April 23,2009
April 4,2009
蕭泰然的Violin Concerto----------在國家音樂廳再度蛻變昇華
蕭泰然的作品中三大協奏曲,一直是大家所矚目的焦點,尤其是小提琴協奏曲的演出次數最為頻繁。從1992年11月林昭亮的首演開始,歷經了許多優異的小提琴演奏家演出,如:蘇顯達、歐陽慧剛、呂思清、李肇修、林暉鈞、Kirill Rodin等。
還記得去年四月陳郁秀在師大的聚會中,向蕭老師表示計畫將由N.S.O.演出並錄音三大協奏曲,從2002年以來N.S.O.陸陸續續的將蕭老師的管弦樂作品,由簡文彬指揮樂團演出錄製。這對蕭老師而言;能讓代表台灣的樂團演出記錄他的作品,是他最希望的期待。
這場由林萬傑指揮、林以信小提琴獨奏的音樂會,從去年秋天起,樂團幕僚經過不斷的聯繫,終於敲定了今年4/3檔期。前幾天樂團轉來林以信的E-mail,內容是他想在這首曲子Cadenza部份,稍作修改為他自己的詮釋,希望能詢問蕭老師的意見,由於蕭老師人在加州,在電話裡討論這些事情,對蕭老師來說是有些困難,其實早在林昭亮的首演時,他也做了一些自己的詮釋,同樣的在莫斯科演出時,Kirill Rodinu也有這種不同的修飾,演出後的效果也都獲得蕭老師的認可。
前天在音樂廳的彩排中,曾經對樂曲內部份的和聲有些疑問,經過林萬傑與樂團的調整溝通整合,也都順利的完成。昨夜在國家音樂廳的演出,林以信果然以精湛的技巧,將Solo與Cadenza的呈現,時而狂野奔放、時而優雅細膩,這種收放自如的演出,令全場觀眾如痴如醉,當曲子結束時,喝采與掌聲持續好幾分鐘,讓林以信再度出場謝幕了好幾次。
這首曲子就如同蕭老師創造出來的生命,經過許多演奏家不同的詮釋,不斷的在成長、蛻變;總是會變出許多不同色彩繽紛的蝴蝶翱翔天際,一直流傳下去。
在此;
向林望傑老師精彩的指揮致意,
向台灣優秀的青年小提琴家林以信致意,
向台灣自信而精銳的國家交響樂團致意。
天佑台灣
Ken 2009.4.3
March 28,2009
「佛朗明哥音樂」與「紅玫瑰」
孤獨未必是寂寞的—— 因為Nylon的人格是獨立的;
佛朗明哥的音樂是獨立的;
很多人都知道Nylon喜歡唱“舞女“這首歌,是因為他覺得台灣的命運,就和舞女一般,經常被迫要配合舞客的步伐舞動,忍受一些不合理的要求,借由這首歌來突顯台灣的命運不應該再像舞女的命運一樣的無奈。
什麼時候我們才能自己選擇自己要跳的舞步,如同佛朗明哥女郎嘴裡咬著紅玫瑰,在獨特的旋律與節奏中,盡情的舞蹈。
談到佛朗明哥(FLAMENCO),是指西班牙南方安達魯西亞(Andalusia) 的一種音樂與舞蹈,它融合了吉普賽、阿拉伯、阿達魯西亞等文化,並且在音樂的國界裡,形成了一種獨立、迷人的風格。
就音樂的特質;佛朗明哥的音樂給人的印象,總是充滿著一股狂野不拘又略帶傷感憂鬱的感受,尤其當舞者以誇大的肢體動作,隨著激情的旋律舞動,雙腳用力踏著明確的節奏,總是讓人全身的血液跟著沸騰。雖然這種只用了吉他來詮釋音樂,同時激起舞者盡乎誇大的肢體舞動,因此讓人們留下深刻的印象。
