November 10,2009
杜尚访谈录
作 者： （法）皮埃爾·卡巴納 著翻 譯：王瑞芸 譯
出 版 社： 廣西師範大學出版社
出版時間： 2001-9-1
I S B N ： 9787563333110
售價：５０ 會員：４５
如果你願意，我的藝術就是我的生存，在每一瞬間，每一次呼吸間都是作品，一個不露痕迹的作品，那既不斥諸視覺，也不斥諸大腦。那是一種持續的快樂。
我對藝術本身真是沒有什麽興趣，它只不過就是一件事兒，它不是我的整個生活，遠遠不是。
杜尚（Marcel Duchamp，1887－1968），出生於法國。1954年入美國籍。他的出現改變了西方現代藝術的進程。可以說，西方現代藝術，尤其是第二次世界大戰之後的西方藝術，主要是沿著杜尚的思想軌迹行進的。因此，瞭解杜尚是瞭解西方現代藝術的關鍵。 ...繼續閱讀
京剧下午茶
作 者： 徐城北 著出 版 社： 浙江大學出版社
出版時間： 2009-10-1
I S B N ： 9787308070348
售價：４２ 會員：３８
本書深入淺出地介紹了京劇的行當、道具、表演藝術特點等知識，同時娓娓道出衆多梨園典故和伶界軼事，展現了京劇藝術的無窮魅力和京劇藝人的不懈追求。作者年輕時得幸親眼目睹梅蘭芳、馬連良、袁世海等人演出，後來又因工作關係與衆多京劇藝術家有深入交流，談起京劇個中趣味，可謂手到擒來。 書中配有九十多幅照片，著名畫家程多多專門爲本書繪製了二十幅插畫，插畫和文字相得益彰，更是可人。 ...繼續閱讀
October 20,2009
日本頂尖時尚名人學
作者：秦之敏 出版社：商周出版
出版日期：2009年10月09日
ISBN：9789866369490
售價：113 會員：96
當代日本美力浮世繪。
八位頂尖名人，八種美力詮釋，不容錯過的日本時尚美學。
貴婦創業家秦之敏，親自採訪八位日本頂尖人物，為讀者傳遞他們令人驚艷的創意發想，這些傑出人士不僅演繹了心中的日本美學，更打造出世界級的美學競爭力。
他們不僅在日本出類拔萃，更積極將日本美學轉化為實際的經濟力，推向世界，涵括建築設計、藝術收藏、品牌經營、電視媒體、時尚雜誌、造型等不同領域。
從和每位名人的對話中，可讀出他們在工作上的所作所思，擴大了時尚文化的定義，他們各自在工作領域上對日本美的獨特詮釋，構築出一幅幅當代日本美力的浮世繪。 01內田繁的設計學→空性的美學
內田一九四三年出生於橫濱。桑澤設計研究所畢業，目前擔任桑澤研究所所長。獲獎無數，二○○七年春天，更獲頒紫綬褒章。內田繁不僅設計商業住居空間，更在日本國內外展開家具、工業設計，甚至是地區開發等，活動領域廣泛。代表作茶室「受庵、想庵、行庵」、山本耀司系列精品店等。作品成為紐約大都會美術館、舊金山現代美術館、蒙特婁美術館等的永久收藏。 02吉井仁實的當代藝術學→村上隆的幕後推手
吉井生於一九六七年，出身東京。他在經歷位於銀座的吉井畫廊之後，一九九九年成立hiromi yoshii edition，企畫並出版杉本博司、橫尾忠則等藝術家的版畫。二○○一年，六本木地區森大樓的開發案中，他策劃完成畫廊六本木Complex，引介當代藝術作品，引起日本媒體熱烈話題，為原本就熙來人往的熱鬧街道，吸引更多人潮。他聚焦九一一之後的日本國內外藝術家，同時積極向海外引介日本藝術家。 03寺田和正的品牌經營學→櫻花妹的最愛Samantha Thavasa 從負債四億五千萬日圓到日本第一的皮包品牌，帶給女性無限幸福感的銷售哲學，寺田和正一九六五年出生於廣島。就讀駒澤大學經營學部期間，曾休學前往加拿大留學。大學畢業後，先進入野村貿易商社，體驗一般上班族的生活，並藉此擴充人脈與增長見識，為將來的創業紮下了根基。一九九四年，創立日本人氣皮包品牌Samantha Thavasa。他先後找來深具話題性的國際巨星、名流，像是希爾頓姊妹、維多利亞．貝克漢、碧昂絲等人為該品牌代言，成功將打造成日本女性消費者心目中的皮包第一品牌。 04 大濱史太郎的時尚品牌學→震驚全球兩萬人的時尚秀 超越巴黎吸引全球目光的二萬人時尚大秀，企圖品牌化日本的科技新世代。大濱史太郎，一九七一年生於東京，一九九○年代末日本崛起的網路企業家的代表人物之一。
