黑膠到貨，速看列表果然發現想買的LP，可惜老子最近忙得28小時都不夠。週六、日也跑回辦公室忙東忙西，晚上累斃竟夢遊音樂館，還開心的捧著 7吋限量版 Stone Roses 去結帳，真是夠了。更邪門是隔天上班途中的 iPod 隨機播送竟從14377首中送來 Stone Roses 的 Breaking Into Heaven，嘩咧有夠準。 颱風假最佳節目，躲在家做聽歌宅男。    </description>
		<link>http://blog.roodo.com/de617/archives/4157135.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Tue, 18 Sep 2007 12:44:48 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>地踎搖滾 Music Video / &lt;br&gt; &lt;br&gt; &lt;br&gt; &lt;br&gt; &lt;br&gt; &lt;br&gt; &lt;br&gt;另一個獨立時代</title>
		<description>Youtube 果然什麽也有。  
當年邱禮濤導演拔刀相助，用相宜的酬勞幫忙拍了【雷公劈友除世害】【莫須有】和這首【地踎搖滾】，  結果三首都不能公開發首：香港滾石為這三首禁歌獨立做了一張Laser Disc，作為贈送品暗地發送。 
哈真是塙地下... 

        </description>
		<link>http://blog.roodo.com/de617/archives/4036803.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Tue, 28 Aug 2007 23:18:55 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title> 范曉萱與100％，「突破」 / 安靜地，流動著</title>
		<description>   每個人都是世界的一份子，我們其實可以去改變，這每一天造成的麻木和無力，而我覺得你第一件要的事情，就是突破。   你可以給需要安慰的人一個擁抱，  你可以給努力的人一個鼓勵，  你可以給做的好的人一個讚美，  你可以更尊重生命，哪怕牠只是一隻狗。  所以如果你能排除你的害羞和弱點去作到的話，  那就是突破了。  　　　　　　　　　　　　　　　　　&amp;mdash;&amp;mdash;范曉萱       上面兩段話是萱萱在專輯附贈的紀錄片裡說的，也算整張單曲專輯的精神。聽完整張專輯也看完三支MV和紀錄片後，第一印象是：活力充沛、無拘無束。在製作過程裡，有種即興的隨性，因為沒有僵死的預定目標，每一個表情和應變都是當下誠實且古靈精怪的反應，就是這樣的自由，隨時有火花在摩擦，有股濃濃的 後九０嬉皮風再現，譬如拍攝過程隨時可見 Allen 拿著一把吉他就彈起來、唱起來，那種在生活中隨時迸發的創作能量和精力，讓我看完久久佩服這些創作者無窮的、不安於室的噪動。    整個 band 的團員大有來頭：萱萱負責 vocal 、長笛和詞曲、製作；吉他手 Allen 參加過雞腿飯樂團，雖然蓄了一臉大鬍子，滿手都是刺青，卻是心地善良的原住民；鼓手 robert 參加過早期的五月天、也曾和楊乃文合作 Monster  Band，他和貝斯手 Mo 都曾是濁水溪和 Mojo 的成員。Keyboard則請來 香港人山人海廠牌 裡有「多功能婦女」之稱、曾和陳珊妮搭檔「拜金小姐」的 Veegay （李端嫻）；另外還有胡琴手樂樂，他在紀錄片最後的 Solo 很精彩。  整張專輯的搖滾曲風有點 80 年代英國華麗電子的復古味，又帶著生猛草根的硬蕊趣味，不論是胡琴或長笛的混搭，也都融合得很好。幾支 MV 拍攝也十分有創意，和林炳存導演合作的 「屬於」，不但一鏡到底，還整首倒拍，所以單曲裡多了一首倒著唱的「屬於」bonus track（真地是火星話，笑）；「那種女孩」則和女導演陳霈芙合作，一整個華麗復古又大膽搞笑的服裝與視覺效果（萱萱的服裝，可看一下  mercury的分析 ）；最後的「why」則找來剛完成電影「明明」的區雪兒導演，延續一貫強烈的視覺色彩方塊式組合與隱喻，讓萱萱帶上點現代俠女的影子。    另外，萱萱創作的詞曲也越來越成熟。整張專輯由於獨立製作，包括拍攝MV等開銷，三、四百萬跑不掉，也因此希望大家聽了喜歡，能多多支持，雖只是三首單曲，但不管音樂製作或附贈的MV、紀錄片，整體創作都十分用心、突出，已經讓人開始期待萱萱與100%下一次的突破了！    ※延伸：    ◎林炳存導演的「流行、時尚、原住民」攝影展 線上版 ，邀請了林志玲、伍佰、張震、張惠妹、張震嶽、朱孝天等數十位藝人入 鏡。  ◎ 博客來的販售網頁 ，海外朋友可線上購買喔。&amp;nbsp;                屬於     詞：范曉萱  曲：Allen    無焦距地品味著你  因為距離太近  我用力抱著你  用力記住一切  能做的只是珍惜  誰叫我們都是個體    因為我們是個體  就算再愛再瘋再迷  能做的還是珍惜    看著最棒的你在這裡  雖理性但仍怕失去  也許太早開始擔心  誰叫世上沒有屬於  就是真的太美麗  我們不能擁有彼此  </description>
		<link>http://blog.roodo.com/pbear6150/archives/4030739.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Mon, 27 Aug 2007 20:52:46 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>莫須有 / &lt;br&gt; &lt;br&gt; &lt;br&gt; &lt;br&gt; &lt;br&gt; &lt;br&gt; &lt;br&gt;另一個獨立時代</title>
		<description>     黃秋生的【地踎搖滾】是一張Rock味很重的專輯，不單是音樂風格上的搖滾，在整張專輯的態度上，更是充滿批判與反叛。</description>
		<link>http://blog.roodo.com/de617/archives/3997351.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Fri, 24 Aug 2007 01:08:51 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>雷公劈友除世害 / &lt;br&gt; &lt;br&gt; &lt;br&gt; &lt;br&gt; &lt;br&gt; &lt;br&gt; &lt;br&gt;另一個獨立時代</title>
		<description>    台北下午最愛打大雷，每次打雷我都會怕因為自己不孝順，會被雷公劈中。  或是不幸走在一個更值得被劈的壞蛋附近，不幸的被誤劈。  細讀報章記載被劈的倒霉鬼，我覺得大部份都罪不該劈，九成是雷公大近視，他應上網購置GPRS定位，鎖定該劈的對象，以免禍及無辜。 </description>
		<link>http://blog.roodo.com/de617/archives/3991823.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Thu, 23 Aug 2007 23:50:24 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>趕羚羊趕出專輯 / 楊公的電影與看團雜記</title>
		<description>
