pintomusica

2008年，在每年於德國所舉辦的世界最大電子藝術節-柏林國際跨媒體藝術節中的混合媒體類發表「filmachine」，同時也進行表演。另外，也接手由國際交通安全學會所委託的之行人穿越道燈號音樂曲目的製作。並曾於銀座地區的十字路口作現場測試而引起相當大的話題。


2009年，以在柏林所展開的音樂活動「Transmediale」開始了首次橫跨歐洲數國的巡迴演出「ATAK NIGHT 4」。今年六月也即將發行獨奏新專輯。


2006年和2007年分別在東京大學、東京藝術大學擔任兼任講師 – （資料取自超響 TranSonic 2009）


Tracklisting:
1  For Maria (5:34)
2  Blue (4:25)
3  Sky Riders (4:04)
4  Blue Fish (6:27)
5  Angel Passed (8:31)
6  Painful (3:44)
7  Open Your Eyes (4:10)
8  Ida (2:39)
9  When Attitudes Become Form (4:16)
10  One Plus Two (2:40)
11  Untitled (1:48)
12  Wht (4:38)
13  Erosion (5:37)
14  Our Music (4:40)

試聽

試聽：
http://www.myspace.com/olafurarnalds

http://store.erasedtapes.com/main.aspx?gopage=eratp17&x=17



冰島這塊“地球上最美傷痕”的寂靜大地，多年來不斷挖掘出讓人驚豔的音樂人，不管是Bjork、Sigur Ros或Mum，近期則首推Ólafur Arnalds莫屬。來自雷克雅維克偏壤小鎮Mosfellsbær的Ólafur，從一名酷愛搖滾樂的熱血鼓手，卻沒想到他對室內樂的探索更引起樂迷的濃厚興趣。

自出版首張專輯《Eulogy For Evolution》與EP《Variations of Static》，前者流露出對古典室內樂編制的沈溺，鋼琴、提琴與弦樂四重奏的巧妙佈局，出奇不意的後搖張力；後者則增加了一點電子碎拍的成份，在古典與電子之間產生更豐富的拉扯張力，Ólafur 以其集憂鬱唯美與澎湃大器於一身的新古典樂章，在世界各地引起廣泛注意，今年更受邀為英國著名編舞家Wayne McGregor新作「Dyad 1909」編寫配樂（該舞作將在十月份在倫敦沙井勒劇院(Sadler's Wells Theater)作全球首演）。

今年四月，Ólafur 進行了一項特別的音樂計劃，他嘗試以每日一曲的速度創作並錄製了一系列共七首曲子，每天立即放上網供聽眾免費欣賞，多達七萬人次透過官方網站下載，還可以到Twitter關心他的創作進度，許多樂迷更以這些音樂為靈感在Flickr上回饋藝術創作，這次有趣的互動成果最近也出版了限量專輯，取名《發現之歌》（Found Songs）。

由於設定了這樣子的有限條件與時間，過程固然很難深思熟慮與一再修改，但另方面卻有可能更激發出創作者的直覺與靈感，不難發現這些新曲與以往作品略有不同，每首曲子的時間不長，配器相對簡單，大部份只以鋼琴演繹，卻偶有小提琴與電子聲響的湧現，就好像欣賞一張素描速寫，也讓樂迷有機會窺探他的創作原點。

Touch # Tone 38
CD, 62:12



Artwork & design by Jon Wozencroft



Recorded live at The Arnolfini, Bristol, 27th October 2007 by the doyen of sound recordists, Chris Watson, using 2 x Sony ECM 77s with a Nagra P11 Ares flash card recorder, and from desk to hard drive. The recording was mixed, edited and mastered by Touch stalwart BJNilsen, in Berlin during March 2009.