二○○○年成立女性時尚網站girlswalker.com，日本第一位以手機作為時尚購物通路的先鋒挑戰者，因而在二○○二年同時獲得〈日本經濟新聞社大獎〉及〈第六屆日本線上購物賞〉，目前是日本最大的女性時尚網站。二○○五年，成功地舉辦了實體流行時尚服裝秀「Tokyo Girls Collection」（簡稱TGC），獲得相當熱烈地迴響，此後每年定期舉辦該時裝秀。二○○七年和日本Yahoo!FASHION共同合作推出fashionwalker.com，翻新線上購物的體驗。 05 十河HIROMI的高級時尚雜誌學→日本名媛的未來時尚教養
打造日本名媛的未來時尚教養，不景氣中讀者仍熱烈支持的高級女性雜誌。十河HIROMI，《25ans》總編輯。曾任《VOGUE NIPPON》、《25ans》、《MISS》、《mc Sister》、《Grace》等多本女性雜誌的總編輯，堪稱日本時尚雜誌史上第一女總編輯。1997~1999年，她首度擔任《25ans》總編輯，目前是第二度接下這份重任。 06 渡邊高志的電視媒體學→最暸解富豪時尚的日本高收視率節目製作人
生活實境與媒體緊密結合的創意高手，渡邊高志一九四九年出生於東京，一九七三年早稻田大學政治經濟學系畢業後進入日本每日放送（MBS）。為日本知名的電視製作人，最為人津津樂道，創下高收視的電視節目為《價格知多少》（播出時間二○○三年至二○○八年），台灣電視台也曾播放過這個節目，近期的節目《我的家人是名人》也相當受到歡迎，未來個人將和東京中城（Tokyo Midtown）合作有關古典音樂的企畫。 07 森泉的超名模學→創造讓人愉悅的感動
從內而外創造讓人愉悅的超名模時尚。森泉生於一九八二年。祖母是馳名全球的服裝設計師森英惠。母親是義裔美國人，天生麗質，十九歲出道成為時裝雜誌模特兒，並榮獲日本服裝編輯俱樂部主辦的第四十八屆年度模特兒大獎，進軍巴黎時裝週，成為超級名模。除了擔任模特兒，拍攝時裝雜誌、廣告，參與服裝秀演出之外，二○○五年，她參與主持日本電視台訪談節目《灑落主義》；二○○六至二○○八年，擔任香港觀光大使；二○○六年，參與日本電視台連續劇《第五十九次的求婚》演出。 08 ENAMI真理子的時尚造型學→一期一會的美麗哲學 提煉巨星風采的時尚造型師。ENAMI真理子，生於東京。畢業於Setsu Mode專科學校。高二時，作品即入選日本二科展。她原本是位插畫家，後來轉換跑道，成為造型師。她曾為瀨戶朝香、米倉涼子、松(山鳥)菜菜子等著名女星進行造型設計。她主要為廣告、雜誌、電影等設計造型與服裝，也擔任品牌顧問。至目前為止，她已經參與超過一千支廣告。目前，她是ENAMI真理子事務所的總負責人。 ...繼續閱讀
October 19,2009
自己裝訂手工書
作者：藤井敬子譯者：曹茹蘋
出版社：楓書坊
出版日期：2009年08月05日
定價：107 會員：91
關書的構造
書本的形狀人人都很熟悉，但其實每個部位都有它們各自的名稱。書的構造會隨著種類的不同而稍有改變，以下則是舉出一些基本部位，請各位務必牢記。在此是以個別製作封面與本文，之後再合併起來的「無線膠裝」為例，介紹各項主要名稱。
【本文】記載了內容物之文章、照片、繪畫等的紙張集合體。
【書口】本文的側邊、打開書的那一側，分為「天（書的上緣）」、「地（書的下緣）」、「前緣」這3個部位。