同樣的台灣在世界地圖上,或許只是一個小島,但來自各地的人民,早就成為新的文化熔爐。如同佛朗明哥的音樂,雖然不是音樂的主流,它沒有龐大的管弦樂編制,也不需要豪華舞台的背景,由於它特有的多元文化結合,只要在小小的地方表演,同樣的也會讓人肯定與激賞,並且在音樂的國界裡,能夠享有一席之地。
在這種類似的多元文化之下,如何也同樣的能演奏出令人讚賞的樂音,那就要靠台灣人民是否能勇於扮演自己,屏除長期被殖民的不正常心態,用自由與自在的靈魂去追求世界的舞台,創造出不再受拘束的新舞台。
紅玫瑰的顏色是獨立的;
傳說中紅玫瑰是由沙場上勇士們流出的鮮血所染成的,由於鮮紅的色調呈現出熱情洋溢,枝幹的刺隨時警告著,絕不接受外來的侵犯。因此成為代表鄭南榕精神的圖騰,是最恰當不過了。
大學時唸哲學的Nylon不需要高喊著愛台灣,因為他用行動來愛台灣,為了捍衛自由與人權,用行動付出了最大的代價,我們稱他為行動思想家。
長期以來;總是會有許多思想家提出令人感動的理念,可是卻太缺乏像Nylon這種行動思想家,以致於這些崇高的理想,到後來也只停滯在呼口號的階段,甚至還淪落為政客選舉的工具。
當台灣受到外界的打壓,人民在外地受到屈辱,我們幾乎只能眼睜睜的愛莫能助,甚至處處喊著要捍衛台灣主權的執政者,卻經常在人民眼前,一次又一次的讓人民失望;例如:國旗淪落到必須選擇地方出現,國歌無法在國際場合演奏,護照的行使被刁難…等。難道台灣只能被稱為美麗島而已嗎?只擁有美麗卻經常要被欺負?
Nylon在自囚期間的堅持,無疑是向國民黨透露了:我是帶了刺的玫瑰,我不會讓你們毫無顧忌的摘折。而這個訊息當然讓獨大的國民黨毫不在乎,就在1989年4月7日上午9時55分,在眾多憲警破門而入,蠻橫的想抓人時;Nylon用汽油點燃了自己,化成一團火焰,彷彿憤怒的重述著他說過的一句話:人民偉大的力量,絕對超過惡質的公權力。
20年了,Nylon的殉道,到底帶給台灣人什麼影響?尚未完成的「新國家運動」是否還繼續進行?遺憾的是許多人還是一樣,只願意在腐朽的體制下,依舊有著說不完的埋怨,有著數不盡的理想要做;還是依舊只想繼續爭相扮演華麗的鮮花,而不是有尊嚴帶刺的玫瑰。
Ken 2009.3.27
March 17,2009
大師-茲登涅克.馬卡爾(Zdeněk Mácal)二度指揮1947序曲
這位出身捷克的指揮家在2008年,和N.S.O.合作演出這首1947序曲時,或許是為了將曲子優美的和聲表現,在多處把速度做了緩慢的處理,雖然把蕭老師獨特的和聲安排更清晰美化了,但是也一時令我不太能適應以往對這首曲子熟悉感,尤其在合唱〈台灣翠青〉的段落時,更為明顯的將速度拉慢了下來。
這種與大師蕭泰然原作的不同詮釋方式,在2000年時由Vakhtang Jordania在莫斯科指揮俄羅斯聯邦管絃樂團的演出,當時感到俄羅斯式豪放、熱情的詮釋,有著截然不同的感受。
3/15由高雄文化局主辦的「馬卡爾的交響情人夢」音樂會,首日的曲目安排了,蕭泰然的〈1947序曲〉、拉赫曼尼諾夫的〈第二號鋼琴協奏曲〉、史梅塔納的〈我的祖國〉其中的〈Vysehrad,Vitava,Sarka〉;來自三位不同民族的大師作品,將這場音樂會充滿了不同豐盛的民族風情與史詩,把座無虛席的高雄至德堂音樂廳內,讓觀眾彷彿飽受了一餐美好的音樂盛宴。
