推理+懸疑+奇幻

約翰康納利《魔鬼的名字》：類型片大集合 / 卵生水筆仔

Thu, 12 Mar 2009 23:08:38 +0800

大惡人莫洛克從獄中脫逃，跟一群亡命之徒，展開無比血腥的屠殺公路之旅，目的找到出賣他的妻子瑪麗安以及被吞掉的大筆錢；荷蘭島(避難島)風雨欲來，出現了無法解釋的靈異現象，臨死之前會有灰影攻擊人。一般人都以為是目擊者胡言亂語，但是家族長久居住在這裡巨人警察喬、畫家傑克、郵局局長賴瑞，都相信有大事要發生了；莫洛克一步步追蹤到神秘的荷蘭島，卻感覺這裡的景物無比熟悉，就像是幾百年前來過一樣...... 《魔鬼的名字》雖然披著小說的外衣，但簡直是B級類型片大合體：住著古老家族的封閉小島有著鬼魅作祟，神怪片。惡徒們在公路上用血腥殘暴地隨機殺人，不帶有一斯道德、憐憫，公路恐怖電影。巨人警察與單親媽媽萌芽的愛情，有情人終成眷屬型的文藝電影。雖然綜合型的類型電影(或是小說)也不少，但是失敗者多，調合成功者少，《魔鬼的名字》恰恰是少數成功的例子。古代的傳說以及小島內的靈異事件，將小說敷上一塊神秘的面紗。遠方漸漸逼近的惡徒一路大開殺戒，荷蘭島內卻上演著巨人警察喬和瑪莉安含蓄的文藝劇情，恰成對比，也形成也從隱隱的不安變成感覺越來越強烈的緊張感。小說背景、劇情大綱的擘劃，約翰康納利確實有天才之處，要將應該屬於好幾種小說的賣點在一部小說「現」出來同時不突兀奇怪，，駕馭文字的能力是沒話說的。小說的人物描寫也下過工夫，描繪人物時除了側寫生平、特徵習慣，還會大量描述他的心理狀態。讓人更貼近這個角色，而不會感到平板、失真。而這種能力或許是約翰康納利最大的能力，因為他的文字有保留著一種真誠、感人的元素，或多或少，僅僅因為這樣就讓你正視它。 +++++++++++++++++++++ 他山之石：當我們談論「邪惡」，我們說的是……－讀約翰‧康納利《魔鬼的名字》因為優秀而突顯缺憾──讀約翰‧康納利的《魔鬼的名字》談到不足處 +++++++++++++++++++++ 格內相關閱讀：「閱讀」讀約翰康納利《失物之書》：漂亮的再創作 HTML clipboard +++++++++++++++++++++ 書名：魔鬼的名字作者：約翰康納利 John Connolly 譯者：郭寶蓮出版社：2009，台灣：麥田 ISBN：9789861734798

鳥飼否宇，昆蟲偵探 / 阿青推理事件簿

Sat, 14 Feb 2009 20:34:17 +0800

我很想送賭城CSI夜班組長Gill Grisam一本”昆蟲偵探”，他這個嚴肅的昆蟲迷應該會露出難得的笑容吧。大概也只有他這種專家才能了解作者的學問和用心，不像我似懂非懂又昏昏欲睡… (沒辦法，我是「假理科人」嘛──請參看東野圭吾”超殺人事件”) 副標題「熊蜂探長的華麗推理」讓我想起日劇”富豪刑事”裡深田恭子(她真的超經典、超適合這個誇張的角色!)豪氣的『怎麼會為了區區一億元就殺人？！』她砸大錢擺排場辦案的手法算是華麗花俏派的代表，熊蜂探長只會出一張嘴吹牛，所以只算虛有其名。這個故事的靈感來自卡夫卡的傑作Metamorphosis(變形記，我最喜歡的中篇小說之一)，開場寫得引人入勝，那種話家常、自以為和讀者很親暱的口氣雖然挺欠揍但也蠻有趣的──原本就很自閉的昆蟲迷葉古小吉，一覺醒來變成了一隻蟑螂，他也就認命地接受了『故事之神』派給他的任務，『在以下的故事中扮演重要角色』，毅然加入昆蟲界，擔任有點秀逗的熊蜂探長的助手，與精明幹練並且超毒舌的黑大蟻刑警一邊鬥智(大部分是在鬥嘴)一邊緝凶，順便藉昆蟲界(大自然的縮小版)的種種現象反思人類的處境：『昆蟲並不會像人類般猜疑或煩惱，只是遵循非常簡單的行為規範來生活而已，並歌頌被賦予的生命。人類還真是充滿束縛的生物呀…』 (昆蟲對人類還挺同情的嘛!牠們的直接也讓人覺得有點不好意思…) 『雖然人類那種愚蠢的動物會因為怨恨等沒有實際的動機而殺人，但是昆蟲並不會把憎惡的感覺帶進日常生活中。』 (口氣多麼不屑!人類變成受七情六慾控制因而活得不夠自在的低等生物了。) 『因為怨恨而殺生的無謂行為，大概是神給無可救藥的人類的懲罰吧。』 (殺生是無謂、於事無補的行為。很實在也很有智慧。) 人蟲之間也可以類比：『把民間保全人員的制服做得和警察的很像，就是很明顯的貝式擬態。』『牠們(蟬)可能把生殖行為當成終極且唯一的目標；也可以說成蟲追求的…就是「做愛做的事」。』因為有這樣能理解的邏輯，這些昆蟲忽然間可親了起來！還有，整個「就事論事」的氣氛也很特別，比如：『我認為被害蟲可能是受到捕食者的襲擊。在我們這些昆蟲們的意外死因中，以被天敵捕食的例子占壓倒性多數，所以我其實只是回到原點，重新檢討罷了。』沒有大驚小怪，只是坦然地接受大自然的法則。幾個案子其實都挺複雜的，尤其必須要專注地閱讀敘事中的昆蟲知識，才能跟上線索。這本書的讀者真的要有好奇心和求知欲，並且要有捨下人類包袱的覺悟！此外，作者在每個短篇都用上經典推理小說的典故，也算是有心的安排（可惜小女子孤陋寡聞，都沒讀過，否則一經對照，一定能更懂得妙處），他甚至還玩起敘事觀點轉換的把戲，讓最終的真相揭曉時更有戲劇性。不過我不太喜歡這個戲劇性卻莫名的結尾，「變形」這個點子已經用了一次，再用只顯得老套，並沒有前後呼應的奧妙。為什麼一定要讓雄蟻變成熊蜂，讓昆蟲之間也演起跨種族的骨肉悲劇呢？這個結局有點強作解人，好似推翻了前面故事的基調，硬要給昆蟲理性的、秩序的、完全遵照自然法則的、甚至可以說讓「人」神往的世界，加上人工的多愁善感，而多愁善感正是昆蟲不須(也不屑)背負的。昆蟲們過著隨時都有生命危險的生活，卻還是活得那麼起勁、那麼神采奕奕，真該向牠們致上最高敬意。(但我仍然討厭蟑螂！) 相較之下，人就是太閒，才會被七情六慾所惑，也才有玩偵探遊戲的時間吧，雖然我不免認為推理小說裡，每一條人命都值得去追索甚至追討，是非常人道主義且溫柔的──昆蟲們可能不願苟同啦。這本小說提醒我們，人類的自以為是，其實是在作繭自縛──我想Grisam一定會贊同我這句話的。 (昆蟲偵探，鳥飼否宇著，張東君譯，野人出版)

宮部美幸，寂寞獵人 / 阿青推理事件簿

Thu, 05 Feb 2009 15:45:36 +0800

卜洛克是對的，短篇小說真的比長篇難寫。（請參看”卜洛克的小說學堂”，讀了讓我嚮往起小說家苦行僧般的生活。）尤其是推理小說，往往線索才剛剛鋪陳完，謎底就要揭曉了；或者雖然原始的發想不錯，但當所有細節都扣在一起時卻(因為太多巧合)顯得不夠自然。幸好宮部美幸塑造、刻畫人物的功夫一流，岩老爹和稔(偶爾還有俊明的加入)輕易地擄獲我們的心，再加上所有故事緊扣舊書店以及「人書之間」，將人道精神發揮得淋漓盡致，平凡人的喜怒哀樂和小小的脫軌冒險她都珍視，這樣細水長流的故事還是教人感動。愛書人如我一定會因為那種「透過書而將人與人之間連結起來」的過程而感到溫暖。雖然有時是完全陰錯陽差(比如只是為了藏寫了保險箱密碼的紙片、或將名片放進書裡打廣告)，但書仍給人無限聯想，為平凡的生活開了一扇窗甚至一道門。我也因此對經營二手書店感到興趣──那是一個可以跟readers(讀者、閱讀的人、朗讀的人…多麼豐富的一個詞，就像那本精彩的小說、即將上映的The Reader一樣韻味無窮)交流的好所在、一個挖寶的好地方。光是一本書的流浪，就有好多故事…… 這本珠玉小品在我看來，是不能與宮部美幸其他盪氣迴腸的長篇大作相提並論的。但我想它自有自的風格與價值。真希望她能像卜洛克一樣，出一本談寫作的書。(就我所知，宮部美幸是一個很用功的寫作者和閱讀者。)一定很有意思。『我們都是寂寞的獵人，無家可歸，孤獨地放逐在荒野中。時而吹吹口哨，然而也只有風聲回應我。…正因為如此，我們渴求人們。正因為如此，我們苦苦追求人與人之間的溫存。』閱讀讓我們不再是孤島，讓我們跟另一個靈魂有了連結，也和自己的寂寞有了更深刻的相處和對話。 (寂寞獵人，宮部美幸著，黃心寧譯，作品集11，獨步文化出版)

克莉絲蒂+文化大學戲劇系，捕鼠器 / 阿青推理事件簿

Tue, 13 May 2008 22:48:36 +0800

我終於有機會寫克莉絲蒂了！一連串的鬼使神差，一個個精心安排的巧合，是「謀殺天后」克莉絲蒂的標準配備。案件的相關者彷彿被魔鬼召喚般集合在同一地點，而這個地方又倒楣地被切斷所有對外的聯繫，成為一個大型的秘室(“金田一少年事件簿”最愛玩這一招了)。所以這齣戲的前半場，我們一個個認識被害者和兇手候選人，等全員到齊，暴風雨困住莊園旅館，然後電話線被切斷，交通工具全無用處(滑雪機也很快就要被藏起來了)，屍體就會出現了。上半場最好玩的就是猜誰會被殺，因為克莉絲蒂一定會讓所有人彼此心結不斷，人人都是別人的眼中釘、都有不可告人的秘密。當一個角色說著討人厭的話時，我的心裡就嚷著：「完啦，他/她剛簽下自己的死亡證明！」果然，最惹人厭的、逢人就批評、被罵是老處女的前法官就被掛了。上半場結束前的這場兇殺場景非常精彩。老太太一個人在起居室(為了保持獨幕劇的簡單，這個起居室也得兼做兇案現場)，轉開收音機，音樂聲流出，遠方的房間傳來簡單的鋼琴聲彈奏著主題曲”三隻瞎眼的老鼠”(什麼嘛！好creepy的童謠！克莉絲蒂超愛用童謠殺人的，”一個都不留”是經典代表)… 然後燈光一暗，一個人影閃出，從容地轉大收音機的音量，蓋住老太太的叫嚷聲，再從容地勒死她，甚至還大搖大擺地從我們這些坐得很近的觀眾面前離開現場。因為場地小，特別有臨場感，在黑暗中我們的神經也跟著收緊，喘息和掙扎的聲音聽來格外驚心動魄，黑暗中糾纏的兩個人影反而因模糊而異常地有份量，那個包得很緊、從我們當中穿過的兇手，彷彿在嘲笑我們的無能為力… 最可惜的是老太太的戲分太少了。我個人很欣賞她的演出呢！不論是造型、口條、聲腔和肢體語言，她都成功地表現出一個終身習慣自己是權威、表面很tough內心其實很不安的退休女法官的樣子。不過演屍體也需要好演技啦，對不？發生在戲開場之前的另一場兇殺案與發生在旅館現場、我們親見的這一場組成了連續殺人案(這裡好像應該有音效...)。原來這是一場親情倫理大悲劇(克莉絲蒂的強項，使用次數之多讓我幾乎相信英國人總是有秘密的家人)！十年前被寄養家庭虐死的小男孩，留下了一兄一姐和失聯的父親，前來追討沒有死在獄中的養母和做出錯誤判決的法官的性命。所以人人都有可能假造身分了，再加上一個尚未自白的關係人，整間旅館充滿了祕密與謊言，所有人都彼此猜疑。我不禁感慨古人找資料的管道實在太貧乏了，線索到一半總是會斷掉。雖然大家口風都不緊，卻常只是道聽塗說而已，尤其更因為焦慮常彼此亂放話，連旅館主人夫妻都忍不住互相猜疑了啊… 不過，即使因為「兇手就在我們當中」而快抓狂、即使擔心自己被殺或被當成兇手，這些英國人還是死不肯合作！克莉絲蒂的案子的難度往往都在這裡：(英國)人太多秘密了，而且往往不計代價地要守住這些秘密！(但老實說，真相揭曉時，我常會忍不住覺得，拜託，這也算不可告人的秘密？！) 但我還是很驚訝真相的揭曉居然不是透過推理，而是乾脆讓我們目睹一場謀殺(未遂)，讓兇手和最後一個受害者同時現身對質，拼起真相的最後一塊拼圖。這個從一出現我就高度懷疑(沒辦法，我畢竟是讀過克莉絲蒂全集的人，他的完美身分實在太可疑了！)、神經兮兮的年輕人果然就是小男孩的哥哥喬治，而旅館的女主人茉莉則是──小男孩的老師(天哪!)，他寫信求援卻陰錯陽差錯過的對象。我覺得假藉「重建案發現場」名義支開大家以大膽進行第三件謀殺很異想天開地有創意(雖然後來被用老了)。克莉絲蒂似乎也就輕鬆地、理所當然地把這些怪異行為歸為「精神分裂」，再用姊弟相認來解救他。(這部戲的另一個趣味在我們回憶之前場景時會記起這名假警察還曾義正詞嚴地提醒大家「喬治」是一名危險的精神病患！他其實頭腦還滿清楚的嘛！哈哈！) 不過我覺得真正的驚喜是：原來還有一個真正的警察！而他唯一的貢獻是把滑雪機藏起來。最後克莉絲蒂還是給了我們一個溫馨的、闔家觀賞式的結尾──剛被謀殺未遂立刻就能交換禮物和處理烤焦的派。這是一部巧妙的獨幕劇，尤其與中山堂光復廳古意盎然的建築風格結合很有味道。雖然台詞很拗口(有一堆「有趣」「有意思」和明顯英式中文語句)，但幸好有克莉絲蒂冷冷的英式幽默補救(比如經典台詞『你對你自己很有信心，可是我對你卻沒有』，又比如因為大家都在期待下一個受害者，所以每次有人被呼喚沒立即出現時，大家的心就會一起抽一下！)。雖然年輕演員表現有些生澀，很難傳神地表達那些應該比他們實際年齡大上許多的角色(最大的敗筆倒不在聲音，反而是走路的方式)，但還是瑕不掩瑜，畢竟他們才只是大三的學生，光是對表演藝術的熱情就足以感動我，在此向這群可愛的年輕人致敬。也要向克莉絲蒂這位偉大的天才致敬。她能以不斷地重複她自己帶來驚喜，將通俗發展到極致細膩成為獨一無二的icon，讓人百看不厭，故事之神下凡也不過如此。容我抄錄一段詹宏志的話：『推理小說在從前輩柯南道爾等人的發明中出現力量時，誕生了一位”天方夜譚”故事中每天說故事說個不停的王妃薛斐拉柴德，也就是「謀殺天后」克莉絲蒂，整個世界才有如此的熱情，他們捨不得睡覺，每天問後來還有嗎，還有嗎，永遠不肯離去。這就是克莉絲蒂對推理小說的最大貢獻。』這是我認為對克莉絲蒂最棒的比喻和讚譽。克莉絲蒂是我的推理啟蒙，我熟悉她的寫作風格，包括「人人有動機，個個有嫌疑」的氛圍、點到為止的心理分析、永遠冷靜而優雅的推理，當然還有她獨一無二的人物刻畫和幽默感，早就上了癮不肯離去。雖然現在的我破案的類型已逐漸從古典、本格派轉往社會派，但「謀殺天后」在我心中的地位永遠不變。 (我看的是五月九日晚上那一場)

約翰勒卡雷，永遠的園丁 / 阿青推理事件簿

Sat, 05 Apr 2008 22:05:11 +0800

好決絕的告別──『他要離開的似乎不只是蝶莎，他要離開的還有外交生涯、奈洛比、生下即死的兒子，以及到目前為止的一生。』好沉痛的內幕──『全世界最窮的一群人被全世界最有錢的人拿來當作白老鼠。』好深情的諒解－－『我為國家效勞，所以我才有所感受。然而，我現在所有的感受是：對抗他們一大票人的只有妳；他們贏得一點也不令人訝異。』好溫柔的復仇──『消滅自己的身分，讓她的身分復活；殺掉賈斯丁，讓蝶莎重見天日。』『他很滿意的是，蝶莎的使命自此開始成為他個人的使命。』我是先看電影”疑雲殺機”的，非常緊湊、激進卻不煽情，純粹的、鮮明的非洲影像生猛活潑又怵目驚心，震懾住我。天真善感、有著絕對正義感的女主角瑞秋懷茲無疑是個令人心折且心疼的角色，理所當然地擄獲美國人的心贏得奧斯卡(可惜只能是女配角)獎；但真正打動我的卻是「英倫情人」Ralph Fiennes不慍不火的演出，他的內斂自持彷彿與生俱來、他的深情藏在固執的有禮後，他的決絕甚至是理性思考的結果──用個人力量去實現人類的正義，雖是悲壯的，卻也是傻氣的，但他還是要踏上愛人留下的足跡，了解她、寵愛她，以自己性命作陪。這樣的天真卻不顯得俗氣，因為議題是深刻而真實的、因為導演掌握了原著的含蓄情感。在看電影的過程中我心中不斷浮現葛林在”沉靜的美國人”裡說的『一具屍體足以囊括整個世界感受的全部苦難』而數度哽咽，那排山倒海而來的非洲人間情景提醒著我們：和賈斯丁的蝶莎一樣，他們也是某人心愛的人。電影自然是將厚達五百頁的原著簡化的──在這裡勒卡雷有餘裕去抽絲剝繭、深入淺出；去完全地發展、形塑每一個人物；去窺看人性的幽微處；去細膩地、緩慢地揭露外交界、警界、製藥界裡內行人才知的細節；還有，去溫柔地編織賈斯丁和蝶莎的戀愛史(尤其這些「軼事」以蒙太奇的方式與賈斯丁失去蝶莎後所經歷的殘酷現實相映，再加上賈斯汀不斷地與已不存在的蝶莎對話，教人心碎)。蝶莎與賈斯丁是微妙的組合。她年輕貌美，帶著與生俱來的熱情與專注，正直且絕對，『以她的理論來說，旁觀痛苦卻束手無策的人，沒有比加害人好到哪裡去』，沒有轉圜的餘地，但卻可以是溫柔俏皮的：『上帝如果存在的話，怎麼會允許無辜的兒童受苦受難？我拒絕相信。/「那我們為什麼要在教堂結婚？」/為了融化上帝的心，她回答。』而他已步入中年，有的是天生的老成穩重與後天養成的世故深沉，『講話是他對別人戴起面具的方式』，他習慣用禮節掩飾內心的感受，小心地不引人注意、不給人困擾、不流露真情，他是犬儒的：『賈斯丁對任何形式的理想主義都保持最深的懷疑態度，如今卻愛上一個凡事必先思考道德涵義的女子』，多麼諷刺卻又命定！動情的那一刻卻是脆弱的：『他瞭解到美麗也可以是一種負擔，知道總是會引起騷動的苦惱…他知道自己缺乏自信的地方，也看出她心中缺乏自信之處蠢蠢欲動。』如此相對的兩人卻又相似的脆弱、相似地不確定自己… 我想這段感情的複雜與深刻超過我的描述能力，而且我好像把它當成一部愛情小說了！愛情是支持賈斯丁穿越人間煉獄的力量，是他決定用蝶莎的方式單槍匹馬地對抗大企業的理由(而蝶莎卻試圖以他的方法，從「體制」內奮鬥，引起英國官員的注意──這是何等地諷刺，卻又如此深情！)這個冰山似的男人原來可以燃起不輸蝶莎的熱情！他的推理之途是串起點與點、因與果，串起所有相關人士、串起所有被廉價犧牲的卑微生命，也串起他和蝶莎經歷過的和錯過的一切。勒卡雷從容地敘說這個綿密而複雜的故事，從兇殘的謀殺案開始，先在婚外情醜聞的疑雲上仔細探查，再從相關人物的可疑態度上導向製藥界的內幕、官商勾結的真相和第三世界的絕望處境(『非洲是全世界製藥廠的垃圾桶』)。牽涉規模之大，賈斯汀卻只是孤獨一人，轉身(真的是轉身，他已經回到英國卻還偷渡回肯亞)與這巨獸相搏。所有他接觸的人都無力對抗三峰及其黨羽，而他也不是英雄、也不特別勇敢機智敏捷，只是固執。勒卡雷仔細描寫了他笨拙的小心翼翼、他狼狽的逃亡、他拿電腦完全沒有辦法(讓人會心一笑)、他被痛揍的不堪，反而更教人因理解而敬重他──他不過就是用園丁辛勤的心去追索真相、追索公道。面對他，伍卓哭了，羅貝爾哭了，他們都背叛了蝶莎，也注定背叛賈斯丁。而賈斯丁本來就是不要命的了，他不是烈士，他只是想回家，有蝶莎的地方才是家。我喜歡電影的結局，那封在賈斯丁紀念會上由漢姆公布的信大快人心，還賈斯丁、蝶莎和每一條人命一個公道。但我知道勒卡雷的結尾才是實際的，現實會是打不完的官司，大藥廠會砸更多錢、買通更多人遮掩醜行；也許律師團會鍥而不捨，但真相會不斷被否認、汙衊，賈斯丁和蝶莎會一再被抹黑、嘲弄，正義會來得很遲，甚至永遠不來。但是，對賈斯丁來說已經夠了。他終於瞭解了、陪伴了蝶莎。求仁得仁，夫復何求？ PS 勒卡雷在最後寫了篇註記，彷彿早已知道我們這些讀者會情緒激動、忿忿不平。想他老人家還能精神矍鑠地訪談這些人、收集整理資料、說一個動人的故事，並仍不忘安慰和鼓勵讀者，我就不禁大為振奮和感動啊。 (永遠的園丁，約翰勒卡雷作，宋瑛堂譯，全集03，木馬文化)

城市記憶的黑洞，喬靖夫《誤宮大廈》 / 非．推理小說研究社

Fri, 14 Mar 2008 02:55:30 +0800

喬靖夫著，《誤宮大廈》，台北：蓋亞，2008。ISBN 9789866815423（080314）去年（2007）夏天，我在某個論壇版上看到關於這本書的消息。香港原版封面上的副標題是「立體迷宮偵探活劇」，配上好似懷舊漫畫封面的繪圖及文字，引人注目的文案，讓人不禁想一探究竟是怎樣的作品。只是當時不知道從哪個管道可以購得香港出版的娛樂小說，後來擱著，也就漸漸被遺忘了。直到最近逛部落格時，無意間發現，台灣竟有出版社引進這部作品，而且出版日期註明，只是上個月的事。興奮之餘，就直接在網路上買下了這本書。三天後，實體書入手，才發現這長度和高度，拿起來真有點像輕小說。除了對話超日常口語的特色外，充滿年輕世代網路用語和出現動漫感這點，倒是挺符合輕小說特色的。說到這裡，不得不說，畢竟不是翻譯小說，作者文字不會有所更動，外來作品譯名都保持香港翻譯，這點實在有助於進入這個以香港為背景的虛構城市。台灣蓋亞出版的文案上寫著，這是作者喬靖夫先生的「最新推理作品」。真的是推理嗎？是。但是有奇幻劇情，當然並非讓讀者擁有公平性的那種（是說委託人對偵探本身就很不公平啦！XD），比較接近冒險恐怖與懸疑類別。故事敘述開設偵探社的前刑警谷明智，接到一個關於一張奇異照片真相尋找的委託，進入那完全打探不出完整歷史的「吳公大廈」親自探查問題所在。龐大、看似廢墟的吳公大廈，卻彷彿隱形於整個都市區域，沒人知道它是何時出現，又何時沒落，又發生了些什麼事。理應失蹤的少年出現在類似當地的近期影像，早已在判刑之後死去的重刑犯又再度現身，還有面無表情的美麗少女的殘酷記憶，這之間到底有什麼樣的關聯，又為何會出現這樣不可解的謎？最後的結局，雖然指向這些謎團的答案，但我著眼的地方卻是這「關於城市的記憶」。同樣的題材，許多作品都使用過，無論是奇幻、科幻或是冒險，溫馨、神秘或是恐怖驚悚，在不同的作品中各有不同解讀。它像是背景般在文字底下的陰暗處流動，跟主軸故事的最終結局看似毫無關係，但都是作者偷渡的一種概念。舊時代的記憶，混雜的一種難以解讀的思念情愁。作者在後記中提到，這「迷宮調查」和「第一人稱立體動畫」的想法，是和袁建滔先生閒談下的產物。而袁先生導演的動畫電影《麥兜故事》正是我在閱讀《誤宮大廈》不斷聯想到的作品。雖然故事調性相差極遠，但對於香港下城印象的輔助，真的就是靠前者去拼湊出來的。而香港舊城街的立體影像，相當鮮明。

宮部美幸，這一夜，誰能安睡？ / 阿青推理事件簿

Mon, 11 Feb 2008 16:38:44 +0800

對於我這種始終願意相信人性的推理迷來說，何其有幸能夠一直讀宮部美幸重新堅定信念！她總是溫暖卻不造作地處理她故事中的少年、他們的成長和對這個(虛偽又殘酷的)真實世界的體悟；她給他們勇氣和智慧，讓我們這些大人從他們身上看到自己的「初衷」。雅男(案件當事人)和好友島崎的組合就像是少年版的華生和福爾摩斯－－前者看似平凡遲鈍、卻常誤打誤撞發現線索，也因為單純細心而常給人驚喜與感動；後者則給人「小大人」(想像一下柯南)的感覺，明明長得可愛卻很老成，聰明敏銳到讓大人錯愕，是一個不擅「偽裝」的少年。對，就是「偽裝」這個詞。「少年」這個身分是一種讓(大)人鬆懈的偽裝──為了配合外表，兩人必須裝出天真可愛的樣子才好辦事，但偶而還是會露餡啊。(請再次想像柯南，但這裡的大人沒那麼笨就是。好啦，我知道我這樣對不起宮部美幸，畢竟她處理人物和情節細膩多了。)這本小說的很多趣味就在此，比如兩人因為『我們兩個小孩也沒辦法去咖啡廳啊』只好在水族館一邊逛一邊討論案情，如果旁人不小心聽到他們嚴肅聳動的對話，便得立刻裝可愛討論水族動物，難怪島崎要感嘆『未成年還真是不方便』啊！島崎的另一個感嘆更有意思。在詢問管理員時不小心表現得太精明幹練、咄咄逼人的他引起大人的戒心，在被雅男數落『只要裝出小孩子的樣子，大人都會很親切的』之後，他『一臉恍然大悟的模樣。「與其講道理要求協助，不如撒嬌來得有效果，這正是日本依然處於neoteny(幼態持續)社會的證據。」』我不得不佩服宮部美幸的幽默和敏銳。的確，不只日本，我們華人社會也太保護孩子，使得童年無限延長，「裝可愛」成為一種常態。大人不敢跟孩子說實話，怕傷害他們，於是，孩子也不敢跟大人說實話，而且居然也基於同樣的理由！所以，雅男的媽媽才不願讓他與父親外遇的對象見面：『「你跟我先生…」媽很快地瞥了我一眼，「你跟我先生…不是在一起嗎？」對方笑了出來。老實說，我也憋住苦笑。可是我絕對不能笑，媽是為了不嚇到我才這麼說的。 ……媽就是這麼相信我，認為我是天真無邪的孩子。可是，小孩又不見得就一定天真無邪，天真無邪也不見得就是最好的，不是嗎？可是大人往往都沒有發現這一點。』大人往往也沒發現不天真無邪不見得就不可愛。我們往往將teens理解為一個要「熬過去」的狂飆期，卻忘卻生命是一個持續的歷程－－『小孩子不是一下子變成大人的。就像用磚塊一塊塊堆成塔一樣，每一天、每一小時累積的經驗、悲喜，讓小孩子慢慢長成大人。』青少年時期正是這個漫長過程的美麗核心，整個世界和他們自己都是他們熱切探索的對象，要他們老老實實地裝「天真無邪」真是太委屈他們了啊！所以，我也很喜歡故事裡那些平等、認真、誠實對待兩名少年的大人，我也期許自己能做那樣的大人。回到案情。天上掉下來的禮物──一筆五億元的遺產──考驗著緒方一家人的感情：爸爸外遇的對象上門要分手費、眾人都懷疑媽媽與饋贈者的關係乃至雅男的身世。就在大家焦頭爛額之際，五億元招來了綁匪，原來，整個事件背後有一個更大的陰謀和一個溫暖光明的真相，有兩對戀人再度印證了他們的愛情。是有點曲折啦，尤其是費心劫走珠寶的部分，但宮部美幸還是把細節交代得合情合理，結尾更是畫龍點睛：神秘女子許雅男一枚黑珍珠戒指… 『我會在同樣皎潔誘人的月光下，把那個戒指套在我心愛女孩的手指上，然後告訴她這個故事…』這個故事已見證了兩段感情，也將見證另一段......『跑得最快的未必會贏得勝利，看似獲勝的人也未必就是贏家。為了要判斷到底值不值得一賭，終究還是得賭上一把。』是的，這就是人生，這就是成長啊！每個人獨一無二、不能假手他人的成長。(這uniqueness和individuality讓我紅了眼眶…) 我好喜歡篇末曲辰的解說，尤其直指宮部美幸能把『這麼一個平淡的故事寫得如此直入人心』是因為她『把自己的位置放低』。就是這種謙卑與溫柔，讓宮部美幸家常式的故事，有了撼動人心的力量。那些值得你低下身、彎下腰來注視的「小人兒」，給了我們勇氣和希望──原來我們平凡的日常生活當中，還藏有這麼多的驚喜與感動！他還說，『與其費盡功夫隱藏線索誤導讀者、大量加入刺激性的情節調味料、或建構出一個連作者都無能負荷的世界(我覺得這些都好像是在說”奧杜邦的祈禱”喔！)，不如就安坐著，真心誠意充滿祝福地說好一個故事，或許更能感動現代人麻木的心靈。也就是說── 真實，就是力量。』是的，(年輕時)老是用文字把人唬得一愣一愣的張大春也說「真實」比文字更有力量呢。 (對了，這本書的另一個創意是以「開球」、「上半場」、「中場休息」、「下半場」、「PK賽」來做篇章名，非常地點題，與內容配合得天衣無縫。真佩服宮部的巧思！) (這一夜，誰能安睡？宮部美幸作品，劉姿君譯，獨步文化出版)

黑色非童話，Stanley Ellin《本店招牌菜》 / 非．推理小說研究社

Sun, 13 Jan 2008 22:16:56 +0800

史丹利．艾林著，柯翠蓮譯，《本店招牌菜》，台北：遠流，2007。ISBN 9789573259800（感謝寵物先生出借080111）短篇傑作〈本店招牌菜〉據說是相當精采的經典之作。老實說，書名還蠻吸引人的，加上內含十個（輕鬆）短篇，想說正好拿來當閱讀兩本長篇之間的配菜，就這樣墜入了史丹利．艾林筆下奇異世界的特殊旅程。以下，分別寫下對這十個篇章的簡短心得。〈本店招牌菜〉不知道是不是現在的小說和漫畫的口味都太重，光是看簡介我就猜到結局可能的模樣了（炸）。暗藏著什麼秘密的寫法其實相當有趣，你幾乎可以想像影像化的角度、色調、運鏡，一種擠在一起的感覺。真正的恐怖（幽默）在於最後結局並不點破，想像空間極大。〈傀儡〉這中間似乎有種「隱藏式機器」的比擬，在看不見的地方有默默付出的小螺絲釘（大誤）。〈死亡聖誕夜〉總覺得在哪裡看過類似的故事。而且很像格林童話會出現的場景（不過只是依稀的印象），死亡加上陳年的幽暗感處理的非常棒。〈阿部畢井然有序的世界〉有藍鬍子故事的影子（我想啦，有一點點，就是一堆妻子由他「經手死亡」）。本以為結局可能導向「邪不勝正」之類的，沒想到死神開了個小玩笑…。

伊坂幸太郎，奧杜邦的祈禱 / 阿青推理事件簿

Mon, 07 Jan 2008 21:34:08 +0800

『我有一種既佩服又失望的感覺，原來這座島看似平靜，卻還是會發生類似(暴力)案件。到處都有血氣方剛的年輕人，這大概跟區域、時代無關，不管在什麼地方、文化有何差異，那些居民肯定跟我們一樣，內心存在著下流的慾望、虛榮感和霸凌的念頭。』我發現我是推理迷中的保守分子，我的尺度仍不夠寬，不能接受一個不合現實邏輯(儘管它也刻畫人性黑暗面如上述引文)的推理童話故事。會說話還會預言的稻草人、與世隔絕的孤島以及那些用特殊思維行事的村民，在我眼裡要歸為奇幻小說才行。這個奇異世界對正義、犯罪、懲罰和人命的超現實觀感讓我如芒刺在背，而且我完全無法接受櫻這種夢幻帥哥級冷血劊子手；在這樣一個沒有現實感的世界裡進行理性推理，還滿跳tone，甚至有點教我抓狂。這是推理世界的”愛麗絲夢遊仙境”，連閱讀時的感覺都很像：我好似被困在一個氣氛詭異、很莫名、很累、卻一直醒不來的夢裡。夢中其實有許多環環相扣巧妙連結的細節，也有許多栩栩如生甚至有趣的人物(但在緊要關頭他們卻又面目模糊起來)，但我就是無法入戲，只想趕快熬過去。我尤其不能忍受那麼沒來由的殘酷與暴力。像城山這種讓人頭皮發麻又噁心的角色，雖然死了大快人心，但老實說，他不過是死在一個更殘忍(只是長得比較俊美)的人手上罷了。櫻的那句『那不是理由』一點也不酷，只教我心寒。我完全不能接受有人可以自行決定他人死活的idea，這麼絕對的價值觀太小看人的複雜與深刻。當然小說中也有一些很美的點子，比如「音樂」──原來島上一直在等的，是一直渴望有人等待的靜香(注意到了嗎?這部小說的角色都誕生於一個理念，像米蘭昆德拉”不朽”的女主角誕生於一個手勢)，用低音薩克斯風吹奏出音樂。最後才點出來，呼應了之前每當男主角伊藤和島民提到「音樂」一詞時，他們之所以以「胡說」來回答，是因為他們沒有概念，無以名狀。不過音樂的重要性在”死神的精確度”裡也被強調過，好像不太稀奇了。又比如稻草人優午是為了保護碩果僅存的旅鴿而安排了一連串的事件，以自己的死亡開始，接著靜待眾人完成自己事先的交代，終以一連串「巧合」殺了帶來威脅的外來者，並能在最後聽到荻島上的第一次音樂。為自然犧牲的動機很高尚，也顯得人很卑微，如同櫻質疑的：『一個人的生命建立在幾十、幾百條生靈的犧牲之上。我要問的是，有幾個人值得犧牲那麼多條生命？…有幾個人比叢林裡的螞蟻還有價值？』但我要說的是：又怎樣？！那你也不能片面隨意懲罰犯罪、犯錯的人啊！人們為什麼要把性命託付給你？你的判斷力又有何依據？每一條人命都值得一個公道。讀詩和愛花都不是藉口，哼！(我很悲憤喔。不過這個胡來的案子讓我很難保持冷靜或悲天憫人的心情。) 關於優午的犧牲，伊藤有一個私藏的解讀挺深沉的：『或許優午是在對人類因為好玩就濫殺旅鴿或砍罰森林的行為，展開一場小小的報仇。他想藉由這項幼稚的報仇行動，控制人類去殺人。』是啊，誰說一個童話般的人物就一定要有童話般的思維？我也相信，伊坂幸太郎一定也是想藉這個幼稚的推理童話，傳達他對人性弱點乃至盲點的觀察，不過，我就是提不起勁來寫… 篇末解說裡吉野仁特別提到書中的一個有趣觀點：『名偵探並不是為了防止命案發生，而是為了解開案情而存在，終就救不了任何人。這樣真的好嗎？』關於這一點，我猜柯南這個全世界最不祥的小孩(有他出現的地方就有案子！)一定會爽快的回答：『真相只有一個！難道我們要任它溜走嗎？！』他可是不會自責的。我因為手傷部落格已經許久沒有開張，可我偏偏一時失察選了這個案子… 在此預告，下次我要回到從未讓人失望的宮部美幸懷抱！ (奧杜邦的祈禱，伊坂幸太郎著，張智淵譯，獨步文化出版)

「閱讀」讀本多孝好《在一起卻很寂寞》：沉浸在寧靜感裡 / 卵生水筆仔

Mon, 05 Nov 2007 17:02:18 +0800

本多孝好出生於 1971 年，是日本頗受矚目的新生代小說家，作品游移於推理小說、奇幻文學、青春小說、純文學間，難以界定它的範圍。他受過不少獎項肯定，〈沉睡之海〉，榮獲一九九四年第十六屆小說推理新人賞，《 MISSING 》榮獲 2000 年度「這本推理真厲害！」第十名，《深夜的五分前》是 132 屆直木賞的候補。每發表新書都有極大的迴響，這本《 Alone Together 》是他的第二本書。德高望重的老教授笠井違背醫學倫理殺了病人，囑託昔日學生柳瀨照顧死者女兒 … 本多孝好這本《 Alone Together 》以懸疑式開頭引人興趣，小說以 21 歲的柳瀨為主角展開，不像一般的推理小說注重線索、結構，反倒著力描寫人與人間的交往、情感交流、誤會，讀著讀著會沉浸在一股寧靜感裡，還有種類似純文學的細膩。雖然基調是個悲傷的故事，對話、情節偶爾也會出現慧黠的幽默，帶來輕鬆感。書中的奇幻設定也起著漣漪，增添小說的層次變化，柳瀨是個超能力者，有股能和與人心靈相通並說服人的能力，但對自身的反噬力量也很可怕，他一次次運用這股力量想幫助別人，卻換來一個個想不透是更好還是更壞的結果，牽引著對方的生活也引導著情節的走向。這股不確定感一直糾纏著主角和讀者，一直要到結尾才能了結。柳瀨的超能力是個很特別的奇幻設定，原本可以很靈巧，後來卻使小說陷入公式化，柳瀨一再發動他的超能力幫助別人，釐清思緒解決對方心中的困惑，然後讓角色「退場」，就像是 RPG 遊戲裡的一關又一關的闖關打怪，顯得單調一致。發動能力時所迸出的長篇說詞，也顯得強詞奪理不大能說服人。讀者可以看到表面現象、和柳瀨發動能力後所得到的跳躍性結果，卻見不到中間的過程，只能暫且相信柳瀨的說詞。這本書從頭至中段都很吸引人，可惜後面有些為了收攏全局做總結的刻意安排，不似前面這麼自然。 +++++++++++++++ 他山之石：《在一起卻很寂寞》書後本多孝好的新書封面，由你來決定！！！ +++++++++++++++ 格內相關閱讀：讀本多孝好《missing》「閱讀」讀恩田陸《第六個小夜子》：召喚逝去的青春 +++++++++++++++ 書名：在一起卻很寂寞(ALONE TOGETHER) 作者：本多孝好(ほんだたかよし) 譯者：王蘊潔出版：2007，台灣：大田