【出血】封面比本文向外側突出的部分。在上緣、下緣、書口這三個地方皆有。
【書頭】本文被裝訂在一起的末端處。
【書背】封面裝訂處的外側部分。
【書槽】方便書本打開的溝槽。
【書頭布】縫在書背上下緣（天地）的帶狀布。原本是用來補強書本，不過現在也有很強的裝飾意味。
【蝴蝶頁】封面的內側。如果是用厚紙做成的硬書皮，要在本文的兩側加上對折的蝴蝶頁。
本書特色
裝訂喜愛之物 ~ 簡單的手工書入門 ~ 你要裝訂什麼呢 基本用具和使用方法書本中蘊藏了各式各樣的品味方式。就讓我來替各位介紹，其中一種憑自己的雙手裝訂書本的手工書世界吧。裝訂工藝的法文是「reliure」。一切是從有了希望傳承下去的故事，以及設計、編輯、印刷皆適合該書的紙張開始。這項歷經數道工序，讓書本換上嶄新美麗封面的作業，無論在西洋、東洋，都是擁有悠久歷史的傳統技術。 ...繼續閱讀
時尚傳奇的誕生：他們，如何用品味征服世界？
作者：哈瑞特．沃斯利 Harriet Worsley 譯者：許靜予
出版社：原點
出版日期：2009年09月08日
ISBN：9789866408083
售價：120 會員：102
在時尚的王國裡，他們
解放了什麼？
顛覆了什麼？
引領了什麼？
時尚不光只有表象，時尚無所不在，但這一切是從何開始的？時尚改變了你的穿著、你的配件、你的顏色、你的風格，但你對它的瞭解又有多深？歷史上有哪些顛覆時代的時尚改革者？他們立下了哪些典範？本書完整收錄經典時尚品牌的風格緣起、設計大師的介紹、時尚歷史小故事、劃時代風雲人物的傳奇事蹟，帶你一眼看盡浮華世界顛覆時代的時尚革命！
穿我衣服的可以不用是美女，因為它會讓妳變得加倍完美。--- Cristobal Balenciaga
我熱愛創作時那種奔放不羈的狂野態度。--- Emanuel Ungaro
為了創作出獨特的東西，你所有大腦神經必須集中在微小的細節上。--- Giorgio Armani
穿上高跟鞋，妳就變了。--- Manolo Blahnik
衣服應該有自己的線條，而非緊緊的貼著人體。---- Andre Courreges
每一位女士都覺得自己是公主，每一位公主都會覺得自己是女皇。---- Salvatore Ferragamo
人們似乎不再盛裝打扮自己了，我們必須改變這種狀況。---- John Galliano
時裝就像房子，需要更新。---- Jean-Paul Gaultier
真正的美是來自對古典主義的仰慕。---- Hubert de Givenchy
女性設計師更能體會女性的需求。---- Donna Karen
如果說我能影響時尚圈，那也是因為我惹惱了每個人。---- Alexander McQueen
衣服只是身體與肌膚的延伸。---- Issey Miyake
時裝就是最即時的語言。---- Miuccia Prada
我的衣服就像武器，會發出像扣手槍扳機的聲音。---- Paco Rabanne
真正的奢華在於你是否有能力擺脫庸俗。----Elsa Schiaparelli
我喜歡性，性有什麼不好！---- Calvin Klein
好的品味死氣沉沉，俗艷才是生命活泉。---- Mary Quant
做自己，不要讓時尚佔領你。---- Gianni Versace
我喜歡讓時尚走上街頭！---- Coco Chanel
沒有人能改變流行，流行是自己改變的。---- Christian Dior
我終於讓女性穿上褲裝，遠離胸罩。---- Yves Saint Laurent
如果妳的穿著令人印象深刻，表示妳擁有更好的人生。---- Vivienne Westwood ...繼續閱讀
極地之光：瑞典．設計經濟學
作者：馬克斯 出版社：大塊文化
出版日期：2009年10月05日
