2008年12月31日
2008我最喜愛專輯 by ANSON















MILES FROM INDIA / v.a.
LEUCOCYTE / Esjorn Svensson Trio
STOLEN FROM STRANGERS / Jun Miyake
SEASON OF CHANGES / Brian Blade
DISTANCES / Norma Winstone
CARTOGRAPHY / Arve Henriksen
MELANCHOLY OF A FLOWERING PLANT / Zai Kuning & Koichi Shimizu
I HOLD A WISH FOR YOU / Aspidistrafly
GRACE / Haruka Nakamura
FLICA / Windvane & Window
DEATH OF A TYPOGRAPHER / Byetone
THIRD / Portishead
WELCOME TO MALI / Amadou & Mariam
BLACK SEA / Fennesz
KLO:YURI / Midori Hirano
(排名不分先後)
2008我最喜愛專輯 by CECI












I LOVE YOUR GLASSES / russian red
SLEEP THROUGH THE STATIC / jack JohnsonI
HOLD A WISH FOR YOU / aspidistrafly
CHEAP DEMO BAD SCIENCE / serafina steer
TINY MUSICAL / akira kosemura
ME AND ARMINI / emiliana torrini
JAG FICK FEELING / anna jarvinen
KLO:YURI / midori hirano
MODERN RHAPSODIES / maxence cyrin
VARIATIONS OF STATIC / Ólafur Arnalds
SOLO FAMOUS COMPOSERS / takeshi shibuya
GRACE / haruka nakamura
(排名不分先後)
2008我最喜愛專輯by 店員k









1. MED SUD I EYRUM VID SPILUM ENDALAUST / sigur ros
2. AFTERGLOW / akira kosemura & haruka nakamura
3. CHANTS OF FROZEN LAKES / marc namblard
4. COMME SI DE RIEN N'ETAIT / carla bruni
5. HI BI NO NE / sawako + daisuke miyatani
6. MELANCHOLY OF A FLOWERING PLANT
7. I HOLD A WISH FOR YOU / aspidistrafly
8. TRICO! -- Everyday Trip
9. GRACE / haruka nakamura
10.LITTLE GRACE / yasushi yoshida 吉田靖
2008年12月30日
2008我最喜愛專輯 by JOHN
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LOVE IS REAL / ULF WAKENIUS
LEUCOCYTE / ESBJORN SVENSSON TRIO
MILES FROM INDIA / V.A
EVERYTHING THAT HAPPENS WILL HAPPEN TODAY / DAVID BYRNE AND BRIAN ENO
EULOGY FOR EVOLUTION / ÓLAFUR ARNALDS
MICROCASTLE / DEERHUNTER
O SOUNDTRACK MY HEART / PIVOT
QUARISTICE / AUTECHRE
LOS ANGELES / FLYING LOTUS
I HOLD A WISH FOR YOU / ASPIDISTRAFLY
(排名不分先後)
2008年08月1日
七夕 mix tape大賞

最近台灣商周出版社的音樂河書系,為新書《我的愛情是一捲自製混音帶》(Love Is A Mix Tape)舉辦了一個「七夕 mix tape大賞」活動。簡單地說,就是聽眾讀者可以上個某個網站,自己製作一個選輯,以愛情為主題。
::相關活動網址:http://pulp.bluecircus.net/archives/012713.html ::
這本《我的愛情是一捲自製混音帶》,作者是滾石雜誌樂評人Bob Sheffield,描寫搖滾樂如何讓他跟妻子芮妮相識相愛,一個靦腆的男人如何完全被一個南方大屁股女孩降伏。
作者的幸福很短暫,芮妮婚後四年便死於肺動脈拴塞。 幸福的人很難體會鰥寡孤獨的滋味。看到作者三更半夜睡不著覺,到Walmart賣場,推著推車,假裝買東西,其實是在傾聽一對對顧客夫婦的談話。衛生紙單包買是不是比較好,一次買兩大包雖然比較便宜,但是放在家裡佔空間,衛生紙佔掉的房租就比兩包減價來得貴。
失去愛妻的人,只能這樣聆聽幸福。
在此宣傳,並歡迎各地朋友一起參與!