桃樂絲．榭爾絲，強力毒藥 / 阿青推理事件簿

Sat, 13 Oct 2007 23:46:31 +0800

這是英國古典黃金時期推理三女傑的最後一位了。果然不輸克莉絲蒂和鐵伊，尤其科學證據那部份更是毫不含糊、紮紮實實，而且還有唐諾寫了一篇極為引人入勝的的導讀加持(又害我幾乎鬥志全無，遲疑著不敢動筆)！我其實有破這個案子喔。當進入倒數第三章溫西在那裡賣關子說原來作案手法是那麼簡單時，我心裡就有譜了：下毒者死者表哥一定也在用餐時吃下了含有砒霜的食物，只是劑量不夠致命而已；我甚至也推斷出毒是放在那顆「破掉」的蛋裡，然後被死者自然地挑出做成蛋捲和兇手分著吃了。不過我的科學「常識」顯然還是不夠──原來，有人可以服砒霜上癮來美白的！唉，美啊美，多少惡行假汝之名以為之。不過這個案子的特色不在詭計(雖然唐諾特別指出了她的『詭計比較原創，而且事先透過知識性的研究捶打』，這點我舉雙手贊成)，而是在溫西爵爺辦案的風格：率領一群貌不驚人的僕人、打字員等小人物(柯林森和布思小姐值得被記上一筆！)，滲透到犯罪相關人士身邊甚至是敵營，然後適時地與警方(以準姊夫為首)交換資訊──這一點他和瑪波小姐有的拼，只是瑪波小姐是單槍匹馬，而且她的推理通常是根據她對人的「分類」；辦案的驚險刺激和之後帶來的驚喜，真的非常之英國味。唐諾說『有相當一批人(我相信他自己是其中之ㄧ)…堅信榭爾絲的小說無疑更準確傳達了那個時代的真正形貌和訊息，包括從維多利亞時期一路貫穿下來那種守禮的、典雅的、有點硬充派頭的、不好好講話總披披掛掛一堆詩句掌故再夾個冷笑話的老英國氣味，(對對對！一直掉書袋正是此書特色！只有某一個時代某一群特定的人才能這麼裝模作樣、理所當然的不事生產、活在帝國回憶的氛圍中) 還有對推理小說本身無疑更該計較的，某種英式古典推理的真正典型。』是的，溫西讓我想起福爾摩斯──遺老貴族味、時間很多、過度自信、愛釣人胃口、不到最後絕不全盤說明真相、總是一副什麼都知道的樣子、理所當然地發號施令主導一切…唯一不同的是他會戀愛！而且是在法庭上一眼就愛上了嫌犯！但他還是會要邦特提醒自己：『看來我好像藏不住心事。這種表現有違我的意願。設或類似狀況再次發生，麻煩給個提示如何？』有夠ㄍㄧㄥ的，連戀愛都要有所節制、熱情也有配額。整個作品的機智風格在溫西探哈莉葉監的對話中展露無遺，他們既談情、說笑、又鬥智，一樣聰明一樣犀利一樣追求著真相。所以我很喜歡唐諾那極大膽的推論：榭爾絲一定是愛上了自己創造出的溫西爵爺了！『我們有理由相信，是榭爾絲把他藏起來的，她已雕塑完他並擁有了他，不再樂意讓他和世人分享。』很抱歉我成了唐諾的應聲蟲，但是和榭爾絲與溫西爵爺經歷這場華麗的冒險後，真的會忍不住浪漫起來的。 (關於推理三女傑，有人認為我不喜歡克莉絲蒂，冤枉啊，大人，我收藏了全套「謀殺天后」的作品，並早在這個部落格開張前就讀完了，只是當時不知會有今天，沒有寫下破案筆記，而我欠的書債又太多，沒時間回去重讀──等我的老年癡呆症發作，把白羅和瑪波的案子都忘得差不多了時，我一定會再耐心讀一遍並做筆記的，I promise.) (強力毒藥，Dorothy L. Sayers著，易萃雯譯，唐諾導讀，臉譜出版)

東野圭吾，單戀 / 阿青推理事件簿

Tue, 02 Oct 2007 22:37:41 +0800

『對我而言，男人和女人是除了我之外的人。』睦美，擁有雙性性徵的高中女子田徑選手，說。『大家都被分成男人或女人。但是僅止於此，區分性別根本沒有意義。』『因為我不認為自己異常。我相信以這顆心，擁有這具軀體，就是我自己。』『我認為性別認同障礙這種疾病並不存在。應該治療的是試圖排除弱勢族群的社會。』說這話的是相川，男裝打扮、但沒有注射男性賀爾蒙或試圖變性的酒吧老闆。雖然有這些漂亮的話，”單戀”卻仍不可避免地給了我一種「性別教育教科書」或「輔導手冊」的感覺；人物都太典型、每個人都太有想法，情節經營得越漂亮越顯得造作，因為太過聚焦在性別議題上而更失真。尤其看過”冥王星早餐”那樣自然簡單又誠實的故事後，我簡直受不了”單戀”的正經八百；它們的差別正如”美麗人生”對上”辛德勒的名單”──前者舉重若輕，那輕反而令人無法承受；後者耽溺在自己的悲劇裡，那重反而讓人麻木。我覺得謎題部分也很小題大做，繞了一大圈也不過只為圓一個小小的謊。(是啦，對於想要以一個男人身分活下去的美月來說，面對前男友殺死強暴自己未遂的跟蹤狂，的確是很難在自己喜歡的女人面前啟齒。) 而且整體上也非常感情用事、對人的性別角色異常敏感，讓我幾近不耐！我可是苦撐五百頁欸，一路上一直告訴自己也許真相會像”嫌疑犯X的獻身”那樣震懾我，但我卻失望了。我在瑣碎漫長的故事線中甚至非常政治不正確地想著：也許就是因為東野圭吾不是女性、也不曾擁有兩種性別的特質，他創造出的日浦美月才會有氣無力難以打動我。(我很努力想把她想像成英姿颯爽的林青霞呢，遊走在兩種性別間的角色和演員總是很吸引我的。) 我也有點氣他為什麼要花這麼多篇幅去講一個「每個人都有男、女性特質，每個人就是他/她自己」這麼簡單明白、理所當然、我很小的時候就明白的道理？楊德昌在受訪時（中國時報2007/07/07）說『很多族群被特別彰顯，我覺得有時候那反而充斥著偏見與不公平。』他是在說一些電影節，但我覺得用這句話來描述我對”單戀”這型的小說的心得也很合適。『他(西脇哲朗，男主角)將自己是為悲劇英雄，不願意傷害夥伴而隱瞞意外，就算因為意外而輸球，也不以意外為藉口──自我陶醉在這種偉大的情操中。但是這不過是在自我耽溺，原來許多夥伴們守護著暗自沉醉在幻想中的自己。』我知道這一段是刻意突顯男人要維持剛強表面的可悲，但我卻忍不住覺得自己在守護著自我耽溺的東野圭吾ㄟ！ (我正在讀的”梅迪奇效應”提到一個常提出創新想法的人一定多產，而且好的創意和壞的創意常交錯出現。也許東野圭吾可以當作一個例子，哈！作者安慰我們說巴哈、貝多芬、莫札特寫過的爛曲子比誰都多，但仍不妨礙他們的成就。好吧，那我就原諒東野圭吾和他的”單戀”吧。) (不好意思，本篇真正的推荐書是”梅迪奇效應”。) (單戀，東野圭吾著，張智淵譯，獨步出版) (梅迪奇效應，Frans Johansson著，劉真如譯，商周出版)

麥．荷瓦兒＋派．法勒，大笑的警察 / 阿青推理事件簿

Wed, 26 Sep 2007 22:19:53 +0800

事實上，馬汀貝克並不愛笑，無論他可愛的女兒如何逗他開心，他還是無法由衷地笑出來，甚至連破案時他也沒有如釋重負、自得地笑出來(又一次，如得其情，則哀矜而勿喜)。最後讓他笑出來，也給我們驚喜的，是慢了半拍的情報──原來答案(兇手的名字)就在他們殉職同伴的桌墊下，好端端地躺在那兒等著他們去發掘。那個獨自辦案想立奇功的年輕警察，儘管代價慘痛，卻真的如願立了奇功，馬汀貝克於是釋懷一笑。馬汀貝克不斷讓我想起鐵伊筆下、我鍾愛的葛蘭特探長。生活的質地、辦案的細節、員警的個性，都樸實細膩地展現出來；對於受害者和加害者心理的關心和分析也都合情合理而不陷入執迷。這樣的警察並非轟轟烈烈的英雄，卻是值得敬重的。幾篇導讀都盛讚這對作家夫婦對社會種種不公義現象的關注與熱情。這只是此一系列我的第一個案子，讓我感覺強烈的是它的聰明──將對特定人物的謀殺，包裝成公車上的無差別大屠殺，以混淆兇手動機與身份(但犧牲那麼多無辜的人實在太殘忍了！一個人願意為財富地位所付出的代價可以是很大的)。另一則是它的真誠──無論是人物描寫、破案過程、敘事方式，都踏實而不瑣碎，在平凡中見真情。對了，還有它的北歐風情，「斯德哥爾摩」對我來說真的很有異國味！我很喜歡馬汀貝克和他的夥伴們，所以一定會努力看完這一系列的。 (大笑的警察，麥．荷瓦兒、派．法勒著，丁世佳譯，遠流出版)

「閱讀」讀恩田陸《第六個小夜子》：召喚逝去的青春 / 卵生水筆仔

Sun, 23 Sep 2007 12:35:37 +0800

「『話說大家已經度過十年以上的校園生活了，』『已經上學十幾年了。』『學校這種地方還真是不可思議，』『難道你不曾想過嗎？』『為什麼要有學校呢？』『當然，這種是你早就知道了。』『沒錯，是為了讓我們讀書(唸到這裡，音調突然變得輕佻，有人笑了出來)。』『可是如果只是為了讀書，』『在別的地方也可以讀啊，』『你不覺得奇怪嗎？』『請看向那邊的教室，』『你看到什麼嗎？』『許多尺寸相同的桌椅，』『一整排方形的空間，』『這些房間是做什麼用的？』『沒錯，他們是容器』『是裝什麼的容器？』紅燈亮了。暫停的時間有點長。『裝人的容器。』」.........p.140，《第六個小夜子》《第六個小夜子》是一部讓人緬懷校園生活的小說。描述鄉下高中有個傳統，每三年會有一個小夜子出現，上任的小夜子會在畢業前偷偷選定一個人，將鑰匙交給一任，小夜子如果表現得稱職，沒被發現，那年的升學率就會很高，反之，就會奇低。第二任的小夜子是一位轉學生美女，被卡車撞死，更加添了這項傳說的神祕性。今年，適逢第六個「小夜子」年，學校來了一位品學兼優，運動又很在行的轉學生美女，名字叫津村沙世子，沙世子剛好和小夜子同音，更增添她的神祕性... 在小夜子的傳說的氣氛下，高中的四位好友度過高三一年。裡面描述發展了戀愛、友情、校園傳說、社團、升學壓力，還有小說人物以及作者對於學校的思考和緬懷。同時有著特殊性和普遍性，常會有共鳴，比如日本高中的學園祭，那種全班一起動員，社團賣力表演，全校都玩瘋的感覺，台灣似乎找不到這種活力和傳統。同樣在升學壓力下，我們是蒼白的木偶，要等升上大學或許才開始有生命力。不過，雖然電影、日劇、動畫、漫畫都描述得這麼精采，日本真實情況是不是就是如此，有沒有美化了，不是生活在那環境也無法確定。看這本小說，也會讓我回想起很多高中、大學的事，同樣地，班上都會有各式各樣的同學，粗魯、率直、拘謹....，男女相處於同一個班級上好幾年，多少都會有些傾慕的情況發生。校園或多或少也會有傳說，我們大學還名列前三名，靈異節目動不動都會提到我們上課的大樓，東西南北各方位會輪流跳樓，而且還確確實實發生在我們週遭，還記得地上的血跡跟臭味...。小說一路峰迴路轉，最終為「小夜子傳說」提供了解釋，卻還是留下未可知的部分，讓你的心懸在那裡。然而，恩田陸這部有著懸疑、奇幻外表的小說，不是為了講小夜子這個鬼故事，而將校園生活的各式元素巧手編織在一塊，，叫醒你記憶深處的惆悵和感動，喚回你我逝去的青春。 ++++++++++++++++++++++ 格內相關閱讀：「閱讀」讀京極夏彥《姑獲鳥之夏》：創新、豐富的知識底「閱讀」讀二階堂黎人《惡魔迷宮》：樣板老套 ++++++++++++++++++++++ 書名：第六個小夜子作者：恩田陸譯者：婁美蓮出版：2007，台灣：獨步 ISBN： 9789866954771

卜洛克，一長串的死者 / 阿青推理事件簿

Sun, 16 Sep 2007 19:14:57 +0800

卜洛克真會為自己的小說命名──A Ticket to the Boneyard、A Walk Along the Tombstones，還有這本A Long Line of Dead Men，再加上這一系列最新一集All the Flowers Are Dying，都讓人背脊一陣寒意，卻又不免為那種人事凋零的滄桑感到悵然。這些命名既殘酷又溫柔、既佻達又悲涼、既冷漠又多情──正是馬修史卡德系列的風格。這個案子真的有「一長串的死者」！故事有一個聳動、引人遐想的開場：一個睿智而迷人的老頭子召集了三十個年輕人欲傳承「三十一俱樂部」，這些人將每年聚會一次，什麼都不做，只是閒聊，然後等著彼此老去、死去，直至最後一人…『這個房間裡的每一個人都從出生後，便花上一生的時間步向死亡，每天都向死亡邁進一步。這是一條難以獨行的路，有好同伴會輕鬆得多。』Creepy, but somehow convincing.很古怪，但也很有一種陰森森的樂趣。畢竟，說到底，人生不就只是累積成就和等待死亡嗎？(或者說得更明確點，在累積成就中等待死亡？！) 只是，萬萬令人想不到的是，這場由上帝/機運(whatever)主導的survival game(遊戲或比賽?!)，有人真的以「活到最後」為目標而作弊，trying to outlive everyone else。這些在waiting list上的男人們，只好請馬修史卡德來幫忙保住自己壽終正寢的權利了。這個另類的連續殺人兇手冷靜又有耐心，可以隔兩三年才製造一樁意外、謀殺或自殺，既不張揚也沒有留下自己的形跡，更沒有兩次殺人是用一樣的手法的。這個案子破碎、沒有頭緒的線索很多，專門就是用來考驗史卡德這種『抬起屁股去辦案』的偵探的。從最小的地方查起，大海撈針式地尋找目擊者，地毯式、碰運氣成分居多地訪談案件相關者（『去問各式各樣的問題，包括蠢問題，你永遠不知道某個人會決定告訴你什麼』）──這些瑣碎的資訊和亦步亦趨的辛勞，才是偵探的現實面，史卡德的人性面。史卡德甚至沒有敏銳的直覺，就輕易讓犯人從自己面前脫身。他甚至還善良地與之交心，介紹他去戒酒協會，擔任他的支持者和鼓勵者，輕易地允許這個人隨時可以找到自己。其實這部份很讓我感動：想想以前他喝酒喝得多兇，我總是一邊讀小說一邊畫正字符號紀錄他喝了多少杯酒(或代替酒的咖啡)；想想他戒酒的過程如何辛苦、如何一犯再犯、如何一下天真一下世故、如何克服自己的世故將自己交給戒酒協會，終於，他願意分享了。所以這單純真誠的善意也冷不防地打動吉姆，另一個世故的人。他出乎自己意料地多暴露了自己，第一次想與他人發生連結。見到一個和自己一樣沒有世俗成就的人勇敢執著甚至熱情地生活著，他被打動了，甚至願意給史卡德一個找出他真正身分的線索──Rumpelstilskin。這個線索對我而言簡直是小兒科，畢竟我熟讀(給「小兒」看的)格林童話，Rumpelstilskin這個傻到在森林裡大聲唸出自己名字讓人聽去的傻妖怪，我怎麼可能忘？！所以名字一定是關鍵，他的化名裡就有線索，所有化名的縮寫都是JS，我翻回第一章對照，馬上知道他是以參加越戰名義詐死的吉姆．賽佛倫斯。史卡德雖然沒有熟讀格林童話，但他也聰明地找到藏在名字中的線索，並且比我更酷的是，他親自到華盛頓的越戰紀念碑(又是一長串的死者)去確認。這個紀念碑我也參觀過，壯美肅穆得讓人無言。 JS一直都在體制外，他不屑這些追求世俗成就的人，所以他要以活得比他們都久來擊垮他們。把自己的人生簡化至此，他到底是超脫了、還是陷溺了？！但是找到他的藏身處也沒有任何可以取巧的方法或捷徑。史卡德也只能像尋常人一樣散發傳單尋人，但終於被他找到了。而最後他們給了他一個「人道」的私刑──終身囚禁他，也給他自殺的工具，但或許他會活得比任何人都久，成為三十一俱樂部的最後一人。這是一群世故的五十多歲歐吉桑的公道與正義。『我就是這樣定義中年的，當你拿起早上的報紙頭一個事情是翻去看訃聞，那你就進入中年了。』看著史卡德老去，整個世界也隨他(和卜洛克)老去的感覺很奇妙，過程自然一如我自己的老去。另外，伊蓮真是個聰慧迷人的女性。希望史卡德不要再劈腿啦！ (一長串的死者，勞倫斯．卜洛克著，林大容譯，唐諾導讀，臉譜出版)

Richard Hull，謀殺我姑媽 / 阿青推理事件簿

Sun, 02 Sep 2007 11:04:08 +0800

雖然詹宏志顯然很推崇這部作品，在再版"謀殺專門店”時還以其打頭陣，但我卻沒有特別滿意。之前我對劇情有一個錯誤的認知，以為男主角在設法殺害姑媽的過程中姑媽卻死於他人之手，所以反過來做偵探澄清自己的清白，(有哪位好心人士告訴我這到底又是哪一部小說的內容？) 但看完他彆腳的種種犯罪嚐試之後，映入眼簾的竟是”姑媽的後記”，我心裡就有底了，這個兇手最後成了受害者啦！想不到庸庸碌碌、婆婆媽媽(這兩個詞也非常適合殺人未遂的男主角愛德華)的姑媽才是真正的狠角色，以其人之道還治其人之身，甚至聰明地記得要先拿走愛德華的筆記『以防萬一事蹟敗露保護我自己』。當然聰明的人知道不可以小看姑媽這類人物。除了篇首引用的She Stoops to Conquer (我記得之前看過翻譯成”屈身求愛”，雖然也沒完全掌握原文中「以退為進」的狡黠，但總比這裡翻成”委屈求全”好) 『天下的姑姨嬸妗都不是好東西』之外，大家再想想克莉絲蒂筆下的珍姑媽瑪波小姐，就知道小看他們可是要付出慘痛代價(包括失去小命)的啊！我最喜歡的是結尾的部份：『我現在要給這些筆記加上標題了。或許我該為書名解釋幾句。嗯，「謀殺我姑媽」這幾個字可以調動一下，不是嗎？比方說，「姑媽謀殺我」。』英文The Murder of My Aunt的確可有兩解，一是the case in which my aunt was murdered，另一則是the murder which my aunt committed。雖然聰明又幽默，我還是忍不住打了一個寒顫，可憐的愛德華到死都還以為自己是個高明的罪犯，渾然不覺自己已犯下致命的錯誤──第一不該就是把自己犯罪計畫和過程寫下來。後來讀了詹宏志的導讀，他引用同性戀文學研究者的觀點，把這本小說歸為『第一本通過同性戀角色的主觀觀點來敘述』的推理小說，所以愛德華犧牲的挺有價值的嘛！我在讀的時候也的確覺得他gay得厲害，而且不斷讓我想起另一個高明也幸運多了的犯罪者”聰明的瑞普利先生”。只是同為犯罪心理小說，後者精采、也深刻多了；我的確會為瑞普利捏一把冷汗，但卻只覺得愛德華可笑復可悲。有一張囉唆且惡毒的嘴的姑媽、有一個沒出息又只想殺了自己的甥兒的確可厭，但因此引發了一件兇殺案？！我不知道這樣算不算是『把謀殺還給有理由做這些事的人』(錢德勒語)？ (謀殺我姑媽，Richard Hull著，薛絢譯，遠流出版)

伊坂幸太郎，死神的精確度 / 阿青推理事件簿

Thu, 23 Aug 2007 23:26:18 +0800

伯格曼”第七封印”裡穿著斗篷、拿著鐮刀、陰森森的死神形象(這可是在十年前給我極大震撼與感動的深刻形象！在此向剛仙逝的大師致敬)已成經典，但這個無所不在、力量強大的死神如今也開始以不同面貌出現，例如”第六感生死緣”裡那個天真(但沒有因此而不殘酷)、俊美(這是布萊德彼特最好的扮相之ㄧ呢)、給人浪漫遐想的(誰不想牽著這麼好看的一個人離開人間？！)Joe Black，或者”死亡筆記本”裡有著一雙大翅膀像是被放逐的天使、對人命輕率到極點的死神路克。而”死神的精確度”裡的死神卻是群形貌不定、冷靜、公事公辦的公務員，照指令行事、交報告了事，也像人類一樣會開小差──只是他們都不約而同地去唱片行試聽音樂。喜歡音樂到願意對有歌唱潛力、將要被名製作人發掘的普通女孩放水，違背自己千篇一律「認可」的工作原則──把這個故事放在第一篇讓死神公務員千葉自打嘴巴，也就給這本故事集定了調，故事將一個比一個溫馨，千葉也將越來越深入人心。就算他宣稱自己『對調查對象漠不關心』，不像有些同事『認為反正他們死到臨頭，因此應該在他們臨死前給予幸福的感受』，但不可思議的，他反而成為幫這些人安然離世的功臣。千葉讓我想起”都市妖”裡的周影，努力學習人類生活法則、想要扮演好人類的角色(這對千葉更難，因為他每次「下凡」都必須用不同的外型，所以「演什麼像什麼」格外有挑戰性)，卻還是不懂人類的修辭和幽默感，更別說人情世故了；明明一開始只是職責所在，卻誤打誤撞越陷越深，於是管起一堆閒事來(最妙的是還幹起偵探破案)，還和人類交上了朋友。他的detachment和「未經世事」贏得了人類的依賴、信任、友誼和真心話。就像封底桐野夏生的評論：『伊坂的書寫彷彿是用一種輕鬆的口吻在描寫死亡，但是整個故事的藤蔓卻是往希望延伸而去。』就是這樣，這些故事才有了動人的力量。於是死神千葉成了人類的勇氣、愛情、自我探索、生命回顧的見證人，成了『純愛小說、公路電影、青春小說、成長小說』(這是書末解說裡曲辰說的──他的這篇解說精采極了，一度讓我完全沒勇氣動筆)共同演出者。最後一篇甚至巧妙(且極為動人)地呼應前面的故事，串起流轉的歲月；天上一天，人間三年，那失去情人的女孩已然老去，無憾且勇敢地迎接死亡。正因為有盡頭，生命才可貴。所以，用曲辰的話說，『與其說死神的存在是帶給人們猝不及防的不幸，不如說死神留給人們的是真正需要重視以及守護的事物』；所以，千葉的出現讓這些注定「枉死」的人不知不覺地檢視自己的一生，試圖留下(或者不留下)些什麼；所以，伊坂幸太郎帶領讀者看見的，不是千葉的「當事人」如何送命，而是如何領悟生命。不過這一點安排(只知調查對象會死，卻不知會如何死──因為那是「情報部」的工作)也使得資訊不足的千葉興起了調查密室連環殺人案的雅興！抱持著宿命論(反正他們都要死的)、口口聲聲不關心人類的他還是起了好奇心，還是忍不住玩起了人類的動腦遊戲。真相也很絕，原來是三個不同的兇手各自想要推給別人而偽裝成連環殺人案。(克莉絲蒂是不是也有類似的案子？！) 雖然不懂人類的幽默，千葉卻有他自己的(通常是用嚴肅的口吻展現)：『他們夫妻倆死期已近…他們倆剩下的生命是如此寶貴，真不該浪費在幫客人分配食物這種小事情上頭。』『人類經常使用「被病魔纏身」之類的修辭法，而這總是令我們產生「別拿那些事和我們相提並論」的憤慨。』『我倒是挺想反駁他：若論運氣背，我想是被死神挑上的你比較背吧？』人類在死神面前是很脆弱的，甚至禁不起直接的碰觸，只有熟睡中的老太太(谷川朝美)可以承受，而他送給了死神一個從未謀面的晴天。『原來人類覺得刺眼時與微笑時有著類似的表情啊！』生命，就像陽光，耀眼得讓人難以承受，卻也帶來溫暖，喚起幸福的回憶。這麼精采的作品，卻偏偏在直木賞遇見東野圭吾”嫌疑犯X的獻身”。(別誤會，我還是把我的那一票投給嫌疑犯X！)東野圭吾的正義實現了，伊坂幸太郎的只好再等一等了… (死神的精確度，伊坂幸太郎著，葉帆譯，獨步文化出版)

約翰勒卡雷，冷戰諜魂 / 阿青推理事件簿

Mon, 13 Aug 2007 23:34:44 +0800

『間諜活動又不是板球賽。』的確，它是以性命相搏的激烈競賽，不問是非、只有輸贏，所以敵對的雙方可以祭出一致的手段：『我敢說，二次大戰之後，我們的手段和敵人的手段已經變得大致相同。我認為啊，總不能只因為自己政府採取仁慈親善的政策，我們在心狠手辣的程度上就甘願被敵人比下去了吧？』男主角英國情報員利馬斯的上司如此說。而他的對頭、被他利用反間計滲透的東德情報頭子費德勒則說：『我們所有的工作─你和我的工作─根據的理論都是大局比個人重要。所以共產黨才將特務工作視為手臂的自然延伸部分，因此你自己國家的情報單位也籠罩在一種英國風度的面紗裡。唯有在顧全大局的情況下，剝削個人的舉動才能合乎情理。』但這些被剝削的個人卻也都是擁有血肉之軀和真實情感的普通人。逃亡中，連最後一點點信念都失去的利馬斯於是不耐煩地對小女友麗姿解釋：『你以為間諜是什麼樣的人？難道是神父、聖人、烈士嗎？他們只是一列又臭又長、愛慕虛榮的傻瓜，也是叛國賊。』這些充滿機鋒、卻也坦率實在的對話給了這本輕薄短小的小說十足的份量，讀完之後一顆心沉甸甸的，連叫好的口氣都是語重心長的。英國情報員利馬斯，為了替犧牲的部屬復仇、為了釜底抽薪除掉東德情報頭子穆恩特，於是自願加入一個精心設計的反間計畫：先是假裝在情報局失意，因領不到全額退休金而不滿，之後成為落魄失業的遊民，靠打工度日，然後失手打了不肯讓他賒帳的雜貨店老闆入獄，等到他出獄時，東德已經準備好要吸收他了。他表面上成為叛國賊(原來為了退休金不夠而叛國在間諜界是合理的)，其實卻一步步引君入甕，直搗東德情報中心，用他以假亂真的情報和拿捏的恰到好處的演技，讓穆恩特以下的頭號人物費德勒坐實自己對長官的懷疑，信心滿滿地控告穆恩特叛國。其間，利馬斯完全沒有自己提出對穆恩特的質疑，甚至還一副自以為無所不知的樣子不願相信費德勒的推論，但就是因為這樣費德勒才更堅信自己的懷疑──這樣的心機教人毛骨悚然。而利馬斯本人對於陷害一個和自己一樣「精忠報國」的情報頭子就那麼幹勁十足、熱血沸騰嗎？在回答費德勒『假設是你設下的陷阱…假設他們想殺的是我…？』的問題時，他只淡淡地說『不一定…要看需要而定。』我想他早已洞悉反間行動背後的空虛：他捨命維護的，不是理想和信念，只是利益而已。但真正教我驚訝與感慨的是費德勒『以滿意的口吻說「要看需要而定。事實上就像史達林一樣。車禍與數據。我大大鬆了一口氣。」』令這樣一個歷經大風大浪的情報頭子心安的，是再次確認對錯本來就無關緊要，彼此無不無辜也不重要。法庭審判卻又使局勢一百八十度大逆轉。利馬斯此時才得知英國情報人員的「善後」動作扯了自己後腿、讓自己曝光，而當他一見到麗姿便知大勢已去，他就錯在不該戀愛，動了想去尋找『對小事物的關心──對日常生活的信念』的念頭。全不知情又不會說謊的麗姿成為穆恩特的利器，讓利馬斯一敗塗地，全身而退無望，而被除掉的人成為費德勒。但他也終於明白，原來任務其實成功了。給他任務的，就是出賣他的人。穆恩特真的是英國的人，他殺英國間諜是為了滅口也為了取信東德；利馬斯演的這一齣戲，是為了鞏固他的地位、洗清東德對他的懷疑、除掉費德勒這個真正無辜、忠於自己國家的一流情報員。連與麗姿的邂逅都是設計好的：利用她的年輕、天真、共產黨員身份使演出更逼真。我的文筆寫不出那種一個局外還有一個局的震懾，謊言變成真相、真相又變成謊言的恐怖。這個扭曲的間諜世界讓人越陷越深、越了解越絕望，彷彿走入了一望無際的荒蕪沙漠。而勒卡雷仁慈地給了利馬斯一個悲壯的結局：逃亡的最後關頭，麗姿遭到射殺(也許也是安排好的，用她的命換利馬斯的命，使演出逼真到最後)，而他，枉顧圍牆另一端同志的聲聲呼喚，決定死在麗姿身邊。老總那一句『一個人總有辦法從寒冷的外面走進來』(呼應著英文書名The Spy Who Came in from the Cold)，終究只是一句空泛的承諾。他沒有辦法走進來了，雖然他的國家贏了。他還是絕望地讓自己成為統計數字的一部分。勒卡雷還原間諜的人性，因此他的間諜故事比那些充滿出生入死的冒險動作大戲更為驚心動魄，因為踩在人性邊緣、踩在那一條曖昧的敵我分隔線上才是最危險的，一旦發現『真正的敵人極可能不是你要殺他他也要殺你的那些敵對間諜，他們其實只是你意識型態背反，但處境雷同的相濡以沫可憐蟲，而是整個荒唐間諜世界的構成』(這當然是引自唐諾)時，他在這個間諜世界就會變得脆弱不堪。二十一世紀的人們，還有許多活在「意識形態(美其名曰理想、信念、神的旨意，whatever)高於個人生命」的迷思當中啊。感謝勒卡雷一直提醒著我們「個人」的完整和價值。 (冷戰諜魂，約翰勒卡雷著，宋瑛堂譯，木馬文化)

宮部美幸，完美的藍──阿正事件簿之ㄧ / 阿青推理事件簿

Thu, 02 Aug 2007 20:59:54 +0800

『人類是無法像我們犬族一樣，隻身一條狗活過來的。』這是阿正，在蓮見事務所擔任保鑣的前警犬，雖然盛年已過仍衝勁十足。這也是最初的宮部美幸，近二十年前的她在發表第一部長篇小說時即用了如此獨特討喜的觀點；即使在最初，她對案件相關人的追索和細節的探究就已展現不急不緩抽絲剝繭的耐心。當然它也有處女作的通病：想處理的議題太多，從少棒比賽秘辛、藥廠實驗內幕、精神病患家人的負擔、未成年逃家，到偵探這一行的倫理、性別歧視等，全部都只點到為止；再來，事件之間的串聯太過戲劇性，沒有綿密的鋪陳使情節不夠連貫，打鬥的場面尤其不流暢，真相揭曉時的平鋪直述更是大敗筆！那種因細膩鋪陳、轉折而漸漸引出的衝擊還沒出現。這麼挑剔當然是因為讀過了宮部美幸後來的傑作。的確，有些她作品裡的美好特質在此已然展現，比如誠摯的角色刻畫、深刻的人性觀察、對小細節的注意和她一向堅持的人道關懷。阿正那句『但我看得出來，這個刑警先生喜歡我的小加代』讓我想起”無止境的殺人”裡，偵探的錢包的獨白『它由我保管了。我的偵探──早苗的偵探』。萬物有情。這就是宮部美幸的味兒。當然還有迷人的幽默和慧黠：『另一個吸引我目光的東西，是排在老闆左側櫃子上的眾多美麗雕花玻璃杯(不要笑！狗也是有審美觀的。)』『「這隻老狗？你不覺得靠不住嗎？」進也豎起拇指，隔著肩膀比向我。實在令人太不爽了！又不是吸血鬼，只要是生物都會變老的。』『透過人類的發明(指錄影)看見歷歷在目的過去，或許是一種殘酷的利刃。有時候我會想：人類創造出來的東西裡，有一半是用於解決另一半造成的麻煩上。目睹過去，心亂如麻，無法成眠，於是得求助於精神安定劑。』說得真好！另外值得一提的是，書末紗卡寫了一篇很好的賞析，主要是掌握了一個很好的切入點，即宮部美幸在數個事件中都強調的、用史達林的話說是『死一個人是悲劇，死一百萬個人不過是個統計數字』的idea──宮部希望在作品中，將這個統計數字還原成一個個人、一個個有血有肉的悲劇(淚中帶笑、笑中有淚的那種)。然後，她又以『棒球是機率的遊戲』與『完全比賽』為喻，引出從”完美的藍”到”模仿犯”的寫作進化歷程，也教我怦然心動。的確，任何一條人命不該只是機率、統計數字的一部分，但個人的命運畢竟也只是人類共同命運的一部分而已。雖然如此，我還是很欣賞克彥和進也孤注一擲、力抗到底的勇氣和自信。紗卡說得對，透過這些人物，宮部美幸展現了在處女作獨有的澎湃熱情。 (完美的藍，宮部美幸著，王華懋譯，獨步文化出版)

宮部美幸，鄰人的犯罪 / 阿青推理事件簿

Fri, 20 Jul 2007 18:52:33 +0800

宮部美幸精采的溫馨小品集，除了”賀電殺人”一篇涉及冷血殺人分屍之外，其餘四篇都是發揮人性光明面的作品。尤其是”仙人掌之花”讓一群小六畢業生藉裝神弄鬼搞一個超能力的研究來掩護為訓導主任(他們稱之為「教頭」)實現夢想──擁有獨一無二的一瓶酒──的行動，簡直溫馨到最高點！那一句『感謝您沒有變成校長』更有向不計業績、一心只為學生的師長們致敬的意思，即使很胡鬧還是很感人。少年們將大人耍得團團轉是很趣味的設計，”這孩子是誰的”裡的少年小聰更是人如其名，自己擔任起偵探，推理出忽然抱孩子上門來認父親的女子的真正動機和自己的身世之謎。「少年偵探」一直是宮部美幸常用的元素，從最初的”完美的藍”就是由好奇的少年深入案情；”鄰人的犯罪”則是出現了少年犯罪者，三田村誠和舅舅、妹妹聯合起來偷走隔壁鄰居老是吠叫擾人的狗，但更驚奇的是，在天花板夾層中迷路的他們，竟抓到另一邊鄰居逃漏稅的證據，所以雖是犯罪，卻也伸張了正義，還發了一筆意外之財呢！這一篇我非常喜歡，尤其是有一段說到小誠的妹妹智子因為參與了犯罪計畫和行動而不再病懨懨，整個人開朗了起來：『…怎麼說呢，因為犯罪解救了她。(不過，我和智子至今還是搞不清楚，那樣做果真是犯罪嗎？) 既然已經不是優等生了，所以再也沒有必要勉強自己要求完美了。』藉犯罪來治一個人的心病的還有另一篇”自殺心情”，推理作家海野周平也和小誠的舅舅一樣，設計了精巧的勒索計畫，使自己完全不需曝光便幫田中義昭這個歐吉桑實現了夢想。(真是溫馨到泛濫啊！) 至於”賀電殺人”則完美示範了福爾摩斯式只動腦(並盡量)不動腳的懶人推理法。日野明子只憑與當事人一次相處的印象，加上閱讀資料、報導和打幾通電話便推演出案件的過程和緣由，而必須分屍的原因是『他們一定需要佐竹身體的某個部份。可是，若只切掉那個部份，立刻會暴露他們的意圖，所以連不必要的部份也切下來。』於是一個人拿著切下的手掌去開保險櫃，另一個人則留下來將屍體切成好幾份…，因此才會有屍塊留在凶案現場的奇異現象，畢竟，有常識的人都知道分屍的目的不外乎藏屍和隱藏死者身分兩者(當然，報血海深仇或是變態殺人狂也小有可能)。這個取手掌去開鎖的橋段雖然已經在電影裡被用濫了，但此篇畢竟寫在一九九零年，宮部美幸處理得仍不俗(好啦，我承認自己對她青睞有加)。感謝獨步文化為宮部美幸出的精選集，讓我們可以過足聽故事的癮。 (鄰人的犯罪，宮部美幸著，夏淑怡譯，臉譜出版)

「閱讀」讀麥克克萊頓《危基當前》：基因科技的預視及警告 / 卵生水筆仔

Thu, 12 Jul 2007 12:35:21 +0800

博客來連結 +++++++++++++++++++ 基因科技的龐大利益，使得背後操控的大學、財閥、企業主無不勾心鬥角、進行激烈的權力鬥爭，公司為了取得搶先的技術和突破，紛紛跨越法規和道德的界線，進行著非法的人體、動物試驗。後果是無數的人體試驗失敗、生命喪生，還產生一些荒謬的生物，會思考會講話的鸚鵡、黑猩猩。其中複雜脫序的人事物彼此交錯，世界因應不了基因科技的快速發展和崩壞，牽引拉扯著每人的日常生活... 麥克克萊頓使用多線敘述，登場人物階級從上到下：使計吞併公司的財閥、跨越道德尺度的科學家、身患遺傳疾病的病人、商業間諜、得知內情趁機敲詐的投機份子、追逐八卦的媒體、基因改造後的半鸚鵡半人、半黑猩猩半人...複雜龐大且糾扯紛亂的世界，藉由多線敘述展現我們面前，極力描寫在基因科技失序的世界下，如何可能牽一髮而動全身，可能打中每一個人。為了勾勒這紛雜的世界，出場的人物眾多、每組人馬登場時間短推動部份劇情，旋即跳到下一組人馬，最後才聚焦收攏在非洲灰鸚鵡旅程和黑猩猩的人類生活，但前大半段還是有些眼花撩亂的感覺；小說的節奏迅速明快，雖然還沒像丹布朗小說那種簡直是動作電影般的快速換場。小說對話生動充滿幽默和機鋒，活脫脫是電影對白，根本不用改，也難怪麥克克萊頓的小說屢次被電影翻拍。當然也有其他因素，小說內對於尖端科技給世界帶來的恐怖脫序和毀滅，向來是好萊塢電影最喜歡的題材之ㄧ，克萊頓對這方面也居功厥偉，是個相輔相成的大推手，經典代表就是《侏儸紀公園》。雖然，克萊頓的小說帶給我們許多的娛樂，卻也預視、預告科技無節制瘋狂發展下會帶來的恐怖結局，給大眾警惕。尤其他本身的科學背景和對每次寫作課題的沉浸投入，每完成一部小說就幾乎成為那領域專家(至少是業餘的)，帶給大眾極強的說服力，成為另類的知識傳播者角色。更進一步地，他還特地在書中寫了基因專利授權議題的文章，點出當今基因政策的不合理以及對世界對病人的危害，讓我們看到他除了小說家外的使命和良知。 ++++++++++++++++++++ 他山之石：「基因失控，危基當前！」網路徵文活動貼文專區 ++++++++++++++++++++ 格內相關閱讀： [閱讀]讀茱迪皮考特《姊姊的守護者》：設計過度 [閱讀]讀菲利浦狄克《關鍵下一秒》：令人驚嘆的腦袋 ++++++++++++++++++++ 書名：危基當前 Next 作者：麥克克萊頓 Michael Crichton 譯者：洪蘭出版：2007，台灣：遠流 ISBN：9573261162