當日在彩排時,我發覺馬卡爾依然用著他特有浪漫、柔情的手法,處理著樂團與合唱團的搭配,或許這些合唱團平時已經唱習慣了〈愛與希望〉、〈台灣翠青〉的速度,一時之間有些不太適應,有幾次女高音獨唱也出現了稍微的不一致,導致馬卡爾停滯的兩三次做調整,直到滿意為止。雖然合唱團總監翁佳芬也覺得速度的緩慢不太習慣,鋼琴伴奏的劉富美也又同樣的問題,但是終究在舞台上指揮才是老大,除非當場有作曲家提出意見協調,否則我們只能尊重指揮家對樂曲的詮釋。
晚間正式演出時,由銅管強而有力在定音鼓的搭配之下,有如波濤洶湧的氣勢,將台灣人民為追求自由、民主的渴望釋放無遺。有點可惜的是鋼琴的聲部被管樂給淹沒了,儘管我已經非常熟悉鋼琴在開場時的聲部,但仍然聽不清楚蕭老師精心安排的鋼琴聲,而這種問題在他的幾首大型管弦樂演出時,經常會出現,如果試試看把鋼琴的位置調整到指揮旁,也許可以改善些這種遺憾。
而後進入〈愛與希望〉主題,果然發揮了馬卡爾柔和優雅的手法,將這段主題詮釋得非常細膩柔美,尤其是在尾聲時,與鋼琴的互動,彷彿在黑暗裡望著樹梢上,看見了一顆顆閃爍著愛與希望的星星。緊接著波濤洶湧的管樂夾帶著憤怒、無奈的氣勢,再度敘述人民對自由民主的渴望,引發出社會運動的萌芽進而蓬勃發展,於是由鋼琴優雅的引導之下,合唱團唱出了當年葡萄牙船長發現台灣時的讚嘆:「I lha Formosa」美麗的島嶼;在莊嚴的弦樂出現後,將樂曲帶入了另一個主題〈台灣翠青〉,描述台灣島嶼的位置與美麗,曾受外來殖民的統治打壓,對追求獨立自主、 建立新國家的渴望,族群和諧共處,攜手合作共創光明的未來。雖然馬卡爾在處理這個主題時,依然堅持他自己優美柔和的詮釋,但也因為速度進行的稍微緩慢,把和聲更凸顯的更清晰優美了。而在這段主題的轉調後,他有把速度稍微加快,同時也加重了音量,果然更接近了我們所熟悉的〈台灣翠青〉原味,最後在眾樂器齊鳴之下,合唱團盡情的唱出:「I lha Formosa」,馬卡爾揮舞著雙手激動的結束了樂章。
接著由鋼琴家陳天霓與樂團合作拉赫曼尼諾夫的〈第二號鋼琴協奏曲〉,也是令人讚賞鋼琴技巧的精湛演出。在下半場演奏完 史梅塔納的〈我的祖國〉其中的〈Vysehrad,Vitava,Sarka〉三段選曲之後,馬卡爾在觀眾掌聲不斷的喝采之下,將〈台灣翠青〉再度演出,在莊嚴、優雅的旋律中,我再度聽到了心目中沒有歌詞的國歌,也發覺四周有多人紅著眼眶,含著淚水小聲的唱著,當樂曲結束後,馬卡爾再度的把〈1947序曲〉總譜抱在胸前鞠躬,向蕭泰然致意、向台灣人民致意,在滿場掌聲不斷的喝采聲中,完美的結束這場音樂會。
這位名揚國際的音樂大師對台灣音樂的熱愛與支持,讓許多人深深感動,同時也認許多人更肯定自己優美的文化;馬卡爾對台灣的肯定與熱愛,相較之下對於有所謂自稱“高級人“,以“台巴子“稱謂,來輕蔑美麗島上的人民,似乎有著天壤之別的人格情操,或許越是自卑的人總是需要借以“高級人“自居“,來掩飾內心揮之不去的自卑感吧?
Proud Wolf 2009.3.16於最美麗的淡水
March 12,2009
March 6,2009
蕭泰然:D大調小提琴協奏曲.指揮/林望傑.小提琴/林以信.樂團/N.S.O.