以防萬一，先介紹一下大名鼎鼎的「趕羚羊」：         下午朋友傳過來一個名喚「 我身騎白馬 」的古怪網址，網域名稱大剌剌地寫著「主流音樂(majormusic)」；只能試聽、下載的剛上架溫熱感隱約散出惡搞計畫的訊息，但這美術設計好像又細緻得不像是遊戲之作。  然後朋友的第二段訊息傳來：   公司同事的表哥作的   跟趕羚羊作者是同一個   再往網頁底仔細一瞧：   「專輯設計   蕭青陽工作室 」   趕忙打電話向他的前助理求證，這一切果然不是幻覺....  謹賀 Major Theory 成功進入主流音樂市場！ </description>
		<link>http://blog.roodo.com/yangon/archives/2684117.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Wed, 31 Jan 2007 16:56:15 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>Bears：還OK的Indie-Pop / 音樂是這世界上最美好的事</title>
		<description>    試聽請點： Bears＠myspace  

讓我毫無抵抗力的封面就差不多長這樣： 甜美、可愛、青春 ，最好還有 插畫 。來自美國Cleveland的 Bears ，在推出EP單曲、卡帶後，發行的首張完整專輯 《Bears》 便很容易猜得出來是Indie-Pop的基本死忠派之青春洋溢路線，有些神似Mojave 3的一掛青蔥吉他+男聲，身兼數職（鼓、唱、鍵盤、吉他、貝斯、拍手←這也算？！）的團員包括Craig Ramsey與Charlie McArthur等。

</description>
		<link>http://blog.roodo.com/elv51/archives/2670839.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Fri, 26 Jan 2007 02:50:52 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>U.TA*屋塔 × 男孩 女孩 演唱會 (2/10) / 音樂是這世界上最美好的事</title>
		<description>   
我很喜歡的 Zibet 早已解散，幸好由前Zibet主唱魚雷擔任Vocal/木吉他，搭配團員Bass手Gary的U.TA*屋塔樂團，延續了那令人 作夢 的音樂，團名也說不出的棒，彷彿坐在破舊斜屋頂上唱歌給我們聽一樣，夢幻。去年十月《男孩 女孩 BOYS&amp;GIRL》EP發行了，收錄四首歌曲〈Cold Night〉〈在太空跳曼波〉〈男孩/女孩〉〈Breathe〉，售價200元，喜歡的朋友來去捧場吧。

</description>
		<link>http://blog.roodo.com/elv51/archives/2658732.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Sat, 20 Jan 2007 00:31:48 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>Levy：腐爛的愛 / 第二張Levy要來囉 / 音樂是這世界上最美好的事</title>
		<description>   
簡潔的封面印著L、E、V、Y四個大字，專輯名稱叫做「腐爛的愛」（Rotten Love），自2005年聽到現在卻一點也沒有腐敗。反而，他們會讓你想起搖滾最原始的美好，宛如Coldplay的流暢旋律，一首接著一首。回音開得很大，鼻音放得很重，好似在廢墟裡隨意架起舞台，建構疏離末世的荒涼場景。

</description>
		<link>http://blog.roodo.com/elv51/archives/2639078.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Fri, 12 Jan 2007 00:00:01 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>小白兔唱片行週年慶 / 音樂是這世界上最美好的事</title>
		<description>年底到了，特價活動一堆。一個禮拜來去了小白兔兩次，買了Dirty on Purpose〈Hallelujah Sirens〉、Nobody &amp; Mystic Chords of Memory〈Tree Colored See〉、Someone Still Loves You Boris Yeltsin〈Broom〉，另外補了兩張舊貨The Postal Service〈Give Up〉、Velocity Girl〈6 Song Compilation〉、何欣穗〈米〉。得到數張50元折價券，專輯都很棒，新貨都是一張張試聽才決定下手，頗有買到賺到之感。年底還將有我最愛的Djangos大特價，又要失血了。看著存款逐漸下降，家裡的櫃子也即將爆滿，但，還是無法抵抗專輯在手的魅力呀。

</description>
		<link>http://blog.roodo.com/elv51/archives/2512145.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Thu, 23 Nov 2006 07:12:03 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>時尚大師 Karl Lagerfeld 欽點愛歌 / 音樂是這世界上最美好的事</title>
		<description>   ↑新出爐的KARL明信片，寫給遠方時尚敗家親友專用。百貨公司KARL專櫃、各大唱片行拿得到。

OK OK講老實話，我根本不認識什麼Karl Lagerfeld，聽到他是Chanel、Fendi的創意總監時，我也只是心想這真是位偉大的人物，並害羞躲起來因為對時尚無知甚至有點抗拒；然後以為所謂的秀場音樂，不就是把電音沙發拿來放一放。事實上在台灣好像也是這樣。</description>
		<link>http://blog.roodo.com/elv51/archives/2480822.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Thu, 16 Nov 2006 01:50:29 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>消失兩個月後。 / 音樂是這世界上最美好的事</title>
		<description>   
自從8月底發表 Thom Yorke心得 以後
這部落好像被我遺忘了
經過這一個禮拜的反省
我做了重大的決定（哈哈）...

還是乖乖PO文好了（被扔擲水果中）</description>
		<link>http://blog.roodo.com/elv51/archives/2465812.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Sun, 12 Nov 2006 23:25:32 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>硬地樂團流動攤位申請 / 台灣音樂國際交流協會</title>
		<description>       2006第三屆TAIPEI硬地博覽會     臨時緊急通告       本屆硬地新增「樂團流動攤位」申請       首先當然要身為樂團團員才能申請       在賣藝大街上親自推銷自己的辛苦創作專輯       親身體驗一下銷售現場的刺激反應       當然如果要邊彈邊唱還是邊跳邊賣都不反對       要舉看板、揹看板也可以       要準備 ipod試聽機還是挑戰清唱都歡迎      總而言之       把你的歌拿出來賣吧 !!              不知道硬地活動在哪裡    ?     不知道硬地啥時舉行    ?    麻煩看一下這裡             http://blog.roodo.com/tmciaa              申請方式：請洽活動現場服務台。    </description>
