2006年07月3日
台北電影節] 戀戀伊斯坦堡 (Crossing the Bridge: The Sound of Istanbul, 2005)
這部紀錄片以土耳其人口最多、座落在 Bosphorus Strait 的大城伊斯坦堡為背景,由於橫跨歐亞,東西文化的交融/排斥也就成為一個有趣的存在與命題,切入的點就是音樂。
片裡有深受西方影響的搖滾樂,裡面一段對搖滾樂手的訪談,說得很好,談到東西方文化的碰撞、保有與融合,未必盡是對立與仇恨,他說那是白宮主人在冷戰後失去蘇聯,亟欲尋求一個對立面而必須製造出來的,雖說文化的交互影響也不是單純融合可以解釋,但一定要保有自己的根,從傳統中去找尋,於是表現形式上可以是搖滾樂的樣貌,但唱的是自己的歌,融入自己的音樂元素,我覺得這是對杭亭頓東西文明衝突說的有力反駁。當然,接受外來文化影響時,不忘充實自己原有的厚實基礎,真地很重要。
還有不同於美國幫派色彩的饒舌音樂,他們關心的是政治性話語,以及企圖解決毒品問題的街舞文化。
接著深入鄉間,首先是廣大的吉普賽族群,他們喜歡在小酒館裡一邊灌啤酒,一邊聽傳統樂器的演奏,這樣的習慣如此自然,音樂真地做為人民發聲、分享生活的媒介。基本上,由於地域因素,伊斯坦堡是個民族雜薈的城市,也就少不了介紹土耳其各種方言音樂,這部分有點像早期臺灣流行歌的歷史,談到如何將傳統與流行結合,如何將民族的樂器融入流行的脈絡裡,有幾位天王天后級的表演。還有歷史命運一向坎坷的庫德族,他們的音樂以悲傷的情感為基調,選在18世紀的澡堂中錄音,即便聽不懂歌詞,但那樣的歌聲,令人動容。最後帶到街頭藝人,他們陳述了流浪生活中的快樂與真實,同群眾互動的理念,希望藉由音樂打破階級,並讓不同的階級經過共同的感動,看到彼此的存在。
整部片堆疊很多音樂元素,特別聽歌手們談論自己的音樂理念和見解的時候,非常過癮,他們的思考邏輯都非常清楚而有條理,對生活極具批判性。相比於溫德斯的「樂士浮生錄」,整部片由於拼貼的關係,氣味不夠深入,就像音樂精選集一樣,各個部分的感動有點被切開,但某些關於人民力量的理念頗為一貫,喜歡音樂的人尤其推薦一看!
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戀戀伊斯坦堡 Crossing the Bridge: The Sound of Istanbul
導演:費斯阿金 國別:德國 年份:2005 片長:90min 規格:35mm 得獎紀錄:坎城影展、倫敦電影節、漢堡影展觀眾票選獎
影片簡介:
費斯阿金的前作《愛無止盡》不僅橫掃柏林影展和歐洲電影獎,也讓幫他配樂的亞歷山大哈克,從此迷上了土耳其豐富多元的音樂。本片即跟著他的腳步穿梭在伊斯坦堡的大街小巷,從饒舌、搖滾、地下樂團、民謠、老歌到傳奇巨星,聽到耳朵出油,甚至還有令人聞聲落淚的庫德族吟唱。其形式讓人聯想到《樂士浮生錄》,但音樂的精彩多元,及背後所透露的政治歷史文化因素,只有過之,而無不及。
An European musician and composer sets out to capture the musical diversity of Istanbul. A lover of sound experiment, Alexander Hacke roams the streets of Istanbul with his mobile recording studio and "magic mike" to assemble an inspired portrait of Turkish music...



