日落前的魔術時光

　　「很多人到現在還是會跟我說，覺得我這樣做不行。譬如很多人不贊成花一筆錢給演員，每個人上那麼久的一對一歌唱教練，光是這個預算半年下來，就狠狠的花了幾十萬。可是我卻覺得，唯有這樣的訓練方式，可以讓演員們表現的更好，台灣現在就是缺乏這樣的演員，所以我們必須花更多的時間（金錢)）去訓練。
　　只要我們演完之後，這一批演員，只要有一個人或兩個人，讓觀眾們，或者讓那些劇場人們，發現有新的人可用，那對這個劇場來說，都是可喜可賀的事情......」
　　　　　　　　　from《拜訪森林》導演林家億的製作感想

歌劇魅影開始轟轟烈烈上演，國家戲劇院裡擠滿高官的同一天晚上，我跟朋友坐捷運又轉公車將近一個小時，在有點荒涼的北藝大舞蹈廳，看一群努力了幾百天的人，試演同樣相當經典的百老匯音樂劇《拜訪森林》（into the woods）。

一開始是因為朋友轉載了一篇導演林家億在bbs音樂劇連線版上寫的試演消息和一些製作心得到我的個人版上，問要不要一起去聽試演。一來因為自己對音樂劇原本就不排斥，高中音樂課時就對《拜訪森林》不太陌生，記得內容很有趣；二來是帶著陪朋友去玩，友情贊助的心情，於是就答應了。

仔細看看演員表，這些演員幾乎都是還默默無聞的年輕世代，甚至大多也不是科班出身，從開始到最後站到舞台上來，靠的是劇團直接遴選，以及無數日子的訓練，這些演員介紹現在都可以一一在他們的blog裡陸續看到，而導演為何要做，並且想要如何做這齣戲的熱血心路歷程，也透過不定時在bbs上分享的製作感想可以看到。.....

但這一切都比不上當我坐在台下，真正聽到他們一開口時的驚為天人。從走位、台詞、歌聲、對戲，每一項幾乎都有著近乎百分之百的精準度，那瞬間我收斂心神，知道這些人不是嘴巴說說喊口號而已。他們是在玩真的。

結束後返家的深夜捷運上，跟朋友反覆熱烈的討論每一個角色、聲音、呈現，另一方面我不斷的在想，為什麼歌劇魅影可以，拜訪森林不行？我無意以此刻意挑起任何的意識對立或責備，但心裡的確是感受到一種不太平衡的狀態。如果我們樂於見到、並且支持經典的戲劇表演來到我們這邊，在大型舞台展現，那麼為什麼有人辛辛苦苦的把一個劇本版權帶回台灣，一點一滴的從我們自己的人才培訓做起，只是沒有主流媒體的廣告、宣傳，沒有大卡司，就彷彿是無聲的。甚至是我，如果不是因為朋友的邀約，可能也完全沒有機會知道有這樣的演出。

那樣的不平衡起於將近一個月前對他們試演的深受震撼與感慨，但直到此刻我知道自己也許是個過度悲觀的人。如今距離他們正式演出剩下不到兩個禮拜，但這群早在一個月前的試演就做到將近百分之八十的人並且沒有因此停滯，從演出後的持續細部修正，到不斷找各種機會做宣傳及介紹，包括成立現在很流行的blog，定期的更新、互動（有別於那種成立了之後就沒有在動的宣傳性質網站），或者是直接走上街頭做表演，和觀眾面對面。在這些不斷不斷的動作，慢慢累積著迴響的過程中，我的確很深刻的感覺到，這個團隊不論在哪一方面，都用一種非常積極的態度在面對自己正在做的事情。

有什麼東西，比持續不斷的行動更能抵抗各種阻礙，並且證明自己的決心呢？

因此我想，也許北藝大舞蹈廳有點偏遠，也不是一個可以容納相當多觀眾的場地，時間點上又跟歌劇魅影如此靠近的打對台，而這些人也許也早就心裡有數，但他們還是可以用他們自己的辦法，找到屬於他們的群眾。至少，我就是很幸運的其中之一。

相關訊息：拜訪森林的兩廳院售票系統（內有座位表。北藝大舞蹈廳不大，所以即使在角落觀戲效果應該也不會太差：）