馳騁66號公路 | ||
NSO旅人之歌 | ||
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| 指揮/林望傑 林望傑 現任聖地牙哥交響樂團音樂總監, NSO前任音樂總監 (1998-2001),是《美國唱片指南》雜誌公認為當今全美最搶手的指揮家之一。 「林以信自在悠遊於樂章裡高難度的對位與雙顫音中。」-紐約時報 被譽為「台灣的拉赫曼尼諾夫/台灣最後浪漫主義鋼琴詩人」的旅美作曲家蕭泰然,擷取台灣民謠及長老教會詩歌為他創作的靈感,浪漫、抒情、思鄉的意境是他音樂的表徵,而成為表達台灣這塊土地音樂靈魂的代表。 2009/4/3 19:30 National Concert Hall NTD 400 600 800 1000 1200 1500 主辦單位: 國立中正文化中心 | |
Zdenek Macal 二度指揮演出“1947序曲“

| 主題 ∕ 馬卡爾的交響情人夢 時間 ∕ 2009-03-15 、16 晚上19:30 地點 ∕ 高雄市文化中心至德堂 指揮 ∕ 茲登涅克‧馬卡爾(Zdenek Macal) 人員 ∕ 高雄市交響樂團 |
主辦:高雄市政府文化局 風靡萬人的日劇「交響情人夢」中,維耶拉本尊現身啦!千秋王子超級崇拜的名指揮確有其人,正是捷克愛樂管絃樂團前首席指揮馬卡爾(Zdenek Macal)。馬卡爾曾指 揮過四大洲超過160個樂團,以敏銳的音樂鑑賞力與獨特的演繹風格為樂迷所稱道,在他的帶領下,絃樂呈現不張狂但有力;管樂音色明亮清脆,恣意揮灑。 本次馬卡爾來台將與高市交演出兩場音樂會,更力邀旅居紐約、維也納等地,亦為高雄子弟的多位傑出音樂家合作,並邀請國立台灣交響樂團前樂團首席,小提琴家薛志璋擔任客座首席,指揮巨匠+世界名曲+演奏好手=精采絕倫。此次活動同時為高雄市文化中心至德堂整修完工,開館慶祝的首場大型音樂會,全新音樂廳的高級音響及一流設備,樂迷將搶先獨家享受,大飽耳福;維耶拉老師令千秋王子心醉的指揮風采,日劇迷將親臨感受,一睹廬山真面目! 3月15日第一場,馬卡爾挑選了三首他極為喜愛的曲目:象徵捷克人民愛國音符的《我的祖國》選曲;曾經讓他感動淚流,由「台灣拉赫曼尼諾夫」作曲家蕭泰然譜寫的台灣音樂史詩《1947》序曲,並邀請著名的女高音聲樂家─盧瓊蓉擔任獨唱,高雄知名鋼琴家─劉富美擔任獨奏,及高雄室內合唱團、紅木屐合唱團;當然還有日劇迷引頸期盼的浪漫極致,拉赫曼尼諾夫的《c小調第二號鋼琴協奏曲》,此曲將由旅美鋼琴家─陳天霓擔任獨奏。 3月16日第二場,馬卡爾與高市交攜手完美重現德奧古典音樂傳統,演出布拉姆斯最高技巧的《D大調小提琴協奏曲》、《a小調小提琴與大提琴協奏曲》協奏曲,及「交響情人夢」中影響千秋王子最深、最受觀眾喜愛的布拉姆斯《第一號交響曲》。本場邀請到旅美小提琴家 ─曾耿元、旅居維也納小提琴家─吳佩璇以及國內知名大提琴家─戴俐文擔任獨奏。 2009三月天,澎湃「樂」浪提前來襲 ~ 時間地點:2009/03/15 (日) 、2009/03/16 (一) 晚間七點半 高雄市文化中心至德堂 |
February 19,2009
January 12,2009
蕭泰然跟大家說謝謝Bye~Bye.
他對我說了對這次返鄉的種種,
有著許多特別的感觸。
雖然他老是愛唸著可能又是最後一次回來?