		<link>http://blog.roodo.com/tmciaa/archives/2445831.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Thu, 09 Nov 2006 12:15:18 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>【急要】硬地義工快來報名 / 台灣音樂國際交流協會</title>
		<description>         2006硬地音樂博覽會急徵義工      條件：熱愛搖滾、經常看live house表演、熟記本屆節目單   意者請洽電  0926984943   </description>
		<link>http://blog.roodo.com/tmciaa/archives/2438536.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Wed, 08 Nov 2006 12:44:05 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>硬地 &amp; StreetVoice第二波表演名單公布 / 台灣音樂國際交流協會</title>
		<description>       新勢力入侵，請歡迎「  啾吉惦惦  」、「  Joker  」與「  Asia Power  」！     </description>
		<link>http://blog.roodo.com/tmciaa/archives/2415753.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Fri, 03 Nov 2006 19:34:34 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>熊寶貝@地下社會／糖果酒、馬大文、奇哥（老爹）@Kafka / 安靜地，流動著</title>
		<description>
      ※安可唱「簡單」時，魏駿對著餅乾吹口琴。雖然地下社會的燈光昏暗，拍得不好，但這個歷史時刻還是忍不住留下了 : )    熊寶貝冬眠前最後一場演出，在第一次登台、剛「復活」不久的地下社會。這裡還是一樣，狹小的空間，開得很強的冷氣，進場人數剛剛好（除了幾個中場進來的外國人很吵，害我忍不住「好言相勸」），讓你還有空間走動，自在地晃動、抽根煙。既然是熊寶貝在學的最後一天，理所當然來捧場，以一種朋友的心情。從最初被 writer的朋友叫去當MV裡的臨演，聽了新專輯發表會，這一段日子走來，3/30到今天差不多半年，熊寶貝正好表演了45場，而我自己在學業與情感上也經歷了轉折，想不到半年可以有這麼多改變，我們都不是當初的心情與模樣了。    拉著最近日子起伏很大的 writer 一同看了這場表演。熊寶貝不愧經過歷練，魏駿的吉他與音效依舊無可挑剔，全場為之瘋狂，阿Foo也自信狂放很多，後半場滾滾的鼓很有爆發力，而餅乾感覺得出來心情不錯，邊唱著，邊像小女孩般跳著，輕鬆愉快的聲線。音效器與acoustic並行，今晚的「大無敵」是聽過最棒的搖滾版，而安可時魏駿面對餅乾吹奏著「簡單」的前奏，一切變得柔軟而溫暖。    聽著這些熟悉的曲子，在幾個特別入味的時刻就這麼讓音樂環抱，好舒服。一如餅乾要大家留下來陪她喝到掛，今晚的表演是個歡樂的八分休止符，要輕快地滑行到只是一個有點長的暑假。一個人獨自坐著，在散場後的熱鬧，抽著煙，沒有傷感，但內心裡的確感覺是個結束了，是熊寶貝第一張專輯的宣傳結束，也是我對自己某個承諾的開始，關於我未來的人生，關於情感的灑脫，關於好好地過生活。    不知道當寶貝們發下一張專輯，是否還能一起分享，但這段奇妙的緣分，我想你們永遠會是這段回憶的背景音樂，在某個午夜夢迴的時刻，悄悄響起……。    謝謝你們與同我一起分享熊寶貝的朋友們，也希望帶我認識熊寶貝的 writer，生日快樂，走過這段有點低潮的日子。    ◇◇◇        ※令人驚豔的馬大文與吉他手王義中。海邊的卡夫卡有自製很棒的表演紀錄相冊，請到 這裡 。    有位朋友說過，在海邊的卡夫卡表演的歌手與樂團都會變得很三八，而卡夫卡也因為這些表演，變得更完整。今晚的表演者有糖果酒、馬大文與奇哥，想念奇哥如春風般的自在幽默，今晚原本衝著他來。    有表演的卡夫卡果真溫暖很多，去除一點寬大空間的冷調，一登場的糖果酒是三女一男的組合，聽說原本是暴暴的金屬團，今晚第一次不插電。第二組的馬大文，一開始有王義中伴奏，後半則自彈自唱，我想認識她的人很少，她說上一次表演是二年半前的事了，但當她一開口唱歌，全場都被吸住，就像張懸那樣，但當然她與張懸不同，她的聲音甜美而飽滿，一字一句清清楚楚，歌詞帶點詩意而蘊著淡淡哀傷，於是聽她唱歌，你也忍不住一同陷入回憶的呢喃，大量的夏天主題，其中一首新歌「夏天的影子」，有著這樣幾句：夏天的影子長長劃過，刺痛我的手……從來沒有特別的追求，也沒有特別的渴求，但在那一秒鐘，我忽然想過另一種生活。可以感覺出來，她對上班的無奈。回家後 google，赫然發現她在 IS#2 中獻唱過，剛翻出來聽，老實說，唱片裡電子混音有點虛渺的她，與現場實在的民謠吉他和聲線，實在判若兩人，非常期待她有機會出唱片，即便真如她所說，也許下次表演是一年後的事，我也暗自希望下次她表演時我能帶著最在乎的朋友，一起聽她的歌中所暗喻懷舊的悲傷……。    奇哥壓軸登場，夾帶一位19歲的新人「老爹」。奇哥的幽默還是那麼自在，讓人鬆開筋骨，在技巧不完美卻滿含情感力道的吉他聲裡，在「修鞋的阿伯」與「搬家」裡，我想那樣的撫慰與悲傷還是輕柔的，一如奇哥的作風。從自然捲解散開始，野台到今晚的卡夫卡，奇哥大概努力在與不同的合作中間，在「青澀」裡尋找磨合的可能，尋找一個女主唱。奇哥，加油！    經過這晚，我想，這輩子最能和我一起自在分享並撫慰孤獨的，就是音樂了。    ※馬大文在滾石可樂的試聽與下載。    </description>
		<link>http://blog.roodo.com/pbear6150/archives/2265766.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Mon, 09 Oct 2006 02:09:37 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>關於反覆聽著一張專輯的事 / 音樂是這世界上最美好的事</title>
		<description>   
關於反覆聽著一張專輯的事
我向來覺得有幾個名字我實在沒辦法到達
像是Bjork, Radiohead, Tori Amos...

並不是因為專輯不好聽
事實上他們的歌好聽極了
但歌者的悲慘哀淒聲線有時都快把我逼瘋了
（對，碧玉小姐，我說的就是你
不去細究歌詞的情況下我還以為Cocoon這首歌是有人要死了）
所以從來沒辦法重複的去聽他們

</description>
		<link>http://blog.roodo.com/elv51/archives/2082233.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Wed, 30 Aug 2006 01:41:19 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>海洋祭與野台開台，是台灣夏天樂之必要 / 搖滾夢土，青春的海岸</title>
