《Did You See Me Coming》是本專輯首支吸引我的曲子。爽朗的吉它開頭由前英倫傳奇團The Smiths的吉它手Johnny Marr跨刀，馬上讓人聯想到數年前同樣邀請Marr跨刀的「Release」專輯。曲中帶點復古味的鍵盤旋律，更是使我一聽再聽的關鍵；友人則認為此 曲很有「Very」裡《I Wouldn't Normally Do This Kind of Thing》的味道...咦，這表示老男孩重製「Very」的計畫成功了嗎？個人覺得答案仍是否定的。從1996年發行的「Bilingual」大碟以 來，老男孩就常常重覆以往使用過的元素，之後進入以新專輯來證明前一張更好聽的迴圈。可以肯定的是，「Yes」雖然並非是一張出色的專輯，且處處聽得到過去的元 素，倒未淪落成此迴圈下的作品，裡頭的歌曲大多能再三品嘗，每次聆聽都可聽到不少先前沒注意的細節。
《Love Etc》越聽越有趣味，尤其前奏的節奏以CD音質出現時，更有晶瑩的跳動感，Neil在曲尾的嗚嗚吟唱令人心醉；《All over the World》則以柴科夫斯基的《胡桃鉗》揭開本曲序幕。這首歌不難聽，但是取樣《胡桃鉗》的舉動略顯多餘，總感覺歌曲本身的銜接不太協調，若是去除這種宣 示什麼似的取樣，由聽眾自行聽出曲子的關聯，會比較高明些；《Beatuful People》充滿60年代復古的情調，似乎是老男孩鮮少嘗試過的曲風；《Vulnerable》是沒什麼新意，卻很耐聽抒情曲；《More Than A Dream》前奏有著台客電音的有力俗味，不過進入正曲後才發現是假象，老男孩畢竟已經過了開改裝車的年齡；《Building A Wall》裡Neil與Chris一前一後的呼喊，仍非常討我喜歡；《King of Rome》是一首絕美如夢的曲子，雖然有著我極痛恨的氣勢磅礡唱詩班，不過Neil囈語般唱腔掩蓋了這個缺憾。原本寫給凱姐的 《Pandemonium》，聽來與凱姐慾女聲不太合拍，不難理解為何會被退貨。男性資深PSB迷一致青睞的《The Way It Used To Be》，多處轉折的旋律的確能提供聆聽上的樂趣，不過聽到後半部的間奏編曲會驚覺「他們變成Erasure了嗎？」，可惜現在的Erasure連這樣的作 品都做不出了；《Legacy》大概除了管弦樂團好聽，其它都沒遺留什麼下來吧。
聽過雙CD版的人，應該都會認同CD2比CD1好聽這個結論。CD2中收錄的「This Used To Be The Future」找來了80年代名團Human League的主唱Philip Oakey，擁有冷硬唱腔的Philip Oakey與Neil一剛一柔，完美地融合在這首瀰漫著未來感（雖然這個「未來感」有點像90年代預視的未來）的曲子中，好聽得令我希望CD1也能以這種方向來寫歌！至於原先不敢期待的六首dub混音，倒是個出人意外的收穫！不得不稱讚Xenomania將老男孩帶往了一個不錯的境界。雖然離「Relentless」的經典度差了一大截，但是已經可以滿足不浪費錢這個需求。
跟80年代的流行樂比起來，現今的流行樂更加泡泡糖化，而且部份作品還是怎麼嚼都嚼不出味道的，而《The Loving Kind》就是屬於這種作品。
三折紙盒跟Annie Lennox之前出的精選一模一樣，可能為了環保而棄用內含塑膠殼的digipak，可是放CD的夾層卻緊得要命，拿CD或歌本變得非常驚險，很容易在讀取面留下指印或刮痕，十分不體貼的包裝。 