我知道他的身體狀況,
真的不再允許被操兵了,
加上他不善於拒絕的個性,
希望下次我們邀請他回來Long Stay,
回台灣單純的旅遊靜養,
而不是一大堆緊湊的行程,
等著他吃力的消化。
不過雖然身體很疲倦,
心裡卻很高興與感激這次葉綠娜幫他錄製的CD。
前天他仔細的聽了好幾次,
讓他非常滿意。
我想這應該是他這趟返台,
最讓他高興的事吧?
當作曲家好的作品,
能夠透過好的演奏家細緻的詮釋,
呈現給大家共賞,
真是何等的幸福啊!
Ken 2009.1.12
January 9,2009
「希望你們鼓勵我,我也鼓勵大家,一起為台灣做一些有用的事。」
期許大家相互勉勵,為台灣做一些有用的事,這是蕭老師在接受行政院頒獎時的感言。
由於長年飽受心血管病痛的折磨,身體的行動經常會有胸痛、氣喘的困擾。因此在得知他得獎的消息之後,
我一直反對他再度長途跋涉的回來領獎,更何況是由早年將他列入政治黑名單的KTM手中領取。
理由是沒有道歉、反省的加害者,怎麼有資格頒發給被害者獎?我實在不忍看見場景。
我知道他有許多無奈,也知道他經過了許多掙扎,也深信他在頒獎典禮上會有天人交戰的心境,
有許多前去參加頒獎典禮的朋友,來電問我為何沒去參加?
有些人為這次行政院頒獎的規劃用心給於肯定,更有些人勸我不要把意識形態,凸顯在這次的頒獎活動。
甚至還有些阿Q的朋友表示,這是KTM頒給的獎金,不拿白不拿???
我真的不知道該怎麼回答?
我只能說終究他還是會來了,因為台灣才是他的家,他內心深處永遠熱愛的家。
昨夜陪他前往寧夏路夜市去吃蚵仔煎時,又看到他滿足的笑容,因為這才是他回來的最愛。
Proud Wolf 2009.01.08
January 6,2009
葉綠娜獻給蕭泰然2009年的生日禮物--蕭泰然鋼琴獨奏雙CD
蕭泰然鋼琴獨奏曲集
Memories of Home
Tyzen HSIAO Piano Solo Works
CD 1 24:42
家園的回憶 Memories of Home Op. 49
1. 序曲 Prelude 01:41
2. 回憶 Memory 02:58
3. 遊樂場 Playground 01:20
4. 台灣清明古調 Ancient Taiwanese Melody 02:16
5. 悲歌 Elegy 04:01
6. 狂歡 Frolic 02:08
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7. 觸技曲 Toccata Op. 57 03:46
8. 告別練習曲 Etude Farewell 15:29
CD 2 58:56
詩影 Poetic Echo Op. 37
1. 第一號No.1 02:56
2. 第二號No.2 02:15
3. 第三號No.3 02:22
4. 第四號No.4 02:25
5. 第五號No.5 03:24
6. 第六號No.6 02:57
7. 第七號No.7 02:40
詩影 Poetic Echo Op. 38
8. 第一號No.1 搖籃曲 Lullaby 01:54
9. 第二號No.2 思鄉 01:04
詩影 Poetic Echo Op. 40
10. 第一號No.1 03:26
11. 第二號No.2 03:31
12. 第三號No.3 02:27
13. 第四號No.4 告別Farewell 02:03
鋼琴小品集 Piano Works
14. 台灣魂 Spirit of Taiwan Op. 60 02:11
15. 福爾摩沙來的天使 The Angel from Formosa 04:08