		<description>        【原載誠品好讀七月號】     台灣夏天很搖滾！演唱會各地駭得「如火如荼」，其中台北野台開唱與貢寮海洋音樂祭，已成為樂迷心目中兩大搖滾祭典，眾多年輕世代把「野台」和「海洋」，視為生命熱季必經的燦爛青春。       海洋祭，今年民視得標，官方版海洋祭於   21  到  23  日   福隆「續攤」；  隔一星期，七月  28~30  日「丙戍年野台開唱」，在台北圓山兒童育樂中心「風火林山電光石火」開演。平常大眾媒體瞧不上眼的未成名樂團，在七月都顯得走路有風！  </description>
		<link>http://blog.roodo.com/jamiewon/archives/1942007.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Fri, 28 Jul 2006 14:53:38 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>1976，耳機裡的新浪潮 / 安靜地，流動著</title>
		<description>  有些音樂在觸碰的當下，會不自決把吸引力都引過去，你放下手邊的事，專注聽著，那歌詞令你微笑，接著那節奏與叫嚷，讓你忍不住跟著唱。第一次遇見1976，就是這樣。還記得反覆播放 IS#1 裡的 star （與此次收錄的版本不同），訝異於這誠實又暢快淋漓的歌詞，我一直覺得阿凱（主唱）的歌詞是有魔力的，他讓你看清生活裡的一些樣子，膚淺、迷戀、虛偽、自大，卻在喧囂的蹦跳裡，你感覺自己被隱隱戳了幾下。當然，如果你一直很喜歡聽搖滾樂，並對七、八零年代有點瞭解，聽起來更是另一番味道了 : )  ◇◇◇        青春時期踏過八零年代的好多人，包括我自己，似乎都特別迷戀（懷念）當時的樂章，紅與不紅早已無爭議，那是個節奏與旋律並重的年代，每首歌曲無論在樂器或人聲上，總會出現一段又強烈、又迷人的hook，感情豐富的我們曾這樣不約而同地點頭，相互交換認同的眼神，隨著音樂哼唱不已...，而我在【耳機裡的新浪潮】裡，竟也感受到這種好久不見的精神。告別青春期的1976在這場八零年代的音樂派對中依然帶著濃厚的學生氣質，但似乎玩得更自由！從六年前那句令人深刻的「我並不想成為誰的指南針，也許你該學習相信自己的方向感…」，到現在充滿自信地表明「還是一樣想作個龐克，還是一樣而且保持這樣，耳機裡的新浪潮，扭捏的唱...」，1976已經不需要所謂的專輯概念或者企宣文字，他們的音樂就是這樣簡單明白地被人給記住了。→    HitFM Rock DJ ciacia （何欣憓）         1976   ，  告別青春期 ，收於「耳機裡的新浪潮」，2006  戴著厚重笨拙的眼鏡的緩慢的又膽小的那一個我 好想被遺忘 過去未來像鉛筆寫著　畫面模糊了力道卻清晰的 寫著最後的假期    Kafka and Oscar Wilde 當初的我們為何喜歡 想不起來於是換了個髮型　然後慢慢變老然後死去    名牌的衣服　名牌的領帶　適宜的成熟　適宜的聰明 是現在的樣子嗎 隨通貨膨脹增長的脂肪填滿不知所以的傷感 該告別了青春期  </description>
		<link>http://blog.roodo.com/pbear6150/archives/1917432.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Sat, 22 Jul 2006 14:04:35 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>發亮的遠星在奔跑－認識台灣indie音樂的奮鬥 / 搖滾夢土，青春的海岸</title>
		<description>       所謂  indie  是  independent  的簡寫，指在小型唱片廠牌所發行的作品，包括旗下的藝人、創作者，而有別於主流公司（  major corporation  ），尤其是大型跨國唱片公司。如果以軍隊來比喻，  major  是正規軍，  indie  是遊擊隊，編制小、財力支援少，對音樂創作、生產及市場，有不同於跨國唱片公司的理想與抱負，還擁有更豐富的內涵、前衛色彩與突破性的作為。  </description>
		<link>http://blog.roodo.com/jamiewon/archives/1908766.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Thu, 20 Jul 2006 11:59:07 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>海洋（人民）音樂季 / 安靜地，流動著</title>
		<description>  今年的海洋音樂季並不平靜，先是鬧了雙胞，現在原本由角頭張四十三先生所舉辦的海洋人民音樂季（有別於得標的官方民視），也確定由於颱風打亂行程，必須停辦。一路走來的變化，雖然未參與每個細節，還是十分關心的，對這場夏季的海邊盛事不能說沒有一點感情，特別今年海洋人民計畫邀請了崔健，之前在五四三的崔健版，派大說台灣早從16年前就有活動打算邀請，但老崔一直無法成行，這次仍舊天不時、地不利、人不和。  對海洋人民籌辦始末有興趣的朋友，可以讀讀這篇 〈人民的海洋，海洋的人民〉 ，當然民視所辦的海洋也邀請了唐朝和黑豹，也有很多獨立樂團參與，但長遠來看，一個活動的基本精神還是很重要的，畢竟一個沒有搖滾精神的團隊能否辦出一個好的搖滾音樂季，是很大的問號（先前民視一句：「我們一個月承辦６、７個案子，這就是一般包案嘛，沒有什麼特別意義。」真讓不少人開罵、嘆息）。也讓我想起先前看到底下的這篇文章，當然音樂和電影產業經營的方式或許不同，但當經費都很依賴官方時，癥結點卻是相同的，所以對於海洋人民音樂季企圖脫離官方，將音樂季的主導／經營權回歸到人民（團體）自身的時候，不能不感動，也算一個契機吧。  而做為觀（聽）眾的我們，也要加油，大家選擇參與了什麼，就是讓那樣的活動繼續下去的動力。  ◇◇◇  台北電影節  會再見  還是不見？   【聞天祥】    第八屆台北電影節順利落幕了。    當眾人跟我們道賀無論參展外賓（國內外超過一百位影人參展）與觀影人數（觀眾比上屆成長了兩萬多名）都創下空前紀錄的時候，工作人員卻開始認真思考是否該和這個耕耘了五年的影展，正式道別。    做了五屆節目策劃，我自認很幸運，在黃建業總策劃的翼護與支持下，逐步將電影節從城市規模放大到全球華人獨立製片平台，然後進階舉辦國際青年導演競賽，並與國內外電影工業互動。然而我總要再三強調，我的能力其實有限，若不是一群專業且充滿理想性的工作伙伴一路相挺，這些都不可能成就。  這些專業的影展人幾乎用盡執著的電影熱血，去支撐體質其實不甚健全的台北電影節。在沒有常設機構，加上政府採購法和招標競爭的規範下，就算每年成績突飛猛進，也不表示還有執行下屆的機會；而每年工作六到七個月就解散失業，很難想像他們如何面對家人質疑每年總有三分之一時間不用上班的奇異生態；更對明明有了穩定工作卻又傻傻回到團隊一塊打拚的老戰友過意不去。    如果不是對電影的瘋狂信仰，我們實在沒有必要在預算逐年遞減的情況下，還自挖捉襟見肘的經費去加租戲院、不管觀眾聽不聽得出來也要替中山堂裝上杜比環繞音響、在機位難求的旺季想盡辦法讓優秀的國外導演順利訪台、以及幫那些缺乏資源的國內創作者義務拓展國內、國際能見度。    當許多導演說看到大排長龍的影迷讓他興起一定要再拍下去的動力，當一群志工在我們忙得天翻地覆的時候無條件加入，當媒體與電影界的朋友不斷為我們加油打氣，當觀眾在電影結束或頒獎典禮上忘情喝采時，我不免會催眠自己：還是可以用力支撐這個基礎薄弱的電影節的。今年4月，台北電影節跟預算比我們多一、二十倍的釜山、東京、上海電影節，一塊被「銀幕」雜誌列為全球頂尖影展之一，成為亞洲七個、台灣唯一的入選者。    