ISBN：9789862131435
售價：140 會員：119
1845年全球第一個工藝設計協會於瑞典誕生，時至今日就連麥當勞的裝潢設計也在斯德哥爾摩展現出不同風貌。瑞典，靠著設計的力量，與英國、義大利、巴黎這些傳統設計國度在國際舞台上爭奇鬥豔。
近年來，瑞典設計在國際上獲至極大成功。「Swedish Design」被當成高品質、環保、先進、原創設計的代名詞，瑞典也成了許多國家於發展文化創意產業時，一個絕對必要深究的國度，大家都想一窺這這極地之光。特別是台灣，更是急切的想知道，這個遠居北方、天寒地凍，並以設計產業建立起國家競爭力，度過70、80年代經濟極度蕭條的小國，是如何發展被世人當成標竿的瑞典設計產業？而在面臨產業結構急速變動、全球競爭壓力以及金融風暴危機的時刻，瑞典的文化創意產業又有什麼突破的策略？
為探索「設計」這道閃耀瑞典的極地之光如何發亮發熱，移居瑞典多年的馬克斯走訪了二十五間公司、三十幾位中小企業經營者、七十多位設計師、三所大學以及四個產業組織，並探討了包含瑞典社會文化、歷史傳統、民族特性、創業精神、行銷管理、福利國制度、勞動力、政府法規與全球化的議題之後，透過瑞典全民與政府經營文創產業成功的實例與分析，對於瑞典如何把國家的文化、創意、美學之柔軟實力，透過教育、社會價值觀、產業組織與政府政策，轉化成固強的國家經濟競爭力有了深刻的體認。
現在，他將這些來自瑞典的訊息，以一個柔軟的、第一人稱的筆調寫出，以第一手、真實而毫無遮掩的呈現，嘗試讓大家有機會可以多瞭解一個成熟國度設計產業的真實面貌。更重要的是，藉由瑞典的經驗，讓我們可以對於台灣現在所關心的重大經濟議題，也就是以設計產業做為未來核心的競爭力，萃鍊出更深刻的洞見。 ...繼續閱讀
被設計淹沒的世界
作者：德耶．薩德奇 原文作者：Deyan Sudjic
譯者：莊靖
出版社：漫遊者文化
出版日期：2009年09月14日
ISBN：9789866858826
售價：120 會員：102
為什麼愈簡單的設計反而顯得愈奢侈？
大量生產的蘋果電腦，為什麼像是為個人量身訂做的？
史塔克最精采的設計作品不是外星人榨汁機？
不標榜設計師的無印良品，卻讓我們記得深澤直人的產品？
倫敦設計博物館館長，用八十張圖片帶我們一探設計的過去、現在與未來
設計在我們的生活裡無所不在，從湯匙、椅子、車子、燈具，到飛機、摩天大樓與城市規劃，設計就像是物質世界的基因碼，對於現代生活具有極大的影響力。設計定義了白色是酷、黑色是專業；設計讓明明沒有機械零件的數位相機發出快門喀擦聲；設計也驅使我們在新產品上市時漏夜排隊，只為了先人一步擁有。這一切，都是設計的誘惑使然。
知名的建築藝術評論家薩德奇帶領我們尋訪設計的演變，剖析設計化身為工藝美學、行銷手法與流行時尚等不同面貌。當設計的目的不只是解決問題、服務大眾，而是跟時尚一樣快速地推陳出新，設計改往限量路線發展，企圖與奢侈品、甚至藝術品看齊，設計的價值和意義又該何去何從？
薩德奇援引設計史上的經典個案，包括尼康相機、Lucky Strike菸盒、雪鐵龍汽車、轉盤式電話等，解說其設計精華，也印證不同時期的設計理念與社會文化之間的關係。全書搭配近八十張圖片，讓內容更為生動。現任倫敦博物館館長的薩德奇觀點犀利，學養豐富卻不失親切，足以讓設計愛好者與專業人士，對設計的原型、美學與文化意義，有更深的認識。
PPK手槍在槍膛側邊有個紅圈，以確保使用之前保險栓扣上。 福斯的GOLF GT車款，也採用同樣的色彩組合，車體和水廂是黑色，並在散熱器上畫了一條細窄的紅線。
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Re：沒有代表作【雙封面隨機出貨】
作者：聶永真 出版社：自轉星球文化
出版日期：2009年09月18日