16. 生日快樂 Variation on Happy Birthday 01:29
17. 娜娜冥想曲 NANA Oh’s Meditation 02:19
18. 龍舟競渡 Dragon Boat Festival Op. 58 02:28
19. 奇異恩典 Amazing Grace 04:10
20. 華麗的阿們頌 A-men 01:25
特別收錄蕭泰然歷史錄音
Historic Recording Performed by Tyzen Hsiao
21. 台灣魂 Spirit of Taiwan Op. 60 04:04
22. 家園的回憶 回憶 Memories of Home : Memory 03:05
鋼琴 葉綠娜
Piano Lina Yeh
發行/繆斯藝術文化有限公司
發行日期/2009年1月1日
《CD販售地點》
台灣的店:02-2362-5799
中國音樂書房:02-2392-9912
國家音樂廳(小閔)CD販賣處
December 24,2008
偷閒的下午
December 1,2008
80歲 老頑童 日本白川鄉寫生展
80歲 老頑童 日本白川鄉寫生展吳木生,一生都是個客氣、退讓的人。不過他六十歲退休那年,也做了一件不退讓的事。就是「追求藝術生命」,專心繪畫。
吳木生從小熱愛畫畫,但是家境清寒只能當學徒,學畫電影看板。在幾位師傅的調教下卻也學到很多項技法承接不少當時電影工業下游的電影布景、道具、看板及美工方面的工作。
成立「木生畫室」後,屋內堆滿一幅幅畫,包括粉彩、水彩、油畫、裝置、素描等。也開始嘗試做裝置藝術,撿回各種汽車廢零件、收音機、主機板、公仔等金屬類物件,組組裝裝,竟成為現代感強烈、童趣十足的藝術品。
從小受到日式教育的吳木生,對於日本有著大大的情感,這次畫展最想要強調的是他與日本白川鄉的淵源。把心中最美好的地景、人事物,透過每一幅畫,來傳達他在旅程中看到的點點滴滴,相信件件的藝術品將會驚艷大家的創意思考,讓有更多的人和他一樣充滿記憶一起來欣賞每一幅圖畫的故事。
他是我從小就認識的長輩
1930年生於萬華
個性開朗熱情多趣
是我心目中的老頑童
退休前經營綜合美工公司
60歲開始了他多采多姿的繪畫之旅
曾遠赴俄羅斯寫生
這次的畫展之主題是日本的白川鄉寫生
日本白川傳統的建築茅草屋(聯合國著名的文物遺產)
畫材採用粉彩、厚紙、水彩、竹筆、壓克力彩、簽名筆
並將於2009年4月受邀前往日本展出
他的工作室充滿許多令人驚訝的古董與作品
很值得趣參觀
展場:木生畫室
台北市士林區中社路一段61巷22號
02-2841-1960,0933-141-253
展場入口:公車255中央站斜對面
展期:2008.12.5_2009.1.12
開放時間:上午1000_下午0500(星期一休息)
Proud Wolf 2008.12.01
November 20,2008
November 5,2008
人權、言論自由、鄭南榕
K.M.T.為了接待陳雲林來台,從機場淨空、道路管制、鐵絲網、拒馬、刺耳的哨子聲、抓人,
這些20幾年前發生過的惡行,竟然又重演,彷彿讓台北城又重返戒嚴時期。
選舉時這個政黨總是說要聆聽人民的聲音,說什麼人民最大、人民作主,在經濟蕭條、
民不聊生之際,無法有效率的解決人民最急迫的需求,卻低聲下氣的去狐媚處處打壓台灣的
「來客」,還要求人民必須保持應有的待客之道?
電視上看見一位女士被警察架走,一邊掙扎一邊高喊著:大家做個驕傲的台灣人,
台灣、中國一邊一國。上揚唱片公司播放台灣歌曲被強制關閉,在推擠中鐵捲門也招破壞。
在圓山飯店拍攝的女士也因闖入「管制區」而被強制驅離,民眾在圓山附近開車按喇叭嗆聲,
也遭受制止。⋯⋯⋯這就是自稱台灣的民主嗎?