2007年12月31日
2007我最喜愛專輯 by ANSON















THEORY OF MACHINE / Ben Frost
自言受澳洲攝影家Bill Henson的暗黑疏離美學影響,出生於澳洲現居冰島的Ben Frost、嘗試透過音高、音量和音色的每一極端去探索 "聲響空間",裡面的變化緩慢微妙,卻時而暴力駭人,具侵略性地勾動聽者的生理反應。
SHORT STORIES / Mats Eilertsen
Mat Eilertsen這位挪威演奏家,總是有辦法讓低音大提琴散發動人的溫暖與敘事性,在傳統與實驗、深沉與寂靜間構築出足以令聽者全神貫注的爵詩,這張《短篇故事集》也不例外,強烈的存在感橫跨整張專輯。
SISTEREIS / Elegi
Sistereis可說是所謂「末日」(doom)音樂的ambient典範。本身興趣是到沉船殘骸潛水探險的挪威音樂家Tommy Jansen(Elegi),以這張聲響模擬海底深處的共鳴、充滿陰森氛圍的專輯為他的末日三部曲揭開序幕,提供一次相當神秘的的聆聽體驗。
GOOD MORNING / No.9
日本音樂家No.9以行雲流水般的音樂線條、時尚對味電子碎拍,伴著蟲鳴鳥叫的自然聲響,帶著些許爵士表情訴說關於太陽、早晨、花與樹的故事,彷彿引領聽者神遊到春夏交替之時萬物靈動的野地,一片油綠美好的樂園。
MAY YOUR HEART BE THE MAP / Epic 45
這是一張關於"迷失"的耐人尋味作品,英國組合Epic 45以迷幻、溫柔而略帶憂鬱的shoegazing搖滾、如fennesz般閃爍環境電聲、輕柔的吟唱,追溯逝去的童真與思鄉的情懷,如果你是那種年青時已經體會什麼是"青春"的人,聽這張專輯應該會特別有感覺。
SEGU BLUE / Bassekou Kouyate
來自西非馬里 (Mali)的演奏家Bassekou Kouyate與另外三位團員以西非魯特琴這種歷史悠久的樂器,搭配客座歌手的吟唱與鼓擊節奏,14首節奏明亮旋律悠揚的曲子中,西非魯特琴的音符跳躍共舞,交織出微妙的紋理。一首「獻給Ali Farka的悲嘆歌」在靈性的氛圍中以樂音悼念自己國家的音樂先鋒Ali FarkaToure。
GOLDEN GREEN / Ua
一張心曠神怡的專輯,日本女歌手Ua以她渾厚沙啞的聲線,輕盈自若地唱出讓人搖擺律動的大自然之歌,細緻脫俗的編曲與精彩器樂伴奏讓專輯質感大大提升,內橋和久和其他幕後音樂人應記一功。
CELEBRATING THE MAHAVISHNU ORCHESTRA / Radio.string.quartet
今年Kronos弦樂四重奏重新演繹Sigur Ros作品雖精彩但不意外,若論驚豔程度必推奧地利維也納弦樂四重奏Radio.string.quartet向Mahavishnu Orchestra致敬的這張,難以想像一個當代的弦樂四重奏可以把七0年代的融合爵士勁旅狂野的又深邃的音樂精神傳神地表達出來,但Radio.string.quartet卻以acoustic的方式做到了。
AFTERGLOW / Akira kosemura + Haruka nakamura
鋼琴吉他勾勒的美妙旋律線、不落套俗的電音碎拍、似曾相識的日常聲音取樣,一張催化情感、回憶與想像的動人聲音抒情詩。
OJOS NEGROS / Dino Saluzzi
Dino Saluzzi班多鈕手風琴(bandoneon)與Anja Lechner大提琴一次深刻音樂對話,幽微、精煉、詩意,彼此將來自民謠、爵士、歐陸古典與探戈的的精華融會貫通,七十多歲的Saluzzi演奏已達爐火純青,並且把探戈帶到形而上的精神境界,令人回味再三。
AMAN IMAN:WATER IS LIFE / Tinariwen
Tinariwen這隊以電吉他為武器,來自南撒哈拉Touareg族的游牧藍調戰士,最新專輯成為今年叱吒世界音樂(World Music)樂壇的話題之作。融合藍調、民謠、民族等元素,伴以部落傳統的合唱人聲,他們以這12首歌曲獻給撒哈拉和全世界受壓迫的地區,並希望早日獲得和平、寬容與發展。