但我很心虛，因為在外界的褒揚中，我深知有許多根本性問題被我們一股腦的熱情和衝勁給暫時掩藏住了： 自從採購法實施後，年年招標、年年可能更換策劃執行單位的作法，幾乎讓所有文化活動都沒有沈澱的機會，造成難以傳承與接軌的荒謬現象，台北電影節表面上是同一個工作團隊在經營，其實這幾年同樣深受這個制度的消耗，沒有常設機構，也不打算朝這個方向努力，是它目前最大的隱憂。加上愈來愈大的規模卻碰上逐年遞減的預算，票房收入也無法挹注到下屆影展，也會讓電影節的發展潛力受阻倒退。事實上，官方的作為與態度，恐怕要比我們付出的心血，更決定台北電影節未來的命運。     當我接到這篇邀稿，心想誰要聽我發牢騷？但念頭一轉，如果這能讓台灣影展生態最可貴和最可悲的部分同樣被理解，也不算浪費讀者時間。「再見」究竟是「會再見」還是「不再見」？我自己也掙扎得很。只盼望好不容易走到這個起步的台北電影節，繼續茁壯。    （本文作者為台北電影節節目策劃） 【2006/07/10 民生報】  ◆◆◆     崔健 ，無能的力量，收於「無能的力量」，1998     無能的力量  作詞：崔健　作曲：崔健    你說干就干 走得更快 象天使一般 飛去飛來 你的視野開闊 而我的窄 我看不清你對我 是好還是壞    我一事無成 但不清閒自在 我白日做的夢 是想改變這時代 我現在還無能 你還要再等待 如果我失敗    （副歌） 你看著我沉默 什麼都沒說 你往下摸了摸 你抓住了我的手 你輕輕地把我的手 捍成了一個拳頭 然後放到你的嘴邊 你咬了我一口  我只會吹 還不會騙 天空太黑 燈光太鮮艷 我已經摸不著了北 請你別離我太遠 只有你能夠讓我 感到體面    刮起了風 感到了希望 風象是我 你象是浪 你在我的身下 我在你的身上 你是否感覺到這 無能的力量    </description>
		<link>http://blog.roodo.com/pbear6150/archives/1891478.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Sat, 15 Jul 2006 00:22:55 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>【請大力轉貼傳閱】挺人民海洋：在艱難的路上　向所有人致謝 / 搖滾夢土，青春的海岸</title>
		<description>               2000    年夏天，一個簡單的夢想─夏天沙灘上的音樂祭，開始了我們和蔚藍海洋之間的對話。六年來，「海洋音樂祭」這個夢想在所有音樂人的揮汗努力和台北縣政府的鼎力支持之下，漸漸長大；有更多的年輕創作靈魂，和我們一起擁抱共同的夢，在這條通往夢想的路上，堅持地向前邁步。        熱血　勇氣　搖滾不死              2006    海洋人民音樂祭              7/21, 22, 23              官方網站：           http://hohaiyan.com                售票網站：         兩廳院售票系統     http://www.artsticket.com.tw/NewSitePages/Default.aspx               博客來網路書店     http://www.books.com.tw/      </description>
		<link>http://blog.roodo.com/jamiewon/archives/1867749.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Sun, 09 Jul 2006 21:48:44 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>Deadly Vibes / 熊寶貝 / 薄荷葉 @ the wall / 安靜地，流動著</title>
		<description> 因為很想好好聽完薄荷葉的兩張專輯後，認真聽一次現場；也很想好好感受一下搖搖滾滾的熊寶貝，於是一聽到這場惡搞藍調的表演，二話不說就把大衛‧柯能堡的「雙生兄弟」給放棄了，事實證明選擇真是對（反正電影還能找來看嘛）！  名為惡搞藍調之夜，根本就是徹底 rock&#039;n&#039;roll 的一個晚上，第一個團 Deadly Vibes 是三位外國人組成的，主唱又搖又唱，努力想要搞熱氣氛，可惜剛開場大家也對他們不太熟吧，都很害羞地把屁股黏在座位上，他們的雙電吉他，熱力十足，有點 violent femmes 的味道。  第二團就是可愛的 熊寶貝 啦，據說為了今晚表演，他們努力把自己打扮成七０年代的白人搖滾團，主唱兼貝斯手餅乾帶著遮住半邊臉的復古大蛙鏡（害我看了一直想笑），魏駿則穿著喇叭褲、大領白襯衫和一串民族風大項鍊，阿Foo也穿了喇叭褲和緊身 T 恤（小倩後來開玩笑，說他是穿著女裝的東區模特兒 XD），鼓手滾滾的長髮依舊遮著半邊臉，不過無袖白上衣倒讓結實的手臂露出來了。熊寶貝表演了兩、三首藍調名曲和別人的歌，也唱了「宇宙大無敵」、「慾望」等等，魏駿還是那麼陶醉地飆著吉他，彈到深情處還不忘親吻一下，滾滾今晚也有偷偷和聲。聽過 unplugged 的抒情熊寶貝，還是對搖滾版的他們情有獨鍾阿。  第三團是 薄荷葉 ，他們的主題是藍調工人，吉他手語桐穿著吊帶褲整個很有瑪莉兄弟的喜感，主唱小倩的白汗衫加上那頂西式帽，一貫獨特殺死人的風采，還有鼓手凱同的爆炸頭，大家後來都搶著戴。薄荷葉嘗試把自己的歌變藍調版，雖然粉紅電台頭不小心聽起來像雷鬼，愛的大未來則有點龐克，但惡搞起來還是讓人暢快淋漓，我常覺得薄荷葉最吸引人的地方，就是誠實與堅持，不管音樂或行動，他們有自己的理想和想作的一點改革與努力。  最後 Ending ，由魏駿的口琴開始，兩團合併大車拼，free jam 聽起來爆過癮的，連 deadly vibes 的主唱都忍不住跳上台，好像 Broken Social Scene 現身（如果真有兩套鼓加上數支電吉他、貝斯之類）。我想，今年看到這樣一場表演，不會再有遺憾了。很久，沒有在 the wall 能好好坐下看場表演，很久沒有在順暢狂爆的音樂裡，慢慢等待神經細胞重組，那種爆開讓人四肢舒爽，一點都不頭痛，雖然小倩後來在批踢踢的版上說了，有點失望觀眾不多，也許大家都被惡搞藍調之夜的宣傳給騙了，忘記這根本是場很搖滾的表演吧。  還是大推這兩個團，他們真地很用心在又搖又滾，也建議大家聽現場之前一定要先聽專輯作功課阿，有助徹底融入！接下來好好練身體等待野台，如果崔建確定來海洋人民音樂季，一定也衝一個！  p. s. 感謝熊寶貝送大家的精美小海報  質感很好 : )    ※Deadly Vibes    ※熊寶貝    ※薄荷葉    ※ free jam! everybody on the stage!  More photos   </description>
		<link>http://blog.roodo.com/pbear6150/archives/1863258.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Sat, 08 Jul 2006 22:17:52 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>嘿 / 安靜地，流動著</title>