想想19年前K.T.M.怎麼對待鄭南榕的?那被燒焦挺直的身軀讓我們記憶猶新,
如今讓人權、言論自由的迫害繼續在台灣發生,我知道Nylon一定會不肯罷休的。
Proud Wolf 2008.11.05
September 16,2008
詩人賴和的農民謠
風吹雨打,水浸日曝,一年中,辛辛苦苦,
只希望,稻仔好,栗價高,這辛苦,也即有補所。
碎米蕃薯,菜脯鹹魚,一年中,儉儉省省,
只希望,好收成,無疾病,這儉省,也即有路用。
六月大水,秧仔淹沒,等待到,大水退乾,
又不幸,圳頭崩,圳水斷,浸不死,也被日曝爛。
十月收冬,只有四成,這祇足,地主租額,
留下來,刈稻工,肥糞錢,無栗糧,怎得去開支。
晒乾鼓凈,地主趕到,一大堆,被他輦走,
只剩些,風鼓尾,二槽頭,看怎會,維持到年兜。
簳刈布店,菜架豬砧,無一位,肯再賒欠,
又兼得,這景氣,無塊借,只好把,食衣來縮減,
期限要過,當頭當盡,納不完,官廳租稅,
又被他,收稅官,來催促,駭怕得,真像犯著罪。
農會豆粕,圳務水銀,怎參詳,也不允准,
差押官,牽去牛,牽去豬,雞鴨鵝,一齊攏總去。
不勤不儉,怕受飢寒,幾年來,勤勤儉儉,
也依然,妻不飽,兒不煖,自嘆命,受苦敢誰怨。
聲援社會上不公不義的事,本是知識份子的天職,
賴和一生聲援以及憂心弱勢的立場,
同情農民並救濟貧窮,因此贏得「彰化媽祖」的稱號。
歌曲描述著在殖民統治之下,外來資本家挾著殖民當局的支持,
壟斷農業的產銷,佃農原本受地主的壓榨,加上資本家的剝削,
農民成為社會上最弱勢的族群。
在當年文協成立之初,農民的議題及受到矚目,隨著文化啟蒙運動
的發展,農民也日漸覺醒,農民運動因應而興。
知識份子與農民雖屢屢透過陳情抗議,希望殖民當局能重視農民權益,
但這與統治者與資本家、地主們的利益衝突,讓農民的困境始終無法
得到改善。
這首由賴和作詞,李金土作曲,發表於1931年《台灣新民報》的農民謠,
頗能反應出農民當年弱勢生活的困境。
※ 作詞者「甫三」即是賴和。
July 31,2008
July 28,2008
July 25,2008
廉價的國家尊嚴
為著是要迎接即將來自全球各地的嘉賓,試圖改變以往外界對中國的不良印象;藉以提升國家
的尊嚴與形象。
反觀這兩天島內的氣氛,卻還在為了參加奧運的名稱問題,因為「中華台北」或「中國台北」
而大傷腦筋。在中國媒體一再使用「中國台北」的名稱,報導有關台灣與奧運的相關訊息,
終於引起了老K的立委提出抗議,表示不能接受以「中國台北」的名稱參加奧運,並且聲明
要堅持「中華台北」將是中華民國最底線的尊嚴?呼籲中國必須遵循以往中華民國參加奧運的名稱,
更不應該擅自更改為「中國台北」。然而今天中國的官方發出將改口使用「中華台北」,這又讓
老K們沾沾自喜的表示中國對台灣釋出了善意。
Chinese Taipei這個名字,對使用英文的人而言,「中國台北」或「中華台北」似乎沒什麼兩樣?
如同「中華人民共和國」與「中華民國」都叫中國,難怪在國際弱肉強食現實的處境,讓台灣
在強大的中國打壓之下,老是到處碰壁吃悶虧。
其實這次中國在舉辦奧運時,對台灣只有一種不變的行為,那就是要台灣乖乖的聽中國的,
凡事只要在中國的遊戲規則之下,那有什麼遵守兩岸暫時擱置有爭議的話題?
本來就是有爭議才需要雙方的協商來解決,而且必須在雙方平等的基礎之下完成,那才有尊嚴可言。
我不禁再次的要問老K們?可以告訴台灣人民,為維護國家的尊嚴,「中華台北」這種國名,
你們就滿意了嗎?得到中國給予「中華台北」的稱呼,就等於得到中國的善意了嗎?
我只能說你們對國家尊嚴的要求,未免太廉價了吧?
Proud Wolf 2008.7.25































































