PROGRAM MUSIC I / Kashiwa Daisuke
以宮澤賢治的《銀河鐵道之夜》與太宰治的《奔跑吧,梅洛斯》作為兩首作品的母題,乍聽很WEG,但慢慢發現Daisuke的獨到之處,以其狂暴偏執的密集式拼貼與錯誤美學手段,將長篇室內樂章加以拆解扭曲再重組,呈現氣勢迫人的極速異質聲響世界。
SUPERSILENT 8 / Supersilent
今年終於達成多年願望看了Supersilent的現場演出,成軍十年的他們也出版了這張近五年來最新專輯,將殘暴與抒情透過音樂達至超完美的動態平衡,神秘、浩瀚的聲響體驗,我只能從這隊挪威樂隊身上找到。
IN RAINBOWS / Radiohead
從行銷到音樂,Radiohead這回無疑是一次讓人拍案叫絕的漂亮出擊,盡顯超級樂團風範。
RHYTHM / frank bretschneider
何謂節奏?聲音藝術家frank bretschneider,回到節奏的最根本元素探索,拒絕添加任何糖衣味精,造就出一張既極大又極微、既繁複又精準、充滿人性的簡約電子力作。Minimal也有靜極思動的時候。
SHORT STORIES / Mats Eilertsen
Mat Eilertsen這位挪威演奏家,總是有辦法讓低音大提琴散發動人的溫暖與敘事性,在傳統與實驗、深沉與寂靜間構築出足以令聽者全神貫注的爵詩,這張《短篇故事集》也不例外,強烈的存在感橫跨整張專輯。
SISTEREIS / Elegi
Sistereis可說是所謂「末日」(doom)音樂的ambient典範。本身興趣是到沉船殘骸潛水探險的挪威音樂家Tommy Jansen(Elegi),以這張聲響模擬海底深處的共鳴、充滿陰森氛圍的專輯為他的末日三部曲揭開序幕,提供一次相當神秘的的聆聽體驗。
GOOD MORNING / No.9
日本音樂家No.9以行雲流水般的音樂線條、時尚對味電子碎拍,伴著蟲鳴鳥叫的自然聲響,帶著些許爵士表情訴說關於太陽、早晨、花與樹的故事,彷彿引領聽者神遊到春夏交替之時萬物靈動的野地,一片油綠美好的樂園。
MAY YOUR HEART BE THE MAP / Epic 45
這是一張關於"迷失"的耐人尋味作品,英國組合Epic 45以迷幻、溫柔而略帶憂鬱的shoegazing搖滾、如fennesz般閃爍環境電聲、輕柔的吟唱,追溯逝去的童真與思鄉的情懷,如果你是那種年青時已經體會什麼是"青春"的人,聽這張專輯應該會特別有感覺。
SEGU BLUE / Bassekou Kouyate
來自西非馬里 (Mali)的演奏家Bassekou Kouyate與另外三位團員以西非魯特琴這種歷史悠久的樂器,搭配客座歌手的吟唱與鼓擊節奏,14首節奏明亮旋律悠揚的曲子中,西非魯特琴的音符跳躍共舞,交織出微妙的紋理。一首「獻給Ali Farka的悲嘆歌」在靈性的氛圍中以樂音悼念自己國家的音樂先鋒Ali FarkaToure。
GOLDEN GREEN / Ua
一張心曠神怡的專輯,日本女歌手Ua以她渾厚沙啞的聲線,輕盈自若地唱出讓人搖擺律動的大自然之歌,細緻脫俗的編曲與精彩器樂伴奏讓專輯質感大大提升,內橋和久和其他幕後音樂人應記一功。
CELEBRATING THE MAHAVISHNU ORCHESTRA / Radio.string.quartet
今年Kronos弦樂四重奏重新演繹Sigur Ros作品雖精彩但不意外,若論驚豔程度必推奧地利維也納弦樂四重奏Radio.string.quartet向Mahavishnu Orchestra致敬的這張,難以想像一個當代的弦樂四重奏可以把七0年代的融合爵士勁旅狂野的又深邃的音樂精神傳神地表達出來,但Radio.string.quartet卻以acoustic的方式做到了。
AFTERGLOW / Akira kosemura + Haruka nakamura
鋼琴吉他勾勒的美妙旋律線、不落套俗的電音碎拍、似曾相識的日常聲音取樣,一張催化情感、回憶與想像的動人聲音抒情詩。
OJOS NEGROS / Dino Saluzzi