森博嗣，全部成為F / 阿青推理事件簿

Mon, 09 Jul 2007 23:33:57 +0800

真相實在太扯了啦，就算把手腳切掉，沒有可比對的指紋(這是我唯一猜對的部份，但完全不知道哪兒來的死者替代品，沒辦法，我是假理科人嘛！)；就算真賀田四季從十四歲起就離群索居，把自己封閉在研究所地下二樓的房間裡做現代小龍女，不與人接觸(所以心智成熟較慢)也不曬太陽(所以皮膚老化較慢)，她還是會老化啊！不論屍體被破壞或腐化了，科學鑑識還是可以判斷出這是個十四歲少女，還是二十九歲、生過孩子的成熟女性的。這正是「理科系」推理小說的限制：鑑識手法很容易日新月異，一九九六年幾近完美的障眼法，在二十一世紀就輕易被CSI識破了，殘破的屍體算什麼？他們連用骨頭都能還原身分！何況經驗告訴我這種「青春永駐」是不可能的，因為生活和歲月的痕跡一定會留在臉上，不一定是皺紋，而是神態與氣質，而且並不是二十九歲的那個偽裝成多重人格、十四歲的那個受過訓練就可以掩人耳目的──不論她(們)有多天才，演技是需要人生經驗作為基礎的。劉嘉玲的皮膚可以光滑無暇，但沒有人會以為她只有二十歲，她的神態、身段，尤其是自信，都說明了她的年齡。所以我覺得這個魚目混珠之計是不了解女性私密與細膩處的設計，雖然讓最初進入祕室的真賀田四季秘密懷有身孕且產下一女是很好的詭計。我知道作者一直營造真賀田「異於常人」的形象，但我卻覺得這種解釋是在找藉口：所以天才都另類思考囉？所以殺人動機不是普通人能了解的？所以天才的內心世界就該神秘兮兮喔？這些違反「人之常情」的設計，在我看來是非常背離推理精神的──推理的「理」字，除了「理性」之外，也代表著「常理」。這整部小說其實就是舊瓶裝新酒，傳統的密室詭計、嚇人的屍體、連續殺人、偵探二人組與兇手鬥智，用電腦科技包裝起來。我承認詭異的屍體讓我心底發毛，電腦控制系統Red Magic以十六進位法在七年前安裝時即進行倒數，還有在虛擬實境中對談都讓我印象非常深刻，不過其實印象最深刻的是對談到了關鍵時刻犀川忽然說『我現在想去你那裡』，真賀田疑問『為什麼？你不喜歡我這副人魚模樣嗎？』時，他給了一個妙答：『不是…因為我想抽菸。在水中總不能抽菸吧？』在虛擬實境中，人還是忘不了自己的臭皮囊、忘不了不能被取代的感官體驗，犀川的聰明也就多了點人味。他和萌繪這對高智商卻非常拙於表達自己情感(科學家的通病？！我熱愛的CSI:Las Vegas男主角葛里森也有這個毛病)的搭檔相當有趣：萌繪是聰明版的「富豪刑事」，尤其是當她故作低調地回答犀川自己手錶的價格時：『我的也沒多貴啦，大概二十萬元吧…』讓我馬上想起深田恭子；而讓小時候的萌繪驚訝『居然有大人的頭腦比我還好』(多麼白目的狂傲)的犀川，簡直是個活生生的宅男，但幸好他還滿有幽默感的：『「這個嘛，我不知道…」犀川搖頭。「不知道的事情堆積如山。這種時候，只好使出最後一招了…西之園(萌繪)同學。」「什麼？你所謂的『最後一招』是？」「就是說『這不是我的專長』…」』這可是專家級的推託之詞呢！ (全部成為F，森博嗣著，謝如欣譯，尖端出版)

Ellery Queen，X的悲劇+Y的悲劇 / 阿青推理事件簿

Mon, 02 Jul 2007 19:08:34 +0800

＜X的悲劇＞這是非常華麗、戲劇性的古典推理，演員偵探Drury Lane(這不是muffin man住的地方嗎？──請參考史瑞克第二集)的表演性質濃厚得引人發笑，似乎連作者也被他的裝模作樣逗樂，而忍不住為他加戲。我沒有像他那樣反覆設想推敲，我只是憑常識和直覺知道兇手是車掌，因為他是全車唯一一個有正當理由戴著手套的人，而使用那樣精心設計的凶器(軟木塞上插了五十根沾了尼古丁劇毒的針──實在有創意，而且要強力推薦癮君子看這個案子，好知道尼古丁有多厲害！)是需要一個護手配備的。所以當他死於渡輪意外時，我自然也能猜到這不過是掩人耳目，只是背後的故事太複雜了，除非作者自己洩漏，不然我又從何得知？不過案件本身巧妙之處就在於，即使已經知道兇手的真實身分，卻無從得知他的新偽裝。更讓人想不到的是，他又以另一個車掌(這一次是火車)的身分出現！我看完這本小說最大的收穫便是明白「車掌」乃十大偽裝身分之首──可以密集又自然地與人接觸，可以理所當然地在場或不在場。破案的關鍵是那本放錯口袋的回數票，證明了死者最後見到的人是車掌，也是因為這樣它才又被刻意放回口袋的。妙極！至於死者左手那個象徵兇手剪票記號的X也很點題。這個長篇步調緩慢，再加上雷恩好長篇大論和賣關子，有時很教我不耐煩。不過值得一提的是，它的譯者是唐諾叔叔本人，他告訴我們原來艾勒里昆恩這個名字其實是兩個人共同創造出來的(也許這可以解釋其囉唆的風格？！)。而雷恩這個裝模作樣的老頭，又讓我想起了古田任三郎。＜Y的悲劇＞這個案子也很容易，我一下便看出兇手身高的暗示和照章行事時的不合邏輯與不知變通，當然也很早看出對露意莎下毒只是煙幕彈，因而推出一開始「誤喝」毒牛奶的人，也就是年僅十三歲的小傑奇，正是兇手。教我吃驚的是結局的處理：雷恩選擇不揭露小男孩的罪行並以假的毒藥考驗他，而當他無法在第三次嘗試毒死大姑姑露意莎，居然不死心也不悔改地又偷另一種毒藥準備下手時，(作者含蓄地暗示)雷恩基於「悲天憫人」之心調換了飲料，使小男孩自食惡果，也讓秘密同他埋葬。兒童犯罪是教人痛心的，最終的責任仍在於教養他們的大人身上。這本小說由於年代久遠，居然將一個家庭的種種瘋狂行徑歸因於母親(也是被害人)有梅毒的問題上，似乎給這種病貼上了道德標籤。(梅毒的確會侵害人腦導致神智錯亂，也會在生產時造成新生兒病變，但教出恐怖的小孩，大人該負上的責任不只如此吧？！) 雖然這點挺可笑，但昆恩仍說了一個好故事、設了一個好局，雷恩也比較沒那麼浮誇，因而可愛了一點。 (X的悲劇，艾勒里昆恩著，唐諾譯，麥田出版。 Y的悲劇，艾勒里昆恩著，許瓊瑩譯，麥田出版。)

土屋隆夫，獻給妻子的犯罪 / 阿青推理事件簿

Sun, 17 Jun 2007 19:13:12 +0800

乖乖，我被嚇壞了，「偵探兼兇手」的男主角/敘事者日野克人變態與殘忍程度不下”OUT”裡循著血腥味追來的佐野！(很巧的是，他也是個性無能──難道男人就不能好好面對這一點，非要因此而瘋狂嗎？)尤其是用第一人稱直接陳述他打惡作劇電話享受尋找、威脅並幻想犯罪的女人(志麻)的樂趣，怨恨女人的心情以及計畫犯罪懲兇(以她代替紅杏出牆卻莫名奇妙死了的妻子進行報復)等等，赤裸裸地呈現他自以為是的菁英與大男人心態、趨於極端的報復心理，都讓我既厭惡又心寒。我想我永遠忘不了他一時靈感湧現趕赴志麻家想親見「姦夫」一眼，卻在黑暗中被一隻冰涼的手『撫著肩頭和頸項』，當他伸手摸索，才發現那是一具吊著的屍體！太恐怖了！雖然看到他被自己性幻想的對象的屍體嚇壞還滿有一種幸災樂禍的趣味，但兇案來得如此無聲無息，攻其(和讀者之)不備，力道著實驚人。日野的腦袋也太不好了吧，謀殺親夫(將毒殺偽裝成病發)一案的共犯只可能是醫生或假扮醫生之人，居然還要土屋隆夫設計出「佐野醫院只專收婦科病人」這種二流橋段才能讓他靈光乍現，唉，難怪之後他犯下變態殺人案也只能得意一會兒，全然不知自己已成籠中之鳥，被另一個卑鄙小人村田在死前算計。他那些噁心的念頭和計畫根本不值得同情。知識分子(他可是英國文學副教授欸，我這輩子也接觸了不少)的偏執的確噁心，他怎能如此專注且雄辯地沉浸在自己的悲劇中而輕賤他人的苦難和性命？妻子的背叛固然揪心，但也情有可原，真的愛她就該諒解她。可是他心裡只有屈辱、只想復仇，還犯下「獻給妻子的犯罪」──他其實只愛自己，只愛面子(如果他願意承認自己性無能就不用殺了佐代了)，更只會胡亂曲解自己讀的作品來合理化犯行。我是真的生氣。當然，土屋隆夫在這部作品裡有重大突破：除了改以犯罪者的角度行文，在佈局、風格上都有極大改變；兩度打入犯罪現場、懷著不是伸張正義的邪惡念頭的偵探，和他一向堅持的合理犯罪手法以及本格推理方式(雖然他們也可能是一種限制)，都使這部作品充滿驚奇卻又不失嚴謹。但專注在犯行和推理的土屋隆夫對筆下人物和讀者都太過冷血，他在此只呈現可以作為「線索」或「反證」的部份，人在他的筆下被壓得好扁平、好侷促，使我很難有「如得其情，則哀矜而勿喜」的感動。還是忍不住懷念起千草檢察官來。 (獻給妻子的犯罪，土屋隆夫著，張智淵譯，商周出版)

田村正和＋松島菜菜子，古田任三郎終極篇”紅葉．楓葉” / 阿青推理事件簿

Sat, 02 Jun 2007 15:59:41 +0800

『最後一個犯人，是其中最美也最悲情的。』菜菜子好美，尤其是她的短髮造型。連古田任三郎這種完全沒有兒女私情的角色也都為她「轉性」了，不但害羞地承認自己『在犯罪者面前說個沒完，遇到沒犯罪的人卻無話可說』，還因為與對方共舞而心裡小鹿亂撞，失去冷靜與優雅呢！他對認罪的她異常溫柔，並以兩人相擁而舞為結尾(與第一次不同喔，因為她們是不同的兩個角色；第二次的舞是兩個不會跳舞的人笨拙但真誠的舞步)。這次古田是以顧問的身分結識寫了一部推理劇的美女編劇家大野楓葉。對了，小日向文世在戲中戲裡的那個偵探角色妙極，和古田的氣味好像，而且當他說『證據一定在我找不到的地方』時一本正經，卻馬上轉過身背對鏡頭說『所以那封遺書一定在我背上』真的好好笑喔。幸好古田本人從來沒有這麼白癡過！另外，這部推理劇也讓今泉和西園寺首度聯合起來抵抗自我中心的古田，兩人氣焰高張地追趕、質問他們「敬愛」的上司時可愛極了！今泉的死不認笨也就罷了，畢竟他一向如此，但一向冷靜的哈比人西園寺居然也咄咄逼人地追問古田：『我可是你最能幹的部下，為什麼戲裡卻沒有安排我的角色？！』這個常因正義感發作而教訓人的小警察，簡直可愛到最高點！言歸正傳。菜菜子飾演的編劇其實是個性迥異、相貌卻一模一樣的雙胞胎姐妹；而這個大膽的殺人計畫，其實是要殺死自己從前扮演的角色，創造出一個新的自己(用謀殺來創造，又讓人想起卜洛克)──內向害羞、負責隱身幕後寫作的姊姊，殺死活潑大方擅長公關的妹妹，將屍體偽裝成自己，再假扮她出現在人前。但這個表面上看來、邏輯上想來天衣無縫的計畫，卻還是一點一滴露出敗筆。不需精明如古田(他其實也因為對她的愛慕而有些鈍了)，也可察覺不尋常──因為要完全取代一個人太困難了，人可是無時無刻都會留下自己生活的痕跡的！何況每個女人都有自己特殊的氣味(妹妹楓葉有抽菸的習慣，她手指上一定有淡淡的菸味。我很奇怪這沒有成為破案的關鍵之ㄧ)、有自己的顏色(女人的粧便是第二張臉，平常在黑暗的辦公室裡對著反光的水族箱練習化妝的姊姊紅葉，大概也是因為這樣而不自覺把粧化得太濃，被記者們不經意點出)，當然也有自己特殊的神態(紅葉以為自己應付別人得當，同事們卻竊竊私語她怎麼顯得比平時熱情)和魅力(很幸運地，古田都懂得欣賞)。可悲的地方在於想要證明「自己」的才能的紅葉，必須以假冒成楓葉的方式達成；在尋找自我的前提下，她徹底地迷失了自我。這的確是悲傷的犯罪，楓葉是不會殺人的，因為她很自信、很有安全感、很能傷人；殺人是沒有出路的紅葉才會用的激烈手段。能將兩個角色都演得絲絲入扣，菜菜子為這個案子加分不少。最後古田提到了第一部裡中森明菜演出的漫畫家的案子，提到她付出代價，但現在終於能幸福地生活著。很溫馨，但我也不禁慨歎：這一系列歷時多久了？每隔一兩年，古田就會在過年時辦個大案子(像他工作份量這麼輕的警察絕無僅有！)的狀況有沒有十年之久？回想最初那一系列，一切都很陽春，但最終回的三篇可是非常contemporary，連平井堅、白色巨塔這些流行術語都有出現喔，更別說最新的電子通訊、交通工具和高樓大廈了。這位歐吉桑和他的幹員至少陪伴日本人一整個世代啊！了不起。所以我希望「最終完結篇」是騙人的，畢竟看古田任三郎辦案已成為生活裡的重要儀式，我畢竟是看著田村正和長大的──我看著田村正和，然後我就長大了。(此造句法請參考相聲瓦舍的”記得當時那個小”。)反正阿伯雖然已經六十多，卻還是神清氣爽、活蹦亂跳的，多破幾個案子應該沒妨礙吧？！不過話說回來，最後那一幕真的還滿像一個告別的手勢的…

田村正和＋鈴木一朗，古田任三郎之光明正大的殺人者 / 阿青推理事件簿

Mon, 14 May 2007 22:20:04 +0800

哇，鈴木一朗好帥喔！陽光的笑容、寬闊的肩膀、豹一般的體格和身手，以及周身散發的那股「正派」氣息，和文弱無比(而且投球姿勢超彆腳)的田村正和真是天壤之別。這位總是光明正大（對了，”光明正大的殺人者”又是我取的，誰教我不識日文…）、有著『全世界最棒的肩膀』的世界級運動員犯的罪也是結合力與美呢──他將可以當作「呈堂證供」的簽名球輕易投入遠方高處的排氣管縫隙的那一幕精采極了；至於犯案動機則是為了保護最親、帶他進入棒球世界的哥哥免於惡人的勒索(之前一直處於跑龍套而且老被古田忘記名字的向島小警察，終於熬成了要角)。因為案件牽扯的是兩個善良正直的人(但善良正直的人也有用殺人來解決問題的時候？！)，因此十分好破。但古田可愛的地方是：既然對手如此誠實，他也要來個君子之爭，所以他對一郎(鈴木一朗在戲裡的名字，呵呵)說：『我不會直接問你是不是你做的，我會找出證據，讓你自己承認。』最後找到了簽名球(正是這顆球證明了只有全世界最棒肩膀的選手才能犯這個罪)時一切都已塵埃落定，他卻仍要聽對方親口承認，有夠固執的。他在聚光燈下還特別說明是鈴木一朗自己主動參與演出的。他演的非常好呢，完全沒有言不由衷或怯生生的奇怪感覺──有可能是因為他演的就是他自己，也有可能是因為我被他明朗的笑容所惑(這是這個系列繼有著令人心疼的倔強神情的木村拓哉後，魅力最直逼田村正和的人了)。古田並澄清現實生活中的鈴木一朗並沒有犯罪，害我又好氣又好笑，他幹麻老一副擔心我們太入戲、自己卻置身事外的臭模樣啊！今泉就是太入戲的代表。當他忿忿地抗議說『一郎選手不可能殺人』時，古田只淡淡地說『我還沒有遇到哪個兇手看起來像是會殺人的人。』他知道會計劃殺人的人都是有常識和理性的人，都是可敬的對手，也因此他總是展現最佳的運動家精神，用縝密的觀察和邏輯推理來推翻兇手的說詞。所以古田眼裡是沒有『完全犯罪』的(這個詞讓我想起王建民差點完成的完全比賽)，兇手既然是常人，犯罪現場的細節便會(有時是刻意，有時是不經意地)留下犯人性格的痕跡；比如前一個案子就先是展現一種淘氣的孩子習性，之後才有一股深沉而精心算計的力量浮出檯面，而這次則是個老想要與警方「公平」競賽的運動員，一個正直明朗的人──這種人做嫌犯實在太過理想了。即使光從現場汽車座椅調整過的痕跡就足以鎖定兇手是個身材異常高大的人了，我並不會覺得無聊或沒有挑戰性，因為角色與角色之間、演員與演員之間擦出的火花實在太精采了。如此不同的兩個人，居然有如此相似的銳利眼神，兩人是對手，也是知己。不知道合演這一集，是田村正和的榮幸，還是鈴木一朗的榮幸？但我肯定，身為觀眾的我，真是榮幸極了。

約瑟芬鐵伊，歌唱的砂 / 阿青推理事件簿

Sun, 06 May 2007 12:00:04 +0800

『亞倫‧葛蘭特自己也缺乏家人陪伴的溫暖，但是因為他的生命充滿了人，所以回到空盪的住處反而是一種奢侈，一種精神的愉悅。』這是我鍾愛的葛蘭特探長的退場之作，也是鐵伊的最後一本著作。它超越了偵探/推理類型的水平，達到心靈探索和真理追尋的另一層次，是大師級的通俗傑作。葛蘭特居然和(徐四金筆下的)夏先生一樣患了幽閉空間恐懼症！而這個猝死於火車上，『有著率性眉毛』的年輕人雖不能保住自己的性命，卻拯救了葛蘭特的生命，使他不至於陷入心理的恐慌，使他藉由追尋，找到了事件的真相，也找到了他自己，更回過頭來找出這個年輕人該在的位置、該被記住的事蹟。很溫暖，尤其是葛蘭特鍥而不捨和苦幹的傻勁(和馬修史卡德一樣，辦案全無捷徑可走。唐諾果然是對的，這兩個角色有極大相似處)。那種試圖去了解一個人的長相、氣質和個性，以推論其言行乃至行事動機的細膩，都是教我深深著迷的。這一次，他更是毫無保留地露出自己的脆弱；但我欣賞他在絕境中仍展現的幽默、執著以及隨之產生的勇氣。我更喜歡他指出自己的矛盾：如果恐懼是非理性的，那難道對真相的執迷就理性了？！值得一提的是，葛蘭特這次差點陷入情網、結婚、甚至退休了呢！這部傑作是這麼結尾的：『他把報告放在布萊斯(他的長官)面前時，隱約想起自己曾計畫過的驚人之舉：把辭呈丟在布萊斯面前。度假的人會有多麼古怪的念頭啊！像是辭職去當個牧場主人什麼的，或者結婚。多麼不尋常的念頭啊！真是最不尋常的念頭！』也許這也是終身獨身的鐵伊的心聲吧。能夠做自己最喜歡的工作，獨身便成了最大的享受。我也很欣慰當兇手寄出自白信、壯烈地自殺時，葛蘭特也早已找出他犯罪的證據(他忘了拭去的指紋)。那句『兇手絕對不可能想得天衣無縫』大大地安慰了我。唐諾是這麼說葛蘭特的：『葛蘭特的兩眼發亮有很大一部份很單純只是發現的樂趣。發現的實踐方式，不是雷厲風行的辦案行動，而是沉著耐心的找尋；不是環環相扣的嚴密邏輯推理或甚至找出具體法律效力的證據，而是包含著感受、理解和同情；最終，當真相順利揭開，也不是一種唯我獨尊式的得意勝利，而是一種涉過長路的疲憊欣慰滿足之感。』他還說葛蘭特『外冷內熱，像大地一樣，冷凝堅硬的地殼底下流動著炙熱的熔岩。』是的，他總是如此深情地關注那些「事不關己」的受害者和罪犯。以這樣一個溫柔的故事和美麗的結局(比爾‧肯瑞克以阿拉伯的亞特蘭提斯發現者之名被記住，就像”時間的女兒”裡，理查二世終於自污名中平反)為葛蘭特與鐵伊的演出謝幕，是非常美好的姿態。再次向鐵伊致敬。歌唱的砂，約瑟芬鐵伊著，吳麗娟譯，唐諾導讀，臉譜出版。

【小花】諾多嫩豆腐 / Bleus sont les etes

Mon, 30 Apr 2007 02:46:39 +0800

Curufin〈Curufinwe Atarinke〉 From：憂い顔の悲劇 The favorite son. Empty praises showered me day to day. …… I would live with father’s fire enveloping me as always. I wanted to be remembered differently, but I am and could only be Curufin, Son of Feanor. ——Reflection by kasura

Graham Greene，哈瓦那特派員(1958) / 阿青推理事件簿

Mon, 23 Apr 2007 17:55:56 +0800

『如果人人都對自己所愛的人忠誠，而非對國家，這個世界還會這麼亂嗎？』這是女主角貝翠絲問男主角伍爾摩的話。為國家奉獻再被犧牲是沒有意義的，為心愛的親人摯友而活著才有意義。葛林的經典間諜小說”哈瓦那特派員”其實是小人物的、啼笑皆非的悲喜劇：落魄商人被意外吸收成為間諜，而他會答應是為了騙取經費；他大喇喇的說謊、編故事、甚至擴展部署規模，像是遊戲般的輕盈與漫不經心，直到他虛擬的情報為他招致殺機，讓他失去好友，讓他想逞英雄(做一個「真正的」間諜執行殺人任務)───結局居然是意外撿回一命、獲得上級原諒(其實是因為家醜不可外揚)、成為間諜指導員(外行領導內行？！)，並抱得美人歸！幾乎是個喜劇版的阿Q故事，尤其是伍爾摩在被情報局約談後等待處置時的念頭：『但無論如何，伍爾摩絕對拒絕把錢還給他們。那些錢是要給梅莉(他年輕美麗天真的女兒)的。他覺得那些錢是他掙來的，不是因為奧倫特山巔的圖，而是因為他有能耐把自己搞成敵方暗殺的對象。』多麼諷刺！他的間諜成就就是他的胡亂攪局，用他的瞎掰讓正牌的間諜緊張、動員起來。另一段也寫得很好的是他為了替好友海斯巴契大夫報仇(他的死也讓伍爾摩驚覺自己玩的是非常危險的遊戲)，灌醉了警長後，奪槍去尋卡特。這一段的節奏忽然拉快──但當然不會比007或Mission Impossible快，”哈瓦那特派員”的節奏本來就慢，適合古巴那種懶洋洋的的熱帶氣氛──但葛林仍有時間讓伍爾摩拉著卡特到處消磨時間(和精力)，這種「閒情」展現了大師的驚人功力，先是悲劇英雄式的自戀與自憐：『殺人兇手沒有思鄉的權利，殺人凶手應該如同機器，而我也必須變成冷血的機器，伍爾摩心想，口袋裡的手帕只合用來擦拭作案留下的指紋，而不是眼淚。』他帶對方去紅燈區，看見他脆弱(因而完整)的一面。『「卡特，你對女人很害羞。」但他怎麼能夠下得了手殺這麼一個可笑的人呢？』接著他開始意識到自己和對方的「普通人」身分，兩人的相似。『在他對我推心置腹、告訴我更多個人的事情之前，我一定要趕快殺掉他。這個男人分分秒秒愈來愈像個人，像我自己一樣的人，可以同情、可以悲憐，就是不能殺。』這是合情合理的掙扎，只有極執迷或極瘋狂的人才能毫不猶豫地取人性命的！龐德的英姿離人性也太遠了。接著來了一個大轉折：他坦承自己情報是假，但他開槍了，因為以為對方要掏槍，卻只是射爛了他的煙斗。這裡掀起的緊張還是喜劇性的。『「進去吧，裡頭的人會招呼你，或許你現在需要個女人，卡特。」「你──你這個小丑。」卡特說得對極了。他把槍放下，回到他的駕駛座上。突然間他覺得好快樂。他剛才差一點就殺了人。他終於向自己證明：他並不是執法者，也不是個暴力份子。』正當感動(人性終於還是戰勝了)的時候，冷不防卻又冒出一句：『這時候，卡特朝他開了一槍。』驚訝之餘，我仍幾乎大聲叫好。當然不是因為這一槍開得好，而是葛林處理得太好了，居然直指人性荒謬，用不理性為理性作結，讓伍爾摩以自己性命為代價學到間諜事業的本質即是以假亂真、真假不分。而正當我為他擔心、悲憤他就糊裡糊塗地為一場不存在的戰爭丟掉性命，在下一章的開頭，他又生龍活虎地對貝翠絲解釋:『他當然有權回我一槍。這是場真槍實彈的決鬥(瞧他仍以英雄姿態回溯一切呢！)，只是我發動了第三槍，命中了他。』一場鬧劇成就了這麼一個英雄。我一邊鬆口氣一邊噗哧一笑，但仍覺得悲涼。終於他還是殺了人，為間諜遊戲付出了代價。貝翠絲得知真相時的反應也很經典，當伍爾摩說『你一定覺得我很蠢』時，她的答覆是『蠢的是倫敦…如果彼得(她前夫)曾經──只要一次就好──愚弄過聯合國教科文組織，我會離開他嗎？但聯合國是那麼神聖，文化會議是那麼神聖…』她早就看清這些理想口號的空洞，把一切都當真的人才蠢。雖然那麼幽默聰明，”哈瓦那特派員”卻也和”摯友”一樣，指出了間諜這一行的荒謬與荒涼。伍爾摩和孟迪一樣，撒下『凡人無奈的謊言』(詹宏志語)。哈瓦那特派員，Graham Greene著，吳幸宜譯，詹宏志導讀，遠流出版。

天哪！我也拿到島田莊司大師的簽名了！ / 熊貓與菊花

Wed, 11 Apr 2007 23:53:57 +0800

（三分鐘島田莊司入門術，對大師不熟的人請先看過來這邊） 4 月 8 日星期天，日本本格推理大師島田莊司來台灣舉辦簽書會，因為某些緣故，我也去了，沒想到我這個白目到得太晚，整個場子早被塞成大爆炸狀態，大家全跟牙膏一樣擠在一起（ = =* ），萬頭攢動到不行，我這矮子瓜也只能站在最後面的「人圈」旁，邊跟《占星術殺人魔法》的譯者清華姊哈拉，一邊不時晃動我的鳥頭，含淚看著奈米般大小的遙遠台上的島田老師…… ○ 沒圖沒真相！島田大師的場子就是這麼爆滿！

東野圭吾，嫌疑犯X的獻身 / 阿青推理事件簿

Sat, 07 Apr 2007 18:30:41 +0800

『她以前從沒遇到過這麼深的愛情，不，她連世上有這種深情都不知道。』在我心中，東野圭吾的作品很像電影鬼才奧森威爾斯的傳世名作”大國民”；讀”宿命”、”惡意”、”綁架遊戲”的我，明白縱然他有(他完全不吝展示的)完美技藝，仍無法碰觸到我內心深處，真正地打動我。也許就是因為他太聰明、太冷靜，因此能非常detached地觀察他的人物，把他們逼得好緊，所以身為讀者的我也覺透不過氣(請注意，我不是說他殘酷喔，他給我的那種揮之不去的陰霾，主要是來自無情──一種不涉入、全無偏袒的無情)；此外，他在文字上俐落的剪裁也給我一種遙不可及之感。書末陳國偉的解說則用了比我更精確的描述：『東野圭吾的小說通常具有一種特殊的冷調子，伴隨著文字中蘊含著的潔癖及疏離，讓他的故事充滿著理性秩序感。』於是我從未想過有一天，東野圭吾會讓我冷不防地哭出來。真相揭曉時，我不但激動地哭了，而且一路哽咽到讀完全書，在闔上書後仍久久不能自已；甚至在兩個月後(為了好好寫此篇心得以表示敬意)重讀時，又再次經歷了一樣的蕩氣迴腸。理性的支撐點竟是深情，愛情的盡頭是獻出生命──不能試算、無法推衍、拒絕驗證，完全不問值不值得的「獻身」！在這部生涯代表作裡，東野圭吾仍維持他的冷調敘事風格和許多他在本格推理作品中常用的元素。其一是鬥智的形式，湯川學(“偵探伽利略”即已豋場的熟悉人物)與石神哲哉(這兩人一人叫「哲」一人叫「學」，互相輝映)兩個惺惺相惜且互相了解的天才的對決：『擬一個別人無法回答的問題，和解答那個問題，何者比較困難？』實驗和理論之間，激盪無數火花。其次是簡單的詭計設計，利用一般人自以為是的邏輯盲點將計就計；不過雖然我已經被東野圭吾嚇慣了，詭計本身仍出乎意料駭人聽聞──製造另一具屍體來掩護原來的屍體；用另一樁謀殺來取代原來的謀殺；讓共犯成為正犯，使正犯全身而退。至於屍體毀容的部份更是典型的手法，只是這麼做的理由不是為了要掩飾他「是」，而是他「不是」富慳慎二的真相，逆向思考徹底地欺騙了眾人。石神的詭計有很大一部分著眼於人的心理弱點：用曖昧的不在場證明來引君入甕、模糊焦點，越是追查越是陷入泥淖；如果不是湯川學冒出來他們一定能全身而退啊，但這個意外卻也試煉出了他的深情無悔。其三是東野圭吾擅長的敘事詭計，比如刻意不說明花崗母女殺人的日期來誤導讀者，於是我們和警方一樣掉入假的不在場証明的陷阱；還有刻意省略石神的內心描述，於故事中段把他塑造成「多情總被無情惱」、「利用幫忙花崗靖子藏屍以控制、占有她」的變態，乃至在「真正的」真相揭曉時，我們才得知他近乎自毀的犧牲有多慘烈，才聽聞他哀痛逾恆的深情告白，然後因自己先前的cynicism而自責…(東野圭吾作為一個說故事者的聰明是藏不住的) 真的不該給這部小說套上「純愛」這個俗氣的流行詞彙的。嫌疑犯X的「獻身」已經超越了愛情。『幫助那對母女，對石神來說是理所當然的事情，要是沒有她們，就沒有現在的自己。他並不是頂罪，而是報恩，她們想必毫無所覺。這樣最好。有時候，一個人只要好好活著，就足以拯救某人。』石神雖然人如其名，像石頭一樣面無表情，冷靜而理性，鑽研著完全不帶感情的數學，卻也嚐過「哀莫大於心死」的滋味。愛情的產生始自花崗靖子按下了『扭轉命運的門鈴聲』，全無知覺地救了他一命，讓他找到了活下去的力量。不需佔有、甚至也無須說明，這樣的激情，對石神來說，是一命換一命的公道，是自我救贖，因為他一定得救『給予她生命力量的靖子』(陳國偉語)，否則活下去便不再有意義。明白湯川已識破真相、自己在鬥智中已無法全身而退的石神，毅然決然自首，不惜犧牲自己的人生也要成全靖子的幸福。當他欣慰地想著『就算天才物理學家的推論再怎麼神準，終究敵不過兇手的自白』(這也是他最高明的詭計，自己真的殺了人，棄了屍，並不冤枉，也不用說謊──一個有罪的頂罪人)時，得知真相的靖子，因為明白自己不可能因這樣的犧牲而真正幸福(她的女兒也是，因此試圖自殺)而自首。他倆在警局走廊相遇，這是最哀慟也最美的一刻：靖子跪倒在他面前，泣訴『我要和石神先生一起接受懲罰』(就像最初她也想代女兒投案一樣)，愛情終於誕生，卻也走到了盡頭，石神絕望地哀嚎、咆哮，第一次真情流露，他寧願她不回應他的愛，他寧願她不值得他如此犧牲。但靖子畢竟是值得他獻身的，她也以一樣的獻身回報。(唉，我忍不住恨透了富慳慎二這種爛人，為何活著和死了都一樣折磨人？！)(我倒是不怪湯川學，他說出真相畢竟是因為不忍。他也一樣痛苦。)我想起好久以前的流行歌：『愛那麼重，愛哪麼痛，給我再多勇氣也沒有用。』也許就是這樣，才要兩人一起承擔吧。用張愛玲的話說，石神的獻身是『悲壯』，花崗靖子的獻身則是『蒼涼』──『雖然不徹底，但究竟是認真的…悲壯是一種完成，而蒼涼則是一種啟示。』靖子的選擇是凡人的選擇，並不徹底，也不絕對，但畢竟是驚心動魄的。 (嫌疑犯X的獻身。東野圭吾著，劉子倩譯，獨步文化出版。)

田村正和(演)＋三谷幸喜(編)＋河野圭太(導)，古田任三郎最終完結篇之”今、甦る死” / 阿青推理事件簿

Sat, 31 Mar 2007 12:04:36 +0800

我看不懂日文片名，故自己更名為”鬼切村殺人事件”，呵呵。雖然這個做作、囉唆、自以為是又很纏人的老伯伯常教人生氣(甚至心疼起嫌犯)，但在路邊攤看到他的新案子還是毫不猶豫就買回家，一到家就立刻放起來看，而看到熟悉的片頭，耳中響起那懸疑的配樂，我仍忍不住激動起來：真是久違了，古田任三郎先生！這個計中計──由兩個兇手組成的殺人計畫，比起前次的大使館事件精彩多了。一開始我也是理所當然地認為和古田任三郎對決的，是聰明、衝動、任性的音彌(藤原龍也──他笑起來有一種詭異的氣氛，讓人背上一陣寒意，不是因為邪惡，而是因為那種天真，把犯罪當遊戲的天真，幾乎是與生俱來的殘忍)，一直到他弄巧成拙，誤殺了自己後(古田還為此沮喪呢！他任性地吵著要回東京吃甜點時超好笑的)，我才隨著古田一起察覺有一個更世故的力量在暗示、支配、指使這樣一個不定性的青年，而那正是他們一家人一向敬重的天馬老師(石坂浩二演這個角色應該很輕鬆吧？他一向擅長演這種心機很重又能表面道貌岸然的角色，在”白色巨塔”裡也是)。而他是那麼從容有自信，因為他設計了一場完全不用自己動手的完美犯罪，唯一留下的痕跡只是在音彌小學的作業上留下將3.5克炸藥巧妙改為8.5克的一點筆跡，但仍無從驗證。(說到這本筆記本，一個小六生在畢業前做的自由研究作業，居然是一本記滿各種殺人手法的筆記本！真是匪夷所思地有創意。)另外，也因為他熟悉眾人的性格與習慣，更能巧妙操弄村裡、公司、警察事務的運作，他甚至還妥善利用了古田的聰明與固執，讓他對不合理處生疑的反應也成為計畫的一部分。(奇怪，怎麼兩個老頭的鬥智也這麼有趣？！) 就在一樁『完美犯罪』就要定案時(這個系列偶而會有這種讓我心頭一緊的時刻，畢竟古田和我都篤信「只要是人犯的案件就不可能毫無破綻」)，古田終於絕地大反攻──雖然眼前的這個案子無法定罪，但十五年前音彌父親的失蹤(說起來他們父子三人都栽在同一人身上欸)卻是一切物證俱在，只待看穿的人去說破。我很喜歡這個安排：天馬不能毀掉凶器是因為那是三萬年前的石器，他身為一個學者必須讓它出土、讓它被展示，讓自己每天都冒著被發現的風險。最後他只淡淡地說『我實在不忍心把它毀掉』、『畢竟是不能衝動殺人的啊』，殺人的罪行玷污了他最愛的古文物。再一次為不可能完美的犯罪歡呼！正義終於得以伸張，而且是用很理性、文明的態度與方式。這個系列總是給我們優雅而冷靜的破案過程，心思細密的兇手個個明理，都認為「自相矛盾」就是致命的錯誤、無可救藥的罪惡，而不做無謂的辯白。我總是因此而感到欣慰。這個故事還有一個教我戰戰兢兢的啟示：一個老師對學生可以發揮如此全面(甚至到潛意識)而毀滅性的影響，吾人怎麼可以不慎？其實一直不敢把古田任三郎介紹給朋友的原因是因為他的慢節奏，畢竟三谷幸喜和田村正和都是老頭子了，步調慢是正常的現象，反正這系列原本也就不訴求快速破案，它更著意在人與人、演員與演員之間擦出的火花，比如這次，古田一定也從年輕的音彌身上看到了一些自己的影子吧。刻意放慢的步調也使得細節格外迷人，古田和兩個迥然不同的手下的對手戲總是有趣又不累贅，比如今泉想安慰(因音彌意外身亡而)失意的古田，卻被後者嫌惡地說『把手拿開』；再比如三人在掘部家接受山菜的招待，三人不約而同地一起開心地拿起碟子、吃一口菜、表情一變、再放下，一致動作的三個人放在一起有一種突兀的笑果，所以一定要表揚西村雅彥和石井正則這兩個不帥但很搶戲的演員，因為他們，田村正和才讓人又愛又怨、又好氣又好笑。之前公視的”偵探物語”就常把鏡頭浪費在無意義的細節上，演員之間也擦不出什麼火花，還滿可惜的。就這點而言我真的非常羨慕日本人有質地這麼好的通俗作品。