ISBN：9789868333062
售價：127 會員：108
傳說中 最具流行感∕普遍公認 最受年輕世代設計師崇拜－－
新銳平面設計師 聶永真
七年設計生涯唯一 代表作品集
【Re－ply】有沒有代表作 作品是唯一回應語言
【Re－cycle】喜新念舊 化陳為新
【Re－cover】全新上妝 精彩重播
【Re－act】新舊交相掩護的化學反應
【Re－fresh】耳目一新的感官視覺
【Re－new】重新發現更強更屌的可能性
【Re－hearsal】挑戰人生代表作的反覆排練
【Re－creative】全新編排重製 舊作品新生命
14篇全新文章創作 詮釋7年狗屁倒灶百無聊賴的 設計師生活
近100件設計作品 演繹年輕世代最流行的 設計師語言在任何一位頂尖設計師心中
人生永遠不會有代表作這件事
只有義無反顧的設計熱情與不停向前的勇氣「沒有代表作」對聶永真這本作品集來說有兩種可能：
至今尚未設計出任何一件好的作品－－應該沒人會相信。
每件作品都是代表作，以致選不出代表作－－或許不少人會點頭稱是。
即便本書收錄了聶永真七年來最精彩的作品，但對未來依舊漫長、無限可能的他來說，又有誰敢大聲說出 這．是．聶．永．真．的．代．表．作！？
當紅歌手、作家背後共同的名字－－聶永真蔡依林、周杰倫 五月天 張惠妹 王力宏 九把刀 金馬影展．．．．．．台灣當紅歌手 書籍 藝文表演作品背後都有一個共同的名字？
沒錯，就是「聶永真」。這些大牌藝人、作者、各大出版社，不約而同，紛紛特別指名「聶永真」操刀美術設計，背後必然有重大的原因可細究。一個三十世代，出道沒幾年的設計師，何以在短短幾年的時間內，迅速竄紅，並累積了無數深具流行感與口碑、品質的作品？
繼2002年的《永真急制》初試啼聲，吸引了許多人注目的眼光後，睽違多年，聶永真終於將在2009年9月，由自轉星球出版他個人第一本作品集《Re:沒有代表作》。全書收錄他目前為止最滿意的唱片、書籍、藝術展演作品，經過他親自操刀重新演繹，放進書裡，每個作品都藉由不同的LAYOUT重新解構處理，獲得了全新的設計生命。
挑戰人生代表作的反覆排練
「Re」代表了很多意涵：作品是唯一回應（Re－ply）有沒有代表作的語言；也代表了化陳為新（Re－cycle）；永真重新演繹作品更是全新上妝（Re－cover）；這必然會造就新舊交相碰撞的化學反應（Re－act）；達到耳目一新的感官視覺（Re－fresh），重新發現更強更屌的無限可能（Re－new），挑戰人生代表作的反覆排練（Re－hearsal），全新編排賦予舊作品新生命（Re－creative）。 除了收錄聶永真這些年重要、精彩的作品，書中也收錄了14篇聶永真的文字創作，中英對照。完整呈現了身為一個年輕世代最受歡迎的設計師，生活中種種的感想體驗與觸發。這些廣受許多文青喜愛的「永真流」文字，看似輕鬆卻又尖銳地直指人心，文字與他的影像一樣具有劇烈爆發力。
突破傳統大師作品集的裝幀方式
耳目一新的年輕世代作品集代表作
為了符合沒有代表作，又想推翻大師必有作品集的概念，就書名為《Re:沒有代表作》的角度思考。這本書有別於一般的「作品集」都是大塊頭的硬殼精裝方式，改採用素樸率性、輕便隨意的騎馬釘裝訂，就像一本累積了很多點子的筆記本；日常中隨意翻閱尋求靈感、趨勢、新知的雜誌，企圖用最輕鬆寫意的方式，讓讀者進入聶永真這些年累積的設計精髓與要意。
整本書的開本，是將三種尺寸大小規格不一的紙，裝訂在一起。封面分成沒有外裝/沒有內裝兩種版本，內容完全相同，只是編排的順序不同，讀者可以有不同的閱讀趣味。
書腰則是一張便利貼（post it），雙面分別印上聶永真&阿信、九把刀&周杰倫親筆手寫的推薦文案，請印刷廠阿姨一張一張貼，共兩種版本隨機出貨，再加上封面的雙版本，想要蒐集完整的四種《Re：沒有代表作》，得要有些好運氣。