Dino Saluzzi班多鈕手風琴(bandoneon)與Anja Lechner大提琴一次深刻音樂對話,幽微、精煉、詩意,彼此將來自民謠、爵士、歐陸古典與探戈的的精華融會貫通,七十多歲的Saluzzi演奏已達爐火純青,並且把探戈帶到形而上的精神境界,令人回味再三。
AMAN IMAN:WATER IS LIFE / Tinariwen
Tinariwen這隊以電吉他為武器,來自南撒哈拉Touareg族的游牧藍調戰士,最新專輯成為今年叱吒世界音樂(World Music)樂壇的話題之作。融合藍調、民謠、民族等元素,伴以部落傳統的合唱人聲,他們以這12首歌曲獻給撒哈拉和全世界受壓迫的地區,並希望早日獲得和平、寬容與發展。
PROGRAM MUSIC I / Kashiwa Daisuke
以宮澤賢治的《銀河鐵道之夜》與太宰治的《奔跑吧,梅洛斯》作為兩首作品的母題,乍聽很WEG,但慢慢發現Daisuke的獨到之處,以其狂暴偏執的密集式拼貼與錯誤美學手段,將長篇室內樂章加以拆解扭曲再重組,呈現氣勢迫人的極速異質聲響世界。
SUPERSILENT 8 / Supersilent
今年終於達成多年願望看了Supersilent的現場演出,成軍十年的他們也出版了這張近五年來最新專輯,將殘暴與抒情透過音樂達至超完美的動態平衡,神秘、浩瀚的聲響體驗,我只能從這隊挪威樂隊身上找到。
IN RAINBOWS / Radiohead
從行銷到音樂,Radiohead這回無疑是一次讓人拍案叫絕的漂亮出擊,盡顯超級樂團風範。
RHYTHM / frank bretschneider
何謂節奏?聲音藝術家frank bretschneider,回到節奏的最根本元素探索,拒絕添加任何糖衣味精,造就出一張既極大又極微、既繁複又精準、充滿人性的簡約電子力作。Minimal也有靜極思動的時候。
(排名不分先後)
2007年12月30日
2007我最喜愛專輯 by PENNY










THE SENTINEL / Aerial
Aerial 的曲風類似Mono、Explosion In The Sky,同樣的不會落落長而激昂有力,充斥著典型後搖滾連綿不絕的結他音牆,你可以說它毫無新意,但它的確讓我聽得興奮大叫。
STRJON / Arve Henriksen
十月初在廣州,現場感受過Arve Henriken的小號的魅力,Supersilent的演出是我看音樂會以來,最精彩的一場,從此對Arve Henriken 充滿穿透力的小號著迷了。這張Strjon 得到Supersilent 其中兩位成員的客席參與,而Strjon 的音樂及意境,相比Supersilent 的新專輯8,更像是當晚的現場感覺。
UNTRUE / Burial
是少數讓我有興趣的電子"舞曲"專輯,它既帶點Ambient 及Trip-pop 的深沉氣氛,這張新作也比debut 更注重人聲。Burial 讓我這個不喜歡Techno、House 的人,重新認識其他電子舞曲。
ANDORRA / Caribou
Andorra 重回Up in Falmes 的風格,依然是一貫Caribou 式「溫暖迷幻搖滾」,我喜愛在中午開舖時播放這唱片,在兩個窗戶沒什麼陽光透入的小店中,Caribou 的音樂總讓人精神為之一振。
BURNING OFF IMPURITIES / Grails
Post-Rock 這種音樂類型慢慢被大家定型時,Grails 結合印度似的民族樂的後搖滾風格,為後搖滾樂迷如我帶來少有的新鮮感。印度音樂般的旋律,在激昂的鼓點下,散發出後搖滾與民族音樂激盪出來的魅力,也讓我對民族音樂開始產生興趣。
DEALIN WITH SIGNAL & NOISE / Guitar
還能在Shoegazing 範疇中弄出新意? Guitar (aka Michael Lueckner) 的答案就是這張兩年內第三張的新作。這張Dealin With Signal & Noise 難能可貴的地方,在於能不重覆一眾經典Shoegazing 樂團的老招數,而在一派噪音電子實驗與Indie-pop甜美旋律中,融會貫通的把玩著一層層的Shoegazing 白色噪音。不時穿插的電音,更讓Shoegazing樂迷如我不只會沈迷於一遍噪音大海。