Woody Allen，愛情決勝點 / 阿青推理事件簿

Sat, 24 Mar 2007 22:07:30 +0800

片名真不該叫「愛情」決勝點的，害我以為這是一部文藝片，會有伍迪艾倫式的、喋喋不休的角色，還有漫不經心的對話、瑣碎的小事和鬆散的敘事。結果它完全出乎意料，不但緊湊，而且驚悚，愛情遊戲變成失控的角力賽，為了不賠上自己辛苦挣來(出賣靈魂與肉體)的人生，Chris竟動念殺死自己的愛人Nora與她肚裡的孩子，甚至大膽付諸行動，還賠上無辜鄰居老太太的性命。一開始我嘲笑他的異想天開、他的緊張兮兮與懦弱，看到他戰戰兢兢的樣子料想他成事不足敗事有餘。他一邊發抖一邊組合槍，卻幸運地射殺了防備鬆懈的老太太；接著他驚慌地收拾佈置，有人偏在此時敲門，他幾乎崩潰卻又幸運地熬到那人自行離去；等到Nora回來出了電梯，他叫住她，甚至可以說是從容地射殺她；匆忙逃逸中他還與一個路人相撞…如此破綻百出的大膽犯罪，卻讓我的緊張與震驚指數節節攀升：緊張他會出錯，又震驚於他居然做到了──取了兩條(實際上是三條)人命且安然地離開現場。我嚇到了，他也許愛慕虛榮，但我沒料到他愛到能夠冷血謀殺他宣稱自己深愛的女人！他一邊為她的魅力傾倒，一邊卻還怪她礙事！是他自己要纏著Nora的，她明明已離開他上流社會的生活，他卻硬是千方百計招惹她。Nora原本是擅長愛情遊戲的，總是恰到好處地挑逗他，但最後她還是陷進去了。肉體的歡愉使他倆耽溺，不過兩方的心情卻是如此不同：當女人漸漸習慣男人的懷抱，男人卻已開始厭倦女人的糾纏。Nora萬萬沒有想到自己手上的王牌(懷孕)竟為自己招來死神；Chris最愛的還是他自己，就算他曾有過短暫的遲疑，卻捨不得已經到手的好運氣。教我害怕得失眠的不是他的冷血謀殺，而是他的好運──幾乎每個環節都有差錯的犯罪，警察也都懷疑到他頭上了(還讓Nora和老太太來質問Chris作為托夢於警察的內容，一度讓我以為要變成靈異片了！)，他卻仍能安然過關，連不小心遺留的證物都能被他人撿去並出現在另一個命案現場，反而成為為他脫罪的鐵証！為什麼每到了決勝負的關鍵點，命運女神總是對他微笑呢？而只要他夠小心(或者旁人夠傻夠天真)、夠守口如瓶、臉皮夠厚，他就可以一直享福下去，甚至可以安慰自己學到了寶貴的一課(不能外遇，或外遇要更小心？)。他甚至還得到了孩子和「幸福」人生做為獎勵！諷刺的是，比起一心想成為演員的Nora，Chris才是真正的演技派，無時不刻在說謊、掩飾自己的意圖，欺騙別人也欺騙自己；可悲的是，Nora演得不夠好，在愛情裡沒有作假的那個人成了輸家。男女主角Jonathan Rhys-Meyers和 Scarlett Johansson都是教人驚艷、才華洋溢的年輕演員，伍迪艾倫也著實嚇了我好一大跳啊。

桐野夏生，濡濕面頰的雨 / 阿青推理事件簿

Sun, 18 Mar 2007 22:41:51 +0800

「因為我結過婚。」「但是，不是現在式。」成瀨凝視著我。「是的，他死了。」成瀨似乎受到衝擊，望著我的眼睛問：「為什麼？是意外嗎？」「是自殺。」成瀨聽了，歪著嘴唇笑了。「為懲罰自己而死的人很少，他應該是為懲罰你而死的吧？」我聳聳肩。「或許吧。」我幾乎完全同意成瀨的說法。博夫是為了懲罰我而死，我一輩子都受到懲罰。「怎麼了？」成瀨走近，在我面前雙臂交抱站立。「自己尋死的傢伙是極端任性，趕快忘掉他，沒必要為此折磨自己。」「我知道。」我覺得羞恥，因為那一瞬間，我很想投入這個男人的懷抱。好一個實實在在的冷硬派，好一段致命的吸引力。發現這個男人是兇手並不令人吃驚，不只因為他嫁禍和滅口的速度太快，還有他的果決、明快和殘酷──他是可以毫不猶豫地出口/手傷人的，他的溫柔是用來為他的殘酷收場。村島美露一步步深入這個男人，探尋他的內心時，得到的真相不只一個：我忽然懂了。耀子的悲劇並非來自她的野心或愛慕虛榮，而是因為她深愛上一個不值得愛的男人。成瀨殺死的不是耀子，而是愛情本身。還有，我也是個不值得愛的女人，博夫可能是為了殺死愛情而自殺。我們相互凝視。不久，成瀨難以承受的低下頭。原來他們是同一種人，讓愛他們的人陷入絕境的那一種人。(至於是不是值得被愛，就很難說了。) 比起”OUT主婦殺人事件”，” 濡濕面頰的雨”衝擊性小了一點，但想到恐怖的屍體照片還是讓我心底發毛。這個案件佈局精心，耀子捲款潛逃的表象之下掩藏著兩條殺機：一是她發現早先目擊的凶案關係人之真實身分而遭滅口，另一則是純粹的竊盜，她的助理串通外人潛入她的住處盜走那一億(還沒有原口元子從銀行盜走的多呢！──請參考去年十月的”黑革筆記本”)。她也真是個可憐的女人，簡直眾叛親離，尤其慘遭情人親手殺害，只有美露這個業餘偵探為了友情(和內咎)不放棄地尋找。其中的詭計除了殺人和竊盜的巧合外，還有案件關係人忽男忽女的裝扮、耀子有誇大和說謊的習慣使人難以分辨真假、還有她最後出現的時間和地點等。幸好美露能從屍體照片上她未配戴珠寶而推論出她是家中遭到殺害，才使真相浮現。在追索的過程中，她也不禁自責不夠關心、信任、暸解這個其實非常脆弱的好友。” 濡濕面頰的雨”暗示著耀子屍體只有頭髮和臉部有水跡，是在入浴時被殺害的；又或者，是美露在川添住處發現照片時因自責內心混亂而淋雨？總之，都有一種悲壯的情感。雖然是冷硬派，但仍打動人心(尤其是女性的心吧)。我覺得她筆下的性與愛常是驚心動魄且具有毀滅性的，”OUT”、”柔嫩的臉頰”和” 濡濕面頰的雨”都給人強烈的窒息感，女主角的陷溺教人坐立難安、背脊發涼。就是這種氛圍具有強烈的感染性吧，所以她才會成為日本第一位被提名艾倫坡獎的人(而且還是女性)。桐野夏生的功力的確驚人，雖然教人害怕還是忍不住想多讀。 (濡濕面頰的雨，桐野夏生著，林敏生譯，台灣英文出版社)

James M. Cain，郵差總按兩次鈴 / 阿青推理事件簿

Fri, 09 Mar 2007 22:51:57 +0800

這本書不厚，但很有份量。緊湊的情節，加上男女主角之間微妙而緊張的關係，使我的好奇心和專注力達到最高點。這個用第一人稱寫成的罪犯「自白」，一直到最末我們才得知他已身陷囹圄，即將受死刑。我本來想用「懺悔」一詞的，因為他是寫給神父看的；可是他似乎沒有懺悔的意思──不是他不知悔改，如檢察官控訴的是隻瘋狗，而是他的態度裡似乎有更多的茫然。在自白中，他並不對自己的心緒作為抽絲剝繭，追溯原由；與情人之間的愛意與猜疑，也都是透過簡短直接的對話，而不是「心理戲」來呈現。他似乎也不明白自己的所作所為。這兩人因慾望的驅使而犯罪，合謀殺人，愛情的產生遲至兩人「同心」想辦法脫罪時，而經歷種種信任危機與考驗後，兩人彷彿才在害怕中恍然大悟彼此之間確是愛情。我看到兩個再普通不過、困在平凡生活裡的人，犯罪並不是因為他們瘋狂沒人性、不是因為錢(他們不知保險金的事)，也不是因為他們高貴純潔的愛情或浪漫的激情──他們沒有這樣的愛情和激情。沒有卡繆或卡夫卡的極致荒謬，這個走寫實路線的犯罪故事還是讓我感到了存在的虛無、震懾於沒有出口的荒蕪人生。詹宏志的導讀肯定這本小說對於罪犯的精采描寫，他引用錢德勒說『犯罪小說』的貢獻是『把謀殺還給有理由做這些事的人，不再只是提供一具屍體』。所謂理由，倒不是法蘭克自己給了一個，而是在他平靜的敘述中，我們驚覺他可是「有需要」去謀殺的啊！值得一提的是兩人順利脫罪居然是因為保險公司的私相授受，法律、保險制度的陷阱與缺失在此清楚地暴露出來。更諷刺的是，經過千辛萬苦，終於獲釋後的兩人，並沒有因勝利、因愛情修成正果而狂喜，反而開始互相猜忌的日子。命名也很有意思:Rings Twice暗示的是他們試第二次才成功地謀殺了他的丈夫？還是檢察官試了兩次才將法蘭克入罪？是殺人這檔事有一就有二？還是，冥冥中的那股力量，一定會像細心的郵差一樣，錯過了一定會再回來，反覆確認他是否找到了真相和正義？詹宏志評論Cain：『人在他的書中是渺小的，犯罪只源於慾望與貪婪的驅使，它的發想不必有深沉的理由，它的終結也非正義的伸張；書中不做心理、社會控訴，單純呈現一個犯罪的愛情故事。』他還指出這本小說是對推理小說傳統之ㄧ『把偵探描寫成理智上的巨人和情感上的侏儒』以及佛洛伊德『以「性」為人類行為趨使力』的回應。小說裡沒有偵探或推理的情節，也不透過「理性」去了解犯罪的因由，於是開了一個新局──『經過六十年的時間考驗，雖然不再像當年那麼驚世駭俗，但仍銳不可當』。真的，身處二十一世紀的我還是看得目不轉睛，因為這個故事「感覺很新，如在當下」(如果我沒記錯，這是朱天文對約瑟芬鐵伊的評語，唐諾曾引用在自己的導讀中)。其實讀到最後會蠻心痛的。弔詭的是，法蘭克要認的罪是與蔻拉合謀殺害她的丈夫，而不是之後蓄意謀害她。他想『她應該知道我並無害她之心。但可怕的是，我已沾上謀殺的汙水。或許在車子撞擊的那一剎那，她的腦際閃過一個念頭，認為我畢竟還是做了。』多麼悲哀！然後他又想『七號房有個人謀害了他的兄弟。但他說他沒做，是潛意識做的。我問他是什麼意思。他說，人有兩個自我，一個是你認識的，另一個是你不認識的，因為那是潛意識。他的話令我震驚莫名。我會不會真的做了，自己卻不知道？』他是個可憐茫然的人哪！譯者刻意保存了短句，使法蘭克的簡單心思(內容)和言簡意賅(形式)一致起來。少了自我剖析、耽溺，因而更顯得單純直接的"郵差總按兩次鈴”，給了我意外的感動。 (郵差總按兩次鈴，James M. Cain著，陳秋美譯，詹宏志導讀，遠流出版，謀殺專門店)

讀橫溝正史《八墓村》：歷史悲劇的延續 / 卵生水筆仔

Thu, 01 Mar 2007 14:05:22 +0800

戰國時代八名武士帶的三千兩黃金來到一個偏僻村落躲藏，卻被見錢眼開的村民坑殺，但是接二連三的怪事，黃金也未找到。多年後村人首領後代的田治見庄左衛門，突然發狂，殺了三十二位村民，遁入深山從此行蹤成謎；二十多年後，化妝品公司的小職員寺田辰彌，突然接到通知，告知他是望族庄左衛門之後，要前往八墓村認親繼承家業。與從未謀面的外祖父交代事情時，外祖父突然死亡，改由親戚美也子小姐帶回。回到村落後，村人視他為惡魔化身，極度排斥，與他接觸的人也一一毒發身亡。矛頭皆指向他，此時名偵探金田一登場了... 這篇小說以寺田辰彌的觀點敘事，展開他個人的探險，詭譎的身世之謎，眾人村民的嫌惡眼光，親人若有似無的暗示，家族內的畸戀，小說有著濃濃神秘的氛圍；先前看過稻桓吾郎的電視電影，再看這部小說就覺得普普。大致上電視情節照著小說走，只是敘事觀點變成金田一為主，還有石灰洞穴添加的一些鬼怪元素；我的這種情況在《惡魔前來吹笛》上剛好顛倒，先看小說再看電視劇，就覺得電視劇遜色；整體來說橫溝正史在跨越現代和古代的歷史背景橋樑上的寫作，非常高竿。能巧妙地將現代和古代兩種不同氛圍橋接起來，形成另一個有著整體性的東西。需要有歷史掌握加上無比想像力這兩項素材，最後以寫作才華烹調而出。＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋他山之石：八墓村（橫溝正史）對小說的討論金田一耕助SP-八墓村抽籤殺人死活全憑運氣對電視電影的討論＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋格內相關閱讀：讀橫溝正史《惡魔前來吹笛》＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋書名：八墓村（上、下）作者：橫溝正史譯者：王素華出版：1997，台灣：加珈

徐四金，香水 / 阿青推理事件簿

Wed, 28 Feb 2007 18:40:25 +0800

我對葛奴乙的世界──not the world of countless scents, but the world of absolute solitude──著迷不已，尤其對他發現自己完全孤絕的狂喜之態情有獨鍾：『葛奴乙費了好多時間才相信自己聞不到味道。對這種幸福沒有心理準備，所以懷疑和事實爭鬥了好久…確實完全孤獨了。他是全世界唯一的人！/他欣喜若狂，像落海的人經過幾個星期漂流，看到第一個有人住的小島，欣喜地打招呼，葛奴乙慶祝自己到達孤寂之山，高興地尖叫…在原地踏步，手舉向天空，繞園圈跳舞，向四面八方喊自己的名字…』(這個充滿機智與反諷的比喻簡直是個魔鬼般的比喻！葛奴乙尋求孤獨的渴望竟等同於人類找尋同伴的本能，與生俱來。他要用自己「填滿」無人世界，又是何等孤傲！) 『在法國最荒涼的山裡，在地底五十公尺的地方，有如躺在自己的墳墓裡。他這輩子從來不曾感到這麼安全，連當時在娘胎裡都沒有…他開始默默哭泣，不知道該感謝誰使他這麼幸福。』這些段落我像著魔一般讀了五六遍之多，不忍翻頁，就像葛奴乙不願離開那庇護所一樣。我震懾於徐四金筆下的魔法，彷彿有一個黑洞一直要把我吸進去，要我陷入他的文字世界無法自拔。這份狂喜的、催眠的、強烈的孤絕，是電影鏡頭無法捕捉的。當然，這是電影語言本身的限制：第一，通俗片無法負擔長期的「無聲」狀態(默片也要有配樂)，為了怕觀眾無聊(就先別討論這樣是不是太寵觀眾了)，自然會有旁白，但「旁白」就是一種「他者」，一種額外的存在，就算他唸的是徐四金自己的文字也是一樣，因為我們心靈裡的聲音不是透過聽覺來感知的；第二，更牽涉到電影的本質的是，電影，作為一種透過「鏡頭」的敘事方式，是一直有「觀者」的，鏡頭的存在隨時提醒著我們螢幕上的人物不可能是孤身一人的，因為我們在盯著他看──和閱讀時不同，閱讀時我們沒有看到具體的形象，我們只在自己腦中刻畫我們自己的葛奴乙。電影還有另外一個限制：它不能重現味道。葛奴乙的王國，由氣味構成的美妙世界，和影像構成的視覺王國不同。電影只能給你發出味道的物或人的影像，但徐四金給你細膩、曖昧的描述，給你充滿想像(與誤導)的比喻──紅髮少女的味道可以像牛奶、像絲、像一條『牽引葛奴乙的緞帶』。(想想電影若真的拍出這條緞帶有多可笑。)對於表達葛奴乙「嗅聞」的精密與豐富層次，電影也只能讓他閉上眼睛、誇張地抖動鼻翼，但其實他的功力應當是像內力極高的武林高手一樣，呼吸吐納之間全無殺氣才是。(話說回來，男主角的演出仍然精采萬分，他有種讓人窒息的熱切眼神，有讓人打冷顫的天賦。) 感謝世上有徐四金這樣的作家，他們向世界證明了影像不能完全(或者，完全不能)取代文字，後者可以激發的想像與感情比前者複雜多了；他們用自己獨特的敘事風格，讓故事不只是故事，而是無限可能的開端。我並沒有要批評電影的意思。在種種限制下，”香水”的電影版仍俐落地、流暢地、生動地、甚至充滿幽默感地說了一個好故事，尤其幾個主要演員都表現得可圈可點。就算無法模擬、比喻與想像味道，電影仍呈現了豐美的視覺意象、仍成功地製造和延長懸疑恐怖的氣氛(雖然這些並不是小說的重點，徐四金更關注的，毋寧是葛奴乙那顆魔鬼之心)。電影也讓葛奴乙的執迷有一個目標：to love and to be loved，使觀眾不感覺那麼冰冷與虛無(小說則幾乎是哲學地處理這部份)。葛奴乙超人的天賦使他注定是個化外之民，不能被了解、不能被接納。他的悲劇不在於沒有人愛(或恨)，而在於people cannot sense his existence while their existence is too much for him。一個擁有全世界最棒的嗅覺的人、一個老是被眾人味道糾纏的人，卻聞不到自己──那麼活生生的存在(已經只有自己一人的地方)卻沒有任何味道證明，這豈止悲劇，簡直恐怖！他謀殺少女收集體香以製造自己的香水(讓我想起”沉默的羔羊”裡以人皮為自己縫製一件女性外表的殺人魔──但和葛奴乙比起來他簡直像個小丑)帶來的是「恨」與「愛」兩種強烈感情的極端組合(請注意：恨與愛並不是相反的感情喔，和它們相反的是「漠視」indifference，而葛奴乙已經嚐夠了)。叫我驚恐的正是人們如此脆弱，可以如此輕易、無知地被味道操弄。當葛奴乙心知肚明，人們卻都沒有意識到自己「不由得」喜歡、討厭、注意、忽略一個人其實是因為他/她身上散發的味道，不知道自己的情感是無意識地被感官操控著、欺騙了。在此看到人類生物性的那面很教人覺得無助啊！而能夠透視、超越這個生物性，激起人強烈愛慾的葛奴乙，便成了神。只是成功來得太容易，讓他立刻鄙視、痛恨拜倒在他膝下的子民。真正恐怖的是在『西元前二世紀以來最大的狂歡』裡，所有人都用充滿愛與渴望的眼神望著他時，葛奴乙心中只有恨。他痛恨崇拜他的人，因為只有他清楚他們的崇拜是出於無知。(“香水”因此也可以被理解為一則關於「權力」的寓言：站在盲目服從的群眾之上、「高處不勝寒」的獨裁者，心中只剩下恨，因為他知道自己只征服了愚蠢的人，而崇拜自己正是最愚蠢的行為，因此何樂之有？)我一再震懾於那虛無：他幻想Laura的父親要為她復仇，『刀子穿透香水胸甲，和一團黏糊糊的霧，直接命中他好冷的心…終於，他的心終於有東西了，除了自我以外的東西！』不被味道迷惑的他，也不會因味道而動情。這是永恆的虛無、真正的「不存在」。『別人都只被行動控制，卻根本不知道這是一種能對他們起作用，使他們著魔的香水，至今只有我知道它真正的美，只有我，因為是我創造的，而同時我也是唯一不為它著魔的人。只有我，它對我沒有意義。』我有種魔鬼般的念頭──這會不會也是上帝的獨白？！只要把「香水」換成「世界」… 原諒我一直抄書，實在是這些文字本身就像咒語、就有念力。”香水”的恐怖感也許在最後男男女女『因為愛』而分食葛奴乙時達到最高點，但絕沒有嘎然而止。那份恐怖感會一直在，在我們讀到不同面目的獨裁者或殺人狂、讀到天安門大屠殺、讀到納粹虐殺猶太人，當察覺我們當中有人對同類懷著難以理解卻很透徹的恨時，那份恐怖感就會回來。 (香水，Patrick Süskind著，黃有德譯，譚石導讀，皇冠出版)

不要對推薦有迷思，《永夜之城》 / 雞肋排

Sun, 25 Feb 2007 14:50:20 +0800

一本書還沒翻開來之前，怎麼知道他的好壞呢？我想很多人和我一樣，會先看看書腰上面的廣告，通常好書上面都會有一堆他的得獎紀錄，要不然就是一堆「名家」推薦，儘管你也不知道這些人是不是真的看過這本書。其次，大概就是看封面了吧，有著好看封面的書，總是會令人忍不住多看兩眼。是的，《永夜之城》幾乎滿足了上面的兩個條件，有著我很喜歡的封面，也有我很欣賞的「名家」推薦，但是看完之後完全不是我想像的啊。（下有劇情洩漏）

金子修介(導)，死亡筆記本 / 阿青推理事件簿

Mon, 19 Feb 2007 20:10:44 +0800

死神路克的造型和演出太cute了吧！從一現身就有一種胡鬧歡樂的氣氛，他吃起蘋果的樣子簡直就像是少年馴養的大型寵物；而且也的確像他自己說的，夜神月比他自己更像死神呢。他很多時候比較像少年的良知，在提醒他原則與界線；他也非常耐心地傾聽少年的心聲，用簡單的邏輯思考，還會被少年的精明冷血嚇到。不過，也許這一切只是一個偽裝。畢竟是他用死亡筆記本和死神之眼來誘惑少年的啊！是的，誘惑。掌握他人生死的power的誘惑；出賣靈魂、獨自守住秘密以換取power的誘惑。像”夜訪吸血鬼”裡，黎斯特給路易的誘惑──成為吸血鬼，可以任意奪取人命，就像上帝；只是在黎斯特口中超人的、創造的、讓人欣羨的enjoyment，竟成了路易心中非人的、被放逐的、沒有歸屬也無處可躲的pain/suffering。這如雙面刃的致命力量，也像浮士德與魔鬼的交易一般不能回頭、越陷越深。這可是最厲害的殺人武器呢！只要一支筆寫下對方姓名(又是一個怵目驚心的象徵──寫作的動作，可創造亦可毀滅) 並在心中想像其面貌就可以殺人於無形之間。在夜神月漸熟能升巧之後，甚至可以巧妙安排死者與死亡時間、方式。這樣神奇的武器「幸運地」落在一個「正直的」少年手裡，他以之伸張正義，「處決」法律無法制裁的罪犯，讓他們如遭「天譴」般死去(天遣一詞不也暗示著這是一種更高更強更有決斷的力量？！)，並引起社會輿論的廣大迴響。他一開始是真心的、謙卑的，只是單純的想讓世界更好，把自己當成正義的工具，不求有人理解和知道自己。然而，越來越純熟的技巧也帶來越來越強的自信和自覺，慢慢地，不能接受他、批評他和誓言抓到他的人在他眼裡成了無知應懲之人，成了他的敵人，死亡筆記本成了自我保護的工具，終於「公器私用」被用來造成有利於自己的情勢，變成不惜殺人以成全自己的便利手段。是的，被寫上姓名的人從「會死」變成「該死」，讓他們死亡的「標準」已然改變。很遺憾的，力量帶來的往往不是謙卑與自省，反而是傲慢與大意。夜神月正因驕傲而大意，使自己有身分暴露之虞；因耽溺於力量而傲慢地濫用，從而走上無法挽回的路。我不斷思索這個問題：理想是不是總禁不起權力的考驗？！這部電影的拍攝手法明快，也有強烈的動漫感，並沒有製造出恐怖的氣氛，但我心中仍隱約有一種恐怖之感，彷彿有一股力量一直在拉扯我往下掉，要我停止寄望月與L，要我接受「沒有人是絕對無私、完全正義、不會改變信念和原則」的現實──而且很可能像夜神月一樣，理想越高墮落得越厲害，為了與L對決，他犧牲了FBI的十二人團隊和自己心愛的女友。那個伸張正義的理想成為一種裝飾，他以為自己掌握的該是「所有人」的生死。為什麼擁有權力的人總會以為自己就是權力？(Why do those who HAVE the power think they ARE the power?) 權力其實都是別人賦予的啊！還是應該責怪L不該挑釁月？！海報上的「天才對決，勝者將成為新世界的神」也給我恐怖感。「神」字暗示著一長串的死者是祭品，用以支持「神」的非理性崇拜與渴望也讓我憂慮被操控的群眾與警方。我不認為L就是代表正義(或人性)的，他與月其實比較像是一體兩面，兩人驚人的相似(不只頹廢陰森的外型，還有『任性且幼稚』的個性)使這場對決變成個人才智的表演。兩人下的這盤棋裡，所有旗子都是人命，一條條人命被用來證明一個論點或推翻一個疑點，L並沒有比月更仁慈。他的苦苦相逼使月不斷增加犯案件數和改良作案手法，從這個角度看，他甚至可以說是月的幫兇。鬥智的第一階段，幾乎無限制的超能力對上了能處理龐大數據資料的計算與分析能力，暴露了嫌疑犯的生活與作息痕跡，使他不得不殺死自己的棋子以求新局；於是，L與月正式見面，這兩個心知肚明的高手，要如何揭穿對方真面目？我非常期待。我也希望最後出現的筆記本，能帶來更驚人更深刻的轉折。最後想說說這兩個演員。藤原龍也早在兩年前和古田任三郎的對決裡就讓我見識到他令人頭皮發麻的陰沉魅力──一個天真而任性、沒有罪惡感且極有創意的兇手，一個不以奪取人命為意的無情少年。在這部電影裡他也保有一貫的深沉與冷酷，他已經夠嚇人了，想不到等松山健一飾演的神探L現身，我和在場的警察一樣完全沒有鬆一口氣的感覺，心反而下沉得更厲害──不見天日的慘白膚色和黑眼圈、離不開甜食的細長手指、頹廢且漫不經心的態度…他就像另一個死神，不動聲色地數著自己手中的人命。真慶幸充斥我生命的，只有頑皮搗蛋的陽光少年。

乙一《夏天．煙火．我的屍體》視點問題的再討論 / 非．推理小說研究社

Fri, 16 Feb 2007 15:57:38 +0800

這篇文章我想針對我下的標題分成兩個部分；第一個部份是對於〈夏天．煙火．我的屍體〉這篇小說視點的詮釋，第二個部分則是《夏天．煙火．我的屍體》私人的心得感想。首先要先感謝顏九笙的〈關於「視點」的筆記，兼談〈夏天．煙火．我的屍體〉裡的敘事觀點（有雷）〉一文。他不僅整理了曲辰及冷言兩位老師的文章，使得我更能進入整個對於視點討論的氛圍，更激起了我對於〈夏天．煙火．我的屍體〉對於人稱及視點描述的興趣。想要了解推理小說的「視點」（point of view）可以閱讀兩位老師寫的文章， ◎是誰看到的？――推理小說的視點／曲辰 ◎從「無止境的殺人」談「視點」(補完) ／冷言以及顏九笙的這篇， ◎關於「視點」的筆記，兼談〈夏天．煙火．我的屍體〉裡的敘事觀點（有雷）。關於〈夏天．煙火．我的屍體〉人稱說明的可以讀「游擊隊講義」裡的 ◎〈今歳煙花－讀乙一兼記2007年台北國際書展〉這篇文章。接著將著重於〈夏天．煙火．我的屍體〉中，視角及人稱的討論，以下。 ※下面會大量的透露劇情，還沒讀過此篇小說的人，建議讀完後再看吧。

比爾巴斯＋約拿傑佛遜，死亡翻譯人 / 阿青推理事件簿

Thu, 08 Feb 2007 19:58:40 +0800

「死亡翻譯人」這個譯名很好，巴斯博士領導的團隊在「人類學研究場」所做的正是解讀/翻譯屍體上留下的、指向行兇方式與凶手身分的種種線索。這可不是小說，而是一本活生生的辦案實錄(所以嚴格說來應該被歸為科普而不是推理類)，法醫人類學家透過對人體腐化和遺骸的研究來協助警方偵查，雖然沒有CSI那麼神準和神速，卻更細膩動人。(其實CSI最叫我不滿的地方就是它的「神」，步調那麼快，動作那麼俐落，方法又那麼天衣無縫，幾乎全無與案情無關的細節，連人物之間的相處甚或摩擦都極快速且片斷地交代過去，剪接的清爽程度簡直到了不近人情的地步，全然沒有留給我消化資訊與人情的餘裕…啊，我講遠了。)兩年前時報出版、Mary Roach的”不過是具屍體”就已經以這個實驗場作為聳動的開場(而真要追究起來，Patricia Cornwell早在一九九五年就將它寫進自己的小說裡並將之貼切地命名為「人體農場」)，讓我印象深刻──雖不至於敢說心嚮往之，但我很喜歡這種「任自己的屍體腐化供科學研究以幫助枉死的人」的這種豁達。(令我想起杜琪峰的電影”大隻佬”裡，警察逼問劉德華為什麼裸體『逛街』，他嘻皮笑臉地答『不過是臭皮囊而已！』是啊，不過，是難以割捨的臭皮囊啊。) 人類的「生物性」在此一覽無遺。『我們是有機組織，我們誕生、我們活著、我們死去、我們腐敗。不過當我們分解，我們餵養世上的生物：植物、蟲子和細菌。』我們帶不走的軀體，大自然大方收回；至於我們的「精神」，嗯，感謝文字這項偉大的發明！教我感動的是這一群學者旺盛的求知慾和不屈不撓鉅細靡遺的研究精神，他們可以為一個變數反覆試驗，甚至研究出系統性且準確的計算方式。例如得意門生一史帝夫被警探挖苦『我知道那是塊臂骨，上面有鋸痕。你是骨頭博士啊，那是哪種鋸痕？』之後，『史帝夫不知道，不過等臉紅消褪，他下定決心要查清楚──不只是那種鋸子，而是所有的鋸子。』然後他真的做到了，不但能從鋸痕判斷出鋸型、鋸法，連中斷、滑脫、失誤幾次，都逃不過他的法眼。嘖嘖。例如得意門生二艾蜜莉，由醫學插圖界轉入法醫人類學領域的聰明女性，不但指出了黑白人種膝蓋構造的差異，還進而發展出一套公式，可以計算出一條股骨是屬於黑人或白人。原來不同人種真的是打「骨子」裡不同啊！再例如得意門生三阿帕德，居然打算研究屍體上的微生物用來判斷死亡時間(用作者自己的話說，『把細菌當作法醫碼表』，呵呵)，在幾個月徒勞無功後，又靈光乍現地發現屍液也有其演變流程，當中有一套『化學量變型式』。哇！他們無私的奉獻，全心全意幫助警方的態度讓我敬佩；看到學者們並不待在自己的象牙塔裡，而是奮力為公理正義而戰，我也很受鼓舞。這一門領域的發展的確幫助了許多案件的偵破，不過科學也有到不了的地方，比如人性，巴斯博士就不解為何會有少女寫信打電話給連續姦殺分屍的囚犯表達崇拜，『我對人骨有廣泛認識，史帝夫也是如此。然而，還有許多事情是我們想不通的，我們永遠看不透人心的陰暗深處。』又比如司法的漏洞，儘管骨頭證據顯示了案情的疑點，檢察官仍不起訴，『人類學家和昆蟲能顯示犯罪真相，卻不能推動官僚起步運轉，他們也無法保證正義都能夠伸張。他們只能替受害者代言，也盼望能有人聽到。』說來說去，人心才是最莫測高深、最匪夷所思的。本書也將巴斯博士自己的生命歷程織盡了一樁樁的案件中，他的私人生活與工作密不可分、交互影響，經歷的案件常常衝擊了他的感情與想法，心愛的人的辭世也多少改變了他看待工作和死亡的目光，但樂在其中的commitment是始終如一的。另外，雖然處理的是沉重的犯罪和死亡議題，作者仍不忘幽默感，同時仍對死亡坦然和充滿敬意。這樣的治學和人生態度實在引人入勝。回到最初的、單純地想知道得更多的好奇心：『我只是動手想解答問題，找出我百思不解的答案。科學就像生活，一件事會引出另一件，無意之間，你就來到了事前想都沒有想過的地方。』我們就是這樣馬不停蹄地探索未知的呀！ (死亡翻譯人，Dr. Bill Bass、Jon Jefferson著，蔡承志譯，臉譜出版)

單純推理的形式，西尾維新《你我的崩壞世界》 / 非．推理小說研究社

Mon, 05 Feb 2007 22:09:20 +0800

西尾維新著，劉奕宏譯，《你我的崩壞世界》，台北：尖端，2006。真想在這本小說封面貼一張標籤：〈ACG專用〉（笑）長篇幅的台詞像是緩慢進行的動畫；奇想的狀態像是漫畫般呈現；主角內心的選項和章節的分段、開頭方式，像是從電玩遊戲改編的小說。以第一人稱敘述的故事，雖然說的是現實環境，但是描繪起來像是宇宙某個角落的學校。像是排除了其他角色或是日常生活中應該出現的人物的狀態，是以主角能夠觀看到、注意到的事情為描繪的視野，沒有警察也沒有捉出兇手的偵探，是十六、七歲這些少年們各自特異的微妙心境變化。私心的覺得有點像科幻的東西。有些思考太過於跳躍而難以跟隨。故事中的病院坂黑貓常常給出一些自身思考的素樸哲學概念，本來會是很有趣的，但是卻因為太過於紛亂而顯得沒有主軸的枝幹支撐，一方面模糊了焦點，一方面增加了閱讀期間的恍神時間。接著也不斷的給出原本我們熟悉的詞一些不同的意義，例如：我的『世界』或是『崩壞』不太能掌握他要表達的狀態，過於抽象而難以全盤理解。除了主角以外的角色感覺都不太有個性，像是戀愛AVG遊戲裡的人物。因為男女相處久了就會日久生情，好朋友就是會直腸子的好到底，常在保健室出現的女孩總有他的秘密等，說著已經被程式設計好的台詞。小說中曾經提及「反推理小說」，這部作品有一點點那樣的味道，看到後來比較像是一個精神狀態需要評估的孩子寫下的日記。然而偵探角色的出現和他所做的說明又像是在對推理小說的推理方式進行一個詳盡的解說。推理小說中偵探角色的推理，實際上是不違反現有線索的其中一項推測，真正能確認被推測出來的兇手是真兇的，還是強而有力的或是讓兇手崩潰的實在證據或是假證據甚至言說。是的，看完那麼一長串的解說我也累了，老實說小說裡面常出現的大篇幅對話實在是讓我有點吃不消。西尾氏成功的營造出一種小說世界的感覺，卻破壞了它和真實世界的連結，或許是為了保留其特有的空間性，這就是其特色所在吧！小記：此書感謝立夏太太的熱情贊助。買了都還沒拆封就借給我看，還給他之後的一分鐘以內，現在在阿南同學手上了。

克莉絲蒂《一個都不留》 / 蠹魚體

Sat, 04 May 2002 01:35:58 +0800

◎ 克莉絲蒂‧一個都不留 And then there were none 　　好過癮的推理故事。:)) 　　之前本來就一直想要找來看，可是總覺得網路版比紙本的感覺不好。市面上的版本又長得不夠漂亮，所以持續等待遠流出的新版。　　沒想到，從放出出版消息到真正看到，一個半月又過去了……

克莉絲蒂《東方快車謀殺案》 / 蠹魚體

Wed, 13 Aug 2003 01:31:22 +0800

◎ 克莉絲蒂‧東方快車謀殺案　 Murder on the Orient Express（Murder in the Calais Coach）　　（如果您尚未閱讀此書，請盡快離去吧。）　　（以下透露情節事關重大，切莫遲疑。） ◎ 　　其實有很長一段時間，我自己的閱讀狀態一直處在斥極的狀態。並且試圖自己給自己一個光明正大的排斥理由。　　「因為翻譯作品存在語言文字上的隔閡，我碰觸不到原作者所企圖表達的真實，因此我不閱讀。」　　但是在此同時，我也不具備征服原文的毅力…… 　　要不是這本遠流重新出版的「東方快車謀殺案」，現正特價69元。想必我仍然徘徊在克莉絲蒂的門外。^^b