		<description>  好啦，交完報告，這裡也該來交交作業。結束無日無夜對腦袋的疲勞轟炸，這兩天又開始跑台北電影節，滿腹牢騷阿（笑）。    先說說裝閒同學。自從發片後，批踢踢的沙漠版就淹水了，但重點是，寫報告的日子裝閒的音樂一直陪著我，在需要安靜，卻又充滿抑鬱，需要一點撫慰、慵懶的時刻。最近的感受，是關於默默卻堅持著長遠的一種任性，裝閒說過，在 live house 表演是她生活的一部份，距離感不被強調，那是在舞台上，自己和聽眾對話、相處的方式，前陣子又聽她談獨立音樂，希望台灣的 live house 能成為一種文化，長久走下去。反芻著如許信念，因為我覺得作一個反叛者不難，但如何持續下去，並且在反叛之中能和自己、外在環境都好好相處，找到平衡點是很不容易的。反叛或許不一定在形式上張揚，但真正的搖滾精神即便只有一把吉他，也能誠懇地感覺到，那聲嘶力竭是在深處，頑強並充滿韌性。    暑假開始了，但研究生向來沒暑假的（笑）。由於工作，整個七月會有不屬於自己的規律，正好來摸索、調整一下，畢竟未來一年是單純讀書、寫作與簡單工作的日子，希望自己能找出節制而穩健的步調。當然，週末會留給自己和朋友，最近有深深的罪惡感，因為課業忙碌只好人間蒸發，但我真地很想念你／妳們阿。不管，暑假到了，好好聚聚吧 :P  晚上和剛從英國暴走回來的 supwriter 見面，原本只想吃個東西、聊聊天，沒想到聊著聊著就去了 小白兔唱片行 。很喜歡在一間小店，然後有人對妳述說每張專輯都充滿些什麼樣的回憶與興奮，妳能感受到溢出來的熱愛。本來只是想預購電台頭主唱 Thom Yorke 的 The Eraser，順便找找老B，結果順利遇見，也成功推銷了  1976 預購 兩張，在小白兔我們各自手上又多拿了幾片 CD ，是的，大失血。如果說有人以逛街和買保養品為發洩方式，那買 CD 就是我的 style 吧（苦笑）。很感謝老B，之前她熱情幫大家統籌預購 1976 的專輯，我勸她這樣很麻煩，得和很多人聯絡交貨方式、取款，但她說，這就好像小學生遠足，沒人帶頭一定不了了之，後來預購量很大，76也主動幫她解決交貨方式，統一在卡夫卡發放，整件事令我很感動，我常覺得獨立音樂的可愛之處，就是這樣濃濃的善意與二話不說的行動力，人與人之間的隔膜可以很小，只要彼此願意多給一點不求回報的愛和善意。  說到 1976 ，他們成軍十年的第四張專輯「耳機裡的新浪潮」即將在 7/20 發行，第一次聽見他們是在 IS#1 裡，喜歡他們對生活反省力極強的歌詞，虛偽常被戳破，但歌曲裡的暢快又給人很大的能量，能盡情甩開一些雜質，他們的音樂會讓人輕易感覺到很純粹的堅持。這張專輯由鼓手家裡出資一百萬，其他的雜支也讓各個團員負債，往往一場表演結束，錢左手進、右手出，所以也希望這張成軍十年暢快淋漓的成熟之作，大家能願意去試聽並給他們一些實際的支持，感謝 : )  </description>
		<link>http://blog.roodo.com/pbear6150/archives/1838468.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Sun, 02 Jul 2006 01:12:47 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>The Beauty of the Way We&#039;re Living / 安靜地，流動著</title>
		<description> 從小白兔領了四張專輯回來，今晚卻徹底被這張預料之外所擄獲，Club 8 的 Strangely Beautiful。很喜歡裡面歌詞述說的狀態，我發現有時文字還是比音樂更吸引我，特別在今晚心情有點裂痕的時刻。  最近處於一種破碎的平衡，表面似乎都在掌握之中，但其實該做出一些割捨了……。  ◇◇◇  昏黃的街燈下 我們的影子逸成長長的星芒  9％的酒精濃度正揮發　在攝氏30度的夜夏 臉又燙又麻 一如每次遇見妳 所有處心積慮的心緒通通回到原點 回到那個熱帶的南國夏天 回到比白紙還純潔無暇的天真渴盼裡去 悠遠而綿長  我看著你　依舊是凝結成塊的憂鬱 我想起妳　在輕輕的笑容背後也曾閃過那麼一點 有點濃厚卻好看的鯨藍  某些行走凝成化石鑲嵌在記憶深處　陰乾　 一如只有不間斷地移動　才是我們之間最真實的對話  ◆◆◆       Club 8 ,  The Beauty of the Way We&#039;re Living , in &amp;quot;Strangely Beautiful&amp;quot;, 2003  i wanted you to know the beauty of the way that we are living as people come and go they always leave us with something  it may not be so good but we got marks we can keep and yes we got away  cause you will find we&#039;re still here  why do you look so strange? i always thought of you as being one of us so it must be true why do you look so strange? i always thought of you as being one of us  i wanted you to know the beauty of the way that we are losing we&#039;ll keep an open space  there&#039;s always room for that someone or just anyone  what&#039;s here and what is good we will throw away some day and in times of looking back  you will find you&#039;re like me  why do you look so strange? i always thought of you as being one of us so it must be true why do you look so strange? i always thought of you as being one of us  ◇◇◇   intro@WWR   STYLE: Indie-Pop  LABEL: White Wabbit Records  YEAR: 2003   ＊Club 8成立至今最完美專輯，2003全新力作，集七年心血昇華再前進，小白兔台灣獨家代理發行！  澄澈，水晶般透明無瑕，是Club 8微泛虹彩暈的色澤；平易近人的旋律內蘊靈動的感性，是他們觸人心絃的特質。這個一男一女的瑞典組合，總能熨貼受傷的情感。纖甜呢喃的女主唱Karolina Komstedt輕聲細訴著種種故事，沒有激情，卻多了一份釋懷似的遙想；Johan Angergard的器樂編排溫存而低調，配合著歌聲迴盪，淡雅的氣氳彌漫著空間，承受這樣清恬的聽覺，總讓人連心胸都開闊了起來。Club 8在安撫你的同時，還能體貼地迴避著內心深處，盛滿幽悒絕望的潘朵拉之盒。  “這張專輯是Club 8至今最好的作品，說是經典也不為過“。行事低調的Johan經營獨樹一格的瑞典清新廠牌Labrador，總是三言兩語簡單地介紹精心製作/發行的專輯，在這張Strangely Beautiful甫一發行的同時，看到這樣信心十足的介紹，不難看出Johan是如何認真地製作，並且對Strangely Beautiful寄予厚望。  經過了七年的歷煉，Club 8脫離了青澀純真的少年情懷，掌握音樂的層次也更加提升。在這張Strangely Beautiful裡面，多樣的音樂風格不一而足：When Lights Go Out是典型的Saint Etienne式靦靦電氣音響；Stay by My Side低迴縹緲；Between Walking and Sleeping是難得的吉他演奏，耽美得令人心碎；This is the Morinig精簡的醇甜，餘韻無窮；俏皮可愛的The Next Thing You’ll Take裡Karolina游刃有餘的輕鬆詮釋，讓人直想奔向湖邊野餐；Johan則在Saturday Night Engine裡熱力十足的玩起搖滾味十足的synth-pop旋轉花車。  總體來說這張專輯的每首歌曲都有清晰的定調，在一貫溫暖的調性之下各有風格，不論是舊雨新知，都不能錯過這張Club 8的全新力作：Strangely Beautiful。   </description>