BOXER / The National
它擁有不俗套的旋律性、高度的層次感、言而有物的歌詞,Boxer 不僅是The National 歷來最完熟、動聽的專輯,第一次聽到Boxer 的時候,我不禁想到Joy Division,若打個簡單的比方,Boxer 就是他們的Unknown Pleasure,也是我近年最佳的Indie-Rock 專輯。
SPEAK VOLUMES / Nico Muhly
身為學院派的 Nico Muhly,將古典樂修養,以及現代作曲家的理解,融入如IDM、Ambient 的電子樂中,既不否定古典樂對自身的影響,又能保持創新、開放的創作思維,Speak Volumes 打造出現代作曲家該有的全新典範。
CELEBRATING THE MAHAVISHNU ORCHESTRA / Radio.string.quartet
誠然我不是Mahavishnu Orchestra 的「粉絲」,但聽過這張專輯後,我完全對Radio.string.quartet 佩服得五體投地。Radio.string.quartet 不單保留了Mahavishnu Orchestra 的電氣化爵士氣氛,甚至過之而無不及的將原版Jazz-rock fusion 的狂野火熱及爆發力表現出來。Radio.string.quartet,一支四人的室內樂團體,但表現出的意境,打破我對室內樂的一貫印象。
HIS/HERS / Zelienople
剛好那時看了Gus Van Sant 的兩部電影 - Elephant 及 Last Days,電影所散發的一派緩慢、冷靜、疏離,甚至迷幻的調子,與這張專輯可謂一脈相承。專輯中第二首歌曲 Moss Man,尾段瘋狂的即興演奏,與之前冷調的氣氛形成極大的反差,跟Elephant 結尾的一段大屠殺一樣。Zelienople 與Gus Van Sant 這兩部電影,同樣的愛惡分明。
(排名不分先後)
2007我最喜愛專輯 by CECI








MARRY ME / St.Vincent
SONATA MIX DWARF COSMOS / Susanna
DRAPE / Moskitoo
KURR / Amiina
WHITE CHALK / PJ Harvey
TWO FOR THE ROAD / Two for the Road
SPEAKS VOLUMES / Nico Muhly
SOME THINGS JUST STICK IN YOUR MIND / Vashti Bunyan
我們在炎熱與抑鬱的夏天,無法停止抽煙 / My Little Airport
O...OH / Pixeltoy
(排名不分先後)
2007我最喜愛專輯 by JOHN


DEALIN WITH SIGNAL AND NOISE / Guitar
DRAPE / Moskitoo
YES, I'M A WITCH / Yoko ono
GOLDEN GREEN / Ua
Ua極具個人風格的唱腔,在這張新作之中發揮得淋漓盡致。一聽之下,再度對流行音樂的定義改觀。
PLAYGROUND / Manu Katché
非裔法籍鼓手Manu katché 第二張由ECM 所發行的尊輯。身為鼓手manu katché並沒有因此突出其主導的位置,反而花上更大的功夫在節奏部份配合,使得整體變得更為纖幼細密。特別喜歡小號與色士風奏著同一段旋律時互相覆蓋,氣若游絲的感覺。
SOLO IN MONDSEE / Paul bley
每天工作多久,就聽多久的音樂。夜晚下班前我就慣常播放這張Paul Bley鋼琴獨奏的尊輯,說不出原因,只是喜歡聽簡潔抒情的樂章,甚麼也不去想,洗滌工作帶來的疲累。
WHITE CLARK / PJ harvey
CRYSTAL RAINBOW PYRAMID UNDER THE STARS / Acid mothers temple & the melting paraiso u.f.o.