James Mongold(導)＋Michael Cooney(編)，致命ID / 阿青推理事件簿

Sat, 27 Jan 2007 23:15:05 +0800

第一個詭計是用聽證會深夜運送犯人引出故事，讓我們以為在汽車旅館一景裡被押解而來的犯人，就是那名殘暴而危險的多重人格兇手。第二個詭計是用克莉絲蒂經典作品”一個都不留”的殺人手法，讓困在一起的被害者一個個從十倒數到一死去；但如果有人用心算一下，就會發現其實現場總共有十一個人，包括十個大人和一個「小人」(哈，這個日文詞在此還可以一語雙關呢！)──第十一號，提莫西，從未開口，在一連串兇案中默默消失的小男孩。他也和”一個都不留”裡的法官一樣，先詐死再殺人。我也一眼就看穿他是唯一有可能犯案，且沒有不在場証明的人──他可以在繼父被車撞之前將帶著號碼牌的鑰匙塞進他口袋(更別說他是故意站出去引繼父衝到車前救他的)；他也可以大方一個人走近母親床邊、悶死她、留下鑰匙(甚至回顧一開始便會發覺他是故意誘使自己母親後退到馬路上被車撞的)。小孩的身份和沉默的個性使他可以單獨行動而不引人注意，而且大人總以為其他人會照料他，他一定是跟某個大人在一起(是啦，只是和他獨處的大人都會被掛掉就是)。受限於自己的身形和體力，他一開始犯下的案子都是智取或殺無力還擊之人，這也解釋了第一個遇害的女明星為何只剩下頭顱：因為兇手無力搬運屍體，但又一定得讓大家知道有人死了。殺人的手段如此變態，也反映了凶手的瘋狂與嗜血。在爆炸案中殺死金妮之後，他藏起所有屍體混淆視聽，讓人忽略他自己的「屍體」不見的事實──這是典型連續殺人兇手的詭計之ㄧ，但是，他一個小孩哪有辦法做到？尤其是前面劇情都一直忠於他身為兇手的限制！於是另一層真相適時揭曉：當艾德發現在場十人均於同一天生日且姓名中皆有地名(強烈暗示是虛擬的名字)時，他開始恍神，陷入幻境中的他在另一個世界中醒來，然後發現──自己只是個幻覺。這簡直是個令人驚艷的真相：原來在汽車旅館進行的所有殺戮，只是那個一直「只聞樓梯響」的多重人格兇手的心象；他接受心理醫生的指令和暗示，在自己腦中搬演這一切，要除去其中那個最危險的人格！多重人格的治療常是由減少、合併不同人格開始，但把這過程變成驚悚的殺人遊戲可說是別出心裁。兇手心裡的那個小男孩，因為一直沒有出聲，於是也成功地欺騙了真實世界的法官、律師和心理醫生，在角色轉換中，沒有人注意到他的存在。這個真相也使屍體憑空消失的特技變得合理，但有人也許會抱怨這種處理太懶惰吧？我永遠都忘不了約翰庫薩克的表情，在鏡中發現自己的真實面目竟是剛剛看過的陌生人照片，他才陷入了前所未有的驚恐：比「死亡」更恐怖的是「不存在」。旅館裡的每一個人都有秘密，都在撒謊，都在掩飾真相；但真相卻是虛幻的，他們只是彼此不坦誠的「虛構」人物，當真實迎面而來，他們的「求生」等級也升到另一層次──只有在這場大屠殺中活下來的人，才能進入真實世界，才能全然擁有一副軀體和心智，才算真真正正的「活下來」。而艾德也在此時做了犧牲自己保全巴黎的決定，這個真相注定沒有兩人相守的結局(除了變成水仙花的Narcissus，還有誰能與自己戀愛？！)，難怪女主角在訪談時要抱怨：每天到片場她都很期待地問導演『我今天可以親約翰了嗎?』，導演總會煞風景地答『喔，沒有這個需要，這一段不適合親吻。』喔，她真可憐，雖然中年發福，約翰庫薩克還是很帥的，可能因為他年輕時就蠻chubby的，所以噸位增加還是給人一種親切踏實的感覺。導演則說庫薩克有一種哲學家的特質，雖然很玄但我贊成。在真相揭曉的這一幕，我看到了他臉上複雜的表情：震驚、恐慌、懷疑、憤懣、沮喪、茫然，然後，還有一種釋懷。發現沉重的生命故事是虛構出來的，不特別想活下去的人生(正如之前他告訴巴黎的，當想跳樓的女子問他『人生有什麼值得活的？』時，他一時竟答不上來)原來是假的，絕望和痛苦都只是另一個人的想像──雖然失望但仍釋懷了。短短的一幕很有莊周夢蝶之感，有什麼好執著的？我們不過是別人的夢境… 回到兇案現場，艾德與假冒的警察羅德(原來他襯衫背後的血漬也是一樁謀殺)同歸於盡，讓飽受驚嚇的巴黎得以保命，替所有人(角色)活下去。其實這已經是第三個被誤認為兇手的人(前兩個分別是被押解的人犯和假冒旅館老闆的賴瑞)，但真正的兇手，那個被父親拋棄、母親忽略的受傷小男孩，一直都存在，一直等著，直到兩個世界都clear、都「安全」了，他才悄悄現身，同時進行兩項謀殺：在想像世界裡殺死巴黎，在真實世界裡殺死運送他的心理醫生和警察。這個心理醫生的死很有警世意味：別真的以為你已全然瞭解人心。該是最專業的心理學專家卻最不設防且惑於表象，我又想起鐵伊筆下的萍小姐(請參考十二月發表的，萍小姐的主意)。我對多重人格症認識不多，所以不知道這樣的情境是否真能發生在病患的的想像當中，但這部電影能做到「自圓其說」，合理解釋所有細節，畢竟是展現了極大的用心。真實和虛幻世界中的殺人案一樣驚心動魄。能夠同時創造數個有血有肉、有歷史有情感的人物，並讓他們並存於心裡，甚至能互動──多重人格真是神秘的現象啊！

喃喃自語的快感：佐藤友哉《沉沒的鋼琴－鏡創士還原的犯罪拼圖》 / 非．推理小說研究社

Mon, 22 Jan 2007 10:46:10 +0800

佐藤友哉著，陳君怡譯，《沉沒的鋼琴－鏡創士還原的犯罪拼圖》，台北：尖端，2006。當不再書寫的時候，隨之而來的將是死亡，書寫是拖延死亡的方法。書寫中的我，可能是「我」自身，也可能是我虛構的角色，但不變的是：當他被書寫的那一瞬間，就成為過去了，無論那是不是「我」，都已經不是我了。這是我的第一本佐藤友哉，雖然很想從系列的第一本開始讀，但是靠圖書館也只能認命的從好入手的集數閱讀。光是章名就相當有趣的一本書：「我是受害者，正遭受迫害，我想知道為什麼會這樣。難道真的是我的錯嗎？再也無法忍受下去了，誰來救救我！」『得到的回答，逆轉了我的認知』「其實我才是加害者。」以上是把章名組合，加上一些標點符號的結果，不僅點出了故事要告訴我們些什麼，而且從這裡就開始喃喃自語。像是一種私我的murmur，三個故事的主角分別說著關於「我」的故事，故事的發展雖然有所不同，但每次都切合著章名所要表達的內容。一、二、三，週而復始的。第一人稱的murmur有兩種感受，一種是認為那就是作者；另一種就是相信劇中的角色是讀者，或是「我」的某種反射。第一則故事的青年（其實是十八歲的少年，但是生活和陳述都讓人覺得應該是二十八歲）算是個可思議的狀態，像是有點人際問題的宅男。讀者從他的角度看世界。第二則故事由住在大宅邸的畫家星野朋朗出發，背景的設定呈現一種不可思議，扭曲的讓你不禁懷疑這個故事的世界和上一個是完全切割的。第三則故事是關於一個小學四年級男生小廣的事情，從他的嘴巴和思想，字裡行間有種人小鬼大的感覺（甚至說：這應該不是小學生的口氣）。什麼「那傢伙」或許不過是這小鬼過於敏感。

土屋隆夫，危險的童話 / 阿青推理事件簿

Sun, 21 Jan 2007 00:48:42 +0800

土屋隆夫仍以他素樸卻機巧的犯罪手法教我佩服，即使是刑警的「直覺」也用得自然毫無做作──正是因為手法太完美、太機關算盡，才教人難以釋懷，兇手不可能是別人了。我只能盛讚用郵件把凶刀寄走的絕妙手法。雖然我大致想出了自稱是兇手寫的明信片應是江津子叫女兒寄的，出現在公園石牆上的兇刀是假的，但我怎麼樣也想不到原來真正的兇刀是如此明目張膽而又俐落地被處理掉的！至於第二個受害者世部用吉的指紋為什麼會出現在明信片上，我也想破了頭；最後發現是在電影院被江津子勾引而印上的時，我卻覺得十分糟糕。這根本是故意設計的破綻，此案的敗筆。沒有指紋的明信片也許不能明確地陷害另一個人，卻也足以擾亂偵查，使自己脫罪；為何硬是加入這一環，之後又用匆促而拙劣的伎倆殺他滅口？！用假名請人幫忙打電話給受害者、將酒下毒掉包的手法，比起將須賀俊二殺掉的第一案，實在太粗糙了。當然，第一案可是計畫整整一年，而第二案是忍無可忍臨時起意，自然不能相比。只是我仍覺得完全不要有這個枝節會更好。而且這個案子的原委也太奇情了吧？！土屋隆夫好像滿愛處理不孕問題的。就這麼巧，江津子的老公偏不能生，又偏要讓她在不知情的情況下(這真的很難吧，她只是感冒昏睡，又不是被人下藥迷昏)被強暴受孕；更糟的是她老公也太沒用了吧，幹嘛連問也不敢問就自己去自殺了(完全沒有勇氣承認自己不孕)，還心機很重又很孬種地偽裝成失足墜落山崖，這種男人還愛他幹嘛？死了算啦！另外那個因一時獸慾而毀人一生的傢伙，不管他有多痛苦煎熬也都不值得同情，這種人也是死有餘辜！江津子殺他也算情有可原，但第一章裡卻說”月女抄”這個童話『在某人邪惡思想中復甦』，也太委屈她了吧。我其實還滿氣的：我可以接受大師早期作品不成熟有缺陷，但書末那個不知所云的小梛治宣卻不斷用拙劣的文字歌功頌德，真教我倒胃!什麼『這一瞬間，讀者們完全被捲入故事的世界當中了，這也令人覺得爽快』？簡直毫無道理，這麼爛的見解和文筆也能附在土屋隆夫作品之後，真是氣人。雖然這不算土屋多麼好的作品，但關於警察生活的溫馨細節仍是鮮活動人。比如他們找不到兇刀的來源時自嘲：『「如果是電視裡面的刑警，早就輕而易舉地蒐集到一大堆證據了呢。」「那是當然的啊，他們得在三十分鐘內破案才行。」』讓人想起了千草檢察官和野口刑警。 (危險的童話，土屋隆夫著，王華懋譯，商周出版)

讀勞倫斯卜洛克《譚納的12體操金釵》：受不了的連環拖油瓶 / 卵生水筆仔

Sun, 14 Jan 2007 01:35:04 +0800

在一次酒醉中，譚納答應到蘇聯營救朋友的戀人。到了那裡發現她還有個妹妹，姊姊與妹妹永不分離，妹妹不走姊姊也不走，譚納只好帶兩個人闖出蘇聯。可是妹妹體操隊有十個好朋友，永不分離，她們不走妹妹也不走，於是又多了10個。加上巧遇的烏克蘭王位繼承人小妹妹，一位朋友託付的政治家老先生。這回他得一次帶14個人闖出邊境，不可能任務中的不可能任務，連玩世不恭的譚納也哭了.... 譚納是個矛盾的人，很多事很油條，有些事又很認真。尤其對於語文學習和參加秘密組織以超乎認真的地步，稱得上狂熱份子。像酒後失言，還很認真地為他的話負責，啟程遠赴蘇聯帶一卡車人回來。另一方面，馬其頓風流韻事留的兒子又不太關心。與各種不同立場的人交談時總是很能融入環境，出聲附和，他的靈魂、民族認同感隨著語言的快速轉換而變。也就因為正常人眼裡的認真而不認真，不認真而認真，我們覺得這個人實在太有趣了。一連串驚險刺激又搞笑的冒險經歷，加上流暢不拖泥帶水的節奏，讓人想一口氣讀完，卜洛克的譚納系列都有這個特徵。在荒誕幽默的娛樂小說中，卻還是可以嗅出一些蠻有哲思的話，觸發一些人性的思考。小說裡有段感嘆，大意如此：從前的戰爭兩國開戰，只要走出個三十里就天下太平。可是現在兩國開戰周邊的國家投入後，走到哪都躲不掉。不是對於戰爭越進步，文明越退化的反諷；另外有段譚納扮成牧羊人要偷渡國界時，也說：羊的眼裡是沒有國界的！國界畢竟是人想像出來的，真實世界並不存在。依然是一部有趣的小說，但是看到第三本，有種重複的套路感覺，只能說是系列作的通病吧。不過聽朋友說四、五集更上一層樓，笑點更高，讓我蠻期待的！＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋其他人的讀後感：《譚納的12體操金釵》書後＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋格內相關閱讀：讀勞倫斯卜洛克《睡不著覺的密探》讀約翰勒卡雷《冷戰諜魂》＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋書籍資訊書名：譚納的12體操金釵作者：勞倫斯卜洛克出版：2005，台灣：臉譜 ISBN：9867335600

Patricia Highsmith，聰明的瑞普利先生 / 阿青推理事件簿

Sat, 13 Jan 2007 17:29:20 +0800

電影版”天才雷普利”的男主角是挺不討我喜歡的麥特戴蒙，但他卻意外地適合這個自卑、老是在討好別人、揣摩他人心意、見機說謊和撇清的角色，甚至連不肯誠實面對自己的同志傾向這點也與他氣質相符(好啦，我承認這真的是我個人的偏見)。電影拍得挺好，不喜歡也不認同男主角的我，還是不免為他的大膽犯罪與謊言驚慌擔心，更叫我驚駭的是：原來要教一個人憑空消失並非不可能。不是說容易，要完全抹除一個人生活的痕跡和人們對他的記憶與感情(這是最麻煩的一部分)絕對不可能容易，而湯姆瑞普利也有多次差點露出破綻──用自己的聲音接聽電話、簽名不夠真…最嚴重的是被一時心血來潮前來拜訪的佛雷迪識破，只好殺了他滅口，也因此引來警方的追索，使他最終必須放棄假冒的身分並鎮日擔心受怕、杯弓蛇影；但他不可思議的好運氣居然讓他得以逃過一切，甚至名正言順地繼承迪奇的遺產。電影裡處理殺機的部份是讓湯姆不但得不到狄奇的愛、而且還因同性戀的身分被他看輕；小說也是有這些，但更讓我感興趣的是，湯姆對自己在生命裡扮演的角色的不滿：他想成為另一個人，甩掉原來的生活；他去歐洲、接近狄奇都是為了這個理由，而既然得不到這人的認同與感情，理所當然的「附屬」於他，就索性殺了他、取代他、成為他、替他生活吧！這就是這部小說讓人毛骨悚然的地方。『湯姆想，模仿別人最重要的一點是，保持那個人的心情與性情，並隨之裝出自然的臉部表情；其他的倒是其次。』不是像”全民大悶鍋”那樣誇張其特色，反而是由內往外，先說服自己正是所扮演的那人，再以此氣氛感染人，理直氣壯地睜眼說瞎話，讓原本神智清楚的旁人懷疑起自己的記性來。『他的語氣悲傷，他感到悲哀；他並不害怕，但他感覺出面表明自己是湯瑪斯．菲浦斯．瑞普利，將是他這一生做過最令人傷感的事情之ㄧ。』迷戀另一個身份竟可如此走火入魔。而什麼是「自我」？什麼是一個人真正的「身分」？『他喜歡擁有收藏，不必大量，而是挑幾樣永遠帶在身邊。有了收藏品，一個男人便有了尊嚴。這種尊嚴並非由外在的炫耀堆砌而成，而是由一種特質與珍惜這種特質的愛組合而成。收藏品讓他擁有存在的實感，就是這麼簡單。』用外在物品堆積身分、建立自信，這種「戀物」精神二十一世紀人應該都不陌生吧。這些深入剖析犯罪心理的話語使謀殺者的偏執鮮活了起來──他是因為「需要」而殺人，他可是有理由的！當然他也是一直心驚膽跳，這部小說另一個精采的地方便是仔細呈現他自己的胡思亂想與沙盤推演。他不斷想像會出什麼差錯，如何作應對，詳細得叫人驚訝原來他犯下的案子離天衣無縫還差得遠了。(不過，敘事也沒有天衣無縫：如果湯姆已經把狄奇的護照藏在自己衣櫥裡旅行箱的夾層裡，那警方在美國運通寄物處搜出的那本又是怎麼一回事？！) 總是在補破網、卻又能逢凶化吉的瑞普利居然受歡迎到有一系列四部以他為主角的作品！也許詹宏志在導讀裡的說法可以解釋這一切：『小說作者和犯罪者在一起，詳細記錄犯罪者的一舉一動，記錄他的內心起伏，記錄他的思考邏輯；它讓讀者不得不和犯罪者站在同一立場，為他心驚肉跳，為他情緒起落，為他快被識破而捏一把冷汗。當你和犯罪者一起度過這些「犯罪歲月」，讀完之後你會感到道德崩潰，懷疑自己出了什麼問題，你害怕起自己內心黑暗的成分，看到自己犯罪的潛力，你開始覺得自己餘夜難安。』我反應沒那麼激烈，但我深刻體會了海史密斯get you involved的本事。這部傑作深刻真實地呈現了普通可行的犯罪，還有一群正直善良的人不知不覺地成就罪行的可能性。人都是有瘋狂的潛力的──因為不安於現狀。 (聰明的瑞普利先生，派翠西亞．海史密斯著，傅文英譯，詹宏志導讀，遠流出版)

【火苗】彼女はわたしの母上です．．．．．．．か？ / Bleus sont les etes

Fri, 12 Jan 2007 14:19:41 +0800

吾友dm繪之草圖 Curufinwe：the name has been met in the rejected addition to AAm where appear my father's first thoughts on the story of Feanor's birth .( when his mother named Indis) From History of Midde-Earth Volum 10 「Morgoth's Ring」 Indis：孩子啊，我才是你的親娘啊 Feanor：這是陰謀！嚇不倒我的妳沒看到這本書的名字叫做"morgoth's Ring"嗎 ……╮(￣▽￣")╭

讀松本清張《砂之器》：緊湊連環 / 卵生水筆仔

Thu, 11 Jan 2007 03:00:34 +0800

社會派大師松本清張《砂之器》的中譯本已絕版多年，向來是推理迷眼裡的夢幻逸品，誠品書店曾做過一次讀者票選，名列絕版經典裡推理小說第一名。最近獨步重新出版這部小說，也搭配松本清張的其他作品，做了小書展。《砂之器》描寫一日清晨火車要開動時，發現鐵軌上有一無名屍臉部砸得稀爛，明顯是謀殺案。警方組織了一個專案小組，今西是裡面一位老練的警探。經過調查，死者和一位年輕人前夜曾到一個小酒吧，但因為光線過暗，目擊者認不出臉孔，但隱約聽出他們用關西腔交談，循著這線索卻遲遲無所獲。原本以為應該是很好破的案卻陷入膠著，偵察不出結果，小組也解散了。但今西卻一直掛懷，私下探訪... 《砂之器》整部厚厚的5、600頁，情節一環扣著一環，小說的張力沒放鬆過。隨著今西的辦案腳步，不時找到一點線索、希望，逐步進逼真相。卻總又是一無所獲，證據一個個消失。，案情一直不明朗，兇手極度聰明，在今西剛碰觸到真相邊緣，就再一步把證據消滅、殺死相關證人，使得辦案困難重重；小說出場的要角，各種階層、職業都有，研究員、音樂家、文藝評論家、警探、警員、演員、酒女...等。松本清張從一些小細節和專業知識，加強人物的真實感，使得整部小說很寫實。大部分的推理小說不這樣做的，他們大多注重解謎、鬥智，人物像是傀儡，服務推理小說的各種機關，面孔模糊、印象不深，也是心有未逮吧！看了這部絕版經典第一，雖然不錯，可也還沒到「非看不可」的地步。眾人的推崇倒讓我心起懷疑。難道與它沒什麼緣嗎？＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋他山之石：砂之器改編日劇的觀後感「社會派」在日本推理小說界數十年居於正統地位的松本清張收集了各出版社的作者介紹、導讀，還有著作清單＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋敝帚自珍：讀橫溝正史《惡魔前來吹笛》看宋康昊《殺人回憶》＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋書籍資訊：書名：砂之器作者：松本清張譯者：邱振瑞出版：2006年，台灣：獨步 ISBN：9866954398

約翰勒卡雷，摯友 / 阿青推理事件簿

Sun, 07 Jan 2007 17:48:44 +0800

根據唐諾的指示，讀過葛林之後就該讀勒卡雷(John Le Carre)──他稱之為「間諜小說的第一人」(這個詞同時表明他在此一領域的開創與成就)。木馬為他出的全集系列第一集、成書於二零零三年底(還熱騰騰的呢)的”摯友”，是一部厚達四百多頁的長篇小說，敘述的是一段橫跨三十多年的友情。氣勢磅礡、夾敘夾議的敘事，因豐富的細節(這要感謝作者自己的間諜經歷)和真摯的人物而流暢動人(但不能否認讀起來挺辛苦的)。不只是為國效忠、冒險犯難而已，間諜的人性世界沒有這麼單純，何況孟迪與沙夏都是雙面諜，他們販售自己的理想、信念、生活與人格，然後在尚未認清自己最終的理念前，被冠以恐怖份子的罪名謀殺…讀到兩人慘死的結局時我既震驚又傷心──他們沒有死在冷戰時期衝突一觸即發的東柏林，而是死在九一一之後所謂「維持世界和平」的一場宣傳戰、死於自己同志之手，卻連申辯的機會都沒有。表面上那麼重視人命的政府，毫不留情地解決掉兩個「無用」之人。這麼現代、這麼貼近現實的”摯友”力道是很大的，就像卜洛克的”小城”，逼著我們要與新聞面對面、狠狠檢視自己所站的位置和懦弱的後果。在最後一章，勒卡雷借阿諾先生(兩人冷戰時期間諜工作的英國長官)之口，試圖為兩人平反，也直指反恐戰爭的殘暴不仁。雖然就小說書寫技藝的標準看來，這樣毫不修飾、直接的長篇大論實在太明白了，讓作者的憤懣擠滿在字句中而沒有留下任何「言外之意」，但這種對歐美當權者幾乎是連名帶姓的指控，還是讓我忍不住想為這位高齡七十二歲的老先生鼓掌叫好。勒卡雷要寫的是刻畫人性的好小說；他不給我們英雄或傳奇，反而是茫然的、失敗的人。他是那麼溫柔(卻也直接)地深入孟迪這個角色，一個不曾真的有過什麼政治信仰，只是用直覺去愛、去關心、保護朋友，單純依朋友道義行事的人，漸漸地被間諜生活消耗，直至面目模糊；而沙夏這個充滿熱情的革命青年，則是被自己陳義過高的理想消耗掉，他一廂情願地相信利用他的政客，不甘面對現實的世界局勢，最終只能被delete掉。這兩人的友誼是冷酷無情的間諜世界裡最溫馨的一盞燈，標題”absolute friends”那絕對的、不容置疑的直率正是這段情誼的最佳註解。這單純的友情被冷戰和反恐戰爭雙方充分利用再回收後，終成完全的廢棄物。但至少他們能與摯友共赴黃泉。南方朔在書末的導讀裡提到這本小說在美國評論界反應兩極。本著知識份子的良心，在九一一之後全美民眾都被催眠似地恐懼和仇恨「邪惡軸心」的氣氛下，勒卡雷仍大著膽子批判政府，揭露反恐戰爭是將『奪取石油的殖民地征服戰爭』『包裝成好像是宣揚西方式生活與自由的十字軍』(引自小說)，這樣的坦白等於是在『美國軍事特務的霸權意識形態』(南方朔語)臉上打了一巴掌，會引起爭議是當然的。而從上列引文不難看出勒卡雷犧牲了他作品的美學形式來傳達理念，文評家對此一定也很有意見。我則十分欣賞這樣就是要說個明白的坦然；他當然可以把小說寫得更好、隱藏得更巧妙，但他選擇不要，寧願露出敗筆，因為有比小說書寫技藝更重要的東西要保存下來。與南方朔『他的間諜小說不像龐德小說系列那麼鮮亮，反而是充滿了破碎、無奈與荒涼』相呼應的，是唐諾的評論：『當他們不再只是個名字、是個職稱或代號，而是個完完整整的正常人時，某種被延遲下來的批判、被延遲下來的忿怒和哀傷蓄滿了的情感的風雷出現了──這個憤怒和哀傷由同情轉換而生，用最普遍素樸的人性支撐起來。』是的，人性，勒卡雷目光的停留處。 (摯友，約翰勒卡雷著，張定綺譯，唐諾、南方朔分別導讀，木馬出版。)

Graham Greene，沉靜的美國人 / 阿青推理事件簿

Sun, 31 Dec 2006 14:07:53 +0800

我硬是要把這部精采、深刻、聰明又睿智的傑作歸為推理小說，是因為之中牽涉了一樁(政治)謀殺──儘管它的背景是每天死去許多無辜(以及有罪)的人的法越殖民戰爭，也就是讓美國輸得很慘的越戰的前身；而它的形式也比較接近confession而不是detective story。葛林大師說故事的功力一流，害我有點後悔這麼晚才讀到他，當年看完”愛情的盡頭”電影後，並沒有用心更了解他一點；幸好唐諾安慰我像葛林這樣的作者，是需要有點年紀才能讀懂的，我想也是啦。儘管走的是最寫實、由豐富細節撐起的大敘事(Grand Narration)，葛林還是巧妙地融入象徵和隱喻(三個主要角色的國籍、性別和互動關係，正是三個國家的擬人化，因此派爾的死也預言著美國的慘敗命運)；藉由私情與「任務」的不相容與其帶來的掙扎，他也寫出了國家命運裡微妙的、人性的那一面。從另一個角度看，這也是一部間諜小說，弗勒外籍記者的身分讓他有機會認識不同來路的人、探知許多內幕，也因而在判斷(政治的和愛情的)局勢後，捨棄了自己「旁觀者」的身分，與越南人合作，剷除派爾這個意圖扶植第三勢力(和奪走自己心愛的女人)的美國間諜。透過一個衰老殖民帝國的眼睛來看逆來順受的殖民地以及新興的、野心勃勃的『民主帝國』(這個詞本身似乎有點弔詭，但卻能十分準確地形容美國)，當中的感情是相當複雜的。在嘲諷(也包括自嘲)的背後，敘事者英國記者弗勒還是被逼著要檢視自己的內心：到底有沒有一條命會比另一條重要？要除去的，是他的情敵，還是會讓這個國家陷入更大危險的人？是出於愛情還是忌妒，使他做出背叛朋友的決定?他給越南女子鳳的交代，是不是只是自己的一廂情願?弗勒的happy ending其實是蒼涼的，他再一次否認了、抹去了天真。『自從他死後我一切都很順遂，但我多希望有這麼一個人存在，我能對他說：對不起。』還是悲傷的。小說裡不時出現的精闢評語讓我著迷，尤其是在剖析、控訴「天真」這項罪名的部分非常出色：『天真總是自然地招來保護，我們卻常自以為聰明，而疏於提防它。它就像一個失去警示鈴的愚蠢痲瘋病患，在世界中遊蕩，但沒有傷人之意。』(卻不表示沒有帶來傷人之實──正因為不知自己會傷到人才危險) 『我羨慕那些信仰上帝的人，但我並不相信他們。我覺得他們是靠不變和永恆的寓言來維持勇氣。死亡遠比上帝來的真切。有了死亡，愛情日漸枯竭的可能才會終止，來日的枯索和冷寂的惡夢才會免除。』『「我祈求上帝，希望你(派爾)知道你在搞什麼。唉，我知道你的動機是好的，很多事情動機總是好的。」他的神情顯得困惑和狐疑。我繼續說道，「有時候我倒情願你生些壞的動機；那樣你可能對人心會有多一點的瞭解，這句話對你的國家也很適用。」』懷抱理想的天真之士(派爾、美國)，對他亟欲解救的受苦之人(鳳、越南)，帶來比壓迫(舊殖民帝國)更大的傷害。於是世故、講求利益的弗勒有了這樣激情的控訴：『在你開拓民主的疆土時，要殺死多少殖民國的軍人才能使一個無辜的小孩或一個三輪車夫之死，死得有代價?』當他自問『我有什麼權利把她(鳳)看的比廣場的屍體還輕?苦難不因數字的多寡而有高下之分：一具屍體足以囊括整個世界感受的全部苦難。』時，我明白了整部小說仍是十分溫柔的──世故卻溫柔。新舊殖民帝國都是罪人，理想是虛妄的，政治是空泛的，只有苦難是真實的。在出租店裡，由Philip Noyce執導的電影版居然被歸為動作類，讓我有點無言。大概是為了方便觀眾了解，人物和故事都做了相當簡化，使幾乎所有人都有了雙重身份，諜對諜的緊張氣氛似乎凌駕了三人之間的情愛糾葛；不過男主角米高肯恩表現可圈可點(他也得了一脫拉庫的獎)，他的懦弱、驚慌、自私和偶而的真情流露都有很強的感染力，導演也成功地把電影變成控訴越戰和美國政府的一則歷史軼事。亦敵亦友的派爾和弗勒愛上了同一個女人，在危難時以性命相見，最終又為了不同的理念，使這段友誼只好跨越陰陽兩界。在電影裡，弗勒選擇了留在越南，應是抱著贖罪的心理，要給鳳、給越南一個交代；但對比於原著小說，這樣的他卻顯得有點太天真了，原著裡的他應是明白自己的渺小和懦弱的。 (沉靜的美國人，格雷安葛林著，何勁松、徐嘉俊譯，唐諾導讀，時報出版)

約瑟芬鐵伊，萍小姐的主意 / 阿青推理事件簿

Mon, 25 Dec 2006 13:54:59 +0800

可能因為自己是老師，而且是那種覺得『青春的一蹋糊塗』(沒錯，是唐諾叔叔的用語，請參考本書導讀)的少男少女個個都很可愛的老師，所以一開始便被鐵伊(Josephine Tey)勾勒出的那個單純的學校世界和人物吸引。唐諾在導讀裡大談flat characters和round characters以稱頌鐵伊，我也高舉雙手贊成。鐵伊姑姑(對於我所景仰的女性，我一律以姑姑稱之，像楊過稱呼小龍女一樣)和克莉絲蒂不同，克莉絲蒂為了在答案揭曉時能有戲劇性、出乎意料的效果，常刻意隱去人物性格、甚至外表的真實面目，所以除了幾個主要角色(尤其是偵探本人)以外，大部分人物的個性和情緒都是隨著劇情流轉的，所以破她的案子主要的難度就是不要被她刻意的營造牽著走，要找出她龐大的敘述和對話到底在那個「小」地方露了餡；鐵伊則完全相反，她『永遠眼睛有焦點，有她要、而且不怕我們清楚看見的東西』，唐諾在”博來法拉先生”的導讀裡如是說，每遇到一個人物，她就會找到一個切面，拉近鏡頭，仔細地觀察，因此她的人物牽著劇情走，她的人物描寫也符合「相由心生」的信念，她關注的焦點不在解謎，而是「犯罪」的磁場所牽動的連鎖反應(很自然地讓我想起了宮部美幸)。本次案件幾乎是在小說最末五分之ㄧ才出現(這也是一個很不符合推理小說公式的新鮮作法)，之前的鋪陳之所以耐看正是因為所有人物都是「圓」的，都是活生生、會隨外在情況有一系列反應，因而牽動劇情、引起犯罪的──於是我們透過萍小姐的眼睛，觀察、推敲、質疑、反思。當然萍小姐也是有自己的缺點和盲點的，也因為這樣她的point of view變得很有想像空間，隨著她看眾人時，我們也開始擔心起她的天真。她的遲疑、掙扎和懦弱是如此符合人之常情，讓我沒辦法不喜歡她啊!她「心理學家」的身份也意味深長──透過她，並以「面相」做映襯，鐵伊似乎在說：與其用理論，不如身體力行地去生活、去與人相處，聽其言而觀其行，然後一邊修正自己的偏見，才能真正了解一個人行事做人的脈絡，不被表象牽著走。當然，我也一直期待案件發生，努力嗅出犯罪氣息，猜測誰會是受害者；發現魯絲就位後，又猜測誰是加害者。我居然就傻傻地被鐵伊牽著走，以為自己原先的猜測(寶兒，因為她是可以不經思索就犯罪的人──如果她覺得這個世界不如己意的話)是錯的，被茵格斯(我不猜她是因為她自尊心太強，不會容許自己被忌妒擊敗，也不會容許自己的成功心有芥蒂)和萍小姐動人的對話唬住了；於是在震驚、惶恐、懷疑正義不能伸張之際，又驚覺寶兒才是真正(不知悔改)的兇手!茵格斯的品格簡直高尚得不像話，她的確也像是會自己承擔好友錯誤、因未及時制止犯罪而懲罰自己的人。英文書名Miss Pym Disposes應該是「萍小姐處理掉…」(證物)的意思，她因此舉而自願成為共犯(諷刺的是，她保護的並不是她原本想保護的人)，也多了解人性和她自己一些。這個結局挺英國式的──英國人的確像是為了信守承諾、甚至只是為了保持禮貌，而守口如瓶的一支民族；他們也像是很快就會忘記死亡和它所帶來的教訓，而快快回到生活「常態」的民族。藉由一所單純女子學園發生的、偽裝成意外的凶殺案，我們看見人性的黑暗無所不在，自以為世故的萍小姐其實心眼仍不夠，在「大事化小、小事化無」的處理中，她的確也處理掉自己的一點天真，但仍帶著一點傻氣地相信人性，相信放棄菁英生活為好友贖罪的茵格斯是值得託付的。這就是她的可愛。但我也不禁想，學校裡用來衡量學生的標準並不能用來衡量生命，也沒有任何決定是可以完全公正的。只能衷心希望那套摽準的評比和獎勵，無論是衡量成績或生命的，都能是多元而更有彈性的。最後，還是要引唐諾的話作結：『至於她選擇了辨識不易、解讀不易、而且傳述不易的方式寫小說，從而把「全球總行銷逾五億」、「推理小說女王」的世俗榮銜讓給和她一時瑜亮的克莉絲蒂，甘心站立在一個層次較高而掌聲不易到達的位置，我想，這是求仁得仁罷!』雖然有因西化而冗長之嫌，唐諾的這個句子仍是精采極了。

讀賽門葛林《永夜之城》：一路到底的娛樂享受 / 卵生水筆仔

Mon, 18 Dec 2006 01:22:16 +0800

當冷硬派偵探遇上奇幻世界，乍看之下很不搭軋，一般作家不會把它們寫在一起。然而以快手著稱又點子奇多的賽門葛林，卻不這樣想，在《永夜之城》完成一個不錯的交融。約翰泰勒是個在倫敦執業的潦倒私家偵探，專以找東西維生。有天來了一位貴婦凱薩琳，要找失蹤的女兒凱西。線索直指約翰泰勒的故鄉---夜城。夜城存在於倫敦不為人知的一角，是個充滿神魔鬼怪的獨立領域。約翰泰勒在正常世界卻是個沒路用的二流偵探，在這裡是卻是個大人物---以火爆鬧事聞名的凶神惡煞。很多人怕他怕得要死，也有人想要他的命，帶著凱薩琳回到夜城，又有番驚濤駭浪的冒險旅程... 《永夜之城》是部蠻有趣味的小說，有奇幻世界的詭奇，也有推理小說的樂趣。主角約翰泰勒是典型的冷硬派偵探性格，冷靜慎重、聰明、必要時會使用暴力。塞門葛林在約翰泰勒的人物塑造上，能感覺到他的用心，刻畫成一個性格、有魅力的男子漢。看著這本書時時，會有種看推理小說的熟悉，因為約翰泰勒就像是會出現在小說的角色。奇幻世界---夜城的設定也有令人亮眼之處，比如說裡面有個「堡壘」，聚集一堆被曾外星人綁架過的人們，架設層層疊疊的防禦工事、監視器，準備強大的火力，以免外星人再次綁架；這部小說有血有肉，雖然奇幻卻又有種社會寫實感，寫實的是小說中不管是好人、壞人都有一種特別的脾性，歧異獨特讀來格外有趣味。幽默感也常展現在作品中，常是黑色幽默有時卻又變成冷笑話，也使得小說節奏變換，帶來輕快感不至於乏味。然而有些地方還是蠻偷懶，遇到掰不出來時，就會這種人物對話：「那種情況很噁心，妳不會想知道的！」就嘎然而止。《永夜之城》像是看冒險電影中的主角闖過一關又一關（作者本身也當過編劇），不太需要用到大腦，很適合消遣娛樂，直接有力的抓住一條主線全力發展，過癮也容易理解。 ++++++++++++++++++ 這是蓋亞文化試讀活動的網址 http://www.gaeabooks.com.tw/edms/nightside/ ++++++++++++++++++ 書名：永夜之城（Something From The Nightside）作者：賽門葛林（Simon R. Green）出版：2006年12月，台灣：蓋亞

宮部美幸，龍眠 / 阿青推理事件簿

Fri, 15 Dec 2006 22:26:21 +0800

二零零六年推理界最重要的大事之ㄧ就是商周(或說獨步文化)幫宮部美幸這個才華洋溢、彈無虛發的傑出作家出了全集，讓我一整年都有好故事可讀!這套全集打頭陣的就是這本集奇幻與推理、近五百頁的長篇小說──”龍眠”。『每個人的體內都有一條龍，那是一條外型極不可思議、蘊藏著無窮力量的沉睡的龍；當牠甦醒之時，我們唯一能做的，就只有祈禱!』 “龍眠”一書正是記載一個這樣的祈禱。兩個少年面對從自己體內甦醒的龍時，儘管不安與困惑，仍展現了無比的勇氣，深深地打動人心。和我第一次接觸宮部美幸時讀的”魔術的耳語”相似，”龍眠”也是牽涉到超自然(或者說是超人)的心靈現象；她用寫實、細膩、合情合理的敘事，使不可思議的案件在令人驚愕、懷疑之餘，仍產生了動搖人心的力量。宮部描寫人物的功力更是精湛，兩個擁有特異功能(更確切的說是讀心術)的少年在她的敘述下，用自己的方式與現實世界(以小說的第一人稱敘事者，高坂昭吾，為代表)擦出燦爛的火花:單純、正義感重的稻村慎司想的是打擊犯罪、幫助弱者，卻總是栽在自己過於一廂情願和衝動行事的缺點上；冷靜、習於逃避和袖手旁觀的織田直也反而為了唯「二」的牽掛，慎司和啞巴女孩七惠(好讓她能與高坂結為連理)，放棄謹慎的自衛，失去了性命。看著高坂面對他們時的無助、懷疑與不安，自己信心也跟著動搖，也「很想相信」他們的力量，希望他們的力量能「真的」發揮作用。我的理性告訴我這一切都是虛構的，世界上沒有這樣的能力；我的感性卻讓我想相信那活生生的痛苦與煎熬，想相信少年的不凡，想直視他內心裡的那條龍。我也不禁想，如果自己也擁有這樣的力量不知有多麼可怕，既無助又寂寞；如果老是能看穿他人心思，知道他們和我聊得投契的外表之下內心一閃而逝的隱密想法，自己一定也害怕沮喪得想逃吧?! 這部長篇被歸為奇幻類，主要也是因為牽引故事線的特異功能屬於「非理性」範疇吧；而且其中的恐嚇信、綁架案件太小兒科了(連警察都可以輕易看穿的幌子，遜!)，儘管有看穿人心的超能力卻還是只用常識便能破案，「推理」並沒有真的登場。不過畢竟仍有案情，我也就不嫌棄地把它寫在我的破案日記之中了。何況宮部美幸說故事的方式那麼厲害，案件差一點有什麼關係? 最後，我最喜歡的一幕:慎司對高坂承認，他們偶遇那天，他其實是特意出去「經歷」颱風的，因為擁有那樣奇異的力量常會不小心讓自己驕傲起來，所以他要去面對大自然的巨大力量，重新承認自己的渺小。擁有驚人力量並努力學著謙卑的少年，感染力超強!