即便《Re:沒有代表作》收錄了這些年來永真所有最精彩、滿意的作品，但在未來依舊漫長、無限可能的此刻，又有誰敢大聲的說出：這．是．聶．永．真．的．代．表．作呢！ ...繼續閱讀
idea + 10 一針入魂的即效設計處方
作者：DTPWORLD 編輯部 譯者：梨杏
出版社：旗標
出版日期：2009年08月27日
ISBN：9789574427574
售價：140 會員：119
「那個題材超有趣，範例很真實的 idea+10 出第二集了耶！」
身為此書編輯，實在忍不住要用這樣看似不專業但實則真情流露的句子來推薦此書。想想，要找這麼多位專業設計師參與創作就很不容易了，這些日本人竟然硬生生的就這樣弄出了 10 個題目，還讓設計師們替每個題目生出 10 個創意十足的範例。其中包括了：「展現個人色彩的設計師名片」、「視覺化的圖表資訊」、「能鉅細靡遺地傳遞內容的介紹手冊」、「營造季節感的旅遊傳單」、「呈現冰涼暢快感的冷飲標籤」、「只用文字構成的文藝雜誌目錄」、「具高級感的洋果子店宣傳單」…等等，連「破除尷尬的便秘藥包裝盒設計」也有 10 種創意作品 Show 給你看呢！更可怕的是，這 10×10 個 idea 還只佔了全書的三分之一！後面還有一堆配色實例、設計 QA，與操作技巧補充耶~
老實說，大家都沒想到內容這麼豐富的書還能有第 2 彈出現...。所以當我們發現這本 idea+10 book2 的時候，就義無反顧地、排除萬難地，在第一時間把它給簽了下來。這本書雖號稱 part2，但內容跟第一本完全沒有重複，如果你買過了第一本《idea+10 舉一反十的聰明設計訣竅》，你會驚訝發現第二本依然可以激發你無數的創意點子；如果你還沒買過任何一本 idea+10，那你就真的不能再錯過囉！！！
本書特色
□日本專業設計雜誌 DTPWORLD 月刊最受歡迎的連載單元「idea+10」再度集結成書！
□10 個主題 × 10 種設計 > 100 種絕妙創意
□ 3 種類型共 38 個精彩配色範例遠勝百組色票
□還有多個實務 QA 與 11 個手法操作實例，迅速解決商業設計上的關鍵問題，同時鍛鍊創作實力
October 14,2009
創意@東京
作者：蒼井夏樹攝影：栗原淳實
出版社：生活.讀書.新知三聯書店
出版日期：2009-06-01
定價：59 會員：54
蒼井夏樹的《創意@東京》讀起來輕鬆愉快，同時又給人以啟示——身邊處處有創意的機會，不要讓它溜走，抓住它。本書從建築師安籐忠雄的上野國際兒童圖書館與東京大學情報中心到任天堂的感性工學，讓我們看到日本設計師對於感性工學的深入研究，其人性化的設計與專註明細的意匠精神，美的競爭力，讓作品及產品在潮流中，具有舉足輕重的地位。東京的感性、創意、美，已是從事設計、營銷、研發等企劃工作人不可不知的主流趨勢！
世界各地的人們對任天堂的遊戲機都很瞭解，很多人也是高手，但你知道嗎，它還開發了很多不為我們所知的衍生產品，作者在第一章趨勢觀察的「任天堂感性工學」中，告訴我們：「DS Lite掌上遊戲軟件有趣又多元，最近又新推出了『大人的DS臉部訓練』，人們通過鍛煉臉部肌肉的遊戲，預防臉部肌肉下垂、避免表情僵硬、讓笑容更加燦爛自然。這個新奇的軟件，必須外接一個迷你攝影機，讓DS的雙熒屏一個顯示肌肉練習的臉部圖解，另一個在傳送迷你攝影鏡頭中顯示使用者本人的臉部畫面。通過即時左右畫面對照，可以詳細觀察使用者是否跟著指示步驟正確練習。這款新產品的設計背後，其實預告著任天堂企圖跳脫舊遊戲的框架，借由外掛配件延伸新奇遊戲的無限可能。」這項開發給女士帶來了福音。 ...繼續閱讀
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