		<link>http://blog.roodo.com/pbear6150/archives/1801126.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Tue, 20 Jun 2006 03:24:10 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>Tizzy Bac @ The Wall 0617 / 安靜地，流動著</title>
		<description>    ※主唱惠婷在說話。   ※貝斯手哲毓。   ※唯一一張有輪廓的，鼓手前源。 More photos.   最近聽了兩個久聞其聲卻苦不見其人的團，一個是 1976 ，一個就是今晚的 Tizzy Bac 。  今天在這牆的表演是宣傳「我想你會變成這樣都是我害的」專輯最終場，據說TB從昨天到今天，一直非常用心布置場地。批踢踢版上看起來沒大動靜，但現場500張預售票仍舊一掃而空。  八點，大家魚貫入場，舞台上布滿電視，播放著特別的復古短片。等得有點久，大概八點四十分才開始，但TB的表演就是無須多說，每一首歌都這麼豐富、平穩地放送著，不管是主唱惠婷的 keyboard、彈斷絃的貝斯手哲毓，或者是鼓點和頭髮一樣令人爆炸的前源，三個人像跳舞一樣，在熱鬧轉換的燈光下，交織而成的強力音樂把大家牢牢吸住。他們的歌沒有矯揉造作的哀傷，歌詞有著文青式的自嘲戲謔，但剖開裡面卻是誠實和極度旺盛的生命力。惠婷唱歌的時候，總是眼神銳利又專注的直視著，和她視線交錯的一刻，卻忽然出現有點淘氣的表情；哲毓一直很陶醉，不忘想看清楚台下的樣子，中後場一個踉蹌，第二個笑點；至於前源，所有東西都在被挪到前台的鼓裡了。  惠婷說，樂團一路走來到今天，特別台灣巡迴了一圈，希望把音樂做好之外，也開始盡力要求每一個現場，讓大家都能帶點特別的東西回去。而我想，今天一晚的飆高，讓我見識到一個實力堅強並不斷進步蛻變的努力樂團。期待 野台 裡挑戰十人編制的陣仗了！  ◇◇◇  今日曲目（感謝批踢踢TB版的simonown）  ˙Wondering Everywhere(前奏) ˙查理布朗與露西 ˙Radical Life ˙Dear Baby, Where Is My Wing? ˙我不小心 ˙抽筋的胃 ˙安東尼 ˙灰燼 ˙瘋狂的豬 ˙什麼事都叫我分心 ˙Wondering Everywhere  --（中場休息）--  ˙七年 ˙田納西恰恰 ˙Concession ˙夏季熱 ˙我又再度依戀上昨天 ˙Bad Dream, Holy Tears  --（哲毓遭鏟倒兼換弦）--  ˙Sideshow Bob ˙想要得不到 ˙鞋貓夫人 ˙You&#039;ll See ˙呵，愛（Encore #1） ˙The Falling Summer（Encore #2）  ◆◆◆     Tizzy Bac，鞋貓夫人，收於「我想你會變成這樣都是我害的」，2005  鞋貓夫人　　 詞／曲：惠婷  能夠給的我都給了　你要挺起胸膛更坦蕩蕩的活  能夠說的我都說了　只是緊要關頭不一定行得通     這個世界轉眼就要崩毀  為了你和我開心　so be my baby  何必擔心明天的天氣  也許人生不必要　so complicated  寂寞　又算什麼　並不是每個夢想都能有著落  再說　我還能夠　邀請你與我一起活在夢裡頭   我的強壯勇敢都只為你  你是我眼前唯一　so be my baby  何必擔心未來會有風雨  也許人生不必要　so complicated  失落　又算什麼　並不是每個夢想都會有感動  再說　我還能夠　邀請你與我一起活在夢裡頭  你可以　笑我做夢天生好手  偏偏　我理直氣壯四處大步走  你是忌妒我有單純你沒有　比起你我卻輕輕鬆鬆更舒暢又更自由   能夠給的我都給了　你要挺起胸膛堅強的活  能夠說的我都說了　不過不巧遇上another rainy day  擦乾眼淚不要哭了　你要像我一樣驕傲才對  我是英雄　你就跟著我　我會帶你看遍世界的美   能夠給的我都給了　你要挺起胸膛坦蕩蕩的活  能夠說的我都說了　但若運氣不好失敗我不賠  擦乾眼淚不要哭了　你要像我一樣驕傲才對　這才對  我是英雄　你就跟著我　我會帶你看遍世界的美   Yeah dude, you gonna be in my group,  but that&#039;s why I wanted you, see all the thing I will do for you  Yeah it&#039;s true　眼睛要看著遠方　意志鋼鐵般堅強　跌倒也不要害怕  我最強　我最強　世界上只我最強　我可以為你抵擋黑暗的力量  好快活　好快活　跟著我你會快活　因為我是獨一無二的我　Yeah  </description>
		<link>http://blog.roodo.com/pbear6150/archives/1771927.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Sun, 18 Jun 2006 15:33:17 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>張懸@the wall 6/9專輯發表 / 安靜地，流動著</title>
		<description>    More photos.    台北的梅雨繼續抽抽搭搭下著，六點到，排在入口處的電梯旁。大家安安靜靜等著，我一邊看著Sting的dvd，一邊和該死的頭疼作戰。前幾天睡太少，昨天雖然狂睡，但暫時的頭痛免不了。朋友們都還塞在雨裡的可怕交通。  站在入口人來人往的好處，就是不時和打過照面的朋友說聲嗨、閒聊幾句。七點，自然捲的娃娃、蘇打綠的青峰、小路和HitFm的DJ丹尼斯、小樹、黃小楨等人都到了，大家很愉快地堵在入口處談天。七點半，朋友們終於來了，灌下救命的礦泉水，順便到小白兔領了專輯。  八點十分，進場，人非常多，據說預售票就賣光了，五百多張。最後站定在舞台右方，放棄穿越人牆去換飲料。第一次這麼清醒看完一場表演哪。裝閒同學一出場，歡聲雷動，加上今晚表演開放了錄音錄影，一下子閃光燈此起彼落。裝閒同學一如往常鎮定，希望大家尊重不喜歡閃光燈的人，十分鐘後，the wall恢復我熟悉的黑暗。  裝閒今天嗓子狀況依舊不好，大概感冒未癒，她一邊講著那一點都不好笑的水草與魚的笑話，自己卻想起海洋熱裡，一樣倒嗓的她。 海洋熱 是陳龍男拍攝的紀錄片，跟拍了2003年參加海洋音樂季的五個樂團：芒果跑、Hotpink、Sunshine Boy、圖騰和Stone。那時張懸是芒果跑的創作女主唱。2003年的海洋，她削著短髮，有點憤世嫉俗的味道，她說，那時表演對她而言是出口與宣洩，飽滿著個人自我的情緒。海邊太熱，很嗨的她倒嗓了，如果仔細聽當時 畢竟和並不 的現場收音，的確是啞著的。  然後又想起2000年，高三寒假，和兩個朋友忽然想到台北看看，主要想到台大走走，給即將考試的自己一點想像與力量。就這樣，我們乘著復興號八個小時的夜車，在沒有座位的狀況下熬到台北。Ｔ有親戚在台北，所以我們就跟她亂跑，在椰林大道上散了很久的步，也是那晚，因緣際會進了女巫店，歌手是張懸。她非常害羞，很緊張，甚至無法把一首曲子彈完，女巫店裡稀稀疏疏幾個客人，大家很有耐心給了掌聲。往後來台北唸書，又去聽了幾次，因為Ｔ非常喜歡她，我常開玩笑她有發掘明日之星的潛能。  2003年的海洋，我也去了，卻和樂團大賽錯身而過。那次是為了昇哥，傍晚還和拿著酒瓶、笑容甜美的綺貞在沙灘上擦肩而過。我們幾個昇迷坐在人群外圍，啃著香腸、喝著不要錢似的smirnoff，海風徐徐吹來。那晚最令人生氣的是巴奈的表演，因為警察居然直接上台趕人。  