讀宮部美幸《蒲生邸事件》 / 卵生水筆仔

Mon, 11 Dec 2006 00:13:49 +0800

1994年尾崎孝史是個獨自來到東京應考的重考生，被飯店火災波及，等死之際被時空旅人救起，帶到1936年（昭和十一年）的2月26日，此時正是二次大戰前，導致日本軍國主義的歷史轉捩點。他們來到退休將領的園邸，二二六事件發生，將領隨即自殺，卻有著他殺的疑點，來自未來的孝史被捲入其中，且萌生一段愛情... 這本小說集三大元素，歷史、科幻、偵探懸疑，這三個大類都累積不少卓越的傑作，宮部美幸熔於一爐的新奇作法，卻是逼自己走入險境。開頭鋪陳很大一段考生孝史的現代生活和跟旅人的相遇，雖有著建構真實感的作用，卻嘮嘮叨叨顯得累贅。二二六事件是日本現代史上的關鍵年代，套句小說裡的詞，在現今「超戰無派」對軍國主義、二次大戰沒概念下，背景寫入這段年代令人欣賞。（「戰無派」是沒經歷過戰爭的人，「超戰無派」是更年輕的一輩對戰爭完全無概念的年輕人）二二六事件的來源、過程和結果花了很大的篇幅，但卻像是新聞事件般的過眼雲煙，卻沒寫深刻的描寫和特別不同處。以謀殺案的部分來看也不算精彩，事件的發生不太緊湊也有點平凡，沒辦法給人一連串追問「為什麼？」「為什麼？」...和心急地想知道「下一步是什麼？」的感覺。總覺得宮部美幸有很大的野心，因為這部小說包含三個大元素，加上背景又是個關鍵年代，是個很大的挑戰也是很難寫好的小說。雖然我比較不喜歡這部作品，這是1996年的早期作品，倒也不能太苛責。＋＋＋＋＋＋＋＋＋這是其他人的讀後感： Nekobe 蒲生邸事件冰釀玫瑰「悅讀」蒲生邸事件 Peacepiece 蒲生邸事件爬蟲之家宮部美幸《蒲生邸事件》＋＋＋＋＋＋＋＋＋書名：蒲生邸事件作者：宮部美幸出版社：2006，台灣：獨步

土屋隆夫，針的誘惑 / 阿青推理事件簿

Sat, 09 Dec 2006 10:24:52 +0800

原來這支誘惑的針不是女紅的縫針，而是手錶的指針。不過那支去掉把手的錐刺，也就是凶器，何嘗不是另一支針?而一個男人對妻女醞釀的恨意(與對另一個男人的妒忌)原來也是一支隱形的針，刺痛他、提醒他、誘惑他犯罪。(土屋隆夫一再在作品裡處理外遇，我想他一定覺得這是現代人的最大問題。) 雖然讀這個案子時很睏，但幾乎是凶案一發生時我就識破兇手身分了──並不是因為我有多聰明，而是這種看似不可能的犯罪，兇手只可能是唯一physically接近死者的人!當然，這是因為作者是篤信合理可行犯罪手法的土屋隆夫，如果是克莉絲蒂或柯南，我就要考慮久一點了。看多了那些費心安排、不可能的完美技術犯罪後，會被土屋隆夫單純的設計感動。用電話、照片這些小把戲做不在場証明相當陽春，但正因其平凡才顯得可信、才高難度、才有趣味；而精心設計的心理詭計總能合理的運作，使得案件的魅力與趣味更加豐富。之後用電話製造的不在場和單獨交代妻子交付贖金的詭計也挺容易識破(一旦知道兇手是誰就容易看清了)，但看著千草檢察官和野本刑警(既可愛又溫馨的好搭檔，令我想起「大搜查線」裡的小警察織田裕二和「HERO」裡的小檢察官木村拓哉)用邏輯慢慢推論，會與他們一同開心、感到欣慰；尤其是倒數第二章最後居然又有另一個郵戳詭計出現，我也同感震驚，迫不及待地要和千草檢察官一起動腦找出破綻。這是土屋隆夫的厲害:He gets you involved intellectually and emotionally. You would want to stand in the shoes of the criminal to find out the clues.也就是這種素樸而執著的推理過程使得千草檢察官如此迷人。千草篤信沒有共犯的理論來自於對兇手個性的觀察與對凶案私密性質的了解，我也是看的猛點頭。一個成功的企業家、成熟又冷靜的男人，是不會去找共犯來謀殺妻女(真是駭人聽聞!就算那不是他的親女兒也一樣，那畢竟是他死於意外的弟弟的骨血!)然後淪為被勒索的對象的。這也是一個藝高人膽大的罪犯，冷靜地主導一幕幕的戲，成功地催眠目擊者、暗示他們朝他計畫好的方式去思考。幸好千草能從會面地點的小破綻看出兇手行事的限制性，但我也不禁想:萬一那塊造景石沒被搬走呢?不過，我想土屋不會容許「完美犯罪」這種事的。最後那句對日本社會的分析控訴也夠沉痛:『激烈的企業競爭、拼得你死我活的宣傳戰，人們在這個奇妙的國家裡，彼此鬥爭、傷害、憎恨，同時又謳歌經濟的成長。』藏在人心裡的陰影，就不是偵探能幫得上忙的了。我記得詹宏志當初在「謀殺專門店」導讀裡宣示只推薦西方作品，因為他認為日本推理作品根本不算推理(在解謎上)，現在他居然慎重地訪問土屋並盛讚其作品，大師的魅力果然驚人。

高羅佩，銅鐘奇案 / 阿青推理事件簿

Sat, 02 Dec 2006 19:46:04 +0800

雖然本系列的男主角是唐代名相狄仁傑，卻仍要歸入歐陸類，沒辦法，誰叫作者高羅佩(Robert H.van Gulik)是荷蘭人呢!不蓋你，雖然有些史實有出入(擺明是要騙西方人)，但高羅佩對中國傳統小說技藝十分熟稔，本書每章章首都有對句開場(不過是從英文翻譯過來的啦)，活生生就是本章回小說。還有那靈異的開場:一明朝商人因試戴了狄仁傑的官帽照鏡，而意外地經歷了案情!這樣的一個楔子介紹了說書人出場，接下來便是不斷的「欲知後事，下回分曉」了。本篇有三個案子。第一個簡單點，是上一任浦陽縣令來不及細查的少女姦殺案，兇手並非其情人，而是路過的匪類，破案的癥結在於現場看起來像是臨時起意而且被害人並不認識兇手，狄公派出臥底找到這廝，在公堂上用計(其實是迷信的思想)使他認罪。第二個案子很龐大，是大寺廟的一干淫僧假意要女性施主留宿求子，其實另設機關出入其廂房，隨意將之姦淫；狄公處理此案非常小心，先是假意收受賄賂，暗中運用這筆錢買了兩名妓女、加以訓練、再將其送入廟中(也是做臥底)誘敵深入，然後一群官兵與見證人再以迅雷不及掩耳的速度攻堅，將人犯一網打盡；這次處理縝密、明快，甚至之後狄公還撒了個大謊，說有兩間廂房沒有暗門，以安撫之前受孕成功的夫妻，使丈夫不致太疑神疑鬼──如此有魄力地辦完一個大案之後立刻又發揮了人情味，以一個「白色的謊言」化解小老百姓的家庭危機，這個「父母官」做得太精采了!另外，這其實也可能是個得罪朝中權貴和佛教勢力的案子，但狄公不卑不亢，結果它激起的民怨反而使狄公的聲名大噪，朝廷對佛教因而雷厲風行了起來(這算不算一種民粹主義?!)。先暫停來評論一下狄公辦案的彈性，一切都是自由心證!只要把收賄的銀兩拿來做破案之用，就不算收賄；在百姓、官差、同僚甚至自己得力手下面前還可偶爾假裝一下，以建立威信、混淆視聽。另外，這五個男人──狄公、洪亮、陶干、馬榮、喬泰──各有個性、各有所長(當然也有所短)，卻能在狄公的領導下推心置腹、展現合作無間的的團隊精神和向心力；而狄公雖然是以德智服人，卻也極為嚴厲，也是會板起臉孔教訓屬下的，像他會說:『洪亮，我知你所說的一切皆是出於對我狄某的關心，要不我早就狠狠地斥責你了。聖上派我到此是施行正義公道，並非取悅百姓。』還有陶干因一時好奇也鑽入銅鐘下，與其餘四人一同觀察屍體，結果卻讓林樊有機可乘，一舉將五人壓在銅鐘之下險些悶死；之後五人九死一生逃出生天，靠的也是陶干的敏捷(只有他才能從小縫擠出去)，但他仍是一脫險便雙膝跪下，向狄公請罪。這時狄公反而淡淡地、平靜地處置:『算是個教訓吧!你已親見，如若不領命而行，後果會如何。須知，每項命令各有其道理。』哇，我也想為這樣的長官賣命!一個既是法官又是偵探、偶爾也身兼檢察官和警長的「父母官」，優雅地穿梭在不同的角色當中。他問案時就事論事、仔細推敲卻又大膽論斷，更深諳「法律不外乎人情」的道理。誰能不為之信服?! 回頭說第三個、也就是把這一行人困在銅鐘之下的案子。此案最為複雜，因為嫌犯林樊不但涉嫌三十年前將梁家幾乎滅門的血案，留下梁老夫人與孫子千里追兇，甚至還殺了後者滅口；更兼賣私鹽圖謀暴利，最後甚至意圖殺害朝廷命官!狄公的處理也是計誘其認罪，使其以為「謀害朝廷命官」不算什麼重罪，反而因此送命。但真正教人髮指的是，原來梁老夫人不是梁老夫人，而是她女兒假扮，此女正是林樊夫人!為了報丈夫背叛兩人感情之仇(他心儀並姦污自己的嫂子)，她不惜設計他親手殺死自己的兒子(也就是假扮成梁老夫人孫子的那人)，很可怕欸!當然之後她也自殺，兩人終於做了同命鴛鴦了。我在公堂上見到那金鎖和林樊的反應時，心裏就在想:最好是再誇張點啊!好一部親情倫理大悲劇!但真的沒想到連老太太都是冒牌的。有夠離奇啊! 我想到洪蘭在堅強淑女偵探社推薦序裡提到她外公對她「沒有唸過法律系的人怎麼會斷案?」的回答是:『他說天下是逃不脫一個「理」字，讀書人讀了書就是要通理，理通了就懂得邏輯思考，就可以去斷案；同時縣長底下有很多幕僚可以幫忙，他只是在證據收齊之後做判斷而已。』這就是狄公，就是這樣的「理性」感動了我。

讀伊坂幸太郎《奧杜邦的祈禱》 / 卵生水筆仔

Sun, 26 Nov 2006 23:05:56 +0800

幾個月前商周的日系推理小說獨立出來，另外成立了一個專出日系推理的「獨步出版社」，同樣隸屬於城邦集團。獨步自詡為日系推理的專門出版社，設計了好幾位作家的系列，最有名的就是宮部美幸。最近，一次推出伊坂幸太郎的三本書，兩本是新書---《奧杜邦的祈禱》、《死神的精確度》，另一本是換出版社的舊書---《重力小丑》。伊坂幸太郎出生於1971年，東北大學法學院畢業。2003-2006年四度入圍直木獎，頗能看出他的實力。小說融合了許多的奇異元素、專有名詞、學科知識，乍看之下是很不相干的東西，卻能在他的小說裡自由運用，是為奇才。宮部美幸曾說：「伊坂幸太郎是天才，他將會改變日本文學的面貌」《奧杜邦的祈禱》書名來自於19世紀博物學家奧杜邦，他是第一位細緻描繪真實的鳥類圖鑑的人，鳥類圖鑑的濫觴，曾發現過旅鴿。很難把發生在日本現代的推理小說作連結，但伊坂幸太郎就是有這股能力，旅鴿、奧杜邦都是這篇小說的重要元素。小說的開頭，一位原本是工程師的男子伊藤跑去搶超商，被抓後跳警車，被人帶到一個與世隔絕的小島，小島上有個會預言的稻草人，島內的人們自有一番秩序，充滿不真實感。不久稻草人被殺，一連串的謀殺案也開始展開，伊藤混亂之際試著想理出頭緒... 這本書最令人驚奇就是把各種不同的學科知識、奇幻元素融入小說，裡面提到渾沌理論、寫程式的邏輯、心理學術語、博物學家...卻能自圓其說讓小說順利進行不感到突兀。小說設定更是一絕，有個會預言會說話的稻草人，一個與世隔絕的小島，一個不想作工程師跑去搶超商的男主角。既荒謬又真實，透過伊坂幸太郎的筆下，小人物的行為模樣都很生動，如見其人，所以能在超現實的題材裡讀出現實的意味。看完很難馬上作個好惡的感想，不過確實是本很特別的小說。 ++++++++++++++ 書名：奧杜邦的祈禱作者：伊坂幸太郎 Isaka Kotaro 譯者：張智淵出版：2006，台灣：獨步

Lowrence Block，小城 / 阿青推理事件簿

Sat, 25 Nov 2006 13:45:59 +0800

這部小說教我驚駭莫名(而且它是一部厚達六百多頁的小說，我連續驚駭了三個晚上!)，直逼OUT主婦殺人事件；赤裸裸的性與暴力舖天蓋地向我襲來，讓我頭暈目眩、難以招架。卜洛克一向是溫柔的，慢慢地深入角色，這一次的他卻是猛烈地、殘酷地對待他們和讀者。即使為這些小角色心痛、悲哀、惋惜，我仍不免錯愕與驚慌。九一一當然是很難處理的題材，雖然這場災難被小布希無恥地操作成動員全國除去伊斯蘭勢力的召集令，但三千名死者都是(曾經是、也永遠是)某些人的至親摯愛，失去他們的痛就算不必然燒成引燃戰火的烈焰，也一定要找到一個出口的。卜洛克是小說家，他不能像Sontag或Chomsky那樣雄辯，所以他寫了這本小城──一個有八百萬人口(他好愛在作品裡強調這個事實)卻人人命運相繫的小城。人們活下來了，找不到意義，用不同的方式面對，然後，活下去，或死亡。所以這基本上不是一本推理小說，它的全知觀點早就直接交代兇手的一舉一動和思考過程，而是一本犯罪小說──也許，更好的說法是，療傷小說(像日本的治療系藝人?!)，因為與其說它記錄、剖析了一個變態殺人魔的心路歷程與瘋狂程度，其實，退後一步看我們會發現，他只是眾多角色的一個，而每一個角色都在用他/她自己的方式面對九一一，讓自己找到活下去的理由和方式。所以，它的結構才那麼鬆散，如此無心地展現人們的命運是如何相繫，一個簡單的決定如何影響和改變多少人(我就不只一次擔心蘇珊的玩火和法蘭的莽撞行事會為他們招致危險)；所以它不厭其煩地展現生活細節，宣示著日子就這麼過下去了，衝擊是衝擊而日子是日子；所以我們才會心痛:當死亡成為一個統計數字，是恐怖份子還是殺人魔比較邪惡?對於一個藉殺人訓練自己不流淚、準備與在恐怖攻擊中失去的家人會面的老人，我們忍心做什麼評斷?!(但，我們是怕他的。) 有幾段剖析他的文字，看得我膽顫心驚。『報上的新聞，都太誤導了，只看到他毀滅性的一面。他們不知道他拆除，是為了重建；殺人，是為了再生。他們不了解犧牲，不了解他的犧牲與別人的犧牲。』『「我哪會毀掉我心愛的城市?或許表面上看起來想這樣，其實我在拯救它。」他開始解釋，述說一個複雜而冗長的城市成長歷史，徵兵暴動、警察暴動、幫派火拼、海上船難，過去兩百年這個城市中發生的苦難與災害，紐約的毀滅與重生，在廢墟中，倔強地站起來。犧牲。』是的，犧牲，貫串全書的主題。卜洛克常把死亡與創造連在一起(比如「死亡與創造之時」的書名)，死亡是毀滅也是創造、是「有意義」的犧牲──對生命的不可解，使血手木匠生出如此執迷。這個老人殺人、蘇珊無節制的性愛遊戲和克雷頓的寫作都是創造，都是藉由創造來面對死亡的陰影。凶案將他們連結起來，滲入彼此的生活。卜洛克的文字如利刃，刀刀見骨，毫不留情地剖析血手木匠和紐約人之餘，也挖出了我們內心的不安和恐懼。『血手木匠把國事當作自己的私事，這種心態並不難懂。他的家庭因此而破碎，生命屋裡的傢俱，柔腸寸斷，面目全非，一天之間，這個與世無爭、一肚子紐約掌故的怪老頭，變成一個偏執的神經病，一心一意要完成恐怖份子未竟的事業。』『這個城市別的沒有，就是地標多──摩天大樓、橋、港灣裡的大雕像，每個人都可以列出一張清單。但是，九一一之後，大家才發現，沒有什麼比得上瘋狂的無限可能。如果你讀不透瘋子的心思，列舉可能攻擊目標又有什麼意義?』『從前，有個很偉大的爵士樂家，只要他不跟別的音樂家一起，不在俱樂部或是音樂廳表演、不進錄音間錄音，他就會跑到威廉斯堡大橋中間演奏，動輒幾個小時。如果是世界的其他地方，血手木匠想，大概只會有下面兩種反應:跟他說，他在橋中間演奏太危險了；要不就是留在他身邊聽音樂，直到這個傢伙手痠腳軟，放棄，回家為止。但是，紐約，卻只留他一個人在那裡。』最後這個quote，是逃亡中殺了人分了屍棄了屍之後，還駕著受害者的遊艇在紐約河岸航行的老人自娛的念頭。這樣一個明明命運相繫，卻又對彼此視若無睹的「小城」… 當然，在殘酷與沉重之外，卜洛克還是給了我們一些可愛的警句，比如『人們殺來殺去，我幫活下來的人辯護』；但這仍是一部非常stirring、甚至disturbing的作品。面對大量的死亡，忽然意識到人肉身的脆弱和生命的無常，世界第一大城在繁華落盡、眾聲寧靜之後，也只是一個很小很小的小城。

ダウン・ツ・ヘヴン【墜入天堂】 / 非．推理小說研究社

Thu, 23 Nov 2006 23:20:02 +0800

ダウン・ツ・ヘヴン Down to Heaven 【墜入天堂】作者：森博嗣譯者：簡秀靜出版社：尖端出版日期：2006/10/13 規格：平裝/304頁/25K/單色印刷 ISBN：9571034037 ※心得內文涉及小說內容，請小心服用！

Dan Brown，達文西密碼 (下) / 阿青推理事件簿

Sat, 18 Nov 2006 15:10:24 +0800

老實說，我完全忘了要破案，也顧不得「老師」是誰，因為有太多distractions、太多待解決的難題、太多在等待的危險了。我也只能不斷地讚嘆敘事者的聰明，用迷人的方式賣弄知識、合理且充滿感情地講述一部異端史，並且在所有緊張的時刻都不忘幽默感，如『蘭登長年教書的經驗，沒能讓他學得任何面對槍口的相關技巧，但課堂卻教會他如何回答兩難困境的問題』，答案揭曉，是『用沉默』!(這一招我一定要學起來!) 但最精采的莫過於拉賓氣急敗壞地撲向蘭登向上拋出的藏密筒(多麼美的發明!)，耳中聽到玻璃碎裂和液體流動的聲音，然後『忍不住啜泣起來』(他畢竟是可愛的)，才發現圓柱體已經空了，轉盤上顯示的是APPLE這個『原應在牛頓墓上的球』! 然後，原來聖杯傳奇也是女主角的身世之謎。原來真相無須揭發，真相(女性與男性一樣神聖的事實)已然滲透人間，蘭登正是一個得力的傳播者。我也欣慰這趟冒險旅程，有一個詩意的結束──『滿足我們心靈的，是神秘感和好奇心，而不是聖杯本身』。蘭登在羅浮宮領悟的，使人相信生命的美好，也明白指出了推理的樂趣所在。我喜歡這部聰明的小說，主要是因為它的氛圍。創造這個氛圍的語言，透過大量史料的運用以及看似中肯的敘事，並由兩個顯然理性、機智又風趣的教授，用複雜、合於邏輯且雄辯的言語提出論述，達文西密碼生動重述了宗教史。它的口氣那麼真(它也宣稱引用的諸多事例都是真的!)，讓人想把它當真，也真的有人把它當真，禁絕它、抵制它、駁斥它。這些反應，忽略了敘事本身的弔詭，因此反而像是為它加持:它原是一部小說，「援引事實」提出一種論述，結果卻被當成「事實」來撻伐!這讓我想起張大春的本事一書，口氣之認真、態度之嚴謹，簡直要教人相信他的信口胡謅都是考據而來的。雖然這是一本暢銷書(我不斷被不同人推薦這本書，知道它有如此廣泛多樣的讀者其實頗教我驚訝)，也的確做到雅俗共賞，達文西密碼描述的卻是個高度智識的世界，只是這些難消化的細節巧妙地被故事串起來了。基本上它要解的是個哲學上的謎題(或者說是迷思)，它提供廣泛、豐富卻又系統化且完備的說法來「洗腦」我們(這是馮翊綱在「東廠僅一位」裡的發明)，愈是相信知識，便愈是被這種知識的呈現方式魅惑──魅惑沒什麼不好，小說就是要魅惑讀者的。我深愛隱藏在整個冒險背後的隱喻:追求人類歷史上的真相，就是一場好推理。(和約瑟芬鐵伊的時間的女兒有異曲同工之妙。) 作者其實沒有要去抹黑甚或評斷天主教會、主業會或錫安會的內涵和思想，故事裡的全知觀點只是透視人物，為之發聲，卻是不做論斷的。一趟達文西之旅讓蘇菲(神聖的女性)了解自己的身世、找回了至親之人，也讓蘭登(護衛女性的騎士)找到了印證自己信念的證物(或者，從某個證物上讀出了自己的信念?!)。Well，男人找到了女人，而女人找到了自己。身為女性，我當然是喜歡『神聖女性』這個message的。女人是生命、愛、靈感的來源，當然囉。

克蘇魯神話三味 /

牙買加妄想暴衝日記

Wed, 15 Nov 2006 14:46:48 +0800

最近都沒更新的原因是因為我陷入了某種迷思（Paradox），覺得沒拍照就沒題材寫東西... 直到現在才醒覺這個Blog一開始就不是專門玩具Review用的，只不過新相機用起來比較爽讓人忘我就是－－就如標題所言，這篇要講的是三個以克蘇魯神話（Cuthulhu Mythos）為基本架構的作品讓我認識克蘇魯神話的作品是PC版的嶄魔大聖デモンベイン，不過在我讀過創始者 H.P.Lovecraft 及其他後繼創作者的作品後再來看這個遊戲會覺得デモンベイン只是延用這套世界觀的熱血超級機器人エロゲー... ...本來就是嘛。我倒也不討厭就是了。要體驗克蘇魯神話的恐怖氣氛的話，去玩沙耶の唄比較適合...這也不是我今天要介紹的就是了。－－首先延續上一次的文章，提一下 Black Lagoon-The Phantom Bullet 吧不過其實這篇短期連載作品除了作者和雙槍銃擊戰之外，和原本的Black Lagoon沒啥關係背景是1944年的波蘭，所以理所當然地會牽扯到納粹... 不過這次沒有吸血鬼，而是ナイアさん Nyarlathotep（但是行動比較類似ニクトクリスの鏡，以“渾沌之書”做為媒介）和追獵混沌之書的“銃が人の形をなしたもの”拳銃使い／收穫者（元素系旧神？）恐怖などは一切無し。反正冠上了Black Lagoon之名，要點就是痛快Gun Action嘛。要提這個還也是因為TV動畫版的Black Lagoon第二季聽說日本篇只有四話這樣對照起上一季的話數，大概在最後還有兩話的空檔...殺人メイド再臨篇塞不進去的啦所以我想該不會就是把Phantom Bullet做一下... －－然後是士郎正宗做插畫，著者出海まこと的18勁小說“ 邪神ハンター ” 這個也沒啥恐怖氛圍，比較是超能力格鬥...然後就是觸手因為我也沒讀過內文而只是看插畫而已所以大綱是用猜的反正就是主角（格鬥バカ女子高中生）的朋友（三倍薄幸美少女）被抓去當召喚某邪神的祭品然後主角就這樣這樣那樣那樣，最後用 God Hand 槌爆邪神，over。 (=A=|||)テキトー過ぎ... 至於這裡出來的邪神...雖然不是很確定，但因為有深潛者出現的關係所以應該是大袞（Dagon）吧？插畫中畫出來的也是隻長了附肢的大魚就是了。 ...反正我也只是為了看士郎正宗的插畫而已有觸手H可看就滿足了（現在的士郎正宗現在只剩下色情cg吧...）－－最後是 Cuthulhu The Musical- The Shoggoth On The Roof こりゃ全然駄目だ。看到標題寫著屋頂上的Shoggoth，我還以為是啥“在日常生活中潛伏的邪惡”的故事... Non！這標題的元ネタ其實是“屋頂上的提琴手”，整篇曲目都只是把常見歌曲的歌詞改成克蘇魯神話相關罷了...而且選曲都還很歡樂XD 比如說“If I were a Deep One”的原曲是“If I were a Good Girl”...小女孩的童謠咧雖然深潛者不怎麼強，也別用這種方式來羞辱牠們嘛！！

繁花將盡..四的法則.奇職怪業俱樂部.世界以密室為本.索命賠償.一丘之貉.幻想黑洞.天譴者的女王.村上春樹去見河合隼雄 / 藍色雷斯里的陰暗地下室

Wed, 15 Nov 2006 10:35:23 +0800

267 ★ 繁花將盡 All the Flowers Are Dying / 勞倫斯 . 卜洛克 Lawrence Block ~ 有戀童癖的男人是否真的就是犯下多起少年少女謀殺的殺人魔？在被處以死刑的前夕，犯罪學者獨自前往監獄訪談又是懷著什麼樣的居心？馬修史卡德被委託的案子又和這些事件有何關係呢？情節流暢，對社會與性的觀察入微，終於有一本我真正讀得懂也還算喜歡的馬修史卡德系列了。 268★ 四的法則 The Rule of Four / 伊恩 . 柯德威 Ian Caldwell & 達斯汀 . 湯瑪遜 Dustin Thomason ~ 宣傳文案標榜融合《達文西密碼》與《玫瑰的名字》 ( http://blog.roodo.com/blueleslie/archives/1174929.html ) ，最近出版類似性質的書籍似乎都會被冠上類似的稱號。從真實存在的文藝復興時代玄祕難解的奇書《尋愛綺夢》虛構出隱藏著秘密的暗號。確實，本書解碼過程有如《達文西密碼》，被耗隱藏的真相和《玫瑰的名字》有著某種程度的呼應。然而，《玫瑰的名字》無論是在純文學界、社會學界 ( 沒錯，我的社學老師將此書列為『文化』主題的延伸閱讀 ) 、記號語言學界、推理小說界都有極為經典的地位，《四的法則》真的很難和《玫瑰的名字》相提並論。《四的法則》好看之處其實不在推理 ( 暗號內容只能看作者怎麼說，作者和讀者的關係不是對等的。至於誰是真兇，一路讀來並不難猜 ) ，而是幾位人物的個性刻畫 ( 《達文西密碼》雖然在情節緊湊上勝過《四》，但是在人物深度上就不足了 ) 。另外，書中對於普林斯頓大學的校園生活也有生動的敘述，尚讀者似乎也進入到這馳名全球的學府。不過，書中描寫的普大社團活動似乎和台灣 ( 至少就台大 ) 大不同，感覺參加個社團還要這麼嚴格的資格篩選、經營社團還要這麼心機的權力運作，感覺真是辛苦。不過我們社團如果能像他們一樣能擁有專屬的房子作為社辦，那就真的是太夢幻了。 269 ★ 奇職怪業俱樂部 The Club of Queer Trades / 吉爾伯特 . 基思 . 卻斯特頓 G. K. Chesterton ~ 以布朗神父系列心理推理著名的卻斯特頓以這本嘲諷推理小說的處女作揚名推理界。卻斯特頓在寫推理小說前，在神學、文學方面都有極高的成就。《奇職怪業俱樂部》的謎題沒有謀殺，毫不恐怖，而是帶著日常之謎的趣味。雖然有幾篇的解答讓我覺得很無言，不過整體來說這本書的娛樂性還挺不錯的。加入奇職怪業俱樂部的條件是要首創全新的職業 ( 不可從既有的職業修改調整而成 ) ，而且能靠該種職業賺錢生活。這樣的設定還挺有趣的。書中出現的幾種新職業也令人印象深刻。 270 ★ 世界以密室為本 ( 世界は密室でできていゐ ) / 舞城王太郎 ~ 這本書實在是太妙了，不僅每一章都有作者本人所繪的有趣漫畫，以少年語氣敘述的語調也很獨特 ( 像是標點符號會少了很多 ) ，還有許許多多或低級或神來一筆的幽默。主角的鄰居朋友『魯巴巴』是少年神探，其姐姐幾年前神秘的墜樓身亡。既然書名取得如此華麗，書中當然有許許多多的密室詭計。不過這本書是輕小說，詭計的本身設計和破解真相都和傳統的特色大不同。像是其中一樁密室命案中所死的男女們被排列成四格漫畫 …… 非常有趣的一本小書。 271 ★ 索命賠償 Indemnity Only / 莎拉 . 派瑞斯基 Sara Paretsky ~ 冷硬派女私家偵探，個性十足。作者筆調細膩，讓主角 VI 的個性活躍於紙上。 272 ★ 一丘之貉 Birds of a Feather / 賈桂琳 . 溫絲皮爾 Jaqueline Winspear ~ 也是一位女性私家偵探。宣傳文案標榜作者是『阿嘉莎克莉絲蒂的接班人』 ( 嘖，為何女性英國推理作家都會被關上這個稱號 …… ) 。這個偵探的設定有點詭異。她似乎有練氣功還是之類的，書中常常出現她『運氣』、『感應到「氣」的變化』、在凶案現場『運氣感應這地方的「氣」』之類的，雖然還不至於到超現實的地步，也不是推理的主要依據，不過我就是不太喜歡這種安排。男助手的設定感覺有點詭異。作者以現代人的身分書寫戰爭時代背景的故事，讓讀者體會那個時代的創傷。英文書名出自英文諺語『 Birds of a feather flock together 』，中譯就是『一丘之貉』。不過其實裡面出現的『 feather 』在書中也有關鍵的地位，這大概就是封面上出現羽毛的原因吧。不過那段關於羽毛的故事我實在無法理解人物的心理，也許是無法體會那個時代的氣氛吧。 273 ★ 村上春樹去見河合隼雄 / 村上春樹 & 河合隼雄 ~ 文學大師與臨床心理權威的智慧對談，篇幅短小，不過激盪出的火花十分精采。感想很難言述，就直接偷懶略過了。 274 ★ 幻想黑洞 Great Fantasy: Short Short Stories / 以撒 . 阿西莫夫 ( 艾希莫夫 )Isaac Asimov 編 ~ 艾希莫夫在科學界的成就極為傑出，同時也是科幻小說界的大師。這本由他編選的極短篇 fantasy( 一般譯為『奇幻』，不過一者譯為『幻想』似乎更貼近故事內容 ) 故事集，有科幻、有奇幻、有恐怖，有荒謬、有諷刺、有神話 / 典故、有隱喻 …… 薄薄的一本書搜羅了 50 多篇的極短篇故事。《解剖課》的人骨奇想、《禁錮》的顛覆《哈姆萊特》、《胡立根酒吧之咒》的無厘頭趣味、《餵食時間》的精神科醫師與『病患』恐怖結尾、《最後的說法》的顛覆聖經亞當夏娃故事、《回到開始之前》的現代桃花源故事、《送給別人》的史蒂芬金式童年夢魘成真、《痛打他》的異常心理與駭人結尾、《成為重要人物的重要性》中比電影《楚門的世界》更深入的描述 …… 各種種類的故事讓人大呼過癮，而且從沒有明說的故事中讀到某段自己知道的典故，會更有意思。 275 ★ 天譴者的女王 The Queen of the Damned / 安 . 萊絲 Anne Rice ~ 以《夜訪吸血鬼》為首集的代表作《吸血鬼紀事 The Vampire Chronicle 》一集緊扣一集。這部《天譴者的女王》被改編為評價極差的電影《魔咒女王》。《天》的背景來到現代，加入了華麗的古埃及傳奇 ( 以及吸血鬼的根源 ) 。幾位中心人物的感情與情緒更加鮮明，不愧是『社會恐怖』類型小說的天后作品。

Dan Brown，達文西密碼 (上) / 阿青推理事件簿

Sun, 12 Nov 2006 16:16:14 +0800

哇，我終於拜讀了「轟動武林，驚動萬教」(至少天主教)的達文西密碼了!厚達五百多頁(但不可思議的，事件的發生僅僅一天，不到二十四小時，卻橫跨美、歐陸、英國)的故事花去我十個小時，中途休息時夢裡牽掛的仍是案情。我的第一個感想是:我也要進學術界啦!我也要分享那一套符碼、一連串隱喻和典故，和跟自己專研同一領域的人一起高來高去、玩文字遊戲(提賓和蘭登戲稱不知聖杯歷史的人為『聖杯處女』，多麼自得其樂)、比賽誰對某理論的記憶更清晰，或者反駁得更有道理。那真是令人神往的美麗世界，知識在那裡是常識，語言在那裡是藝術。這些人對文學與藝術的熱愛是來自於理解、尊重與憐惜。所以，『蘭登覺得快步走過這麼多傑作卻沒有停下來至少看上一眼，簡直是不敬。』當羅浮宮成了犯罪現場，懂得它的人是不忍的。我更愛館長賈克索尼耶赫(最先豋場的人物，但很快就英勇犧牲了)初次帶著孫女蘇菲去看蒙娜麗莎的微笑──當然，是動用他的特權──的場面:『去吧，蘇菲。不是很多人都有機會單獨見她的。』他說。多麼憐惜她、崇拜她，使蘇菲『覺得自己好像要去覲見國王似的』。接著，就跟我第一次在羅浮宮見到這位女士一樣，『沒有震撼或詫異，沒有瞬間的驚奇，那張臉就像書上印的一樣』。祖孫兩人繼續討論她的表情，蘇菲說『她看起來好像知道什麼事情…好像學校裡的小孩有秘密的表情。』他祖父笑了，說『這是為什麼她這麼有名的原因之ㄧ。人們喜歡猜她為什麼微笑。』在蘇菲的抗議中(她熱愛真相，只除了她後來目睹的奇怪儀式，她選擇逃避，因為第一次害怕真相；而她選擇解碼作為研究與工作的內容，也是出於此種性格)，祖父笑答：『人生充滿了秘密。你不可能一口氣全部弄明白的。』之所以如此耐心抄錄，除了因為我特別喜愛這個極美(祖孫兩討論迷樣的masterpiece，還不美?!)、及意味深長的對話外，它同時似乎也展現了達文西密碼的書寫者對於「解謎」的態度──必須要慢慢來，要等待，要循序漸進，要在成長中摸索線索，真相也許要用一輩子來追尋。(別忘了，真相是時間的女兒!) 但這樣繁瑣的解謎過程一點也不冗長沉悶。本書的前二分之ㄧ看得我目不轉睛，儘管同樣的過程(困惑思考靈光乍現行動取得下一個指令成功逃脫很快地，追兵又趕到了)重複數次，這個模式因為有適當的variations而不令我生厭。蘭登與蘇菲並非超人，逃跑的過程要動用一些小聰明(例如用達文西岩洞中的聖母一畫當人質)、勞駕一些貴人(例如計程車司機、銀行總裁和精通聖杯史的拉賓爵士)，而兩路追兵(以西拉打頭陣的天主教主業會教士和法國警方)緊追在後。丹布朗採取一種跳躍夾雜的敘事方式，讓每一節都不長，緊連的兩節又是同一時間兩組人馬的活動，第二組人馬幾乎是立刻對第一組的行動作出應變。這是通俗手法，但仍經營得不落俗套。另一項也很教我折服的是敘事中不斷插入的豐富文史藝術宗教的知識──而且還常是在緊要關頭忽然就話鋒一轉。比如明明應該聽蘇菲的話立刻從逃生梯離開羅浮宮，蘭登此時卻偏偏因「神聖比例」而聯想起自己上課的一幕。要命的是，我居然一點也不覺得煩，反而和他回憶裡的學生一樣，覺得這些新知識有趣極了，完全忘了他們敬愛的教授正命在旦夕。這一段課堂軼事也是我最喜歡的幾個段落之ㄧ:藉著幻燈片，蘭登跟學生確認了黃金比例出現的高頻率，『即使在黑暗中，蘭登也看得出他們都很震驚。他心中浮現一股熟悉的暖意，這正是他會教書的原因。』我被打動了。蘭登熱愛知識與真理，樂於追求、傳播和驗證它們，更樂於分享，同時又懂得分寸，所以他才能成為一個無私的領航者和護花使者。其實拉賓爵士也是極其迷人的，尤其一開始他出場時雖然嘴上說『尋求真理的人不只是朋友，而是兄弟』，卻還是要考蘭登三個問題，問到第三個時，『最後，我必須問一個最嚴肅的問題…上回哈佛划船隊在韓利划船賽中打敗牛津隊是哪一年?』我啞然失笑；『蘭登不知道，但他可以想像他會問這個問題只有一個原因。「這種可笑的事情當然從來沒有發生過。」』在緊急時刻還能如此搞笑的兩個學究可愛斃了。之後兩人一搭一唱給蘇菲講聖杯故事時也有趣極了，我不斷想像拉賓像Steven Hawking(偉大的物理學家、時間簡史的作者、重度殘障者；不用說，他的書我都有看沒有懂)一樣，是個殘而不廢、生性比一般人樂觀進取、且更有活力的一個人。他甚至還能機智地處理危機救蘭登，也非常幽默能夠自嘲（『我剛剛在你的淑女朋友面前示範，如何利用我不幸的身體狀況而得利。好像每個人都會低估你。』）結果他居人是壞人!而且還是那種兩方都利用、不擇手段的討厭鬼。(我私心認為如果是為追求聖杯真相的熱情所驅使比較能原諒──當然前提是不能草菅人命。)他巧妙地安排自己僕人為內奸以掩飾身分，心機有夠重的。我完全忘了要理性破案，下次再行補救了。待續。

Jeffery Deaver，第十二張牌 / 阿青推理事件簿

Sat, 04 Nov 2006 22:44:17 +0800

這是我所遇見的第一個黑人偵探、第一個全身癱瘓的偵探，他的銀幕形象正是超帥的丹佐華盛頓(沒錯，就是前半部精采刺激、後半部莫名奇妙的人骨拼圖)!不過其實嚴格說起來，這應該是一個偵探團，而萊姆是他們的領導人。一個以犯罪鑑識專家(更確切地說他也只能「監督」鑑識)為領導人的破案隊伍的確特別(但CSI出現後大家就漸漸習以為常了吧)，何況它的成員從老鳥到菜鳥，個個都馬不停蹄、一個人當作多人使用，拼勁十足，例如女主角莎克斯ㄧ下要保護、檢查現場，一下要攻堅(她參加攻堅其實是為了確保現場不受破壞，真夠嚴謹的)，一下還要去圖書館、基金會查資料，一下又要地毯式地搜索、訪談…真是累人啊! 這也是我第一次接觸警察小說，是貨真價實地硬碰硬的辦案，有無數瑣碎的細節、嫌犯的側寫、調查紀錄，當然還有科學鑑識、一大堆專業知識和機構名稱。雖然他們鍥而不捨、實事求是的辦案精神令人敬佩，但我還是任性地做了不喜歡警察小說和科學辦案類型的結論。(畢竟我是東野圭吾嘲笑的「假理科人」嘛!) 而且這個案件實在戲劇性得離譜，詭計後的詭計讓我有種見好不收的不良感覺，太過複雜的動機也讓我哭笑不得:先是偽裝成強暴失手殺人未遂，又變成目擊恐怖份子佈置現場，最後才揭露原來是銀行家怕小女孩為祖先伸張正義提出求償官司，所以雇殺手以絕後患。有那麼嚴重嗎?嚴重到要大費周章還犧牲這麼多人? 我知道自己是出於文化隔閡才這麼不耐煩，就像小女孩吉妮娃本來那樣，我也對黑人奮鬥史興趣缺缺，南北戰爭時代的陳年舊事引不起我的興趣，而哈林街頭的藝術文化或非法活動也一樣。當然我看得出作者是用極大的企圖和抱負來寫作，將黑人文化的各個面向織盡了綿密的案情發展與分析，有許多educational、甚至是preaching的片段。我覺得可惜，非裔美人文學(Afro-American Literature)就不能跳脫那種社會小說形式內容，而以美學形式獲勝嗎?(哇，我簡直像被唐諾附身。) 雖然幾個人物都算典型，都有寓意，但仍是刻畫得相當精采，彼此互動也常有令人感動的時候，比如莎克斯用計使陷入事業危機的資深警探塞比托在危急中重建信心，又比如「『我可沒什麼…我沒有任何家人。』這是萊姆第一次看見那女孩的眼神閃現真正的恐懼，而這並不是因為有一名殺手在追殺她，而是因為她差點脫口說出不標準的文法。」這一段非常傳神地讓不計代價一心向上的黑人小女孩打動了我。實事求是的科學精神則展現在莎克斯與萊姆對一個發覺待比對的資料如此之多的菜鳥說的話:「她交代:『只要緩慢地搜尋，並且找尋你認為吻合的一些比對。最關鍵的字是緩慢的。』萊姆說:『在刑事鑑識科學分析中，技術人員因為匆忙所犯的錯，超過任何其他原因。』」又，警察誤傷彼此的機率也高於被歹徒傷害。如此冷硬地寫實卻又富於傳奇、戲劇性，簡直是精神分裂的組合啊。

天使的呢喃~聽了會上天堂 / 神奇的劫客窩

Fri, 03 Nov 2006 14:06:37 +0800

天使的呢喃天使の彅作者：貴志祐介/著譯者：鄭曉蘭/譯出版社：台灣角川書店出版日期： 2003 年 11 月 20 日這部很早之前看的 , 不過也因為這部作品認識了這位恐怖大師 , 雖然有些人認為這部好像有不少的剪貼 , 但我認為當成一種常識也可以 . 一開始由一個參與亞馬遜探險隊的人寫信給他女友 , 然後慢慢步入恐怖的開始 , 因為迷路打死一隻猴子充饑 , 但這卻是惡魔的附身... 隨著探險隊回來 , 他們都聽到宛如天使的私語 , 開始一些瘋狂的行逕 , 最後的罪魁禍首居然是線虫恐怖小說的恐怖與真實度成正比 , 越接近現實生活的 , 給人的恐懼感越大 , 所以才會在文章出現一堆科學的論述 , 我看過他的兩部恐怖作品 , 雖然比不上"深紅色的迷宮" , 但至少還有點科學常識 , 比起一些恐怖小說來講 , 算很用心.