Acid mothers temple轉變風格之作,第二曲目"CRYSTAL RAINBOW PYRAMID"營造的空間感比以往的專輯更具層次,鋪排更具默契。繼"La Nòvia"之後又一顛峰之作。
SKY BLUE SKY / Wilco
MOSCOW DUB / Killer bong
(排名不分先後)
2007年12月16日
「二樓後座迷你現場」:胡家兆劇場音樂分享會(12/16)
「二樓後座迷你現場」是邊度有音樂策劃的一系列活動,它可以是音樂會、電影放映會、展覽、座談...實體空間雖然迷你,文化空間卻可以無限延伸!當然,大家的現場參與才是最重要。
「二樓後座迷你現場」:胡家兆劇場音樂分享會
活動時間:12.16日(日) 3︰00pm-4︰30pm
活動費用:免費
人數限制:25名
地點:邊度有音樂 ( Pintomusica)
地址:澳門議事亭前地永興大廈二樓B
電話:853-28921191 / 853-28330909
電子郵件︰p330909@macau.ctm.net
「音樂和戲劇都是我喜歡的藝術,兩者帶給我不同的快樂。我享受創作音樂的過程和樂隊排練的快樂;而戲劇的排練卻令我沉醉於團體工作的氣氛當中」

胡家兆-澳門填詞人、結他手、澳門大學電子電機工程學士。自小迷上樂隊文化和結他音樂。大學時期便積極參與樂隊演出和戲劇活動,是多個流行音樂團體和慈藝話劇社的成員。並在一個偶然的機會下開始為本地歌手填詞,至今已逾十年。多年來不斷自組樂隊參與大大小小的現場演出。近年更經常在本地不同類型音樂會的現場樂隊中擔任結他手。
填詞作品中較為人熟悉的包括<Icy Fire>(第四屆澳廣視”至愛新聽力”金獎歌曲) -- 杜俊諱、與黃貫中一同填寫的<失魂>(第三屆澳廣視”至愛新聽力”金獎歌曲) -- The Soler、與莫兆忠合力填寫的<友=舞>(第二屆澳廣視”至愛新聽力”銅獎歌曲) -- 杜俊諱 + 趙倪生、<遊又休>及<猜.情.尋>(第五屆澳廣視”至愛新聽力”入選歌曲) -- 孫鳳明、<友誼永固> -- 趙倪生、作曲填詞<52號天國> -- 孫鳳明和<微風、黑沙、我與妳> -- The Overdrive等等。
戲劇演出包括<小王子>、<陽光拍子機>、 <快樂的傻子>(獨腳戲)、<費加羅的婚禮>(澳門藝術節 1995)和<吝嗇鬼>(澳門藝術節 1996)。曾為<屋內>、<鬼魂奏鳴曲>、<澳門特產>(澳門藝術節 1997)、<尋…星空夢裡人>等劇目作曲、填詞和設計音響效果。期後更為澳門首個搖滾音樂劇<耶穌、孔子、約翰連儂>作曲、填詞和擔任音樂總監。
胡家兆:
「一把結他、一個朋友將我帶進劇場。回頭一看,那已是十三年前的事了!