而此刻在我眼前的張懸，燙了捲髮，笑容一貫純真，但就像她自己講的，成了老油條，把場面控制得穩穩當當。今晚主要唱了專輯的歌，還有最近跑電台的翻唱，像是Sheryl Crow的 I Shall Believe, 薄荷葉的粉紅電台頭等等，比較特別的是狗毛的空虛。除了一開始有聽眾昏倒的小插曲，一如既往，大家安安靜靜聽著，我因為該死的頭痛，幾乎半場都待在器才室門前的小階梯上，淡淡抽著煙，不時閉起眼享受一下。  我知道很多人對裝閒同學出片，憂多於喜，甚至抱著聽最後一場表演的心情來參加發表會。但對我而言，明知這是場會塞爆的表演，仍舊心甘情願，就這麼遠遠站在後邊，是種見證和打氣吧。一路走來，雖然自己是很邊緣的，和她也沒交集，但這樣淡淡地看著、聽著，雖然人生經歷不同，但在這個年紀，有些人生階段正面臨的挑戰是一樣的。自己比較不悲觀，就像昇哥雖然在主流的唱片公司裡，但他還是有作為創作人的堅持和筋骨，至於中間歌手本身狀態好壞，本來無可厚非，而且對一個珍惜創作者的歌迷而言，無論如何都會選擇默默支持的。我覺得那也是自己唯一能作的，實在無法忍受就轉身離開，或者願意就多包容些什麼。當然，老朋友們對裝閒發片的各種情緒，就我理解是太愛她並真正關心她，才會有這麼多反應吧（笑）。  這張專輯，所有詞曲都完成在裝閒13-19歲之間，原本五年前就該發了。其實我不明白為何一定要經由大公司的通路，而不是像一般獨立樂團那樣自行製作再和唱片公司合作鋪貨，anyway，想必有這麼選擇的理由。不過由李壽全老師擔任經紀，是很令人放心的。那天表演完，當大家通通移師到外邊給裝閒同學簽名，而我們還在the wall胡混等著世足賽時，終於鼓起勇氣跑去和李老師閒聊幾句。李老師還是長袖襯衫、西裝褲加上一雙球鞋的樸素打扮，帶著深深的黑眼圈，最近一定忙壞了。就像在台上強調的那樣，李老師又跟我說了一遍張懸是讓他重新投身唱片圈的希望，我也終於有機會跟他致意那八又二分之一的美好。  晚上看完德國與哥斯大黎加的比賽，凌晨兩點多，步出the wall。雨下著，有點冷。和朋友們告別，騎著腳踏車在空無一人的椰林大道上，只有黑暗和水氣包圍著，心裡是很淡定的餘溫。  「謝謝 Neil Young，讓我明白在舞台上不用追尋什麼，只要一直奔跑……」裝閒同學在台上說。而我腦海裡只是海洋熱，妳靜靜站在黑暗中，聽著胡德夫老師演唱的感動；還有一身黑衣，提著吉他匆匆自身邊走過的身影；和今晚那一個結實的擁抱。  妳說過，雖然某些搖滾型式會爛掉，但搖滾樂（精神）一直都在。  我想在人生的碰撞中間，有時不小心也讓自己陷入泥淖，但只要有不忘謙卑的真心，也許走完這一生還能保有一點本來面目。  不知道下一個五年後，我們又是什麼模樣……。    ※ 當晚現場的官方錄影。     ※感謝 the wall 經理 orbis 開放大螢幕給我們很爽地躺在地上看完世足賽。    ※自然捲的娃娃主唱，張懸幫忙伴奏，New Order 的 Bizarre Love Triangle。    ※張懸形容為天啟之作的寶貝，歡迎大家唱給喜歡的人聽。  </description>
		<link>http://blog.roodo.com/pbear6150/archives/1741020.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Sun, 11 Jun 2006 20:53:45 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>搖滾、客家與原樂－我的音樂live / 搖滾夢土，青春的海岸</title>
		<description>       唱片市場低迷，演唱會倒是多了起來。不過票價都不便宜，費玉清  2006  脈脈聲情演唱會，最低也要  800  ；棒棒堂  SUPER LADIES NIGHT  萬人嘻哈派對，「男人價」  600  、「淑女金」  400  ；國外來的表演票價更貴，都是千元以上起跳。對我這種月入五、六千稿費收入的「貧戶」來說，根本看不起！只好看  live house  的演出，而且都是人家邀我去，免費看的。  </description>
		<link>http://blog.roodo.com/jamiewon/archives/1681490.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Mon, 29 May 2006 22:21:42 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>【LiveHouse公聽會】 / &lt;br&gt; &lt;br&gt; &lt;br&gt; &lt;br&gt; &lt;br&gt; &lt;br&gt; &lt;br&gt;另一個獨立時代</title>
		<description>      【LiveHouse公聽會】需要音樂場景的每一份子來參與！ </description>
		<link>http://blog.roodo.com/de617/archives/1646443.html</link>
		<author>info@blog.roodo.com&lt;info@blog.roodo.com&gt;</author>
		<category>音樂</category>
		<pubDate>Mon, 22 May 2006 11:27:07 +0800</pubDate>
					</item>
	<item>
		<title>昨夜（1976 @ the wall） / 安靜地，流動著</title>
		<description>  本來前兩天幾近崩潰的心情，在炎熱的太陽底下和 俄羅斯樂團 Lube  輕快而富有民族風的音樂裡，稍稍平息。臨時湊了  1976  在 the wall 的票，換一下心情，也期待一直聽歌卻無緣見識現場的他們。  昨晚人很多，76的現場編曲十分 rock ，和專輯很不同，但很適合現場的氣氛，站在前頭的我不時聽到後面大家一起合唱的回聲，主唱阿凱似乎也蠻感動的，新專輯要發了，但碰到一些問題，而現場歌迷們的熱情，好像給了一些力量。阿凱表演時照舊菸酒不離手，偶爾稚氣地笑起來搭配上微微左右晃動的頭，其實他挺會裝可愛的，幾次表演結束，他也同大家一起拍手致意，不知道是不是在北京錄音時受到的影響，記憶中，這可是從俄羅斯傳到中國的習慣，代表與觀眾們同樂的意思。吉他手大麻的電吉他無從挑剔，效果器玩得頗讚，幾首歌尾段的solo引起大家尖叫連連。鼓手大師兄和貝斯手子喬，一個隱身在主唱後面，另一位只是默默彈著，但舞台上的默契在阿凱幾次對他們微笑片刻，淡淡流露。知道阿凱喜歡 New Wave 和 Post Punk，所以昨晚看到歌單上大大的 New Wave 字樣，不禁莞爾，當然他們也唱了 The Smiths 和 New Order 的歌。  十分過癮的一個夜晚，非常慶幸第一次看見76就這麼飽足地聽了三小時，暢快淋漓。也謝謝在現場巧遇的 Chris 和她的朋友們，比他們都虛長幾歲，但他們純真的活力和體貼人的心情，令我感觸良多，愛聽音樂的人總有顆直接善良的心，面對他們，你的真誠會得到對等的回應，想起和大書的聊天，感慨也更深了。  但當激情還在耳邊迴盪的時候，深夜卻看見 竇唯縱火被捕的消息 。前兩天才和朋友開玩笑似談起他，沒想到眼前卻是真實的悲劇。竇唯算當年魔岩的引介中，自己最早聽的大陸搖滾歌手，也一直很佩服他，音樂上一路堅持自己的調子，嘗試做出融合中國味的獨特悠緩，以現代性元素。事件引起的輿論大概又是喧騰一時，希望他能平安渡過，畢竟縱火涉及公共危險罪，只盼從輕發落了。  另外，還有 張弘毅老師過世 的新聞，老實說，yijia請我確認消息時，並不知道他是誰，但看了報導，那些他做的電影配樂，悄悄響起，剛剛把幾部老電影又翻出來放了一遍。  生活裡的高低無常，總是這般錯落……。      ※主唱阿凱（木吉他）      ◇歌單（感謝 PTT 1976版的memai）  摩登少年 循環 我所