館系列_推理小說 / 彣彣。~ 。chatte

Sun, 29 Oct 2006 07:07:57 +0800

終於~ 等了好久~ 館系列終於出新書啦_"殺人暗黑館"!!!!! 還分上下集ㄟ雖然還沒買... 不過我是不會放過滴! 多年前"傳說中的死孩子"給我看了一本推理小說... 說是朋友介紹他看的(都交些什麼朋友,真是~ :p )... 忘了是殺人迷路館還是殺人人形館了?! 我索性翻了翻... 當時覺得好看但也沒其他感覺... 只想:唉唷?!怎麼和福爾摩斯或亞森羅蘋不一樣?! 直到前年... 我把那本推理小說再拿來看... 結果一看竟然到達不可收拾的地步... 那陣子常常熬夜不睡覺K推理小說... 也花了好幾個月的時間把館系列收藏起來... 這可是個大工程... 有好幾本書都是年代久遠... 網路書店常常要調貨或根本沒賣~ orz 不過現在迷上綾辻行人的人可幸福多了... 因為都重新再版啦! 館系列中我最喜歡的應該是"殺人時計館"! 詳細的感想等我重新翻閱再PO吧... 關於綾辻行人的系列叢書請看這... http://www.kingstone.com.tw/EVENT/0609_akill/index.asp?actid=epgreat061027&nid=epgreat061027 我個人是比較愛館系列而已... 推理小說系列只看過"怪胎"... 結果自己看了都快變怪胎~怕怕! 也有朋友看過別本... 感想是很噁心~哈! 但這也代表他的用字功力很強 & 對人的心理狀態了解的很吧?! 總之... 喜歡推理小說的人可以看看綾辻行人的作品囉~ 超好看的你都不知道!

三口棺材.五隻小豬之歌.五十萬年的死角.妙手神偷.黑色大理花.在地圖結束的地方.水之重 / 藍色雷斯里的陰暗地下室

Sun, 22 Oct 2006 14:29:23 +0800

252 ★ 三口棺材 The Three Coffins / 約翰 . 狄克森 . 卡爾 John Dickson Carr ~ 密室之王最著名的作品，近結尾時藉由基甸菲爾博士道出的『密室講義』囊括了密室殺人類型的手法。由於密室講義之前讀過了，這本書我覺得反而沒有像是《逆轉死局》或《耳語之人》那般精彩。全書巧合太多，最中心的詭計雖然輔以圖解，但是仍然不太了解。 253 ★ 五隻小豬之歌 Five Little Pigs / 阿嘉莎 . 克莉絲蒂 Agatha Christie ~ 原本以為這是本比擬殺人 ( 童謠殺人 ) 的作品，不過並非如此，只是刻意將書中人物設計得符合『五隻小豬之歌』。此篇讓我覺得最特別的是，白羅要求所有關係人回憶十多年前的謀殺案，並且用自己的觀點寫下紀錄。比對完這幾份回憶稿後，就明白了事實真相。 254 ★ 五十萬年的死角 ( 五十萬年の死角 ) / 伴野郎 ~ 簡直就像是一部 007 電影。牽扯糾葛的國際陰謀、中國黑幫特務 …… 和之前印象中的江戶川亂步獎作品風格大不同。全書以『北京人』猿人頭骨化石神秘消失的事件作為背景，鋪展出電影風格極強的作品。個人沒有很喜歡。 255 ★ 妙手神偷 The Velvet Touch / 愛德華 . 霍克 Edward D. Hoch ~ 《鬼使神偷》 ( http://blog.roodo.com/blueleslie/archives/1885504.html ) 續集，專偷不值錢之物的神偷在這本書中仍舊讓讀者印象深刻。本書收錄的短篇中，被委託要偷的物品匪夷所思又充滿趣味，而略帶有曖昧情愫的死對頭『白皇后』在此集中戲份加重，讓讀者大感過癮。最特別的是，其中一篇是由男主角的女友的角度，敘述兩人相識的經過。 256 ★ 黑色大理花 The Black Dahlia / 詹姆士 . 艾洛伊 James Ellroy ~ 電影 ( http://blog.roodo.com/blueleslie/archives/2188314.html ) 原著，洛杉磯四部曲 ( 洛城四部曲 ) 系列第一集 ( 第三集為電影《鐵面特警隊》原著 ) 。小說和電影在許多地方有大大小小的不同，不過兩者我都喜歡，各有各的精采風味。由真實懸案改編，加入了冷硬派、犯罪的元素。作者並未刻意對書中人物作刻畫，讀者純粹藉由對話了解書中角色。由於我先看電影版，閱讀的過程中總是會浮現電影版的角色。作者個人風格明顯，神來一筆的幽默讓人難忘。 257 ★ 在地圖結束的地方 Timbuktu / 保羅 . 奧斯特 Paul Auster ~ 已經喜歡上這位作家的作品了。這本書非常薄，不過閱讀時會因為引起的共鳴而不自覺的放慢閱讀速度。此書的主角是隻名為朋厮的雜種狗，他的主人威利雖然在人類世界被診斷為精神病，但是他的哲學卻又讓人深思。英文書名是書中主人夢想死後世界的名字。藉由狗的眼睛看待這世界，獨特情節轉折安排讓讀者思考自己的生命。 258 ★ 水之重 The Weight of Water / 安妮塔 . 雪瑞佛 Anita Shreve ~ 被優美的書名吸引，原本以為獲得文學獎的作者的此書應該是部純文學作品，讀了之後才發覺是以真實謀殺案作為藍本 ( 兇手雖已被判刑，但是他是否為真兇至今仍有爭議 ) ，以類似卡蘿古德曼的筆調敘述女攝影家來到謀殺案舞台的小島的故事。主角一面閱讀從圖書館發現的謀殺案倖存者手稿，一面生活中發生的事件似乎和手稿有某種程度的對應。對於壓抑且異常的女性心理描寫生動，雖然我覺得此書篇幅不多，深度因此而被限制。

讀勞倫斯卜洛克的《八百萬種死法》 / 卵生水筆仔

Sun, 07 May 2006 17:03:00 +0800

看過《睡不著的密探》，再看許多人推崇的《八百萬種死法》，著實不太習慣。從刺激荒繆搞笑的冒險小說，到一種深沉冷硬的風格，這兩者的轉換不是這麼容易。不過《八百萬種死法》讀完會有種：「人生阿！」的感嘆---那種碰到一件爛事，結果不一定好也不一定壞的感嘆。酗酒偵探馬修曾是警察，卻在一次槍枝走火誤殺小女孩，而辭去警察職務改行做私家偵探，但他對上門的案子能推就推，這次因為沒錢了勉強接受委託。幫一位妓女跟皮條客溝通要從良的想法。事情出奇地順利，皮條客也同意妓女離開，馬修也完成委託拿到錢。幾天後，妓女卻被亂刀砍死，而皮條客找上馬修… 紐約，一個萬惡淵藪，每天都有無數人以千奇百怪的死法，每個人一種，就有八百萬種死法。在小說的敘述中，不斷插入馬修看到聽到的新死法，給生活也給小說一股無奈荒謬感。馬修心裡有個結，創傷始終未平復，日子卻還是得過，每個人多少都可以從他找到自己的影子，尤其是心裡有陰影的人。陰鬱的偵探，也使得整本書染上憂愁的氣息，一般偵探小說很少見。雖然不會特別喜歡，但還是不錯的一本書。

讀土屋隆夫的《影子的告發》 / 卵生水筆仔

Mon, 05 Sep 2005 17:28:00 +0800

書名：影子的告發作者：土烏隆夫出版社：麥田這本偵探小說給人感覺很緊湊，事件環環相扣，按照著邏輯進行。千島檢察官的角色，不同於ㄧ般偵探小說那種極為聰明的主角，感覺是個很務實謹慎的人，按照合理的手法和想法解決複雜的案情。是一部結構很嚴謹沒有多此一舉的小說。此外在書中出現不少跟文學有關的場景或詞句，也看得出作者對於純文學的喜好。在受到江戶川亂步影響而走入偵探小說家的土烏隆夫來說，將偵探小說的境界提升純文學的高度是一個長久致力的課題。

讀勞倫斯卜洛克《睡不著覺的密探》 / 卵生水筆仔

Tue, 28 Mar 2006 16:13:00 +0800

《睡不著的密探》是我接觸勞倫斯˙卜洛克的第一本書，雖然這第一步走得有點奇怪，理應從最著名的《八百萬種死法》入手。最近有走旁門左道的趨勢，宮部美幸也是從《龍眠》而不是《模仿犯》開始。然而《睡不著的密探》依然吸引了我，離奇有趣的情節，有趣的人物個性、對話，明快的節奏，都是這本書的優點。腳色設定本身就很有趣。譚納，一個不睡覺的人，時間都用來讀書學各國語言，興趣是參與世界各國的顛覆組織，紙上談兵也不實際行動，謀生方法是幫人寫學位論文，甚至代考。這樣特異的人士似乎什麼事都有可能發生，什麼困難都有可能解決。這本書裡譚那四處跑路、土耳其、法國、西班牙...帶我們走趟世界冒險之旅，見識各地的風俗人情。書中不時有奇異有趣的東西迸現，吸引你的目光，使人想一口氣看完。一般偵探小說，讀者最在意的是最後的終點：到底誰是兇手，謎要怎麼解開？這本書卻提供了不同趣味：結局雖然重要，但路旁的野花野草似乎更吸引人！

讀道格拉斯˙亞當斯的《銀河便車指南》 / 卵生水筆仔

Sat, 29 Oct 2005 02:39:00 +0800

本月的非買不可是：《銀河便車指南》這是本宇宙白爛科幻經典中的經典。裡面的情節光怪陸離，不可思議到了極點，會讓人笑到地上打滾。如果要拿來比擬的話，大概是周星馳那種大魔頭級的無厘頭。話說世界末日到了，渥剛星人駕著黃色大飛碟要來毀滅地球。渥剛人說：因為要蓋銀河高速公路，地球剛好在路線上，所以再過十分鐘我們就要毀滅地球了。地球的某個單位反應很快，不久就對外星人廣播：可是我們都沒收到通知，怎麼可以說毀滅就毀滅！外星人回答：我們已經在距離四光年的地方公佈地球年三十年，是你們自己不去看！好，時間到了。於是，[繃炸！]地球被消滅了…… 實在難以說感想或是分析什麼，只能說笑點非常多，不知道作者腦袋裝些什麼，搞不好他就是個外星人。裡面的人物荒謬、認真又好笑，故事情節高潮迭起，非常吸引人。最近一個月內看過最棒的書就是他了。談些最不重要的，他是科技人的夢幻之書，GOOGLE典出於此，那個愛下西洋棋的電腦[深藍]也是源自於此，總之是本不可多得好書中的好書。希望台灣會繼續翻譯這系列的書^^

讀橫溝正史《惡魔前來吹笛》 / 卵生水筆仔

Thu, 01 Jun 2006 14:28:00 +0800

不管橫溝正史、或是《惡魔前來吹笛》這書名，一般人可能很陌生，但是一說到書裡的偵探金田一耕助，大家可能就會有若有似無的印象，人氣漫畫《金田一少年事件簿》的主角金田一一，就自稱是名偵探金田一耕助的孫子。雖然台灣人是從金田一一知道他爺爺，但是日本人卻是先認識金田一耕助，而漫畫也是攀親帶故借耕助的名氣。橫溝正史（1902-1981）是日本推理界名家，筆下最膾炙人口的作品就是金田一耕助系列，而耕助的形象也深植人心，講話會結巴，頂著鳥窩頭，穿著和服，頭皮屑常掉滿地。改拍過無數次的電視劇和電影，最近則是由熱門團體 SMAP的稻垣吾郎飾演第二十一代的金田一耕助。這本金田一耕助受已故樁子爵女兒的委託，調查樁子爵自殺的原因，可是血案一件件發生，目擊證人卻說而兇手卻是已故的樁子爵？整件事背後牽扯到連環的嚴重亂倫家族。這本書一開頭就有個很引人入勝的開場，有個懸而未決的疑案關係人自殺不明不白的自殺了，耕助接受委任調查，調查期間，命案卻一件接一件發生，偵探一方面要和兇手鬥智，一方面又要阻止慘劇發生，與時間的競賽中，人命不斷地流逝。這本書很注重小細節的描寫，營造出懸疑恐怖的氛圍，帶給讀者一種壓迫感，令人又怕又愛；人物有血有肉，從言行舉止的安排，刻畫出不同人物的真性情，好似真人來到你眼前。歐美偵探小說有時會個毛病：人物個性平板，過於注重解謎卻不注重人物描寫。精巧的犯罪設計固然令人讚嘆，但犯罪的是人，做了什麼很重要？「為什麼他要做？」也是一個很有趣的課題？事件千奇百怪，但是歸類之後的犯罪動機卻不算太多。除了犯罪設計、破案過程，如果能剖析「人心」，給一個合理且理由充分的犯罪動機，小說也許就更完美了。橫溝正史無疑是有做到這點。

讀約翰勒卡雷《冷戰諜魂》 / 卵生水筆仔

Fri, 20 Jan 2006 16:56:00 +0800

間諜小說大師勒卡雷的《冷戰諜魂》近來得到一個大獎，由CWA頒發的「獎中之獎」，由歷年五十部金匕首獎作品，選出一部最偉大的。CWA全名為Crime Writers’ Association，是英國最重要也是歷史最悠久的推理組織，每年會頒發各種獎項，金匕首獎是當年最棒的一部作品。約翰˙勒卡雷得到這個獎項的意義，差不多代表他是廣義推理小說這五十年來的世界冠軍；恭逢其盛，台灣為他出版作品集的木馬文化也趁機重出精裝版，我個人蠻喜歡精裝版的感覺，也趁機認識一下約翰˙勒卡雷。《冷戰諜魂》描述冷戰期間，間諜馬斯因工作失敗、部下喪生，被召回英國冷凍，從此一厥不振，甚至侵吞公款，因毆打雜貨店老闆而入獄服刑。出獄後被蘇俄間諜吸收，準備到蘇俄報到之際卻被帶往東德。看似一件簡單的間諜投誠，其實背後有著交織錯結的大陰謀，陰謀背後還有陰謀，算計外還有算計。故事便一路精采展開。書後唐諾的書評寫的很精采，他說《冷戰諜影》不僅可以在推理小說爭鋒，更該把它放在世界經典之林比肩。確實，這本書的人物深度、刻畫的人性早不是一般推理小說所能畫限。間諜這份行業的危險、在雙重人格裡搖擺，面對敵人可能還比同志可愛。為了偉大的國家利益或是為了渺小的自我生存，還可能捅你一刀。間諜雖受過訓練，畢竟還是個人，有喜有悲，有其脆弱之處。看這本書，感到一股強烈的真實感，不是一般推理小說的頭腦遊戲，勒卡雷本身的間諜生涯對於他的金筆應該很有助益。楊照也提：六歲時母親離家出走，父親是個高明大騙子，「欺騙」和「背叛」在他身上也留下很深的痕跡。個人豐富的經驗加上對於人性深刻的承受體驗，造就出這一代大師，和這經典作品。《冷戰諜影》不管是放在推理小說的範疇或是世界經典，這本書都值得一看。

歌野晶午，櫻樹抽芽時，想你 (長篇小說) / 阿青推理事件簿

Fri, 20 Oct 2006 23:38:50 +0800

上次半自白講的是人生五十，這次櫻樹抽芽時，想你(多麼浪漫的篇名!)更近一步，說的是人生七十(才開始!)。整個故事的謎題居然就在敘事本身:一開始肉慾的描述讓人有男主角成瀨將虎是個性欲旺盛、精力充沛的年輕小夥子的印象；接著他的學弟，還在唸高中、只比他小七歲的芹澤清，也給人一種毛頭小子單戀大家閨秀久高愛子的感覺；還有綾乃和哥哥小虎說話的俏皮樣子，完全一派時髦的年輕女孩模樣；而麻宮櫻還能為了錢去援交；最讓人失笑的是久高愛子開口閉口「我家爺爺」「爸爸」「媽媽」，讓我理所當然地以為死去的是她爺爺而不是老伴，完全忘了在家裡媽媽也是以「姊姊」「弟弟」來稱呼她女兒和兒子!所以一直等到兩人拆穿偽裝身分──老人安藤士郎原來是成瀨將虎假扮，土屋節子(我們在第二章時就知道她已年逾六十五)才是麻宮櫻的本尊，雖然他差點成為她的受害者，但兩人畢竟是認認真真地戀愛著，我才明白自己有多天真、想法有多狹隘，震驚錯愕都是因為我從沒考慮過原來老人也可以神清氣爽、行動力十足，可以活潑俏皮、全力發展自己的興趣(和性趣)，當然也可以戀愛，更別說去查案或犯罪了。(是的，誰說犯罪是年輕人的專利?) 書末的補遺更像是在嘲笑我。「看，」作者彷彿在說，「我都放了這麼多線索了，你還是視而不見，還是被自己的偏見牽著走。」所以我馬上翻閱前面(這本小說的另一個成就就是它是必須要被讀第二遍的，因為佈局實在太龐大、太精巧，知道真相後必須要再讀一次才能安心──才能甘心。)，果然對敘事詭計的巧妙佩服得五體投地。就像男主角介紹妹妹時說『綾乃比我小兩歲，從都立三田高中畢業後曾是丸之內的粉領族，現在則是無業。』誰知道那個『曾是』歷經四十年! 主要的案子是以「蓬萊俱樂部」為幌子的詐財殺人犯罪集團，最後因首領錯誤的判斷，以為成瀨將虎只是個體弱老人而讓他成功逃逸、揭露真相。(這個假博士和讀者一樣活該，誰叫他理所當然地認為老人無用，還剝奪了他們享受美好老年的權利。)隨之而來的則是戀愛中的兩人互相欺騙的真相，還有成瀨將虎藏屍的原委(所以之前敘述裡如意識流的片斷是真相的提示)──這是他一生親眼所見的兩宗自殺案之ㄧ，之二則是五十年前他初次擔任臥底兼偵探的離奇毀屍案，隨著真相揭發，他暗戀的女子江憣京也因絕望而自殺了。把這兩個案子、兩個場景並置，會感覺四五十年不算什麼，逝去的時光帶不走人內在那個年輕的靈魂，它仍撐著老去的身軀、勇敢地活著。我深為這樣的生命力感動。記得多年前張大春曾說自己最想寫的就是那種不能改編成電影或電視劇的小說──就我的理解，就是敘事勝過故事、文字意象複雜更甚於影像的小說。寫作推理小說這麼一個以故事、情節為主的文類，歌野晶午居然突破這一限制，使「敘事」成為推理主軸，使改編全無用處，正因為他的文字是不可轉換的!這個懸疑只能用文字製造、從語言推敲，影像只會束縛敘事裡豐富的可能性。而且和東野圭吾(惡意、綁架遊戲)這些人不同的是，他沒有刻意不說什麼，故意隱諱；他基本上是大方的、是理所當然的。他只是去掉影像和聲音，讓我們專注在文字上。書末曲辰的解說說得好:「他的眼光投注的並非語言表層的曖昧性質，而是語言所帶給人的既定印象，這種既定印象同時也是人們的僵固思想，構成了對於人性的盲點，也就是說，他相當準確地看出了潛藏在敘事性詭計裡的社會性。」「麻宮櫻」這朵美麗的櫻花凋謝後，「土屋節子」這顆櫻樹仍然挺拔著。對於日本人一直信奉的，在最美時結束一切的「櫻花精神」，歌野晶午以高齡社會的「櫻樹精神」回應:華麗壯闊、燦爛繽紛的櫻花雨固然「絕」美，但繁花落盡時光禿禿的櫻樹帶來的卻是重生的喜悅、充滿希望的美，沒有熬到那一刻的人不懂得自己錯過的竟是人間至美──櫻樹抽芽時，你想的是可以相偕白頭的人。是的，很美，美麗的老年。

橫山秀夫，半自白 (長篇小說) / 阿青推理事件簿

Sun, 15 Oct 2006 22:18:55 +0800

『所謂的案件，只要讓嫌犯作出像樣的自白，整理成檔案，警察、檢察官、法院就會無條件通過，簡直跟輸送帶作業沒有兩樣。也有可能在完全不了解嫌犯心理的情況下就做出了判決。梶就是一個例子，他到目前為止都還只是半自白而已，在沒有人了解發生了什麼事的情況下就照著流程被送進監獄。』這是首位偵訊他的警部志木和正的思索。梶聰一郎，四十九歲的資深刑警、警察學校教師、書法大家，為了幫罹患阿茲海默症的妻子解脫，使她在還記得病逝的孩子時，以一個「母親」的身分死去，遂親手勒斃她。刑警殺妻已是警界醜聞；更糟的是，事隔兩天他才去自首，並對這四十八小時的行蹤絕口不提。線索只有兩條：書房裡留下的『人生五十』四個大字，以及東京歌舞伎町的傳單──難道背後真有一個更大的醜聞？這份半自白，由負責偵訊的警部志木和正開始，檢察官佐瀨銛男接手，扯出了檢警的正面衝突再利益交換(雖然均和當事人無關，他們最關心的是真相，甚至不是為了伸張正義、讓兇手認罪，只是為了瞭解他的痛苦、他沉痛的秘密和非活下去不可的理由)，遭陷於職業道德和銷售量兩難困境的記者中尾洋平報導，然後被失意的律師植村學用作敗部復活(或者只是更卑微地，拾回自己的價值？)的手段，由同樣照顧患阿茲海默症父親的陪席檢察官審判(法律到底包不包含道德判斷呢？)，最後到了獄官古賀誠司手上，一切仍然是謎。這趟敘事觀點之旅意味深長，每一個男人都陷在自己的人生困境裡，對於梶聰一郎的處境有種幾乎是潛意識的理解和同情。是追求真相還是尊重他最後的秘密?為何他們會震懾於他清明的表情和眼神呢?為什麼對『人生五十』四字，他們也不禁去思索和慨歎呢?尤其是檢察官追問的:「你是為誰而活著?」真是令人痛心的大哉問。「為了什麼而活下去」是這個案子的推理核心。梶聰一郎已經一無所有:愛子數年前死於急性骨髓性白血症，妻子也因受不了老年癡呆症的折磨而請求他殺了自己。如此絕望的人生，他如何活得下去?! 關鍵的確是在『人生五十』裡。原來在五十一歲登記被取消的時候，他可以再有一次捐贈骨髓的機會。自首前他去歌舞伎町，為的是看看當年接受他的骨髓捐贈，現在健康、勤奮地工作著的年輕人。因為這個『孩子』，他決定『丟人現眼地活著吧!就讓身體和心分開地活著吧!因為這副軀體還有價值，它可以把生命輸給別人。』怎麼會這麼美?!就在我對案情膠著接近不耐時，冷不防就被如此真相淹沒。直到寫作的現在我仍內心澎湃、激動不已，原來人是可以單純地為陌生人、為其他人類而活著!人與人之間的命運相繫(與卜洛克的小城似乎是同一個命題)如此繁複動人──志木能找到真相，是因為他六十歲上司的孫女因有了合適的捐贈者而治癒白血症，他卻慨歎:『可惜我幫不上忙，要是再年輕個十歲，我就能把這份恩情回報他人。』我感覺到的是(雖然聽來俗氣但其實至為感人的)人間的大愛，原來我們並不孤獨。梶守護著池上一志，不願讓他知道自己的捐贈者是殺人犯，而其他人則守護著梶，也許是因為他們了解生命的沉重吧!於是在這裡，那句一度讓我驚慌失措的「你是為誰而活著?」有了一個溫柔的、撫慰的解答。從老年癡呆症這個熟齡社會的重要議題開始，以陌生人、跨世代之間相互扶持的溫暖結束，橫山秀夫徹底地打動了我。太過癮了!

誰殺了女主播.蒲生邸事件.電影般的風格.失蹤症候群.誘拐症候群.亡語湖 / 藍色雷斯里的陰暗地下室

Sun, 08 Oct 2006 13:18:52 +0800

246 ★ 誰殺了女主播 New York Dead / 史都華 . 伍茲 Stuart Woods ~ 曾獲得艾倫坡獎的作家，其實中譯書名太刻意聳動了，死者其實是剛準備跳槽成為女主播的記者。此書具有非常典型的好萊塢風格，情節緊湊，不過深度不足。讀完後，不會留下太特別的印象。 247 ★ 蒲生邸事件 ( 蒲生邸事件 ) / 宮部美幸 ~ 以日本年輕人不熟悉的政變史實作為背景，虛構出歷史人物，藉由時空旅行的科幻設定，回到事件當時追溯。氣氛的營造一向是宮部美幸所擅長的，此篇的推理成分雖然不那麼重要，還是有自殺還是謀殺的謎團存在。以重考生作為主角，也順帶探討了父子關係。此書有點類似電影《蝴蝶效應》的中心觀念，回到過去改變歷史造成的影響。 248 ★ 電影般的風格—鏡公彥的殺人方式 ( フリッカ — 式：鏡公彥にうってつはの殺人 ) / 佐藤友哉 ~ 鏡家事件系列的第一集。和我第一本讀的《搪瓷靈魂的比重 — 鏡稜子與變裝密室》 ( 見 http://blog.roodo.com/blueleslie/archives/2106836.html ) 相較，同樣的還是充斥許多 ACG 元素，也融合恐怖、犯罪、解謎等等多種類型，娛樂性很高。神祕男子帶來主角鏡公彥的妹妹被強暴的錄影，又主動提供犯下罪行的男人們的詳細資料，究竟目的為何？鏡公彥展開報復行動後，具有預言能力的姐姐鏡稜子、還有似乎知道弟弟公彥一切行動的哥哥又在連串事件中扮演怎樣的角色？最後的結尾意外性能帶給讀者滿足的感受。 249 ★ 失蹤症候群 ( 失蹤症候群 ) / 貫井德郎 ~ 日本以所謂的『治癒系推理』宣傳《症候群三部作 ( 三部曲 ) 》 ( 《失蹤症候群》、《誘拐症候群》、《殺人症候群》 ) ，讓我產生好奇心。才讀了開頭，就被強烈的吸引。這樣的開場會讓讀者對於作者究竟如何設定主要偵探感到疑惑。而偵探團的成員的設定也頗為神奇，除了警界的低調神秘人物外，還有從事體力勞動的男子、從事類似徵信業務的男子以及托著砵化緣的僧侶。連串的年輕人失蹤案件竟然有十分詭異的共通點，越調查牽扯的層面似乎越廣越雜 …… 讀完此書，我想大概是因為不論揭露的社會現象是多麼的真實，結尾還是會有一些設計為感動人心的地方吧。 250 ★ 誘拐症候群 ( 誘拐症候群 ) / 貫井德郎 ~ 《症候群三部作》第二部，這次的中心謎題是連續的幼童誘拐案件，人質雖然最後都被安全釋放，但詭異的是，這些被綁架的對象究竟有什麼共通點？綁匪要求的金額又為何都並不高？雖然大概讀到中間就能明白真相，但是全書的張力依舊不減，讓人想一鼓作氣的讀到結尾。後來我覺得『治癒系推理』這個廣告詞的意思大概真的是因為讀了此系列的兩本，結尾都有刻意營造得感人、類似歡喜大團圓的設計吧。 251 ★ 亡語湖 The Lake of Dead Languages / 卡蘿 . 古德曼 Carol Goodman ~ 這本書是有『推理界的珍奧斯汀』之稱，以《海之魅惑》 ( 見 http://blog.roodo.com/blueleslie/archives/2020344.html ) 獲得達許漢密特獎的卡蘿古德曼的第一本書，之前在灰鷹巢城看到介紹時，就覺得書名好美，封面 ( 我指的是原文版 ) 也好有意境。因為社團暑訓把《海之魅惑》列為指定閱讀而認識了這位作品中融入純文學的優美文筆、神秘迷人的傳說、歌德式的華麗詭譎的作家。《亡語湖》以女子高中作為舞台，校園中的湖的自殺傳說讓此書氣氛神秘。身為校友在該校任教的拉丁文女教師高中時代遺失的日記詭異的重新出現，當年高中朋友們的連續自殺似乎重現在她的學生之中 …… 《亡語湖》分為三部，湖水結冰的隱喻性以及拉丁文在具體及抽象層面的涵義在書末作者的說明讓我讚歎不已。第一部為謎題佈局，第二部突然變成高中的日記，第三部則是一面隨著謎題發展穿插著日記片段，整體結構而言我偏愛此書勝過《海之魅惑》。結尾的意外性不會令讀者失望。

東野圭吾，超殺人事件 (短篇小說集) / 阿青推理事件簿

Sat, 07 Oct 2006 18:28:22 +0800

一向驚悚冷血得教我頭皮發麻的東野圭吾，居然也走搞笑(簡直已經到了惡搞的地步)路線，著實嚇了我一大跳，還笑得顏面神經差點失調。這次的脫稿演出，全部緊扣「超」(excessive)字，書末解說凌霄所言甚是，東野圭吾使用的技巧正是「推向極限」，每一個idea在不斷向荒謬處延伸而達到笑點(像沸點那樣)。副標題「推理作家的苦惱」更直接拿創作者開刀，大爆他們的料，要描寫他們山窮水盡(可不是「時窮節乃現」)的尊容。當推理小說變成量產製造業，精緻的手工文字技藝不再被尊重，種種危機/困境/荒謬就出現了。第一棘手的是靈感。"魔風館殺人事件"便以原稿方式呈現一個對自己筆下案子全無頭緒的作家的苦惱，最後甚至乾脆暴斃(殉作品?)以求解脫。這裡面不能說沒有一種警世意味的，小說家一味求案情新奇詭異，卻沒有合理的解決方案，只好被自己親手寫下的故事逼死了。這一篇也呈現了作為大眾文學寫手的推理小說家們「截稿」的恐怖壓力，這也許和要寫出經典的那種壓力截然不同，但人急起來可就什麼都不顧了。"超猜兇手小說殺人事件"便是更極端的例子，這個沒有天份的小說家用來解決人生困境(死去的太太為他寫的故事居然沒有解答)的「靈感」竟為他召來死神。他萬萬沒想到，一切固然如他自己計畫、卻也如他太太寫下的劇情一般順利發展：在邀請編輯來破解謎題找出兇手的同時，他自己也坐穩了「死者」的身分，那句『別忘了暢銷作家跟神一樣偉大』正是自己在死亡證明書上的簽名。一個自以為是大師的笨讀者/偽作家被狠狠地調侃了。這一篇我特別喜歡是因為「作中作、計中計」(也是呼應凌霄的評語)的設計非常巧妙，共有三層故事，而且忽然出現的「問題篇完」令人驚奇，虛實之間竟有無窮的敘事可能(破案的編輯不也直指這篇玩的是敘事詭計嗎？) "超預告殺人事件"則驚悚地讓真實世界的兇手成為推理小說家的靈感提供者跟脅迫者，但這個故事的懸疑不在於兇手的伎倆(東野圭吾毫不保留地明示這一點)或身分(他根本懶得提這點)，而是在這個小牌作家能否逃過這一劫，既讓作品大賣又能搞定真兇。Well，可惜他的洞見不夠遠，沒有識破在最初時自己就已經被設定為代罪羔羊了。這三個短篇讓我深深感慨「靈感」真是要命的東西啊──你要它來時它常不甩你，你要它走時它卻又陰魂不散、、、作家的第二個煩惱是生計問題，必須為五斗米折腰，所以就有了像"超稅金對策殺人事件"這篇害我笑得東倒西歪的佳作！原本我還以為那個會計師朋友是有陰謀的呢，誰知原來這個誇大的要求是為了成全最後那篇像購物清單般的『曠世鉅作』!於是冰天雪地的旭川變成了燥熱煩悶的夏威夷，艱苦卓絕、帶著曖昧情愫的破案之旅變成了呼朋引伴、簡直像躁鬱症發作的血拼之旅。最好笑的是：『靜香脫下大衣，劈啪一聲撕開，丟在路上。「為什麼她非得撕開大衣不可呢?」我問身旁的濱崎，是他要我寫出這種場景的。「你可以聲稱，為了描寫這個場景而實際撕裂了一件女用大衣，這麼一來就可以將購買大衣的費用以實驗材料費的名目列入工作經費。只是當稽查員來府上調查的時候，你們得把那件大衣藏好。」「那我的西裝也用這個方法處理，就能列入經費啦。」「嗯。可是衣服一撕再撕，未免太了無新意了。」「我知道啦。」我開始敲打鍵盤。芳賀看著她的舉動，也想脫衣服了。他脫下亞曼尼西裝，取下領帶，脫掉襯衫，接著以打火機點火，將那些衣服燒掉、、、』簡直胡鬧到不行。一個突然成名的推理作家無福消受突然增加的財富，只能為減稅親手毀掉自己的傑作，真是可笑復可悲啊！"超長篇小說殺人事件"玩的也是同樣的idea，責任編輯像啦啦隊一樣不斷鼓舞、鞭策小說家把作品灌水稀釋到兩倍甚至三倍的分量，最後甚至在小說裡以大量資訊陳述充篇幅，然後還引發了出版商的割喉戰：『葛原萬太郎世界最重的棒球推理小說誕生！要人命的七點八公斤！』真的是好笑的要人命啊! 不過這裡東野圭吾也開了讀者玩笑:『最近的讀者都習慣了冗長的小說，就算內容寫得有點拖泥帶水，他們也會耐著性子讀。比起這個，讀者更在意售價與作品份量，如果同樣是花兩千圓買書，他們當然會認為買厚一點的作品比較划算。』喂，我的確是很愛長篇，因為較長的篇幅允許更多的細節、更完整的佈局、更深刻的人物刻畫 (也更容易消磨時間)，就被這樣消遣啊?!但誰能抗拒一本很厚又便宜的書?這正是大家都愛逛大賣場的原因啊! 還有一篇消遣讀者和類型小說的是"超理科殺人事件"，想不到自己耐著性子讀到最後，終於還是忍不住跳過不讀那些複雜難解(也是用來灌水)的科學知識，正覺得有點內疚，才赫然發現自己跟主角一樣被歸類(其實是譏笑)為「假理科人」，真是氣人!副標題「對本小說敏感者請跳過」更是完全不給面子的discouraging!但把理科小說歸為會引人發病的過敏原之ㄧ，幽默不在話下。 "超高齡化社會殺人事件"和"超讀書機器殺人事件"則狂想式地處理了人口老化和閱讀人減少這兩大隱憂，雖然我也笑得很厲害，但總有那麼一點無奈。新世代不再唸書，於是出版界面臨了作者年近九十、編輯七十、讀者平均年齡七十六歲的場面；大家都有老年癡呆，誰也記不得上一部作品、分不清和最新作品有何不同。不會吧?難道這就是「老吾老以及人之老」的大同世界?! 我也很欣慰那部「自動書評撰寫機」和姐妹品「自動書評撰寫機殺手」還沒有被發明。如果創作可以如此量產、如此制式化，那我真的要笑出淚來。唉，把這篇放在全書最末很有一種樂極生悲的味道。『公司認為現在幾乎沒有真正喜歡讀書的人了。當今世上根本沒有人有閒工夫好整以暇地看書，會到書店的只有那些不讀書便覺得有罪惡感的人、受到過去愛讀書的習慣束縛的人、與想讓自己看起來有點文學氣質的人。他們要的只是讀了多少書的業績罷了。』太可怕了!人間地獄不過如此。(居然用沉痛的口氣結束搞笑的推理心得。)

The Historian / Ball IN

Sat, 07 Oct 2006 00:01:06 +0800

我親愛而不幸的繼承人，是的，一段歷史學家與吸血鬼的冒險故事就這麼開始啦【也可以說愛與勇氣的懸疑驚悚小說啦，嘖嘖嘖，這種文案隨便寫寫，大同小異】。

我節譯的史蒂芬金短篇改編為電視劇 / 藍色雷斯里的陰暗地下室

Wed, 04 Oct 2006 20:44:54 +0800

之前我節譯史蒂芬金的短篇恐怖小說 “The Road Virus Heads North” ( 公路病毒前往北方 ) 之前被改編為美國電視影集 “Nightmares and Dreamscapes” 的其中一集 ( 影集名稱和史帝芬金的短篇集同名，台灣譯為《惡夢工廠》，但是此影集是從史蒂芬金不同的作品中選出的短篇。 )( 影集官方網站： http://blog.roodo.com/blueleslie/archives/318589.html ，有詳細的每一集名稱，精華片段、專訪、劇照等等。 )(IMDb Listin g ： http://www.imdb.com/title/tt0481452/ ) 在 You Tube 網站可以找到 “The Road Virus Heads North” 的七段片段 ( 見 http://www.youtube.com/watch?v=plEkRVnnqbU 連結為 1 ， 2~7 見該頁面右方連結 ) ，不過由於沒有字幕，而且那些片段只是前面的部份沒有包含結局，如果想看可以利用某 e 開頭的動物軟體 ( 我正在努力中 ) 。如果想要知道結局，就請參考我節譯的譯文吧 ( 見 http://blog.roodo.com/blueleslie/archives/318589.html ) 。

