The end is the beginning.

導演：魏德聖
編劇：魏德聖
演員：范逸臣、中孝介、梁文音、田中千繪、林曉培等
國別／年份：台灣／2008年
官網：http://cape7.pixnet.net/blog/
評分：★★★☆☆☆

劇情：
在台北發展受挫的阿嘉，回到家鄉屏東成為郵差。在送信的過程中，拿到一件查無此地的郵包，裡頭是七封延遲幾十年的日文情書。阿嘉隨後認識了來自日本的女子友子，並要在有限的時間內組成一支不可能的樂團，在炎熱的南國豔陽下，眾人的笑與淚交織成一篇篇在地的故事...。

因為看了口碑，不想錯過支持好電影的機會看了本片，
行前也做了心理建設，不要期待過高以免心有成見。
不過觀後仍舊覺得海角七號像一部濃縮版的電視劇，省略了許多細節，
使得人物之間的關連與感情，像是硬湊起來的 Orz
甚至覺得把日本那條劇情線抽掉，都不會影響這部片完整性。
劇中人在地的口白，
每隔一段時間又切換成文謅謅的日文情書，整個非常跳tone。
我了解導演也許想藉此對照／呼應過去與現在兩個世代的愛情觀，
但阿嘉與友子的愛情實在是浮面到，
讓人很難馬上對這一對投入感情，甚至與戰亂下的愛情做對比。

不太懂為何一部70幾分作品會被眾人推崇為100分，
是很多人對國片期待太低，還是國片真的要走這味才能獲得好感


下面是對劇情、角色的討論，與我對此片的評分無關。

不知是否有板友看這部時，
跟我一樣完全不懂男主角在憤怒什麼？ ._.
跟樂團關係不佳，連獨立作業的送信也懶得做，
說自己不是團長，可是對團內事務又不停干涉。
女主角的個性也頗......囧>
這是一個在講如何用愛改變個性的故事嗎@@？

個人覺得樂團裡每一個人都比阿嘉有資格站上舞台，
就如某角色所說的「玩音樂應該是開心的」，
阿嘉一副「我可是當過樂團的主唱喔！
你們這些鄉下人真的能組團嗎？」的態度令人生厭，
我甚至覺得在活動中心的表演，
阿嘉那種不分青紅皂白的偽憤怒的吉它技，
大輸勞馬那種隨興的彈唱。
他在怒罵著台北離開的時候，
也已經把那種都市人的唯我獨尊氣息帶回家鄉了。
到底「操他媽的台北」是罵誰呢？
個人覺得是他印證自己沒用的一種發洩吧！
我想這個人不只無法在台北生存，就算回到屏東都仍是局外人。
寫歌時，大家都想加點自己的特色，這也根本沒什麼不妥，
阿嘉能夠不爽成那樣，是怕人家搶走他的風采嗎？
連上了台別人唱歌比他大聲，還要拿個擴音器搶回目光
看了真傻眼 囧rz

片中的配角就討喜多了！
水蛙和馬拉桑大概是我在戲裡最喜歡的兩個角色，
默默在自己工作崗位上努力著，卻沒放棄對音樂的熱誠，
樂器技術也沒輸給阿嘉，彷彿是躲在石頭裡的樸玉呀！
被友子說什麼「長得太醜，沒造型！」實在是.....
劇中讓我比較有感覺的是音樂的部份，
組樂團的過程也稍稍提到了外行指導內行的荒謬，
以及傳統音樂的沒落，讓茂伯失去了自己的舞台。
不過口琴、鈴鼓在搖滾樂也很重要！
什麼搖滾樂裡又聽不到口琴，這根本是鬼話！

至於網路上有人提出裡頭缺乏對外省人的描寫...
難道這些人真以為所有外省人還是一口標準國語，講台語的就是本省人？
原本舉了身邊一堆例子，不過想想算了而刪除。
我想片中張魁（演員表寫他是演飯店經理？）
應該就是那種滿口台語的外省人角色。
看完本片，再看討論本片中的髒話和省籍問題的文章，
真覺得有夠不可思議！
會有人探討巷口賣麵阿伯為何一天到晚罵「幹」嗎？ =.=
而外國人會不會被這些阿伯和司機嚇跑....？

說真的，海角七號是個很單純的故事，
有人說什麼這是本地人的故事和髒話，而外國人看不懂真是太多慮了！
你會因為不懂日文，而無法透過字幕了解台日戀人的愛與悲嗎？
不過最詭異的應該是阿嘉吧！
這種連跟一般人談話都不耐煩的急性子，打開日文信居然能一直看下去，
一般不懂日文的人的反應應該是：
「靠夭！寫日文看不懂啦？！」而丟在旁邊吧XD




我已經好久沒遇到這麼多人開手機的觀影場次了 Orz

先提兩個印象最深的，因為時間點很妙。
在某段靜態場景（好像是阿嘉跟友子的戲）沒有任何對話，
忽然有小小旋律鈴聲響起，就好像感性時分配樂悄悄響起那般自然...
說真的跟場景還蠻合的 囧>

另一段則是最後友子跟清潔女工對話的場景。
講著講著，不經意出現了傳統鈴聲鈴鈴鈴，
那時我還沒意會鈴聲是來自觀眾席，
在期待兩人之中某位會接起手機，然後獲得什麼消息；
結果看到螢幕上的兩人還在若無其事的講話，
還不相信的再繼續期待，結果....=.=

更別提零星幾次還有人接電話、講起手機，
以及MOTO經典鈴聲亂入的情況....XD