由<小王子>到<陽光拍子機>,由<屋內>到<尋 …星空夢裡人>,由<耶穌、孔子、約翰連儂>到近期的<愛在地球毀滅時>、<月黑風高變蟲記>及<活‧地‧尋>,我的劇場音樂都在轉變著。 音樂和戲劇都是我喜歡的藝術,兩者帶給我不同的快樂。我享受創作音樂的過程和樂隊排練的快樂;而戲劇的排練卻令我沉醉於團體工作的氣氛當中。在過去,我不能於工餘時間兼顧兩者,我只好在音樂和戲劇兩者之間作出抉擇。雖然我十分喜歡戲劇的工作氣氛,但我堅信我在音樂上可以做到的,一定比戲劇上可做到的要多、要好。所以我有一段長時間完全脫離了戲劇,一心一意投入音樂當中。直至去年轉了一份與戲劇有關的新工作,我才再次參與戲劇活動。
「二樓後座迷你現場」:胡家兆劇場音樂分享會
活動時間:12.16日(日) 3︰00pm-4︰30pm
活動費用:免費
人數限制:25名
地點:邊度有音樂 ( Pintomusica)
地址:澳門議事亭前地永興大廈二樓B
電話:853-28921191 / 853-28330909
電子郵件︰p330909@macau.ctm.net
「音樂和戲劇都是我喜歡的藝術,兩者帶給我不同的快樂。我享受創作音樂的過程和樂隊排練的快樂;而戲劇的排練卻令我沉醉於團體工作的氣氛當中」

胡家兆-澳門填詞人、結他手、澳門大學電子電機工程學士。自小迷上樂隊文化和結他音樂。大學時期便積極參與樂隊演出和戲劇活動,是多個流行音樂團體和慈藝話劇社的成員。並在一個偶然的機會下開始為本地歌手填詞,至今已逾十年。多年來不斷自組樂隊參與大大小小的現場演出。近年更經常在本地不同類型音樂會的現場樂隊中擔任結他手。
填詞作品中較為人熟悉的包括<Icy Fire>(第四屆澳廣視”至愛新聽力”金獎歌曲) -- 杜俊諱、與黃貫中一同填寫的<失魂>(第三屆澳廣視”至愛新聽力”金獎歌曲) -- The Soler、與莫兆忠合力填寫的<友=舞>(第二屆澳廣視”至愛新聽力”銅獎歌曲) -- 杜俊諱 + 趙倪生、<遊又休>及<猜.情.尋>(第五屆澳廣視”至愛新聽力”入選歌曲) -- 孫鳳明、<友誼永固> -- 趙倪生、作曲填詞<52號天國> -- 孫鳳明和<微風、黑沙、我與妳> -- The Overdrive等等。
戲劇演出包括<小王子>、<陽光拍子機>、 <快樂的傻子>(獨腳戲)、<費加羅的婚禮>(澳門藝術節 1995)和<吝嗇鬼>(澳門藝術節 1996)。曾為<屋內>、<鬼魂奏鳴曲>、<澳門特產>(澳門藝術節 1997)、<尋…星空夢裡人>等劇目作曲、填詞和設計音響效果。期後更為澳門首個搖滾音樂劇<耶穌、孔子、約翰連儂>作曲、填詞和擔任音樂總監。
胡家兆:
「一把結他、一個朋友將我帶進劇場。回頭一看,那已是十三年前的事了!
由<小王子>到<陽光拍子機>,由<屋內>到<尋 …星空夢裡人>,由<耶穌、孔子、約翰連儂>到近期的<愛在地球毀滅時>、<月黑風高變蟲記>及<活‧地‧尋>,我的劇場音樂都在轉變著。 音樂和戲劇都是我喜歡的藝術,兩者帶給我不同的快樂。我享受創作音樂的過程和樂隊排練的快樂;而戲劇的排練卻令我沉醉於團體工作的氣氛當中。在過去,我不能於工餘時間兼顧兩者,我只好在音樂和戲劇兩者之間作出抉擇。雖然我十分喜歡戲劇的工作氣氛,但我堅信我在音樂上可以做到的,一定比戲劇上可做到的要多、要好。所以我有一段長時間完全脫離了戲劇,一心一意投入音樂當中。直至去年轉了一份與戲劇有關的新工作,我才再次參與戲劇活動。
音樂是一種很直接的藝術,簡單的幾個音符、短短兩三分鐘的樂曲,就可以令我全身感動,那是多麼的神奇,當中有多麼深奧的學問呢!填詞卻是十分內心的創作,要將一個完整的故事、心中的思想在二三百字數的歌詞中表達出來,確實是一項挑戰。自己亦可以把個人對某事某物的見解;對某人某地的思念透過歌詞表達出來,情緒也得以抒發。」
座位極有限,歡迎電話或電郵預約留位!!Seats limited, please make your reservation by phone or email as soon as possible!!