推理小遊戲2 / yikinki123

Sun, 01 Oct 2006 21:17:56 +0800

一夫''二郎''三吉''四祥''五平五個人是青梅竹馬的好朋友如今長大成人各自當上麵包店老闆''理髮師''肉店老闆''菸酒經銷商和公司職員 (上面的名字和職業是任意安排的''不能和名字互相對照) 提示= 1麵包店老闆''不是三吉''也不是四祥 2菸酒經銷商不是四祥''也不是一夫 3此外三吉和五平住同一棟公寓''隔壁是公司職員的家 4三吉娶的理髮師女兒''二郎是他們的媒人 5一夫和三吉有空時就和肉店老闆''麵包店老闆打牌 6而且每隔十天四祥和五平一店要到理髮店修個臉 7但公司職員則一向自己刮鬍子''從不到理髮店去問題= 請將五個人的名字和職業連接起來資料來源= 台積電的智力測驗題答案在下面不可以偷看喔 1. 麵包店老闆''不是三吉''也不是四祥 <------麵包老闆125 2菸酒經銷商不是四祥''也不是一夫 <------菸酒235 3此外三吉和五平住同一棟公寓''隔壁是公司職員的家 <-----職員124 4三吉娶的理髮師女兒''二郎是他們的媒人 <-----理髮145 5一夫和三吉有空時就和肉店老闆''麵包店老闆打牌 <--肉店245 <--刪除1 麵包剩下2 5 6而且每隔十天四祥和五平一店要到理髮店修個臉 <-----原本的145 剩下1 理髮是1 剔除職員1 剩下24 7但公司職員則一向自己刮鬍子''從不到理髮店去整理一菸酒235 職員24 肉店245 麵包2 5 理髮1 只有菸酒有3 so菸酒3 剔除2 5 整理二理髮1 菸酒3 肉店245 職員24 <--職員不去理髮店剔除10天去一次的4 剩下2 麵包2 5 2是職員剔除肉店剩下45 2是職員剔除麵包剩下5 5是麵包剔除肉店剩下4 總結 1.理髮 2.職員 3. 菸酒 4. 肉店 5. 麵包

推理小遊戲 / yikinki123

Sun, 01 Oct 2006 21:07:29 +0800

有五位小姐排成一排所有小姐穿的衣服顏色都不一樣所有小姐的姓氏都不一樣''所有小姐養不同的寵物'' 喝不同的飲料''吃不同的水果前小姐穿紅色的衣服''翁小姐養了一隻狗''陳小姐喝茶穿綠衣服的站再穿白衣服的左邊''穿綠衣服的小姐喝咖啡吃西瓜的小姐養鳥''穿黃衣服的小姐吃柳丁站在中間的小姐喝牛奶''趙小姐站在最左邊吃橘子的小姐站在養貓的隔壁養於的小姐隔壁站的是吃柳丁的吃蘋果的小姐喝香檳''江小姐吃香蕉趙小姐站在籃衣服的隔壁只喝白開水的小姐站在吃橘子的隔壁請問''到底是哪一位小姐養蛇請注意''題目內的四各寵物都可被推得是誰養的''剩下一位小姐沒寵物就是他養蛇資料來源改編自1981年柏林德國邏輯思考學院考題推理出處答案在下面不可以偷看喔趙小姐 : 黃 → 貓 → 白開水 → 柳丁陳小姐 : 藍 → 魚 → 茶 → 橘子錢小姐 : 紅 → 鳥 → 牛奶 → 西瓜江小姐 : 綠 → 蛇 → 咖啡 → 香蕉翁小姐 : 白 → 狗 → 香檳 → 蘋果 (依序是 : 衣服→寵物→飲料→水果) 答 : 江小姐養蛇

宮部美幸，無止境的殺人 (長篇小說) / 阿青推理事件簿

Sat, 30 Sep 2006 21:28:02 +0800

首先是獨特的視角：「主人拿起外套，穿上袖子，想起一陣沙沙聲，我稍稍晃了一下，便理所當然地安坐在主人的胸膛。這裡是我的老位置，比我更接近主人心臟的只有主人的警察手冊；我從未與他有什麼交誼。他比我年長許多，總是很忙，或是裝做很忙的樣子；出於職業的關係，喜好沉默。」原來第一章的標題「刑警的錢包」交代的正是敘事者的身分。這個開場清新討喜，童話般的天真口吻說出的卻是血腥殘酷的謀殺案件。連續殺人案件由案情相關人物的錢包接力說出，有了另一種敘事的自由。當然，「錢包」的象徵意味很濃：它反映一個人的經濟狀況(「我從來沒有被主人養胖過。」──刑警的錢包)、品味(「他們說我沒品，可是那不是我的責任吧！」──勒索者的錢包)、心事重重(「現在我懷裡有四千圓多一點，等於主人兩個月份的零用錢全部原封不動地放在裡面。」──少年的錢包)、對自己許下的承諾(「(他)將早苗留下來的耳環放在我懷裡的小口袋。/它由我保管了。我的偵探－/早苗的偵探。」──偵探的錢包)，和不可告人、或者說是必須自己品嚐的秘密(「我恐怕也是全世界最危險的錢包－揣著危險物證的錢包。」──兇手的錢包)。作為主人的貼身物品，它們是主人意志的延伸，因此客觀敘述之外，仍不免有自己的鍾情。除了在採用第一人稱敘事但敘事者卻全然是旁觀者兩者之間有種奇妙的平衡之外，錢包作為觀察者本身即有其視角的限制:當他們被收起、被遺落時，所報導出的情節便是局部的、臆測的；宮部美幸卻將這種限制化為懸疑、驚奇與動人的劇情轉折，例如最精采的便是(與主要案情無關的)死者的錢包裏藏著的、一直要到他女友杏子認罪時才拿出的一枚護身(準確的說是「胎」)符；藏在少年錢包裏的名片更是塚田和彥和森元法子是共犯身分的証明。另外，刑警的錢包裏藏著溫馨的秘密，也是它自己之前不知道的：「收在我的夾層裡，像厚紙般的東西，原來是張照片。」再來是宮部美幸的強項，如同當初教我驚豔的火車一樣，一個案件牽動著許多平凡、看似不相干的人：隨著人物接連出場，不只是當事人、間接相關者(少年、目擊者、證人)乃至幾乎無關係的人物(老友、杏子與其男友)，他們的歷史、生命轉折、困境、脆弱和苦衷，在我們面前一一展開。聽宮部美幸娓娓道來，這些人物牽動著我們的心。案件豈止牽涉了當事人，它也擾亂了其他人原本的生命歷程。我覺得處理得最好的便是「死者的錢包」一段：原本以為杏子的發現(他車禍喪生的男友是塚田的舊識)提供了一個合情合理的新線索，然而她異常的言行(儘管有她平日的神經質做擋箭牌)卻暗示著一個更重大、更駭人的真相。這女孩其實不是存心嫁禍，而是受的打擊太大，沒辦法坦然面對自己犯罪的現實。在這裡我看見一個無意識的、可憐的犯罪者，一個因為太脆弱而犯罪的人，正與另一組冷血的犯罪者做對照。「證人的錢包」一段也交代動人的轉折：女孩一直要到自己在結婚當天被挾持，好不容易才逃脫(也是用止痛藥讓駕駛喝下，看來這也是「居家旅行殺人滅口必備良藥」)，在未來的公婆前仍百口莫辯時，才因同理心鼓起勇氣證實塚田的不在場證明──只可惜她也是被設計的。我覺得處理得比較不自然的「老友的錢包」則以偷竊引起老師注意的學生來對照塚田從小就有的控制慾，給一直深信塚田清白的老友當頭棒喝，也讓我們看見犯罪者幼時種下的因。不過，以追逐「成名」為動機並牽扯出另一個共犯，也是真正動手殺人的人，是我比較難接受的地方。雖然之前已經用取走死者身上物品作為紀念品來暗示兇手另有其人且並非常人，我仍難以相信三木一也這樣的人會放棄獨行俠的樂趣而聽命於人。刻意為之的媒體炒作、未審先判也讓我不舒服──也許我只是固執地不肯相信這是合理的，雖然台灣的媒體也有這種把嫌疑犯當明星捧的本事；也許是我太天真，寧願相信就算媒體病態至此，也不願承認有人可以逆向操作，直接以操控媒體為行動目標。當然宮部美幸仍成功地塑造了這最終的犯人，令人心酸心疼又心寒的社會邊緣人三木一也，同時也直指日本(台灣何嘗不是？！)社會一切以文憑、學歷、證件等制式標準來衡量的世俗價值何其冷血。扭曲的人性是來自於扭曲的制度和價值觀。三個想出人頭地的人聯手犯案想愚弄世人，欲破案也只有利用其弱點，用得意洋洋的假犯人來引誘三木出面。但我不禁想：要是他再聰明一點、再沉得住氣一點呢？又或者，他如果一直沒有和人合作呢？(我始終難以接受這點啊！) 但宮部美幸畢竟給了一個光明而溫馨的結尾，那些錢包也得以回到自己的崗位 (除了那個俗氣的、原屬於勒索者的錢包)。這本小說附的宮部美幸訪談是另一個叫我驚奇的地方。她真的像個小女生一般，過著單純而封閉的生活：喜歡打電動、不敢坐飛機(也因此從未出過國)、作恐怖小說評審時自己卻怕得睡不著覺，完全忘了自己也寫恐怖小說、喜歡為別人速記──最後兩點說明了她是一個多麼沒有架子的作家和多麼謙和的讀者！

唯一生還者 / ～天冷是冬眠的好時節，讀書就等會吧！～

Thu, 28 Sep 2006 11:58:20 +0800

書名：唯一生還者 Sole Survivor 作者：Dean Koontz

恐懼之邦 / ～天冷是冬眠的好時節，讀書就等會吧！～

Thu, 28 Sep 2006 11:57:28 +0800

書名：恐懼之邦 State of Fear 作者：Michael Crichton

奈米獵殺 / ～天冷是冬眠的好時節，讀書就等會吧！～

Thu, 28 Sep 2006 11:56:26 +0800

書名：奈米獵殺 Prey 作者：Michael Crichton

死亡印記 / ～天冷是冬眠的好時節，讀書就等會吧！～

Thu, 28 Sep 2006 11:55:15 +0800

書名：死亡印記 Just One Look 作者：Harlan Coben

豔陽下的謀殺案 / ～天冷是冬眠的好時節，讀書就等會吧！～

Thu, 28 Sep 2006 11:48:20 +0800

書名：豔陽下的謀殺案 Evil Under the Sun 作者：Agatha Christie

雙面路易 / ～天冷是冬眠的好時節，讀書就等會吧！～

Thu, 28 Sep 2006 11:48:18 +0800

書名：雙面路易 Maigret et l’homme du banc 作者：Georges Simenon

陳查理接手 / ～天冷是冬眠的好時節，讀書就等會吧！～

Thu, 28 Sep 2006 11:47:35 +0800

書名：陳查理接手 Charlie Chan Carries On 作者：Earl Derr Biggers

連續自殺事件 / ～天冷是冬眠的好時節，讀書就等會吧！～

Thu, 28 Sep 2006 11:46:45 +0800

書名：連續自殺事件 The case of the constant suicides 作者：John Dickson Carr

被詛咒的木乃伊 / ～天冷是冬眠的好時節，讀書就等會吧！～

Thu, 28 Sep 2006 11:46:07 +0800

書名：被詛咒的木乃伊作者：島田莊司

時間的女兒 / ～天冷是冬眠的好時節，讀書就等會吧！～

Thu, 28 Sep 2006 11:45:32 +0800

書名：時間的女兒 The Daughter of Time 作者：Josephine Tey

空椅 / ～天冷是冬眠的好時節，讀書就等會吧！～

Thu, 28 Sep 2006 11:44:51 +0800

書名：空椅The Empty Chair 作者：Jeffery Deaver

狐狸不祥 / ～天冷是冬眠的好時節，讀書就等會吧！～

Thu, 28 Sep 2006 11:44:01 +0800

書名：狐狸不祥 Fox Evil 作者：Minette Walters

但丁俱樂部 / ～天冷是冬眠的好時節，讀書就等會吧！～

Thu, 28 Sep 2006 11:43:23 +0800

書名：但丁俱樂部The Dante Club 作者：Matthew Pearl

肉體證據 / ～天冷是冬眠的好時節，讀書就等會吧！～

Thu, 28 Sep 2006 11:42:43 +0800

書名：肉體證據 Body of Evidence 作者：Patricia Cornwell

推理小說 / ～天冷是冬眠的好時節，讀書就等會吧！～

Thu, 28 Sep 2006 11:41:41 +0800

書名：多尾貓 Cat of many tails 作者：Ellery Queen

占星術殺人事件 / ～天冷是冬眠的好時節，讀書就等會吧！～

Thu, 28 Sep 2006 11:40:28 +0800

書名：占星術殺人事件作者：島田莊司

主教殺人事件 / ～天冷是冬眠的好時節，讀書就等會吧！～

Thu, 28 Sep 2006 11:39:39 +0800

書名：主教殺人事件 The Bishop Murder Case 作者：S. S. Van Dine

巴斯克維爾獵犬 / ～天冷是冬眠的好時節，讀書就等會吧！～

Thu, 28 Sep 2006 11:38:50 +0800

書名：巴斯克維爾獵犬 The Hound of the Baskervilles 作者：Conan Doyle

懸案終結者 / ～天冷是冬眠的好時節，讀書就等會吧！～

Thu, 28 Sep 2006 11:36:16 +0800

書名：懸案終結者 The Closers 作者：Michael Connelly

松本清張，黑革記事本 (日劇) / 阿青推理事件簿

Sun, 24 Sep 2006 21:28:12 +0800

擺脫了愛情革命裡那個三心二意、沒有個性、只隨著劇情而起舞的花瓶角色，米倉涼子的銀座媽媽桑野氣十足(之前我都沒有注意到她的嗓音低沉沙啞)、帶勁多了。只是當其他角色盯著她瞧，讚說「真是個美人胚子」時，我還是忍不住頭上出現三個問號。她的臉在螢幕上腫得好厲害，沒有我心中理想的『致命的吸引力』，我私心還是會把這樣精采的、張牙舞爪的角色留給大姊頭江角真紀子的。而這樣的狠角色居然是社會派大師松本清張的創作！可惜台灣沒有黑色筆記本的中譯本，不然我就可以好好比較一下。透過這齣日劇，我感覺原著比較像是犯罪小說而不是推理小說，當然大師最擅長的社會議題部分並沒有缺席──虛假帳戶、銀行貪瀆，以及黑錢、黑市交易背後的官商勾結都環環相扣，雪球一般地越滾越大。一個小女子與這麼一個龐大的體系對抗，並不是基於正義感或上進心，純粹只是不甘心罷了，不甘心自己的一生就如此庸庸碌碌，不甘心每天經手的大筆鈔票終究不屬於自己。所以她大膽盜領這些虛假帳戶一億兩千萬(整部戲裡都沒有一副「這是筆大錢」的調調)，在銀座開始自己「真正的」人生，只為自己而活、不受制於任何人──尤其是男人，的人生! 我也因此看得熱血沸騰！這個「壞」女人單槍匹馬(偶而與其他女人同謀)詐騙、勒索、玩弄男人，就是不肯出賣自己的身體和感情。尤其有了對照組，典型的平庸酒家女、靠著男人出錢而自己提供性服務的波子，這樣的豪氣更顯得鏗鏘有力。即使已經失去一切，連性命都已受到威脅，她仍不甘就範，不是因為她純情，而是因為、、、well，那奇異的自尊心。這樣的女人怎能不讓我拍手叫好？！當然，她也有動搖的時候。她毫不猶豫地便以封口為由與安島發生關係，其實是因為情不自禁被對方和自己相近的氣息所吸引吧。兩人是危險而美麗的組合，他也是這個黑吃黑的世界裡唯一一個對她真心的人，他甚至試圖帶她走，雖然沒有成功，仍被龐大的組織逼著就範，但他仍給她帶來了轉機，因為新的物證使她反敗為勝、東山再起。她也拿了這男人的錢，像一個普通女人拿養她的男人的錢。她變了，重新回到Rodan，取回一切，再與第一次得到Rodan，她喜不自勝地在地上翻滾的情景相比，卻是無限蒼涼。她知道自己與別人再也沒有什麼不同。多麼世故！這結尾讓我想起了傾城之戀，它的確是個happy ending，但令人悵然，因為元子/流蘇那不顧一切的充沛生命力累了，原本有些天真的世故變成了真正的世故。不過路邊買的翻版VCD剪接不良，我不知波子去警局揭發元子是不是有成功，反正黑色筆記本早就被偷了，而且其他牽扯在內的人也絕不願事情曝光。但我不懂為什麼有個畫面是元子跑給警察追，也許是為了製造懸疑、產生一個開放式的結尾，順便呼應開場吧？對了，開場。這部戲拍得最好的便是開場，先是原口元子平凡地、乏味地坐在櫃檯點錢，與客戶、同事交換簡單的隻字片語，然後支店長和專務躲在小房間裡密商著什麼，專務說要立刻去處理，元子正起身要去用餐，兩人眼神交接，一場驚心動魄的追逐就開始了！我寫不出鏡頭裡那一觸即發的緊張氣氛、米倉涼子眼裡的不安與狂野，尤其是當她停在緊急煞車的安島(仲村徹)面前，兩人電光石火的交會。誰能不因此而愛上這女子呢？ PS 糟，我發現嚴格來說這不是推理作品ㄟ，請看在松本清張的面子上原諒我吧。

《人魔》、《沉默的羔羊》前傳最新消息及我的小感想 / 藍色雷斯里的陰暗地下室

Thu, 21 Sep 2006 09:05:34 +0800

◆ 以下內容參考、節譯自 http://0rz.net/c61Ta 及 http://0rz.net/491TU 。犯罪 / 驚悚 / 推理迷所期待的《紅龍 Red Dragon 》、《沉默的羔羊 Silence of the Lams 》、《人魔 Hannibal 》系列前傳從最早公佈的書名《 Hannibal Variations 》 ( 人魔變奏曲 ) 到後來的《 Young Hannibal: Behind The Mask 》 ( 面具背後 ) ，最近傳出的最新消息書名改為《 Hannibal Rising 》。作者湯瑪士哈里斯已經和出版社簽下兩本書、八位數的合約，《 Hannibal Rising 》這本 356 頁的小說是這紙合約的第一本書。 ( 不知道第二本書是否也是漢尼拔萊克特為主角 ) 向來嚴格要求文字及氣氛的湯瑪士哈里斯一再拖延交稿時間，《 Hannibal Rising 》的手稿終於在 8 月時交給出版社。小說出版的同時也會發行由作者湯瑪士哈里斯本人朗讀的有聲書。首刷至少會印 150 萬本。小說預計 2006/12/5 發行 ( 英文精裝版 ) ，恰可以趕在電影版上映前出版。 ( 電影版預計 2007 年二月上映 ) 。電影已進入後製階段，不知道會不會隨著小說一同改名。此書描述漢尼拔萊克特 6~20 歲的故事，並且聚焦在他的妹妹梅思嘉身上。湯瑪士哈里斯將在擁擠的秋季出版熱潮中 ( 美國地區 ) ，加入史蒂芬金、約翰葛里遜、約翰勒卡雷、麥可克萊頓等暢銷作家新作發行之列。 ◆ 《 Hannibal Rising 》封面： http://0rz.net/4d1UG 。 ◆ 電影版劇照： http://www.upcominghorrormovies.com/movies/lecter.php 。 ◆ 我寫的人魔三部曲介紹： http://blog.roodo.com/blueleslie/archives/1846953.html 。沉寂許久的漢尼拔萊克特終於再度現身，身為死忠書迷的我在滿心期待之餘，也不免些微的擔心。萊克特的身世在《人魔》一書有簡略的交代，萊克特早年的犯罪在《沉默的羔羊》中一筆帶過。如今湯瑪士哈里斯即將出版詳細描述漢尼拔萊客特年輕時代的故事，讀者終於可以一窺犯罪 / 驚悚 / 推理小說中最迷人獨特的犯罪者之一的成長經歷。電影版開拍後不斷傳出的內容片段我們可以推知幾項事實：萊克特博士應該受到童年創傷經驗的影響 ( 或許是 PTSD— 創傷後壓力異常 ) 、萊克特博士受到日本禮儀專家紫夫人的影響成為高品味的食人魔、在電影版的最後有一段血腥情節。為什麼會感到擔心呢？原本漢尼拔萊克特系列出版至《人魔》時就號稱是完結篇，漢尼拔萊克特三部曲已經完成。《人魔》的小說結尾 ( 注意不是電影結尾 ) 評價兩極化，我個人是覺得作者這樣的安排將全系列提昇至傳奇的境界，如果再續寫下去，可能會破壞整體的氣氛。姑且不論合約中還剩下的一本書湯瑪士哈里斯要不要繼續寫萊克特 ( 一部分的我希望繼續讀到《人魔》之後的故事，另一部份的我則希望不要讓續集壞了三部曲 ……) ，光是《 Hannibal Rising 》這本書也有讓我害怕會毀掉三部曲的地方。從《追殺比爾》、《藝妓回憶錄》等等電影就可看出近期歐美流行日本風。《 Hannibal Rising 》就這樣硬生生的加入了日本禮儀專家紫夫人的角色，而且此角色是關鍵的第一女主角。已曝光的劇照中還有一張萊克特疑似拿著武士刀的照片。從三部曲看來，似乎從來沒有出現過萊克特博士曾經受到日本文化影響的線索。如今前傳突然告讀者曾經有位日本禮儀專家對於萊克特的人格有決定性的影響，不知道會不會顯得突兀不自然？萊克特的妹妹梅思嘉的部份在《人魔》中也有不少著墨。如果要重新描寫他的童年，有哪些需要重複？有哪些內容要新加入且不破壞先前的設定？這也是作者需要謹慎斟酌的地方。還有，最重要的是，聽到電影導演還是哪位電影相關人員說過，這個故事是在描述漢尼拔萊克特年輕時候的故事。那個時候他的品味還沒有那麼高，犯罪的手法也不會如同《沉默的羔羊》、《人魔》中描述的那樣高等級令人印象深刻。這個故事中的犯罪情節要符合萊克特當時的年紀，還要略帶有剛開始的生澀。如何讓讀過萊克特在《人魔》中華麗的所做所為的讀者在讀前傳時還能有深刻的印象？如何在以不超越《人魔》情節的前提下讓年輕的萊克特有發揮的空間？這些都是很難以拿捏洽當的。雖然知道期待越高就越容易失望，我還是衷心的盼望小說的出版及電影的上映。而且依照我的習慣，最好能在看電影前讀完小說，才能更深入情節之中。　　希望哈里斯不要讓眾多的書迷失望。

歷史學家 / 相信。奇蹟

Tue, 19 Sep 2006 10:16:19 +0800

這本書從一個小女孩無意間在爸爸的書房發現一封神秘的遺書開始，就此展開了一段從1930年代到1970年代漫長又離奇的故事。基本上有三個故事相互交錯，也相互影響，大致上可以分為1930年代羅熙教授的研究與愛情故事，1950年代保羅(羅熙的得意門生)、海倫(羅熙的女兒)追尋線索尋找羅熙教授的下落與他們之間的愛情故事，最後是1970年代保羅與海倫的女兒(也是羅熙教授的孫女)與巴利尋找保羅下落的旅行與他們的愛情故事。

推理小遊戲=資料來源柏林德國邏輯思考學院考題推理出處 / yikinki123

Mon, 18 Sep 2006 18:07:03 +0800

福爾摩斯相關資料與福爾摩斯相關網站 / yikinki123

Mon, 11 Sep 2006 22:50:37 +0800

相關資料【尋找福爾摩斯】 ◎柯南道爾與福爾摩斯　　文／王逢振 ◎福爾摩斯與藏書票　　文／吳興文 ◎世界福爾摩斯聖地　──倫敦馬里波恩福爾摩斯資料室專訪　　整理／簡單 -------------------------------------------------------------------------------- 柯南道爾與福爾摩斯　　文／王逢振　　一般認為，埃德加‧愛倫‧坡是偵探小說之父，威爾基‧柯林斯（Wilkie Collins, 1824-1889）把偵探小說推向新的階段。但是毫無疑問，柯南‧道爾因為塑造了福爾摩斯這樣一個偵探的形象而成為最有影響力的偵探小說作家。…… 　　1928至1929年，整個關於福爾摩斯的故事分短篇和長篇兩卷在英國出版。由於所有的故事都以福爾摩斯為中心人物，所以這些作品合起來稱為《福爾摩斯探案全集》。　　幾十年過去了，福爾摩斯的形象在人們頭腦中依然栩栩如生；《福爾摩斯探案全集》在歐美不斷再版，其中有些故事再版達五十多次；福爾摩斯的人物形象至今還受到許多人的崇拜，有些狂熱的讀者甚至要尋找虛構的貝克街的舊跡。這是什麼原因呢？　　首先，福爾摩斯是一個有血有肉的人物，他腳踏實地地出現在現實生活裡面。他乘坐大家熟悉的馬車或火車，出沒在11月倫敦的大霧之中，他住在眾所周知的旅館裡，閱讀《每日電訊報》和其他流行的報紙，與社會上各個階層的人們來往接觸……使讀者很容易相信他是社會現實中的一員，感到真實難忘。　　小說描述他的家庭和個人經歷。他是一個鄉紳的後代，祖母是法國畫家賀拉斯‧凡爾奈的妹妹，因此他自幼熟悉凡爾奈的畫作，從中了解兩代以前的社會風俗，由此說明他為什麼能適應鄉間生活，熟悉鄉下的情景，而且對法國的案件從不放過任何機會。　　福爾摩斯具有高超的偵探才能，那是他不斷學習、不斷研究、不斷實踐的結果。他專門在緊靠大英博物館的貝克街租了間房子，在那裡，他利用一切資料和機會研究有關偵探的經驗和科學，養成了善於思考的習慣，掌握了正確的思維方法。因此，他所進行的各種偵探合乎邏輯，入情入理；他對各種案件的解釋和判斷，頭頭是道，使人容易接受並相信。　　小說結構嚴密，絲絲入扣，起伏跌宕，引人入勝。它不斷從各個方面提出各種問題，吸引讀者去尋求答案，不忍釋手。這種手法在某種程度上類似中國的章回小說，也是今天偵探小說常用的一種手法。小說還常常利用驚險的情節，扣人心弦，刺激讀者的感情，使讀者即或感到恐怖，卻又欲罷不能，從而留下深刻的印象。　　另外，福爾摩斯的各種探案，涉及到英國當時的社會現實，突出表現了道德問題、犯罪問題以及殖民主義的問題。圖財害命，通姦謀殺，背信棄義，專橫跋扈，巧取豪奪，強盜行兇，奸徒肆虐……無一不在小說裡得到反映。作品對各種犯罪和不道德行為進行譴責，宣揚人道主義和善惡有報、法網難逃的思想，十分迎合普通公眾的心理，引起他們的共鳴。在一定程度上，這可以說是小說的社會意義。　　應當指出，福爾摩斯的許多探案是關於疾病的案件。這當然跟柯南道爾當過醫生有密切的關係，同時反映了當時醫學、化學和生物學的發展。在貝克街福爾摩斯的住室，「四壁掛滿科學圖表。一張化學試驗用的桌子，已經給酸素染成許多黑斑」，就是這方面的一個表現。柯南道爾把病理學與偵查案件結合起來，不僅擴大了偵探小說的內容，而且在客觀上為讀者提供了一定的認識價值。　　總之，福爾摩斯是一個塑造得十分成功的人物典型。在他身上所反映的偵探經驗和方法，至今還有一定的借鑒意義；歐美一些警察學校，現在還常常選用福爾摩斯的一些案例作為考題或案例分析的楷模。概括起來，大體上有下面幾點：一、福爾摩斯十分重視調查研究。　　他對自己所承辦的案件，幾乎毫無例外地要到現場進行仔細的勘查，即使是未燒完的紙團、燈花的形狀，一絲也不肯放過。他善於從各個方面對案例進行分析，「很鎮靜地運用思緒，正像弈棋的好手，深謀遠慮地搬動他的棋子一般。」…… 二、福爾摩斯對待案子極端熱情，極端認真。　　他常常不避艱險，廢寢忘食，深入虎穴，偵查案情，有時深夜裡到賊巢進行查訪，有時甚至在自己身上進行毒氣實驗。他認真觀察人物的言談舉止、面部表情，對周圍的環境、人們的反映、報紙的新聞和廣告，他都進行仔細的了解。哪怕是家具的擺設、家禽家畜的鳴叫，他也與案情聯繫起來考慮。正因為如此，他對案情的判斷都能列出令人信服的事實根據。三、福爾摩斯善於運用心理學和邏輯學。　　他觀察人們的心理活動，把心理活動與證據材料密切聯繫起來，進行周密的邏輯推理，梳理案情的脈絡，抓住要領，進行充分的研究，然後再作出判斷。另外，福爾摩斯十分注意蒐集和積累資料，從各種案例到報刊雜誌，只要案情需要，他都可以信手拈來……。　　但是，福爾摩斯並不是一個真實存在的偵探，小說也不是專門總結他一生的偵查經驗，因此福爾摩斯身上存在著許多虛構成分。這主要表現在神祕主義方面。幾乎所有的故事，都存在著「魔鬼的烙印」。尤其在《歸來記》之後的作品裡，這一缺陷更為明顯。好像從「臉部的變動、眼光的變化、嘴唇的閉合、拳頭的握緊或鬆開」，都可以正確地判定一個人的思想活動，判斷一個案件的因果。這在一定程度上反映了作者已經失去創作這類故事的熱情，只是為了追求滿足出版者和讀者的願望，憑著主觀想像而臆造出來。這正是為什麼柯南道爾1902年以後的作品不及以前的作品成功的原因。……

福爾摩斯【探案大事記】【事件簡介】【】 / yikinki123

Mon, 11 Sep 2006 21:06:47 +0800

【探案大事記】時間 / 事　　　　　　　　件 1854 ˙歇洛克．福爾摩斯出生　福爾摩斯是鄉紳後代，但家道中落，長他七歲的兄長麥克羅夫為公務員。　 1861 ˙童年教育　福爾摩斯的祖母是法國畫家賀拉斯˙凡爾奈的妹妹。福爾摩斯繼承了這樣的血統，一生酷愛音樂。　 1867 ˙在校教育　福爾摩斯進入貴族學校。　 1872 ˙大學教育　福爾摩斯專攻化學，不善於交際，只喜歡一個人在房間訓練思想。除劍擊與拳術外，不好其他運動。　 1873 ˙福爾摩斯在小教堂前被特雷佛的愛犬咬傷踝骨，後來兩人成為莫逆之交。之後，福爾摩斯到特雷佛父親家作客，在老特雷佛的影響下，選擇了偵探作為終生的職業。　 1877 ˙創立私家偵探社　偵探社設於大英博物館附近的蒙塔格街，福爾摩斯一邊研究科學，一邊經由牛津同學的介紹接辦案件。　 1879 ˙接「馬斯格雷夫禮典」案　此案使福爾摩斯邁出成功的第一步。此間，經濟情況尚不寬裕。　 1881 ˙與華生結識　通過朋友斯坦弗的介紹，福爾摩斯與退役軍醫華生結識，並合租貝克街221號B。他介紹警探雷斯垂德和葛萊森跟華生認識。　 1882 ˙接「血字的研究」案　福爾摩斯聲名大躁，經濟上逐漸寬裕，因此挑案更為嚴格。　 1883 ˙4月接「斑點帶子」案　 1887 ˙福爾摩斯因操勞過度而病倒，前往薩里郡的賴蓋特休養。 ˙接「賴蓋特之謎」案。　　　　 1888 ˙1月接「恐怖谷」案　福爾摩斯的宿敵莫里亞蒂教授首次露面。 ˙7月接「四簽名」案　摩斯坦上尉失蹤十年後，其女正式請福爾摩斯追查下落。 ˙夏，接「希臘語譯員」案　福爾摩斯首次向華生談到他的哥哥麥克羅夫並介紹認識。 ˙10月，接「貴族單身漢」案　為刺激頭腦，福爾摩斯開始使用可卡因，令華生大為擔心。　 1889 ˙接「波宮秘史」案　案中艾琳．艾德勒，使得一向看不起女人的福爾摩斯改變了想法。同時，福爾摩斯首次稱華生為我的傳記作者。 ˙接「歪唇男人」案 ˙6月，接「駝背人」案　福爾摩斯夜訪華生，要求協助，翌日華生將診所交人代理，兩人隨即出發。 ˙6月，接「證券經紀人的書記員」案 ˙6月，接「博斯科姆比溪谷」案　華生接到福爾摩斯的電報後，雖然診所業務繁忙，但仍請人代診，與福爾摩斯同行。 ˙7月，接「海軍協定」案 ˙接「工程師大拇指」案 ˙9月，接「五個橘核」案　華生的妻子回娘家，華生再度成為貝克街的常客。 ˙10月，接「巴斯克維爾的獵犬」案　 1890 ˙接「身份」案 ˙接「紅髮會」案 ˙11月，接「臨終的偵探」案 ˙12月，接「藍寶石」案　 1891 ˙「最後一案」　福爾摩斯與宿敵莫里亞蒂教授決死一戰，兩人雙雙墜入懸崖，生死未卜　 1894 ˙4月，接「空屋」案　福爾摩斯歷險歸來，化身為舊書藏書家，揭破案情真相。此間，華生的妻子過世。 ˙8月，接「諾伍德的建築師」案　依福爾摩斯的請求，華生出讓肯辛頓區的診所，搬回貝克街，與福爾摩斯合住。 ˙11月，接「金邊夾鼻眼鏡」案　 1895 ˙4月，接「三個大學生」案　福爾摩斯與華生在某大學城住了幾週，研究英國早期憲章。 ˙4月，接「孤身騎車人」案 ˙6月，接「黑彼得」案 ˙11月，接「布魯斯－帕廷頓計劃」案　獲維多利亞女王賜見，並授綠寶石一枚。　 1896 ˙接「帶面紗的房客」案 ˙接「失蹤的中衛」案　在華生的督促下，福爾摩斯停用可卡因已有數年之久，此間福爾摩斯時常兩眼深陷，面容陰鬱。　 1897 ˙接辦「格蘭其莊園」案 ˙接「魔鬼之足」案　由於日夜操勞，福爾摩斯健康轉壞。案中，福爾摩斯坦承從未戀愛過。　 1898 ˙接「跳舞的人」案 ˙接「退休顏料商」案　 1902 ˙5月，接「修道院公學」案　此案結束後，福爾摩斯獲賞六千英鎊。 ˙6月，接「三個同姓人」案　福爾摩斯對被歹徒襲擊傷的華生相當關切，表現出冷面背後的情感，使華生大為感動。 ˙9月，接「顯貴的主顧」案　福爾摩斯遇襲受傷。 ˙接「紅圈會」案　 1903 ˙1月，接「皮膚變白的軍人」案　華生再婚離開貝克街，此案由福爾摩斯親自撰寫。 ˙夏，接「王冠寶石」案 ˙9月，接「爬行人」案　案子結束後，福爾摩斯即告退休。　 1907 ˙福爾摩斯離開倫敦，到塞克斯研究養蜂、享受退休後的田園生活。 ˙7月，接「獅鬃毛」案　這是一起發生在福爾摩斯隱居地附近的命案，由福爾摩斯親自撰述。 ˙與華生偶爾共度周末。　 1912 ˙接辦「最後致意」案　在首相的力邀下重出江湖，花了兩年之久，在美國、愛爾蘭各地展開調查，最後一舉殲滅德國間諜集團。案子結束後，福爾摩斯再度退隱。　 1914 ˙出版《養蜂實用手冊，兼論隔離蜂王的研究》。 ˙此後音訊全無，也未傳出死訊。

「不安的產聲」~兇手的自白之聲 / 神奇的劫客窩

Mon, 22 May 2006 15:59:18 +0800

很高興土屋隆夫的偵探小說出新版本了 , 他的偵探小說感覺很紮實沒有太華麗的詭計 , 只有千草檢察官的堅持這部更是一開頭就跟各位講誰是兇手 , 誰是被害人透過兇手的敘述去瞭解整個案子的來龍去脈當然裡面還有許多驚喜復仇卻讓自己被仇恨所吞噬沒想到小小的報仇行為卻演變到這樣的悲劇看到結局會覺的很蠢很愚昧但覺的很可憐很推薦的一本偵探小說

「白色長廊下」~不一樣的醫院推理 / 神奇的劫客窩

Thu, 03 Nov 2005 16:24:22 +0800

套句某部長的名言：「哪裡不死人」，同樣的，只要有心都可以變成推理小說，尤其是日本這個國家。其實醫生跟推理感覺還接近，不過大部份是跟法醫有關，而這部則是一個麻醉醫師的偵探小說，不是他想當，而是他不得不當。當然裡面有許多專業的東西，還好作者表現適當，不會刻意去賣弄，裡面角色的描述跟互動也很吸引人；雖然在中間一點點已經都知道兇手，但後面的一些段落也是讓人覺得伏筆不錯，同時也算還小品的愛情故事，說是小品也都上了本壘。前陣子白色巨塔的盛行，這本小說也可參考一下，不要被前面一些專有名詞嚇到，其實是部易讀的小說。

「被我殺害的少女」~日式的硬漢小說 / 神奇的劫客窩

Thu, 03 Nov 2005 16:06:22 +0800

一些常見的美式硬漢小說中，偵探主角總是跟警察處不好，運氣差的還到處被扁，日本這方面的比較少一點，不過作者可能早期翻譯外國偵探小說，所以風格都受影響吧。主角被一通電話叫去找人談個案子，沒想到卻被誤會為一個綁匪的共犯，原來是綁匪的設計，之後又被威脅去交付贖金，但途中被打暈，錢也不見了，就這樣主角就跟這案子綁在一塊了。我覺得整個設計的不錯，結局也頗另人意外的，尤其是我，因為我自己無聊構思一個推理小說劇情，想不到卻跟這部類似，應該說是英雄所見略同嗎? 不管如何，一部很值得看的推理小說。

「柔嫩的臉頰」－一個無解的結局? / 神奇的劫客窩

Tue, 01 Nov 2005 13:05:40 +0800

一對各自有婚姻的男女婚外情，因為男方邀請女生夫婦全家到別墅渡假偷情，卻沒想到因為女方的小女兒失蹤，每個人的未來都變了。讀完後的感受很深，她描述的手法跟宮保美雪一樣細膩有感染力，每個角色很鮮明有特色，讓讀者會沉浸在他經營的世界，去感受他的想法。當然，很受爭議的是不像一般推理小說那樣直接講明這個失蹤小女孩究竟是如何，不過我倒是認為這已經不算重點了，說沒解答，如果把那兩個人夢中推理跟結尾小女孩的描述，其實答案很明顯，但是不是這樣，作者也保留給作者想像的空間。現實狀況不就如此，不一定會有解答，不過所有活著的人都還是要解決將面對的問題，忽然會覺得這個擁有柔嫩臉頰的小女孩，好像露出惡作劇的笑容看著他們。